欧也妮葛朗台读书笔记

最新欧也妮葛朗台读书笔记。

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欧也妮葛朗台读书笔记(篇1)

《欧也妮格朗台》全书深刻的描写了当时的社会，一个由世俗与崇拜金钱的组成的社会。作者看似对主人公格朗台充满敬意，但是那看似的恭敬的语言却无时不刻的带着讽刺的色彩。这也同时道出了作者对当时明讽与不满。而实际上作者巴尔扎克正是出生在一个法国G后的___家庭，虽然如此，可是作者仍然对崇拜金钱的主义嘲热讽。对于这本书人物，巴尔扎克描写的十分生动形象。

格朗台，内地最有声望的人。人人都因为他的声望与财富，将他视为一切的模范，“他的一举一动，乃至于眨眨眼睛，都成为当地的金科玉律“。实际上不仅是格朗合的一举一动被人们奉为珍宝，他那大的财产更是被人们津津乐道。对于内地人来说格朗台的财产大到无边无际，甚至当巴黎人提到某些银行巨头时，当地人也会认为这些人夸大了事实——“难以置信!”

尽管他拥有如此巨额的财富，但是格朗台对于自己的生活与家人的生活却十分苛刻，在他家的生活一切还不如一个普通家庭。所有的财产甚至买来的食物都掌管在格朗台的手中，只有在最寒冷的几天中家中生火，甚至一家人一晩就只用一根蜡烛。当然格朗台并不是真正的守财奴，他比守财奴更加精明。

他并不只是宁着自己的金子，他不断的支出，当然最后总是不断的收入。他利用自己己经获得的财富不断的某求着个人利益并以此为乐看似他放手金钱财富，对此不以为然。但其实他对金钱的热爱远远超出了那些守财奴。正是他对金钱的狂热，他才会每分每秒的思素如何投出自己财富一-以获取比原本更大的利润。

这位“绅士“在死前不放下对金子的追求，在临终时他也有着对金钱的渴望!连将死都无法使他失去对金钱的热爱，钱财到底对他有着多大的吸引?而他的女儿，欧也妮却与他恰恰相反。虽然两人有着同一个姓氏。但欧也妮对于金钱却毫无欲望。在故事的最后，欧也妮拥有着巨额的对产。却依旧对于财富清心寡欲。她依然遵守着父亲的规定，但只是因为对奢修的不属。她看似像父亲一样，把金钱牢牢的掌握在手中但她的内心依旧的单纯干净。

巴尔扎克对于欧也妮的塑造甚至是有些偏心了，在那个金钱的社会中唯有她一直保持着自己。她也曾有着对于爱情的渴望，但最终她明白了自己的爱情给错了对象。从此而不求任何，但正是因为这番挫折她才能此后不再会被人伤害，没有失去更多。也许这样子，才是欧也妮最好的所得。她不像那些崇拜金钱的人们，每天为了种种利益勾心斗角。但她也不会如自己的母亲般，连自己活着都是在遵从格朗台的意愿。当她最终离去时，伤感的不是死亡而是欧也妮依然要活下去。也许对于她来说死亡更是一种角解脱，让自己不再会为了利益而活。她的一生无奈而可悲着。

我们对于生活的态度不能气格朗台一般，对于金钱有着过度的追求。但也不是如欧也妮的母亲般一生只是了他人的利益而活着。也许欧也妮的生活不够完美但是，她的一生不是卑微。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇2)

葛朗台是法国作家巴尔扎克的小说《欧也妮.葛朗台》中的一个主人公，这部小说被认为是巴尔扎克“最完美的绘画之一”。

葛朗台住在一所阴森的古老房子里，门顶上横七竖八长满野草，门板到处开裂，楼梯七歪八扭，几乎让人栽筋斗，即使是这样，他也舍不得花钱装修。

平时他亲自分发每天要点的蜡烛，甚至每顿饭的面包，也要由他切割，一点也不能多。他女儿过生日时，他决定让客厅“大放光明”——-小心翼翼点上两支蜡烛。可又赶紧到厨房去让佣人把那里点的一根蜡烛熄灭。他从来不给妻子一点零花钱，就算妻子生病卧床不起，连客人都说该请医生了，他也不会请医生，怕破费钱财

他没有钱吗?不!他拥有万贯家产，是索寞城中的首富，在他心目中，金钱高于一切，他活着就是为了赚钱。当他知道女儿将会继承妻子的遗产，他用甜美的声音与女儿和好，实际是为了强占女儿的财产，这哪里还有一点做父亲的气味。

