西厢记读后感。
读好书能使人进步,这是永恒不变的真理,阅读完作品心中的感受一定会很多很多。 通过写作读书笔记,提高对阅读内容的把握,我们可以从作品中获得哪些感悟写成读后感呢?以下“西厢记读后感”由栏目小编为大家收集整理,如果你觉得这份资料很有用希望你可以把它分享给身边有需要的人!
西厢记读后感(篇1)
古往今来,最真的是亲情,最深的是友情,最琢磨不透的是爱情。
爱情对我们来说是陌生的,更是遥不可及。但是王仕普的《明月三五夜》让我明白了他对爱情的诠释,也让我知道了一对年轻男女的憨直之爱。我钦佩他们敢于反对封建势力。
刚看《西厢记》的时候只是个假名,元杂剧大结局。看完之后,我后悔了。我觉得无聊,不想再读一遍,就扔在一边了。后来收拾的时候发现了这本书,心血来潮就开始看。看完之后,我得出一个道理——。什么是好书,什么是耐久书。
这本书修辞华丽,情节生动,文笔细腻,让人爱不释手。亭子的告别,属于我最爱的。歌曲多愁善感,优美动听,语气婉转动听。把盈盈的哀怨和恨意表现到极致,让全文充满一种淡淡的说不出的哀怨。
此折主要描写盈盈告别张生时的情景,以及离别后的焦灼感。这个折不仅好看,还借了很多曲子。“蓝天,黄花,西风紧,北雁南飞。黎明来临,霜林中谁醉?总是泪流满面。”堪称其中最重要的作品。
前四句一句一景,巧妙地利用秋景营造出一种萧瑟的氛围,凸显了盈盈复杂的内心世界。两个问答下来,风景深深地脱离了人的主观色彩,磨砂的叶子如痴如醉。其实是脱离人的血液的。这两句话既说明了时间和季节,又刻画了盈盈含泪的眼神,使离别更加伤感,从而表现出一个多情女子的形象。
古往今来,不止一个崔莺莺,众所周知的梁山伯和祝英台至死不渝的爱情,还有杜十娘怒沉百宝箱的故事。他们不怕封建势力的迫害,敢于反抗,因为他们想实现自己的理想。我们应该学习他们执着的信念和不懈的精神,为他们的梦想和抱负而奋斗。至于感情,我们还没到享受的年龄。
西厢记读后感(篇2)
《西厢记》为王实甫所作,初读只觉晦涩难懂,复读却深觉感慨颇多,每每读至长亭送别,君瑞高中欲归家都泪眼低垂。我本是矫情之人,读完便更增添了许多矫情。今日写长亭送别,仅写个人情。
为何有长亭送别?原是崔家不招白衣书生,为得这事儿,君瑞不得不别了莺莺进京赶考。一开始君瑞便只是游至蒲州,实际亦是要赶考的,只因在普救寺撞着五百年风流业冤。这寺里宜嗔宜喜之春风面,嚲香肩,花笑捻,樱桃红绽玉粳白露着实令人眼花缭乱口难言,为得此番美貌他便不往京师应举了。此一初见,便是一生。她临去秋波那一转,转走的是君瑞之情牵,转去的是寸寸入骨之相思。一见,钟情。之后的是是非非只不过是越陷越深而已。若无红娘,何来的隔墙和诗,何来莺莺夜听《凤求凰》以此表心意,何来二人私定终身,夫人又怎会许婚呢? 在当时,二人之和的的确确是有悖封建礼教,有违社会道德,无父母之命,缺媒妁之言如此结合岂不大错,甚至可以抛开父母只为爱情,是大胆亦是不孝。父亲谥后丧期未满,便“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中;花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”伤春亦怀春,与张生暗通款曲,私相授受。但也是如此,二人得偿所愿,得夫人允许婚配。今日所言有一句最合时宜那便是:“生米煮成熟饭”。但夫人也不是好说话的主儿,唯一要求便是俺家三代不招白衣书生,然则还是为这五百年的风流冤往京师应举。只是如今与往日不同的便是,之前孤苦无依了无牵挂,如今便是在蒲州有相思苦离别恨莺莺爱,怎舍得离了她留她苦等受尽相思苦。
这两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮,为相守,便暂且放下朝夕之长短。于是为送张生赴京,夫人于十里长亭安排下筵席。说来也怪,古人送别之时多雨淋,暮秋之时,此文也是凑足了伤春悲秋的主题。
暮秋,恼人烦,十里送别,盼君归心切。不求及第状元郎,但求不负有情娘。莺莺不屑功名淡薄利禄,只为嫁如意郎,正所谓以求无价宝,难得有情郎。今日遥见十里长亭,松了玉钏减了玉肌。“姐姐,今日怎么不打扮?”今日他便走了,有何心情梳妆打扮,有何情趣美扫蛾眉重梳婵鬓,悦己者都不在了,又为何人而容呢?“姐姐不曾吃早饭”如何吃得下呢?汤水化作相思泪,离恨塞满愁肠胃。才有合欢,便离愁相继;昨夜成亲,今日便别离。究竟是缘还是孽?几日不见,相思便已经够苦,却原来比离情更添十倍。二人非共桌而食,眼底空留意,有心举案齐眉,但到底还是拘着有母亲在,不敢多言语,只得眉眼传情,此番便不是初见时传的如此甜蜜之情了,而是离之愁情,离之不舍之情。已经要离别数日,却连不能在这最后相守之时刻言语叮嘱,莺莺心里只怕是更疼。夫人云:“俺先回去,小姐和红娘随后来。“此话一出也是给足了面子,尽管夫人之前为了自身不惜乱许配女儿,但终究是自己的女儿,怎能不心疼?且留些时间给二人道别,夫人在场孩子也拘谨些。
你此一去,得不得官,疾便回来。莺莺亦是怕的,她是不相信自己还是不信君瑞,怕他从此便没了消息,怕他忘了有莺莺此人,更怕他停妻再娶妻。读至此处,君瑞是否为负心之人,莺莺不知,夫人不知,众人亦不知,始乱终弃之事在当时莫非少见?于是莺莺言:“弃置今何道,当时且自亲。还将旧时意,怜取眼前人。”张生于此听出未婚之妻心中所虑,而言之:“人生长远别,孰与最关亲?不遇知音者,谁怜长叹人?”他还未走,莺莺便想知道他多久归来,如今眼前人将于妾身相隔千里,但心如匪石,不可转也。且饮尽身前的酒,便要真正告别,只怕是未饮心先醉,眼中流血,心里成灰。不禁感慨道:一寸相思,一寸灰。“到京师服水土,趁程途节饮食,顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早,野店风霜要起迟!鞍马秋风里,最难调护,最要扶持。”句句嘱咐,字字担忧,寸寸相思。相思再苦,再心中有怨,但心中最记挂你。且将相思化作叮呤嘱付,时时记于心,附于行。关心后,君须记:“若见了那异乡花草,再休似此处栖迟。”此生得莺莺,又有何人值得君瑞再留恋,筵已散,再留恋亦是无意,为娶得此妻,定是要走的,二人相离。
我们总说愿君莫思量,你不思量我断不思量。话虽如此,但离别后定是最为苦痛,有人云,惯了也就不打紧了。定是不会轻易就惯了,相思系君心,怎得说惯就惯。此生一百次相遇,一百次重逢,一千次离别,确是有一万次悲伤。以文载相思,只是文定是载不动这许多愁。写与他万字文,皆不抵见一面,系他一生心,只怕负千行泪。莺莺是如此,众人亦是如此。满山红叶尽是离人泪,此离人泪酒入愁肠化作相思泪,与何人说?等待之时日,漫长十分,有美人兮,一日不见,如三秋兮,令人思之如狂。若是等错人,付出的便是一生。从与君相别后,常忆相逢,几回魂梦与君同。等待后的重逢该以沉默或是微笑,但实际确是,不见时备着千言万语,相逢时变作长吁短叹,将腹中愁恰似申诉,及至相逢一句也无,则道个,先生万福。
这一声先生万福,承载的是愁苦、是相思、是依恋、是怨恨、是思念、是担忧、是焦虑,是旁人无法言语之爱。话至此处,若是你要问我,结局如何,那答案如下:
愿普天下有情的都成了眷属
西厢记读后感(篇3)
说来我们在戏曲鉴赏课上最先欣赏的是浪漫主义的剧作《牡丹亭》,女主人公杜丽娘由梦生情,由情而病,由病而死,死而复生。一对陌生的青年男女在梦中相会,在梦中相合,这是一种美好的爱情理想。这种异乎寻常、出死入生的爱情富于浪漫主义的色彩,和现实主义剧作《西厢记》不同,《西厢记》中作者用写实主义手法塑造了女主人公崔莺莺,给大家展现了一个活脱脱的青年女子形象,她有血有肉有情感,有喜有忧有个性;她情窦初开,渴望爱情,但又不肯轻易流露真情,不乏少女特有的羞涩;她不满包办婚姻,想追求自由幸福,但又瞻前顾后,顾虑重重,不敢彻底背叛封建礼法…
还记得《红楼梦》里"《西厢记》妙词通戏语,牡丹亭曲警芳心"中一段贾宝玉和林黛玉共读《西厢记》的情节,可能我们现在读没有什么,而在当时,社会风气提倡妇德,闺中少女不能谈讲这些情情爱爱的事,不能看这样的言情小说,这是触犯大忌讳的,尤其黛玉是大家闺秀,这些都算是禁止看的书,闺阁女子对于自由爱情的追求,是不为封建社会所容的,像薛宝钗那样一个封建社会所培育出的正统女子,她自幼所接受的教育与这种思想是相抵触的,可是,林黛玉却被其中的此情此景吸引,想必她自己也希望能拥有一个真正爱自己的人,而贾宝玉也那时才注意到,桃树下两人共读《西厢记》是多么浪漫的事,他才逐渐辨清自己与林黛玉之间的特殊关系。再从鉴赏戏曲中重新回顾了下《西厢记》,这次观看,我深深惊讶于当时年轻男女对爱情的开放程度,其实并不比今天要封闭多少,张生明追美女莺莺,莺莺与张生私定终身,两人在家长反对的压力下,私下结合,而且是美女崔莺莺倒贴,主动跑到张生房里去窃玉偷香,红娘还帮着送鸳鸯被褥,这在今天看来是相当很开放的。
短暂的十一周戏曲鉴赏课,让我再次领略到中国戏剧的魅力。在张生与崔莺莺的爱情故事里,我徘徊于故事的峰回路转,纠结在矛盾重重中。中国古代戏剧大都以美好的结局收尾,一味的好或者一味的不好都不够精彩,看过以后,多半都没有了什么印象,而在《西厢记》复杂而精美的情节中,当矛盾和希望的两难境界埋藏于其中时,我才越发觉得这个剧好,很喜欢这样的剧,我也会把它介绍给我的朋友们看,让他们也同我一起开始喜欢戏剧。
西厢记读后感(篇4)
姓名:胡以珍单位:翠西社区居委会电话:159p>
《西厢记》自问世以来,广泛流传,影响深远。许多作家、评论家都对做出了很高的评价,如金圣叹将之与《庄子》、《离骚》、《史记》、《杜诗》、《水浒》并称为“才子书”; 曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。《西厢记》亦是戏曲中的经典代表作品之一,它一上舞台就惊倒四座,博得男女青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。
《西厢记》里的崔莺莺美丽,多才,她带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生,四目交投,彼此心有灵犀,互相爱慕。书中写红娘催促她回避,而她的反应是:
回首——最后——这一点有力地揭示了崔莺莺渴望爱情的内心世界。按照封建礼教的规定:为女子者,非礼勿视。
而莺莺竟对张生一步一回头,把箴规抛之于脑后,这一举动虽细微却引人注目,让读者清晰地看到她从一开始就对爱情炽热地追求,而这使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。书中崔莺莺又是急急切切、忐忐忑忑的,不协调的内心节奏,营造了引人发笑的喜剧气氛。书中作者对莺莺矛盾心理的描写,展示出她既有对爱情热烈追求,又有深受封建礼教浸染的真实心理,更是突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。
张生,一个轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑的书生。他被去掉追求功名利禄的庸俗以及在封建家长面前的怯懦,从而突出的是他对爱情执著诚挚的追求。张生跳墙,是王实甫刻划这一性格最为精彩的关目。
那天晚上,张生应莺莺诗简之约,到了后花园,他知道小姐已在隔墙,于是一跳,一把搂住了莺莺,莺莺吓了一大跳,她惊呼:“是谁?”这一下,约会便砸了锅,这里大大加强了小说的喜剧性色彩。
通过这样的艺术处理,王实甫充分展示了张生大胆追求爱情却又鲁莽迂腐的性格。在“赖婚”一场中,开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他,兴高采烈地等着作新郎,没想到老夫人出尔反尔,坚决不同意将莺莺许配给他时,他甚至跪在红娘的面前,声称如果得不到莺莺,他就要悬梁自尽。正是他的坚持和真诚,最终打动了莺莺。两人终于私下携手。
然而,这一点也反映了封建时代爱情理想被社会无情摧毁的悲剧。
红娘是一个社会地位卑贱,却光彩四射的人物。她很清楚老夫人为维护“相国家谱”,决不允许张生和莺莺的结合,所以她最初并不想帮助张、崔二人,但在事件发展的过程中,她逐渐为崔张之间真挚的感情打动,以其特有的机警使矛盾获得解决。王实甫写红娘的 “两下里做人难”,写这“缝了口的撮合山”在困境中巧妙周旋,生动地表现她机智倔强的个性。
汤显祖说王实甫的红娘:“有二十分才,二十分胆。有此军师,何战不克?
”可见红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。
《西厢记》这篇小说不过数千字,却情节曲折、叙述婉转,曲词华艳优美,富于诗的意境,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作的影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》等都从它那里吸取了反封建的精神。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心,让彼此坚守着美好爱情理想的憧憬和追求。《西厢记》是一部诗情画合一的作品,我们可以在诗和画的意境中尽情体味其中的爱情。
西厢记读后感(篇5)
《西厢记读后感》是一部著名的明代文学作品,曾经被称为中国戏曲传统的四大名剧之一。这部剧的情节曲折离奇,充满浓厚的浪漫主义色彩,它通过对女性命运的真实刻画和对爱情的讴歌,使得读者更加深刻地理解了封建社会中妇女的苦闷与无奈。在读了《西厢记》后,我被剧中的男女主人公的感情故事所深深吸引,同时也让我对妇女地位的价值观发生了思考。
该剧的主要情节为:才子张生偶然得到唐婉的一串佛珠,情不自禁地爱上了她。由于唐婉身份低微,成为张生妻子的希望几乎是泡影。他们之间的爱情渐渐深化,但面对封建礼教的压迫,他们的爱情显得如此艰难。这种悲天悯人的爱情故事让我深感唏嘘。
在中国封建社会,女性地位是极低的,她们的命运往往受到家庭、社会、父母的主宰。唐婉就是一个代表。尽管她才情出众、聪明伶俐,她依然无法逃脱她的社会地位所带来的限制。这使我思考妇女在封建社会的地位是何等的悲苦,她们无法自主选择自己的爱情,同时还要承受着来自家庭的压力和责任。
在这样的封建思想环境中,唐婉却展示了令人钦佩的优秀品质和高尚的道德观念。她虽然知道张生对她有着深厚的感情,但她却坚守着自己的婚姻和家庭责任。无论是面对富家子弟的诱惑还是家庭的压力,唐婉全然不动摇地坚守着自己的原则和道德底线,充分展现出一个真正的女性的智慧和坚韧。
如果没有唐婉的这些品质,我们也许很难说服自己去同情并理解她的角色。她的坚韧和智慧也给了那些在男权社会中努力寻求自由与平等的女性们希望。正是因为她们的勇敢和智慧,她们才有可能带来历史的改变。
这部剧中还有一些让人印象深刻的人物形象。张生这个角色充满了文艺气息,有着才情过人的同时也能表现出深情厚意。他对唐婉的爱情表达了一种至高无上的追求和执着,这在封建社会里是一种违反伦理和道德的行为,但却体现了一个真正男性的品质。
在《西厢记》中,我们可以看到女性角色间的互助和扶持。卓文君和杜丽娘这两个角色为唐婉提供了巨大的支持和帮助,她们都坚定地站在唐婉这一边,相互鼓励。这种女性友谊和互助也为后来的作品提供了灵感。
小编认为,我在读《西厢记》后,对女性在封建社会中的地位和命运有了更深的思考。这部杰出的剧作通过真实地刻画了女性的悲苦和无奈,使我感受到了封建礼教所带来的束缚和压迫。但同时,它也展示了女性的智慧和品德的力量,为那些追求自由和平等的女性带来了希望。通过《西厢记》,我认识到通过改变自己的思想和行动,每个人都有可能塑造自己的命运,达到自己内心最想要的幸福。
西厢记读后感(篇6)
“东风摇曳垂杨线,游丝牵惹桃花片。”在如此浪漫多情的时节里,张生遇见了崔莺莺,便一见钟情。我始终记得张生对莺莺的第一评价是“解舞腰肢软又软,千般婀娜,万般旖旎,似垂柳晚风前。”我想,这次相遇,就早已注定他们将拥有一段美好而又残酷的爱情故事。
崔莺莺是一个大胆,美丽,善良,温柔的贵族小姐。生为一个相国小姐的她,从小就在妈妈的管教下受到了封建传统思想的影响,接受过很多的封建道德教育。当她与张生恋爱,她从一个乖乖女变成了一个“违背道德”坏女子,就构成了思想与行动上的矛盾,在我看来,崔莺莺能与张生相爱,挺不容易的。但在这样的坏境下,她还能不顾一切地与张生相爱,我想这是非常难得的。这样的女子,放在我们现代来讲,令许多年轻人汗颜啊!许多年轻人曾信誓旦旦,许下海誓山盟,可是最后呢?最终在世俗盛名之下,大多不过是当年的风流韵事化作如今的浅斟低唱。想想那“情切切,意绵绵”,想想那“别后相思隔烟水”,想想那高楼碧袖,碧玉红笺,都如过眼云烟,浮华似梦,崔莺莺对张生的爱是纯洁美好,不含一丝杂质。
当她与张生离别时,她从不像其他的女子希望自己的丈夫金榜题名,衣锦还乡。在她的眼里“情”字是第一,名利功禄,是是非非,她统统都可以不管。“兰闺久寂寞,无事度芳春,料得行吟者,应怜长叹人。”在回复张生的诗里,她将自己不甘寂寞的苦闷心情写得淋漓尽致。她也自然而然地流露出她对张生的爱恋,但最终没有勇气与张生见面。在“听琴”的时候,她的心被张生琴中那份热切的呼唤深深的感动着,但她那一颗被封建道德教育束缚的心控制着她,尽管她早已泪水涟涟。此时此刻,她心中的爱情正与封建教育进行激烈的争吵,最终爱情战胜了封建传统思想。
当她收到了张生的情诗时,终于鼓起勇气回了一首《明月三五夜》。“待月西厢下,迎风户半开,拂墙花影动,凝视玉人来。”读到这里,我笑了,我想:崔莺莺是幸运的,因为她找到了属于自己的爱情。正如沈从文所说:“我这一生中,行过许多路,走过许多桥,看过许多云,喝过许多酒,却只爱过一个正当最好年龄最好的人。”的确,崔莺莺是幸运的。不知大家有没有想过,当她写下《明月三五夜》,短短20个字,意味着崔莺莺从此走上了叛逆的道路,去追寻自己的爱情。
世上有许多人选择用名利去填满生活,花花世界,游走一场便洋洋自得。而有些人选择去爱自己爱的人,用心去填满生活。我所理解的爱情是:两个独立的个体,彼此明白对方的缺点和优点,能包容对方的缺点和优点。爱上对方的人而不是对方拥有的钱财。在这个繁杂荒乱的世界里有个爱你的人,共渡生计之苦,陪着你晃晃悠悠地度过余生,就这样慢慢变老。
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西厢记读后感通用10篇
在笔稿范文网编辑的反思和调整下,我们终于完成了最新的“西厢记读后感”。经过长时间的阅读,我终于读完了这部作品!虽然花费了很长时间,但我从中学到了很多道理。为了更好地理解书中的内容和思想,我写了一篇读后感,供大家参考,希望能对您有所帮助!
西厢记读后感 篇1
明代贾仲名说:“新杂剧,旧传奇,《西厢记》天下夺魁。”最近总算是认认真真地再次读了王实甫的《西厢记》,这一古典戏曲宝库中的巨星。相信对于《西厢记》我们都不陌生,以往读西厢总是有感于莺莺与张生的真挚爱情,欣赏他们冲破封建礼教的勇气,有感于红娘的聪明机智,敬佩她的胆识与智慧。起初我接触的是《西厢记》的前身《莺莺传》,《莺莺传》这一出始乱终弃的爱情悲剧曾赚取了我不少泪水,直到后来接触这追求自由爱情的《西厢记》之后便再也止不住对她的喜爱。《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,情节的波澜起伏,矛盾冲突的环环相扣,是我喜欢她的原因之一。第一遍看她便觉得她不仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现,以很高的艺术水平展现了一个美丽的爱情故事,使得她格外动人。再看她时我便深深迷恋上了她曲白相生、雅俗共赏的语言。
元杂剧分为本色和文采两派,本色派以朴素自然为语言特色,文采派则以词句华丽、文采璀璨为特点,并十分注意修饰词语。而《西厢记》则是神奇的把这两者结合起来,成就了曲白相生、雅俗相间的语言特色。
我们看西厢记的第二本第三折:
[雁儿落]荆棘剌怎动那,死没腾无回豁,措支剌不对答,软兀剌难存坐!
