倾城之恋读后心得

倾城之恋读后心得汇总。

当我们见证非常撼动人心灵的时刻时。感言有利于更好地去释放我们的情绪，你知道感言该怎么写吗？栏目特意为你整理倾城之恋读后心得，让我们都努力变得更加优秀吧！

倾城之恋读后心得【篇1】

白流苏这么一个成长于生活环境狭窄的上海里弄里的深闺小姐。白流苏在婚后经过家庭暴力之后就毅然决然地选择离婚。这一离婚就是六年的蹉跎。从21岁变成27岁。这种变化经过隔壁小两口某天买了一斤五花肉都能被八卦成重大新闻的嚼舌邻居的口，转化成了白流苏娘家人眼里的一根刺。白流苏的娘家人认为白流苏留在家里就是家里的耻辱和拖累。白流苏在两个大嫂的闲言碎语、冷言冷语中默默留下眼泪。白流苏自己的两个兄长也不待见这么一个吃白食的妹妹。白流苏的母亲也只是对她表示失望和不能再提供任何帮助。白流苏无助，白流苏流泪，白流苏在抗争。白流苏能想到的是再找一户人家，重新组合成一个家庭。离异在家多年的白流苏看着镜子中的自己，虽然流年带走了岁月，可是并没有完全带走自己的美貌。

当范柳原没有看上自己的妹妹，而是看上了自己却并不想和自己结婚时，这时候即使范柳原提出了带白流苏去香港旅行常住，也就是做情人，白流苏的虚荣心也在驱使自己赌一把。那就是去香港，做范柳原情人。白流苏心里很明白自己留在上海，得到的只是冷眼相看。但是如果跟范柳原去了香港，那么白流苏就在心里出了一口恶气，那就是虽然自己离异但是也比初次待嫁女妹妹厉害。白流苏的逻辑就是女人的价值要靠男人来实现。

倾城之恋读后心得【篇2】

“胡琴依依呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事…不问也罢”，点出了文章的主题，这段苍凉的故事，源自范柳原和白流苏的结合。

倾城，用来形容女子美丽动人，又有全城出动之意，却不知为什么在我看来又带着点忧伤和苍凉的静寂，犹如昙花在夜晚独自绽放的妩媚和孤单。

我不喜欢读有着太过完美结局的故事，因为那线索自始至终都有一种使命感，脉络太过清晰，故事不够曲折，而那些有着出人意料的结尾却让我耳目一新，印象深刻。因此我在看文章时，喜欢看点带有悲剧性的故事，因为他最能打动人。

初中的时候曾经看过一遍张爱玲的《倾城之恋》，那时候刚刚懵懂的我，只是感觉到这是一部曲折且最终美满的爱情故事，虽然小说前面介绍白流苏的背景时，带有一点悲剧气氛，但最终的结局是完美的。可是8年后，重新翻开这本书，感受却全然不同，我现在认为这是一部自始至终都是悲情的故事，范柳原是一个在特殊家庭背景下走过苍凉一生的男子。

一个是离过婚的家族落魄的女子，一个是留学回来一心寻求刺激的富家私生子，在那么一个战乱的背景下相遇，于是，他们的爱情注定了是一个苍凉的结局。

小说对范柳原的介绍使我印象深刻，又不免陷入一阵沉思之中。他是一富家子第，由于是私生子，他不敢正视婚姻，父母婚姻的不正常，对他的影响极为严重，对待婚姻只有排斥和蔑视。每天跟歌台舞场小姐花前柳下，花红酒绿，喝酒言欢，苦中作乐，典型的一花花公子的形象，好像他本不该有一段恋情一样，表面快乐，可内心极度的苍凉。

自从认识了白流苏后，他的爱情火花被点燃，他极度想得到她，即使她是离过婚的落魄女子。可是他又怕受到伤害，一直和她保持着一定距离。他太怕了，他害怕自己会重蹈父母的覆辙，害怕走进婚姻的坟墓。他需要静静的观察，她是否真的值得他去一辈子相守。范柳原曾经以一句“我犯不着花了钱去娶一个对我毫无感情的'人来管束我”，“根本你以为婚姻就是长期的卖淫”，凉了流苏白的心，那段曾经炽热的感情也被浇上了一盆冷水。范柳原之所以会这么说，也是源自他苍凉的内心所产生的无比惧怕错误爱情的条件反射。在爱情中，他又是一个处于苍凉境遇中的男子。

一个正想经历一段爱情的男子，在恰当的时候，遇到一个恰当的人，波起一段恰当的爱情涟漪，必定想在爱情中寻求一个稳定的港湾。范柳原最终确定白流苏就是他要相守一辈子的人。可是苍凉的故事却没有停止，白流苏对他的误解，甚至是曲解，让他伤心万分；对他默默付出，静静的等待守候，却认为装腔作势，让他差点对爱情失去信心。可是最终他还是顺着自己内心的想法，说出了自己的感受。一个温和的夜晚，范柳原打了白流苏的电话，对她表白，说了“我爱你”，简单却深情，然而白并没有表态。范柳原依旧没有放弃，仍然深深地爱着白流苏，最终白被他的真诚所打动，两人生活在一起。可是此时范却要出国，两人又要分居异处。

伴随着飞机“轰轰隆隆”的刺耳的声音，香港的战争打响，没有范柳原在身边的白流苏难掩空白惊恐的内心，她与女佣相依为命，躲在空屋子里以饼干充饥，她似乎能感觉到每一个弹头的碎屑擦过脸颊，在忐忑中回忆着和他的恍如隔世的故事。范柳原得知香港战争后，不顾一切的往家赶，为了他深爱的人，就是再危险，他都要去，因为他知道，若失去白流苏，他的世界就灰暗了，他也将没有活下去的勇气。而白流苏当看到范柳原出现在门口的那一刹那，她整颗悬着的心落地了，她紧紧地抱住范柳原的手臂，或许战争，让她们俩原本已经远离的心又开始逐渐靠近，毕竟，她寻找的不是爱情，而是一个支柱，在战争的慌乱年代能够相扶持活下去的依靠。

他们终于还是在一起了，见证他们过程的除了徐太太，还有那一道墙。从他们相遇的第一次约会，“柳原靠在墙上，流苏也就靠在墙上，一眼看上去，那堵墙极高极高，望不到边，”到后来，他们隔着那堵墙相互诉说着爱意，战争中他们背贴着墙，心惊胆战地躲避着战争，知道最后，他们又再次走过那道墙，早已物是人非。作为一个苍凉的典型意象，墙三番四次地出现在范柳原和白流苏的爱情中，又或许，这个墙就是范柳原心中的意识流活动，从最初的两人之间相互有距离感，到最后，战争使得两人最终心无所隔走到了一起，墙这个若隐若现的意象起到了画龙点睛的作用。

此时的白流苏发出了这么一句感叹：身外的一切，都不如身边躺着的这个男人让人觉得踏实。男人就像一堵饱经风霜苍凉的墙，墙亦人，人似墙。

倾城，美人，恋情，战争，在这部小说中，完美的组合在一起，经历过战争的爱情，无论其本质和过程是什么，终能使人动容，范柳原这个惧怕婚姻而又渴望爱情的男子，穿过父母悲剧婚姻的伤痛，站在了自己面前，最终寻得婚姻。只是由始至终，在他身上，有着读不尽的苍凉。

爱一个人很难，为一个值得爱的人，就算饱经苍凉，也是值得的。

倾城之恋读后心得【篇3】

“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”他们不过是两个有心理障碍的可怜人罢了。不敢再剖开心胸去爱，即便是爱了，还得步步为营，玩心理战术，玩文字游戏。柳原被父母不正常的家庭压制得不失去了组织家庭的信心，看不到家庭的吸引力和依赖性，也就失去了责任心。他在家庭之外。白流苏是在家庭之中给观众演他们是如何对家庭失去信心，如何对家庭产生厌恶感。厌家实际上是厌世，对那样的社会厌倦到底。

人生是舞台，个人逃不脱要扮演其中的某个角色。张爱玲却在这人生舞台上远远眺望着，她不是导演，却如同解说，用笔娓娓动听地为我们介绍过去的一场或正在进行的人生戏剧里的诸位角色，确切地说，亦或是审美。比如，她注重介绍的是女性的角色。介绍了带有“原罪意识”的女性们是如何因袭了生理、心理的历史陈迹，一代又一代在“原罪意识”中挣扎，堕落，沾沾自喜和陈陈相袭。她是在现代的屏幕上活现了—群女的奴隶的群像。于是张爰玲便远远有别于同时代的众多女作家，她是—个不进入角色而在台下做解说的观众。固然，观众也是一个角色，这是我们将要从她的“传奇”生涯里辨认的，但当时的张爱玲女士，以这种生态观彼时的众生，无疑将是清醒而又冷静，因而也能真实富有历史感地为我们解读了一幕幕人生悲喜剧。

倾城之恋读后心得【篇4】

对《倾城之恋》我印象深刻，张爱玲的小说总有个尖锐的开头。白家六小姐白流苏与丈夫离婚已有多年，迫不得已回到娘家拥挤度日，却得不到大家的关爱。某一天她的前夫死了，三爷要白流苏去奔丧，三奶奶四奶奶也借此讥讽流苏天生的扫把星。受尽欺侮的流苏只想着抓住机会早点离开这个家。范柳原出现了，给了白流苏一线希望。他有着令人羡慕的财富，也有着迷人的外表，他让她开始了一段新的生活。

也许白流苏是不爱柳原的，一切只是为了经济上的安定。她要的，只是一个婚约，一个可以托身的家，因为她现在什么都没有了。而因为父母婚姻问题导致的对建立家庭不感冒的范柳原，对流苏似乎动了真感情，盼望着她单纯的爱。两个同是夹在大时代夹缝中的青年，一个放荡不羁，一个被世俗所不容，因为一场战争，他们在一起了。在战争的一刹那，她只有他，他也只有她，他们终于意识到，在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。他们把彼此看的透彻，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地生活个十年八年了。他不过是个自私的男人，她不过是个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。一座城的倾倒，成全了两人的恋情。

在小说结尾，结婚后的流苏，又变成最平凡的女人，倾一座城成全的一段感情终究不能长久，男人的甜言蜜语又向另外的女人说去了。张爱玲留了一个最无情的尾巴，让范柳原成为了可恨的男人，也许是因为她自己本身爱上了最懂她却最终不能忠心不二的胡兰成，这里面的情愫也许只有她自己可以体会。世上哪些是因，哪些是果，谁又能分得清呢?读她的小说似在经历一场心灵的旅行。gx86.CoM

张爱玲的小说读来爱不释手，在当时那个并不太开放的时代，她尽情释放着自己的情感与个性，但归根到底还是有点小家子气，我猜这也是她受众有限的原因之一吧。

倾城之恋读后心得【篇5】

倾城之恋读后感1500字：

《倾城之恋》是张爱玲在1943年写好的一本小说。张爱玲的写作风格非常具有特点，她客观冷静分析，熟谙世情冷暖，用简单直接的话语点明自己想要表达的观点。张爱玲生于一个没落官宦之家，语言才能萌芽得快，早在7岁的时候就写出了第一本小说。

写《倾城之恋》的时候，张爱玲也才23岁。张爱玲可以说是一个文学天才，不迟也不早地在20世纪的文坛闪闪发光。张爱玲自己说过自己也爱看张恨水的小说。张爱玲认为张恨水心目中最爱的是既爱穿素色长衫裙，又爱把红色蕾丝裙穿在底下的女子。张爱玲说自己模仿不来这样的鸳鸯蝴蝶派的写作。张爱玲直接说《倾城之恋》的男女主角虽然在香港被战争黑色乌云笼罩时勇敢选择在一起，但男女主角范柳原和白流苏从骨子里仍然是被改变得不彻底的人。

倾城之恋读后心得【篇6】

“流苏不知道，是香港的陷落成全了她的爱情，还是因为要成全她，一个大都市倾覆了”当读到这句话的时候，我又回到书面，阳光照在那四个玲珑小字上，眼前悄然浮现了那一场罗曼蒂式的爱情……

白流苏是一个离过婚的女生。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，属于上海独特的迷蒙气息，尽管新旧夹杂的文化冲击，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：那里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。但是那里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。不仅钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，再无其他。

范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女生看成他脚底下的泥”。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

两个人的缘分因为一场舞会，香港式的恋爱跃然纸上，在各种机缘巧合中，两个人在感情上跳起了华尔兹，周转舞动中，发生了美丽的故事，也有凄凉的背后。可最终，这场倾城之恋会美好落幕，可崇高的爱情从来不会结束。流苏和柳原的爱情是一种美，需要时间的等待，需要反复的淬炼。在爱情中，谁又是自由的呢？我面对你，藏好所有心事潋滟，忘记闭眼去藏眸光流转，无人去问时移势迁，我只想静候和你所有的遇见。所以，当看见流苏他们两人在感情里你一步我一步攻于计策时，你会吃惊那些感觉是熟悉的，可眼波里明明藏不住事啊，干嘛要彼此折磨呢？细细想来，这是爱情的魔力，是他特有的地方，因为这一切看似俗气却那么真实、富有人间烟火气的事情，才让爱情变得伟大，让人着急，让人觉得它不可替代。

素色湘帘，帘风后面，所谓伊人，拨弄琴声三两声。倾城倾城，倾倒一座城，范柳原到最后一刻也还是清醒的，“此刻你可该坚信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主……”一个善于低头的女生，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男生的归宿最终只是一个女生。死生契阔前我闭上眼，犹记当初，人群中回眸莞尔，你我窗前采一瓣月光，折一段旖旎的回忆。

断弦琴铮，留香锦褥，梧桐滴雨，芭蕉声碎，画栏生愁，曲屏传恨，雁归人不归，春来人不来，飞鸿不传信，杜鹃空啼血。许多人说，在，《倾城之恋》这本书中，这篇却是个难得的好结局，可最后那段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事——不问也罢！”胡琴拉着拉着，又是怎样的一段故事呢……都说张爱玲的文章是“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱”。出生于名门望族的她，从小经历了兄妹不合，家庭破碎，深受新女性的母亲的影响，张爱玲也有了自己独特的品味和独立的生活。可毕竟心里是有阴影的，所以造成她孤高气傲、冷眼看人。因为张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。她的文笔总是沉闷的，不知为何，或许她个人特色太重，我读她的文字总带有一丝檀香。她是独立的，她拥有着自己的情感世界，她似落入尘俗，又跳出尘俗去看一段段感情。张爱玲的爱情如同白流苏那样是轰轰烈烈的，但是上海的沦陷却成全不了她与胡兰成，最后以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。她依然像一朵傲立的白莲，只可远观，孤立到极致，不知道坚持的是自己内心那份清丽还是和胡兰成那段无法抹去的记忆。或许都有吧，或许自己早就分不清，或许两个理由早已彼此交融。有时，等一个人，不是有多爱，而是等习惯了，你哪天突然不等了，你觉得背叛了自己。这样一个有不凡故事的女子才能写出这样不凡的故事。

在这个万般千态的浮世绘中，在错乱复杂的名利场里，我们容易在无端狂热和纸醉金迷中迷失方向，在所谓的竞争中迷失自己，其实人生如梦，年华似雪，梦醒了雪停了，我们又得到了什么呢？

如张爱玲一样守住自己内心的云白山青，或许谁都可以感悟到弘一法师所说“华枝春满，天心月圆”。我爱你，所以我可以不辞山路远，踏雪也相过。爱有那么多种形式，干嘛非要用最简单最普遍的说呢？要知道，美人在骨不在皮，君子在德不在貌。如张爱玲一般内化于心的美才是极致的。

合上书，想到李娟一句话“虫鸣如流水，一派天籁。静夜里，读一本好书，悲也放下，喜也放下。天上夕月一弯，淡若清梦。”再次细细品味这场倾城之恋，从上海到香港，相距千里，每当我抬头望月色时，觉得这是你我唯一共同的东西了。爱能跨越时空，倾城的美，是你随意摆放的东西，在我心里都有独特的印记。

尤物惑人忘不得。人非草木皆有情，不如再遇倾城色。

倾城之恋读后心得【篇7】

张爱玲对于我，是一个熟悉又不熟悉的名字，熟悉是因为经常听到这个名字，不熟悉是因为对她并不了解，《倾城之恋》这本书是一位女生在后台推荐给我的，还有《金锁记》，我先看了《倾城之恋》，从《引爆点》这本书我才开始做读书笔记，所以先把《倾城之恋》的书评写了，之后再继续看她的小说散文等，再做笔记~

看完《倾城之恋》，我特地去了解了张爱玲的生平，发现她的身世真的很显赫，祖父张佩纶是清末名臣，祖母李菊耦是朝廷重臣李鸿章的长女，母亲黄素琼的祖父黄翼升是清末长江七省水提督，但是出身名门的她，一生却是坎坷的，父母离异，婚姻被背叛，远走他乡，最后客死异国，她的经历既让她创作出这么多的作品，又让她一生颠沛流离。

故事的主角的白流苏和范柳原，白柳芳是出身一个上海末落望族的女子，一个离过异的女子，范柳原是一个广州商人在英国的私生子，他母亲由于惧怕原配的报复，所以母子在伦敦生活直到他父亲去世，因为得不到承认，他费了一些力气才拿到继承权同时也跟族人结了仇。白流芳想要逃离白公馆，寻找一个长期饭票，范柳原本想跟她七妹谈婚姻，命运就这么让他们相见了。

这本书一开始描写着一个末落望族的生活，比如“正中天然几上，玻璃罩子里，搁着珐琅自鸣钟，机括早坏了，停了多年”，珐琅钟是富有人家的象征，坏了修不了，却还留着，说明这个家族早已经末落只剩一个躯壳，“白公馆有这么一点像神仙的洞府：这里悠悠忽忽过来一天，世上已经过来一千年。可是这里过了一千年也同一天差不多，因为每天都是一样的单调与无聊。”三言两语又描绘了一个望族单调无聊的生活，

我宁愿相信《倾城之恋》是一个爱情故事，可惜它不是，它更多的是写人性，白流芳的前夫死了，花光白流芳离婚分的钱的三爷准备让她回到前夫那里过继个孩子守着祠堂，免得在家作为累赘，无法自立的白流芳不想回前夫那，只能另找婚姻，作为旧社会女性很多时候都做不了主，自力更生不了，只能寄托在其他人身上，所以，白流芳一开始到后来，都把与范柳原结婚当作一个豪赌，也一直想要一个长期的饭票。范柳原是个玩够女人的花花公子，所以他想要有自己想法的女人，能够懂他了解他的女人，而白流芳却一直在提防他，怕他只是想要得到她，让她做情妇，怕他只是玩玩而已，我相信范柳原后来是爱上她的，她的一直提防，让他开始心冷。

故事的最后，香港的沦陷，使得两个人真正走在了一起，结了婚。倾城之恋，会幸福吗?

倾城之恋读后心得【篇8】

《倾城之恋》是一篇中篇小说，当时的张爱玲还很年轻却成名了，不愧是天才作家。

《倾城之恋》早被香港人拍成了电影，我没有看过，这是值得庆幸的好事：倘若之前先看了电影，看书时脑子里就有了先入为主的印象，阅读的兴趣便减了大半。

《倾城之恋》是张爱玲较早期的一个中篇，也算是比较有代表性的作品。一个二十八岁的离过婚的没落大户人家的女儿白流苏，回到娘家，惨遭哥嫂排挤，却意外地将其七妹的相亲对象范柳原夺了过来。流苏和柳原都是精明的人，他们在感情上锱铢必较，不肯输对方半步，最后由于香港战争的爆发，战世的混乱才使两个相对无趣的人成就了婚姻。

白流苏是相当渴望这场婚姻的，正象苏青所说：一个离过婚的女人，求归宿的心态总比求爱情的心来的更切，虽然取悦柳原是太吃力的事，但她还是笑吟吟的。

相对于白流苏，我本人更喜欢范柳原，他在某些方面还是表现了较天真的一面的，最使我难忘的他在一天深夜给流苏打了四次电话，前两个电话是争吵的，最后一个电话柳原这样说：

流苏，你的窗子里看得见月亮吗?我这边，窗子上面吊下一支藤花，挡住了一半，也许是玫瑰，也许不是。

这在整篇小说里，是难能可贵的浪漫。

小说的尾部很耐人寻味。

四奶奶决定和四爷离婚，众人都派流苏的不是，流苏离了婚再嫁，竟有这样惊人的成就，难怪旁人要学她的榜样。

令人莞尔。

掩卷之余，我更惊叹作者的成熟与事故。写这部小说时，张爱玲只有二十三岁，难以置信!何以一个二十三岁的女子，竟有着如此老辣和冷酷的笔触!难怪有人说，张爱玲是一个天才，是一个空前绝后的女作家。

不难看出，张爱玲的小说充满着小资情调和危险意味，王安忆曾说：张爱玲是虚无的。我在读张的小说时，更多的体会是现实的苍凉和生命的疑问。

一个浪漫主义者读张爱玲的小说，将会是一种极其痛苦的折磨：因为要承受从梦想的巅峰跌落至现实底谷的打击。

于是张爱玲说：生命是一袭华美的袍，爬满了虱子。

倾城之恋读后心得【篇9】

深色的天，几颗星子孤寂的挂在那，一闪一闪的，清冷的月光懒懒地透过玻璃窗，似不经意间映出桌上的那本《倾城之恋》，白流苏的命运便在这略带伤感的意境中漂浮。张爱玲，那个生活在最繁华的地方，又最优雅的女作家……我轻叹一口气，向窗外看去，星光点点的天空之下，艳俗的霓虹灯光和熙熙攘攘的人群慢慢地流动，恍惚间，那动荡的上海划过眼前……

一直觉得张爱玲是一个清冷的人，用一双冷寂的眼看待着世间所有的繁华，总是毫不留情面地剥开感情温情的外表，露出丑陋的本质，正如《红玫瑰与白玫瑰》中的那句话：“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红致瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是窗前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十个字，暴露了男人无情的本性，这个女人就是这样，总是在不经意间说出人世间最残忍却又最真实的话语，在她面前人与人之间最为温暖的感情，只不过是利益的表达，冰冷的交易，各取所需罢了，冰冷，又让人无法挣扎。

那《倾城之恋》也应是爱玲冰冷的笔下，唯一真实而又琐碎的爱情吧。但，这段爱情的背景，却也是在那个动荡不安时代，那个生死未知的年代。

故事从香港开始，来自上海的封建时代的白流苏，经历了一次让人窒息的婚姻，身无分文，无依无靠，在亲戚间备受讥讽，早就看尽世态炎凉的她，无意间认识了黄金单身汉或者在现在称为“钻石王老五”的范柳原，为了自己的利益，流苏孤注一掷拿自己的青春当做赌注，奔赴香港，为了博取范柳原的爱情，要争取一个真正平等的婚姻。两个自私的人在不断地进行较量，最后谁先动心？我不是很懂。但是我知道，故事的最后，流苏和柳原结婚了，两个原本没有心的人走到一起了，他那所有的俏皮话也说给其他女人听了。

这可能是这个故事的一个完美的结局了吧，但不知为何，我的心里仍然有着无名的悲凉，可能是因为书中那时不时的景色？还是那萧萧的古琴？无从回答。

对于流苏，不知该如何形容她，只知道她是美的，正如书中形容的那样：”那娇脆的轮廓，眉与眼，美得不尽情理，美得渺茫。但最让范柳原动心的不是她的美貌，而是流苏有着东方女性那一低头的温柔。”在白流苏身上，我更多地看到的是她对范柳原的经济依附关系，流苏的再嫁，结果也无非是换了一个枕边人，这与她第一次的婚姻没什么不一样。这其中的原因，我们都明白，流苏从小生活在那个“男人为天”的环境里，这样的理念让她不得不想着依附男人，流苏明白，女人只不过是男人的附属品，所以她小心翼翼，步步为营，这之间，却又透露出民国封建时期女子那无尽的悲哀。