作者用如此简单的一句话,便刻画出张生的震惊之态,无措全然表现出来。“荆棘剌怎动那”意为惊得我不能动弹,是当时的口语,高文秀在《黑旋风双献功》第一折中写道:“唬得荆棘律的胆战心惊。”“死没腾”也是当时的口语化词汇,意思是蒙住,痴呆无生气的样子,而“回豁”指的是回和,反映,王伯良曰:“回和,亦酬答之意。马东篱《黄粱梦》:‘禁声的休回和。’”无回和写出了当时张生面无表情,毫无反应的神色。一个回转“措支剌”写出了张生慌张失态,不知所措的样子,我们可以想象到当时的张生的心情,退了贼兵之后,原本可以和心爱的莺莺小姐终成眷属,却不想毫无征兆的面对与心上人成为兄妹的事实,事情出乎意料的发展令张生傻了眼,更是慌了神。王实甫选用了当时的白话口语,描绘了当时紧张的宴会场景,使张生痴呆的形象跃然于纸上,这样不仅让读者有清晰的画面立体感,也是西厢记语言原滋原味的表现。剧中像这样的例子举不胜举,王实甫总是可以写着简简单单的语言,却是将褒贬全融在幽默诙谐的情趣之中了。又如四本二折[斗鹤鹊][紫花儿序][金蕉叶][秃厮儿]等曲里,出现了好多成语“天长地久”、“戴月披星”、“巧语花言”、“行监坐守”、“燕侣莺俦”,同时插上了许多当时的口语谚语如“将没做有”、“牵头”、“胡行乱走”、“心意两相投”、“得好休,便好休”、“何必苦追求”、“女大不中留”等,这些都是流行与当时人们的口头俗语,既通俗浅白,有自然贴切。想我们写文章时往往注重优美华丽的词藻,没错美丽的语言是比较容易吸引读者,可是原滋原味也可以把平朴的语言烧出香味来。王国维在《宋元戏曲史序》中说:“往者读元人杂剧而善之;以为能道人情,状物态,词采俊拔,而出乎自然,盖古所未有,而后人所不能仿佛也。”他在《宋元戏曲史》《元剧之文章》一章中也说:“元曲之佳处何在?一言以蔽之,曰:自然而已矣。古今之大文学,无不以自然胜,而莫著于元曲。”又说:“谓元曲为中国最自然之文学,无不可也。”所以说语言的质朴本色有着它自己无可替代的魅力。正是《西厢记》让我真正见识到了朴质的语言的震撼力。回想以往的自己总是在“咬文嚼字”,我的文章总像是用优美的语言堆砌起来的城堡,可是却是空空荡荡,并没有实质的内容,有种华而不实的感觉。
当然《西厢记》感染我的并不只是仅仅是自然的语言,也有着华丽的诗篇。明人朱权在《太和正音谱》中说:“王实甫之词如花间美人,铺叙委婉,深得骚人之趣。”郭沫若也曾经说过:“不但是‘杂剧中的杰作’,也是一部‘好诗’。”一语道破了《西厢记》的语言真谛,可以说它既是诗的语言,又是剧的语言,是文学性与戏曲性的高度统一。而《西厢记》“花间美人”的艺术风格,是和剧中美不胜收的绮词丽语是分不开的。王实甫的戏曲语言以富于文采为特色,曲词之美,与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。不得不说王实甫是制作词曲的圣手,《西相记》善于汲取古典诗词的精华,形成自己秀美华丽的语言风格。这点在《长亭送别》中体现得尤为突出。本折充分表现了王实甫“文采派”优美抒情的语言特色,它既熔铸了古典诗词的清词丽句,推陈出新,自然贴切,又吸收和提炼了民间口语,把两者融为一体,形成了清丽华美,生动活泼的独特语言风格。
如:[端正好]中的“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”化用了范仲淹《苏幕遮》词中的“碧云天,黄叶地,秋色连波,波上寒烟翠”并取其秋景凄凉的意境,以烘托送别的凄冷氛围。以疏淡几笔,描绘了一幅动人的长亭送别图:碧云密布,黄花遍地,西风凄紧,北雁南归…作品如椽之笔,由头顶之天至脚下之地,从耳边之风声写到眼中之归雁,大块设色,融情于景,只捕捉几样形象,稍加点染,就达到情景交融的艺术境界。清代梁廷楠《曲话》卷五云:“世传实甫作《西厢记》至‘碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞’。构想甚苦,思竭扑地,遂死。”曲坛上这一轶闻,正好说明作者呕心沥血之苦,不是一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香?真是无风雨无以丽其姿,无严霜无以煊其色!又如:“晓来谁染霜林醉?总是离人泪”。这两句是从董解元《西厢记诸宫调》中的“君不见满川红叶,尽是离人眼中血”转变过来的,改写得自然恰贴,不见斧痕。
如:[朝天子]中的“蜗角虚名,蝇头微利”,引用苏轼《满庭芳》词原句,形象地表现了莺莺珍重爱情,轻视功名利禄的思想感情。再如:[耍孩儿]中的“未饮心先醉”之句,一字之易,更加夸张,语境更加沉重,表现了莺莺饯别时的极端愁苦。而“遍人间烦恼填胸臆,量这些大小车儿如何载得起”一句则从李清照词《武陵春》中脱出。
相信没有人不感慨王实甫的文学功底,再读西厢时,我不自觉地想要背下其中经典的语句,可是我却发现句句经典,字字珠玑。
读过西厢,看过西厢,想着西厢,念着西厢,不如再遇西厢。
西厢记读后感 篇2
西厢记读后感
《西厢记》是元代著名剧作家王实甫的代表作品。是我国家喻户晓的古典戏剧名著,描绘了青年男女对自由的爱情的渴望,写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
崔莺莺是一位美丽、善良、温柔、含蓄、深受封建礼教影响、向往爱情生活的贵妇人。她是一个叛逆的时代女性形象。当她追求理想的爱情时,她可以反抗封建礼教,这是很珍贵的。她不由自主的对张生一见倾心,月下隔墙吟诗,大胆地对张生吐露心声,陷入情网之中而不能自拔,饱尝着相思的痛苦。
同时她也越来越不满于老夫人的约束,并迁怒于红娘的跟随。她对张生的爱,纯洁透明,没有一丝杂质,当张生被迫上京考试,她悔恨的是“蜗角虚名,蝇头小利,拆鸳鸯两下里”。长亭送别别,她给张生把盏时的感触是:
“但得一个并头莲,煞强如状元及第”。她给张生最郑重的叮咛是:“此一行得官不得官,疾便回来”;她担心的是张生不像她那样爱得专一,一再提醒他“若见了异乡花草,再休似此处栖迟”。
总之,在她心中,爱情总是被放在最重要的位置,至于名利,无论荣辱,都可以忽略不计。
她对张生的爱恋,一开始却是胆怯和动摇不定的,一方面她具有少女的情感和欲求:另一方面,她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的,同时又接受过较多的封建道德教育,这就构成了她思想和行动上的矛盾。她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞,无事度芳春:
料得行吟者,应怜长叹人。”表达了她不甘寂寞的苦闷心情,同时也流露了她对张生的爱恋。在“听琴”的时候,她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着,以致于泪水涟涟,但是她又没有勇气与张生见面。
此时在她的心中,封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着,最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时,终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗,约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下,迎风户半开:
拂墙花影动,凝是玉人来。”短短二十个字,标志着莺莺决然走上了叛逆的道路,寻求自己的爱情。这是难得可贵的。
西厢记读后感 篇3
元杂剧的四大爱情剧包括《拜月亭》、《西厢记》、《墙头马上》、《倩女离魂》,在这四部剧作里,《西厢记》是我唯一一部从头读到尾的作品。
对于西厢记,恐怕最让人印象深刻的便是剧中的人物了,剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉。就崔莺莺这个人物个性,就有很多耐人寻味的地方。
出身名门家道中落的崔莺莺,带着青春的忧郁上场。封建社会中,女子常被教化“非礼勿言,非礼勿视,非礼勿听”以及“三从四德”。崔莺莺也是这个大背景下生出的大家闺秀。但是当她遇到了风流俊雅的张生,彼此就像磁石般互相吸引,当她分明觉察到一个陌生男子注视着自己,但她的反应是“亸着香肩,只将花笑捻”。剧本写红娘催促她回避,而她的反映是:回顾觑末下。此时莺莺的这种举止已将封建礼教的规矩抛之于脑后,这一细微的动作中,不难想象莺莺以后性格发展的走向。此时年龄的她似乎还带着青春期的小小叛逆之心,但是她却毕竟是封建礼数教化下的大家闺秀,一方面她强烈追求爱情,似乎让人值得敬佩,但是另一方面她对红娘却也有所顾忌,所以她的性格显得热情而又冷静,聪明而涉狡狯,当看到她有时一本正经,有时黠谲多端,有时又扭捏尴尬时,让人哑然失笑。
《西厢记》中的鲜明的人物性格,还有很多值得人们赞叹和研究的地方,其实这些人物性格也是成就者一部古代经典爱情剧的基础。
西厢记读后感 篇4
2018-04-24本文目录西厢记读后感高三优秀读后感:西厢记的读后感西厢记读后感西厢记读后感范文高三读后感范文:读西厢记有感读西厢记有感的作文精选高一的读后感作文:
读西厢记有感高一读后感想:西厢记的读后感高一的读后感:读西厢记有感从唐代元稹的《会真记》直到后来的王实甫《西厢记》,最大的改变应该是故事结局的变化,那就是故事里面的男主角从一开始的薄情年少如飞絮”,被世人唾弃变为后来的张生在考取状元之后有情人终成眷属。
《西厢记》里面的诗词特别的精彩,每次看它的时候都能想起《红楼梦》里面的镜头,贾宝玉和林黛玉一起看这本书。
以前看的那个是金圣叹点评的本子,看过去发现已经忘得差不多了。
金圣叹评《西厢记》为第六大才子书,我觉得这个评价也没什么不好。
古人为了追求真挚的爱情,忽略了那些世俗的观点,只深爱对方,所以我们应该努力追求真爱。
关于这本书里面的诗词已经什么都不记得了,希望以后有时间的时候再看看吧。
高三优秀读后感:西厢记的读后感西厢记读后感(2)|返回目录元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对佛门的看法。
全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。
张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。
普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。
另外,这个寺院的名字也取得有意思。
普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。
但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。
为何在王实甫笔下,僧俗都成了僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。
王实甫通过这些来讽刺当时的佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。
许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。
她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。
这些都是从反封建礼教来讲的。
那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。
一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。
来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。
在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。
莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。
虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。
莺莺婚后在家能过得像以前一样好吗?我相信老太太一定会从客观的物质方面考虑莺莺。
逼张生上京也是为莺莺着想。
在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是不务正业”的人。
试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?
其实,这事也不能全怪老夫人。
郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。
老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。
因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。
许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。
但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。
通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。
《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。
故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。
也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。
西厢记读后感西厢记读后感(3)|返回目录看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。
第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。
这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。
三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。
全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。
《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即寺警”、赖婚”、闹简”、赖简”、拷红”和争婚”。
整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。
在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。
莺莺不得不克服封建礼教的长期影响,避开老太太的耳目,不得不表现出他的尊严和矜持,所以她充满了体贴和尴尬。这种客观因素困扰着她。
在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。
其中的语言极具艺术魅力,比如张生的琴声中曰:,感染力很强!张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:
张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄乐事又逢春,芳心尓亦动此情不可达,芳遇向须奉莫负月华明,且怜花影重莺莺:待月西厢下迎风户半开拂墙花影动疑是玉人来生动地刻画了崔、张的情深意重,却蕴含这压抑与无奈通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情对张生痴中见傻,傻中见真”的形象描写,与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感于此,愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!
古言曰:父母之命,媒妁之言”门当户对”虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,并且英俊潇洒,富有才学和胆略。
最后,整部戏剧以喜为圆满张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!自古以来,歌颂爱情的诗歌、**、戏曲比比皆是,有喜也有悲,尽管大多以圆满结局,但谁又能看到它过程中所受的波澜与曲折,其中的艰辛与坎坷呢?或许,只有真真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!
西厢记读后感范文西厢记读后感(4)|返回目录元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对佛门的看法。
全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。
张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。
普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。
另外,这个寺院的名字也取得有意思。
普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。
但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。
为何在王实甫笔下,僧俗都成了僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。
王实甫通过这些来讽刺当时的佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。
许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。
她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。
这些都是从反封建礼教来讲的。
那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。
一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。
来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。
在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。
莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。
虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。
莺莺婚后在家能过得像以前一样好吗?我相信老太太一定会从客观的物质方面考虑莺莺。
逼张生上京也是为莺莺着想。
在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是不务正业”的人。
试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?
其实,这事也不能全怪老夫人。
郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。
老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。
因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。
许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。
但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。
通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。
《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。
故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。
也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。
高三读后感范文:读西厢记有感西厢记读后感(5)|返回目录看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的,崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情,有经历各种社会给予的磨难,有来自双方家长的阻扰,他们之间的爱情可谓是越演越切,在我们看来可谓是天作之合。
这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。
而我却不太喜欢这样的结尾,我觉的过于通俗化,所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品,我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味,我觉的这样才让作品更有意义,才会促使人们去回味去发表自己的见解。
就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾,所以我不怎么喜欢看韩剧结尾不是女主角得不治之症就是大团圆。
看了结尾在看一下他的正文,你是否觉得崔莺莺与张生的爱情故事是否太过于完美了呀?好像他集聚了所有经典爱情的必要情节于一身,就一见钟情而言,现在科学家研究机率很低,况且在古代女子足不出户,所以崔莺莺与张生的爱情故事开始就有点梦幻般的感觉。
后来又经历了社会的考验,为心爱的女子于权贵做斗争,可谓是要美人不要江山的壮举,验证了爱情史盲目的。
在后来来自父母的阻扰,就想现在的父母一样有爱情还不行没面包我的女儿会受苦的,于是一介书生张生为爱情上京赶考,得到上天眷顾荣归故里娶了崔莺莺,这好似现代大多数人的爱情观鲜花于面包不可兼的,就会放弃爱情,但是张生做到了鲜花面包都要,即使高中也没有抛弃崔莺莺这也很不容易,现在很多人都在爆发后抛弃自己的发妻,我觉的《西厢记》中的这一点我比较喜欢。
这一段爱情流传至今,可能是因为它留给了人们对心中美好爱情一方净土吧!所以一直被后人推崇,但是这样的纯净的爱情在此时物质横流的现实社会中还剩多少,让我们在自己的心里回答吧!读西厢记有感的作文精选西厢记读后感(6)|返回目录好句有情怜夜月,落花无语怨东风”。
这是《西厢记》里的一句名诗。
《西厢记》,元代王实甫作。
这部作品实际上**于唐传奇《莺莺传》(又名《会真记》,唐元稹作)。
传奇者,浪漫爱情故事。
元朝是中国剧本创作的一个高峰时期。
除了王实甫外,杰出的剧作家还有关汉卿,其代表作《窦娥冤》经久不衰。
《西厢记》是中国古代四大名剧之一(其余为《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》),剧中张生与崔莺莺的生死恋情历来为人们传颂。
《莺莺传》本是以悲剧收尾,但在王实甫手下,张生(字君瑞)和崔莺莺却是有情人终成眷属”。
张生出身于上层阶级,父亲是礼部尚书,但因病早逝,从此,家道没落。
于是,前往投靠其父亲曾援助的同窗杜確,因为他镇守边疆,掌控十万大军。
张生想从那里谋个一官半职。
崔莺莺出身其实更优越。
父亲是相国,但也在她幼时早逝。
一家人只好举家迁移至浦东(今山西省西南永济市蒲州古城)。
张生爱游山玩水,所以有一日特地去浦东普救寺游玩。
因为有缘,所以那天,崔莺莺及侍女红娘也碰巧去该寺上香(普救寺是崔相国生前主持捐建的),两人邂逅相遇,一见钟情。
迫于封建礼教,张生以读书为名,寄居于普救寺的西厢,希冀每天多望崔莺莺一眼。
后来,当地的地头蛇孙飞虎得知崔莺莺貌若天仙后,欲用其五万大军趁崔家上香的机会去普救寺抢劫”。
无奈,崔夫人提出解围者嫁其女的说法。
值此危难之际,张生接下这一光荣的任务”。
他派一和尚送信给杜確,最终在他的帮助下,压退了孙飞虎。
但是,却道妇人心易变”,崔夫人瞧不起张生,嫌弃他无名无财,便生出返悔之心,因为有损名门。
可是,在爱情面前,谁又阻止得了丘比特的情箭呢?崔莺莺夜听琴”,两人在红娘的帮助下成就好事”。
莺莺的坚定,普救寺方丈的劝说,大将军杜確的无形胁迫”,都迫使崔夫人最终做出了让步。
她以金榜题名”来回复张生。
苍天有情,张生果真中了状元。
一切本已入彀中,谁又想半路杀出个郑常发”。
崔家与郑家定下过娃娃亲。
此刻,他想与崔莺莺完婚。
得知事情真相后,他诽谤张生,说他已经在外娶婚。
崔家误信为真,便想让崔郑二人完婚。
千钧一发之际,张生赶了回来。
真相揭晓,郑常发自杀。
张生与崔莺莺喜结连理。
《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。
时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。
合上书本,潸然泪欲下。
想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。
张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过草桥一梦”。
心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。
山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。
回想,在如今这个物欲横流的时代,文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。
那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。
高一的读后感作文:读西厢记有感西厢记读后感(7)|返回目录因为饱读诗书,我们才看到有今日如《西厢记》一般的美文,因为功名难就,贤人们踌躇满志,才有了今天我们所见的这许多的史诗。
就如书中的儒生一样,虽是饱读了诗书,却不图功名利禄,只想逍遥乐世,奈何放浪间,遇见美人,为得人心,寄情西厢,以读书为名,最后终为美人远赴求名,只为这状元身份能配得上相国之婿之称,好为写族谱的时候不至太寒碜。
古人有古人的无奈,岂是现在的我们能轻易了解到的。
不止是作者流畅的文笔,书中出现的更重要的一点莫过于冲破思想与时代的束缚所表现出的勇敢。
相国之女莺莺虽对书生有倾慕之心,但传统的礼教却让她望而却步,即便是再有了口头的婚约之后,依旧碍于父母之命不敢越雷池一步。
然而,心早已有了归属,又见书生害得相思病,百般不是滋味,在经过了漫长而纠结的内心挣扎后,莺莺终于冲出礼教、父母之命的束缚,投得心上人的怀抱,慰藉相思。
幸而文章的结尾是大团圆的结局,为这对在夹缝中生长起来的爱情画上了一个完满的句号。
时代就那样毫无情面的横亘在那里,要么随波逐流,被时代左右,要么打破它,然后得到自己想要的。
西厢房门,月满西楼,料得肠断处,唯有相思泪。
高一读后感想:西厢记的读后感西厢记读后感(8)|返回目录看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。
第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。
这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。
三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。
全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。
《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即寺警”、赖婚”、闹简”、赖简”、拷红”和争婚”。
整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。
在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。
莺莺不得不克服封建礼教的长期影响,避开老太太的耳目,不得不表现出他的尊严和矜持,所以她充满了体贴和尴尬。这种客观因素困扰着她。
在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。
其中的语言极具艺术魅力,比如张生的琴声中曰:,感染力很强!张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:
张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄乐事又逢春,芳心尓亦动此情不可达,芳遇向须奉莫负月华明,且怜花影重莺莺:待月西厢下迎风户半开拂墙花影动疑是玉人来生动地刻画了崔、张的情深意重,却蕴含这压抑与无奈通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情对张生痴中见傻,傻中见真”的形象描写,与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感于此,愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!
古言曰:父母之命,媒妁之言”门当户对”虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,并且英俊潇洒,富有才学和胆略。
最后,整部戏剧以喜为圆满张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!自古以来,歌颂爱情的诗歌、**、戏曲比比皆是,有喜也有悲,尽管大多以圆满结局,但谁又能看到它过程中所受的波澜与曲折,其中的艰辛与坎坷呢?或许,只有真真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!
高一的读后感:读西厢记有感西厢记读后感(9)|返回目录《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。
时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。
合上书本,潸然泪欲下。
想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。
张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过草桥一梦”。
心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。
山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。
回想,在如今这个物欲横流的时代,文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。
那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。
西厢记读后感 篇5
元曲《西厢记》的本子记得上高中的时候第一次看过,记住了那两句:晓来谁染霜林醉,总是离人泪。
以后陆陆续续看了不少次,其中很多著名的词令都几乎可以背下来了。经常在捧起读本的时候想,这么美的词牌,如果配上优美的曲调和妙曼的身姿、唱腔,那可真是:此曲只应天上有,人间能得几回闻。
第一次看昆曲是在北大看北昆新排的历史剧《关汉卿》。带有很明显的现代戏剧特点的新排历史剧,剧情结构紧凑、唱腔精炼不拖沓、幕间跳跃感强,戏剧冲突强烈。当然,歌词并不像四元杂剧那样细腻优美,但表演是力求完美。一个动作一个眼神,让人回味无穷。
这次看北昆的《西厢记》,为了把整本西厢记可以在两三个小时内演完,每折、甚至每个段落都被删节了不少。莺莺出场没有了那么多的铺垫,连那句著名的“小子这多愁多病身,怎敌她倾国倾城貌”都没有听到,遗憾啊;两个人在后花园的一唱一和少了很多词句,让人觉得两个人的感情进展太过迅速了;“悔婚”一折少了很多张生精彩的戏份;“佳期”一折简单的让人惊诧,红娘的很多戏份都被删掉了。
红娘的表演为了让观众看戏的时候不那么沉闷,多加了很多逗人的段子,把红娘塑造成一个傻丫头,原著中红娘是一个多么机灵灵巧,玲珑剔透的精灵鬼埃
看了两处昆曲后,渐渐有点明白为什么比起京剧昆曲会日渐式微了。与京剧相比,昆曲的歌词更优雅,更难理解;昆曲的曲调比京剧更拖沓。京剧中有很多段落,非常紧凑,琅琅上口。所有的小贩和过路人都能听到他们几次,哼几句。昆曲应该是在大户人家,养上个昆曲班子,临水搭个戏台,聚三五好友,沏上好茶,眯着眼睛,细细品味着戏词和曲调,悠哉游哉晃上一个下午......
听说北昆要在保利上演全本的《长生殿》,连着演四天,搞得人心里痒痒。然而,保利的票价总是那么贵。我买不起。当我有钱的时候
今天和爱人去看了史红梅演出的昆曲《牡丹亭》和《长生殿》,举手投足深具大家风范,演杜丽娘,则清秀雅致;饰杨贵妃,则雍容娇艳。尤其不能让人忘怀的,是史红梅的眼神,真是明眸善睐,顾盼生姿,让人想起《西厢记》里张生说的“怎当她临去秋波那一转”。她的每一个动作都优美到指尖,她的步法轻盈如莲花舞。
使我倾心的还有她手上那把描金扇子,在这双纤纤玉手的展弄下,扇子好像也有了生命,或开,或合,开如春花绽放,合如秋雁敛翼,仿佛会说话,每个细节都美到极处,每个动作都令人陶醉。怪不得梅兰芳出国演《牡丹亭》而大受美国佬、苏联佬的欢迎,竟得了博士称号。“看”昆曲,原不一定要懂中文的。
但假若你懂中文,那你定要为这种语言而自豪,我们的中文曾经是那样的优雅,它天生就该是诗的语言。《牡丹亭》让我永远记住了汤显祖——这个善于写八股文的清官,在忧国忧民的同时,却又是一个如此富于才情的雅士。他写少女,比少女更能体察少女的心。
温柔敦厚,诗教也——《牡丹亭》里,我看到了三千年前《诗经》的血脉。谁说儒家不懂风俗?谁说中国女孩不善于怀旧?
谁说莎士比亚的剧作无人可比?
古老的艺术被人赞叹不置,不仅因为它汇聚了往昔的文化,更因为它贯注着丰厚的情感,正是永远不变的微妙心绪,使数千年来的人心息息相通,遥相默契。昆曲,不是博物馆里的陈迹,也并非沉重的遗产,它是数千年打磨出来的珍珠,时间无法消磨掉的,是那片光亮圆润中的璀璨。
西厢记读后感 篇6
"东风摇曳杨树行,游丝引桃花片."在这样一个浪漫的季节,张生遇见了崔莺莺,并一见钟情。我一直记得张生对盈盈的第一个评价是“谢武的腰又软又软,那么优雅迷人,就像晚风前一样。”我想,他们相遇的时候,就已经注定要有一段美好而残酷的爱情故事了。
崔莺莺是一位大胆、美丽、善良、温柔的贵族夫人。生为郭襄小姐的她,从小在母亲的管教下受到封建传统思想的影响,接受了大量的封建道德教育。当她爱上张生时,她从一个好女孩变成了一个违反道德的坏女人,这构成了思想和行动的矛盾。在我看来,崔莺莺爱上张生并不容易。但是在这样恶劣的环境下,她能不顾一切地爱上张生,我觉得这是很难得的。这样的女人,在我们现代,让很多年轻人汗颜!很多年轻人都发过誓,立过海誓,但最后呢?最终在世俗的名气下,大部分不过是当年的恋情变成了今天的浅浅吟唱。想想“爱是认真的,意义是连续的”,想想“相思是烟和水分开的”,想想那栋蓝袖碧玉红音符的高楼,所有的一切都像过眼云烟和浮华的梦,崔莺莺对张生的爱纯粹而美丽,没有任何杂质。
当她离开张生时,她从不希望自己的第一丈夫像其他女人一样穿着最好的衣服回家。在她眼里,“爱”这个词是第一位的,她可以忽略一切对与错。“桂兰已经孤独了很长时间,她无事可做。如果指望她唱歌,她就应该同情人,和人一起叹息。”在回复张生的诗时,她把自己不愉快的孤独感写得淋漓尽致。她自然表现出对张生的爱,但她最终没有勇气见到张生。在听钢琴的时候,她的心被张热切的呼唤深深打动了,但被封建道德教育束缚的心控制着她,即使她已经有了眼泪。此时此刻,她心中的爱情正在与封建教育发生激烈的争吵,最终,爱情战胜了封建传统思想。
当她收到张生的爱情诗时,她终于鼓起勇气回了一句《西厢记》。“月儿在西厢房下,迎风门半开,墙在动,凝望玉人。”读到这里,我笑着想:崔莺莺很幸运,因为她找到了自己的爱。正如沈从文所说:“在我的一生中,我走过了很多路,走过了很多桥,见过很多云,喝了很多酒,但我只爱一个人,他只是最好的,也是最老的。”的确,崔莺莺很幸运。不知道大家有没有想过,她写《明月三五夜》的时候,只有20个字,意味着崔莺莺走上了叛逆的道路,追求她的爱情。
世界上有许多人选择用名利填满自己的生活,在世界上度过他们的时光,走了一段路后变得自满。有些人选择爱自己所爱的人,用真心填满生活。我对爱情的理解是两个独立的个体互相理解对方的缺点和优点,能够包容对方的缺点和优点。相爱的人,不是拥有的钱。在这个复杂而混乱的世界里,有一个爱你的人,他分担着生计的艰辛,与你共度余生,就这样慢慢老去。
西厢记读后感 篇7
姓名:胡以珍单位:翠西社区居委会电话:159p>
《西厢记》自问世以来,广泛流传,影响深远。许多作家、评论家都对做出了很高的评价,如金圣叹将之与《庄子》、《离骚》、《史记》、《杜诗》、《水浒》并称为“才子书”; 曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。《西厢记》亦是戏曲中的经典代表作品之一,它一上舞台就惊倒四座,博得男女青年的喜爱,被誉为“西厢记天下夺魁”。
《西厢记》里的崔莺莺美丽,多才,她带着青春的郁闷上场。当她遇到了风流俊雅的张生,四目交投,彼此心有灵犀,互相爱慕。书中写红娘催促她回避,而她的反应是:
回首——最后——这一点有力地揭示了崔莺莺渴望爱情的内心世界。按照封建礼教的规定:为女子者,非礼勿视。
而莺莺竟对张生一步一回头,把箴规抛之于脑后,这一举动虽细微却引人注目,让读者清晰地看到她从一开始就对爱情炽热地追求,而这使得她一步一步地走上了违悖纲常反抗封建礼教的道路。书中崔莺莺又是急急切切、忐忐忑忑的,不协调的内心节奏,营造了引人发笑的喜剧气氛。书中作者对莺莺矛盾心理的描写,展示出她既有对爱情热烈追求,又有深受封建礼教浸染的真实心理,更是突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。
张生,一个轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑的书生。他被去掉追求功名利禄的庸俗以及在封建家长面前的怯懦,从而突出的是他对爱情执著诚挚的追求。张生跳墙,是王实甫刻划这一性格最为精彩的关目。
那天晚上,张生应莺莺诗简之约,到了后花园,他知道小姐已在隔墙,于是一跳,一把搂住了莺莺,莺莺吓了一大跳,她惊呼:“是谁?”这一下,约会便砸了锅,这里大大加强了小说的喜剧性色彩。
通过这样的艺术处理,王实甫充分展示了张生大胆追求爱情却又鲁莽迂腐的性格。在“赖婚”一场中,开头张生以为老夫人会将莺莺许配给他,兴高采烈地等着作新郎,没想到老夫人出尔反尔,坚决不同意将莺莺许配给他时,他甚至跪在红娘的面前,声称如果得不到莺莺,他就要悬梁自尽。正是他的坚持和真诚,最终打动了莺莺。两人终于私下携手。
然而,这一点也反映了封建时代爱情理想被社会无情摧毁的悲剧。
红娘是一个社会地位卑贱,却光彩四射的人物。她很清楚老夫人为维护“相国家谱”,决不允许张生和莺莺的结合,所以她最初并不想帮助张、崔二人,但在事件发展的过程中,她逐渐为崔张之间真挚的感情打动,以其特有的机警使矛盾获得解决。王实甫写红娘的 “两下里做人难”,写这“缝了口的撮合山”在困境中巧妙周旋,生动地表现她机智倔强的个性。
汤显祖说王实甫的红娘:“有二十分才,二十分胆。有此军师,何战不克?
”可见红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。
《西厢记》这篇小说不过数千字,却情节曲折、叙述婉转,曲词华艳优美,富于诗的意境,对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作的影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》等都从它那里吸取了反封建的精神。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心,让彼此坚守着美好爱情理想的憧憬和追求。《西厢记》是一部诗情画合一的作品,我们可以在诗和画的意境中尽情体味其中的爱情。
西厢记读后感 篇8
从唐代元稹的《会真记》直到后来的王实甫《西厢记》,最大的改变应该是故事结局的变化,那就是故事里面的男主角从一开始的“薄情年少如飞絮”,被世人唾弃变为后来的张生在考取状元之后有情人终成眷属。
《西厢记》里面的诗词特别的精彩,每次看它的时候都能想起《红楼梦》里面的镜头,贾宝玉和林黛玉一起看这本书。以前看的那个是金圣叹点评的本子,看过去发现已经忘得差不多了。金圣叹评《西厢记》为第六大才子书,我觉得这个评价也没什么不好。
古人为了追求真挚的爱情,忽略了那些世俗的观点,只深爱对方,所以我们应该努力追求真爱。
关于这本书里面的诗词已经什么都不记得了,希望以后有时间的时候再看看吧。
高三优秀读后感:西厢读后感(二)回到目录
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。
普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。
但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。
王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。
这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。
一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。
莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?
老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。
试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?
其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。
因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。
通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。
也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。
西厢记读后感西厢记读后感(3) | 返回目录
看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。
三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。
整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。
在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。莺莺,她既要
要克服封建礼教对他长期的影响,就要避开老太太的眼睛和耳朵,要表现出他的尊严和矜持,所以就充满了考虑和尴尬,这种客观因素困扰着她。在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。
语言很有艺术性,比如张生的钢琴声说:
有美人兮见之不忘
一日不见兮思之如狂
凤飞翩翩兮四海求凰
无奈佳人兮欲细诉哀肠
何时见许兮慰我彷徨
愿言配德兮携手相将
不得已飞兮使我沦亡
它表达了张生对莺莺的迷恋和真诚。它有很强的吸引力!
张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:
张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄
乐事又逢春,芳心尓亦动
此情不可达,芳遇向须奉
莫负月华明,且怜花影重
莺莺:待月西厢下迎风户半开
拂墙花影动疑是玉人来
它生动地描绘了崔、张两人的深情,却蕴含着压抑和无奈
通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情
对张生“痴中见傻,傻中见真”的形象描写,
与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感
于此,“愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!
古言曰:“父母之命,媒妁之言”“门当户对”
虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,
并且英俊潇洒,富有才学和胆略。
最后,整部戏剧以喜为圆满
张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!
自古以来,歌颂爱情的诗歌、歌剧、戏曲比比皆是,喜怒哀乐,但大多都是丰满的
结局,但谁又能看到它在波折过程中的艰辛和坎坷呢?或许,只有真
真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!
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元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。
普救寺是一个寺庙,一个佛教的地方。佛陀讲究清心,少欲。但笔者将这段爱情故事放在普救寺,意义重大。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。
但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。
王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。许多评论家认为老太太是个恶棍,她是封建制度的代言人。她的话不守,她转身,这是张崔爱情道路上的绊脚石。
这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。
一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。
莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽然张生的父亲曾经是一名**,但他50多岁就早逝了,家里的积蓄肯定很少。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?
老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。
试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?
其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。
因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人认为这出戏是喜剧,因为它是一个圆满的结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。
通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。
也就是说,在这部戏剧中,善恶都得到了满足,这于一般喜剧的结局不同。
西厢记读后感 篇9
戏剧<<西厢记>>观后感
姓名:刘清扬
学号:***
班号:***
即使不熟悉戏剧这门古老的艺术形式,<<西厢记>>作为当代中学生必读的名著,对于我们这些大学生却耳熟能详,许多人都能脱口而出几句“有心争似无心好,多情却被无情恼。”这样的名句。纸上的繁华终抵不过视觉上的享受,第一次看戏曲形式的演绎,真的是将曲曲折折的爱情,丝丝入扣的情感演绎的淋漓尽致。
首先是服装,飘逸灵动的水袖一挥一舞之间便把书生张生迷得神魂颠倒,莺莺头上华丽的配饰不仅简单就告知了她宰相大小姐的身份,也突出了她的年轻活泼。单单是这身衣裳,就让我对这出戏入了迷。
戏曲伴奏是最能够增添华彩的,是整个唱腔中最有力的支持部分。当张生心情忐忑的拿着红娘传递来的情书时,他的一举一动正好与伴奏完美吻合,恍惚间,像是在舞台上跳舞,与现在的现代舞有异曲同工之妙,不加语言,只用伴着鼓点的动作,就让观众明白了他的焦虑,紧张。伴奏对唱腔的烘托不仅表达了表扬者的的未尽之情;又充分发挥器乐艺术的特长。
两者相得益彰。
最后是一出戏中最重要的唱腔和表演。在我这个外行人看来,戏曲艺术与音乐舞台剧很是相似,唱词在表演者唱来如潺潺的小溪在我们耳边蜿蜒而过,抑扬顿挫,千回百转,丝丝入扣。我觉得这比唱流行歌曲难多了,尤其是长尾曲,这就需要演员们有很大的肺活量。
真的是台上一分钟,台下十年功。
由于脸上的浓妆,表演者的表情很容易在各色涂料下被掩盖,所以我觉得最能表达感情的使他们的眼神。每一个眼神都是那么到位,或者兴奋,或者害羞,或者焦虑,或者悲伤,眼神中的情感表达又是那么犀利。即使播放了视频,我总觉得自己在台下,他们的动作正式我的感受。
戏曲艺术沉淀千年,现在呈现在我们眼前的皆是精华。在浩瀚的戏曲艺术之海中,我愿跟随于先生继续遨游,学习更多的戏曲知识,欣赏更多的名家名篇,继承这一历史悠久的古老艺术。
西厢记读后感 篇10
似乎古人也爱推销,光是四大名著之一《红楼梦》就推出了一本书。这本书就是《西厢记》。
在红楼梦中林黛玉是被此书彻底地迷住了,感受着这其中动人的爱情故事,陶醉在其中。不光是她就连我也不例外。
那痴情书生张君瑞遇见了那崔莺莺是茶饭不思,堂堂读书之人却把书忘道九霄云外,念念地将那莺莺往心底搁着,久久不能忘怀。恰巧啊这当时贵族出生的崔莺莺被张君瑞这一表人才吸引了,也就两厢情愿。本想就这么订个亲事了结,不仅让他们能长相厮守,也能让读者欢心。可就是不如人愿,后面的一波三折就陆续来了。
崔莺莺大方、淑女、礼貌,颇会试问,而且有一副倾国倾城容貌,拥有无数追随者。可怜从小她就守着家庭的管教,这个不许,那个严禁,很有所谓的“家教”。自小她就在心中树立起这种尊强。再加上莺莺母亲的阻挠,这场婚姻迟迟没有实现。这事啊,游走出了个重量级人物——红娘。这个词想必大家十万分熟悉,今儿的媒婆就叫红娘,模仿此处的红娘牵红线的。我觉得这个红娘还是挺正义的,冒着被赶出崔家的危险帮这边递信,帮哪边传情的。当老太太准备违反婚姻的时候,她勇敢地站出来,好好地将老太太“批评”了一顿,使她无法反抗。这种尖利的语言带有一层薄薄的“逼意”。
老太太这个角色令我又爱又恨。这么好的因缘而且是成双成对,定会白头偕老,包他们幸福。但老太太再三阻挠与说谎,让我们这些读者有些恼羞成怒。但她也是出于一个母亲对女儿以后日子是否幸福的长远考虑。张君瑞是个还没考取的穷书生,若把女儿嫁给他,可能会过穷酸的日子。但假如实行“门当户对”法,以后保准,吃得好,穿得暖。
中国的爱情小说都爱追求个团圆结尾。最终张君瑞考上了状元,和崔莺莺终成眷属。
此书激荡起伏的情节令人回味,优美动人的语言让我陶醉。西厢记,值得一看
西厢记读后感合集十一篇
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西厢记读后感(篇1)
看完西厢记这本书,我为莺莺与张生最终能够走到一起而感到欣慰。他们经过如此多的挫折,包括老妇人的阻挠,孙飞虎的一劫,郑恒的从中作梗等,最终还是有情人终成眷属,这一结局是非常圆满的。而这一圆满的结局离不开红娘这一人物的推动。合上西厢记这本书,细细品味,红娘给我的印象最深,最令我佩服,红娘的大胆泼辣,机智勇敢,能言善辩等性格,十分令人佩服,红娘无疑是西厢记中一个最充满亮点的人物。
红娘在西厢记中的地位也是举足轻重的,红娘所做的事推动了西厢记中情节的发展,在张生与莺莺起到了桥梁的作用。汤显祖这样称赞红娘:“有二十分才,二十分担,有此军师,何战不克?”红娘确实是有二十分才,二十分胆。说红娘有二十分才,是因为红娘反应灵敏,对事能够果断的下决定,能言善辩,在与郑恒对话中,红娘能应答如流,看清他的本质。说红娘有二十分胆,是因为红娘丝毫不畏惧老夫人的拷打,敢于和老夫人讲道理,这是十分不易的。
红娘并不是一开始就非常支持莺莺小姐与张生在一起的,一开始红娘只是一个旁观者,难怪莺莺会埋怨红娘:“但出闺门,影儿般不离身。”红娘其实是挺无辜的:“不干红娘事,老夫人着我跟着姐姐来。”红娘起初是老夫人派来监视莺莺的,以防莺莺做出有失大家闺秀身份的事。红娘的转变是从张生退却孙飞虎的兵士开始,由一开始的旁观者变为参与者,兵退之后,红娘疯老妇人知名请张生赴宴,红娘说:“谁无一个信行,谁无一个志诚,您两个今夜亲折证。”从这里可以看出红娘已经肯定莺莺与张生的关系,但红娘真正成为来那个人的桥梁是在老夫人悔婚之后是,“你休慌,妾当与君谋之。”促使莺莺转变的原因主要有两个,一个是不满老夫人的行为,二是觉得莺莺与张生郎才女貌,应该在一起。
最令我感动的是红娘的心地善良,红娘作为一个小丫鬟,完全可以选择不参与此事,做个安分守己的小丫鬟,但是红娘善良的本性促使他参与其中,并积极帮助莺莺和张生,这一红娘身上的亮点是我很感动。
还有一点是红娘的大胆泼辣,心直口快,张生问敲门的是谁时,她回答道是你前世的娘,虽是玩笑话,但足以体现出红娘的大胆泼辣。红娘在维护莹莹和张生的爱情时是不图名不图利的,红娘赞成两人的爱情,甘心为两人搭线。红娘确实付出了不少,很令人佩服。
总之,西厢记中红娘这一人物形象的个性是非常鲜明的,说她有二十分才,十二分担,斯毫不夸张。
西厢记读后感(篇2)
《西厢记》为王实甫所作,初读只觉晦涩难懂,复读却深觉感慨颇多,每每读至长亭送别,君瑞高中欲归家都泪眼低垂。我本是矫情之人,读完便更增添了许多矫情。今日写长亭送别,仅写个人情。
为何有长亭送别?原是崔家不招白衣书生,为得这事儿,君瑞不得不别了莺莺进京赶考。一开始君瑞便只是游至蒲州,实际亦是要赶考的,只因在普救寺撞着五百年风流业冤。这寺里宜嗔宜喜之春风面,嚲香肩,花笑捻,樱桃红绽玉粳白露着实令人眼花缭乱口难言,为得此番美貌他便不往京师应举了。此一初见,便是一生。她临去秋波那一转,转走的是君瑞之情牵,转去的是寸寸入骨之相思。一见,钟情。之后的是是非非只不过是越陷越深而已。若无红娘,何来的隔墙和诗,何来莺莺夜听《凤求凰》以此表心意,何来二人私定终身,夫人又怎会许婚呢? 在当时,二人之和的的确确是有悖封建礼教,有违社会道德,无父母之命,缺媒妁之言如此结合岂不大错,甚至可以抛开父母只为爱情,是大胆亦是不孝。父亲谥后丧期未满,便“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中;花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”伤春亦怀春,与张生暗通款曲,私相授受。但也是如此,二人得偿所愿,得夫人允许婚配。今日所言有一句最合时宜那便是:“生米煮成熟饭”。但夫人也不是好说话的主儿,唯一要求便是俺家三代不招白衣书生,然则还是为这五百年的风流冤往京师应举。只是如今与往日不同的便是,之前孤苦无依了无牵挂,如今便是在蒲州有相思苦离别恨莺莺爱,怎舍得离了她留她苦等受尽相思苦。
这两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮,为相守,便暂且放下朝夕之长短。于是为送张生赴京,夫人于十里长亭安排下筵席。说来也怪,古人送别之时多雨淋,暮秋之时,此文也是凑足了伤春悲秋的主题。
暮秋,恼人烦,十里送别,盼君归心切。不求及第状元郎,但求不负有情娘。莺莺不屑功名淡薄利禄,只为嫁如意郎,正所谓以求无价宝,难得有情郎。今日遥见十里长亭,松了玉钏减了玉肌。“姐姐,今日怎么不打扮?”今日他便走了,有何心情梳妆打扮,有何情趣美扫蛾眉重梳婵鬓,悦己者都不在了,又为何人而容呢?“姐姐不曾吃早饭”如何吃得下呢?汤水化作相思泪,离恨塞满愁肠胃。才有合欢,便离愁相继;昨夜成亲,今日便别离。究竟是缘还是孽?几日不见,相思便已经够苦,却原来比离情更添十倍。二人非共桌而食,眼底空留意,有心举案齐眉,但到底还是拘着有母亲在,不敢多言语,只得眉眼传情,此番便不是初见时传的如此甜蜜之情了,而是离之愁情,离之不舍之情。已经要离别数日,却连不能在这最后相守之时刻言语叮嘱,莺莺心里只怕是更疼。夫人云:“俺先回去,小姐和红娘随后来。“此话一出也是给足了面子,尽管夫人之前为了自身不惜乱许配女儿,但终究是自己的女儿,怎能不心疼?且留些时间给二人道别,夫人在场孩子也拘谨些。
你此一去,得不得官,疾便回来。莺莺亦是怕的,她是不相信自己还是不信君瑞,怕他从此便没了消息,怕他忘了有莺莺此人,更怕他停妻再娶妻。读至此处,君瑞是否为负心之人,莺莺不知,夫人不知,众人亦不知,始乱终弃之事在当时莫非少见?于是莺莺言:“弃置今何道,当时且自亲。还将旧时意,怜取眼前人。”张生于此听出未婚之妻心中所虑,而言之:“人生长远别,孰与最关亲?不遇知音者,谁怜长叹人?”他还未走,莺莺便想知道他多久归来,如今眼前人将于妾身相隔千里,但心如匪石,不可转也。且饮尽身前的酒,便要真正告别,只怕是未饮心先醉,眼中流血,心里成灰。不禁感慨道:一寸相思,一寸灰。“到京师服水土,趁程途节饮食,顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早,野店风霜要起迟!鞍马秋风里,最难调护,最要扶持。”句句嘱咐,字字担忧,寸寸相思。相思再苦,再心中有怨,但心中最记挂你。且将相思化作叮呤嘱付,时时记于心,附于行。关心后,君须记:“若见了那异乡花草,再休似此处栖迟。”此生得莺莺,又有何人值得君瑞再留恋,筵已散,再留恋亦是无意,为娶得此妻,定是要走的,二人相离。
我们总说愿君莫思量,你不思量我断不思量。话虽如此,但离别后定是最为苦痛,有人云,惯了也就不打紧了。定是不会轻易就惯了,相思系君心,怎得说惯就惯。此生一百次相遇,一百次重逢,一千次离别,确是有一万次悲伤。以文载相思,只是文定是载不动这许多愁。写与他万字文,皆不抵见一面,系他一生心,只怕负千行泪。莺莺是如此,众人亦是如此。满山红叶尽是离人泪,此离人泪酒入愁肠化作相思泪,与何人说?等待之时日,漫长十分,有美人兮,一日不见,如三秋兮,令人思之如狂。若是等错人,付出的便是一生。从与君相别后,常忆相逢,几回魂梦与君同。等待后的重逢该以沉默或是微笑,但实际确是,不见时备着千言万语,相逢时变作长吁短叹,将腹中愁恰似申诉,及至相逢一句也无,则道个,先生万福。
这一声先生万福,承载的是愁苦、是相思、是依恋、是怨恨、是思念、是担忧、是焦虑,是旁人无法言语之爱。话至此处,若是你要问我,结局如何,那答案如下:
愿普天下有情的都成了眷属
西厢记读后感(篇3)
张生在普救寺相遇相国小姐崔莺莺,一见钟情,而无计亲近。恰遇叛将孙飞虎率兵围寺,要强索莺莺为压寨夫人;张生在崔母亲口许婚下,依靠友人白马将军的帮助,解除了危难。不料崔母却食言赖婚,张生相思成疾。莺莺心爱张生而不愿正面表白;几经波折,在红娘的帮助下,莺莺终于至张生住处私会。崔母觉察迹象,拷问红娘,反被红娘几句话点中要害,勉强答应了婚事,却又以门第为由,令张生立即上京应试。十里长亭送别之后,张生到京考中状元;而郑恒借机编造谎言,说张生已在京另娶,老夫人又一次赖婚,要莺莺嫁于郑恒。后张生赶来,郑恒撞死,崔、张完婚。
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西厢记读后感(篇4)
《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。历来被人所赞赏,其中最有名的就是就是曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。
《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的**、戏剧创作影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神,同时也是我国家喻户晓的古典戏剧名著,它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情,经红娘的帮助,为争取婚姻自主,敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事,表达了对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心。即使到了今天,作品中的主题和艺术形象仍能帮助我们加深对封建伦理**本质的认识。
参考书目:《西厢记》
西厢记读后感(篇5)
最近在老板的推荐下,看了元代王实甫的经典剧《西厢记》。之前没完整看过,只知道大概的故事情节,中学的时候也学过《长亭辞别》这章。现在细细读来,张生和崔莹莹那种敢爱敢恨、勇敢追爱的勇气给我留下了深刻的印象。剧中,张生和崔莹莹从相识到私生活,最终成为一家人。深度对话,每一次相遇都折射出彩虹般的绚丽、绚丽、美丽的光芒!
第一次见面是张生生前去普九寺赏景,无意中遇到了漂亮的崔莹莹。纳兰行德有句名言,“人生若如初”,张生的一瞥,让他惊叹“十年不识君面,只信禅卷解人误会”,正如王菲在传奇中唱的那样:就因为我在人群中再看到你一次,我再也无法忘记你的脸。这就是一见钟情的魅力!于是张生满心欢喜,“梦见我们有机会再相见”,便央求方丈留在普九寺,住在西厢房。
如果第一次见面是偶然的,那么他们的第二次见面是张生故意的。张生得知盈盈会在后花园烧香,便偷偷看着。 “西施是情人眼里”,第二次见到莹莹时,张生只觉得“胖儿比初见更整齐了”、“扭头看他,他的身子半裸,蝉衣袖赤,说话穿裙,一言不发,像香陵妃子,靠在舜庙的朱妃;像玉宫嫦娥,影在蟾宫出现。”此时的莹莹在张生眼中无疑是完美的,甚至近乎神圣!为了显露自己,也为了试探莺莺,张生立即吟诵了一首诗:月色融夜,花影春寂,若不见月人,怎能接近灵魂?莹莹听了这话,立马就一曲和解了:兰桂寂寞已久,无事可过春。歌声与歌声之间,山水流转,琴声与宁静相配,两人顿时产生了共鸣。莹莹转身回头,张生笑着迎了上去。此刻,月朦胧,花无影,唯有甘香升腾,弥漫四方。爱情的小火焰一直在燃烧,有燎原之势。
佛陀说:回首前世五百遍,换来今生一次相遇。在黑暗中,命运早已注定。张生对莹莹的火热爱情,恰逢崔夫人许诺,退伍者可娶莹莹。张生顿时热血沸腾,与好友杜将军分道扬镳,退隐孙飞虎的盗贼。崔夫人摆了谢宴,红娘去请张生。 “请不要说一句话,言归正传,快点答应”,带着紧迫感。再听莹莹的话:请张生,也可以求人。痴情小女孩的可爱就要出来了。两人患上了相思病。 “我为他爱他,他也为我爱,从今往后,这两种相思都比较容易接受。”两人暗暗想,他们可以结婚了。不可思议,好事发生。崔夫人以盈盈已经与郑衡订婚为由,让张生和盈盈成为了兄弟姐妹。本来以为世界末日就这么近了,转眼间,世界末日就这么近了!世界上最痛苦的事,就是明明相爱的两个人却不能在一起。当晚,张生通过琴声向莹莹表达了相思之情,莹莹也透露了自己的爱意。正是“他那里有很多想法,我这里已经明白了。他还没说完,我的意思就变强了。”两人的情绪被压抑到了极致,快要爆发了。
“云中的锦书谁来送?”红娘送莺莺约“月西翼下等,迎风门半开,隔壁花影动,疑玉人来”。张生欣然赴约,莹莹却责怪张生下流,气愤离去。问世间爱是什么,直接教生死。爱过的人知重,张生爱厌。莹莹以探病为由,到张生的房间去见他。压抑已久的情绪之火,瞬间被彻底释放。当张生和莹莹第三次正式见面时,他们终于勇敢地走到了一起,实现了灵与肉的完美结合。一时间,满屋春意盎然;一时间,流光飞扬。
长亭告别后,直到最后一个情人结婚,都是从前三个开始。可谓:一见钟情,二来牵挂,三生相见。金生叹息一声:“为古人哭泣,留给后人!”
西厢记读后感(篇6)
崔张爱情故事家喻户晓,品读原著很大程度是为了欣赏其典雅华美的文言,很对我口。“普救寺,月下西厢,蓝桥水,织锦回文…”作者巧妙的融入了隐喻和转喻,数不尽的雅号别称,看不够的机警造句,让人不禁对古典文辞暗加钦羡。
美丽的文字下面,实则看到了巨大的矛盾冲突。此矛盾看似是简单的才子佳人惯有的情节,即教科书中的概括评价:男女主人公冲破封建礼教束缚,追求可歌可泣爱情的大团圆结局。可我分明读到了悲哀,作者王实甫是男性,从男性视角出发写尽女性的悲哀。
先说男主人公张生。普救寺中才与莺莺打了个照面,就疯魔了张解元,他前一句刚说“雪窗萤火二十年”,转眼已是“‘十年不识君王面,始信婵娟解误人’,便不往京师应举也罢。”对功名前程和眼前佳人只像是临时起意,说放弃就放弃,想追求便去追求了,随性至极。与莺莺初见,他不仅看到了莺莺“解舞腰肢矫又软,千般袅娜,万般旖旎,似垂柳晚风前。”更在“偌远地”的地方注意到了莺莺的小脚。“休说那模样儿,则那一对小脚儿,价值百镒之金。”在缠足的那个时代,女子的三寸金莲是私密的身体部位,除了丈夫以外是不能轻易给人看到的。张生初见莺莺便去关注小脚,暧昧的意味就冒出来了;更何况,莺莺小姐系着长裙,张怎么就能知道她的脚小呢?他说“若不是衬残红芳径软,怎显得步香尘底样儿浅。”
原来是从她落在铺满落花的小径上面轻浅的脚印看出来的,一旁的法聪和尚并没有看出什么门道,只他看到了。步香尘的这个画面很美,然对落在香尘上的足印有这样细微老道的观察和品评,让人不得不怀疑张生过去二十年真的一心只读圣贤书吗?为接近莺莺,他以温习经史为由向方丈借得西厢;他伺候时机,在方丈随红娘去向老夫人和小姐回话之际,激将方丈觊觎美色,套出老夫人治家严明,小姐未曾婚配的信息;还借祭奠父母之由同莺莺一起做法事,他用心够深,可手段没有半点君子之风啊。与红娘初次搭话,张口便是“小生姓张名珙,字君瑞,本贯西洛人也,年方二十三岁,正月十七日子时建生,并不曾娶妻……”红娘虽笑他是个自报家门的傻角,但也听出他这话中有明显的求配之意,后又打探起小姐的日常,算冒昧唐突的了,不怪红娘当场抢白他“先生习先王之道,尊周公之礼,不干己事,何故用心。”
不过还挺佩服张生,兴许他是真的模样俊俏,又有点才华,再加上近水楼台先得月,在西厢住下的日子里,他隔墙对诗,白马解围,琴音传情,撩妹技能达到满点,最终俘获了莺莺小姐的芳心。老夫人阻碍两人因缘时自有老夫人的不对,张生眼看革命尚未成功,又放大招了——他害了相思病。他让长老放出消息“张生好生病重!”暗地里琢磨着“怎么还不见人来看我?”他说太医治不了这颓症候,“除是那小姐美甘甘,香喷喷,凉渗渗,娇滴滴一点唾津儿咽下去”才治得好呢!书里人赞他情痴,我看他只有荷尔蒙。他与莺莺没有父母之命,也没有三媒六聘,瞒过老夫人书信往来暗通款曲…到最后木已成舟,得了莺莺,补考了功名,老夫人也只好应允婚姻。对张生而言自然结局美满,那对莺莺呢?