范柳原，他是个著名的风流浪子，但谁都不会想到，在他那风流的外表之下，他又是一个孤独地的人，他有着更为宽阔的思想深度，表面看似的无情，但是这只不过是他在这个声色犬马的社会的一个伪装。他实际上也对于“一生一世双人”的爱情故事有着无限的向往，他的人生的态度只不过是他面对这无情无义，荒诞社会的一种讽刺和挑战。作为社会的“逆行者”，他不被尘世所困扰，仿佛是魏晋南北朝“自由恋爱”的续写，穿越了时光的隧道从魏晋到达民国，然而却遭遇了更为糟糕的回报，他的四处留情仿佛是对女性卑微性格的嘲讽，更像是对于无法得到而“毁天灭地”的报复。

这是一个动听而又庸俗的故事。在《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，战争的洗礼并不能将她感化成为革命圣人，但是战争却影响了范柳原，他转向平凡而又充实的生活——结婚了。但结婚并不使他变为圣人，放弃以前的作风和生活。因而柳原与流苏的结局，虽然多少是圆满的，但却仍旧是庸俗的；但，这也是生活的发展必然趋势。换句话说，这，就是命。

喜欢爱玲带着宿命的味道说着：香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。这更让这个女人身上披上了神秘的面纱。

柳原曾对流苏说道：”这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。……有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这对庸俗而又真实的男女，在战争兵荒马乱中，命运的齿轮转动把他们联系在一起，一堆普通的男女，却在此时懂得了“爱”。当看到柳原在电话里对流苏说出：”死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”时我忍不住哭了，这不是一份现在小说里的旷世奇恋，生死相依，它很真实，真实到让人心碎，没有那么多甜言蜜语，更多的是一股挥之不去的淡淡哀愁。

小说中，一句经典的话如今被人引用：“不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。”但就是这一对自私的人儿，成就了一段爱情。或许，这就是张爱玲期待的爱情吧，“执子之手，与子偕老”过着如同闲云野鹤般的日子，做一对“平凡的夫妻”，与心中的那个他。“弱水三千，只取一瓢。”但也就是这么一个简单的要求，对爱玲来说，也只是奢望，不过是镜花水月罢了。她是一个清冷孤傲的女子，但她也有爱的时候，虽然，这一切只是那小美人鱼那翩翩起舞的舞步，虽看似美丽、轻盈，但却每走一步都有在刀尖上行走的痛。最终化为泡影……后来呢？后来啊，在大难来临的时候，为了自己的命，胡兰成跑了，他不要张爱玲了。

缓缓低下头，脖子竟有些酸痛，满眼炫目的光晃得我睁不开眼。我还是在窗前，《倾城之恋》仍然放在桌上，我走过去，发现书的下面有着我誊抄的一句话“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”能写出这样的话，得是多大的悲哀啊！生命有着美丽的外表，但内层却让人失望透顶……我抬头望，天边只有那和90年前一样的月亮，冷冷的面向人世间的一切悲欢离合。但愿，爱玲在其他的世界，能够遇到那个真正懂她爱她的人吧！

爱玲啊，祝福你！

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倾城之恋读后心得集锦9篇

当品味完一本著作后，相信大家都积累了属于自己的读书感悟，现在就让我们写9篇走心的读后感吧。千万不能认为读后感随便应付就可以，以下是小编收集整理的张爱玲《倾城之恋》读后感（通用9篇），供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友。

倾城之恋读后心得 篇1

“香港的陷落帮助了她。但是在这个不合理的世界里，谁知道原因是什么，结果是什么？谁知道呢，也许是因为需要帮助她，一座大城市倒塌了。成千上万的人死亡，成千上万的人受苦，随之而来的是翻天覆地的改革。塔索认为她在历史上的地位没有任何微妙之处。她只是笑盈盈地站起来，踢了踢桌子底下的蚊香托盘

《倾城之恋》这是我在这篇文章中，甚至在张爱玲所有作品中最喜欢的一句话。似乎这里面有无尽的命运。难道只有在这种无奈的情况下，白流苏和范柳媛之间的爱情才有了归宿？这种依赖真的是爱吗？也许他们之间的爱更像是一场游戏，两个人之间的交易。

塔塞尔是一个坚强的女人，她选择在一个压抑和不正常的生活环境中逃离。她勇敢地与前夫离婚，无视公众的蔑视，这是她的勇气。但与此同时，她在经济上总是一个软弱无助的女人。逃跑的方法是依靠男人找到自己的栖息地，所以她必须妥协。现实和性格的矛盾迫使她学习计算。不幸的命运使她学会了保护自己，但它使她简单而真诚的感情萦绕在怀疑、猜疑、金钱、责任和虚荣之上。但是她怎么能被责备呢？她承认刘媛很可爱，给了她很好的刺激，但她和他在一起的目的是为了经济安全。说到柳媛，他不就是这样吗？作为一个年轻人，他对自己的性格也有不愉快的记忆，也没有家庭的打算。他根本无法控制爱情，也无法给对方承诺和信心。也许或者肯定的是，他过去只是把流苏视为众多的其中之一。在它新鲜之后，它需要两次注射，并且责任是不需要的。爱只是一种解脱，流苏自然知道这一点。“当你被杀的时候，我的故事就结束了。杀了我，你的故事还很长！”在流苏的心里，自然知道柳媛，她也知道只有这个城市的灾难才实现了他们。战争带来了畸形，但却给流苏和柳媛带来了“完美”。意外的堕落，让他们放弃一切，让他们从捉迷藏的悟性走向突破一切的结合——流苏得到了一个名字，而刘源愿意承担起这个责任。战争使人真实。当你死的时候，你会突然觉得瞬间的变化正在消失，阴阳是分开的，你不能容忍任何犹豫，因为生与死只是瞬间的，金钱、权利、美丽等等都不重要。只有现在你才能抓住它，只有他（她）还在他周围呼吸。

“他只是一个自私的男人，她只是一个自私的女人。在这个混乱的时代，个人主义者无处可住，但普通夫妇总有容身之地。”和儿子牵手，和他一起变老是一种选择。

范柳媛在最后一刻还醒着。“现在你应该相信‘死亡是丰富的’，我们自己不能做到。”……“一个善于低头的女人最终会成为一个稳定的妻子。让他在疲惫和放纵的时候有个地方可去。男人的最终结果只有一个女人。

我喜欢小说里的一段话：“当流苏走到这一步，她后悔有刘媛在身边，一个人好像有两具尸体，所以她有双重危险。一颗子弹没打中她，他也被允许被击中。如果他死了，如果他残废了，她的处境就更不堪设想了。如果她受伤了，为了怕把他拖下水，她不得不横下心来乞求死亡。即使他死了，他也不是独自死去的。她希望刘元也这样想。她什么都不知道。此刻，她只有他，而他只有她。”

两个人之间的一点点温暖让时间在瞬间变得永恒。此刻复杂的感情应该是幸福存在的原因。如果这可以称为爱，那么它就是。但我觉得这是一种悲哀。如果没有战争，这两个人将仍然生活在他们自己的壳里，慢慢地前进，没有人会把他们的心交给对方。他们将走自己的人生道路，看似富有，但却苍白而悲伤。

当我第一次阅读时，我总觉得悲剧是女人的。现在方觉得悲剧是属于女人和男人的。

一个巨大的变化改变了一切，但如果是为了实现这样的关系，代价太大，机会几乎为零。

这种爱可能只存在于童话中。

一个成人的童话，有一个快乐的结局，但显示出悲伤，欣赏生活在这个世界的艰辛和荒谬的命运无常。

倾城之恋读后心得 篇2

利用寒假，我读了张爱玲的“倾城之恋”这一本短篇小说。张爱玲是现代文学史上的重要作家，生于上海，原籍河北丰润。1921年生于上海，1922年迁居天津，1928年搬回上海开始研读《红楼梦》《三国演义》。1930年改名张爱玲，1939年考进香港大学，1941年太平洋战争爆发开始投入文学创作，两年后，发表《倾城之恋》《金锁记》。1995年逝世于美国洛杉矶公寓，享年七十四岁。

这本短篇小说对我印象深刻，尤其是白流苏柔弱却又强悍的矛盾性格让我琢磨不透。

故事大概是这样的，白流苏是家里的老六，她跟当代的其他女性一样，顺从了母亲的安排，成就了自己的第一段失败的婚姻。不幸的婚姻，顽劣粗暴的丈夫，使她迫不得已回到了娘家，却得不到大家的关心与爱护，相反，却把她当做嘲笑的对象。

白流苏，我认为她是一个有反抗精神的女人，但是面对现实和家人的冷酷，她只能靠自己。她决定嫁个男人，生存下去。范柳原的出现，给了流苏一线生机。他的财富是令人羡慕的，他的外貌是迷人的，两人因为妹妹的相亲而相识。从此，流苏开始了新的生活。

白流苏存在的价值完全依赖于身边有没有男人，有怎样的男人。所以，白流苏的抢婚和去香港，其实都是一种迫不得已的无奈。

起初，她似乎不爱他吧。即使是爱了，这爱的成分中，一半是来自经济上的安定，另一半是为了摆脱家庭。她要的，其实只是一个男人对一个女人的婚约，一个可以托身的家。就是因为她什么都没有了，所以她将自己赌了出去。“她决定用她的前途来下注。如果她输了，她声名扫地，没有资格做五个孩子的后母。如果赌赢了，她可以得到众人虎视眈眈的目的物范柳原，出净她胸中的这一口恶气。”

范柳原，因为父母婚姻问题导致的对建立家庭不抱希望的公子，对白流苏似乎有那么几分真情真爱。毕竟他在商场和交际场上混的很好，真正的爱情，似乎不该过多地被使用。他一切挑逗词的背后，都是精心的算计。他也绝对没有想过要给她一个名分或者家庭，他想要的只是她，一个真正的中国女人的爱，一个自己喜欢的女人的爱。

一个自私的男人，一个自私的女人，都在为自己精心地盘算着，都在试探着对方对自己真心。

可是，日本人的战火在此时烧到了香港。白流苏现在的这一段，与她的过去毫不相干，她甚至不知道她将怎样继续她的生活，因为这么多年来，她所仅有的一点学识，全是应付人的学识，现在，似乎全都用不上了。可是，就在这时，范柳原出现了。一时间，两个人拥抱在一起，没有了情妇之间的暧昧，像一对重逢的夫妻。这似乎就是真正的相爱。“在这一刹那，她只有他，他也只有她，他们也终于意识到，在这动荡的世界里，钱财、地产、天长地久的一切，全不可靠了。靠得住的只有她腔子里的这口气，还有睡在她身边的这个人。他们把彼此看的透亮，仅仅是一刹那的彻底的谅解，然而这一刹那够他们在一起和谐地生活个十年八年。”

看到这里，我感到很欣慰。无论怎样的开始、怎样的过程，经炮火这一轰炸，白流苏和范柳原终于得到了一个平凡的归宿。

合上书本，禁不住去想，两个自私的人，因为一场战争终于安分了下来。但是十年八年以后的事，又有谁知道呢？

于是，我明白：很多时候，很多事情，我们越忙着去做，越会有种排斥感，必须在适当的时候，不经意间完成。

张爱玲的《倾城之恋》给我一种说不出的喜欢的感觉，让人不禁想到，在如今这个社会中，只能靠自己。

倾城之恋读后心得 篇3

香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着…流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点。她只是笑盈盈地站起身来，将蚊烟香盘踢到桌子底下去”。

——《倾城之恋》

这是在这篇文章甚至说在张爱玲的所有作品中我最喜欢的一句话，仿佛有无尽的宿命在里面，是不是只有在这样的一种无奈的情况下，白流苏与范柳原的爱情才有她们的安身立命的地方呢这种相依相偎是不是又是真正的爱情呢也许爱情在他们之间，更像一场游戏，两个人的交易。

流苏是一个坚强的女子，在压抑，畸形的生活环境里，选择了出逃。她大胆地顶着众人的唾弃与前夫离婚，这是她的勇气。可同时，她始终是一个在经济上柔弱、无助的女子，逃离的方式只能是依靠男人来寻找自己的栖息之地，于是她必须妥协。现实与性格间的矛盾，让她不得不学会算计。不幸的命运让她学会保护自己，却又让她这份简单、真挚的情感徘徊在疑虑、猜忌、金钱、责任、虚荣之上了。但这又怎能怪她呢她承认柳原是可爱的，给了她美妙的刺激，但是她跟他的目的究竟是经济上的安全。说到柳原，他又何尝不是这样呢青年时期同样有着一段不愉快回忆的他性格怪癖，无意于家庭。对于爱情他根本无法驾驭，无法给予对方承诺和信心。也许或者说一定，他曾经只是把流苏看作是那很多个里面的一个，新鲜过后，各拍两散，责任不需要，爱情只是调剂，而流苏也自然知道这一点，“炸死了你，我的故事就该完了。炸死了我，你的故事还长着呢!”流苏的心中，自然是知道柳原的，她也明白只有这场关于这个城市的劫难才成全了她们。战争带来的是残缺，可为流苏和柳原带来的却是一嘲圆满”。偶然的倾城，让他们抛却了所有，让他们从捉迷藏式的精明走到冲破一切的结合——流苏得了名份，柳原也甘愿担起了责任。战争让人变得真实。死亡下，忽然感觉瞬间的变化即是烟消云散、阴阳相隔，容不得你有半点犹疑，因为生死只在顷刻，金钱、权利、美色等等都不重要了，能抓住的只有现在，只有身边尚存气息的他(她)。

“他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。在这兵荒马乱的时代，个人主义者是无处容身的，可是总有地方容得下一对平凡的夫妻。”执子之手，与子偕老，原是这样的选择。

范柳原到最后一刻也还是清醒的，“现在你可该相信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主……”一个善于低头的女人，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男人的归宿最终只是一个女人。

喜欢小说中的一段话：“流苏到了这个地步，反而懊悔她有柳原在身旁，一个人仿佛有了两个身体，也就蒙了双重危险。一颗子弹打不中她，还许打中他。他若是死了，若是残废了，她的处境更是不堪设想。她若是受了伤，为了怕拖累他，也只有横了心求死。就是死了，也没有孤身一个人死得干净爽利。她料着柳原也是这般想。别的她不知道，在这一刹那，她只有他，他也只有她。”

两个人之间那一丝丝的温情，在一瞬间，让时间成为永恒。这一刻交织的情感该是幸福存在的道理吧。如果这可以叫爱情，那么就算是吧。可我更觉得这是一种悲凉。假如没有战争，两人将依然活在自己背负的壳中慢慢前行，谁也不会为对方付出真心。他们会按自定的生活轨迹走下去，看似丰盛，却是苍白悲哀。

初读时，总觉得悲剧是女人的。现在方觉得，悲剧是女人的，也是男人的。

一个大变故改变了一切，但如果是为了成就这样一段恋情，代价未免太大了，而且这样的偶然性几近为零。

这样的爱情，或许只能童话中存在。

倾城之恋读后心得 篇4

原以为《倾城之恋》是写一个爱情故事，不料却是一本故事集，里面收录了几个不同类型的爱情故事。有为爱而生的薇龙，她宁愿卑微的爱着，这是她自己做的选择，她应该是开心的吧。也有因爱而人格扭曲的罗杰白安登，一个好好的书生被折磨的面目全非，爱情也许真的是有荼毒的吧。还有因爱生恨的传庆，错爱父亲的小寒，因为自己没有得到爱而嫁祸给儿女的七巧，如此一个病态的人，让人觉得既可恨又残忍。最让人觉得如细水长流般舒服的大概就只有白流苏和范柳原的爱了吧，喜欢倾城之恋，喜欢白流苏，喜欢她的睿智，大气，更欣赏她的勇敢坚持！

传奇里的倾国倾城的人大抵如此。

到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事——不问也罢！

纵然如此美好的爱，也始终逃不过命运的手掌心。在张爱玲的笔下，女人终究是男人的附庸。

倾城之恋读后心得 篇5

话说张爱玲，她十八岁时被父亲关起来，她患了痢疾父亲见死不救。她的第一个丈夫伤了她的心，第二个丈夫在婚后剥夺了她做母亲的权利和乐趣，坚决逼她堕胎可以说，她生命里最重要的三个男人都是对不住她的，我觉的这样一个聪明的女子不应该受到这样的亏欠和辜负。所以我们明白她的小说为什么如此悲情，更明白为什么她最喜欢的词是荒凉。

《倾城之恋》的爱情与我们现代的感觉不同，但又很相似，不同的是现代的女人不会像以前的人那样麻烦，那样的暧昧。相同的是现代的人一样会害怕输给他人，如果不是那场大战令双方看到自己是多么爱对方，他们的故事会怎样的，当天地都好象不再存在的时候只是对方还在，又或者连对方也不在的时候，还计较什么输赢呢？流苏是个好女人，但她在恋爱市场上却给人家低估了价，原因是她离婚，幸运的是使她正式成为了他的妻子，从婚姻的保障而得到经济上的安全流苏从此便可笑吟吟的暂时把生命告个段落，可怜的女人。

作者把这些平凡的故事，平凡的人物描写的是如此的动人，便是不平凡的笔伐，尤其是这篇文章里充满了苍凉，忧郁而哀切的情调，这是一个胆怯的女子给人家逼急了才干出来的冒险的爱情故事，不会燃起自己心中的热情，只会跟着生命的胡琴咿哑的响声，使人倍觉凄凉，然而也更会激起观众的怜爱之心。

张爱玲的这篇小说无论如何是结构和语言取胜，给我的印象最深的是对于爱情的这引自《诗经》的描述：“死声契阔，于子相悦，斥子之手，于子偕老”。

倾城之恋读后心得 篇6

有人说张爱玲的小说除了《倾城之恋》以外，都是杯具的结尾。在我看来，《倾城之恋》虽是成全了白、柳的一段姻缘，但实则以世俗的表象虚掩了真正的悲凉，越发比杯具更像杯具。

白流苏，一个离过婚的女生。在那个暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，离婚是要受道德谴责的。而白公馆无疑属于守旧的那一派，"他们家用的是老钟，他们的十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。"离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。一应钱财盘剥净尽之后，她的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的'怀抱以外，恐怕再无其他了。

范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把"女生看成他脚底下的泥"。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

感情总是发生在自私的男生和自私的女生之间。就这样，两个各怀鬼胎的人遇到一处，展开了一场相互试探的感情攻防战。白流苏的目的显而易见，她期望他能承诺她一纸婚姻。一个男生。而柳指望的是那个安稳于是两人各自为了捍卫那一点自由或者追逐物质上的算计，相互不妥协。当最后有一天，精神上追求再寻不到现实的依托时，两个人方始彼此亲近。

在连续的试探之后，流苏没有寻到半点进展，可见她不惜为争取婚姻冒了极大的险。此时，心迹更是表露无疑，思忖再寻个职业，也怕自贬了身价，被柳原瞧不起，"否则他更有了借口。拒绝和她结婚了。"权衡的结果是："无论如何得忍些时"。这是在和自己打赌。她并不见得有多大胜算的把握。如果柳原还再来找她，就算赢了一步，这是她此时的底线。果然，过了些时日，香港来了电报。她心里自然安定了许多，也将自己放开了些，同他上了床，虽然不见得是主动，但也并没有拒绝。然而，此时，"他们还是两个不相干的人，两个世界的人"。

人说"若能以婚姻的形式理解一个女生，心里必定会沉潜下来很多东西"，也许这就是白流苏期翼的那一点点"真"。

在《倾城之恋》中白流苏只是一个生长在大家庭中平凡到不能再平凡的女子。她离了婚，在一个特定的机会下结识了范柳原。我一向很喜爱这段话："在日常世界里，他们间存在一场征服的战争，他们内心明争暗斗。什么是真的，什么是假的？她只喜爱他用更优厚的条件前来议和。但是在这个不可理喻的世界里，谁知道是什么因，什么果？谁知道呢，也许就是正因要成全她，一个大都市倾覆了。"也许流苏是幸运的，一场陷落让她等到了一个男生，一段婚姻。然而这终究是偶然的，正如张爱玲所说"到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。"一个女生，把命运当作筹码，想来没有什么比这更可悲的了。

倾城之恋读后心得 篇7

我想许多女人都喜欢张爱玲的文字吧。走进她的文字，如同进入千年古井。幽深，宁静，只是深井冷清，寒意太盛，悲凉得让靠近的读者都不禁沉重。

高中时有一阵，隔壁文科班的女同学每次见了面都问：最近看了张爱玲的书没有？好奇之余，去书店买了两厚本。文字确有大家之风，简炼，华美，冷静的张扬，浸透骨子里的悲凉。十多年下来，时常翻着却一直没有看完，也惧于这种悲凉不想看完。

张爱玲的文字总是于鲜活华丽中透着悲凉，她笔下的生活有时是一袭华美却爬满虱子的衣袍，有时如同她笔下的茉莉香片，鲜活的冒着阵阵热气，热闹的飘着淡淡香气，喝下一口却是浓浓的苦涩。而倾城之恋，该是这众多苦涩的茶中较可口的一杯，或许更像红茶，有着浓浓的香味，少了铁观音的苦味，香醇无涩，在寒冷的冬日是可以暖胃暖心的。

这一篇是张爱玲的小说中为数不多的以喜剧结尾的爱情故事，虽然透着苍凉的质疑和无奈的唏吁。

倾城之恋读后心得 篇8

女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错的灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。

——题记

有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。

她喜爱写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时刻只是成为了一种虚幻，女生开始习惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就能够把眼泪掩藏。

读张爱玲的小说，就像在听一个很近很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还简单，但是嫌它不够舒服；新派的人看了觉得还有些意思，但是嫌它不够严肃。她总是喜爱在作品里提到胡琴，只是某个也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠近或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。

张爱玲以前说过：回忆总是令人惆怅的，过去的完美只会使人感到一切都已经完了，而过去的烦恼，只会使人再度烦恼。她的小说总是一份感情从不能自己到慢慢沉淀的过程，让人觉得有些微微的苦涩，而其实那些人还在我们的生活中，他们只是更换了名字，却重复着相同的故事。

荒凉是正因繁华之后的落空，正如寂寞的女子内心总是一片为开垦的荒芜，而张爱玲正是把它拿捏得很恰当。我们总听见人们称赞她有才华而不是伟大，大概也正正因她只是把故事讲给爱听的人。正因张爱玲也说过，生活是一件华美的袍子，爬满了虱子。因此她的小说女主角总是穿着不一样的旗袍出场，也暗示她们隐隐相同的人生和命运，外表的美丽内心的空虚。她的作品总是看上去很华丽却是很安静的调子在讲述一个很普通的故事，读完之后才会恍然，原来张爱玲是这样一个人，这样一个女子。

泛黄的照片中，那个女子很安静地望向远方或者只是平静地看着。原来所谓的才华也但是是比平常人更多一份恬静，更多一些对命运的追问。喜爱在小说里开始把眼泪掩藏，慢慢的，眼泪就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆无忌惮的崩溃。我们就被她轻易地被带回到旧时光中，或许快乐或许悲伤。

也正如李碧华所说，文坛寂寞得恐怖，只出一位这样的女子。

倾城之恋读后心得 篇9

些女子穿起华美的袍子，站在旧时光的影子里轻轻地画起一道浓眉。绿色和红色交错灯光，暗暗地洒落，幻美的生活之后，人去楼空。

——题记

有人说，张爱玲小说的底色是：荒凉。

她喜爱写那些旧上海的故事。红男绿女，他们以为生活会变得很好，于是做着凄苦的事情。慢慢的，时刻只是成为了一种虚幻，女生开始习惯把眉毛浓黑，涂上朱红的唇膏，深色的胭脂，以为那样，就能够把眼泪掩藏。

读张爱玲的小说，就像在听一个很近很灵动的故事，她自己是说，我的作品，旧派的人看了觉得还简单，但是嫌它不够舒服；新派的人看了觉得还有些意思，但是嫌它不够严肃。她总是喜爱在作品里提到胡琴，只是某一也许只出场一次的人物，在某个角落嘶哑嘶哑地拉着它，在某个需要他的时候。就像故事的调子，没有什么起伏，却是两个相爱的人慢慢地靠近或者慢慢地疏远，回到人本身的寂寞，然后又回到模式化的生活中。