再说莺莺,她才是西厢记的主角啊,要不西厢记的原型《莺莺传》为什么不叫《张生传》呢。我以为张生行止对应他们那个时代算大胆的了,可比起张生,她更大胆叛逆。
莺莺自小长在深闺之中,父母早给她订了亲事她做不得主;母亲又管家严肃,不告不得出闺门,“倘遇游客私视,岂不自耻?”就算是花园也不愿让她去看,只“怕女孩儿春心荡,怪黄莺儿作对,怨粉蝶儿成双”。怪道她与张生隔墙对诗说“兰闺久寂寞,无事度芳春”。想必她长这么大也没见过多少个男子,她看上张生,是出于一点寂寞,一点爱慕,还有一点对现状的不满。她是在礼法教育下长大的贵族小姐,本该是最守礼法的人,直到遇到了张生,她的叛逆开始有了突破口。
刚打了个照面,不仅疯魔了张解元,也撩到了莺莺。她在太湖石畔拜月时,烧了了三炷香,第一炷“愿化去先人早生天界”,第二炷“愿堂中老母身安无事”,到第三炷时默而不语,“心中无限伤心事,尽在深深两拜中”。她说不出口的第三个祈愿,想必就是关于张生。拜月当晚,莺莺隔墙遇到了张生,张认为莺莺对他颇有卓文君之意,故高吟一绝试她回不回应,莺莺也应和得很快,“一字字,诉衷情,堪听。”张还想更进一步,走到她面前去,试看她会不会见他,于是他“拽起罗衫欲行”,她也“陪着笑脸儿相迎”…看得出两位已是郎有情妾有意,一时也忘了小姐的体面,还好“不作美的红娘忒浅情”,她怕小姐私会男子要挨老夫人骂,瞧着张生要过来就拉小姐回房去了。
匪寇来时,威胁全寺要带走莺莺,这时的她没有一点扭扭捏捏,愿去嫁给贼头孙飞虎,甚至已经准备好了自我了结,这样既不辱没“无犯法之男,再婚之女”的相国家谱,又能保全寺人平安。这时的她充满一股勇敢又不屈服的劲儿,有烈女子的风范,也有叛逆的胆量。
张生退贼后,受老夫人阻挠没娶到莺莺,张生害了相思病,只她有药可医。这时候的两人情正浓时,她不再乖顺地服从老夫人的意思了,她让红娘给张送了药方,告诉他“‘桂花’摇影夜深沉,酸醋‘当归’浸。忌的是‘知母’未寝,怕的是‘红娘’撒沁”。药方有了,再等天黑,来成就春宵一刻值千金,彻底治好了张生的相思病…这应该是全文最叛逆的举动了,她不再遵守原有的婚约,不再顾男女大防,也不再管。什么小姐的体面和家族的脸面,她就是要跟张私定终身了。要说她反封建吗,她真的反啊,她在追求自由的婚姻啊。可是我还是觉得悲剧,因为对象是张生就总让人觉得她所托非人,她反封建的过程就如同从一个囚笼跳入另一个囚笼,这不是解脱,她终究没有幸福。张爱玲在一篇文章中借他人之口诉自己之情说:“女人,一辈子讲的都是男人,念的都是男人,怨的都是男人,永远永远…”这无比贴切的符合本书主人公崔莺莺。
在西厢记不同版本的故事里,莺莺与张生私定终身之前的故事内容都是相似的,张生始终还是那个色急的张生,莺莺还是那个敢于自荐枕席的莺莺,不同的是其他版本的张生都是始乱终弃,是张再娶崔再嫁的结局,西厢记则是被王实甫改写成了大团圆结局。在我看来前者悲剧收尾更符合事物发展规律,而王写的大团圆感觉只是个假象,张的轻浮性格加上崔的大胆主动,故事读来读去都是“薄情年少如飞絮”的味道。王把结局写得再好,我也读不出美满来。
书中人物我最喜欢红娘,喜欢她的聪明和大胆。她是个明白人,帮张生传情书时不忘规劝他将那偷香手准备着折桂枝,休教藕丝缚定鲲鹏翅、黄莺夺了鸿鹄志…真真是个明事理的红娘,她提醒这位色迷心窍的张生还是考功名要紧。再看到她反驳老夫人的情景,她用那伶俐的口齿怼一个日常高高在上的老夫人相当出彩,如同在《傲慢与偏见》里看到伊丽莎白怼凯瑟琳夫人那样痛快。
她的反驳大致是说小姐和张生的事情还不都是老夫人的错,老夫人言而无信让有情人做了兄妹,还留下张生使他们怨女旷夫早晚窥视,不早晚得出事…现在既然已经出事了不成全一桩美事,不仅辱没相国家谱,再则张生他日若是功成名就,夫人对他背信忘恩日后要怎么处?…一大段话说得老夫人无言以对。
我也同情书中的老夫人,她是封建家长的典型,要维护家族名誉,要包办女儿婚姻。要说她的不对之处,就是不该在莺莺已有婚约的情形下再允诺退贼者可以娶莺莺,既是已经放出了承诺,就不该背信弃义拿莺莺已有婚约来搪塞。作文可她反对张生娶莺莺却不觉得她可恨。我们也可以单纯的认为老夫人看不上张生,就是因为张生一届白衣秀士门不当户不对,她不见得就能慧眼识人看得出张生轻浮不可靠,从而阻止他们交往。她阻止的出发点到底还是爱女儿。
他们那个社会环境,严格的伦理纲常当道,女儿家从来都不轻易得见男子,更别说相互了解了,所以婚姻更多的是父母之命媒妁之言,而父母也不见得能够做更多的了解,所以在嫁娶的时候都是考虑门当户对的。老夫人也是如此,他们只是在践行他们普遍认可的一个朴素真理——门当户对才能最大概率地获得幸福。其实最后老夫人也并没有棒打鸳鸯,她督促张生去考了功名再娶莺莺,这个要求于张于莺莺而言何尝不是在为他们的未来在谋划,可怜天下父母心。
“永老无别离,万古常完聚,愿普天之下有情的都成了眷属。”
西厢记读后感(篇7)
《西厢记》是我国古典戏曲的现实主义杰作,它改编至一个悲剧故事《莺莺传》。作者王实甫根据前人的改编,再结合自己的创作,最终将一个大悲剧改成大团圆,打破了封建礼教思想。从这点说,王实普确实是一个反封建思想剧作家。
《西厢记》的情节错综,跌宕起伏,人物描写个性鲜明,富有很强的戏剧性。通过不同的曲词,刻画不同人物的性格。起初,张生是一个穷苦的秀才,而崔莺莺的身份却是相国小姐,身份的设定不可谓不悬殊,用古代的说,这是“门不当户不对”,可偏偏两人的姻缘被月老撮合在一起。郎才女貌,本来是很般配的一对,但败在两个人面前的封建的等级制度,注定不可能在一起的。张生最终考中状元,得到了社会的地位,但是心中从未忘记崔莺莺,“梦魂儿不离了蒲东路”,有情人终成眷属了。可以说,《西厢记》是讲述二人从相知,到相爱,到最后相守的故事。崔莺莺在乎张生的功名吗?答案是否定的,崔莺莺从来没有嫌弃过张生的出生,也不在乎张生到底能不能高中。在长亭送别张生的时候,崔莺莺说,“疾便回来”,我们也可以看出,张生能不能得官,她是不在乎的。由此我们可以看到,二人的爱情是纯洁的,是凌驾于物质、地位之上的,这是作者对爱情的看法。他用张生和崔莺莺的完满结局打破了封建礼教的约束,在封建社会能有这样的想法,真是难能可贵。
反封建的思想是《西厢记》的主题,而这一观点也影响到了后世文人。汤显祖的《牡丹亭》,曹雪芹的《红楼梦》等都是反封建思想的代表作,不同程度上都是继承了王实普的思想。无怪乎后世有人评价《西厢记》为“天地妙文”。
西厢记读后感(篇8)
人们谈起文学中的经典爱情,就不得不说梁祝、罗密欧与茱莉亚、牡丹亭和西厢记了。而《西厢记》作为反封建礼教的代表,更是被人们津津乐道。
谈起古人的爱情观,今人会不由自主的联想到“古板”“门当户对”“父母之命媒妁之言”。诚然,封建传统中礼教的力量之大是不容反抗的,我国古代多少痴男怨女的爱情为封建礼教所扼杀,只得饮恨终生含恨而终。但《西厢记》让我们耳目一新,精神一震。张生与崔莺莺相遇,相会,相恋,相爱,一波三折,最终越过那堵封建礼教之墙,步入婚姻的殿堂,有情人终成眷属,让我们现代所谓的“?潘?”看到了癞蛤蟆迟到天鹅肉的熹微之光,不得不说《西厢记》是一部很好的励志书籍。
先来说说张生与崔莺莺的相遇。张生本是西洛人,是礼部尚书之子,父母双亡,家境贫寒。他只身一人赴京城赶考,路过此地,忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关,于是住了下来。听状元店里的小二哥说,这里有座普救寺,是则天皇后香火院,景致很美,三教九流,过者无不瞻仰。一日,小姐与红娘到殿外玩耍,碰巧遇到书生张生。一段美丽的爱情就从游玩开始了。好的爱情都有一个好的开始,悲剧的爱情是猜中了开头没有猜中结尾,张生很幸运,猜中了结尾。当然那傻小子的傻气很令今日我辈的羡慕,现在你敢跟街头一不认识的美女要电话号我不奇怪,你要是敢一直跟着人家不被当做变态那我就要拜你为师了。
再来说说相会到相恋的过程。一天,崔老夫人为亡夫做道场,崔老夫妻人治家很严,道场内外没有一个男子出入,张生傻气又犯了,硬着头皮溜了进去。这时斋供道场都完备好了,夫人和小姐准备进香了。张生想:“小姐是一女子,尚有报父母之心;小生湖海飘零数年,自父母下世之后,并不曾有一陌纸钱相报。”
张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静,月朗风清,僧众都睡着了,张生来到后花园内,偷看小姐烧香。随即吟诗一首:“月色溶溶夜,花阴寂寂春;如何临皓魄,不见月中人?”莺莺也随即和了一首:“兰闺久寂寞,无事度芳春;料得行吟者,应怜长叹人。”张生夜夜苦读,感动了小姐崔莺莺,她对张生即生爱慕之情。
不得不说古代的女孩太好骗了,一首小诗,夜夜苦读就能让她倾心。当然,这也是由于青年男女间天然的吸引,也是自然的奇妙之处。产生爱慕之后,他们就开始欲拒还迎、羞羞答答的勾搭了。这中间红娘是不二功臣,指望那只有傻劲儿没有计划的张生跟那想越界又过不了自己内心礼教那关的莺莺小姐,我看悬。红娘的敢爱敢恨、直爽率真颇有江湖儿女的风范,这种气质就算是现在的女性也并不是都有。
再然后就是孙新虎想要抢莺莺,张生找自己哥们救了莺莺,老夫人却反悔自己说出去的话。依我的看法,老妇人反悔的很合情理。老夫人说“不管是什么人,只要能杀退贼军,扫荡妖氛,就将小姐许配给他”这句话的时候是有一个前提的——崔莺莺想自杀,老夫人说出这句话是在心理上打消崔莺莺自杀的冲动,事后反悔也不是大错。况且,一个趁火打劫的人跟孙新虎本质上也没多大区别吧。老夫人一反悔,张生就受不了了,大嘴的肉掉了,煮熟的鸭子飞了,这想不通嘛。最难过的是丈母娘那关啊。
这一得一失间,张生就病了。至于病的多重,从他翻墙的姿势来看,估计不轻,莺莺怪他翻墙下流,可见动作不怎么潇洒。不过这个病很值得,张生成功的用憔悴的形容激起了莺莺的同情,“翻墙”成功了!最后连未来的丈母娘也妥协了,只要张生能考个功名,就皆大欢喜了。
张生跟崔莺莺恋爱成功可以说是占得了天时地利人和,天时——碰巧遇到崔莺莺在普救寺上香,地利——寺庙的墙很矮,曲径通幽实在是幽会圣地,人和——红娘牵红线、绑红线的功夫都是一流啊,其中的一点点小插曲都成了张生的垫脚石,孙新虎成全了张生英雄救美,老夫人的阻拦让叛逆期的崔莺莺逆流而上。
现代人总是认为古代人迂腐,都是男女授受不亲、父母之命不可违,男子都是诗书仁义,女子都是深藏闺阁、裹小脚绣鸳鸯。可是我从《西厢记》里却看到了古人对爱的真实渴求,他们认同“窈窕淑女君子好逑”,纵有门第之见,父母之命,可仍然去勇敢的跨越过去。其实,残害女子的封建礼教大多是明清时期产生的,我国古风淳朴,不矫揉造作,顺应自然之道,生生不息。孔子曰:诗无邪。那才是我们中华民族最本质的美。
说古人注重门第之见,现在的人又何尝不是?没有房子车子票子谈什么爱情,情比金坚?过时了吧。人们物质的欲望越来越重,爱情反而成了物质的附属品,这不能不说是一件很悲哀的事。
读西厢,我们赞美张生莺莺翻过封建礼教的束缚,那么,我们是不是该减轻对物质金钱的欲望,还爱情本来的淳朴,让我们的生命更加的纯真。
这是我读《西厢记》的一些感想,浅浅的谈一些自己对爱情的看法,如有偏激,实在是无心之过。文章最后祝有情人忠臣眷属。
西厢记读后感(篇9)
西厢记写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
崔莺莺是一个美丽,善良,温柔、含蓄,深受封建礼教的濡染,又有着对爱情生活的向往贵族小姐。她是一位具有时代叛逆性的女性形象,她在追求理想爱情时,能够与封建礼法进行抗争,这是难能可贵的。她不由自主的对张生一见倾心,月下隔墙吟诗,大胆地对张生吐露心声,陷入情网之中而不能自拔,饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束,并迁怒于红娘的跟随。她对张生的爱,纯洁透明,没有一丝杂质,当张生被迫上京考试,她悔恨的是“蜗角虚名,蝇头小利,拆鸳鸯两下里”。长亭送别别,她给张生把盏时的感触是:“但得一个并头莲,煞强如状元及第”。她给张生最郑重的叮咛是:“此一行得官不得官,疾便回来”;她担心的是张生不像她那样爱得专一,一再提醒他“若见了异乡花草,再休似此处栖迟”。总之,在她的心中,情始终是摆在最重要的位置上,至于功名利禄,是非荣辱,统统可以不管。
她对张生的爱恋,一开始却是胆怯和动摇不定的,一方面她具有少女的情感和欲求:另一方面,她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的,同时又接受过较多的封建道德教育,这就构成了她思想和行动上的矛盾。她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞,无事度芳春:料得行吟者,应怜长叹人。”,表达了她不甘寂寞的苦闷心情,同时也流露了她对张生的爱恋。在“听琴”的时候,她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着,以致于泪水涟涟,但是她又没有勇气与张生见面。此时在她的心中,封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着,最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时,终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗,约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下,迎风户半开:拂墙花影动,凝是玉人来。”短短二十个字,标志着莺莺决然走上了叛逆的道路,寻求自己的爱情。这是难得可贵的。
记得著名诗人裴多菲曾说过“生命诚可贵,爱情价更高”,崔莺莺敢于追求自己的爱情,她让我明白了真正的爱情是那样的美好,是那样的值得期待,真正的爱情是存在于人间的,并且是可以追寻、应该而且必须去争取才能够得到的。真心的希望,如作者心中的美好希冀一样“愿天下有情的都成了眷属”!
西厢记读后感(篇10)
只是因为在人群中多看了你一眼,从此有了......《西厢记》!
崔莺莺,已故相国之女,才貌双全;张君瑞,没落贵族之子,风流倜傥,才华横溢。像所有的小说话本一样,暮春时节,普救寺内,才子佳人一见钟情,从此堕入情网,执迷不悟;可恨封建大家长卑鄙狠毒,棒打鸳鸯,先许婚又赖婚,即使是才子佳人生米成熟饭后仍要一条路走到黑;才子佳人怨恨却又无力,相思成疾,最后在善良侠义的侍女红娘帮助下才能暗中传情一解相思苦。也像所有戏文里说的那样,才子后来考上状元荣华富贵,小姐的爹娘都原谅她,姐妹都祝福她,奴仆都羡慕她。最重要的是,最后才子佳人白头携手恩爱一生,童话式结尾,大团圆结局。
有句话说,第一个这样写的是天才,第二个是庸才,第三个是蠢材。这样的剧情走向在当时大概是开天辟地第一遭,也许可说是轰动式的,奈何这种剧情后世玩得太多,逐渐烂大街,让人难以有惊艳之感。然而还是感谢《西厢记》,被它的情节和语言震惊到,我终于能够理解“小说话本雅俗共赏”是个什么意思......这妥妥的就是现代网络言情的古代版啊!
《西厢记》中表现得最为出彩的绝对是女性,而古代女性又是一大值得探讨的命题,因此我总是试图通过这部作品来理解当时的女性地位和女性命运。众所周知,作者王实甫虽是元朝人,《西厢记》却改编自《莺莺传》,唐朝传奇。历代王朝女性地位最高的当属唐朝,小说中女性表现出的自由热情也就不难理解,即使这种所谓的地位高只是相对而言。
要探讨这个话题,我想从以下三个方面展开:
一、古代男性对女性的态度和看法
1.古代男性对女性的要求。
对于女子,男子首先想到的是美,完了最好有才,当然遇上事关清白坚贞之事,才貌就得往边靠。
一开始张生对莺莺的倾慕,说得好听点是一见钟情,难听点就是见色起意,直到月下和诗时张生才真正开始欣赏小姐的品德和才华。
令我印象尤为深刻的是,春宵一度后小姐担忧被情郎轻视或抛弃,婉婉诉衷情,张生却是盯着帕上的落红确定后才开启甜言蜜语模式。在莺莺冒着风险,孤注一掷后,却怀疑她的贞洁,这样的做法让人心寒......
不知怎么,我看《西厢记》,总感觉以张生的多情怯懦,《西厢记》竟然还能童话式结尾也是不可思议。
2.女性常和性联系在一起。
张生第一次见莺莺,跟法聪小和尚说,“那一对小脚儿,价值百镒之金”。脚是女性身体性感部位之一,等同于性。因此,与其说一开始张生爱的是莺莺,不如说爱的是莺莺的身体。
性贯穿全文,处处可见。张生第一次写信,就写“花影重”,暗示要与小姐风流一度。小姐邀约,张生第一反应,这是要干那事啊,喜滋滋乐哈哈......可见,女性在当时与性、欲联系密切。
3.女子容貌太过容易“招灾惹祸”,是为“红颜祸水”。
第一次,孙飞虎强抢莺莺做压寨夫人,可视为女祸;再来是为老相国道场做法事,“老的小的,村的俏的,没颠没倒,胜似闹元宵”。能令老的少的和尚忘了佛家道义神魂颠倒,把本该最庄重严肃的道场变得荒唐又可笑......我不知道有多少人像我一样,为莺莺容貌惊艳的同时,陡生一种忧虑与恐惧。要极写女子之美方法可以很多,作者却选了这种最夸张最末等之法,作者笔下莺莺已美得近妖。
4.婚姻里女性地位最终要弱于男子。
《西厢记》中,才子佳人的爱情里,张生的地位逐渐上升,莺莺则一弱再弱。
如果说一开始两人的爱情完全掌控在莺莺手里,那么后来张生就从跪老夫人、跪红娘、跪莺莺这三跪慢慢掌控了主导。
过程手段什么的不重要,总之结局是,高中状元后,张生莺莺的地位已经整个反转过来。可以说,在那时甚至在以后,莺莺是会被抛弃、被多个姐妹儿还是怎样,她的命运已经被牢牢掌控。
二、老夫人对待女儿
1.被压迫者与压迫者。
这里不得不提老夫人,一个女性,一位母亲......一个封建大家长。
作为女性,她是可怜的。《西厢记》里她作威作福,肆无忌惮,看似大利在握,实际上这只不过是因为她丈夫已死罢了。
她也曾接受“父母之命,媒妁之言”的婚姻,接受“天字出头夫做主”的观念和想法,在严苛礼教的压迫下谨言慎行,到了晚年却用同样的礼教让女儿体会自己曾经经受过的痛苦。
当被压迫的女性,丝毫不觉得这是一种压迫,最后用同样的手段去压迫同性,恶性循环,这难道不是最可悲的吗?
2.把女儿视为政治交易品。
作为封建家长,她坚持门当户对,把女儿的婚姻当作工具来交易,尤其是老相国离世,崔家家道中落的情况下。
张生是白衣时,老夫人不会同意女儿与张生的婚事,即便女儿相思成疾,即便一切早已木已成舟。女儿不过一个政治牺牲品,我相信在最后,即便莺莺张生没有生米煮成熟饭,没有婚约甚至没有相爱,只要张生想要,老夫人绝对把莺莺拱手送上,哪管一个是她讨厌的张生,一个是她素来疼爱的侄子呢?一个朝廷新贵,一个没落贵族,孰轻孰重,老夫人一向分得清楚。
女性在这里与政治相联系,成为牺牲品,可交易物品,没有选择的余地。
三、女性自我意识的初步觉醒
从莺莺、红娘自身来看,她们思想上已初步觉醒了。红娘侠肝义胆,反阶级反礼教;莺莺内心自由独立,敢于抓住机会追求自己想要的爱情;她不重功名,把爱情视为至高无上;她清醒理智,明白男女地位差距,却仍敢冒险孤注一掷。这种反抗虽然还局限于爱情,却已难能可贵。
因此可推测,唐朝女性常生存于异性同性双重压迫下,与性、政治相联系,婚姻爱情要为家族服务不能自主,通常是可交易物品,地位较低;然而在当时奔放自由的社会风气下,有一定的反抗意识和自我意识。
西厢记读后感(篇11)
中国自古以来信奉“从一而终,至死不渝”、“执子之手,与子偕老”的传统爱情婚姻观。词典中,爱情定义的是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往,以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化中,爱是用亲密、欲望和承诺的属性来追赶对方的心,对这种关系的长期性有信心,也可以与对方分享个人生活。
爱是人性的一部分。狭义上讲,是指恋人之间的爱情。广义上,它还包括朋友之间的爱和亲戚之间的爱。在爱情情感的基础上,爱情在不同的文化中发展出不同的特点。
而如今的新结婚时代,房子车子票子“三大件”无一不显示出经济基础对婚姻的决定作用。当下中国五对夫妇就有一对离婚,是十年前的两倍,从而进入“结婚很挑剔,离婚很随意”的婚姻异时代。有些针对青年的大型调研显示,很多当代青年不再信奉爱情至上,对于爱情的力量不再那么有信心。
在某电视台的征婚交友类节目中,有女孩冒出“宁可坐着宝马哭,也不愿坐着自行车笑”的惊人之语,金钱至上的爱情观导致了牵手一生的传统爱情观的崩溃。现在社会的爱情在物质条件的蒙蔽下,已经或多或少的失去了爱情原有的纯真味道,“小三”、“二爷”等现象层出不穷,而各种家庭闹剧也不断上演。我很难想象,如果崔莺莺和张生在现代相遇,他们还能和情人结婚吗?
崔莺莺,她对爱情的执著追求令人惊叹。在她眼里,功名利禄只不过是“蜗角虚名”,“蝇头微利”,她天真地认为,“但得一个并头莲强似状元及第”。张生走后,她只是“昏昏沉沉的睡”,抑或是“重重叠叠的泪”,再不就是“青鸾有信频须寄”,莺莺鄙视功名利禄而追求自由爱情的精神是非常可贵的。
而张生白马寺解救崔莺莺,在老夫人反悔后抑郁交加成疾,后来又为了崔莺莺上进赶考,高中后依然对崔莺莺念念不忘。 他们为了爱情付出了很多努力,最终终成眷属。
其实,他们的爱情就像一个美丽的梦。他们的爱承载了我们太多的思念和寄托。他们为了爱情付出了很多努力,历经了很多艰辛。其实在今天社会又何尝不是如此呢?
如果你们真心相爱,只要肯为了你们的爱情而努力奋斗,那么你们一定可以有情人终成眷属!
《西厢记》读后感(集锦13篇)
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《西厢记》读后感 篇1
有人评价——《西厢记》和《红楼梦》是中国文学上的两座高峰,我没看过《红楼梦》,对于这部书不敢妄下定论,但对于《西厢记》,我可以肯定的说,这般评价并不为过,如果将故事的背景搬到现实社会,也许这只是文学海洋中清丽的一滴,但是在那个男尊女卑,礼仪教化深入人们骨髓的时代,这部奇书便仿佛是给了封建社会开了一个不大不小的玩笑,也无怪乎此书一问世便遭到了朝廷“愚人”们的围追堵截。
寻本溯源,《西厢记》的蓝本原始出自唐朝诗人元稹的自传体小说《莺莺传》,《莺莺传》之所以没有如《西厢记》一般名冠天下,我想最大的原因还是在于结尾,在《莺莺传》中,张生因为功名迷失自我,抛弃莺莺,这样一个曲终人散的凄凉结局着实让人不忍,然而我们并不能怪元稹的不通情理,因为他是在写自己的爱情,这样的悲情诗人只应让我们无限包容和怜悯,不过一切才只是开始,因为元稹过后还有王实浦。
王实浦所生活的时代,小说取悦的对象只是广大的劳动人民,在这样淳朴的民风里,人民总是希望一个最为圆满的结局,《西厢记》便由此应运而生。《西厢记》中的主要人物有四个:张生、崔莺莺、红娘和老夫人,仔细一看,便会惊奇地发现,剧本中竟没有一个所谓的坏人,哪怕是那个谎称张生抛弃莺莺的小舅子,也不过是个可怜的小无赖。而剧本中男女主人公的爱情却受到了极大的阻力和障碍,虽然这只是作者为了体现张、崔两人爱情的忠贞,但剧中情节入情入理,事实上,张生和崔莺莺的爱情所面临的挑战,不是老夫人的顽固,而是整个封建礼教的束缚和制约,正因为如此,崔莺莺才会对张生的爱意半推半就,犹豫不决,而老夫人也会对张生这样“倒插门”的女婿极力阻挠,然而崔莺莺和张生的爱情战胜了老夫人的偏执,战胜了封建礼义的压力,这在现实的封建社会完全不可能的喜剧竟然逼真地展现在了世人的眼前,无疑是偌大的封建社会下的暖色幽默。
细细品读《西厢记》,会发现其中有三处点睛之笔,即“张生的迂”,“红娘的灵”和“老夫人的精”,说张生迂,不是因为他机智不足,学识不广,而是完完全全被莺莺的美貌迷的神魂颠倒,如,刚一见到红娘,便急切地报出了自己的姓名和生辰八字,完全一副相亲的模样,读书人的自尊早已被他丢到脑后了,实在是可笑的可爱,再说“红娘的灵”,说起红娘,早已成了一位热心的媒婆,可以说,张生和崔莺莺的爱情之中没有红娘的牵线搭桥,怕是难以长久的,而剧本中最为出彩的一幕便是红娘和老夫人的斗智,在这一幕中,将红娘与老人的形象刻画得入木三分,而最后红娘说服老夫人,也是剧本中张、崔爱情的转折点,然而说到“老夫人的精”则让人忍俊不禁,为了阻止张生,老夫人竟让莺莺认张生做哥哥,足以看出老夫人的精明老辣,让人佩服。
《西厢记》是中华文学史上的瑰宝,虽然曾被作为“禁书”而大肆焚毁,但却依然显示出了其旺盛的生命力,口口相传,延展不息,这正是对这部文学作品最大的肯定。
《西厢记》读后感 篇2
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院,是个佛门境地,佛讲究清心寡欲,而作者却把这个感情故事发生地点设在普救寺,这实在是大有意味。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮忙人生摆脱苦海。可是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,所以,僧俗成为统治者手下的.工具。王实甫经过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的感情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。许多评论者都认为老夫人是个反面人物,她是封建制度的代言人。她言而不守,出尔反尔,是张崔感情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想我认为,老夫人是十分疼爱自我的孤女的,她是一个十分具有母爱的人。一开头,老夫人就道出自我丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自我所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,异常叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自我对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官,但50多岁就早逝了,家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时能够说是“不务正业”的人。试想想,哪一位母亲愿意把自我的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢可能读者会觉得奇怪,老夫人最终不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自我的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现其实,这事也不能全怪
老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自我是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自我的侄子会吭她。所以,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人都认为这部杂剧是喜剧,因为最终是大团圆结局。可是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最终,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说,在这部戏剧中,是善恶两方都得到满足,不一样于一般喜剧的结尾。
《西厢记》读后感 篇3
《西厢记》中,崔莺莺的形象得到了相当精细的刻画,她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下,莺莺始终渴望着自由的爱情,并且一直对张生抱有好感。她总是若进若退地试探获得爱情的可能,并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动,但是,她终于以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理,显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求。
红娘在《西厢记》中成为全剧中一个非常重要的角色。
她在剧中只是一个婢女身份,却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物。她机智聪明,热情泼辣,又富于同情心,常在崔、张的`爱情处在困境的时候,以其特有的机警使矛盾获得解决。她代表着健康的生命,富有生气,并因此而充满自信。这个人物形象固然有些理想化的成分,却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度,而市井人物本来受传统教条的束缚较少,他们对各种“道理”的取舍,也更多地是从实际利害上考虑的。
我觉得,那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求,那就是——自由,和追逐自由的力量和勇气。然而,每个人都明白,在现在,即使是将来,完全的自由终究是不可能的,人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界,但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》读后感 篇4
“待月西厢下,迎风户半开:拂墙花影动,凝是玉人来。”,每当读到这句诗时,脑中总会浮现出关于崔莺莺的朦胧想象,那大概是一个身姿纤弱的大家小姐,斜倚在木质的门廊上,满目柔情的望着一轮圆月,等待着自己的情郎到来,这样的意像,充满了关于诗情画意的美好和一丝花前月下的浪漫,是属于中国古代独有的含蓄古典之美,让人忍不住心神荡漾,思绪在字里行间沉浮,被带向一个未知的远方。
很长一段时间里,说道西厢记,我总认为这就是一个关于情情爱爱的无聊故事,当年读红楼梦时,见贾母说:“这些书都是一个套子,左不过是些佳人才子,最没趣儿。把人家女儿说的那样坏,还说是佳人,编的连影儿也没有了。开口都是书香门第,父亲不是尚书就是宰相,生一个小姐必是爱如珍宝。这小姐必是通文知礼,无所不晓,竟是个绝代佳人。只一见了一个清俊的男人,不管是亲是友,便想起终身大事来,父母也忘了,书礼也忘了,鬼不成鬼,贼不成贼,那一点儿是佳人?便是满腹文章,做出这些事来,也算不得是佳人了。”,只觉得深感赞同,但是当我我真正拿起这本书时,就完全改变了自己的看法,不由自主的被书中的故事所吸引。
王实莆细腻优美的笔触下所描绘的崔张两人的爱情故事,乍一看有些老套,家境贫寒的张生上京赶考时路经河中府,去古刹普救寺拜访时遇到了暂住在寺中的崔相国家小姐崔莺莺,崔小姐气质娴雅容貌秀美,惹得张生“眼花缭乱口难言,魂灵飞儿在半天”,为了接近佳人,张生在寺庙中住下,诗书应和之下两人逐渐暗生情愫,无奈崔府老太太百般阻拦,两人的爱情历经种种磨难,好在上天不负有情人,两人最终修成正果拜堂成亲。
其实比起这一版的故事,元慎的《莺莺传》似乎更贴合实际,在元的故事中,张生上京赶考后将莺莺抛之脑后,徒留莺莺苦等一生。王的大团圆结局或许是为了迎合观众,毕竟杂剧是要演出的,比起悲剧观众显然更容易接受喜剧,其实在我看来,我们每一位读者,也都希望王的版本才是真实的,才子佳人终成眷属,这也是我们对美好爱情的一种想象和期许。
《西厢记》读后感 篇5
至于《西厢记》的高深论坛评价,前人、古人、今者学家总说纷纭!我倒是只觉得此书倒真值得再看她几遍!"黄山归来不看岳,五岳归来不看山"!读罢此书,在翻阅元稹的《莺莺传》感觉着实有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》应该在此书之前读!
自古才子佳人的爱情结合都难免遭到上天的妒忌,也难免有所催人泪下的波折,也难免会有后人的传诵。至于结果是否完美,那自是另当别论。中国自古以来人们的潜意识里都有大团圆!即便是牛郎织女,即便是梁山伯与祝英台,即便是白素贞与许仙!张生与崔莺莺也算是最终修得正果!
张生的才与貌无可厚非,崔莺莺那简直是完美,那是自古以今所有天下男子心目中的女子的化身,压根儿就是“唯美”!莺莺的貌,不多说,只张生道——娇羞花解语,温柔玉有香,我和他作相逢记不真娇模样,我只索手抵着牙儿慢慢的想。其才情其家势,你也简直没得挑剔!也难怪张生即便考取状元,也没有如郑恒所说为尚书女婿。
或许女人给了真心,爱得愈深愈容易患得患失,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,黄花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依惜别,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到寄送张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等东西,不外乎担心他的心上人有“始乱终弃”的念头。呵,天底下究竟又有几个崔莺莺呢!不过难得的是,张崔二人毕竟是真爱的。无论是戏剧还是小说电影,都必符合郎才女貌,其背景都应是王公贵族,不是贝勒公子便是少爷,或者公主小姐,呵,反正不是万金也有千金,要么什么明珠,总之排场要耀眼的。
《西厢记》读后感 篇6
总有一卷执手沧海的誓言停在心里,多少才子佳人的爱情,深深浅浅摹画在心脏里,噗嗤噗嗤一直鲜活着;总有一段“窈窕淑女,君子好逑”的爱恋,在历史的沉沦里煜煜生辉,散发着独特的光芒;总有一树光彩照人的奇葩,绽放在剧坛里,缕缕清香涤荡心间。于是,带着一颗赤诚的心驰骋了他的《西厢记》。
爱情是文学中永恒的主题,在中国古代文艺作品中,以男女情爱为主题的作品多如牛毛,数不胜数,有的海枯石烂,有的始乱终弃,有的白头偕老,有的双双殉情。早在《经》中便有了“窈窕淑女,君子好逑”的描写,而《西厢记》却以才子佳人历经坎坷终成眷属的故事在历史的长河中焕发绚丽的光彩,照亮了历史昏寂的夜空。因此,《西厢记》一直深受文人的欢迎,就连《红楼梦》中百般挑剔的林黛玉也对它爱不释手。
《西厢记》是元代著名的剧作家王实甫的巨作,是元代剧坛一树璀璨的奇葩,家喻户晓。它叙述了穷书生张生和相国小姐崔莺莺偶遇普救寺,萌生爱慕之情,但却一再受到崔夫人的阻挠。但他们两人出于对爱情炽热的追求,公然走上了反封建礼教束缚的道路,在红娘的帮助下,张生和崔莺莺有情人终成眷属的故事,传达了古代人民不甘服从于封建礼教的统治,而希望“永志无别离,万古常完聚,愿普天下有情的都成了眷属”。但《西厢记》从问世以来,中国封建王朝的统治者却把它当做淫词艳曲而禁毁、歧视,大加忌讳,然而这些举措依然无法禁锢人们对《西厢记》的迷恋。其实,《西厢记》如此大受欢
迎的原因就是张生和崔莺莺两个人自己自作主张地结成夫妻,把父母之命,媒妁之言放在一边,勇敢追求自由爱情的故事情节满足了人们追求美满姻缘的愿望。
如果说,一部始乱终弃的爱情悲剧《莺莺传》以哀婉凄凉的笔墨讲述女主人公莺莺最终被她心爱的人抛弃的故事情节为历代文人士大夫所品读,那么,王实甫根据《莺莺传》这部小说改编而来的《西厢记》,以唯美浪漫的笔调歌颂了矢志不渝的爱情,得到了“天下夺魁”的称号。尽管两个作品的主人公都没有发生变化,但是故事的结局却是天壤之别。这段比翼双飞的旷世姻缘早已不再是《莺莺传》那样的悲剧,它讲述了一对才子佳人历经坎坷,冲破封建礼教的束缚,最终喜结良缘的故事。
云卷云舒,花开花落,带着一份期待的心情,纵读了《西厢记》。有所动容,有所赞赏,有所钦佩。
我动容于张生为爱迎难而上,勇于对爱情执着诚挚的追求。他是一个才华出众风流潇洒的“志诚种”,当他在佛殿上遇见了花容月貌的崔莺莺,便深深地坠入了情网,功名利禄完全置之身外。他为了崔莺莺而滞留在蒲东,不去上京赶考。他鲁莽痴迂,呆头呆脑,当他收到莺莺的诗简时,喜上眉梢,高兴得冲昏了头脑,解错了莺莺的诗意。于是他半夜逾墙去赴约,没想到却遭到了崔莺莺的呵斥。当张生正欣喜若狂地等着做新郎,迎娶崔莺莺为妻时,崔母出于家族利益和封建礼教的考虑,决定出尔反尔――“赖婚”,不同意将崔莺莺许配给张生。张生听到这个消息时,甚至跪在红娘面前声称如果娶不到崔莺
莺便要悬梁自尽。我想,正是张生对爱情的志诚与执着,才打动了崔莺莺,两人才能共结连理,鸾凤和鸣。
我钦佩于崔莺莺主动追求爱情的勇气和对爱情的矢志不渝。她本是端庄贤淑的相国小姐,但在爱情面前却大胆主动,炽热追求,然而,她长期深受封建礼教的熏陶,对爱情,对张生,有时显得心口不一,言行不一。崔莺莺对张生的爱恋,使她不顾父母之命,媒妁之言,公然反抗封建礼教的束缚,追求爱情的自由,勇敢地与张生海誓山盟,结下连理。长亭送别,崔莺莺一再叮嘱张生不可“停妻再娶妻”,可见,在她心里,功名利禄并不是最重要的,只有两个相爱的人在一起白首不离,如胶似漆才是最重要的。
我赞赏于红娘的坦率勇敢,热心肠,镇定自若和晓之以理的仗义相助。她出身卑微,地位低贱,但她在《西厢记》却是一个光芒四射的人物。当张生和崔莺莺的爱情受到崔夫人的`百般阻挠时,她见义勇为,积极地帮助张生和崔莺莺传递书信,出谋划策,是一个不可或缺的“军师”。当她面对崔夫人的责问时,她更是镇定自若,勇敢地进行反击,为崔莺莺和张生的爱情辩护,使得崔夫人无从反击,理屈词穷,不得不答应二人的婚事,可谓是侠肝义胆,机智聪明。因此,红娘在《西厢记》中的地位可以说是举足轻重。
与其说《西厢记》是古代封建社会少男少女勇敢追求爱情的典范,还不如说那是封建社会少男少女挣脱封建礼教束缚的枷锁,在苍天之下,沧海之下纵横吟唱的一曲高歌。
意衬托着这朴素的美丽。
一曲《西厢记》,你用那语重心长的言语,诉说那弱水三千只取一瓢的情衷。
纵读了《西厢记》,轻拾了一朵百合花,在只有诗句与梵歌的路上,我感叹世间的情爱怨怼,我憧憬浪漫的比翼双飞。
自古而今,《西厢记》一直是一首千古传诵的爱情颂歌,因了它,有自己的美丽,古代的人们才对爱情充满希望与幻想,它就像一颗璀璨的启明星,照耀着人们受挫的心灵。
《西厢记》读后感 篇7
《西厢记》直接切入生活本身,来描绘青年男女对自由的爱情的渴望,情与欲的不可遏制和正当合理,以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。
如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》:“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中。花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,在这背后,则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》:“颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩,只将花笑捻。”更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕,以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利,给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,写得波澜起伏,矛盾冲突环环相扣,山重水复、萦回曲折的复杂情节,是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事,使得它格外动人。
剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉;在这部多本的杂剧中,各本由不同的人物主唱,有时一本中有几个人的唱,这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。
张生的性格,是轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑。反映出元代社会中市民阶层对儒生的含有同情的嘲笑。张生在《西厢记》中,是矛盾的主动挑起者,表现出对于幸福的爱情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为,反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动;他的一味痴情、刻骨相思,又使他符合于浪漫的爱情故事所需要的道德观而显得可爱。
《西厢记》中,催莺莺的形象得到了相当精细的刻画,她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下,莺莺始终渴望着自由的爱情,并且一直对张生抱有好感。她总是若进若退地试探获得爱情的可能,并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动,但是,她终于以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理,显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。作者以赞赏的眼光看待女性对爱情的主动追求。
红娘在《西厢记》中成为全剧中一个非常重要的角色。
她在剧中只是一个婢女身份,却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物。她机智聪明,热情泼辣,又富于同情心,常在崔、张的爱情处在困境的时候,以其特有的机警使矛盾获得解决。她代表着健康的生命,富有生气,并因此而充满自信。这个人物形象固然有些理想化的成分,却又有一定的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度,而市井人物本来受传统教条的束缚较少,他们对各种“道理”的取舍,也更多地是从实际利害上考虑的。
我觉得,那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求,那就是——自由,和追逐自由的力量和勇气。然而,每个人都明白,在现在,即使是将来,完全的自由终究是不可能的,人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界,但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》,为元代著名的戏曲作家王实甫所著。究其根源,实为“新杂剧,旧传奇”,唐代元稹、宋代赵令畤,金董解元,都曾撰写过不同版本的《西厢》,至元代王实甫,终于把《西厢》推举到颠峰,不仅家喻户晓,而且已经变为一种潮流,一种中国封建思想的蜕变,如此寥寥万余字,何以有如此魅力,何以堪如此重任?就此处,我把我的观后之感付之于字,并总结了下面三点世间文章不可兼备的好处,望阅者于其中游幸一翻,感受《西厢记》这一文学珍品为大家带来的视觉的冲击与精神上的享受。
一为情节。大凡书籍,均以情节为首要之物,叙述平铺还在其次。《西厢》的故事情节,简单明了。崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬,路宿于普救寺。恰逢张君瑞游览至此,二人相遇,便萌生爱慕之情,只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺,欲强抢莺莺为妾,老夫人无奈,言道:“谁若能解救我母女二人,便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处,求其解围,并完此姻缘。后兵至围解,老夫人又悔其前言,并未撮合崔张二人。二人悲苦,想尽万般妙计,互相试探内心,后因红娘于中穿插取事,成就了一段美好的婚姻。故事情节让现代人觉得俗气简单,可实不知于当时的封建社会,这便是一种突破,一种冲击!霎时掀起了一股“西厢热”,竟成为了当时社会的“畅销书”,且不少词曲作家都开始对爱情剧本下了大量的笔墨与精力。到了明清,凡写男女方面的故事、剧本,都是受了《西厢记》的影响,以致于今,按一些言情剧、肥皂剧的情节看来,《西厢》应该算是他们的鼻祖了。其表现的主题思想,即:“永老无别离,万古常玩聚,愿普天下的有情人都成了眷属。”以当时的社会看这种思想,是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的。
其次为价值。从古至今,从内由外,都对《西厢》做出了无法比拟的评价。赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一,那一壁即《红楼梦》。能与《红楼梦》并驾齐驱,它的文学价值与艺术价值可见一斑。陈继儒更是把其称之为“千古第一神物”。另外,更有“《西厢记》天下夺魁”,“化工之作”,“王实甫《西厢》,千古绝词”等艺术等级甚高的评语。乃至于国外,也把《西厢》推举到一个高峰。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到:“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较,即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作,这是一种信服。
最不可思议的便为词藻。《西厢》的曲牌、词牌、平铺和旁白,都具有无法超越的魅力,我在前面所言的“视觉冲击”,就是指,当我们的眼睛看到这些文字词曲的时候,它所给我们带来的视觉上的享受。我用八个字来表达一下我阅读的感受,即:以眼游幸,满口余香。口中之香,实为书中之味也。王伯良言:“《西厢》妙处,不当以字句求之,其中联络顾盼,如长河之流,它曲莫及。”在此,我虽不能把整书打录于此,而可举一二句我所记的明了、香浓的曲子,共大家赏玩。张君瑞一出,便有一篇,篇上云:“游艺中原,脚跟无线,如蓬转。望眼连天,日近长安远。”上言道:“夜深香蔼散空庭,帘幕东风静。拜罢也斜将曲栏凭,长吁了两三声。剔团鸾明月如悬镜,又不是轻云薄雾,都则是香烟人气,两般儿氤氲得不分明。”又一篇【混江龙】上说得好:“落红成阵,风飘万点正愁人;池塘梦晓,阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪,燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长,隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉,清减了三楚精神。”《西厢》中句,巧夺天宫,且篇幅不长,若一气呵成,半日功夫便可览遍,只此书并无读一遍之理,依我看,《西厢》中词句,好似天造地设一般。
我读《西厢》的感受,也仅此而已。我只以我的观感把《西厢》这部惊世骇俗的作品介绍给大家,而深而又深的意境,还是需要通过阅读文章去获得、去体味,去享受。
《西厢记》读后感 篇8
书在手,泪凝眸。观西厢,感上苍。
张生与崔莺莺可谓是郎才女貌,才子佳人。他们几经波折,最终结合在一起。
西厢,明月影,树斑驳,莺莺闺内叹息流。柳遮花映,雾障云屏,夜阑人静,海誓山盟。张生,怨不能,恨不成,坐不安,睡不宁。可爱的红娘,不遗余力,撮合两人的姻缘,直斥老夫人人的背信弃义,可爱可敬,可歌可颂。郑桓,求爱不得,顿生邪念,捏造谎言,企图与莺莺成亲。"卑鄙是卑鄙者的通行证,高尚是高尚者的墓志铭。"善恶最后终有报,是非曲折有人断。在白马将军的威势下,在铁的事实面前,他原形毕露,羞愧自杀。
读《西厢记》,心中几多波折,几番感动。突破痴男怨女的旧模式,我读到了一种至情、至爱,空气里,多了几分新鲜感。
现实,就是如此地残酷。我们看到了太多的背叛、谎言和眼泪。那冰冷的脸庞、无助的眼神、苍白的面色、随风摇曳的身姿,深深地刺痛了我的眼、我的心。我为之扼腕、为之叹息、为之流泪。静静地,我忘了时间,只剩下他的负心,你的伤心。
你有你的方向,他有他的方向,你记得也好,不记得也好,最好你忘记。抬起你高傲的头,重拾那遗失的美好。你要懂得,他只是你生命中的一个过客,不是你生命的主宰者。既然他不是你,你凭什么把自己的欢乐和幸福都给他呢?你或许会说,你爱他,你愿意为他付出一切。你爱一个人没有错,你痛也没有错。他错了吗?他有爱你的权利,也有不爱你的权利。似乎,他也没有什么可指责的。那是谁的错呢?自我安慰一下,可以说,天不遂人愿,天公不作美,有缘无分。在正确的时间遇到对的人,是一种幸福;在错误的时间遇到错的人,是一种伤悲。你爱或不爱,悲或不悲,都是你自己的事情。他走了,但有更过的人还依然爱着你、关心你。世界不会因他的离开而灭亡,时间也不会因此而静止,你也不会就此消失。遗失的美好,不是指你们之间曾经有过的温柔,而是你心中的理想,你的坚持,你的爱。你只做你自己,不要担心自己的人品问题。如果,你人品不好,为何会有那么多的人爱你?甚至于挑剔的他,也曾经热烈地追求过你呢?萤火虫的光芒怎可敌明月的光芒?勇敢地迈出第一步,抚慰一下受伤的心灵,深呼一口气,寻找真正属于自己的幸福。也许,他一直在默默地陪伴着你,也许,你一直在默默地关注着他。不要再感叹自己的不幸,就那点小破事,能难住睿智的你吗?
"在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。"多么优美的词句!
亘古至今,爱贯穿一切,它是人类永恒的主题。我愿爱洒满人间,有情人终成眷属。
祝恋人们幸福快乐,真爱无价!