张爱玲以前说过：回忆总是令人惆怅的，过去的完美只会使人感到一切都已经完了，而过去的烦恼，只会使人再度烦恼。记得我在看《半生缘》的时候，故事的开始就是，“……日子过得真快，尤其对于中年以后的人，十年八载都好象是指顾间的事。但是对于年轻人，三年五载就能够是一生一世……”她的小说总是一份感情从不能自己到慢慢沉淀的过程，让人觉得有些微微的苦涩，而其实那些人还在我们的生活中，他们只是更换了名字，却重复着相同的故事。

荒凉是正因繁华之后的落空，正如寂寞的女子内心总是一片为开垦荒芜，而张爱玲正是把它拿捏得很恰当。我们总听见人们称赞她有才华而不是伟大，大概也正正因她只是把故事讲给爱听的人。正因张爱玲也说过，生活是一件华美的袍子，爬满了虱子。因此她的小说女主角总是穿着不一样的旗袍出场，也暗示她们隐隐相同人生和命运，外表的美丽内心的空虚。她的作品总是看上去很华丽却是很安静的调子在讲述一个很普通的故事，读完之后才会恍然，原来张爱玲是这样一个人，这样一个女子。

泛黄的照片中，那个女子很安静地望向远方或者只是平静地看着。原来所谓的才华也但是是比平常人更多一份恬静，更多一些对命运的追问。喜爱在小说里开始把眼泪掩藏，慢慢的，眼泪就像手里的沙子，慢慢地滑落，然后是肆无忌惮的崩溃。我们就被她轻易地被带回到旧时光中，或许快乐或许悲伤。

爱上张爱玲的文字，如同倾城之恋，只是那一刹那的时刻。而她的故事，正如一首安静悠长的歌，不会落空，正因任何时候都需要这样一首歌。不一样的人，唱出不一样的味道。

也正如李碧华所说，文坛寂寞得恐怖，只出一位这样的女子。

茶馆读后心得汇总

当我们在一些特定的场合或者特定时刻。都会有一些不一样的感受和体会，感言是我们平时生活中不能忽视的存在，优秀的感言模板你知道哪些呢？以下内容是栏目小编整理，主题为“茶馆读后心得”，希望以下网页内容能给你帮助！

茶馆读后心得【篇1】

茶馆，在中国极为常见，是一个普通，但却是一个特殊的地方。《茶馆》的故事全部发生在一个叫的茶馆。茶馆的名字叫“裕泰”，象征着富裕和安泰，是一种对美好生活的向往和寄托。但是在当时这样的世界是不存在的。

一部简简单单的三幕话剧，借助于一家普普通通的的茶馆，将半个世纪的岁月浓缩，将许许多多符合时代特征的小人物涵盖，将一个国家在那些个特定时代的悲哀诉尽。

《茶馆》有着强烈的社会批判精神。绘导了一出由往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会大戏。故事发生在清朝末年的一个名为裕泰的茶馆中，这个茶馆里人来人往，会聚了各色人物，一个大茶馆就是一个小社会，概括了中国社会的各个阶段，几种势力的尖锐对立和冲突，揭示了半封建，半殖民地中国的历史命运。

《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明，这也是剧本的一大特色，王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴等人物让我印象十分深刻。王掌柜，为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话；老主顾常四爷，同王掌柜一样正直，不做亏心事，但不同的是他比王掌柜硬，骨子里有那么一股傲气，怎样都不肯低头，不肯让步。

我最钦佩的还是常四爷了，钦佩他那种不向困难低头的精神。在清朝时，他有份“铁杆子庄稼”不用干活就拿钱。后来清国灭亡，常四爷没有像松二爷一样挨饿，而是自己种菜卖菜，自食其力，不向困难低头。到了民国时期，茶馆新开张时，松二爷，常四爷都去贺喜，常四爷虽然穿的没有那么体面，但他的精神面貌很好，面对政局的混乱他还能放得下面子，这种精神正是我们所缺少的，在那个年代，没有常四爷这种精神恐怕很难生存。因为他是以一个单纯的方式出现在舞台上，他正义，爱国，实话实说。也许你觉得这个人太过于直肠子，不够圆滑，反而会给自己惹祸上身。但反过来看看王利发，他够圆滑了吧，可最后还不是一个死的下场。

曹禺先生曾说《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”，也有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，而老舍仅用了一些小人物的生存和死去，说明了年代的形形色色。他揭示了社会的一角，让我们觉得我们活在这个时代是多么幸福。

茶馆读后心得【篇2】

迎新晚会主持词一个陌生的世界里有谁会懂我一个人在一个陌生的环境，走在陌生的街道，真的很彷徨，真的不知道自己的该往哪个方向走！一个人站在十字路口仰天长立、落魄、颓废、流浪、这些词通通涌向我！

似乎自己的生活失去一切动力一个人唯有的只是迷茫！眼泪成了我生活的附属品！烟酒成了我最忠实的朋友！不停的告诉自己，相信自己会好的，一切都会好的，一个陌生的。但现实与幻想形成落差似乎自己又明白了什么是黯然伤神，失落，我又放大了自己的悲伤，沉浸在琐碎的记忆里，心底的痛，无以言表......当眼泪流下时，自己也不过像个婴儿。也许你认为我虚伪，也许你认为我对你的爱是装的！可你不会知道我一直把你放在我心里最深的地方，很深、很深，就像你永远也不会知道我内心的伤痛一样。此时此刻内心的伤痛真的很难用语言来表达！

一个人走在十一月的轨迹边缘，却怎么也接不上轨。于是我如同英语小文章生活习性般开始习惯沉默不语，紧握着双手随之颤抖，带伤的脸庞和黯然惆怅的画面，湮没在这个漫长转预备党员发言稿而散乱的整片沉思的冬里谁也不曾发觉那些微笑背后无处安放快要溢出的伤痛，切骨得心如刀绞般，缓缓渗入左心房深处……乍然，陌生世界让我有种突入其来沉痛的心境。

或许是习惯了伤感。没人知道的那些寂夜里，紧紧的用双手抱裹着自己，右耳旁是悲伤音乐，随之泪水不断的流淌在凄凉的夜里..但我没去轻意擦试它，我想也许这也是释放伤痛的一种方式，因为我真的累了，不想再被爱情所伤，真的太累……在夜深人静的时候，想起曾经深爱过的那个他，坐在街边的马路上，掏出手机想打个电话，明明心里念着他啊，却只能无关痛痒地聊着天气，以及笑话，转念作罢，只好给老朋友打一个电话，然后哭诉着你此刻无人能懂的悲伤与寂寞，这些话我从来不敢告诉他，因为怕他不懂，更怕他不屑。最后只好抹干眼泪，微笑着在心里默念对那个人的祝福，请你一定要幸福啊，这样，即使你给不了我想要的幸福，能看见你的幸福也是我的快乐。

茶馆读后心得【篇3】

已经忘记了第几次阅读老舍先生的《茶馆》了，但是每一次都是既有相同的感动，却又有不同的感受。 《茶馆》只是三幕剧，但是时间却跨越了近半个世纪，书中人物并不多，却囊括了当时世道上至皇帝太监下至流氓特务的三教九流，这些事情只发生在一间茶馆中，可是我们却能从中看到当时中国的缩影，不能不说这是老舍先生的功力，在他的笔下，每一个人物的选取都是具有代表性的，每一个角色都是鲜活生动的，寥寥数笔几句台词，却能让人起幽默沉痛之心，再看《茶馆》会发现这短短的作品是如此完整而完美，再多添一字而不可得，再减一字而不可为，可见老舍先生的文字能力。

同样的能力亦体现在《龙须沟》中，纵然《龙须沟》只是时代的产物，并无如《茶馆》一般超越于时代之上的魅力，却依然让人过目不忘。老舍先生曾经说过：我想写一出最悲的悲剧，里面充满了无耻的笑声。那么无疑《茶馆》做到了这一点。 《茶馆》是常看常新的，每次看都会给我不一样的感受，以前年轻气盛之时，最爱常四爷，因为他仗义执言，敢说真话，那一句“大清国要亡”在茶馆中回荡，他却也因此下狱，这次却更深切感受到王掌柜的痛苦，尽管他善良擅于变通，想尽办法生活下去却不可得，老舍先生说过：最大的牺牲是忍辱，最大的忍辱是预备反抗。

而他的反抗不过是吊死在自家的茶馆中，最后与儿媳及孙女的告别都是如此仓促，思之令人泪落。而秦二爷与崔先生同样是不可忽视的存在，老舍先生塑造人物最妙之处就是寥寥数笔短短几句话，却勾勒出人物最鲜活的一面，秦二爷的实业救国之心，崔先生的心灰意冷，都让人不禁沉痛感慨，这其中呼之欲出的问题就是我们应该如何救国，或许老舍先生在《茶馆》中已经给出了答案，在那个泥沙俱下的时代，在那样的政府统治下，谁也没有办法救国，谭嗣同的死并未唤起大多数民众的觉醒，甚至唤不起他们的一点同情，拳乱来了又去了，普罗大众却依然生活在痛苦中，甚至比清末时亦有不如，就像书中所描述的一般，好人如王掌柜一般逐渐无立锥之地，只有穷凶极恶之人却生活得越来越好，在这本书中，作者不仅立意要探讨中国人的人性问题，也是在探究高于时代之上的社会问题。

茶馆读后心得【篇4】

茶馆，一个拉家常的地方，却折射出一个社会的缩影，茶馆真是一句台词，一个人物，一个茶馆，一个社会，虽已读完，耐人寻味。

茶馆这部书与北京城的语态茶馆为背景，讲述在这个时期里的人和事，表现了社会下层人民苦不言堪的生活和当官只顾享乐的风气。

读完这本书暂不提感受，我最佩服的就是老舍先生的写法，它能让茶馆成为一个社会的缩影，他没有直接写当时的龙争虎斗，而是以普通民众的生活为落脚点，侧面来突出，来反衬这种写法，更能让人感同身受，产生共鸣，因为读者走进了里面的人物。

前清、民国，朝代在更迭，角色在更替，但不变的是社会现象和风气，人民在战争和高官的压迫中苦苦挣扎，王利发，一个随机应变的人物，我觉得他的茶馆里卖两种茶，一种是为讨好高官而准备的茶，另一杯是同情民众而送的茶，王利发，他的内心也一样清澈明净，同情穷人，对战争很反感，但是当时的时局不得不让他对高官谄颜献媚，想在这个动荡的社会中有一席生存之地，但是社会的动荡只能把他一步步逼向绝路，最后上吊而亡。

在第一幕中“将，你完了”，让我觉得在那个动荡的时代，人人都如棋，都有着自己的使命，但又不得不如傀儡般受制于人，一颗又一颗棋子被粉碎，而在中国这张棋盘上留下来的只有哀鸿遍野，血染千里的残局景象。

《倾城之恋》的读后感言汇总

所谓“仁者见仁，智者见智”，一千个读者就有一千个哈姆雷特，心得也不例外，很多人都有写心得体会的经历，写一篇心得体会我们可以从中找出解决问题的办法。怎样才能将我们需要的心得体会写好呢？经过收集，小编整理了《倾城之恋》的读后感言汇总，希望能对你有所帮助，请收藏。

《倾城之恋》的读后感言 篇1

深色的天，几颗星子孤寂的挂在那，一闪一闪的，清冷的月光懒懒地透过玻璃窗，似不经意间映出桌上的那本《倾城之恋》，白流苏的命运便在这略带伤感的意境中漂浮。张爱玲，那个生活在最繁华的地方，又最优雅的女作家……我轻叹一口气，向窗外看去，星光点点的天空之下，艳俗的霓虹灯光和熙熙攘攘的人群慢慢地流动，恍惚间，那动荡的上海划过眼前……

一直觉得张爱玲是一个清冷的人，用一双冷寂的眼看待着世间所有的繁华，总是毫不留情面地剥开感情温情的外表，露出丑陋的本质，正如《红玫瑰与白玫瑰》中的那句话：“也许每一个男子全都有过这样的两个女人，至少两个。娶了红致瑰，久而久之，红的变了墙上的一抹蚊子血，白的还是窗前明月光；娶了白玫瑰，白的便是衣服上的一粒饭粘子，红的却是心口上的一颗朱砂痣。”短短几十个字，暴露了男人无情的本性，这个女人就是这样，总是在不经意间说出人世间最残忍却又最真实的话语，在她面前人与人之间最为温暖的感情，只不过是利益的表达，冰冷的交易，各取所需罢了，冰冷，又让人无法挣扎。

那《倾城之恋》也应是爱玲冰冷的笔下，唯一真实而又琐碎的爱情吧。但，这段爱情的背景，却也是在那个动荡不安时代，那个生死未知的年代。

故事从香港开始，来自上海的封建时代的白流苏，经历了一次让人窒息的婚姻，身无分文，无依无靠，在亲戚间备受讥讽，早就看尽世态炎凉的她，无意间认识了黄金单身汉或者在现在称为“钻石王老五”的范柳原，为了自己的利益，流苏孤注一掷拿自己的青春当做赌注，奔赴香港，为了博取范柳原的爱情，要争取一个真正平等的婚姻。两个自私的人在不断地进行较量，最后谁先动心？我不是很懂。但是我知道，故事的最后，流苏和柳原结婚了，两个原本没有心的人走到一起了，他那所有的俏皮话也说给其他女人听了。

这可能是这个故事的一个完美的结局了吧，但不知为何，我的心里仍然有着无名的悲凉，可能是因为书中那时不时的景色？还是那萧萧的古琴？无从回答。

对于流苏，不知该如何形容她，只知道她是美的，正如书中形容的那样：”那娇脆的轮廓，眉与眼，美得不尽情理，美得渺茫。但最让范柳原动心的不是她的美貌，而是流苏有着东方女性那一低头的温柔。”在白流苏身上，我更多地看到的是她对范柳原的经济依附关系，流苏的再嫁，结果也无非是换了一个枕边人，这与她第一次的婚姻没什么不一样。这其中的原因，我们都明白，流苏从小生活在那个“男人为天”的环境里，这样的理念让她不得不想着依附男人，流苏明白，女人只不过是男人的附属品，所以她小心翼翼，步步为营，这之间，却又透露出民国封建时期女子那无尽的悲哀。

范柳原，他是个著名的风流浪子，但谁都不会想到，在他那风流的外表之下，他又是一个孤独地的人，他有着更为宽阔的思想深度，表面看似的无情，但是这只不过是他在这个声色犬马的社会的一个伪装。他实际上也对于“一生一世双人”的爱情故事有着无限的向往，他的人生的态度只不过是他面对这无情无义，荒诞社会的一种讽刺和挑战。作为社会的“逆行者”，他不被尘世所困扰，仿佛是魏晋南北朝“自由恋爱”的续写，穿越了时光的隧道从魏晋到达民国，然而却遭遇了更为糟糕的回报，他的四处留情仿佛是对女性卑微性格的嘲讽，更像是对于无法得到而“毁天灭地”的报复。

这是一个动听而又庸俗的故事。在《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，战争的洗礼并不能将她感化成为革命圣人，但是战争却影响了范柳原，他转向平凡而又充实的生活——结婚了。但结婚并不使他变为圣人，放弃以前的作风和生活。因而柳原与流苏的结局，虽然多少是圆满的，但却仍旧是庸俗的；但，这也是生活的发展必然趋势。换句话说，这，就是命。

喜欢爱玲带着宿命的味道说着：香港的陷落成全了她。但是在这不可理喻的世界里，谁知道什么是因，什么是果？谁知道呢，也许就因为要成全她，一个大都市倾覆了。这更让这个女人身上披上了神秘的面纱。

柳原曾对流苏说道：”这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。……有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了--烧完了，炸完了，坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”白流苏和范柳原这对庸俗而又真实的男女，在战争兵荒马乱中，命运的齿轮转动把他们联系在一起，一堆普通的男女，却在此时懂得了“爱”。当看到柳原在电话里对流苏说出：”死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老。”时我忍不住哭了，这不是一份现在小说里的旷世奇恋，生死相依，它很真实，真实到让人心碎，没有那么多甜言蜜语，更多的是一股挥之不去的淡淡哀愁。

小说中，一句经典的话如今被人引用：“不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女人。”但就是这一对自私的人儿，成就了一段爱情。或许，这就是张爱玲期待的爱情吧，“执子之手，与子偕老”过着如同闲云野鹤般的日子，做一对“平凡的夫妻”，与心中的那个他。“弱水三千，只取一瓢。”但也就是这么一个简单的要求，对爱玲来说，也只是奢望，不过是镜花水月罢了。她是一个清冷孤傲的女子，但她也有爱的时候，虽然，这一切只是那小美人鱼那翩翩起舞的舞步，虽看似美丽、轻盈，但却每走一步都有在刀尖上行走的痛。最终化为泡影……后来呢？后来啊，在大难来临的时候，为了自己的命，胡兰成跑了，他不要张爱玲了。

缓缓低下头，脖子竟有些酸痛，满眼炫目的光晃得我睁不开眼。我还是在窗前，《倾城之恋》仍然放在桌上，我走过去，发现书的下面有着我誊抄的一句话“生活是一袭华美的袍，上面爬满了虱子。”能写出这样的话，得是多大的悲哀啊！生命有着美丽的外表，但内层却让人失望透顶……我抬头望，天边只有那和90年前一样的月亮，冷冷的面向人世间的一切悲欢离合。但愿，爱玲在其他的世界，能够遇到那个真正懂她爱她的人吧！

爱玲啊，祝福你！

《倾城之恋》的读后感言 篇2

“流苏不知道，是香港的陷落成全了她的爱情，还是因为要成全她，一个大都市倾覆了”当读到这句话的时候，我又回到书面，阳光照在那四个玲珑小字上，眼前悄然浮现了那一场罗曼蒂式的爱情……

白流苏是一个离过婚的女生。在那样暧昧的时代和同样暧昧的旧上海，属于上海独特的迷蒙气息，尽管新旧夹杂的文化冲击，离婚恐怕还是要受道德谴责的。白公馆无疑是守旧的，他们“用的是老钟。他们的十点钟是人家的十一点。他们唱歌唱走了板，跟不上生命的胡琴。”“白公馆有这么一点像神仙的洞府：那里悠悠忽忽过了一天，世上已经过了一千年。但是那里过了一千年，也同一天差不多。”离了婚的白流苏，少不了受家人的指戳。不仅钱财盘剥净尽之后，她在家里的存在无疑成了拖累和剩余。她的出路，除了另一个男生的怀抱以外，再无其他。

范柳原，一个海外归来的浪子，本是无根的浮萍，四处飘摇。加上生活的纸醉金迷，便把“女生看成他脚底下的泥”。感情和婚姻原是他不坚信，也不敢指望的。但他内心深处是渴望安稳的。

两个人的缘分因为一场舞会，香港式的恋爱跃然纸上，在各种机缘巧合中，两个人在感情上跳起了华尔兹，周转舞动中，发生了美丽的故事，也有凄凉的背后。可最终，这场倾城之恋会美好落幕，可崇高的爱情从来不会结束。流苏和柳原的爱情是一种美，需要时间的等待，需要反复的淬炼。在爱情中，谁又是自由的呢？我面对你，藏好所有心事潋滟，忘记闭眼去藏眸光流转，无人去问时移势迁，我只想静候和你所有的遇见。所以，当看见流苏他们两人在感情里你一步我一步攻于计策时，你会吃惊那些感觉是熟悉的，可眼波里明明藏不住事啊，干嘛要彼此折磨呢？细细想来，这是爱情的魔力，是他特有的地方，因为这一切看似俗气却那么真实、富有人间烟火气的事情，才让爱情变得伟大，让人着急，让人觉得它不可替代。

素色湘帘，帘风后面，所谓伊人，拨弄琴声三两声。倾城倾城，倾倒一座城，范柳原到最后一刻也还是清醒的，“此刻你可该坚信了：‘死生契阔’，我们自己哪做得了主……”一个善于低头的女生，也许终会成为一个安分的妻。让他在劳累和放纵之余有一个去处。男生的归宿最终只是一个女生。死生契阔前我闭上眼，犹记当初，人群中回眸莞尔，你我窗前采一瓣月光，折一段旖旎的回忆。

断弦琴铮，留香锦褥，梧桐滴雨，芭蕉声碎，画栏生愁，曲屏传恨，雁归人不归，春来人不来，飞鸿不传信，杜鹃空啼血。许多人说，在，《倾城之恋》这本书中，这篇却是个难得的好结局，可最后那段话“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场。胡琴咿咿哑哑拉着，在万盏灯的夜晚。拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事——不问也罢！”胡琴拉着拉着，又是怎样的一段故事呢……都说张爱玲的文章是“她作品写到芸芸众生，嘲讽，刻薄，最后心还是软了，这都是基于她的这种深藏着的爱”。出生于名门望族的她，从小经历了兄妹不合，家庭破碎，深受新女性的母亲的影响，张爱玲也有了自己独特的品味和独立的生活。可毕竟心里是有阴影的，所以造成她孤高气傲、冷眼看人。因为张爱玲的作品基本上都是以殖民地半殖民地的都市作为背景，展现了人性的堕落，精神的扭曲等等，给人一种苦闷压抑的感觉。她的文笔总是沉闷的，不知为何，或许她个人特色太重，我读她的文字总带有一丝檀香。她是独立的，她拥有着自己的情感世界，她似落入尘俗，又跳出尘俗去看一段段感情。张爱玲的爱情如同白流苏那样是轰轰烈烈的，但是上海的沦陷却成全不了她与胡兰成，最后以悲剧收场。她的爱情正正是印证“到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场”这句话。即便他有家室，即便他背信忠义，即便他寡情薄幸，在他背叛后仍然不离不弃，直到他不再需要她。她依然像一朵傲立的白莲，只可远观，孤立到极致，不知道坚持的是自己内心那份清丽还是和胡兰成那段无法抹去的记忆。或许都有吧，或许自己早就分不清，或许两个理由早已彼此交融。有时，等一个人，不是有多爱，而是等习惯了，你哪天突然不等了，你觉得背叛了自己。这样一个有不凡故事的女子才能写出这样不凡的故事。

在这个万般千态的浮世绘中，在错乱复杂的名利场里，我们容易在无端狂热和纸醉金迷中迷失方向，在所谓的竞争中迷失自己，其实人生如梦，年华似雪，梦醒了雪停了，我们又得到了什么呢？

如张爱玲一样守住自己内心的云白山青，或许谁都可以感悟到弘一法师所说“华枝春满，天心月圆”。我爱你，所以我可以不辞山路远，踏雪也相过。爱有那么多种形式，干嘛非要用最简单最普遍的说呢？要知道，美人在骨不在皮，君子在德不在貌。如张爱玲一般内化于心的美才是极致的。

合上书，想到李娟一句话“虫鸣如流水，一派天籁。静夜里，读一本好书，悲也放下，喜也放下。天上夕月一弯，淡若清梦。”再次细细品味这场倾城之恋，从上海到香港，相距千里，每当我抬头望月色时，觉得这是你我唯一共同的东西了。爱能跨越时空，倾城的美，是你随意摆放的东西，在我心里都有独特的印记。

尤物惑人忘不得。人非草木皆有情，不如再遇倾城色。

《倾城之恋》的读后感言 篇3

白流苏这么一个成长于生活环境狭窄的上海里弄里的深闺小姐。白流苏在婚后经过家庭暴力之后就毅然决然地选择离婚。这一离婚就是六年的蹉跎。从21岁变成27岁。这种变化经过隔壁小两口某天买了一斤五花肉都能被八卦成重大新闻的嚼舌邻居的口，转化成了白流苏娘家人眼里的一根刺。白流苏的娘家人认为白流苏留在家里就是家里的耻辱和拖累。白流苏在两个大嫂的闲言碎语、冷言冷语中默默留下眼泪。白流苏自己的两个兄长也不待见这么一个吃白食的妹妹。白流苏的母亲也只是对她表示失望和不能再提供任何帮助。白流苏无助，白流苏流泪，白流苏在抗争。白流苏能想到的是再找一户人家，重新组合成一个家庭。离异在家多年的白流苏看着镜子中的自己，虽然流年带走了岁月，可是并没有完全带走自己的美貌。