《西厢记》读后感 篇9
《西厢记读后感》是一部著名的明代文学作品,曾经被称为中国戏曲传统的四大名剧之一。这部剧的情节曲折离奇,充满浓厚的浪漫主义色彩,它通过对女性命运的真实刻画和对爱情的讴歌,使得读者更加深刻地理解了封建社会中妇女的苦闷与无奈。在读了《西厢记》后,我被剧中的男女主人公的感情故事所深深吸引,同时也让我对妇女地位的价值观发生了思考。
该剧的主要情节为:才子张生偶然得到唐婉的一串佛珠,情不自禁地爱上了她。由于唐婉身份低微,成为张生妻子的希望几乎是泡影。他们之间的爱情渐渐深化,但面对封建礼教的压迫,他们的爱情显得如此艰难。这种悲天悯人的爱情故事让我深感唏嘘。
在中国封建社会,女性地位是极低的,她们的命运往往受到家庭、社会、父母的主宰。唐婉就是一个代表。尽管她才情出众、聪明伶俐,她依然无法逃脱她的社会地位所带来的限制。这使我思考妇女在封建社会的地位是何等的悲苦,她们无法自主选择自己的爱情,同时还要承受着来自家庭的压力和责任。
在这样的封建思想环境中,唐婉却展示了令人钦佩的优秀品质和高尚的道德观念。她虽然知道张生对她有着深厚的感情,但她却坚守着自己的婚姻和家庭责任。无论是面对富家子弟的诱惑还是家庭的压力,唐婉全然不动摇地坚守着自己的原则和道德底线,充分展现出一个真正的女性的智慧和坚韧。
如果没有唐婉的这些品质,我们也许很难说服自己去同情并理解她的角色。她的坚韧和智慧也给了那些在男权社会中努力寻求自由与平等的女性们希望。正是因为她们的勇敢和智慧,她们才有可能带来历史的改变。
这部剧中还有一些让人印象深刻的人物形象。张生这个角色充满了文艺气息,有着才情过人的同时也能表现出深情厚意。他对唐婉的爱情表达了一种至高无上的追求和执着,这在封建社会里是一种违反伦理和道德的行为,但却体现了一个真正男性的品质。
在《西厢记》中,我们可以看到女性角色间的互助和扶持。卓文君和杜丽娘这两个角色为唐婉提供了巨大的支持和帮助,她们都坚定地站在唐婉这一边,相互鼓励。这种女性友谊和互助也为后来的作品提供了灵感。
小编认为,我在读《西厢记》后,对女性在封建社会中的地位和命运有了更深的思考。这部杰出的剧作通过真实地刻画了女性的悲苦和无奈,使我感受到了封建礼教所带来的束缚和压迫。但同时,它也展示了女性的智慧和品德的力量,为那些追求自由和平等的女性带来了希望。通过《西厢记》,我认识到通过改变自己的思想和行动,每个人都有可能塑造自己的命运,达到自己内心最想要的幸福。
《西厢记》读后感 篇10
《红字》是十九世纪后期美国浪漫主义作家霍桑的代表作,这部小说与菲次杰拉德的《了不起的盖茨比》一起,被誉为美国的两部道德文化寓言。它描写了二百多年以前发生在新英格兰殖民时期一个浪漫的爱情悲剧。是美国文学发展史上的第一部象征主义小说,集中体现了霍桑“原罪”意识,同时也是美国心理分析小说的开篇。《红字》探讨了罪与罚的问题,作者塑造了四个矛盾的人物形象,在他们身上体现了霍桑对清教教义与人性的思考。这四个主人公并非单纯地是善者或恶者,他们是多维的、立体的,是圆形的人物。探索他们的复杂心理,可以窥见清教对人们的影响。
海丝特·白兰身材颀长,体态优美,出生在一个破落的古老贵族世家。年轻貌美、热情似火的她嫁给了一个年老的学者,他们之间很难说会有真正的感情,但也可以相互依靠度日,海丝特也恪守妇道。然而,她的丈夫热衷典籍,又与海丝特长期分离,更何况有传闻他已经去世,海丝特便与牧师发生感情,生下一女。但是,她犯了那个年代最严重的通奸罪,有着贵妇风范的她却要在17世纪波士顿这个小城接受审判,要终身胸前佩戴“A”字以表惩戒。面对这样的惩罚,她表现得勇敢、无畏。当被问到孩子爸爸是谁时,她一直不肯说,愿意自己一个人承担罪责,保护自己心爱的人。在那个宣扬禁欲的年代,她的作法必然为人们不齿。她是17世纪美国殖民时期清教的牺牲品,人生中的美好被无辜扼杀。海丝特本不是清教徒,但她也受到教义的影响,也认为自己有罪,还勇于公开自己的罪行。她也愿意赎罪,用自己的辛劳,乐善好施、助人为乐,把别人对她的嫌恶转化为尊重,本代表通奸(Adultery)的“A”字,最后却变成了能干(Able)和天使(Angel)的含义。霍桑通过这一人物形象表达自己的清教善恶观:要勇于坦白承认自己的过错,要通过自己的“善行”为所犯下的过错赎罪,只有这样,才能得到拯救,从而避免更大的痛苦。
然而,海丝特也是虚伪的。她为了真正的爱情,背叛了婚姻,尽管她和齐灵渥没有感情。她表面上离群索居,是在赎罪,热心帮助别人,但在海丝特内心深处,有着不满清教的叛逆。她把胸前的“A”字绣上奇巧的花边,足以表明她的反抗,她并没有真正的屈服。对于海丝特的反抗,作者是持赞扬态度的。“这里曾经是她犯罪的地方,也应当是她受人间惩罚的地方,因此也许她日常受辱的痛楚,终于会荡涤她的灵魂”。看起来,她似乎在真心受罚,但我们也可以读出她留在这里的真正原因,是丁梅斯代尔。她在这里甘愿爱人鄙视,也是为了等待能和心爱的人再聚的机会。
许多人认为海丝特是小说的主人公,但事实上,霍桑在描述的过程中没有偏重四个人物中的哪一个,作者探究每个人物心中的秘密,揣摩他们的心理,所以说,他们四个都是小说的主人公。
丁梅斯代尔是一位年轻而有前途的牧师,受到人们的尊敬。可令人想不到的是,天天宣扬教义的他也犯下了和海丝特一样的罪行。可是,由于他的敏感懦弱,他不敢将罪行公之于众。让海丝特一人面对这巨大的压力,自己却选择逃避。这是他的致命弱点,不将罪行公开,他就无法解脱,7年来,他忍受着比海丝特更大的心理折磨。
但他也是有另一面的,一定程度上说,他也是真诚的。虽然,他仍然每天受到大家的尊敬,而他一直在内心深处受摧残。丁梅斯代尔意识到了自己的伪善,多次想在众人面前坦白罪行,却没有说出口。他一直受着身体和精神的折磨,时刻反省自己。他认为海丝特是幸福的,她可以公开佩戴红字,而丁梅斯代尔的红字却在暗中灼烧。他曾无比振奋地想离开殖民地,开始新的生活,但是,在选举日上,他在精彩的演说后,站到绞刑架上,与海丝特和珠儿一起,坦白自己的罪行,以死超脱。丁梅斯代尔,为教义耗尽才智与心血,他也是清教的牺牲品。
齐灵渥斯在小说中就像一个可怕的复仇者,当他出现在波士顿时,穿着一身“文明与野蛮”相混合的衣服。这个出场就有几分令人生畏。霍桑对齐灵渥斯的行为也是深表痛恨的,年迈的他娶了年轻多情的海丝特,这事情本身就是不对的。 两年后,他与妻子再相见时,妻子已站在绞刑架上,成为通奸犯人。他无法接受这个事实,失去理智,寻找破坏家庭温暖的人。他伪善地扮演成一个好心的医生,不断接近丁梅斯代尔,花费7年时间,一点点揭开隐藏在深处的秘密,达到自己的目的。当通过药物作用,齐灵渥斯发现了丁梅斯代尔胸前的红字时,他欣喜若狂,对其进行疯狂地报复。自己的生命也在这种黑暗的生活中失去光彩,最后,在牧师死后,他的生活没有了目标,再没有了报复的对象,不到一年时间,他也死去了。
换个角度思考,齐灵渥斯也有可怜的一面。他毕竟是海丝特的合法丈夫,他也有追求幸福生活的权力。“我的心可以容下许许多多客人,但是我孤独而凄凉,没有一个烧着炉火的家。尽管我年老,脾气阴沉,但是,在普天之下随处都有的,人人都可以摘取并享用的那种朴实的幸福,也应该有我的一份啊!”齐灵渥斯渴望爱,在这一点上,他是值得同情的。
珠儿是小说中最具有灵气的人物,她是罪恶的产物,是海丝特与丁梅斯代尔通奸的结果,是活的红字。她时刻提醒着母亲要赎罪,是母亲的拯救工具。海丝特故意把她打扮得花枝招展,生活环境的不同也让她表现出与清教区孩子们的明显差异。她有时聪明得让人觉得不可思议,有时执拗得她母亲也拿她没办法。海丝特都不禁发问:“天上的圣父啊——如果你还是我的圣父的话——我带进这世界来的是怎样一个生命啊!”珠儿缺少父爱,一定程度上,也是缺少母爱的。因为母亲海丝特对珠儿的感情无疑是复杂的,珠儿是活的红字,是罪行的证据。更何况聪明古怪的珠儿,对爱情有着自己的超出本身年龄的价值判断,一针见血地戳到海丝特和丁梅斯代尔内心的最痛处。
同时,珠儿是有着象征意义的,霍桑对于清教教义的反抗,对人的天性的崇尚和对性的自由的提倡,很大程度上都是通过珠儿来表现的。通过这个孩童与众不同的纯真视角,作者寄予自己的希望。珠儿迷恋大自然是人的天性的表现,她的活泼身影出现在灰暗的清教区里,是那里的一支野玫瑰。
霍桑以擅长探索人的复杂心理著称,他曾声明他写作的目的在于反映心灵的真实。在读《红字》这部小说时,我们也无法简单定义哪个是好人还是坏人,通过对人物心理的分析,可以看出作者的思考。《红字》反映了霍桑的主题:“人因有罪恶的灵魂而产生负罪感,这种负罪感折磨人的精神,毒化人的生活。”
《西厢记》读后感 篇11
西厢记的读后感1《西厢记》的情节如今看来不过才子佳人,终成眷属。若非王实甫文才出众,人物刻画细腻入微,跃然纸上,此类题材极易沦为浓词艳曲,附庸风雅之流。中国人的情感历来含蓄隐忍。
在正统儒家思想一统天下的时代,一曲西厢唱醒了多少对真挚爱情的强烈渴望。提及《西厢记》,必不可不提《莺莺传》。一个团圆美满,一个始乱终弃。
虽则人人希望“有情人终成眷属”,但毕竟《莺莺传》的结局更趋于真实。
《西厢记》的大团圆是中国文人永远的才子佳人梦,它存在于童年时代泛黄的小人书里,在爷爷随口哼唱的古戏里,在敲锣打鼓,纷纷嚷嚷的闹剧里,却偏偏不在多情才子的薄情浅意里。张生是否为元稹,莺莺是否为其“曾经沧海难为水”的有情人,我自无暇追问。只是中国文人惯以多情自居,在爱情面前信誓旦旦,激情荡漾,而最终在世俗盛名之下大多不过是当年的风流韵事化做如今的浅斟低唱。
想那“情切切,意绵绵”,想那“别后相思隔烟水”,想那高楼红袖,碧玉红笺,都果然如过眼云烟,浮华似梦。
而我总以为,只要曾经有情,不论多久多远,总能在记忆中存留一抹,或深或浅,或不甘或释然,或念念不忘,或故作烟消云散,某时某地恍惚追忆,只能如人饮水,冷暖自知而已。《莺莺传》中张生一句“大凡天之所命尤物也,不妖其身,必妖于人”,将可怜的爱情贬为淫邪妖魔。而莺莺一纸断肠书哭尽多少绝别之痛“自去秋已来,常忽忽如有所失,于喧哗之下,或勉为语笑,闲宵自处,无不泪零。
乃至梦寝之间,亦多感咽……临纸呜咽,情不能申。千万珍重!珍重千万!
”人生难得真性情,情切至此,痛断前缘也要清清楚楚,两不相欠。
转念思之,多情薄意自然不能完全责备才子文人。中国传统观念中男儿志在四方,心怀天下。儿女情长不过是人生一时的华筵。
女人只是古代文人墨客失意之时的寄托,爱情并非两个平等个体生命的互补,而是人生一时之需。
因此,杜牧自然可以成为一座绿色的房子,而元稹则可以忘却当年的深情。课上老先生提及古今中外文人情事,众人莫不失笑,心里却是莫名的悲凉。世人除少数大善大恶者外,谁比谁又能善良多少,卑劣多少?
又有几个人可以如沈从文那样骄傲地说“我这一生中,行过许多路,走过许多桥,看过许多云,喝过许多酒,却只爱过一个正当最好年龄的人”?
世事多变故,芸芸众生又惧怕孤苦,有人用名利填满生活,花花世界,游走一场便已洋洋自得。而有人必要心有所求,爱其所爱才能感觉幸福。望遍红尘,人人都可怜地追寻着,努力着,只是所要之物不同而已。
我所理解的爱应该是两个独立的个体,他们理解彼此的缺点和不完美,但就这样,他们不能分开。他们心中的宽容和关怀是为了一个属于自己生活的人。简简单单,嬉笑怒骂,朝朝暮暮,油盐酱醋。“早晨醒来,亲吻枕边爱人的脸。
推开窗户,看到树叶上闪烁的阳光。这是生,再无其他”。在这个纷乱肮脏的世界里,有一个你爱的人,为他(她)甘心历尽所有生计之苦,就这样晃晃悠悠,一起变老。
西厢记的读后感2看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。第二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步势力与以老太太为代表的封建势力之间的根本矛盾,以及崔、张、红之间的误解矛盾。这两种矛盾构成了两种不同的戏剧冲突。二者相互作用,共同发展,使情节生动曲折。
三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。全剧以这三个角色为中心,通过情节的发展来表现角色,通过角色展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。
整部戏不仅线索统一,而且有六大转折,这使得剧情曲折,具有很强的感染力。
在剧中刻画的四个人物中,张生一方面执著追求爱情,另一方面又对莺莺的心路不明。莺莺不得不克服封建礼教的长期影响,避开老太太的耳目,不得不表现出他的尊严和矜持,所以她充满了体贴和尴尬。这种客观因素困扰着她。在这个过程中,每个人物的心理和性格特征都特别鲜明。
《西厢记》读后感 篇12
《西厢记》的情节如今看来不过才子佳人,终成眷属。若非王实甫文才出众,人物刻画细腻入微,跃然纸上,此类题材极易沦为浓词艳曲,附庸风雅之流。今天,奥兰治将与大家分享《西厢记》优秀的读后感,仅供参考!
西厢记的读后感
《西厢记》是元代著名剧作家王实甫的代表作品。是我国家喻户晓的古典戏剧名著,描绘了青年男女对自由的爱情的渴望,写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
崔莺莺是一位美丽、善良、温柔、含蓄、深受封建礼教影响、向往爱情生活的贵妇人。她是一个叛逆的时代女性形象。当她追求理想的爱情时,她可以反抗封建礼教,这是很珍贵的。她不由自主的对张生一见倾心,月下隔墙吟诗,大胆地对张生吐露心声,陷入情网之中而不能自拔,饱尝着相思的痛苦。
同时她也越来越不满于老夫人的约束,并迁怒于红娘的跟随。
她对张生的爱,纯洁透明,没有一丝杂质,当张生被迫上京考试,她悔恨的是“蜗角虚名,蝇头小利,拆鸳鸯两下里”。长亭送别,她给张生把盏时的感触是:“但得一个并头莲,煞强如状元及第”。
她给张生最郑重的叮咛是:“此一行得官不得官,疾便回来”;她担心的是张生不像她那样爱得专一,一再提醒他“若见了异乡花草,再休似此处栖迟”。总之,在她心中,爱情总是被放在最重要的位置,至于名利,无论荣辱,都可以忽略不计。
她对张生的爱恋,一开始却是胆怯和动摇不定的,一方面她具有少女的情感和欲求:另一方面,她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的,同时又接受过较多的封建道德教育,这就构成了她思想和行动上的矛盾。
她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞,无事度芳春:料得行吟者,应怜长叹人。”,表达了她不甘寂寞的苦闷心情,同时也流露了她对张生的爱恋。
在“听琴”的时候,她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着,以致于泪水涟涟,但是她又没有勇气与张生见面。
此时在她的心中,封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着,最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时,终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗,约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下,迎风户半开:
拂墙花影动,凝是玉人来。”短短二十个字,标志着莺莺决然走上了叛逆的道路,寻求自己的爱情。这是难得可贵的。
记得著名诗人裴多菲曾说过“生命诚可贵,爱情价更高”,崔莺莺敢于追求自己的爱情,她让我明白了真正的爱情是那样的美好,是那样的值得期待,真正的爱情是存在于人间的,并且是可以追寻、应该而且必须去争取才能够得到的。真心的希望,如作者心中的美好希冀一样“愿天下有情的都成了眷属”!
西厢记的心得
《西厢记》描写的是张生和崔莺莺的爱情故事,其间红娘是关键人物,无论郑桓、张生在想获得崔莺莺时都突显了红娘的作用,我想,红娘在今天应该是媒人或是引荐人形象吧,而一个人的生命中遇到一个助自己事业有成的推荐者、指引者是很重要的。
《西厢记》中描写的爱情也收到了崔母的阻拦。即运用门第不相配加以阻挠。在我看来,当今社会,不愿将自己女儿嫁与穷酸小子也存在,父母在乎豪门,在乎家庭条件,他们是怕女儿吃苦,但忘了女儿是否开心幸福,与其嫁给有钱人得辛酸孤独,倒不如嫁个重情重义的穷酸小子得幸福快乐。
我想:现在穷,只要上劲,努力,将来肯定什么都会有的,所以,我想,有情人还是眷属的好。
今天读完《西厢记》突然有感于身边的大学情侣们,有些人甜言蜜语,有些人相互迁就,有些人相互鼓励,相互帮助……但这浮云烟花,多少能长久,曾记得有一个女生,因为家长不同意她谈恋爱,而她又不愿放弃那个真心爱着她的男孩,在亲情与爱情之间。她选择跳楼来解决这个矛盾。她一会儿就成了植物人。我们不禁要问:当她变成植物人时,谁错了?
所以我觉得,父母与孩子在对待恋爱问题上能否保持冷静,大学生树立正确的恋爱观,培养强劲的心理承受能力至关重要,除此之外,我觉得,大学生情侣们应更像《西厢记》中张生和崔莺莺那样,要郎才佳人。
应相互帮助,共同努力,更多些责任!
西厢记的读后感范文
中国人的情感历来含蓄隐忍,决不可能如希腊艺术中“我欲火中烧,如痴如狂”那般纵情恣意。在正统儒家思想一统天下的时代,一曲西厢唱醒了多少对真挚爱情的强烈渴望。提及《西厢记》,必不可不提《莺莺传》。
一个团圆美满,一个始乱终弃。虽则人人希望“有情人终成眷属”,但毕竟《莺莺传》的结局更趋于真实。
《西厢记》的大团圆是中国文人永远的才子佳人梦,它存在于童年时代泛黄的小人书里,在爷爷随口哼唱的古戏里,在敲锣打鼓,纷纷嚷嚷的闹剧里,却偏偏不在多情才子的薄情浅意里。张生是否为元稹,莺莺是否为其“曾经沧海难为水”的有情人,我自无暇追问。只是中国文人惯以多情自居,在爱情面前信誓旦旦,激情荡漾,而最终在世俗盛名之下大多不过是当年的风流韵事化做如今的浅斟低唱。
想那“情切切,意绵绵”,想那“别后相思隔烟水”,想那高楼红袖,碧玉红笺,都果然如过眼云烟,浮华似梦。
而我总以为,只要曾经有情,不论多久多远,总能在记忆中存留一抹,或深或浅,或不甘或释然,或念念不忘,或故作烟消云散,某时某地恍惚追忆,只能如人饮水,冷暖自知而已。《莺莺传》中张生一句“大凡天之所命尤物也,不妖其身,必妖于人”,将可怜的爱情贬为淫邪妖魔。而莺莺一纸断肠书哭尽多少绝别之痛“自去秋已来,常忽忽如有所失,于喧哗之下,或勉为语笑,闲宵自处,无不泪零。
乃至梦寝之间,亦多感咽……临纸呜咽,情不能申。千万珍重!珍重千万!
”人生难得真性情,情切至此,痛断前缘也要清清楚楚,两不相欠。
转念思之,多情薄意自然不能完全责备才子文人。中国传统观念中男儿志在四方,心怀天下。儿女情长不过是人生一时的华筵。
女人只是古代文人墨客失意之时的寄托,爱情并非两个平等个体生命的互补,而是人生一时之需。
因此,杜牧自然可以成为一座绿色的房子,而元稹则可以忘却当年的深情。课上老先生提及古今中外文人情事,众人莫不失笑,心里却是莫名的悲凉。世人除少数大善大恶者外,谁比谁又能善良多少,卑劣多少?
又有几个人可以如沈从文那样骄傲地说“我这一生中,行过许多路,走过许多桥,看过许多云,喝过许多酒,却只爱过一个正当最好年龄的人”?
世事多变故,芸芸众生又惧怕孤苦,有人用名利填满生活,花花世界,游走一场便已洋洋自得。而有人必要心有所求,爱其所爱才能感觉幸福。
望遍红尘,人人都可怜地追寻着,努力着,只是所要之物不同而已。我所理解的爱应该是两个独立的个体,他们理解彼此的缺点和不完美,但就这样,他们不能分开。内心的宽容和关怀是为了一个属于自己生活的人。简简单单,嬉笑怒骂,朝朝暮暮,油盐酱醋。
“早晨醒来,亲吻枕边爱人的脸。推开窗户,看到树叶上闪烁的阳光。这是生,再无其他”。
在这个纷乱肮脏的世界里,有一个你爱的人,为他(她)甘心历尽所有生计之苦,就这样晃晃悠悠,一起变老。
在艰难中活着,在活着中享受艰难!
《西厢记》读后感 篇13
假期,我发现了书橱里有一本书早已落满尘灰,拿起來擦了擦便读过起來。这本书称之为《西厢记》,看过后感受颇丰。对于《西厢记》的深奥社区论坛点评,先人、古代人、今者学家总说纷纭!我倒是只感觉此书倒真非常值得再看她几次!“黄山归来别看岳,五岳归来不看山!”读罢该书,在浏览元稹的《莺莺传》感觉的确有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》理应在该书之前读!自古以来才子佳人的爱情融合都免不了遭受老天爷的妒忌,也免不了有一定的催人泪下的曲折,也在所难免有后代的传诵。对于結果是不是极致,那自是另当别论。我国从古至今大家的在潜意识中里都是有大团圆!就算是牛郎和织女,就算是梁山伯与祝英台,就算是白娘子与许官人!张生与崔莺莺也算作最后修得正果!
张生的才与貌无可非议,崔莺莺那真是是极致,那就是自古以来以今全部天地小伙心中中的女人的化身为,压根儿便是“唯美意境”!莺莺的貌,很少说,只张生道——娇羞花解语,溫柔玉有香,我俩作相遇记不真娇样子,我只索手抵着牙儿渐渐地的想。其才情其家势,你也真是没有苛刻!也怪不得张生就算报考状元,都没有如郑恒常说为尚书女婿。或许女性给了诚心诚意,爱得愈深愈很容易心烦意乱,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,红花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依不舍,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到邮递张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等物件,只不过忧虑他的心上人有“心怀不轨”的念头。呵,天底下到底又几个崔莺莺呢!但是难能可贵的是,张崔二人终究是真爱的。无论是话剧表演还是小说电影,都必符合男才女貌,其状况都应是王室贵族,并并不是贝勒爷大少爷便是公子哥,或者公主小姐,呵,总而言之并并不是千钱也是有干金,要不什么耀眼明珠,总得来说场面要绚丽的。
针对穷书生偶遇丽人,如《西厢记》或《柳梦梅》那也不是没可能,不容置疑的就是真情。话说现实生活中也是有的,我认为他们肯定是前世种紅豆的,而且投胎转世之前行贿了柏拉图和维娜斯的!话题讨论返回《西厢记》实际上有句话是那么说的——大凡一个成功男人的身后一定有一个伟大的女人!我要说张催二人感情背后的确有一个不容忽视的媒婆,它是不容置疑的!无论她们二人相逢相遇到相识这全部全过程,都抹不掉红娘的身影。对于老夫人、郑恒、孙飞虎那仅仅她们爱情的试金石!一部《西厢记》确实令人赞美王实甫的才气不一般。还一个——永老无分离,千古常完聚,愿普天下多情的都变为眷属!我谢谢这些尘灰让是我机遇见到《西厢记》这部好书。
西厢记读后感合集13篇
针对同一件事,同一部作品,每一个人的感受都不一样,看过了解一样事物之后,每个人都有自己对其的看法。在学校的时候我们都写过心得体会,心得体会可以总结出具体的经验和想法。那么一篇好的心得体会要怎么才能写好呢?以下是小编收集整理的“西厢记读后感合集13篇”,不妨参考一下。希望你喜欢!
西厢记读后感(篇1)
《西厢记》,为元代著名的戏曲作家王实甫所著。究其根源,实为“新杂剧,旧传奇”,唐代元稹、宋代赵令畤,金董解元,都曾撰写过不同版本的《西厢》,至元代王实甫,终于把《西厢》推举到颠峰,不仅家喻户晓,而且已经变为一种潮流,一种中国封建思想的蜕变,如此寥寥万余字,何以有如此魅力,何以堪如此重任?就此处,我把我的观后之感付之于字,并总结了下面三点世间文章不可兼备的好处,望阅者于其中游幸一翻,感受《西厢记》这一文学珍品为大家带来的视觉的冲击与精神上的享受。
一为情节。大凡书籍,均以情节为首要之物,叙述平铺还在其次。《西厢》的故事情节,简单明了。崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬,路宿于普救寺。恰逢张君瑞游览至此,二人相遇,便萌生爱慕之情,只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺,欲强抢莺莺为妾,老夫人无奈,言道:“谁若能解救我母女二人,便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处,求其解围,并完此姻缘。后兵至围解,老夫人又悔其前言,并未撮合崔张二人。二人悲苦,想尽万般妙计,互相试探内心,后因红娘于中穿插取事,成就了一段美好的婚姻。故事情节让现代人觉得俗气简单,可实不知于当时的封建社会,这便是一种突破,一种冲击!霎时掀起了一股“西厢热”,竟成为了当时社会的“畅销书”,且不少词曲作家都开始对爱情剧本下了大量的笔墨与精力。到了明清,凡写男女方面的故事、剧本,都是受了《西厢记》的影响,以致于今,按一些言情剧、肥皂剧的情节看来,《西厢》应该算是他们的鼻祖了。其表现的主题思想,即:“永老无别离,万古常玩聚,愿普天下的有情人都成了眷属。”以当时的社会看这种思想,是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的。
其次为价值。从古至今,从内由外,都对《西厢》做出了无法比拟的评价。赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一,那一壁即《红楼梦》。能与《红楼梦》并驾齐驱,它的文学价值与艺术价值可见一斑。陈继儒更是把其称之为“千古第一神物”。另外,更有“《西厢记》天下夺魁”,“化工之作”,“王实甫《西厢》,千古绝词”等艺术等级甚高的评语。乃至于国外,也把《西厢》推举到一个高峰。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到:“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较,即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作,这是一种信服。
最不可思议的便为词藻。《西厢》的曲牌、词牌、平铺和旁白,都具有无法超越的魅力,我在前面所言的“视觉冲击”,就是指,当我们的眼睛看到这些文字词曲的时候,它所给我们带来的视觉上的享受。我用八个字来表达一下我阅读的感受,即:以眼游幸,满口余香。口中之香,实为书中之味也。王伯良言:“《西厢》妙处,不当以字句求之,其中联络顾盼,如长河之流,它曲莫及。”在此,我虽不能把整书打录于此,而可举一二句我所记的明了、香浓的曲子,共大家赏玩。张君瑞一出,便有[点绛唇]一篇,篇上云:“游艺中原,脚跟无线,如蓬转。望眼连天,日近长安远。”[小桃红]上言道:“夜深香蔼散空庭,帘幕东风静。拜罢也斜将曲栏凭,长吁了两三声。剔团鸾明月如悬镜,又不是轻云薄雾,都则是香烟人气,两般儿氤氲得不分明。”又一篇【混江龙】上说得好:“落红成阵,风飘万点正愁人;池塘梦晓,阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪,燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长,隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉,清减了三楚精神。”《西厢》中句,巧夺天宫,且篇幅不长,若一气呵成,半日功夫便可览遍,只此书并无读一遍之理,依我看,《西厢》中词句,好似天造地设一般。
我读《西厢》的感受,也仅此而已。我只以我的观感把《西厢》这部惊世骇俗的作品介绍给大家,而深而又深的意境,还是需要通过阅读文章去获得、去体味,去享受。
西厢记读后感(篇2)
《西厢记》直接切入生活本身,来描绘青年男女对自由的感情的渴望,情与欲的不可遏制和正当合理,以及青年人的生活愿望与出于势利思考的家长意志之间的冲突。
如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》:“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中。花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,在这背后,则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》:“颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩,只将花笑捻。”更是十分直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕,以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利,给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的完美愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的`冲击。
《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,写得波澜起伏,矛盾冲突环环相扣,山重水复、萦回曲折的复杂情节,是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的感情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的感情故事,使得它格外动人。
剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉;在这部多本的杂剧中,各本由不一样的人物主唱,有时一本中有几个人的唱,这也为透过剧中人物的抒情塑造形象带给了便利。
张生的性格,是轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑。反映出元代社会中市民阶层对儒生的内含同情的嘲笑。张生在《西厢记》中,是矛盾的主动挑起者,表现出对于幸福的感情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为,反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动;他的一味痴情、刻骨相思,又使他贴合于浪漫的感情故事所需要的道德观而显得可爱。
《西厢记》中,催莺莺的形象得到了相当精细的刻画,她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下,莺莺始终渴望着自由的感情,并且一向对张生抱有好感。她总是若进若退地试探获得感情的可能,并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动,但是,她最后以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理,显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。作者以赞赏的眼光看待女性对感情的主动追求。
红娘在《西厢记》中成为全剧中一个十分重要的主角。
她在剧中只是一个婢女身份,却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物。她机智聪明,热情泼辣,又富于同情心,常在崔、张的感情处在困境的时候,以其特有的机警使矛盾获得解决。她代表着健康的性命,富有生气,并因此而充满自信。这个人物形象固然有些理想化的成分,却又有必须的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度,而市井人物本来受传统教条的束缚较少,他们对各种“道理”的取舍,也更多地是从实际利害上思考的。
我觉得,那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求,那就是——自由,和追逐自由的力量和勇气。然而,每个人都明白,在此刻,即使是将来,完全的自由终究是不可能的,人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着咱们的是个受约束的世界,但咱们能够让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。
西厢记读后感(篇3)
寒假,我发现书柜里有一本书已经落满尘灰,拿起来擦了擦便读了起来。这本书叫做《西厢记》,看完后感受颇深。
至于《西厢记》的高深论坛评价,前人、古人、今者学家总说纷纭!我倒是只觉得此书倒真值得再看她几遍!黄山归来不看岳,五岳归来不看山!读罢此书,在翻阅元稹的《莺莺传》感觉着实有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》应该在此书之前读!
自古才子佳人的爱情结合都难免遭到上天的妒忌,也难免有所催人泪下的波折,也难免会有后人的传诵。至于结果是否完美,那自是另当别论。中国自古以来人们的潜意识里都有大团圆!即便是牛郎织女,即便是梁山伯与祝英台,即便是白素贞与许仙!张生与崔莺莺也算是最终修得正果!
张生的才与貌无可厚非,崔莺莺那简直是完美,那是自古以今所有天下男子心目中的女子的化身,压根儿就是“唯美”!莺莺的貌,不多说,只张生道——娇羞花解语,温柔玉有香,我和他作相逢记不真娇模样,我只索手抵着牙儿慢慢的想。其才情其家势,你也简直没得挑剔!也难怪张生即便考取状元,也没有如郑恒所说为尚书女婿。
或许女人给了真心,爱得愈深愈容易患得患失,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,黄花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依惜别,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到寄送张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等东西,不外乎担心他的心上人有“始乱终弃”的念头。呵,天底下究竟又有几个崔莺莺呢!不过难得的是,张崔二人毕竟是真爱的。无论是戏剧还是小说电影,都必符合郎才女貌,其背景都应是王公贵族,不是贝勒公子便是少爷,或者公主小姐,呵,反正不是万金也有千金,要么什么明珠,总之排场要耀眼的。
至于穷书生巧遇佳人,如《西厢记》或《柳梦梅》那也不是没可能,不可否认的就是真爱。话说现实生活中也是有的,我想他们肯定是上辈子种红豆的,而且投胎之前贿赂了柏拉图和维纳斯的!
话题回到《西厢记》其实有句话是这么说的——大凡一个成功男人的背后一定有一个了不起的女人!我要说张催二人爱情背后的确有一个功不可没的红娘,这是肯定的!不管他们二人相遇相识到相知这整个过程,都抹不掉红娘的影子。至于老夫人、郑恒、孙飞虎那只是他们爱情的试金石!
一部《西厢记》着实让人赞叹王实甫的才华不一般。还一个——永老无离别,万古常完聚,愿普天下有情的都成了眷属!
我感谢那些尘灰让我有机会看到《西厢记》这本好书。
西厢记读后感(篇4)
古往今来,最真实的是亲情,最深厚的是友情,最令人捉摸不透的是爱情。
爱情对于我们是陌生的,更是遥不可及的。但王实浦的《西厢记》让我理解了他对爱情的诠释,也让我知道了一对青年男女坚贞不渝的爱情,他们敢于同封建势力做斗争的行为令我敬佩万分。
初读《西厢记》时,只因一个虚名,元杂剧压轴之作。读了之后我便后悔了,觉的枯燥无味无心再读,于是我就把它弃掷一旁。后来我收拾书本时发现了它,一时兴起便有读了起来。读完之后,我得出一个真理——什么是好书,就是耐读的书。
该书辞藻华丽,情节生动,文笔精湛,令人爱不释手。长亭送别这一出是我最最喜欢的,该曲曲情凄婉缠绵,辞句清丽俊秀,声调婉转秀美。将莺莺的离愁别恨表现的淋漓尽致,使全文弥漫着一种淡淡的和无法言说的哀愁。
该折主要描写莺莺为张生送别时的情景,以及分手后莺莺的伤别后忧虑的感受。该折不仅词句优美,还借用了大量的曲调。“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”堪称为当中的压卷之作。.
前四句一句一景,巧妙的利用秋景来营造一种凄凉的气氛,侧面烘托了莺莺复杂的内心世界。后两句一问一答,使得景物深含离人的主观色彩,经霜树叶如痴如醉,其实那是离人的血染就的。这两句不仅说明时间季节,更是绘出莺莺的泪眼之情态,将离别之情描绘的更为凄切,从而表现出一个多情女子的形象。
古往今来又何止一个崔莺莺,大家所熟知的梁山伯祝英台至死不渝的爱情,以及杜十娘怒沉百宝箱的故事。她们不畏封建势力的迫害,敢于同封建势力作斗争,因为要实现自己的理想。我们应该学习她们这种执着的信念,坚持不懈的精神,为自己的梦想抱负而奋斗。至于感情,我们还没有到享受它的年龄。
西厢记读后感(篇5)
闲来无事,翻开了慕之已久的《西厢记》。
少时对故事情节了解大概,甚是钦慕向往张生莺莺的自由爱情。
“待月西厢下,迎风半户开。
隔墙花影动,疑是玉人来。”
“西厢”仿若美好爱情的代名词。
而今翻开《西厢记》,却没有雾中看花时的向往。书中描写的张珙此人实在不能称之为君子,普救寺初见莺莺便为色所迷,所思所想也不过是窃玉偷香,和莺莺春风一度,虽有贾冯才,不过是才子佳人、郎才女貌的话本标配需要罢了。而崔莺莺这一人物在《西厢记》的刻画中是空有美貌而毫无特点,话本中极尽其事描写其貌其才,看完之后对其也无甚印象(俗称“花瓶”)。唯有红娘,其形象跃然纸上,做自己愿做之事,不违本心,虽为奴仆,自有正义。凡书中红娘舌呛各人(张生、崔相国夫人、郑桓)处,无不精彩。
《西厢记》故事自唐元稹《莺莺传》后已日趋完善,各版本《西厢记》各有特点。《莺莺传》作为先版,虽结局令人唏嘘却是真实。无论是张生的狡辩“大凡天之所命尤物也,不妖其身,必妖于人……予之德不足以胜妖孽,是用忍情”,还是莺莺的“始乱之,终弃之,固其宜矣,愚不敢恨。”可从中窥见张生与莺莺心理,是残酷的现实造就,而后几版都是现实催生出的浪漫。董解元《西厢记》和王实甫《西厢记》故事情节均已完备,略有不同。董版张生与莺莺私奔投杜确寻帮助比王版郑桓羞愤撞树自杀更合情理。但王版《西厢记》红娘形象刻画最佳,且王版《西厢记》其文“一字一句均能抒情摹状、着色浸音。所胜者,辞也”。
一个故事经几朝发展,才子佳人“永老无别离,万古常完聚,愿普天下友情的都成了眷属”,这样的结局是世所愿见,纵观整个故事,但凡有一环出了差错,这样的结局便是奢望吧。
西厢记读后感(篇6)
说来我们在戏曲鉴赏课上最先欣赏的是浪漫主义的剧作《牡丹亭》,女主人公杜丽娘由梦生情,由情而病,由病而死,死而复生。一对陌生的青年男女在梦中相会,在梦中相合,这是一种美好的爱情理想。这种异乎寻常、出死入生的爱情富于浪漫主义的色彩,和现实主义剧作《西厢记》不同,《西厢记》中作者用写实主义手法塑造了女主人公崔莺莺,给大家展现了一个活脱脱的青年女子形象,她有血有肉有情感,有喜有忧有个性;她情窦初开,渴望爱情,但又不肯轻易流露真情,不乏少女特有的羞涩;她不满包办婚姻,想追求自由幸福,但又瞻前顾后,顾虑重重,不敢彻底背叛封建礼法…
还记得《红楼梦》里"《西厢记》妙词通戏语,牡丹亭曲警芳心"中一段贾宝玉和林黛玉共读《西厢记》的情节,可能我们现在读没有什么,而在当时,社会风气提倡妇德,闺中少女不能谈讲这些情情爱爱的事,不能看这样的言情小说,这是触犯大忌讳的,尤其黛玉是大家闺秀,这些都算是禁止看的书,闺阁女子对于自由爱情的追求,是不为封建社会所容的,像薛宝钗那样一个封建社会所培育出的正统女子,她自幼所接受的教育与这种思想是相抵触的,可是,林黛玉却被其中的此情此景吸引,想必她自己也希望能拥有一个真正爱自己的人,而贾宝玉也那时才注意到,桃树下两人共读《西厢记》是多么浪漫的事,他才逐渐辨清自己与林黛玉之间的特殊关系。再从鉴赏戏曲中重新回顾了下《西厢记》,这次观看,我深深惊讶于当时年轻男女对爱情的开放程度,其实并不比今天要封闭多少,张生明追美女莺莺,莺莺与张生私定终身,两人在家长反对的压力下,私下结合,而且是美女崔莺莺倒贴,主动跑到张生房里去窃玉偷香,红娘还帮着送鸳鸯被褥,这在今天看来是相当很开放的。
短暂的十一周戏曲鉴赏课,让我再次领略到中国戏剧的魅力。在张生与崔莺莺的爱情故事里,我徘徊于故事的峰回路转,纠结在矛盾重重中。中国古代戏剧大都以美好的结局收尾,一味的好或者一味的不好都不够精彩,看过以后,多半都没有了什么印象,而在《西厢记》复杂而精美的情节中,当矛盾和希望的两难境界埋藏于其中时,我才越发觉得这个剧好,很喜欢这样的剧,我也会把它介绍给我的朋友们看,让他们也同我一起开始喜欢戏剧。
西厢记读后感(篇7)
“好句有情怜夜月,落花无语怨东风”。这是《西厢记》里的一句名诗。
《西厢记》,元代王实甫作。这部作品实际上来源于唐传奇《莺莺传》(又名《会真记》,唐元稹作)。传奇者,浪漫爱情故事。
元朝是中国剧本创作的一个高峰时期。除了王实甫外,杰出的剧作家还有关汉卿,其代表作《窦娥冤》经久不衰。《西厢记》是中国古代四大名剧之一(其余为《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》),剧中张生与崔莺莺的生死恋情历来为人们传颂。
《莺莺传》本是以悲剧收尾,但在王实甫手下,张生(字君瑞)和崔莺莺却是“有情人终成眷属”。张生出身于上层阶级,父亲是礼部尚书,但因病早逝,从此,家道没落。于是,前往投靠其父亲曾援助的同窗杜确,因为他镇守边疆,掌控十万大军。张生想从那里谋个一官半职。崔莺莺出身其实更优越。父亲是相国,但也在她幼时早逝。一家人只好举家迁移至浦东(今山西省西南永济市蒲州古城)。张生爱游山玩水,所以有一日特地去浦东普救寺游玩。因为有缘,所以那天,崔莺莺及侍女红娘也碰巧去该寺上香(普救寺是崔相国生前主持捐建的),两人邂逅相遇,一见钟情。迫于封建礼教,张生以读书为名,寄居于普救寺的西厢,希冀每天多望崔莺莺一眼。后来,当地的地头蛇孙飞虎得知崔莺莺貌若天仙后,欲用其五万大军趁崔家上香的机会去普救寺“抢劫”。无奈,崔夫人提出解围者嫁其女的说法。值此危难之际,张生接下这一“光荣的任务”。他派一和尚送信给杜确,最终在他的帮助下,压退了孙飞虎。但是,“却道妇人心易变”,崔夫人瞧不起张生,嫌弃他无名无财,便生出返悔之心,因为有损名门。可是,在爱情面前,谁又阻止得了丘比特的情箭呢?“崔莺莺夜听琴”,两人在红娘的帮助下成就“好事”。莺莺的坚定,普救寺方丈的劝说,大将军杜确的无形“胁迫”,都迫使崔夫人最终做出了让步。她以“金榜题名”来回复张生。苍天有情,张生果真中了状元。一切本已入彀中,谁又想半路杀出个“郑常发”。崔家与郑家定下过娃娃亲。此刻,他想与崔莺莺完婚。得知事情真相后,他诬陷张生,说他已经在外娶婚。崔家误信为真,便想让崔郑二人完婚。千钧一发之际,张生赶了回来。真相揭晓,郑常发自杀。张生与崔莺莺喜结连理。
《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。
合上书本,潸然泪欲下。想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过“草桥一梦”。心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。“山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。
回想,在如今这个物欲横流的时代,“文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。
西厢记读后感(篇8)
因为我自认为我做不到。张生也是学富五车,终没有辜负莺莺的一番心意,还是让人十分欣慰的。而老夫人一味的食言和追求门当户对,确实有点势力眼,瞧不起贫穷人家的样子,但这样做的本因还是想要自己的女儿幸福,但终忘了儿女的幸福只有自己可以把握住而不是金钱,、地位,及其家人可以左右的。
都道“儿女是母亲身上掉下来的一块肉,母亲不疼儿女还有谁疼”“有妈的孩子像块宝,没妈的孩子像根草”这话也是有利的,血缘亲情至上,做母亲的都希望作为子女的可以幸福、健康一辈子,找到一个好归宿,这些本是出于好意,但母亲也应该考虑一下作为子女的感受,尽管在封建社会婚姻总是“父母之命,媒妁之言”但想要子女幸福,是否可以把“有情人终成眷属”考虑一下呢?而不是担当拆散有情人的木棍。在科技发达迅速、生活富裕的现代,为什么父母总是承当“木棍”的角色呢?即使作为过来人,有经验,但总不能因为这样就乱拉线吧?
总要给一个正当的理由,让彼此信服吧?“悲欢聚散一杯酒,南北东西万里程”正是“好事多磨难”才有了今日的别离,短暂的分离可以换来长久的相守,又有何不好呢?若张生考中状元,就是“有情人终成眷属”换回老夫人的称赞和同意,所有人的祝福和快乐,若张生另娶他妻,莺莺便就此死心,认清其为人,还有机会寻到自己真正的幸福。别离虽悲伤,却是检验人心最好的方法,痛苦一点,确实可以看清对方,并无坏处,若为真心,则“小别胜新婚”,又可收到老人的祝福,可谓“一箭双雕”。莺莺生活在封建时期,再怎么追求幸福,也会害羞和含蓄,才使得到离时说不出告诫张生的话,最后才在张生的询问下缓缓吐露,莺莺的大胆与细心,看出莺莺对张生的爱意与关心。
“执子之手,与子偕老”一直未佳话,所有人都向往。但未经历风雨,又怎能有美丽的彩虹?正是如此,莺莺和张生凭着爱和对爱的执着换回了长相厮守,他们是幸福的。希望我们以后也如此幸福!
西厢记读后感(篇9)
元曲《西厢记》的本子记得上高中的时候第一次看过,记住了那两句:晓来谁染霜林醉,总是离人泪。
以后陆陆续续看了不少次,其中很多著名的词令都几乎可以背下来了。经常在捧起读本的时候想,这么美的词牌,如果配上优美的曲调和妙曼的身姿、唱腔,那可真是:此曲只应天上有,人间能得几回闻。
第一次看昆曲是在北大看北昆新排的历史剧《关汉卿》。带有很明显的现代戏剧特点的新排历史剧,剧情结构紧凑、唱腔精炼不拖沓、幕间跳跃感强,戏剧冲突强烈。当然,歌词并不像四元杂剧那样细腻优美,但表演是力求完美。一个动作一个眼神,让人回味无穷。
这次看北昆的《西厢记》,为了把整本西厢记可以在两三个小时内演完,每折、甚至每个段落都被删节了不少。莺莺出场没有了那么多的铺垫,连那句著名的“小子这多愁多病身,怎敌她倾国倾城貌”都没有听到,遗憾啊;两个人在后花园的一唱一和少了很多词句,让人觉得两个人的感情进展太过迅速了;“悔婚”一折少了很多张生精彩的戏份;“佳期”一折简单的让人惊诧,红娘的很多戏份都被删掉了。
红娘的表演为了让观众看戏的时候不那么沉闷,多加了很多逗人的段子,把红娘塑造成一个傻丫头,原著中红娘是一个多么机灵灵巧,玲珑剔透的精灵鬼埃
看了两处昆曲后,渐渐有点明白为什么比起京剧昆曲会日渐式微了。与京剧相比,昆曲的歌词更优雅,更难理解;昆曲的曲调比京剧更拖沓。京剧中有很多段落,非常紧凑,琅琅上口。所有的小贩和过路人都能听到他们几次,哼几句。昆曲应该是在大户人家,养上个昆曲班子,临水搭个戏台,聚三五好友,沏上好茶,眯着眼睛,细细品味着戏词和曲调,悠哉游哉晃上一个下午......
听说北昆要在保利上演全本的《长生殿》,连着演四天,搞得人心里痒痒。然而,保利的票价总是那么贵。我买不起。当我有钱的时候
今天和爱人去看了史红梅演出的昆曲《牡丹亭》和《长生殿》,举手投足深具大家风范,演杜丽娘,则清秀雅致;饰杨贵妃,则雍容娇艳。尤其不能让人忘怀的,是史红梅的眼神,真是明眸善睐,顾盼生姿,让人想起《西厢记》里张生说的“怎当她临去秋波那一转”。她的每一个动作都优美到指尖,她的步法轻盈如莲花舞。
使我倾心的还有她手上那把描金扇子,在这双纤纤玉手的展弄下,扇子好像也有了生命,或开,或合,开如春花绽放,合如秋雁敛翼,仿佛会说话,每个细节都美到极处,每个动作都令人陶醉。怪不得梅兰芳出国演《牡丹亭》而大受美国佬、苏联佬的欢迎,竟得了博士称号。“看”昆曲,原不一定要懂中文的。
但假若你懂中文,那你定要为这种语言而自豪,我们的中文曾经是那样的优雅,它天生就该是诗的语言。《牡丹亭》让我永远记住了汤显祖——这个善于写八股文的清官,在忧国忧民的同时,却又是一个如此富于才情的雅士。他写少女,比少女更能体察少女的心。
温柔敦厚,诗教也——《牡丹亭》里,我看到了三千年前《诗经》的血脉。谁说儒家不懂风俗?谁说中国女孩不善于怀旧?
谁说莎士比亚的剧作无人可比?
古老的艺术被人赞叹不置,不仅因为它汇聚了往昔的文化,更因为它贯注着丰厚的情感,正是永远不变的微妙心绪,使数千年来的人心息息相通,遥相默契。昆曲,不是博物馆里的陈迹,也并非沉重的遗产,它是数千年打磨出来的珍珠,时间无法消磨掉的,是那片光亮圆润中的璀璨。
西厢记读后感(篇10)
《西厢记》直接切入生活本身,来描绘青年男女对自由的爱情的渴望,情与欲的不可遏制和正当合理,以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。
如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》:“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中。花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,在这背后,则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》:“颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩,只将花笑捻。”更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕,以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利,给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。
《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,写得波澜起伏,矛盾冲突环环相扣,山重水复、萦回曲折的复杂情节,是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事,使得它格外动人。
剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉;在这部多本的杂剧中,各本由不同的人物主唱,有时一本中有几个人的唱,这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。
西厢记读后感(篇11)
郑恒一定想说:宝宝心里苦啊。
可怜那郑恒,出场不多,只因这老夫人无主见,只因那将军相逼,落得个触树而死。到底是谁倚势欺人?你说他倚兄父仗势欺人,他却是无父母身凄凉。你看他只因家中无人,安排妥当后前来扶柩,得知娇妻变人妻,想得夺回自己的未婚妻最后还被逼身亡,可说是全书最可怜的人。而他说的那段“谎话”,读过《会真记》后,我觉得相当真实,说不定就是真话,只因最后结局需要是大团圆,不得已变成了谎话。最后一句“无情的郑恒苦”,最后三个字太对了,郑恒苦啊,至于无情?呵呵……想到董本里最后一句“谁似这厮般少年花下死”,郑恒比张生有情多了。
看多了对《西厢记》的吹捧之语,自己读一遍,却发现那些个评论真是恶心。有一点非常重要,读《西厢记》前最好先读《元稹会真记》,读《西厢记》前最好先读《元稹会真记》,然后将《会真记》里的人物性格代入《西厢记》,就会发现《西厢记》里虽然努力塑造新的人物形象,但新的人物形象大多失真,有点矫揉造作。最后还强扭出个大团圆来。
再一点非常重要,春心萌动的不只莺莺,还有红娘,何以见得?教张生乱莺莺的心,“将性儿温存,话儿摩弄……”还有什么“夹被儿、指头儿”。红娘亦非是媒婆,就算是媒婆,也是那王婆。撩张生,逼莺莺,成就个春风桃李花开夜。而这种红娘正是那些“文人”、“才子”喜欢的,可以帮他们撩妹,撩妹这种事也是那些“文人才子”最喜欢的,所以他们个个称赞红娘称赞莺莺。
由于时代关系,现在的年轻未婚女性的例子不好举,那就想想看如果自己有妻子,然后有个“红娘”(你妻子的小姐妹)带你妻子和别的男人苟合,而那男人还吹嘘红娘是带你妻子追求自由追求爱情……记住“苟合”这个词,非常重要,不管是道德还是法律都不认为这种关系是对的。我一直认为,如果感情不合,可以先分手先离婚,再去追求爱情。那些说莺莺是追求爱情的,可曾见到”却不当留请张生於书院,使怨女旷夫,各相早晚窥视,所以夫人有此一端。“一句?莺莺已有未婚夫,只因父丧未满才未成婚。用现在的事情举例,大概就是高中时山盟海誓,一上大学两地求学,女的就爬上学长的床了,也没知会男方一声,然后男方来找女友,想搬出家世压下那学长,结果那学长势力更大,反被逼死。你说苦不苦?你说追求爱情吧,那就先好好分手不好?看看莺莺小姐是怎么说郑恒的,”来时节定把先生助,决将贼子诛。他不识亲疏,啜赚良人妇。“好吧,直接说郑恒是贼子了,还说他想诳骗良人的妻子。这种苦楚,男人能不尝尽量不要去尝了,NTR什么的最讨厌了。
老夫人的形象其实挺简单的,嫌贫爱富无主见。刚开始不想把莺莺许给张生是因他是个穷酸,后来要面子让张生去考试,结果中了状元,回头一看,家道中落的郑恒反成了穷酸。再然后呢,“俺不曾逼死他,我是他亲姑娘,他又无父母,我做主葬了者。着唤莺莺出来,今日做个庆喜的茶饭,着他两口儿成合者。”不知道大家看了这句有什么感想。好个无情的老夫人!然而文字上对老夫人的描述是怎么样的呢?能持家有主见,都是这类意思。为什么会这样?
王本《西厢记》的最后一句是点睛之笔,”则因月底联诗句,成就了怨女旷夫。显得有志的状元能,无情的郑恒苦。“这一句加在”愿普天下有情的都成了眷属“之后,恰恰起到了反讽的作用,这才是王本《西厢记》的真正主题。很多人看王本《西厢记》不明白为什么说郑恒无情,那就看看前面一句,因为有情的都成了眷属,那么苦逼郑恒只能是无情的了,而且也不说张生有情,只说张生有志。显得有志的状元能,能什么?能挖墙角而已,非是有情。郑恒是因为未能与莺莺成眷属才被套上无情的标签,与有情的成眷属相对。
为什么王本《西厢记》里的人物失真,矫揉造作。最后还强扭出个大团圆来?就是因为这是一部反讽作品,不是歌颂爱情,也不是体现什么突破封建束缚追求自由婚姻之类的东西。老夫人、红娘、张生,甚至是莺莺都是他讽刺的对象。董本中的郑恒最后说了”有何面目“,直接就撞撞死了,而王本里的老夫人一次次说玷辱家门,却又是放纵家人。郑恒想给自己留个面子说”自退亲事与张生“,却被老夫人说”赶出去便罢“,落得个”妻子空争不到头“觉得没脸见人的郑恒撞撞死。那个东墙下的张生,想想《会真记》里他说的话就觉得恶心,王本里的张生也没好多少。没脸面的一个个活得好好的,要脸的一日无常万事休。看看那句”娶了个四德三从宰相女“,如果说王本《西厢记》是赞扬莺莺突破封建礼教束缚追求爱情,这能称得上三从四德?这不是讽刺是什么?金评说“第三从似早”,可惜没有评点四德,四德早就不知丢哪了。
大团圆的作品已经有一部董本《西厢记》了,王本开新作,如果与董本主题相近,那怎么能突出新意来呢?百度百科上介绍,”它和《董西厢》在情节上相差无几,但在每个方面都进一步加工“。但是有一个角色却是不同的,正是郑恒,王本《西厢记》里的郑恒与董本的郑恒不同,正是这点不同造就了王本《西厢记》的新主题。借郑恒的死,对那副大团圆、歌舞升平的景象大大地讽刺了一番。
末梢拳难挣,枉自送残生。
关于版本。金评本大家只当参考就行了,删改比较多,难以看出王本原意。上古王季思校注本是校注最详细的,一些注释值得一看,可与金评本互补。还有人文版的是比较容易买到的。不过就阅读体验来说,岳麓版的应该是最好的,衬字全部用小写标出,这是与其他版本最大的区别。
西厢记读后感(篇12)
《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。历来被人所赞赏,其中最有名的就是就是曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。
《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的**、戏剧创作影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神,同时也是我国家喻户晓的古典戏剧名著,它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情,经红娘的帮助,为争取婚姻自主,敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事,表达了对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心。即使到了今天,作品中的主题和艺术形象仍能帮助我们加深对封建伦理**本质的认识。
参考书目:《西厢记》
西厢记读后感(篇13)
提到王实甫的《西厢记》最先想到的人物必是崔莺莺,最能见出作者深厚艺术功力的,也要算是崔莺莺。别林斯基说过:“真正艺术的作品永远以其真实、自然、正确和切实去感染读者,以致读完之后,其中所描绘的人物好像活人一样,使你任何时候都不会忘记他们。”
在《西厢记》中,崔莺莺是和红娘互相映照的极其成功的艺术形象。如果说,红娘的性格有点像出谷长风,那么,崔莺莺则属于幽林曲涧式的人物,细腻隽永,柔美恬静。崔莺莺是元代人民群众民主思想在剧作家头脑中的反映的产物,她一经诞生就又成为封建社会中争取自由幸福的无数青年男女的精神鼓舞,同时她还给人们以赏心悦目的艺术享受。可以说,崔莺莺这一艺术形象,是真善美的和谐统一体。
关于《西厢记》主题思想的看法,学术界基本上众口一词认为《西厢记》是反封建。这种矛盾、含混的说法显示了人们在《西厢记》的主题思想上所处的困境,也透露了人们需要对《西厢记》的主题思想重新认识。崔莺莺和张珙二人从相爱到结成婚姻经历了一个在“礼”的约束中挣扎、冲破“礼”的约束而结合,到最终结成婚姻,也就是回归“礼”的过程。
应该要在这样的文字与已经当中感受美,慢慢享受这种美……
《西厢记》的感悟集锦
优秀的感言是怎么样写的呢?当我们经历过某些撼动人心灵的事情时。感言对我们的影响很大,感言可以更好的帮助我们表达情感。我们花时间为你编辑了《西厢记》的感悟,为方便后续阅读,请你收藏本文!