当范柳原没有看上自己的妹妹，而是看上了自己却并不想和自己结婚时，这时候即使范柳原提出了带白流苏去香港旅行常住，也就是做情人，白流苏的虚荣心也在驱使自己赌一把。那就是去香港，做范柳原情人。白流苏心里很明白自己留在上海，得到的只是冷眼相看。但是如果跟范柳原去了香港，那么白流苏就在心里出了一口恶气，那就是虽然自己离异但是也比初次待嫁女妹妹厉害。白流苏的逻辑就是女人的价值要靠男人来实现。

《倾城之恋》的读后感言 篇4

《倾城之恋》的爱情与我们现代的感觉不同，但又很相似，不同的是现代的'女人不会像以前的人那样麻烦，那样的暧昧。相同的是现代的人一样会害怕输给他人，如果不是那场大战令双方看到自己是多么爱对方，他们的故事会怎样的，当天地都好象不再存在的时候只是对方还在，又或者连对方也不在的时候，还计较什么输赢呢?流苏是个好女人，但她在恋爱市场上却给人家低估了价，原因是她离婚，幸运的是使她正式成为了他的妻子，从婚姻的保障而得到经济上的安全流苏从此便可笑吟吟的暂时把生命告个段落，可怜的女人。

作者把这些平凡的故事，平凡的人物描写的是如此的动人，便是不平凡的笔伐，尤其是这篇文章里充满了苍凉，忧郁而哀切的情调，这是一个胆怯的女子给人家逼急了才干出来的冒险的爱情故事，不会燃起自己心中的热情，只会跟着生命的胡琴咿哑的响声，使人倍觉凄凉，然而也更会激起观众的`怜爱之心。

张爱玲的这篇小说无论如何是结构和语言取胜，给我的印象最深的是对于爱情的这引自《诗经》的描述：“死声契阔，于子相悦，斥子之手，于子偕老”。

《倾城之恋》的读后感言 篇5

“胡琴依依呀呀拉着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉的故事…不问也罢”，点出了文章的主题，这段苍凉的故事，源自范柳原和白流苏的结合。

倾城，用来形容女子美丽动人，又有全城出动之意，却不知为什么在我看来又带着点忧伤和苍凉的静寂，犹如昙花在夜晚独自绽放的妩媚和孤单。

我不喜欢读有着太过完美结局的故事，因为那线索自始至终都有一种使命感，脉络太过清晰，故事不够曲折，而那些有着出人意料的结尾却让我耳目一新，印象深刻。因此我在看文章时，喜欢看点带有悲剧性的故事，因为他最能打动人。

初中的时候曾经看过一遍张爱玲的《倾城之恋》，那时候刚刚懵懂的我，只是感觉到这是一部曲折且最终美满的爱情故事，虽然小说前面介绍白流苏的背景时，带有一点悲剧气氛，但最终的结局是完美的。可是8年后，重新翻开这本书，感受却全然不同，我现在认为这是一部自始至终都是悲情的故事，范柳原是一个在特殊家庭背景下走过苍凉一生的男子。

一个是离过婚的家族落魄的女子，一个是留学回来一心寻求刺激的富家私生子，在那么一个战乱的背景下相遇，于是，他们的爱情注定了是一个苍凉的结局。

小说对范柳原的介绍使我印象深刻，又不免陷入一阵沉思之中。他是一富家子第，由于是私生子，他不敢正视婚姻，父母婚姻的不正常，对他的影响极为严重，对待婚姻只有排斥和蔑视。每天跟歌台舞场小姐花前柳下，花红酒绿，喝酒言欢，苦中作乐，典型的一花花公子的形象，好像他本不该有一段恋情一样，表面快乐，可内心极度的苍凉。

自从认识了白流苏后，他的爱情火花被点燃，他极度想得到她，即使她是离过婚的落魄女子。可是他又怕受到伤害，一直和她保持着一定距离。他太怕了，他害怕自己会重蹈父母的覆辙，害怕走进婚姻的坟墓。他需要静静的观察，她是否真的值得他去一辈子相守。范柳原曾经以一句“我犯不着花了钱去娶一个对我毫无感情的'人来管束我”，“根本你以为婚姻就是长期的卖淫”，凉了流苏白的心，那段曾经炽热的感情也被浇上了一盆冷水。范柳原之所以会这么说，也是源自他苍凉的内心所产生的无比惧怕错误爱情的条件反射。在爱情中，他又是一个处于苍凉境遇中的男子。

一个正想经历一段爱情的男子，在恰当的时候，遇到一个恰当的人，波起一段恰当的爱情涟漪，必定想在爱情中寻求一个稳定的港湾。范柳原最终确定白流苏就是他要相守一辈子的人。可是苍凉的故事却没有停止，白流苏对他的误解，甚至是曲解，让他伤心万分；对他默默付出，静静的等待守候，却认为装腔作势，让他差点对爱情失去信心。可是最终他还是顺着自己内心的想法，说出了自己的感受。一个温和的夜晚，范柳原打了白流苏的电话，对她表白，说了“我爱你”，简单却深情，然而白并没有表态。范柳原依旧没有放弃，仍然深深地爱着白流苏，最终白被他的真诚所打动，两人生活在一起。可是此时范却要出国，两人又要分居异处。

伴随着飞机“轰轰隆隆”的刺耳的声音，香港的战争打响，没有范柳原在身边的白流苏难掩空白惊恐的内心，她与女佣相依为命，躲在空屋子里以饼干充饥，她似乎能感觉到每一个弹头的碎屑擦过脸颊，在忐忑中回忆着和他的恍如隔世的故事。范柳原得知香港战争后，不顾一切的往家赶，为了他深爱的人，就是再危险，他都要去，因为他知道，若失去白流苏，他的世界就灰暗了，他也将没有活下去的勇气。而白流苏当看到范柳原出现在门口的那一刹那，她整颗悬着的心落地了，她紧紧地抱住范柳原的手臂，或许战争，让她们俩原本已经远离的心又开始逐渐靠近，毕竟，她寻找的不是爱情，而是一个支柱，在战争的慌乱年代能够相扶持活下去的依靠。

他们终于还是在一起了，见证他们过程的除了徐太太，还有那一道墙。从他们相遇的第一次约会，“柳原靠在墙上，流苏也就靠在墙上，一眼看上去，那堵墙极高极高，望不到边，”到后来，他们隔着那堵墙相互诉说着爱意，战争中他们背贴着墙，心惊胆战地躲避着战争，知道最后，他们又再次走过那道墙，早已物是人非。作为一个苍凉的典型意象，墙三番四次地出现在范柳原和白流苏的爱情中，又或许，这个墙就是范柳原心中的意识流活动，从最初的两人之间相互有距离感，到最后，战争使得两人最终心无所隔走到了一起，墙这个若隐若现的意象起到了画龙点睛的作用。

此时的白流苏发出了这么一句感叹：身外的一切，都不如身边躺着的这个男人让人觉得踏实。男人就像一堵饱经风霜苍凉的墙，墙亦人，人似墙。

倾城，美人，恋情，战争，在这部小说中，完美的组合在一起，经历过战争的爱情，无论其本质和过程是什么，终能使人动容，范柳原这个惧怕婚姻而又渴望爱情的男子，穿过父母悲剧婚姻的伤痛，站在了自己面前，最终寻得婚姻。只是由始至终，在他身上，有着读不尽的苍凉。

爱一个人很难，为一个值得爱的人，就算饱经苍凉，也是值得的。

《倾城之恋》的读后感言 篇6

我读《倾城之恋》连续两遍，因为她是张爱玲的成名作和代表作。曾在香港大学读书的她，因亲身体验过香港战争而所积累的素材成就了此作。

故事中讲述的是一个既传统又开放的白流苏，在经历一场失败的婚姻离婚后，回到母家饱受哥哥嫂嫂的冷嘲热讽，看透世态炎凉后期许一段有经济保障的婚姻来逃避现实。因在一次偶然的机会遇上了流浪才子范柳原，而离开上海赴港。西化的范柳原追求的是情人的身份和放浪不羁的情怀，于是迟迟不肯和白流苏提及结婚。结果，在一场香港战争中，范柳原不惜生命代价挽救白流苏，一时流露出彼此的真心与在乎，从而走向了婚姻的殿堂。

《倾城之恋》虽倾覆了一座城市，但却媾合了一段封建文化与资本主义文化特点的姻缘。

白流苏是一个离了婚、拿未来的命运与范柳原下注的“赌徒”。又是一个优雅美丽的中国女人。“她那一类的娇小的身躯是最不显老的一种，永远是纤瘦的腰，孩子似的萌芽的乳。她的脸，从前是白得像磁，现在由磁变为玉——半透明的轻青的玉。上颔起初原是相当的窄，可是眉心很宽。一双娇滴滴，滴滴娇的清水眼。”自从上海来到香港的流苏，屡次含蓄的低头，便赢得了范柳原的一句：“你的特长是低头。”可见她的貌美如花。

范柳原是一个饱经世故、狡猾精刮的有钱华侨，又是一个满腹才情的爱情高手。他曾对白流苏说：“这堵墙，不知为什么使我想起地老天荒那一类的话。有一天，我们的文明整个的毁掉了，什么都完了——烧完了、炸完了、坍完了，也许还剩下这堵墙。流苏，如果我们那时候在这墙根底下遇见了……流苏，也许你会对我有一点真心，也许我会对你有一点真心。”每次倾心的表达爱意，总让白流苏心觉得他只不过是要得到她作为情人的身份而已。！“柳原真心喜欢她么？那倒也不见得。他对她说的那些话，她一句话也不相信。她看得出他是对女人说惯了谎的。”

他不过是一个自私的男子，她不过是一个自私的女子。一个是传统女子期待婚姻，一个是漂泊浪子寻找情妇。于是两人玩弄心计，推测心思，欲擒故纵……可以说，香港之行是白流苏一次异常的心灵之旅，一场心智的较量。

“一个不吃醋的女人，多少有点病态。”这是柳原对流苏说的一句话。流苏也忍受不了范柳原不认真的态度，他对她始终没有一句扎实的话，便赌气返回上海。

然而在饱受两个月家人的闲言碎语，亲人的鄙视，白流苏觉得她像是老了两岁，在收到范柳原的信件请求回去香港后——“于是第二次离开了家上香港来。这一趟，她早已失去了上一次的愉快的冒险的感觉，她失败了。固然，人人是喜欢被屈服的，但是那只限于某种范围内。如果她是纯粹为范柳原的风仪与魅力所征服，那又是一说了，可是内中还嘈杂着家庭的压力——最痛苦的成分。”

2024《倾城之恋》读后感热门

当我们感到人生选择困难时，可以拿起一本好书来阅读。在阅读作者的作品时，书中的描写常常让人久久不能自拔。读后感中，我们应该详细描述那些触动我们内心并给予启示的部分。如何写出一篇精彩的读后感呢？以下是一些关于“《倾城之恋》读后感”的有用信息，建议您收藏该网页链接，以免丢失重要信息！

《倾城之恋》读后感【篇1】

一个离了婚的女人，生活在封建的时代里，那就是白流苏。我觉得白流苏是一个有现代精神的女性，在封建的大环境下，离了婚已实属不得了，而白流苏却愿意为自我的未来，自我的感情再放手一搏，相比之下其他深居简出的大家闺秀门，即使离了婚，也不会如此。毕竟压在他们身上的几座大山不是说说就能够搬走的。

白流苏和范柳原的相识相知很大程度上是拜白公馆那些人所赐，若他们不是对流苏冷嘲热讽，而是对流苏嘘寒问暖，流苏或许也就在家人的温暖下缓缓愈合伤口直至成为一个姿色全无的的老女人，也就不可能和认识一个多金公子哥范柳原。而白流苏又是一个感情至上的人，即使他在白公馆处于那么尴尬的地位，却依就没有答应范柳原做他的情妇。骨子里还是有一种清高的小姐模样。直到最终，又到秋叶飘零时，流苏才发现自我已经老了，岁月容不得他再拖，于是才在一栋别墅里老老实实的当起了他范柳原的情妇，起码，心里还有一种依靠相伴。本以为自我将这么度过一生时，战争的突然爆发成就了流苏和范柳原的婚姻，所以说，流苏无疑是幸运的。感情毕竟是短暂的，况且流苏和范柳原之间的感情不像是感情，更像是一种惺惺相惜，所以唯有用婚姻，才能维系彼此之间的关系。

在几座大山的重重压迫之下，白流苏的感情故事走的还算圆满，缺多少夹杂着些许无奈之意。

《倾城之恋》读后感【篇2】

倾城之恋是张爱玲写于1943年的上海，这本书似乎和教学没有太大关系，可是，我之所以写这本书的读后心得其实是个人觉得这本书的文学价值有，而此刻的社会对于文学的美感似乎不太去重视，让我觉得其实在看一些教条式的书籍后，应当也要再回味一下中国文学之美。虽然，这是属于白话式的小说，但不可否认，张爱玲在人性上细腻与别出心裁的刻画与时代意义有其可读性，否则也不会造成一股风潮及许多人潜心的研究。从大学时期我就爱看张爱玲的书，并偶尔会回味一下，她的作品对我的确是造成不小的影响，尤其是在对文学的欣赏与感动方面，而她对于人性(尤其是对女性)的深入分析，在当时也带给我不少的冲击。以下就这篇倾城之恋，它的创作背景作一简单介绍：张爱玲出生于封建式的望族家庭，她的生活便是成长在父权制度底下，1943年，就是很接近太平洋战争的爆发，那时候很多中国地区陷入战争的局面，可是上海没有，这时候的张爱玲就是在上海，远离这种战局，也让她有机会去回顾中国社会的父权真相，更使她有机会能够暂时避开父权的支配，那倾城之恋就是在这种恍如切断心理的状态下酿造产生的。

故事大纲是：女主角是白流苏，男主角是范柳原，白流苏是个离了婚的女人，她在守旧的白公馆里没有地位，之后为了替自我争一口气，白流苏便抢走了原先要介绍给妹妹的范柳原，之后两人在一齐，可是他们对感情抱持着不一样的看法，在没有继续下去的动力时，因为战争踏上婚姻这条路。关于这篇文章有几个部份我先讲一下：像白公馆代表的是旧日的一切，包括生活方式。像书一开始就有提到像他们的时钟十点钟是人家的十一点，他们唱歌唱走了板跟不上生命的胡琴，从这边就能够看出来它是一种很守旧、很旧日的。跟当时的中国其实是很像的!另外，张爱玲在描述男女感情是很含蓄美感的，和此刻的文学所描述的是差异很大的，例如像在描述范柳原的动心时。从三奶奶讲的话能够看的出来：「三奶奶叹了口气道：『跳了一次说是敷衍人家的面子，还跳第二次第三次!』」从这句话能够看出说范柳原对白流苏有一见钟情的感觉，我跟妳跳了一次舞还会想跟妳跳第二次第三次，就表示我对妳其实是有感觉的。这种写法多么的含蓄，一个「爱」字都没有提到，可是，从一些事件的叙述却能够描述出人心中感情最细腻的部份，真的是很令人佩服!

文章的最终有讲到范柳原和白流苏要结婚，可是在最终说：「到处都是传奇，可不见得有这么圆满的收场!胡琴还是在万盏灯的夜晚拉过来又拉过去，说不尽苍凉的故事，不问也罢。」我不明白大家看到这边会有什么感觉我觉得她可能想要表达结婚不代表幸福吧!到最终必须还是有挫折!所以张爱玲可能是个悲观主义者!爱有一天可能还是会变习惯吧!到最终两个人在一齐可能就是习惯而已，遇到挫折困难的时候还是会有危险。

我觉得念完这一整篇我会觉得说流苏和范柳原一开始都没有真心的感觉，之后是因为一场战争让他们的感情开始有那种「患难中见真情」的感觉。它最终说：「到处都是传奇，不见得会有这么圆满的收场。」我觉得是其实这种故事很多，譬如说：丑小鸭变天鹅、麻雀变凤凰。不必须每个人都有那么圆满的结局，后面又说：「在万盏灯火的夜晚拉过来又拉过去。」很像在比喻说在这么多盏灯、这么多的故事，这种故事可能不断地上演类似的情节，可是却有很多苍凉的故事在这中间发生，她的意思好像就是说这种情节一向在上演，可是圆满的却没有几个。但就是要珍惜眼前这一刻!

在这篇文章当中白流苏生命的转折出此刻她果敢的离家出走，有一段描述白流苏的长相、她看镜子的动作以及胡琴咿咿呀呀的拉着，诉说的都是一些忠孝节义的故事，跟她都不相关了!我觉得这就意味着她要跟白家有所区离，她要跨出去追求她自我的世界，在她和范柳原相处当中双方都若即若离，我看到的资料是说因为他们两个都怕输!范柳原怕输掉他自我的自由;白流苏怕输掉一生。因为在那个时候对一个女人来说最重要的就是能否找一张长期饭票过着安稳的生活，白流苏一开始便是抱持这种想法，他们两人最怕的是怕对方明白自我紧张对方。我们现代女人对感情的态度，在恋爱当中，妳是否也会怕输掉什么

所以，看她的作品虽然会让人感受一些人生中淡淡的悲哀，可是也十分值得人去深省的!

《倾城之恋》读后感【篇3】

自从结识了张爱玲，便体味到了什么才是真正的"苍凉"。苍凉，是深埋在骨子里的一根刺，你不动它，相安无事，你一触它，便锥心刺骨。此刻的人少有体味到苍凉的了，因为它太沉、太重，伤身，亦伤神，现代人极少有去做这种于己无利的事了，因而，我们丢失它已经很久了，偶尔拾起，也可是是匆匆一瞥，随即丢下罢了。所以说，张爱玲去了，它所代表的那种苍凉感也便跟着不见了。呜呼!悲哉!

有些文字，让人一看便想落泪。不是因为故事感人，也不是因为人物悲催，就是一种说不清也道不明的情愫，它将你慢慢带进书里，走进它的故事里，然后你的感情便被套牢了，抽不开身，渐渐沉沦，情动处，便会忽的一下子，泪流满面。这种文字，就像是一种毒药，慢慢侵进你的身体里，你明明白，却无法抗拒。张爱玲便是写出这样文字的人，你读她的书，就是在饮最毒的鹤顶红，就算是死，也死的凄美，死得足以让人一生铭记!你看，那白鹤的顶冠多美啊，我情愿沉醉在那样的绝美中!

爱玲在《倾城之恋》中说过：“有些傻话，不可是要背着人说，还得背着自我。让自我听见了也怪难为情的。譬如说，我爱你，我一辈子都爱你。”女人是很少有能抵挡住这种说的颇有技巧的情话的，近乎赤裸，却又让人感觉不到低俗。流苏一向坚持的矜持在范柳原说出这句话的时候也近乎崩塌了，这话很好听，谁说不是呢?试探?防备?怀疑?在那一刻，也该都放下了吧!只是两个人，两个恋人，在说这小情话，中间没有隔着战争炮火，不用顾忌家世背景，卸下一切，除了对你的爱。

倾城之恋，有时竟不如一顿粗茶淡饭，粗茶尚能解渴，淡饭尚可果腹，而倾城的爱恋呢?它就像是一场盛世的烟火，绚丽夺目，却终不能长久。记得以往问过一个朋友他为什么迟迟不肯恋爱，他反问一句：“恋爱能当饭吃吗?”我愣在当场，想要反驳一句，却终究转身离去。我能说些什么呢?难道要我告诉他：恋爱虽不能当饭吃，却能够填补空虚，温暖人心吗?呵呵，多么苍白无力啊!

世人都渴望得到感情，女人尤其是。你不用急着反驳我，是的，我承认，是有很多人放弃了感情，转而选择了金钱、虚荣或是其他更为现实的东西。但你不能否认，他们对感情是存在渴望的，如果鱼和熊掌能够兼得，谁人又会放弃呢?现实太过残酷，他们只是做了一种自认为对的选择，至于会不会后悔，那是他们自我的事了。如果说，流苏最终没有和范柳原在一齐，那也绝对不是因为他们爱得不够，而是天地不仁罢了。所以，我们也不要去不齿那些放弃感情而去选择其他的人了，毕竟，感情不是在每个人心中都是排第一的。我渴望，但我没法，只因我还有别的牵挂，所以，我只好舍弃你。谁又能忍心责怪这般无奈的人呢?

朋友啊，缘分到了，就去爱吧，哪怕在感情跟前会变的卑微，或许，你会如爱玲说的那样，在尘埃里开出一朵花来呢!

《倾城之恋》读后感【篇4】

关于《倾城之恋》的读书心得

作者：蒋如凤宿迁学院10级经贸系工商(3)班

对于张爱玲，我是爱极了的。她的文字在我读来总是觉得极美又极凄，极高雅又极落寞。我总也找不到一个词或是一句话来定义她，她用及至艳绝的才情把女性写作引至一个意象丰富，情韵精微，充满了光华神致的境界。

她真的是一个迷人的女人。而《倾城之恋》让我感动于她的抗争与挣扎。

她讲述了白流苏和范柳源的爱情故事。他们，一个破落世家的离婚女儿和一个风流、阔绰的华侨子弟，两个来自不同文明和世界，同时失去家庭温馨的孤男寡女，经过战争的炮火，终于在异乡结成夫妻。 对于白流苏，评论界意见不一 ，很多人将她视作情场的贴徒，是以婚姻为职业，借此来“谋生”的恶俗女人，也有人认为她是封建**和男权社会的双重受害者，是值得同情和悲悯的弱者，还有人称她为“红颜祸水式”的女人，认为她浑身带着“杀气”，是现代版的“倾国倾城”传奇，那么，到底应该怎样看待白流苏以及她的“倾城之恋”呢？

我承认流苏在婚恋态度上的功利性、世俗性，但是这种“俗”是走投无路的“俗”，是被逼无耐的“俗”，西蒙·波伏姓在答赏者她的《第二性一女人》书中曾指出:

在今日，女人虽然不是男人的奴隶，却永远是男人的依赖者;这两种不同性别的人类从来就没有平等的共享过这世界。当我看到这样的陈述：

柳原现在从来不跟她闹着玩了。他把他的俏皮话省下来说给旁的女人听。那是值得庆幸的好现象，表示他完全把她当作自家人看待——名正言顺的妻。然而流苏还是有点惆怅。

香港的陷落成全了她。但在这个不合理的世界里，谁知道原因是什么，结果是什么？谁知道呢？也许是因为要完成她，一个大都市已经崩溃了。

成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着，跟着是惊天动地的大改革……流苏并不觉得她在历史上的地位有什么微妙之点。她只是笑吟吟地站起身来，将蚊烟香盘踢到桌子底下去。

事实上，看到这个结局，我既不为她流泪，也不为她高兴。我没有资格为她哭泣，我只是一个普通的迟到者。我没有被迫结婚，我没有被迫离婚，我没有被迫离开家。 实际上，我并未参与她的所有经历，我们也无法参与。

诚然，当她仅因为柳原“把他的俏皮话省下来说给旁的女人听”而庆幸“表示他完全把她当作自家人看待——名正言顺的妻”的时候，我们难以否认她在那样一个满是功利和世俗的世界充当一个女人的悲哀，尤其是对于一个被众人踩到尘埃里且不屑一顾的女子。她终于得到了她想要的幸福，但这是因为一场残酷的战争推翻了一座大都市——香港。成千上万的人死去，成千上万的人痛苦着。

她真的有得到她想要的幸福吗？所以我实在不该为她庆幸。可她又确实令我崇敬着。

似乎我也陷入了某种悖论呢。她的三个不妥协是向命运宣战。人在命运的掌握中辗转往返，如同木偶般，我们当然能从中体味到无尽的苦涩、怅惘和苍凉。

纵观流苏的是三次“出走”，无不表现出她是一个不甘于命运的强者，她的抗争和自我意识与同时代的女性相比，具有了某种“破天”的意义与价值，她敢于与旧式的婚姻告别，又敢于与范柳原在香港同居，可以说是对封传统的颠覆与反叛。在女性自我意识刚刚萌芽的时代，它就是所谓的先锋。虽然她最终得的