《西厢记》的感悟 篇1
《西厢记》的情节如今看来但是才子佳人,终成眷属。若非王实甫文才出众,人物刻画细腻入微,跃然纸上,此类题材极易沦为浓词艳曲,附庸风雅之流。中国人的情感历来含蓄隐忍,决不可能如希腊艺术中“我欲火中烧,如痴如狂”那般纵情恣意。在正统儒家思想一统天下的时代,一曲西厢唱醒了多少对真挚感情的强烈渴望。提及《西厢记》,必不可不提《莺莺传》。一个团圆美满,一个始乱终弃。虽则人人期望“有情人终成眷属”,但毕竟《莺莺传》的结局更趋于真实。
《西厢记》的大团圆是中国文人永远的才子佳人梦,它存在于童年时代泛黄的小人书里,在爷爷随口哼唱的古戏里,在敲锣打鼓,纷纷嚷嚷的闹剧里,却偏偏不在多情才子的薄情浅意里。张生是否为元稹,莺莺是否为其“以前沧海难为水”的有情人,我自无暇追问。只是中国文人惯以多情自居,在感情面前信誓旦旦,激情荡漾,而最终在世俗盛名之下大多但是是当年的风流韵事化做如今的浅斟低唱。想那“情切切,意绵绵”,想那“别后相思隔烟水”,想那高楼红袖,碧玉红笺,都果然如过眼云烟,浮华似梦。
而我总以为,只要以前有情,不论多久多远,总能在记忆中存留一抹,或深或浅,或不甘或释然,或念念不忘,或故作烟消云散,某时某地恍惚追忆,只能如人饮水,冷暖自知而已。《莺莺传》中张生一句“大凡天之所命尤物也,不妖其身,必妖于人”,将可怜的感情贬为淫邪妖魔。而莺莺一纸断肠书哭尽多少绝别之痛“自去秋已来,常忽忽如有所失,于喧哗之下,或勉为语笑,闲宵自处,无不泪零。乃至梦寝之间,亦多感咽……临纸呜咽,情不能申。千万珍重!珍重千万!”人生难得真性情,情切至此,痛断前缘也要清清楚楚,两不相欠。
转念思之,多情薄意自然不能完全责备才子文人。中国传统观念中男儿志在四方,心怀天下。儿女情长但是是人生一时的华筵。女生只是古代文人墨客失意之时的寄托,感情并非两个平等个体性命的互补,而是人生一时之需。
于是,杜牧自然能够青楼薄幸,元稹自可遗忘当年深情。课上老先生提及古今中外文人情事,众人莫不失笑,心里却是莫名的悲凉。世人除少数大善大恶者外,谁比谁又能善良多少,卑劣多少?又有几个人能够如沈从文那样骄傲地说“我这生命中,行过许多路,走过许多桥,看过许多云,喝过许多酒,却只爱过一个正当最好年龄的人”?
世事多变故,芸芸众生又惧怕孤苦,有人用名利填满生活,花花世界,游走一场便已洋洋自得。而有人必要心有所求,爱其所爱才能感觉愉悦。望遍红尘,人人都可怜地追寻着,发奋着,只是所要之物不一样而已。我所明白的感情就应是两个独立的个体,彼此明了对方所有的缺点和不完美,却就是那样无法分离,心里的包容和呵护是给属于自我性命的一个人。简简单单,嬉笑怒骂,朝朝暮暮,油盐酱醋。“早晨醒来,亲吻枕边爱人的脸。推开窗户,看到树叶上闪烁的阳光。这是生,再无其他”。在这个纷乱肮脏的世界里,有一个你爱的人,为他(她)甘心历尽所有生计之苦,就这样晃晃悠悠,一齐变老。
《西厢记》的感悟 篇2
看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听老师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的爱情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的进步力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾,以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不同的戏曲冲突,二者相互作用,共同发展,从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心,通过情节发展来展示性格,又通过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索,又有六大转折,因而使剧情波澜曲折,具有强烈的感染力。
戏剧中刻画的四个人物中,张生,一方面执着追求爱情,一方面对莺莺的心思捉摸不定。莺莺,她既要
克服封建礼教长期对他的影响,更要躲开老夫人的耳目,又不得不表现小姐的尊严与矜持,所以充满了顾及与尴尬,这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中,各个人物的心理与性格特征尤其生动。
其中的语言极具艺术魅力,比如张生的琴声中曰:
有美人兮见之不忘
一日不见兮思之如狂
凤飞翩翩兮四海求凰
无奈佳人兮欲细诉哀肠
何时见许兮慰我彷徨
愿言配德兮携手相将
不得已飞兮使我沦亡
表达了张生对莺莺的痴情与志诚,感染力很强!
张生与莺莺的简帖,同样令人惊叹不止:
张生:相思恨转添,慢把瑶琴弄
乐事又逢春,芳心尓亦动
此情不可达,芳遇向须奉
莫负月华明,且怜花影重
莺莺:待月西厢下迎风户半开
拂墙花影动疑是玉人来
生动地刻画了崔、张的情深意重,却蕴含这压抑与无奈
通过传简帖,表现了崔张对爱情的追求与渴望自由的心情
对张生“痴中见傻,傻中见真”的形象描写,
与莺莺不仅外表美丽,而且还有炽热而又深沉的情感
于此,“愿普天下有情人终成眷属”符合人们美好的愿望!
古言曰:“父母之命,媒妁之言”“门当户对”
虽然张生书剑飘零,功名未遂,一介寒儒,但是他对爱情的追求是大胆勇敢的,
并且英俊潇洒,富有才学和胆略。
最后,整部戏剧以喜为圆满
张生功臣名就,与莺莺永结同心,结同心!
自古以来,歌颂爱情的诗歌、小说、戏曲比比皆是,有喜也有悲,尽管大多以圆满
结局,但谁又能看到它过程中所受的波澜与曲折,其中的艰辛与坎坷呢?或许,只有真
真切切地经历了才可感悟到其中的酸甜苦辣,爱恨情长,相聚分离,以换得来之不易的美满团圆!
《西厢记》心得与感悟2
《西厢记》,为元代著名的戏曲作家王实甫所著。究其根源,实为“新杂剧,旧传奇”,唐代元稹、宋代赵令畤,金董解元,都曾撰写过不同版本的《西厢》,至元代王实甫,终于把《西厢》推举到颠峰,不仅家喻户晓,而且已经变为一种潮流,一种中国封建思想的蜕变,如此寥寥万余字,何以有如此魅力,何以堪如此重任?就此处,我把我的观后之感付之于字,并总结了下面三点世间文章不可兼备的好处,望阅者于其中游幸一翻,感受《西厢记》这一文学珍品为大家带来的视觉的冲击与精神上的享受。 一为情节。大凡书籍,均以情节为首要之物,叙述平铺还在其次。
《西厢》的故事情节,简单明了。崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬,路宿于普救寺。恰逢张君瑞游览至此,二人相遇,便萌生爱慕之情,只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺,欲强抢莺莺为妾,老夫人无奈,言道:“谁若能解救我母女二人,便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处,求其解围,并完此姻缘。后兵至围解,老夫人又悔其前言,并未撮合崔张二人。二人悲苦,想尽万般妙计,互相试探内心,后因红娘于中穿插取事,成就了一段美好的婚姻。故事情节让现代人觉得俗气简单,可实不知于当时的封建社会,这便是一种突破,一种冲击!霎时掀起了一股“西厢热”,竟成为了当时社会的“畅销书”,且不少词曲作家都开始对爱情剧本下了大量的笔墨与精力。到了明清,凡写男女方面的故事、剧本,都是受了《西厢记》的影响,以致于今,按一些言情剧、肥皂剧的情节看来,《西厢》应该算是他们的鼻祖了。其表现的主题思想,即:“永老无别离,万古常玩聚,愿普天下的有情人都成了眷属。”以当时的社会看这种思想,是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的。 其次为价值。从古至今,从内由外,都对《西厢》做出了无法比拟的评价。赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一,那一壁即《红楼梦》。能与《红楼梦》并驾齐驱,它的文学价值与艺术价值可见一斑。陈继儒更是把其称之为“千古第一神物”。另外,更有“《西厢记》天下夺魁”,“化工之作”,“王实甫《西厢》,千古绝词”等艺术等级甚高的评语。乃至于国外,也把《西厢》推举到一个高峰。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到:“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较,即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作,这是一种信服。最不可思议的便为词藻。
《西厢》的曲牌、词牌、平铺和旁白,都具有无法超越的魅力,我在前面所言的“视觉冲击”,就是指,当我们的眼睛看到这些文字词曲的时候,它所给我们带来的视觉上的享受。我用八个字来表达一下我阅读的感受,即:以眼游幸,满口余香。口中之香,实为书中之味也。王伯良言:“《西厢》妙处,不当以字句求之,其中联络顾盼,如长河之流,它曲莫及。”在此,我虽不能把整书打录于此,而可举一二句我所记的明了、香浓的曲子,共大家赏玩。张君瑞一出,便有[点绛唇]一篇,篇上云:“游艺中原,脚跟无线,如蓬转。望眼连天,日近长安远。” [小桃红]上言道:“夜深香蔼散空庭,帘幕东风静。拜罢也斜将曲栏凭,长吁了两三声。剔团鸾明月如悬镜,又不是轻云薄雾,都则是香烟人气,两般儿氤氲得不分明。”又一篇【混江龙】上说得好:“落红成阵,风飘万点正愁人;池塘梦晓,阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪,燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长,隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉,清减了三楚精神。”《西厢》中句,巧夺天宫,且篇幅不长,若一气呵成,半日功夫便可览遍,只此书并无读一遍之理,依我看,《西厢》中词句,好似天造地设一般。我读《西厢》的感受,也仅此而已。我只以我的观感把《西厢》这部惊世骇俗的作品介绍给大家,而深而又深的意境,还是需要通过阅读文章去获得、去体味,去享受。
《西厢记》心得与感悟3
《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。
合上书本,潸然泪欲下。想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过“草桥一梦”。心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。“山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。
回想,在如今这个物欲横流的时代,“文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。
《西厢记》的感悟 篇3
大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美,让人有一种感觉,就好像走进神奇璀璨,异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境,人物,感情融为一体,浑然天成。
剧中有雄浑豪放的曲词:“{油葫芦}九曲风涛何处显?……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空,天际秋云卷;竹索揽浮桥,水上苍龙偃;洞悉愧九州,南北串百川。归舟紧不紧如何见?却便似弯剑乍离弦。”
这里把九曲黄河写得何等气势磅礴,一泻千里。
当然也有绮丽婉转的小词:“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲,透纱窗麝兰香散,启朱扉摇响双环。绎台高,金荷小,银镇尤灿。比及将暖帐轻弹,先接起这梅红罗软帘偷看。”
“待月西厢下,迎风户半开,隔墙花影动,疑是玉人来。”
这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。
而在剧中情节有悲苦性质的场面里,作者的描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”:“碧云天,黄花地、西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现手法来加以渲染的,是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。
“文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色,这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言,这些绝妙好词在剧中俯拾皆是,真是美不胜收。
如第一本第一折张生的唱词:“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词:“[鸳鸯煞]有心争似无心好,多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句:“笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后,我们不禁感叹,这是一部“清水出英蓉,天然去雕饰”大作。
《西厢记》的感悟 篇4
王实甫的杂剧《西厢记》,是我国古代的爱情戏中成就最高、影响最大的戏曲作品之一,第四本第三折的一首《正宫端正好》:“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉,都是离人泪。”颠倒了多少风流文人!一句“愿天下的有情人都成就了眷属”,道出了多少痴男怨女的心声!王实甫的《西厢记》虽然是在《董解元西厢记》的基础上编写的,但它的根本基础是唐代诗人元稹(元微之)的《会真记》。据说王实甫写至第四本第三折“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞”的千古名句时,已是力竭心枯,呕血而死。
西厢记之境界:
大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美,让人有一种感觉,就好像走进神奇璀璨,异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境,人物,感情融为一体,浑然天成。
剧中有雄浑豪放的曲词:“{油葫芦}九曲风涛何处显?……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空,天际秋云卷;竹索揽浮桥,水上苍龙偃;洞悉愧九州,南北串百川。归舟紧不紧如何见?却便似弯剑乍离弦。”
这里把九曲黄河写得何等气势磅礴,一泻千里。
当然也有绮丽婉转的小词:“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲,透纱窗麝兰香散,启朱扉摇响双环。绎台高,金荷小,银镇尤灿。比及将暖帐轻弹,先接起这梅红罗软帘偷看。”
“待月西厢下,迎风户半开,隔墙花影动,疑是玉人来。”
这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。
而在剧中情节有悲苦性质的场面里,作者的描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”:“碧云天,黄花地、西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现手法来加以渲染的,是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。
“文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色,这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言,这些绝妙好词在剧中俯拾皆是,真是美不胜收。
如第一本第一折张生的唱词:“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句:“飞流直下三千尺,疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词:“[鸳鸯煞]有心争似无心好,多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句:“笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后,我们不禁感叹,这是一部“清水出英蓉,天然去雕饰”大作。
西厢记之爱情:
看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的,崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情,有经历各种社会给予的磨
难,有来自双方家长的阻扰,他们之间的爱情可谓是越演越切,在我们看来可谓是天作之合。
这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾,我觉的过于通俗化,所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品,我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味,我觉的这样才让作品更有意义,才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾,
西厢记之精神:
在我看来,他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求,那就是——自由。
在经历了日复一日个性受约束的日子,廿一世纪的人们都格外向往自由,向往那个自由的化身:孙悟空。孙悟空破土而出,“不伏麒麟辖,不服凤凰管,又不服人间王位所约束”,闯龙宫,闹冥司,自花果山上自在称王。可以说已经达到人性摆脱一切束缚,彻底自由的状态。孙悟空其实就是自由的化身,他的品质中最突出的就是向往自由,他始终在追求自由,它的一切斗争也是为了争取自由。这样一个鲜活的形象给予了读者一种追求自由,追逐自由的力量和勇气。然而,每个人都明白,在现在,即使是将来,完全的自由终究是不可能的,人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着我们的是个受约束的世界,但我们可以让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。
《西厢记》的感悟 篇5
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。
全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院,是个佛门境地,佛讲究清心寡欲,而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺,这实在是大有意味。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。
为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统领者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统领者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统领者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。
许多评论者都认为老夫人是个反面人物,她是封建制度的代言人。她言而不守,出尔反尔,是张崔爱情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。
在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官,但50多岁就早逝了,家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。
许多人都认为这部杂剧是喜剧,因为最后是大团圆结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。
《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说,在这部戏剧中,是善恶两方都得到满足,不同于一般喜剧的结尾。
《西厢记》的感悟 篇6
《西厢记》原名《崔莺莺待月西厢记》,作者为元代杂剧作家王实甫。第一次看到这部作品的时候就很喜欢,于是就很认真的去听老师说关于它的一些事。有意思的是《西厢记》最早的本子竟然为唐代元稹写的《会真记》,说是崔莺莺的原型人物竟然是元稹的初恋,但是负心的元稹后来参加了科考,得到高官的赏识,接着娶了高官的女儿,而把崔莺莺抛弃了。之后他们再也没有见过面,但是,元稹一直很思念她。后来,人们都很讨厌这个负心的人。
《西厢记》讲述了崔莺莺和张生从相见,倾心,遭母亲反对,到后来历尽波折终于走到一起的故事。张生上京赶考,遇到住在白马寺送自己父亲的灵柩回家的前朝崔相国的女儿崔莺莺,她和母亲因为路途受阻而住在河中府普救寺。张生对崔莺莺一见倾心,说服寺中的方丈住进了西厢房。张生借每天崔莺莺给父亲到花园内烧香的机会向她吟诗。他的诚意终于打动了崔莺莺。崔莺莺也吟诗一首相和。他们之间的恋情被老夫人发现了,老夫人因为张生的地位下贱不让他们来往。可是这时有叛将孙飞虎闻名崔莺莺貌美,公然带领五千人马来抢夺崔莺莺。老夫人无奈只好说出谁若救得了他们就把崔莺莺许配给他。正好张生有一个八拜之交是武状元征西大将军。于是解救了崔莺莺。得救之后的老夫人却一反之前的约定,让张生和崔莺莺结为兄妹。他们不愿意。无奈之下,老夫人让张生去考去功名。张生不负众望,考得了状元,历尽波折有情人终于成为眷属。
《西厢记》这个故事从唐代元稹开始被一再的写,版本也很多。我认为它代表着人们的一种理想,那就是人们都愿意看到有情人最后走到一起。在封建社会来说西厢记这样的故事真的很大胆,它打破了封建的门当户对的传统观念、父母之命,媒妁之言的规则,而变成了男女相互恋爱,他们之间只有真挚的情谊,而没有所谓的门第观念。
《西厢记》读书心得2
元代著名戏剧家王实甫是中国文学史上最优秀的戏曲作家之一,他的杂剧《西厢记》至到现地仍被认为是中国最优秀的杂剧之一。
《西厢记》重点刻划了张生,崔莺莺、红娘、老夫人形象,围绕“愿天下有情的都成了眷属”展开故事情节,表达了对封建礼节的不满。
近日,又重读《西厢记》,发现里面有三个问题应会值得重视一下。
首先,是关于戏剧透露出来的对“佛门“的看法。全剧发生的地点是围绕在普救寺及其周围。张生与莺莺正是在普救寺相遇并相爱的。普救寺是个寺院,是个佛门境地,佛讲究清心寡欲,而作者却把这个爱情故事发生地点设在普救寺,这实在是大有意味。另外,这个寺院的名字也取得有意思。普救,就是普救众生,帮助人生摆脱苦海。但是,当孙飞虎围寺扮亲时,不知是谁在救谁。为何在王实甫笔下,僧俗都成了“僧不僧,俗不俗,女不女,男不男”的形象呢?据考证,元代统治者为了麻痹人民的斗志,大力提倡佛教,僧俗在政治和经济上都享有特权,因此,僧俗成为统治者手下的工具。王实甫通过这些来讽刺当时的“佛门”,也间接嘲笑当时的统治者,由此可见,王实甫的笔力,在讲述浪漫动人的爱情故事,还不断嘲讽当时的政治。
第二,有关于老夫人的形象。许多评论者都认为老夫人是个反面人物,她是封建制度的代言人。她言而不守,出尔反尔,是张崔爱情道路上的绊脚石。这些都是从反封建礼教来讲的。那有没有谁真正试着为老夫人想一想?我认为,老夫人是十分疼爱自己的孤女的,她是一个非常具有母爱的人。一开头,老夫人就道出自己丈夫先亡,又只剩下这么一个女儿,她肯定是把自己所有的爱倾注在莺莺身上。来到寺中,怕莺莺闷,特别叫红娘陪小姐去殿上走走,散散心,十分关心女儿。在对待张生的态度的问题,也是建立在自己对女儿莺莺爱的基础上。莺莺本是相国千金,从小就是过着饭来张口,衣来伸手的生活。虽说张生的父亲以前做过官,但50多岁就早逝了,家里积蓄肯定不多了。莺莺嫁过去后能象之前在家里过得一样吗?老夫人肯定会从客观物质方面为莺莺着想。逼张生上京也是为莺莺着想。在当时,张生作为一名读书人,却不上京赶考,在当时可以说是“不务正业”的人。试想想,哪一位母亲愿意把自己的宝贝女儿嫁给一个“不务正业”的人呢?归根到底,老夫人的所作所为都是为了莺莺,如果不是因为爱她,她何必这么操心呢?可能读者会觉得奇怪,老夫人最后不是赖婚吗,她把莺莺嫁给自己的侄子郑恒,这难道也是爱女儿的表现?其实,这事也不能全怪老夫人。郑恒为了娶莺莺,谎称张生娶尚书之女,具体时间具体地点,还声称自己是目击见证人。老夫人一方面是气张生,一方面也没想到自己的侄子会吭她。因此,这件事也不能算在老夫人的身子了。
第三,是关于这部戏剧的喜剧因素问题。许多人都认为这部杂剧是喜剧,因为最后是大团圆结局。但是这部喜剧又有别于其他一般的喜剧。通常喜剧除了大团圆结局外,善的得到好报,恶的受到惩罚,善的战胜恶的。《西厢记》中的冲突主要是张崔与老夫人之间的冲突,老夫人是恶的一面。故事到最后,张崔向老夫人妥协,张生上京赶考,高中后回来娶莺莺,而老夫人也没有受到惩罚,她的愿意“三辈儿不招白衣女婿”反而得到满足。也就是说,在这部戏剧中,是善恶两方都得到满足,不同于一般喜剧的结尾。
《西厢记》的感悟 篇7
假期,我发现了书橱里有一本书早已落满尘灰,拿起來擦了擦便读过起來。这本书称之为《西厢记》,看过后感受颇丰。对于《西厢记》的深奥社区论坛点评,先人、古代人、今者学家总说纷纭!我倒是只感觉此书倒真非常值得再看她几次!“黄山归来别看岳,五岳归来不看山!”读罢该书,在浏览元稹的《莺莺传》感觉的确有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》理应在该书之前读!自古以来才子佳人的爱情融合都免不了遭受老天爷的妒忌,也免不了有一定的催人泪下的曲折,也在所难免有后代的传诵。对于結果是不是极致,那自是另当别论。我国从古至今大家的在潜意识中里都是有大团圆!就算是牛郎和织女,就算是梁山伯与祝英台,就算是白娘子与许官人!张生与崔莺莺也算作最后修得正果!
张生的才与貌无可非议,崔莺莺那真是是极致,那就是自古以来以今全部天地小伙心中中的女人的化身为,压根儿便是“唯美意境”!莺莺的貌,很少说,只张生道——娇羞花解语,溫柔玉有香,我俩作相遇记不真娇样子,我只索手抵着牙儿渐渐地的想。其才情其家势,你也真是没有苛刻!也怪不得张生就算报考状元,都没有如郑恒常说为尚书女婿。或许女性给了诚心诚意,爱得愈深愈很容易心烦意乱,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,红花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依不舍,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到邮递张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等物件,只不过忧虑他的心上人有“心怀不轨”的念头。呵,天底下到底又几个崔莺莺呢!但是难能可贵的是,张崔二人终究是真爱的。无论是话剧表演还是小说电影,都必符合男才女貌,其状况都应是王室贵族,并并不是贝勒爷大少爷便是公子哥,或者公主小姐,呵,总而言之并并不是千钱也是有干金,要不什么耀眼明珠,总得来说场面要绚丽的。
针对穷书生偶遇丽人,如《西厢记》或《柳梦梅》那也不是没可能,不容置疑的就是真情。话说现实生活中也是有的,我认为他们肯定是前世种紅豆的,而且投胎转世之前行贿了柏拉图和维娜斯的!话题讨论返回《西厢记》实际上有句话是那么说的——大凡一个成功男人的身后一定有一个伟大的女人!我要说张催二人感情背后的确有一个不容忽视的媒婆,它是不容置疑的!无论她们二人相逢相遇到相识这全部全过程,都抹不掉红娘的身影。对于老夫人、郑恒、孙飞虎那仅仅她们爱情的试金石!一部《西厢记》确实令人赞美王实甫的才气不一般。还一个——永老无分离,千古常完聚,愿普天下多情的都变为眷属!我谢谢这些尘灰让是我机遇见到《西厢记》这部好书。
《西厢记》的感悟 篇8
看完戏剧《西厢记》后,颇具震撼与欣赏,因为之前只是在听教师讲这部极具价值的杂剧,就饶有兴趣,尤其想进一步深入了解它,于此对其剧情有了大概认识。
整个戏曲的情节跌宕起伏、曲折波澜,却表现得极丰富、生动,王实甫细致地刻画人物的心理活动,表现得淋漓尽致、栩栩如生,使女主角莺莺的性格显得十分突出,同时也展示了中国古代女子的含羞与矜持,充满了女性的另一种美。
在整场戏剧中,分为4个高潮,一线贯串是指整部作品自始至终都是以崔、张二人的感情作为情节发展的线索。二类矛盾是指以崔、张、红为代表的提高力量和以老夫人为代表的封建势力之间的根本性矛盾,以及崔、张、红之间的误会性矛盾。这两类矛盾构成了两种不一样的戏曲冲突,二者相互作用,共同发展,从而使剧情生动曲折。三个人物是指处于全剧结构中心的崔、张、红三个主要人物。整部戏就是以这三个人物为中心,经过情节发展来展示性格,又经过性格来展开冲突。《西厢记》全剧情节发展过程中出现的六次高潮,即“寺警”、“赖婚”、“闹简”、“赖简”、“拷红”和“争婚”。全剧既有统一的线索,又有六大转折,因而使剧情波澜曲折,具有强烈的感染力。
戏剧中刻画的四个人物中,张生,一方面执着追求感情,一方应对莺莺的心思捉摸不定。莺莺,她既要
克服封建礼教长期对他的影响,更要躲开老夫人的耳目,又不得不表现小姐的尊严与矜持,所以充满了顾及与尴尬,这种种的客观因素困扰着她。而在其过程中,各个人物的心理与性格特征尤其生动。

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