并不是诗意而浪漫的爱情，而仅仅只是现实与世俗的婚姻，终究没能走出女性的生存困境，但作为中国传统女性在男权社会中取得的为数不多的几次胜利，她是进步的。这种“出走”实质上是一种女性命运的抗争，一种对几千年封建伦理纲‘常的反叛，不管出于何种目的，它本身都值得肯定。“悲壮是种完成，而苍凉则是种启示。

”张爱玲如此钟情于苍凉，是出于她能从中把握人生永恒的意味。正如张爱玲所说，生命，“它有它的图案，我们惟有临摹。”

“人是生活于一个时代里的，可是这时代却在影子似地沉没下去，人觉得自己是被抛弃

了。为了证明我们的存在，我们应该抓住一些真实和基本的东西。”像米兰·昆德拉的《生命不能承受之轻》：

一边渴求着纯粹的爱情一边又唾弃这俗世的情爱。以为不将自己放入俗世，便可超尘脱俗，然而又恰是你的避“重”就“轻”，使生命本身失去了可支持的力量，生命也就因此变的索然无趣，也便失去了其存在的意义。白流苏讨厌这个食人的世界，但请原谅她只是一个卑微的人在尘埃中，没有发挥微妙的历史作用。

所以纵使她不屑于哥嫂们的金钱之争，她也不得不为了生计筹划钱；纵使她了然于范柳原企图通过寻找“真止的中国女人”来确认自己的中国人身份，淡化中国情结，寻到精神上的支撑。她决心做他的情人，最后在战争的压力下嫁给了他。不得不说，追逐对方的过程毫无意义，但他们都在这个过程中找到了生活的勇气和自以为是的意义。

最终妥协了彼此，可见探索的结果也趋向虚无。在这里我们不防介绍下范柳原，他是个封建阶级的遗少，也是资产阶级的新派青年;他颓废、无能、粗暴，他积极、聪明、文雅，与流苏对比之下，柳原确实是要出色。他也很可怜。作为一名华侨，他因私生子而被家人遗弃。他回国后很少有人会看他的中国身份。

所以他需要一个人认清自己，并把自己认作中国人。所以我们没有办法对他横加指责亦或冷眼相待。他只是把自己圈在自己的小圈子里，生活在自己的世界里。

这是人生的一种悲哀和伤痛。

阿玲认为她看穿了世界的懦弱，看穿了生活的琐碎、卑微、庸俗、自私和病态。在她看来，这些都是世界的本质，这是再容易不过的了。这个世界里没有种感情不是“千疮百孔”的，“生命是袭华美的袍，上而爬满了虱子”。她力图识破人生之谜，但最终还是迷惘与困惑:

“在这个不可理喻的世界里，什么是因?什么是果?”便只剩下这苍凉的情绪可哀可惋。

可人生也并非只剩下哀惋与嗟叹。

“人的生活方式有两种，第一种是像草一样活着。你尽管活着，每年还在成长，但是你毕竟是一颗草;你吸收雨露阳光，但是长不大。人们可以踩到你，人们不会因为你的痛苦而痛苦；人们不会同情你，因为人们根本看不到你。

所以，我们每个人都应该像树一样生长。即使我们现在什么都不是，但是只要你有树的种子，即使被人踩到泥土中间，你依然能够吸收泥土的养分，自己成长起来。当你长成一棵参天大树时，人们可以远远地看到你；当你走近时，你可以给人们一片绿色，一片阴影，你可以帮助别人。

即使人们离开你，回首往事，你以然是地平线上的一道美丽风景。树，活着是一道美丽的风景，死了还是一根天才的柱子。”俞敏洪老师如是说。

对于生活，我们生来就有敬畏和恐惧，也有无尽的贪婪。我们常常以“生无可恋”为借口，堕落，沉睡，夜夜笙箫……为什么我们却从未用心想过：我们并非“生无可恋”，只是一不小心沉迷于灯红酒绿，纸醉金迷，将此“生”误作彼“生”。

“生”，我认为乃是一个人的生活观念，一种生命价值。如果你将“生”只是停留在生命这一肤浅的意义上，那就真的可以说“生无可恋”了。

一个人一但失去正确价值观的指引，无疑会陷入迷茫、犹豫、混乱的宿命论。白流苏是一颗小草，被兄嫂欺压，被前夫羞辱，回到白公馆又为大家所不耻和嫌恶，终于遇到个还算关心她的人还只是互相取暖，各取所需。但她并没有气馁、妥协，她的价值观是否过于功利。

单是她那份单纯的想要在这乱世中挣扎着活下去的勇气便是可嘉许的，至少说明她是热爱自已生命的。尽管严格地说，她并没有从一颗草长成一颗大树。但是从某种意义上来说她和范柳原还是在以着成为一棵树的追求在生存，不懈的努力和不停地追逐，终于他们至少长成了彼此生命中的大树。

毕竟在那样一个“大家”毫无保障的情况下，来自于“小家”的安慰显得更为突出和被需要。

傅雷是张爱玲作品最早的肯定者，但他对《倾城之恋》评价不算高。他认为：“因为是传奇（正如作者所说），没有悲剧的严肃、崇高，和宿命性；光暗的对照也不强烈。

因为是传奇，情欲没有惊心动魄的表现。调情，几乎占了整个空间的一半，是玩世不恭的享乐主义者的精神游戏；尽管那么机巧，文雅，风趣，终究是精炼到近乎病态的社会的产物。好似六朝的骈体，虽然珠光宝气，内里却空空洞洞，既没有真正的欢畅，也没有刻骨的悲哀。

”傅雷的批评最后归纳为两点：“勾勒得不够深刻”，“华彩胜过骨干。”

张爱玲不服气，写了《自己的文章》以作答辩。傅雷文指出，她对范柳原与边缘人之间的转变并没有写得很深。张爱玲回答：

我喜欢对比写作，因为它更接近事实。《倾城之恋》里，从腐旧的家庭里走出来的流苏，香港之战的洗礼并不曾将她感化成为革命女性；香港之战影响范柳原，使他转向平实的生活，终于结婚了，但结婚并不使他变为圣人，完全放弃往日的生活习惯与作风。《柳原与流苏》的结局，虽然或多或少健康，但仍然粗俗；就事论事，他们也只能如此。

在这里我大抵是很是肯定张爱玲的。人生本就平平凡凡，“轻”、“重”相悖，**来那么多的撼天动地，惊心动魄。

人生便大抵如此，正如爱玲所述：传奇里的倾国倾城的人大抵如此。到处都是传奇，可不见得有着么圆满的收场。

胡琴咿咿哑哑接着，在万盏灯的夜晚，拉过来又拉过去，说不尽的苍凉故事——不问也罢！人便是在这生与死的安详、灵与肉的搏斗中一代代生息下去。然后草还是草，树还是树。

《倾城之恋》读后感【篇5】

张爱玲的作品中说道：“爱一个也是爱，爱两个人难道就不是爱?也您会说∶“是不能同时爱上两个人吧?下面是的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢

张爱玲的书读后感

今早“不期而遇”翻到了张爱玲的书，说不上喜欢更说不上不喜欢，也许冥冥之中就引导着要看下去的欲望吧!看着看着太多的悲欢离合读着读着太多的爱恨情仇，也许人生的轨迹没有按自己喜欢的方式去远行。但从这篇文章中我却读懂了相似另一面的自己：太看重感情的人都容易满足，更容易受伤;总有一种被忽视的感觉;付出的远远超过得到的;很固执，习惯冷战;在别人面前笑得很开心，一个人的时候却很漠落;陌生人前很安静，在朋友面前胡闹;坐在电脑前，不知道做什么，却又不想关掉它;不喜欢等待，却总是等待;经常发呆。也许人生，没有永远的爱情，没有结局的感情，总要结束;不能拥有的人，总会忘记。慢慢地，你不会再流泪;慢慢地，一切都过去了... 适当的放弃，是人生优雅的转身。

张爱玲《流言》精彩书摘

第一个家在天津。我是生在上海的，两岁的时候搬到北方去。北京也去过，只记得被佣人抱来抱去，用手去揪她颈项上松软的皮——她年纪逐渐大起来，颈上的皮逐渐下垂;探手到她颔下渐渐有不同的感觉了。小时候我脾气很坏，不耐烦起来便抓得她满脸的血痕。她姓何，叫“何干”。不知是哪里的方言，我们称老妈子为什么干什么干。何干很像现在时髦的笔名：“何若”，“何之”，“何心”。

有一本萧伯纳的戏：《心碎的屋》，是我父亲当初买的。空白上留有他的英文题识：

我向来觉得在书上郑重地留下姓氏，注明年月，地址，是近于嗦无聊，但是新近发现这本书上的几行字，却很喜欢，因为有一种春日迟迟的空气，像我们在天津的家。

院子里有个秋千架，一个高大的丫头，额上有个疤，因而被我唤做“疤丫丫”的，某次荡秋千荡到最高处，忽地翻了过去，后院子里养着鸡。夏天中午我穿着白地小红桃子纱短衫，红袴子，坐在板凳上，喝完满满一碗淡绿色，涩而微甜的六一散，看一本谜语书，唱出来，“小小狗，走一步，咬一口。”谜底是剪刀。还有一本是儿歌选，其中有一首描写最理想的半村半郭的隐居生活，只记得一句“桃枝桃叶作偏房，”似乎不大像儿童的口吻了。

天井的一角架着个青石砧，有个通文墨，胸怀大志的男底下人时常用毛笔蘸了水在那上面练习写大字。这人瘦小清秀，讲《三国志演义》给我听，我喜欢他，替他取了一个莫名其妙的名字叫“毛物”。毛物的两个弟弟就叫“二毛物”“三毛物”。毛物的妻叫“毛物新娘子”，简称“毛娘”。毛娘生着红扑扑的鹅蛋脸，水眼睛，一肚子“孟丽君女扮男装中状元”，是非常可爱的然而心计很深的女人，疤丫丫后来嫁了三毛物，很受毛娘的欺负。当然我那时候不懂这些，只知道他们是可爱的一家。他们是南京人，因此我对南京的小户人家一直有一种与事实不符的明丽丰足的感觉。久后他们脱离我们家，开了个杂货铺子，女佣领了我和弟弟去照顾他们的生意，努力地买了几只劣质的彩花热水瓶，在店堂楼上吃了茶，和玻璃罐里的糖果，还是有一种丰足的感觉。然而他们的店终于蚀了本，境况极窘。毛物的母亲又怪两个媳妇都不给她添孙子，毛娘背地里抱怨说谁教两对夫妇睡在一间房里，虽然床上有帐子。

领我弟弟的女佣唤做“张干”，裹着小脚，伶俐要强，处处占先。领我的“何干”，因为带的是个女孩子，自觉心虚，凡事都让着她。我不能忍耐她的重男轻女的论调，常常和她争起来，她就说：“你这个脾气只好住独家村!希望你将来嫁得远远的——弟弟也不要你回来!”她能够从抓筷子的手指的地位上预卜我将来的命运，说：“筷子抓得近，嫁得远。”我连忙把手指移到筷子的上端去，说：“抓得远呢?”她道：“抓得远当然嫁得远。”气得我说不出话来。张干使我很早地想到男女平等的问题，我要锐意图强，务必要胜过我弟弟。

我弟弟实在不争气，因为多病，必须扣着吃，因此非常的馋，看见人嘴里动着便叫人张开嘴让他看看嘴里可有什么。病在床上，闹着要吃松子糖——松子仁舂成粉，掺入冰糖屑——人们把糖里加了黄连汁，喂给他，使他断念，他大哭，把只拳头完全塞到嘴里去，仍然要。于是他们又在拳头上擦了黄连汁。他吮着拳头，哭得更惨了。

松子糖装在金耳的小花磁罐里。旁边有黄红的蟠桃式磁缸，里面是痱子粉。下午的阳光照到那磨白了的旧梳妆台上。有一次张干买了个柿子放在抽屉里，因为太生了，先收在那里。隔两天我就去开抽屉看看，渐渐疑心张干是否忘了它的存在，然而不能问她，由于一种奇异的自尊心。日子久了，柿子烂成一泡水。我十分惋惜，所以至今还记得。

张爱玲《落叶的爱》赏析

因为一直很喜欢这首诗，忍住说说说自己的想法。

这是张爱玲刚刚遇到胡兰成的时候所写的诗。当时她的生命正是最辉煌的时刻。然而这个落叶，从一定意义上代表了她自己。她是一个很决绝的女子，决绝到世人都说她是传奇。

叶子，本来就是来自大地，经历了一个春夏的繁茂，等到它真的成熟了，却已经到了生命的尽头，然而这个尽头有它最最重要的情缘。明明知道是晚了，但是甘心情愿。大地上的投影在等它，也许经历了春与夏风和雨的磨砺，使得落叶更加珍惜更加无悔的寻找自己性灵的投射。经历天的刀光楼房的尘梦，这实在是一种磨砺。

落叶在离开树的一刹那已经垂垂，然而在空中的坠落更加加速了它的垂危。自己的灵魂一直与自己相隔，隔着天光隔着尘梦。只有在最后的坠落中得到遇合。它煎熬了一个春夏，煎熬了最惨痛的坠落，同样它收获了灵魂的迎合。如同相爱而不能爱的两个人。

于是坠落着，枯萎这，燃烧着。即使落叶勉强要装作中年的沉稳，装作必然的结局，但是它还是为那个影子感动，因为它在迎合它，迎接它的到来。尽管是垂危的，尽管是短暂的，但是那也是永恒的相聚。他们相互怜悯着依附着。

秋阳里，叶于影和抱着。静静的安歇着最后的时光。夕阳无限，这是他们一直期待着的结局。相隔着痴迷了一世的情缘，换得安静的对面

张爱玲《流言》读后感

没有看过张爱玲红极一时的小说，最开始接触她只是因为一篇《有些人我们一直在错过》，后来再看她的散文集《流言》。也看过一点点她的《倾城之恋》。

这本《流言》中字里行间展露出张爱玲的率真、自然，很随性的感觉。写的都是世俗生活，邻里之间，但却包含着她对人性，人生的思考。她津津乐道于饮食和生活。用最直白最亲近的方式向读者诉说她所喜好和憎恨的事物

“我愿意保留我的俗不可耐的名字，向我自己作为一种警告，设法除去一般知书识字的人咬文嚼字的积习，从柴米油盐、肥皂、水与太阳之中去找寻实际的人生。”她毫不掩饰的甚至有些得意的标榜自己对现实世界和生活的热爱，没有清高孤傲之感。

“新绿的豌豆，熟艳的辣椒，金黄的面筋，像太阳里的肥皂泡。把菠菜洗过了，倒在油锅里，每每有一两片碎叶子粘在蔑篓底上，抖也抖不下来;迎着亮，翠生生的枝叶在竹片编成的方格子上招展着，使人联想到篱上的扁豆花。”(《公寓生活记趣》)鲜亮的色彩正体现着她对生活的喜爱。文中还描写的风味独特的红米饭，工作不给力的热水器。给人很强的趣味感和生活的感觉，完全没有骚人墨客的满目愁绪，或者深刻无情的对社会的揭露。

《烬余集》中走二十里的路去吃冰激凌;《童言无忌》中“八岁我要梳爱司头，十岁我要穿高跟鞋，十六岁我可以吃粽子汤团，吃一切难于消化的东西。”的豪言壮语。在这本书里让我们看到了张爱玲不一样的一面，真实的有些让人吃惊却也世俗的让人喜爱。就好像卸去崇高的伪装，普通事物在她笔下有了美感和愉悦之情。

《公寓生活记趣》中再热也要在背心上加一件小褂的电梯先生，《到底是上海人》中趋炎附势浑水摸鱼的上海人，甚至《道路以目》中用车载老母亲的邮差，炒白果的孩子。作者用幽默又略带戏谑，洋溢着赞美之情的笔写了社会上形形色色的人，从平凡的不能再平凡的人的脸上感受生活的安慰和满足。

“总之，生命是残酷的。看到我们缩小又缩小的，怯核的愿望，我总觉得无限的惨伤。”“时代的车轰轰地向前开。我们坐在车上，经过的也许不过是几条熟悉的街，可是在漫天的火光中也自惊心动魄。……我们只看见自己苍白的脸，苍白，渺小;我们的自私与空虚，我们恬不知耻的愚蠢——谁都像我们一样，然而我们每个人都是孤独的。”(《我看苏青》)：“我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。”“苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。”“悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。”(《自己的文章》)这些文字读来让人惊心，她所求的不过是那种岁月静好的生活，但现实中“惘惘的威胁”使她的愿望落空。繁华和喧嚣背后，作者流露出荒凉的悲哀，好像预想到自己悲剧的人生和结尾。

最让人难忘的是《爱》中：“于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻的问一声：噢，你也在这里吗?”

后世人称用“流言体”命名她的文学风格。的确，这本书用一种很絮叨的方式，甚至有些白描的展现她平淡又不平凡的生活。生活的气息浓浓的溢出来，像是刚盛出来的米饭的热气，不像小说那么的苍凉。张爱玲，在这本书中只是个聪明，有些可爱情调又有些刻薄的上海小女人，甚至有时还非常的幽默。是的，这本书中，有着张爱玲的可爱，她和姑姑、朋友一起，生活得热热闹闹。

张爱玲《流言》读后感

秋凉的薄暮，小菜场收了摊子，满地的鱼腥和青白色的芦粟的皮与渣。一个小孩骑了自行车冲过来，卖弄本领，大叫一声，放松了扶手，摇摆着，轻俏地掠过。在这一刹那，满街的人都充满了不可理喻的景仰之心。人生最可爱的当儿便在那一撒手罢?(《更衣记》)

"私语"的语境中，充满了这种对身边的人生琐事和寻常图景的发现与感悟、它使作者深深地感叹"活在中国就有这样可爱：脏与乱与忧伤之中，到处会发现珍贵的东西，使人高兴一上午，一天，一生一"。(《诗与胡说》)这种对"珍贵的东西"的捕捉，冲淡与调和着语境中荒凉与"忧伤"的背景。它昭示着构成张爱玲人生信念的真正支撑的，是"走向世俗"的现世精神。张爱玲最终留给我们的形象，是一个孤独的女性留连于店铺的橱窗前细致入微不厌其烦地观赏每一件时装的质地、款式甚至丝边的金线与带端的排穗的形象。

尽管橱窗的玻璃映出的苍白的面孔时时使她从心底深处泛上一种苍凉感，但正因为有这种苍凉感作为对照，"生命的欢悦"才愈发楚楚动人。苍凉底色的映衬，无疑给这种入世精神赋予了一种力度。张爱玲曾说："我不喜欢壮烈。我是喜欢悲壮，更喜欢苍凉。""苍凉之所以有更深长的回味，就因为它像葱绿配桃红，是一种参差的对照。""悲壮是一种完成，而苍凉是一种启示。"(《自己的文章》)"私语"语境所给人带来的凝重感，或许正由于这种"参差的对照"，《流言》中"深长的回味"，正在于这种既对照又统一的语境之中。

透过张爱玲"嘁嘁切切"的"私语"，更强烈地打动我们的，还是生存在那个"可爱又可哀"的年代里一个孤独女子的感性心理世界，是作者所承载的对于个体生命而言太过沉重的负荷，是在动荡的年代里仍牢牢把握"微末"的人生悦乐的生活态度。尽管张爱玲是孤独的，但她并未流于感伤，也并没有着意夸大人生的苦难，而是坚忍地承受个体生存的宿命，平静地呈示一个女性对于"荒凉"世界的直觉和观感，客观地再现人生中一切美好与丑恶的事物。张爱玲以她的《流言》，奏出了四十年代中国散文的一阙华美的乐章。

[参考]匆匆读后心得(汇总10篇)

感言是一种表达内心深处想法的方式，感言是记录我们难忘的时刻的证明。当经历了一些触动人心灵的事情之后，我们可以写一篇感言记录自己心中的感想体会，如何在感言中全面的表达我们的想法呢？笔稿范文网特意为你呈上“匆匆读后心得”，供大家借鉴和使用，希望大家分享！

匆匆读后心得(篇1)

我轻轻地打开书本，低声诵起了朱自清的《匆匆》“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”我感觉到时间正从我身边飞逝。

时间在默默地，没有声响的从我们身边溜走了，我们到底又干了些什么呢？又有什么收获呢？当我们回首这一切时，也不免感概万分。我是一个不珍惜时间的孩子，但直从我读了朱自清的《匆匆》中我体会到只有珍惜分分秒秒的时间，才能成为时间的主人，而不做时间的奴隶。我想，上课时认真听讲，这样我就充分利用了每节40分钟的时间。放学后，我认真完成作业，再把动作加快！我就成了时间的主人。所以从现在开始我要珍惜时间，做时间的主人！

岁月是不饶人的，再有本事的人也无法把时间留住，所以，要想使自己的人生变得更精彩，那我们只能从现在起抓住分分秒秒，努力学习，不要做时间的奴隶！当我们老了的时候，才不会后悔自己是在这世上白白走了一遭。

花有重开时，人无再少年。这句话一点也不假，不论怎样，时间都是一去不复返的。一天过去了，就不能指望再重复着一天了，只能勇敢的去过下一天。

　

匆匆读后心得(篇2)

我轻轻地打开书本，低声诵起了朱自清的《匆匆》燕子去了，有再来的时候;杨柳枯了，有再青的时候;桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?我感觉到时间正从我身边飞逝。

时间在默默地，没有声响的从我们身边溜走了，我们到底又干了些什么呢?又有什么收获呢?当我们回首这一切时，也不免感概万分。我是一个不珍惜时间的孩子，但直从我读了朱自清的《匆匆》中我体会到只有珍惜分分秒秒的时间，才能成为时间的主人，而不做时间的奴隶。我想，上课时认真听讲，这样我就充分利用了每节40分钟的时间;放学后，我认真完成作业，再把动作加快!我就成了时间的主人。所以从现在开始我要珍惜时间，做时间的主人!

岁月是不饶人的，再有本事的人也无法把时间留住，所以，要想使自己的人生变得更精彩，那我们只能从现在起抓住分分秒秒，努力学习，不要做时间的奴隶!当我们老了的时候，才不会后悔自己是在这世上白白走了一遭。

匆匆读后心得(篇3)

《匆匆》是现代作家朱自清先生写的一篇散文，读完以后，我的感受是：此文只应天上有，人间哪有几回文！

这一篇散文主要写时间流逝怎样无声无息。读完《匆匆》，我才发觉我浪费了很多时间——在嘻嘻哈哈玩耍时，日子从欢笑声中过去；在吹嘘时，日子随着天上的“奶牛”飞走；在赌气不肯吃饭时，日子跟着怒火消失。察觉出时间去得匆匆了，我拿着衣服盖住它时，它便飞快地从我身旁闪过；早上上学时，它便和我赛跑。无论我如何加快速度，也总是赶不上它。

过了寒冷的冬天，迎来温暖的春季，花草树木开花的开花、长叶的长叶，而我们呢，为什么回不到自己的童年？人的平均寿命是70岁，现在我们已经过了七分之一多了，我们又留下些什么呢？时间一去不复返，珍惜时间才是根本！

花有重开日，人无再少年，在这有限的日子里，让我们做些无限美好的事吧！

匆匆读后心得(篇4)

这是一篇很难明白的散文，内容以时间为主题，开始第一段是时间的流逝，时间过的真快，令人抓也抓不住，时间总是偷偷的逃走，它给我们留下的往往是深深的回忆。

散文中还告诉我们既然时间不愿意停留下来，那么我们就要去抓，把时间抓来，做有意义的事。如果你就让它们快快的逃走，你便会很难过，只有珍惜时光，努力学习才不会难过，时间是匆匆的来，又是匆匆的去，你没有掌握好你的时间，转眼时间也不想由你掌握。

这是一篇充满诗情的散文，作者朱自清把时间藏在文字中，文字把时间描写得如此美，也描写得如此快，有些句子写的我很喜欢，简单明了，“于是——洗手的时候，日子从水盆里过去，吃饭的时候，日子从饭碗里过去;默默时，便从凝然的双眼前过去。”不论你在做什么的时候，时间都会悄悄的走，所以做事的时候也不可以磨蹭，因为这样时间也会走。

还有一句“等我睁开眼和太阳再见，这算又溜走了一日。我掩着面叹息。但是，新来的日子的影儿又开始在叹息里闪过了。”这说明时间毫不停留，挡不住，叹息也没有用。因为在你叹息的时候，光阴也正在流逝。

我们要读读课文，了解时间是为什么不会停下。

匆匆读后心得(篇5)

最近工作不忙，偶然间看到了《匆匆那年》这本小说，才得知这本书已经出了好几年了。本来是一个对看小说没什么耐性的人，长这么大基本也没看过几本小说，特别讨厌的不带抬眼看的就是玄幻，修真，穿越类的YY小说，看来我的人生观还是喜欢真实的，就算是故事，也是可以摸的到，看的见得。

上次还是去年看的藤井树的《有个女孩叫FEELING》，很清纯唯美，和这本一样，讲述的都是初恋的故事，也不知道这两年怎么了，86年的人，总会冒出许多小情绪，包括对那些年的追忆和苦涩初恋的遗憾。也许是这样，才有些迷恋此类小说。我也把自己的故事分享给大家吧，绝对真实，先把这三年概括着随便写写，那支离破碎的记忆也不是一时半会儿能串起来的，如果大家喜欢，我就继续往下写。

“寻茴”的爱情故事看的我很沉闷，也很心痛，不知道这个心痛是不是来源于那份对青春的遗憾。我高中那几年，虽然不够陈寻那么优秀，那是小说渲染出的角色，但在学校里也是实打实的风云人物，那个时候的小男孩小女孩基本上就是看外形的，喜欢阳光帅气的男孩，喜欢漂亮可爱的女孩子，我就属于那种很多女孩子喜欢的男孩，小时候真的够帅气，也阳光大方，总是学校里的活跃份子，上三届下三届没有不知道我的。高一加入学生会，在班里还做了三年生活委员，每一年年级同学都要打乱重新分班，可我换了三个班主任，都让我做生活委员，高三的时候我很纳闷的问班主任，班主任是刚从师院毕业的女教师。“给个团支书干干啊，为什么老是生活委员呢？”她的回答让我无言以对，“你个子高，还那么爱干净，让你做生活委员，大扫除的时候，女生的积极性也高。”

那三年，经常被陌生女孩惊讶的说，其中有一次，低年级的一个女孩拉着我就问“你就是那个谁谁谁啊，我可见到真人了，我们宿舍人老讨论你”，我也不认识她，一脸茫然的说“被女生宿舍讨论的人，没一个活的好的，说，都说我什么坏话了？”，她说“没有没有，就是有个女孩特喜欢你，这两天还出大事了，原来她下铺那女孩也喜欢你，俩人因为这还赌气不说话了，今天更离谱，直接吵起来了。”我说“你说的那俩我都不认识啊，我怎么不知道呢。”她说“每次足球比赛的时候，她都给你买水啊，但没一次敢上前给你的，就是上次运动会，你做国旗手，她喜欢上你了。”看着她那水灵灵的俩大眼睛还有点兴奋，我说“那是小女孩不懂事，个人崇拜，当个国旗手有什么牛比的，你帮我谢谢她俩啊。”她愣了愣，然后被骂了一句男人没一个好东西，看来风云人物还真不好当啊。

曾经有个同班女孩传纸条跟我说，“你得阳光可以感染身边所有的人，看到你，我心里最阴郁的那部分都被照亮了。”那女孩我也不熟，我们是省重点高中，除了像我这样的一小部分奇葩不好好学习外，大家都是埋头苦学，所以很多同班同学都没说过话，有的同班一年了，我都还不认识，那年代就这个样子。她说我像黄磊，我说怎么看也不像啊，为什么像他啊？她说，因为我喜欢黄磊。一次过了周末来到学校，她给我一个信封，里面是四页纸，还有一张她的艺术照，她长的很可爱，也漂亮，大大的眼睛，笑起来纯纯的，我还心里骂了句神经病，那个时候傻呵呵的，就知道耍酷调戏姑娘，对这么文艺的句子根本没什么理解，也根本感受不到对方的那些小情绪。她现在已为人妻，前两年，还未嫁人的她还约过我一次，我也够木讷了，根本不知道女孩的那一点小小的心思，席间我把自己毕业来奋斗的“丰功伟绩”吹了个遍，她就眼巴巴微笑着听，但我好像没说一句她想听到的，走的时候，她说了句，你是我这城市里最好的朋友了。那时候，我坐她前面，她经常课间跟我唱孙燕姿的歌，简直是原唱，最喜欢听她唱的《天黑黑》，当唱到这三个字的时候，她那O型的小嘴我就想笑，现在每听到这首歌，都能想起她，她是我高中喜欢过的女孩，但没有开始，那时候根本没个正行，不过现在想想，这一点一滴的情感是一去不复返的啦。

有一次和同学打架，我住院了（那时候太瘦了，打不过人家，呵呵），同班一个默不作声，从来没见过她说话的女孩子给我课桌斗里塞了厚厚一沓信，她和上面那姑娘是一个宿舍的，那两个我不认识，但这俩是同班同学，不知道那个时候的女孩都怎么想的，我又没跟你们谁恋爱，喜欢谁还要争个你死我活的，我特别不理解，但跟我没半点关系，可最后我却臭名昭著，我哪错了？继续写，我住院的那段时间，每一天她都会给我一篇很有诗意的文章，这女孩五官挺好看，就是脸上有痘痘，被埋没了。我住院回来还在气头上，总想找个机会把那男孩拿刀扎了，（幸亏那一个月都没见他上学，气消了，不然我估计现在还出不来），正在气头上，在看那满篇诗句，一句看不懂，更恼火，所以这个人在我的记忆里根本没存在过，也是写到这里才想了起来，想想是自己太贱，大上课的，扔人家一张纸条，上面写着“我看你特别像我之前认识的一个人，好像从哪里见过。”我趴课桌上刚睡醒，无聊来着，不知道哪根筋秀着了，给她了一句这话，我是没当回事，可人家就一直当着事。那一年期末考试，一个从前十名到了三十多名，一个从前十名到了四十多名，我从倒数第一到了倒数第一。我真是个祸害啊。

说起传纸条，我和同样坐在最后一排的那哥们，现在我们还是很好的哥们。最后一排就我俩，二年级刚开学第一天，都是重新排的同学，有一小部分比较跳的都认识，我们的前排的前排有个女孩在高一就比较出名，和我们一个城市的，我那时候真没正行，趁哥们睡觉我扔了个纸条砸在了她的头上，我赶紧装睡，上面写着，你很漂亮，高一我就喜欢你了。你的后面的后面的...右面，结果阴差阳错的他俩好上了，一直好了六年，但没有走向婚姻，我这哥们爱她爱的很苦，真应了一句老话，要门当户对啊，那姑娘家境较优越一些，俩人大学一个在南京，一个在武汉，辛苦维持了两三年就分手了，我特惋惜，不知道我这张纸条这个做媒人，他们是恨我还是感激我，最起码歪打正着的谱写了一个属于他们的故事。拿纸条砸她就是为了好玩儿，丫一点念想都没有。

这不知道什么时候写到头，这才写了有百分之一，里面曲曲折折的故事，我的故事，哥们的故事还有很多，先吃饭了，饿死了，写的仓促，有空了，屡屡思路，再写。

匆匆读后心得(篇6)

在前几周，我们学习了一篇文章，名字叫《匆匆》。这篇文章是中国现代著名诗人、散文家朱自清写的。

这是一篇散文，这篇文章围绕“匆匆”二字，细腻地刻画了时间流逝的踪迹，表达了作者对虚度时光感到无奈和惋惜。

这篇文章以一些生活中的事例来向我们说明要珍惜时间，时间一去不复反，告戒我们不要虚度光阴，“莫等闲，白了少年头，空悲切。”

是啊，时间匆匆，转眼间，我已经走完了小学六年的生涯，这时，我不间想起了以前发生的事情。

那是一天下午，我的作业还没写完，我就出去玩了。妈妈看见了就说：“丁丁，作业没写完，你怎么就出去玩了?”“没关系，回来再写!”我没有听妈妈的劝阻，出去玩了。到了晚上，我回来吃晚饭了。妈妈说：“吃完晚饭写作业吧!明天就星期天了!”

“没事，明天再写。”我不以为然的说。“明天上午有事，你还是今天晚上写吧!”“没事，我明天下午再写!”妈妈没再说什么。就这样，我一拖再拖，已经到了星期天晚上，我在书桌上赶作业，心里想道：“要是现在是星期六就好了!”“妈妈在一旁说：”早知今日，何必当初。时间在你的身边一点一点的流逝了，你一定要知道时间是不等人的，要抓住身边的分分秒秒!“听了妈妈的话，我有了一点感悟了。

”燕子去了，有再来的时候，杨柳枯了，有再青的时候，桃花谢了，有再开的时候，而我们的日子一去不复返。“我不禁想起了鲁迅说的一句话”时间就是性命，无端的空耗别人的时间，其实是无益于谋财害命的。“朋友们，珍惜时间吧!时间就是金钱!就是生命!

匆匆读后心得(篇7)

其实，世界上最快而最慢，最久而最短，最易被人忽视而又最令人后悔的就是时间。

当我们为一个又一个抽象而无聊的问题而伤脑筋的时候，你是否意识到那“哒哒”的秒针已经走过了一圈又一圈？没错，这就是时间的无情，可你有没想过你已经拥有了时间，只不过你对时间的等待置之不理，以至于她在那一分一秒中从你身边飘过，消失在日子的大海里罢了。

总是哀叹命运不公的人儿吖，何曾站起身子来做些什么！我们总是抱怨着：她的旋律是多么的`匆匆，甚至连停下来喝咖啡的时间都没有！

是吖，“在千门万户里的我又能做些什么呢？只有匆匆罢了，只有徘徊罢了”，人不能就这么活着，犹如行尸走肉一般模样！宇宙浩瀚，人生短暂，倘若再浪费那一分一秒的时间，人生岂不白走了一趟？！有人在临死之前说后悔没有珍惜时间，人类是高等动物，不能到临死前才觉悟！

冬天枯萎的杨柳在来年枝条又已满身翠绿，待到窗外的丁香又要开时，你还认为你拥有时间吗？

匆匆读后心得(篇8)

朱自清先生的《匆匆》，告诉我们要珍惜时间，不能虚度光阴。

可是，对这篇文章最真确切的感觉却是，那时的语言真的和我们现在的不太一样，背起来真不容易！这是不是在浪费时间呢？

老师却告诉我们，这篇文章是她的挚爱。文章紧扣“匆匆”二字展开叙述，思绪万千，叹息不已。结构精巧，转承自然。纯朴简练，情景交融。处处流露出作者对时光流逝的无奈和惋惜。

这是不是告诉我们：少壮不努力，老大徒伤悲呢？

想想我现在的生活。最喜欢在周六、周日的早上睡到自然醒。给一星期的早起做个补偿。一日之计在于晨，无比美好的早晨来也匆匆，去也匆匆，从床边溜走了。午饭后顺便瞄两眼电视，不敢贪恋，赶紧抓紧时间写作业。毕竟，我可是个好学生，没有不写作业的习惯，还要把字写好，题目作对才算完。一个下午忙忙活活，语文、数学、英语轮番上阵，到晚上也不能写完。我们可是六年级的临毕业的小学生了，作业多点儿在所难免。第二天依然如故，把各科作业写完一般都得下午四五点钟。

两天的时间匆匆而过，做了什么有意义的事了吗？看书了吗？有预习或复习功课吗？出去玩了吗？对于喜欢画画的我，有时间画吗？对于喜欢写日记的我，动手了吗？没有，没有，什么都没有。下个星期呢？不过也是如此。一日复一日，万事成蹉跎。

时间过得飞快，是何等的匆忙，若是每个星期都如此，我们何时才能做点儿自己喜欢的事情呢？

匆匆读后心得(篇9)

今天，我读了朱自清的散文《匆匆》，它使我受益匪浅。在这篇文章里，朱自清，用一个设问句——“聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢?”引出自己对时间的思考。以多种修辞手法，向我们道出匆匆流逝的时间一去不返的道理，语言生动，寓意深刻。

是呀，时间匆匆流去，是我们无法控制的，而我们所能做的就是在有限的时间里做更多的有意义的事情。因此，朱自清在文章中呼吁我们不要白白浪费时间，不要庸庸碌碌、平淡无奇的走过一生。

说起时间，我真感到羞愧。放学回家，我不是玩，就是看电视。别人抓紧时间学习，而我抓紧时间看电视，看动画片。考试成绩不理想，心里不服气。我要是把看电视的时间用在学习上，肯定也能考好。看了这篇文章后，我才明白，其实别人比我多的不光是分数，更重要的是他们知道珍惜时间，多了一份刻苦学习呀!抛弃时间的人，时间也会抛弃他。时光老人给每个人的时间都是一样多的，就看你能不能珍惜它，把握它!

“一寸光阴，一寸金，寸金难买寸光阴!”珍惜时间吧!同学们，努力，请从今天开始!

匆匆读后心得(篇10)

这几天，我们学了匆匆一课。

这篇散文诗朱自清写的，写的真实而又耐人寻味。是啊，“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。”但惟独时间却一去不复返。

作者觉得时间过得飞快，不仅“头涔涔而泪潸潸了”。但拦不住时间不仅掩面叹息。

我只是一名小学生，觉得自己时间很多，用也用不完，总是浪费时间。当别人说自己时，自己又说：“没事，浪费一点儿没关系！”可是当我学完这篇课文时，我沉默了，我觉得自己当初是多么的傻！作者的话深深的打动了我，一天，可能很长，也可能很短，这完全要看你怎么用它了。而且，这一天过去，永远也不会回来了，不论怎么样它也不会回来了！

所以，我们要珍惜时间，不浪费每一分每一秒，“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”啊！

大家一起行动起来，做一个时间的小主人吧！使我们的时间一点儿也不浪费，把省下的时间看一会儿书，或者写一会儿题，多转一下大脑，是我们的成绩一高再高，大家何乐而不为呢？

最后，让我们记住两个公式“慢性自杀=浪费时间”“增加寿命=珍惜时间”！

《文化苦旅》读后心得汇总5篇

推荐你看看以下的《文化苦旅》读后心得，敬请您阅读本文。在平时生活中，大家都常接触到感言吧，当我们见证非常撼动人心灵的时刻时。都会去发表一些关于自己最真实的感言，感言能够帮助发表人表达内心也能激励他人。

《文化苦旅》读后心得 篇1

看了余秋雨的这些散文我感触颇深，他的每一篇文章都带给我一次心灵的洗礼，很是震撼，但最让我喜欢的还是他的废墟这篇文章，它里面的话深深地影响着我的思想，在极大数的人都认为完整才是美的时代。他却提出了一个可以说是另类的想法——废墟也是一种美，也许嫩绿的叶子象征着希望，可是谁又能否定飘落的秋叶就不是一次生命的轮回吗，就不是另一个新的生命的开始，落叶是人们心中“废墟”的代表，可是它却赋予着别样的精彩，难道不是吗？

圆明园曾代表着皇家高贵的身份和无尽的财富，可是现在当我们再回首过去时，看见的又是些什么呢？是一幅残缺破烂不堪的景象，我们已经很难去想象它曾经拥有过的那些光辉岁月。当有人提出修复圆明园的时候，有些人却站出来否定了，因为即使修复了它原有的容貌又能怎么样呢？那些曾经遭受过的屈辱历史就能消失在历史的记录里吗？答案是当然不会了，残缺的圆明园，一个废墟一般的存在，也是一种美，另类的一种美，因为这个残缺般的废墟的存在才让我们更加牢记了历史惨痛的教训和惨象，废墟是一种美，残酷而真实存在的美。它是不会因为它的不完整而被世人所遗弃，相反的，人们只会更加记得它，它将会永远的被人们珍藏在心中最深的那个角落。

在《文化化苦旅》中我能感受到余秋雨那深厚的文字功底，在中国悠久的文化发展史上，有许许多多杰出的才子，他的文章并不是最华丽最优美最感人肺腑的，但却是令我感触最深的，他的文章教会了我许多的哲理，我也能感受到来自他内心深处的真切想法，看完这本书，我被深深地感动了，那纯朴简单的文字是我思想上的一次撼动，是我精神上的愉悦，更是我心灵上的一次完美震撼。

《文化苦旅》读后心得 篇2

中国灿烂的文明正在被时光磨灭，不知在角落里边回味心酸史边唾骂历史罪人的人们是否真曾闭一闭眼睛，平一平心跳，回归于历史的冷漠，理性的严峻。我一直以来欣赏懂史且敢于评论批判历史的学者，而也同时认为现任上海戏剧学院教授的余秋雨先生是无数学者中的豪杰，他的《文化苦旅》是万千部文史学散文著作中最为出色的上品。

本书是余秋雨先生第一本文化散文集。其中有些文章曾在各类文学评奖中夺得首奖。全书的主调是凭借山水物以寻求文化灵魂和人生秘谛，探索中国文化的历史命运和中国文人的历史构成。余秋雨先生依仗着渊博的文学和史学功底，丰厚的文化感悟力和艺术表现力所写下的这些文章，不但揭示了中国文化巨大的内涵，而且也为当代散文领域提供了崭新的范例。

余秋雨先生以他独特的写作魅力吸引着读者，那是一种苦涩的回忆，焦灼后的会心，冥思后的放松，苍老后的年轻。他也曾在本书中像许多知青学者样深情感叹，但同样的感叹，出现在不同的地方，韵味也相差甚远。正如他所说的一样"我也可以年轻",他的人生是富有弹性的，他总是秉持着少年的激情，享受着老年的清闲度过他充实的中年时光，所以，余秋雨先生无论何时都是个混合体。因此，他的文章，也永远夹杂着不同感觉的口气。如他对中国文化日益沦陷丧失的悲伤感慨，就饱含了年轻人对不满的辱骂，中年人对世事的无奈和老年人沧桑的惋惜。

也许有些的观览完全无心，但撰成此书的灵感源头绝对是有意的。很明显，他发现了中国历史文化的尘封点。在如今这个弘扬我国绚烂文明的蓬勃时代提出这样的悖论观点，自然更引人注意深思。中国古老的文明曾在古代创造过盛世，人们为了保留住曾经繁华便将绚烂的文化代代相传，陆续建造了莫高窟，都江堰等大型建筑，就连普通的牌坊，藏书楼也印有文化的痕迹。但人们的理想总是好的，而岁月却是逆人而行，变故也是层出不穷的，人们再想保存下来的东西到了一定的极限还是会被时间冲走，虽然也有些是出于人为，但归根结底，还是源于历史的轮盘上的空白。有些历史尘埃的东西是留不住的，不少学者在哀伤的挽回，总痛心的活在不属于他们的曾经，便永远无法活着走出来。因此，"正视过往与当下",便是我从此书中悟出的一个当前重要的课题，我也同时认为这是余秋雨先生的研究与警世主题。因为，只有能真正认清历史风云的人才能在顺应历史车轮的基础上印出自己的车辙印。

"没有废墟就无所谓昨天，没有昨天就无所谓今天和明天。废墟是课本，让我们把一门地理读成历史；废墟是过程，人生就是从旧的废墟出发，走向新的废墟。废墟是进化的长链。""没有皱纹的祖母是可怕的，没有白发的老者是让人遗憾的。"在心灵与心灵的撞击中，发出了"还历史以真实，还生命以过程"的呼唤。

在这儿，已超过了时空的限制，它是一次艰难的旅行。正如在茫茫沙漠中旅行。它更是一次历史的漫游，一次文化的苦旅，是对那封存久远的文化内涵的默认。读它，让我受到了灵魂的震撼，精神的洗礼，心灵的升华。

在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的最强烈的感受。或许，我还未完全领悟作者的深意。或许，我还未真正读透这本书的内涵。然而，《文化苦旅》一起苦苦的悲怆奏响了时代的绝响，警世亦憾人！

抽一枝柳条，折一只桃枝。品一杯清茶，看一本好书。

走进余秋雨，走进《文化苦旅》。

《文化苦旅》读后心得 篇3

在《文化苦旅》中，作者游历中国各地，追寻古人足迹，体会着中华文化生生不息的历程。这些文章，是游记，也是中国文化史。此书通过中国大陆的自然景物描写一代中国人心灵的纠结。以悲悯情怀书写传统文化中的各种症结，尽管也难以找到完美的答案，但给人以厚重、以沧桑，以震撼、以启迪。每一个景点都带给作者不同的感触和震撼，用干净漂亮的白话文字，来描述中国深沉的文化，以及抒发自我的情感。他触碰到中国几千年的文化，见证自己国家一路走来深刻的历史痕迹。其中主要包括两部分，一部分是历史、文化散文，散点论述，探寻文化;另一部分是回忆散文。

在《文化苦旅》中，从多个层面截取了历史的真实和生活的真实，将万千物象信手拈来，栩栩如生地付诸于笔端，展现其深厚的文化底蕴。风土人情、历史人文、万里河川，无一不可入题。《阳关雪》、《道士塔》两文，描写了漠漠黄沙弥漫下，黄河文明的兴衰，从寂寥旷远中，将积淀千年的历史进行了真实的还原;《白发苏州》和《江南小镇》等，展示了江南水乡小桥流水人家的那种典雅柔媚的文化底蕴，淋漓尽致的展现了江南文化的那种婉约和清新，同时将世态人情演绎得形神兼具。有对西湖、阳关、柳侯祠、莫高窟的生动描述，有对王安石、李白、苏东坡、柳宗元等书卷气息浓郁的文人墨客的敬仰;甚或还有江南名妓苏小小、“亦仙亦妖”的白娘子、遁入空门的李叔同等等。

在历史长河中，寻找到人类穿越时空的情感结合点，选取的内容题材又紧扣现代人极其关注并能建立感情联系的事件和人物，并赋予人生命运的关注和终极体验。《夜航船》中，有着恢弘壮阔的意识流程，从明朝张岱的《夜航船》联想到现实中的夜航船，最后又联想到故乡山腰破庙木鱼声，由笃笃声掀起的“思想狂澜”，想起回乡光耀门庭的暴发户、乘船外出谋生的山民、渐渐气派的船老大，继而切入张岱《夜航船序》的逸事，再巧妙的将“夜航船文化”切入，最后一一引入丰子恺、周作人、鲁迅等几位上了“吾乡”文化夜航船的文学大师，终篇是由祖母关于笃笃声的争论贯穿，笔锋轻灵老道、于浮光掠影中蕴含着诸多的深邃沉郁。

作者有诗人的激情、哲学家的睿智、小说家的神思、学者的渊博、艺术家的深致，于是，他便调动自己的这些主体修养和创造能力，随宜而用地将它们用于自己的散文创作之中。这些努力，我们从余秋雨的有诗意、有情节、有画境、有哲理的作品中可以看出来。《道士塔》用小说家的笔法给我们刻画出了王圆箓这么一个愚昧、麻木、呆钝、卑微的中国文化的'罪人，作者在一些地方借助小说家的推想，用细致的描写、具体的情节、生动的场面及心理分析方法，把这场文化悲剧的过程写得具体可感，扣人心弦。

文化是物景的伸拓，人是文化的伸拓，于是，着落点便只有一个，那就是“人”。而余秋雨也其实是借物景写文化，借文化写人的文化心理结构。

余秋雨的《文化苦旅》，堪称当代文学的艺术瑰宝，他从史学家和文人的角度出发，深刻探究社会问题，挖掘文人人格、观察文化走向、透析社会现象。这部文学著作，充分的展现了余秋雨深刻的文化感悟力、深厚的史学功底和渊博的文学知识，他凭借着超凡的艺术表现力，寄情于山水风物，深刻的揭示了中国文化的博大精深。对人生的真谛和文化灵魂孜孜以求的探索。

《文化苦旅》读后心得 篇4

我，仍旧读得一头雾水；我，仍就想要努力回归作者的心境；我，仍旧不够好。好在，我坚持了下来。

就像书中所写，每当作者游历一个地方，总会追溯在此地留下过哪些历史人物的足迹亦或经历了怎样的文化变故。我也总会在网上找寻这些并不熟悉的景点、人物，渴求从这些资料中找到作者情感的出发点，虽然是用这样的方式。略知背景一二，不免在读书时各种情思混杂其中，甚至和作者的某个观点产生歧义，但最终还是会回归平静。交给历史去判定吧，我还不够资格。也因此，读到最后，甚至产生自卑感，这样也好，人本就是天地间最微小的存在。我想，当作者面对这些“无言”的历史遗迹，也会产生自卑感吧！

我愿意相信，历史这个老人家不是无言的，每一个经过他认真擦洗的景物，每一个经过他悉心照料的人文景观都是有生命的。缺少的是认真解读他的人，更缺少的是回归于他的人。就像如今，为了争夺历史人物故里而吵的死去活来的开发商，也许连此人生平都不甚了解；为了表达自己观看景物的激动，一些人小刀潦草一挥刻上个“如果有这样一次机会，我愿意去踏访一个个历史遗迹，回归历史，回归自然，回归平静，慢慢叩开他们的心弦。

《文化苦旅》读后心得 篇5

在广褒的中华大地上，漂泊流浪的余秋雨先生越过山盘水座，踏雪飞鸿，在文化的苦苦旅途中回归于历史的冷漠，理性的严峻，一种苦涩后的回味，一种焦虑后的会心，一种冥思后的放松，一种苍老后的年轻，一种文字激昂的大气，一场细致精巧气可吞天下的深刻评述。——这便是《文化苦旅》。这便是文化的苦旅。

大漠的荒芜，黄河文明的盛衰，清丽凄迷的江南文化和世态人情，风情万种的古城风貌与历史渊流，余秋雨先生在心灵的旅途，以一位文化学者精准独特的视角，凭借丰富的文化感悟力与艺术表现力，再现了匿藏于时间底端的深刻思考，开展了一场山水风物与历史精灵的远距对话。壮哉!奇哉!妙哉!

是山水将文化的溶解，抑或是文化对山水的诗话?或是山水与文化的天地契合?在看似平常的风景名胜之中，蕴藏的历史与内涵，涵盖的文化与深沉，在秋雨先生笔下，点点滴滴，猛的，全都滴成一团，如一股急流，把人震撼，感耶!叹耶!撼耶!

西方一位哲人说过：“只有饱经沧桑的老人才会领悟真正的人生哲理。”余秋雨对于文化的经典评论便是他沧桑后博发而出的哲思。苏东坡三十七岁便自称“老头”，他颇有苏东坡“老夫聊发少年狂”的那种放达。放达于山水世界，放达于文化天堂。他曾说他常伫立，于观察自然与人交际境界中去思考前人的情感，在源远流长、博大精深的文明史中，余秋雨先生将犀利的笔触直接伸向历史，伸向人文，他勇于批判历史，针砭时弊;他敢于发表见解，针针见血，这真是《文化苦旅》不同于其他散文之处，这正是《文化苦旅》长久不泯的精神所在。对于灵魂与精神的刻画，犹记得莫高窟里那位无知道士的愚蠢行径，犹记得长江入海口那个特殊群落一上海人的精明骄傲与能说会道。正是对于不被大众看到的内涵的深度挖掘，正是对于社会形态的方方面面的反映与体现，成就了这部书的魅力与价值。

在山水解读历史，在历史中解读文化，在文化中看透山水，让自己的心灵也受到文化的熏染，精神的洗礼，这便是我读《文化苦旅》获得的烈的感受。或许，我还未完全领悟作者的深意。或许，我还未真正读透这本书的内涵。然而，《文化苦旅》一起苦苦的悲怆奏响了时代的绝响，警世亦憾人!

品一杯香茗，读一本好书，《文化苦旅》，值得一读!

《无常》读后心得模板

每当在比较隆重的场合或者重要的时刻。感言也是记录下这难忘的一刻的证明，目前你收集过经典的感言吗？下面的“《无常》读后心得”也许也许是你在寻找的内容，希望对你有所帮助，动动手指请收藏一下！

《无常》读后心得 篇1

《无常的博弈》读后感800字！

《无常的博弈》：风起云涌的8分钟。

俗话说“隔行如隔山”，对于一个从未涉及金融行业的小白来说，读这本书还是需要下一番功夫的。

通读下来，对整个事件有了一个大概的认识。股市有风险，投资需谨慎。股市本身就是一座战场，充斥着利益的博弈，同样充斥着胆量和人性的较量……

原本历经起伏好不容易才颇有起色的国债期货市场，却仅在8分钟之间，发生了翻天覆地的变化。

8分钟可以做什么？8分钟可以品一杯香茗，可以读一段文章，可以听一两首歌曲。8分钟也可以彻底改变一个人的人生，让人生前途、事业覆灭……

327事件中的主人公们，就在这8分钟内，经历了人生中最大的一次跌宕起伏，甚至再无翻身的机会……

站在金字塔顶端的决策者，享受着别人仰望的同时，所面临的压力也是巨大的。自己的任何决策能够影响到整个体系的存亡。

是非对错，在那最后一刻已变的不再重要，如何进行挽救，成了每个人心头的艰难抉择。

输赢胜负，在那之后也仿佛成为了笑话。事件的主要参与者，在那之后也并没有看到未来的曙光。多少曾经受人敬仰的精英们，最后的结局都令人唏嘘……

如果管金生能够审时度势，再沉稳一些，或许也不会输掉自己和公司的未来。如果市场监管力度再加强一些，或许也不会出现辽国发这样的搅局者。正所谓同行是冤家。尤其是利益至上的金融市场，打倒对方，赢得利益才是王道。

万国、辽国发、中经开，三足鼎立，互为对手，在利益的驱使下处处争锋相对。这是游戏规则使然也是必然。有对手就会有合作，“314事件”中万国与中经开联手对付辽国发，结局虽不尽如人意。但也算精彩。

然而到了“327事件”，局势则完全不同。这一次的合作方变成了万国和辽国发。然而事件之前久未露面的管金生却失去了获知风险的先机，同时被猪队友辽国发摆了一道。最终因为他那自小养成的“不服输”的性格作祟，明知结果已无法翻转。却依旧意气用事，孤注一掷。最终导致了惨败的结局。自己的前途也被自己葬送……

神秘的搅局者“辽国发”三兄弟，究竟何许人也？在“327事件”之后，兄弟三人躲避风险逃脱制裁，留下了一屁股债，人间蒸发一般下落不明，至今仍然是一个永远的谜……

《无常》读后心得 篇2

无常，世事无常，人鬼无常。“鬼而人，理而情”，无常也，乃勾魂使者。勾魂之事，行于暗道，毫不虚伪。

无常是个具有人情味的鬼，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子“还阳半刻”，结果被顶头上司阎罗王打了四十大棒。想是原本虚幻之中的丑恶嘴脸，竟让人感到悲凉的心被慰藉。现实中的嘴脸表面是光鲜靓丽，背地里多么的阴恶。

无常，让我感到世事无常。前一秒的欢离，后一秒的永别。每天改革的世界，每天退化的幸福。“规章”写着的公正，“公仆”想着的私欲。最恐怖的不是无尽蔓延的黑暗，而是掩藏在光明中的黑暗……人鬼无常。为“人民”服务的“公仆”，怎能变成食人血肉的“鬼吏”。奈何，无奈。伪善的小鬼借“好事多为”，借口为坏。大鬼自然而然的披裹着光明的衣冠，以权利驱使私欲的完成。

小时候，无助下我曾求助过红会，一场六位数手术我们仅获助屈指可数的三位数。红会就像一只诺大的鬼，爱吃。光明的衣冠下，巨大的躯体内正蓄养着饕餮。这还不怎么寒心，寒心到恐怖的是在手术室的生死之地，要送钱向医生买命，不合胃口的就期望着自己的死相能好看点吧。世界如何，我不知道，我只知道，我身在此地，失望此地。我唯一的骄傲，乃我是人类的无常判官，手指一定则有鬼。

我讨厌光明，光会虚伪，拐弯抹角。光越亮着黑暗越浓，人造的强光会伤透了自己。就像，官越多鬼越多，政阶越高鬼越大。我喜欢黑暗，黑暗不会虚伪，直来直去。率直的邪恶好得过面具之下的欺诈。现实生活中某些人的“人格”不如“鬼格”。

最恐怖的不是无尽蔓延的黑暗，而是掩藏在光明中的黑暗。鲁迅是憎恨了这里的无常而喜欢了那里的无常吧。

《无常》读后心得 篇3

早已习惯了在午后翻开《朝花夕拾》这本小册子，每个下午由先生的文章陪伴都觉得充实了许多。今天照例要读先生的一篇文章，按照顺序，当时到了《无常》了吧。

这篇文章很好了承接了上一篇的《五猖会》，描写的是迎神赛会那天出巡的神！而这其中各路神明，先生最有些喜欢的当时白无常了。先生用了这样的词语来形容白无常：“他不但活动而诙谐，但是那浑身雪白这一点，在红红绿绿中就有鹤立鸡群之慨。”这是怎样一个的可爱的角色呵。

先生本文突出描写了白无常。在先生的记忆中，除了装扮不甚吓人之外，无常还是个颇具有人情味的鬼，在戏中有唱到，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子“还阳半刻”，结果被顶头上司阎罗大王打了四十大棒。

文章在回忆无常的时候，时不时加进几句对现实所谓正人君子的讽刺，虚幻的无常给予当时先生寂寞悲凉的心些许的安慰。同时，文章深刻表达了旧时代中国人民绝望于黑暗的社会，愤慨于人世的不平，只能在冥冥中寻求寄托，寻求“公正的裁决”。故在文中也可看到先生写道：活的“正人君子”们只能骗鸟，若问愚民，他就可以不假思索地回答你：公正的裁判在阴间！这是怎样的一种戏谑的讽刺！可是也显示了先生对黑暗的现实的无奈和失望！

最后一段先生判的却是更妙，有人说，无常是生人走阴，故有些人情味，而现下那些会走阴的却是生人。这其中的奥妙，难言之矣。我们也只得姑且置之弗论了。

《无常》读后心得 篇4

读了《无常》一书以后，知道了是描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的无常形象，说明无常这个鬼而人，理而情，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而公正的裁判是在阴间。

鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到无常这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的无常。

《无常》无常是个具有人情味的鬼，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子还阳半刻，结果被顶头上司阎罗王打了四十大棒。文章在回忆无常的时候，时不时加进几句对现实所谓正人君子的讽刺，虚幻的无常给予当时鲁迅寂寞悲凉的心些许的安慰。

从中可以看出，人们在庙会上都比较喜欢白无常，而普遍讨厌黑无常，而从文字来看鲁迅也比较喜欢白无常。认为他不但活泼而诙谐。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有鹤立鸡群之感。所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。 整篇文章都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。

《无常》读后心得 篇5

这个假期，我读了一本书：《马小跳发现之旅喜怒无常的大自然》。读了这本书我知道了许多我之前不知道的大自然的科学。

这本书总分为五章，每一章里都有很多我不知道的东西。

我知道了沙漠里也有海市蜃楼。热带雨林里有那么多的动植物，树叶为什么会变黄，台风、龙卷风、火山、地震、沙尘暴、海啸、洪水造成的伤害有多大，沙漠在慢慢变大等等。

大自然到底有多大？有多少未知的奥秘？如果想知道大自然的更多奥秘，那就要探索、探索、再探索！

大自然会发怒，而它却并不 “任性”，他之所以会“发怒”很多时候都是因为人类太不爱护它了。所以我们要爱护大自然，虽然我们不能阻止森林的砍伐、烟雾的排放；却能做到不乱扔杂物、不使用一次性筷子、不使用塑料袋等简单的事，还能提醒身边的人们保护大自然。

让我们都献出自己的一份力量，尽自己的一份力，去呵护，保护大自然。因为它是我们的朋友，也是我们离不开的家。

《无常》读后心得 篇6

无常，世事无常，人鬼无常。“鬼而人，理而情”，无常也，乃勾魂使者。勾魂之事，行于暗道，毫不虚伪。

无常是一个有人情味的鬼，一次去勾魂的时候，看到母亲在死去的儿子旁哭得十分悲伤，便决定让儿子“还阳半刻”，结果自己却被阎罗王打了四十大板，这些原本都是虚幻之中的人物与事情，竟让人悲凉的心被慰藉。

无常让我觉得世事无常，前一秒还是欢离，而后一秒却又变成了永别，每一天改革的世界，每一天退化的幸福。“规章”写着公正，“公仆”想着私欲，最恐怖的不是无尽蔓延的黑暗，而是藏在光明之中的黑暗······为人民服务的“公仆”，怎能变成食人血肉的“鬼吏”。伪善的小鬼借着“好事多为”，借口为坏。大鬼自然而然地披着光明的衣冠，以权力驱使私欲的完成。

文章在回忆无常的时候，时不时地加进几句对现实中所谓的“正人君子”的讽刺，虚幻的无常给予了当时鲁迅先生悲凉的心些许安慰，文章也深刻表达了旧时代中国人民绝望与黑暗的社会，愤慨于人世的不平，只能在虚假的世界中寻求寄托，寻求“公正的裁决”，文中对黑暗的讽刺写出了鲁迅先生对黑暗显示的无奈与失望。鲁迅先生还把现在的想法和小时候的想法进行比较，从侧面写出了世人庸俗的一面，在文章的末尾也写出了鲁迅先生对封建的“鬼神之事”的鄙夷与不屑一顾。

鲁迅先生不仅仅只是一个作家，他也是一个战士，与旧时黑暗，封建的社会战斗的战士，正如毛主席所说：“鲁迅用他的笔战斗了一生”。

《无常》读后心得 篇7

无常，世事无常，人鬼无常。“鬼而人，理而情”，无常也，乃勾魂使者。勾魂之事，行于暗道，毫不虚伪。

无常是个具有人情味的鬼，去勾魂的时候，看到母亲哭死去的儿子那么悲伤，决定放儿子“还阳半刻”，结果被顶头上司阎罗王打了四十大棒。想是原本虚幻之中的丑恶嘴脸，竟让人感到悲凉的心被慰藉。现实中的嘴脸表面是光鲜靓丽，背地里多么的阴恶。

无常，让我感到世事无常。前一秒的欢离，后一秒的永别。每一天改革的世界，每一天退化的幸福。“规章”写着的公正，“公仆”想着的私欲。最恐怖的不是无尽蔓延的黑暗，而是掩藏在光明中的黑暗……人鬼无常。为“人民”服务的“公仆”，怎能变成食人血肉的“鬼吏”。奈何，无奈。伪善的小鬼借“好事多为”，借口为坏。大鬼自然而然的'披裹着光明的衣冠，以权利驱使私欲的完成。

小时候，无助下我曾求助过红会，一场六位数手术我们仅获助屈指可数的三位数。红会就像一只诺大的鬼，爱吃。光明的衣冠下，巨大的躯体内正蓄养着饕餮。这还不怎样寒心，寒心到恐怖的是在手术室的生死之地，要送钱向医生买命，不合胃口的就期望着自己的死相能好看点吧。世界如何，我不明白，我只明白，我身在此地，失望此地。我唯一的骄傲，乃我是人类的无常判官，手指必须则有鬼。

我厌恶光明，光会虚伪，拐弯抹角。光越亮着黑暗越浓，人造的强光会伤透了自己。就像，官越多鬼越多，政阶越高鬼越大。我喜欢黑暗，黑暗不会虚伪，直来直去。率直的邪恶好得过面具之下的欺诈。现实生活中某些人的“人格”不如“鬼格”。

最恐怖的不是无尽蔓延的黑暗，而是掩藏在光明中的黑暗。鲁迅是憎恨了那里的无常而喜欢了那里的无常吧。

《无常》读后心得 篇8

1、“我的父亲沉思了一会，摇摇头。”这一细节出现了两次，表现父亲的内心潜藏的愤怒和不甘，或许我们可以联想到，在江湖术士堂而皇之地招摇撞骗而科学和理智遥遥无期的旧社会，他那时能做出的最大的反抗就是说“不”。所以，反复出现的这句话流露出的其实是鲁迅先生最深的悲凉；

2、“这一天似乎大家都有些不欢，仍然由我恭敬地送他上轿。进来时，看见父亲的脸色很异样。”父亲对一切都了然于心，但他面对医生厚颜无耻的言行只是不欢，甚至不敢当面指责他。内在的明了和外在的无力产生了强烈的对比，让读者不胜唏嘘。这就是所谓吃人的封建礼教，我们可以理解鲁迅内心的悲愤；

《父亲的病》是一个有着抒情风格，而战斗意味却很浓郁的批判小说。整体上，我对父亲焦急守候表现出的人性之美丽，与医生对父亲毫不负责的封建人伦之丑恶形成强烈的对比。细节上的对比更是无处不在。"立刻觉得这思想就不该，就是犯了罪；但同时又觉得这思想实在是正当的，我很爱我的父亲。"这是对全文的小结。

《朝花夕拾》所收文章都是回忆性散文。散文是最个人化的一种文体，作者写作时的心境相对轻松、闲静，因而笔触也相当自由：或兴致勃勃回忆童年往事，或谈家乡戏曲中的鬼，或深情忆人，或坦露内心深处最深沉的痛苦。

《朝花夕拾》的作品记述了作者童年、少年时期的生活和青年时求学的历程，追忆那些难于忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情。作品在夹叙夹议中，对反动、守旧势力进行了抨击和嘲

《无常》读后心得 篇9

《无常》描述儿时在乡间迎神会和戏剧舞台上所见的无常形象，说明无常这个鬼而人，理而情，爽直而公正的形象受到民众的喜爱，是因为人间没有公正，恶人得不到恶报，而公正的裁判是在阴间。

鲁迅在《朝花夕拾》中曾多次写到无常这种鬼怪。在《无常》中他比较详尽地记述了在庙会中见到的无常。

从中可以看出，人们在庙会上都比较喜欢白无常，而普遍讨厌黑无常，而从文字来看鲁迅也比较喜欢白无常。认为他不但活泼而诙谐。而且单单浑身雪白这一点就能在各色鬼怪中十分扎眼，很有鹤立鸡群之感。所以，我们可以知道在当时的庙会中白无常是个很出风头的角色。

整篇文章都洋溢着作者对活无常的敬佩及赞美之情，先写小时候对他的害怕，和现在对他的敬佩作对比，也拿阎罗王的昏庸和死无常的可怕与之作对比，突出活无常的善心。

作者也是想告诉我们，连鬼都有如此善，倘使要看个分明，那么，《玉历钞传》上就画着他的像，不过《玉历钞传》也有繁简不同的本子的，倘是繁本，就一定有。身上穿的是斩衰凶服，腰间束的是草绳，脚穿草鞋，项挂纸锭；手上是破芭蕉扇、铁索、算盘；肩膀是耸起的，头发却披下来；眉眼的外梢都向下，象一个八字。头上一顶长方帽，下大顶小，按比例一算，该有二尺来高罢；在正面，就是遗老遗少们所戴瓜皮小帽的缀一粒珠子或一块宝石的地方，直写着四个字道：一见有喜。有一种本子上，却写的是你也来了。这四个字，是有时也见于包公殿的扁额上的，至于他的帽上是何人所写，他自己还是阎罗王，我可没有研究出。

评：这一段是鲁迅介绍无常长像的。首先，从衣服开始，斩衰凶服，显现出了鬼界的特征。然后是腰部、脚和脖子，从这几个地方的穿着上，无常长的又像道士，和下文说无常是从人变来的有上下呼应，同时也体现出了无常的性格，路见不平拔刀相助。而之后的长方帽，和道士的装饰也没什么区别。接着，一句话很有意思，遗老遗少们所戴瓜皮小帽的缀一粒珠子或一块宝石的地方，很明确的指清了位置。一见有喜和你也来了便显出了地狱小鬼们独有的小丑风范，很有喜剧效果，说话的方式都很猾皮。

《孔乙己》读后心得模板

当我们因为某些难忘的事情而心灵受到震撼时。感言也可以帮助我们见证精彩的时刻，你知道如何才能写出让人印象深刻的感言？笔稿范文网经过整理，为你编辑了《孔乙己》读后心得，仅供参考,欢迎大家阅读本文！

《孔乙己》读后心得 篇1

《呐喊》是鲁迅先生所作短篇小说的结集，它真实描绘了中国从辛亥革命到五四运动的社会生活，揭示了种种深层次的社会矛盾。《孔乙己》便是其中最具代表性的一篇典范之作。

鲁迅笔下的孔乙己是一个下层知识分子---穿着又脏又破的长衫，说起话来满口的“之乎者也”，时刻不忘在人们面前显示自己是与众不同的读书人，甚至当别人戏弄他时，他还一再表现出自己自命不凡、孤芳自赏的傲气，只有当人们触及到他内心的伤痕时：“孔乙己，你怎的连半个秀才都捞不到呢？”，他才会显出颓唐不安的神色。

在《孔乙己》中，有一处描写的故事让我感受颇深：孔乙己到丁举人家偷书，结果被打折了腿。孔乙己是个读书人，丁举人同样也是一个读书人，既然都是读书人，丁举人怎会打孔乙己呢？孔乙己穷困潦倒，受人讥讽，被人嘲笑。但同为读书人的丁举人却横行霸道，作威作福。孔乙己和他的对比，使人深刻感受到封建社会科举制度的罪恶。

这篇文章还反映了社会的冷酷无情-当掌柜向顾客询问孔乙己的下落时，只得到了一个模棱两可的回答：“谁晓得？许是死了。”在这里，人们对孔乙己的冷漠态度和当时世态的炎凉毕现无余，令人震惊！

读到最后，我也明白了，孔乙己因封建科举制度的残害而变得麻木不仁，至死不悟，始终不明白自己终生穷困落魄的原因，这才是他性格中最可悲的东西。

《孔乙己》读后心得 篇2

我相信，一个无法掌握自己命运的人是可悲的，也是悲剧的。

孔乙己是无法掌握自己命运的，在很多情况下，个人只不过是社会以及统治者的工具罢了，正如那们的导演在《末代皇帝》所传递的悲凉的声音：“当这个王朝要灭亡了，你也要去陪葬。”

孔乙己就是个陪葬品。

社会是变动的，变动是残酷的，那位英国的达尔文在提出了生存竞争之后，摧毁的不仅是神权的统治，也摧毁了一代人对于美好秩序的想象。

现实只是杀戮与竞争而已，能活下去的必然是像狗一样乐于讨好现实的人，像孔乙己这们还梦想着以前的人能活下去吗?

人的不屈与反抗在世俗这位x君王面前永远是渺小的，每一个时代都反对与他意见相左的人。

帕斯卡尔曾经对于人为何宁愿向着禽兽也不愿向着天使表示过疑问，但事实是，天使活不下去禽兽活下去了。

《孔乙己》读后心得 篇3

对于孔乙己这个生活在社会最低层的小人物，我们对其态度还是“怒其不争，哀其不幸”的为多，谁让他偷东西都偷不明白，害为此丢了一条腿呢？呜呼“上大人孔乙己”呜呼害人的封建科举制度！

《孔乙己》读完，让我觉得与《风筝》很像，受虐者总是忘记，体现当时社会的落魄。那一次次笑，与孔乙己的生死之谜，都体现了当时人们精神的空虚与冷漠。

文中的四次“笑”。第一次是孔乙己脸上添新伤疤而被嘲笑，这一次是因为孔乙己偷窃大家嘲笑他，错在孔乙己；第二次是孔乙己考不上功名而被嘲笑，这是人们往伤口上撒盐的行为，所以是人们错了；第三次是掌柜的为了吸引顾客而赚钱去取笑孔乙己，错在掌柜的；第四次是孔乙己被孩子们嘲笑，是这个封建科举社会把孩子们都教的势利了，错在当时的社会。这四次笑看似是不经意间的描写，却是作者的别具匠心。

合上《孔乙己》，短短的几千字，却诉说了当时社会的悲哀，可见鲁迅的厉害之处，真不愧是“以笔为武器”的一代文学大师！

《孔乙己》读后心得 篇4

他是一个未进学的读书人。

他是一个多余的人。

他是大家的笑柄。

他就是孔乙己。

孔乙己，那个被黑暗势力所压倒的一个人，被势利的冷漠人群所嘲笑的人，和他一样同属压迫阶层的成员也嘲笑他。掌柜的通过笑话他来招揽顾客，连十一、二岁的小孩子都看不起他。他是一个读过书的小偷，好喝懒做，“品行却比别人都好”，不拖欠钱，而且他很善良，只有他会给孩子们吃茴香豆。他就是这样一个令人捉摸不透的人。

没有人愿意施舍给他一丝同情，给他一毫关心，给予他一点温暖。即使是最后被打断了腿后，仍旧被诸多看客笑话，成为笑柄，这就是当时中国人的冷漠、无情。

他极爱喝酒，就算最后只剩下那四文钱，他也没有用来买饭、买药，还是在明知会被人嘲笑挖苦的情况下，用那手“走来”喝了一碗酒。那时的他已经惨不忍睹了：“他脸上黑而且瘦，已经不成样子了;穿着一件破夹袄，盘着两腿，下面垫着一个蒲包，用草绳在肩上挂住。”这段外貌描写越发衬托出孔乙己的可怜，而他在熟悉的酒店里却也没有得到解一丝温暖，反而被嘲笑挖苦，雪上加霜。掌柜的面对这样的孔乙己仍然会笑着说：“你还欠十九个钱呢!”仍然会穷追猛打：“要是不偷，怎么会打断腿?”人们的冷漠，至此，到了极致。

难怪鲁迅先生当时要选择弃医从文。如果中国人的思想不觉悟，即使治好了他们的病，也只是做毫无意义的示众材料和看客。当时中国最需要的是改变人们的精神面貌。他终于下定决心，弃医从文，用笔写文唤醒中国老百姓。

《孔乙己》读后心得 篇5

旧时代的末路人，一个自命清高的读书人——孔乙己，上演了这么一出时代末路的，好笑，去哦有令人深思的闹剧。

孔乙己，好吃懒做，又自命清高，偷东西硬是说不算偷。依着自己是读书人，看不起劳动人民，要往富人圈儿里混，却总遭人唾弃，排斥，夹在穷人与富人之间。在这么一个趋炎附势，功利的时代，最终没有孔乙己生存的缝隙，造成孔乙己被打死却无人问津的悲剧。

读完文章，不仅为孔乙己惋惜。为什么会有这么一个悲剧，社会原因占了很大一部分，但孔乙己自己好吃懒做，也是一方面原因。所以，我们要自立自强，不要抱有侥幸心理，想着幸运女神会大驾光临，那只是白日梦中的一幕。

我们要从生活中自立自强。我们要自己打理自己的日常生活，不依赖他人;生活之中遇到挫折，自己勇敢的克服它，不依赖他人;生活之中不总是依赖父母的照顾，自己要孝敬父母，做到真正的生活中的自立自强。

我们要做到学习中的自立自强，自己认真冷静的思考问题，不总是问他人来解决问题;自己独立完成作业与任务，不抄袭作业;遇到考试成绩不理想时，不要气馁，自己排解困扰恢复好心情。抓住机遇，努力学习，自立自强，不然只能落得孔乙己的下场。

少年强则国强，少年独立则国独立，让我们自己自立自强，让祖国自立自强。奋进吧，少年!

《孔乙己》读后心得 篇6

孔乙己这个人物，是鲁迅先生于“五四”前夕，继《狂人日记》的又一篇短篇小说，也是《呐喊》的第二篇。以前曾经看过，可因为阅历等原因，对于这篇小说的寓意不甚了解。最近，又重新翻了一遍，读懂了一些生涩晦暗的东西。

“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了!”他不回答，对柜里说，“温两碗酒，要一碟茴香豆”。便排出九文大钱。从这句话中的“又”字，看出孔乙己是经常偷东西而受到别人打的，这句话的议论，不免有些看不起和嘲笑。而后面，一个“排”字也是十分能说明他对别人言行的厌烦和不安，他是在通过自己的镇定和从容来掩盖住内心的真实感受。他排出九文钱，或许是在做给别人看，给在座的所有人看，证明自己一文都不少，也带有一些在装阔气!

我到现在终于没有见——大约孔乙己的确死了。这句话是本文的结束语，读到这儿我有了些疑惑，为什么作者要连用“大约”“的确”这两个词?这两个词本应该是不能放在一起的啊!到底要说什么呢?我静静的端详着，不禁想到了作者《从百草园到三味书屋》中的一句：“其中似乎确凿只有一些野草”。“似乎”“确凿”这两词和本句中的一样，好像有些矛盾!但细来想想，却有很多相似，其实作者就是想要表达肯定的意思，也许还有对孔乙己的死和园中只有草的浓浓惋惜之情。细细品来，这两句又并没什么不对，反而会别有一番味道：“大约”是小伙计的猜测，在那里并没有什么人会去关心孔乙己，自然他的事情不会有人知道了，只有是猜罢了。而“的确”，或许是伙计认为前些时候他遭受到他人的毒打，腿被打折，死是必然的结局了吧!

读过这篇文章，真是感叹，也很是喜欢!感叹的是孔乙己，他的那颗好书的心总也掩盖不了，愿意为了读书而去偷。他的那种手段是不可取的，不免让人觉得有些厌恶。但是那颗心是最真诚的，最美好的，这不也让人感叹!同时我也很喜欢这篇文章，喜欢鲁迅先生的笔调，他用了很多的细节描写，这更是出神入化的描绘了人物的特点。作者抓住了最为细微的脸色进行了3次细致的描写，其中第二次“孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，‘窃书不能算偷……’”这样的竭力争辩让我感觉他还是一个要面子的人，也流露了他内心的羞愧。我也喜欢孔乙己这个人物：他喜欢喝酒，有时没钱但会很快的还上，不怎么赊账，这样的诚信不也很难得?让我很是欣喜!

孔乙己的一生：美好因为有酒和知识，无悔因为有书，有心;悲惨因为迫不得已而被打;无可奈何因为无路可走……但是他留给我们的仅仅不只是这些……

《孔乙己》读后心得 篇7

《孔乙己》是鲁迅笔下的短篇小说，主人公孔乙己更是一个深受封建思想和科举制度毒害的读书人，让我们看到了封建制度“吃人”的本质，而生在那个时代的人们是何其不幸，其悲惨的下场正是对封建王朝的抨击和嘲讽，而这篇小说就是为了惊醒中国人，改变自己的思想，是从精神上给国人医治病症，让我深受启发。

小说描写了孔乙己去镇子口咸亨酒店喝酒的情节，孔乙己本来是一个穷困潦倒的人，但仍然穿着长衫，把自己装扮的很有学问和身份。当他在付账的时候，还将钱一个个摆出来，显得自己很阔气一般，实际情况是，他不会营生，不懂得赚钱养家，当他要面临讨饭的境地时，就去帮人抄书写字，赚取几个大子儿糊口，而这时他参加科举得到的唯一个长处了，写得一笔好字。

而讽刺的是，孔乙己是唯一一个穿着长衫还站着喝酒的人，因为只有短衣帮因为穷困才只喝酒，不点菜，孔乙己也是如此，因此遭到了很多人的嘲笑，而这也是封建时代的读书人共有的无奈和凄凉。而他也有一个读书人的气节，那就是从不耍赖，欠酒店的钱是肯定会还上的。

故事的结局并不好，孔乙己因为拿了丁举人几本书就被其私设公堂打断了腿，从此成为了一个残疾人，只能用双手爬行走路，而作为一个普通人，根本不敢和丁举人讨公道，而这样的事，在那个“吃人”的社会里也是不会被腐败的官府过问的。

孔乙己因为残疾无法谋生最后死去了，而他仅仅是封建社会里众多被刻度制度毒害的人之一，是一个典型的代表和形象，深刻的揭示了封建社会的丑恶。

我们要珍惜今天的民主社会，建立自己的科学价值观，勤奋努力做一个上进的人，不能像孔乙己一样不求学问，空有一副读书人的外表，却名不副实。

孔乙己是鲁迅先生笔下描写的众多人物中一个经典角色，作为旧社会封建制度下的牺牲品，他集聚了大多数封建儒生的缺点，好吃而恶做，穷酸又寒酸，自命清高而又怯弱胆小。同时，正如很多古代小说描写的书生一样，他内心又是善良的，富有同情心的。这样一个原本心地善良的人物，却终其一生，也没捞到半个功名当当。可悲可叹的孔乙己，终其一生都是封建枷锁下的奴隶，在人们的嘲笑挖苦下终于结束了其屈辱悲凉的一生，留给世人的是深深的思索。

“人之初，性本善”，当人们生下来的时候并无多大区别，之所以有后来形形色色的人，千奇百怪的人生，完全是环境造成的。生活在旧社会下，被封建文化奴役的孔乙己就是这样的牺牲品。孔乙己是愚昧的，自视清高的，但是文章中，分明的又表现了他心地善良的一面的优点。在文章很多场面中，我们都能够看出孔乙己心地的善良纯净。文章中两块地方描写了孔乙己的善。写他分茴香豆给小孩子吃，一粒一粒，直至自己所剩无几。从另一面来看，那些比他过的舒坦多的人却没有一个人愿意这样做，自私自利是他们的标签。作为一个自视清高的读书人，他也好为人师，教“我”写字，态度之诚让“我”烦恼不已，而当他知道“我”会写字时，也显得极其高兴。这虽然体现了孔乙己迂腐可笑，但同时也透露了他生性善良的一面。

在心理学上，孔乙己是典型的人格分裂。既要体面，又穿着破烂的长衫；从不拖欠，却又身无分文；既冷漠对人又认真教“我”写字……这是一个被封建社会“万般皆下品，唯有读书高”思想严重腐蚀的灵魂。自己穿着破烂的长衫站着喝酒却瞧不上那些“短衣帮”。实在的，孔乙己是善良的，可是善良在那个社会不值一提，鲁迅先生对孔乙己内心善良的描写也只是几笔带过，更多的是对于他畸形人格的描写，这正体现了鲁迅先生对那个年代人们悲剧的生活，物质淡漠思想的典型描写。当我再读这篇文章的时候，我深切的感受到了鲁迅先生对于民族的忧虑，他是满含泪水创作出的这篇文章啊。

“哀其不幸，怒其不争。”孔乙己的悲剧不仅是个人的悲剧，更是当时社会的悲剧。

《孔乙己》读后心得 篇8

不得不说，鲁迅先生是一位奇人，他想说的、想讽刺的，只要有笔和纸，他都能搞定。《孔乙己》这篇文章，是收录在《呐喊》里的，是鲁迅先生的一篇著名的讽刺文。而我“遇到”孔乙己，比读到它更早。

该是两三年前吧，我们一家去绍兴游玩。这一次，爸爸妈妈特地带我去了咸亨酒店，具体位置记不清了，而酒店前那个身着长衫，手里夹着茴香豆的雕像却令我记忆犹新。记得那时注视着雕像，身后还有爸爸妈妈的讲解，我就这样认识了孔乙己。

这便是我和孔乙己的“相遇”。两三年后的现在，我读到了《孔乙己》，初读时却有些不解。一篇读完，脑海中有些混乱，这到底是想体现什么?于是我一遍遍地看，终于有了些头绪。

从文中孔乙己“总是满口之乎者也”，窃了书还一直说“读书人的事，不能算偷”，以及他的诸多方面来看，有个词很适合他——“穷酸秀才”。孔乙己是众人的笑点，而他的“满口之乎者也”是封建教育的结果。细一想，这笑声笑得不仅是孔乙己，还有那深入其骨的封建教育及封建科举制度。孔乙己的那副病态、麻木的模样，该是作者的精心设计。在我看来，孔乙己既是封建教育制度的产物，又是它的代表。孔乙己的迂腐入，悲惨出，也同样折射出封建教育制度的下场。

能够读懂此一文，不仅对主题思想心领神会，还禁不住要对鲁迅先生的文学造诣及高超的暗讽技术佩服不已。

《孔乙己》读后心得 篇9

从文章一开始介绍鲁镇酒点的格局，以及短衣帮、长衫客，可见当地的贫富悬殊，等级观念强，这一下把整个大的社会环境写了出来。这更加导致了孔乙己的悲惨命运。

孔乙己本人是一个连秀才都没考上的读书人，因而在社会上的地位无足轻重，“孔乙己使人快活，可是没有他，别人也便这么过。”

孔乙己本人的性格十分耐人寻味，他深受科举制度的毒害，所以迂腐，他自身好喝懒做，不会营生，当然，他也有善良的一面。

从他教“我”“回”字的四种写法，经常说一些之乎者也，可见他受科举毒害之深，然而，他也有一股读书人的傲气，从他看不起短衣帮，只偷书却不欠帐可以看出。

他好喝懒做，迫于生计，所以去偷书。这是他的一个巨大的问题，这直接导致了他的悲惨命运。

在他送小孩子茴香豆的过程中，他用手“罩”住碟子，虽然十分迂腐，但也可见其善良。

孔乙己在故事中有两大阶段，分别是被打前和被打后。被打前他至少还与别人狡辩，而被打断腿后也不辩解，可见他的心理状态已经失去了唯一的一点读书人的尊严，他的身体就更不用说了。正是这个变化，更看出世态炎凉，例如，看客们看到了落魄的孔乙己仍然和以前一样，孔乙己死后，掌柜只是惦记着他欠下的钱。

《繁星》读后心得精选

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《繁星》读后心得 篇1

在一个的夜晚，我走在公园的池塘边，阵阵微风习来，凉爽惬意，天空这黑色的幕布上，那镶嵌着的小眼睛正在眨巴，讲述着银河的故事，池塘的清水微微荡漾着，微风给我捎来了花儿的清新与泥土的芬芳，一切都是那么美好……

猛然间，我想起了冰心写的《繁星·春水》，那语言的秀丽，意境的优美，文字的清新，不也是这样一般让人陶醉、折服？她的文字，是波浪，一遍又一遍敲击着我心中的盘石；她的文字是那玲珑纤细的手儿，一遍又一遍拨动着我的心弦。她的语言有时活泼亮丽，带着孩子般的天真；她的语言，有时候包含着淡淡忧伤，带着少女般的情怀。她的文笔中，有着智慧与哲理的硕果，使读者感到豁然开朗的轻松；她的文笔中，有着一种不可抗拒的魔力，有时令人大彻大悟，有时催人泪下，有时又让人找到遗失的金色童年。那耐人寻味的小诗，就倾泻在她的笔下；那发自内心的真情，也流露在她的笔下。而这些深刻的哲理都是和诗中描绘的具体形象以及诗人深沉的思绪糅合在一起的，在“一片云、一片石、一朵浪花、一声小鸟的娇啼”中，我们可以体会到那片浓浓的柔情，领悟到深刻的思想内涵。

《繁星》读后心得 篇2

《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，但是也别有一番味道。

翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。

她的诗主要以母爱，童真，自然著称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。

她之后出洋留学，一去便是多年，她便透过笔来叙述自己的思念，迫切期望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎样一滴滴的敲我的盘石，此刻也怎样一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，但是一旦离开了家乡。那一滴滴的波浪，无不在触动我

内心的一根快要绷断的弦，思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。

冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，透过冰心我读懂了母爱。

此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。

《繁星》读后心得 篇3

聪明人，抛弃你手里幻想的花罢！他只是虚无缥缈的，反分却你眼底春光。

———冰心

读着句句自然含蓄，富有哲理，无不清莹隽永，字里行间流淌着温婉的情韵、淡淡的哀愁，闪烁着文学哲理的光芒！读着冰心对童年的赞咏，品着对母爱的赞歌，感受对人生的热歌，我学会了很多。

我学会了快乐。拥有如此多的爱，生活在如此美的世界里，我要好好面对生活，曾经害怕秋，因为她带走了美丽，但如果不是秋风将叶子吹落烧透，那片片叶子岂不是要被那寒冬所撕碎了吗？如果不是秋风将熟透的果实卸下高枝，那可口的果实岂不是被冰雪所吞噬了吗？如果不是秋风将种子深埋，那种子岂不是要被酷寒所冰冻了吗？是啊，如果不是秋风把叶子介绍给了根须，哪能使他仍延续生命的道路续延他美丽的价值呢?叶子藏进了厚实的泥土，才有了一个萌生春天的温床，果实被请进了一个温暖的家，才保留了生命的胚胎。秋不是可怕的，他也带来了美丽，快乐是冰心启迪我的。

我学会了幸福。为人生幸福，为爱幸福。我知道幸福是一种拥有，一种追求，一种对生活的发现和感知。幸福在我手中，我要牢牢抓紧，看远古现今，我很幸福，看那林黛玉，拥有破碎的爱情，葬花流泪；再看那贝多芬，听不见美丽的音符，生活在黑白的世界；看海伦凯勒，她看不见美丽蓝蓝的天空，缓缓流淌的小溪，嬉戏玩耍的孩子，在黑白的世界坚挺。比起他们，我是幸福的，是幸运的。

冰心纯洁的思想，典雅清丽的文字，让我欣喜快乐，文章带着一丝愁绪的温柔、欲说还休的情韵使我感受到了那独特的风格。一句一句的独特感兴和情思变迁形成了片片晶莹的星群，永远闪烁着新一代的美丽，那生命的热歌使我感受到了强者的权威、生命的价值。

我要做强者，做聪明的人，因为前涂是强者用智慧打拼出的。宇宙的美人人皆知，是因为强者用生命，用信念挑战出的无尽渊域。国家之所以和平，是因为强者用汗水，用精神打造出的新世纪。强者们用他们那可以把跌倒看的很小，把前途、形势看成他们的生命和动力，他们才是真正值得学习的强者！

生命之所以美，之所以值得去歌咏，去留恋，是因为世界有爱、有机会、有动力、充满了挑战，现在是人生的关键，做自己的向导，树立强者的自信因为只有相信事在人为，愿意为自己理想和目标付出的人，才会有真正的收获和前途。有时候，人的所谓成就也不一定取决于智慧、才能还要有勇气信息和坚持，没有一件事是在一根烟的功夫得到成绩的，为自己守望短暂时要学会坚持，没有结果时，要沉得住气，学会坚持，别自己“丢”了自己！只有这样，你的坚持、守望才会有成功的可能。

加油吧！留校并不常见，但你要去做独特的流星，在燃烧的刹那，留给世界最美的回忆，由你坚持、自信、勇敢、拥有爱的心和坚持，去打拼属于自己的人生。品味失败，走向成功，走过心灵的阴雨捕获人生的太阳。无论成功与否，为自己的理想加油奋斗你就是最美的亮点，相信成功是属于拼搏向上的人的！

《繁星》读后心得 篇4

《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。

这篇文章是我国着名的文学家，我从小就听说的名字——冰心写的。在小的时候，家人天天跟我讲冰心奶奶的故事，可是我一直都没有机会看她的作品，那时的我还只懂得什么叫古诗，还不清楚现代诗的格律与古诗词的韵律有什么区别。有一次，我偶然看到了《繁星春水》这篇文章，我才知道现代诗比古代诗更生动上口，给人的情趣更高。在不知不觉中我便迷上了现代诗。不信，您就听我说一说《繁星春水》这篇文章吧！

翻开书，首篇导读便吸引了我。讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。

她的诗主要以母爱，童真，自然着称。从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。

她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢？“故乡的波浪呵！你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡.那一滴滴的波浪，无不在触动我内心的一根快要绷断的弦，思乡的弦。的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。

冰心的短诗，给了我万千的感慨。她的诗不含丝毫的虚伪，全是出自内心的真实感受，能够感人至深，也可见冰心的童年幻想中度过的，她的幻想是那么美，那么引人入胜，那么富有童趣。但，她那深深的母爱，思母心切是我们所不能企及的。母爱是那么圣洁，它是世界上任何一种爱，所不能企及的。冰心是母爱的代名词，通过冰心我读懂了母爱。

此时的我，心潮澎湃，无法平静，万千感受，无法溢于言表。

《繁星》读后心得 篇5

沉默中，微光里，他们深深的互相颂赞了。短短的几句，却勾勒了一幅清幽、明丽、自然和谐的图画。而且，作者的想象力是这样的神奇美妙，那冷冷的夜空中无情感的星星尚能互相赞颂，作者十分含蓄地抒发了自己对“人类之爱”的.追求。你们看一句这么短的诗，可以体现出一种这么伟大的精神，想必冰心奶奶在写时，必定苦心思考了一番。这还不算什么呢，们再看这几句：

母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到他的巢里；心中的风雨来了，只躲到的怀里。寥寥几句，赞扬了最崇高、最无私的母爱。她热诚赞美母爱。对母亲表示了由衷的感激之情。整体联想自然，读来委婉柔和。

在《春水》中，有那么一段令我久久不能忘怀。“春从微绿的小草里和青年说：‘的光照临着你了，从枯冷的环境中创造有生命的人格罢！’”诗人以拟人的手法，告诉人们革命胜利的曙光已经来临，人们应该热情地去迎接未来的美好的生活，创立自己辉煌的人生。这也是诗人革命乐观，热情精神的写照。

总之，觉得冰心奶奶的诗是在茫茫夜空中闪耀着晶莹亮泽的星星，是散落在忘河之滨的点点小花，永远散发出沁人的馨香。

《繁星春水》这篇作品给我的启迪很大，她告诉我人类对爱的追求，告诉我母爱的伟大，告诉我要乐观地对待人生......这些使被冰心奶奶这种伟大的精神和善良的品性。

《繁星》读后心得 篇6

繁星，是冰心奶奶的作品，我从小就有听说过，现在我上7年级了，学校组织看这本书，我惊喜而自豪的感到高兴！

这的确是一本好书，这里，有我向往，怀念的童年，是那样融融的，让我如痴如醉的童梦啊！童年啊！是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。她的作品，语言是多么简洁啊，一个字，蕴含了几千字的意义，伟大不？茫茫的星空，让人心中满无限的遐想，流连忘返，不正是那小星星里边的一闪一闪亮晶晶，满天都是小星星一遍一遍的回味，星空，童趣，就像纯牛奶加了糖，回味无穷，滋润你那干枯的心田

繁星里面，多次提到过朋友二字，的确，童年中，少不了朋友，朋友，是我们笑脸的来源，他是我们快乐的甘泉，也是我们的棒棒糖！朋友在繁星里，在冰心里，都是那样美好，他，就像我的朋友，我的情感，我的心跳，我的一切，都被他读出来了！我的知音啊！

我深知，母爱胜与天！母亲呵，敞开你的忧愁，容我沉酣在你怀里，只有你是我灵魂的安顿。除了繁星，哪能找出这字眼儿！母爱啊，是你让我温暖，让我在梦中呼吸仙露！你是我生命的血液啊。繁星，就是如此在我血液中流淌吗。

繁星，让我读了母爱，让我度除了童年，那一个个笑声，啊！就是一个回音吗？母亲，你的微笑，好深沉，我永远忘不了，我是童年中的孩儿，我是母爱中的幸儿，我是繁星的读者，深沉与他！

《繁星》读后心得 篇7

童年啊，是梦中的真，是真中的梦，是回忆是含泪的微笑，这是冰心奶奶这本诗歌集里我最喜欢的一小段，《繁星·春水》是冰心奶奶在1921年发表的一本诗歌集，是她平时随便记下的“随时随地的感想和回忆。”后来她受到泰戈尔《飞鸟集》的启发，觉得自己那些三言两语也有着诗的因子，这才整理起来，而成为两本诗集。

书中有一句“生命不也是这般的一瞥么？”这反问，问的我心里一颤！是啊！生命很短暂，一晃而过，在做作业时，我总是想着今天别做了，反正还有明天，出去玩一会吧，每次都是在最后几天里手忙脚乱地赶作业，赶得又累又困又无奈，谁叫我刚开始不抓紧时间呢？常常悔之晚矣。

“嫩绿的芽儿，发展你自己；”“淡的花儿，贡献你自己；”“深红的果儿，牺牲你自己！”是啊，人生是短暂的，它需要我们去热爱去创造，我们必须抓紧时间。

“母亲啊！天上的风雨来了，鸟儿躲到它的巢里；心中的风雨来了，我只躲到你的怀里”。短短几句，赞扬了最崇高最无私的母爱，对母亲表达了由衷的感激之情。

冰心奶奶的诗，字里行间透露着对一切美好事物的向往，对真情的赞美，我的心也被深深的触动了。