死前，还要把镀金的十字架送到他唇边，他看到的只有金子，手握着十字架，最后嘱咐女儿的话：“把一切照顾得好好的!到那边向我来交账!”临死前还不忘了钱，还想把钱带到他的“天堂”里去

小说成功塑造了这个奸诈，贪婪，吝啬的资产阶级暴发户葛朗台的典型形象，深刻地揭露了金钱统治所造成的种种罪恶。在人们生活中，只要一提到葛朗台，就立刻想到贪婪，奸诈，吝啬的恶习，他已成为这种恶习的代名词了。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇3)

《欧也妮·葛朗台》是巴尔扎克《人间喜剧》中的“最出色的画幅之一”。小说叙述了一个金钱毁灭人性和造成家庭悲剧的故事，围绕欧也妮的爱情悲剧这一中心事件，以葛朗台家庭内专制所掀起的阵阵波澜、家庭外银行家和公证人两户之间的明争暗斗和欧也妮对夏尔·葛朗台倾心相爱而查理背信弃义的痛苦的人世遭遇三条相互交织的情节线索连串小说。

巴尔扎克(1799-1850)，19世纪法国著名作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表。

1829年3月，第一部成功之作——长篇小说《最后一个舒昂党人》问世。1833年，结识韩斯迦夫人，发表《乡村医生》、《欧也妮·葛朗台》等作品。1834年，完成《高老头》等，赴维也纳与韩斯迦夫人相见。1841年，将作品总称定为《人间喜剧》。1850年3月14日，同韩斯迦夫人结婚。1850年8月18日，逝世于巴黎。巴尔扎克一生创作96部长、中、短篇小说和随笔，其中代表作为《欧也妮·葛朗台》、《高老头》。100多年来，他的作品传遍了全世界，对世界文学的发展和人类进步产生了巨大的影响。巴尔扎克的作品在世界文学史上树立不朽的丰碑，马克思、恩格斯称赞他是“超群的小说家”、“现实主义大师”。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇4)

《欧叶妮葛朗台》是文学巨匠巴尔扎克“最出色的画幅之一”，属于《人间喜剧》风俗研究中的外省生活场景。在小说中，代表着资本主义暴发户兼吝啬鬼的葛朗台形象刻画得尤为成功。然而，今天的这篇文章，我并不是想要谈论老葛朗台，而是他的女儿一一欧叶妮？格朗台。

巴尔扎克不愧是文学巨匠，小说中，除了创造了一群有血有肉的人物形象，让我十分惊奇的是巴尔扎克对于女人的了解程度之深，这本小说中不乏对于女人精彩的评论。巴尔扎克在小说的末章说：“女人谴责女人的时候，往往是十分狠毒的。”那么，换一个角度看，女人在同情女人的时候，往往是将心比心，感同身受。这也可以解释，为什么在这本小说中，欧也妮会比老葛朗台更让我为之感叹。

小说中，欧也妮几乎是天使的化身，在她身上，鲜有瑕疵，是一个近乎完美的人物。这样的形象，纵观古今中外的文学作品，并不少见。《名利场》里的阿米莉亚，《巴黎圣母院》里的爱斯梅哈达，《安娜卡列尼娜》里的安娜……甚至于，在普遍受到大众欢迎的言情小说和偶像剧里，这样的形象往往是女主角的“专利”。然而，欧也妮仍然是有其特殊性的。她的特殊性在于她的身份一一暴发户的继承者。这一特殊下的特殊性格，也注定了她的悲剧人生。正如巴尔扎克在小说末尾所说：“她在世俗之中却不属于世俗，她是天生的贤妻良母却没有丈夫、没有儿女、没有家庭。”

这个天使般的女人的一生，实在让人唏嘘不已。夏尔未出现之前，她和她的母亲勤勤恳恳，像女工一样，终日操劳。她生日的时候，收到了装着其实是假货的镀金用具的针线匣，天真的她称那是一辈子见过最好看的东西。第一次见到夏尔时，她视他为“完美的人物”，是“从天而降的神人”。我们不难理解为什么欧也妮在第一次见到夏尔的时候就爱上了夏尔，正如巴尔扎克在小说中所说的：“欧也妮是个没见过市面的姑娘，平日里只是忙于缝补袜子，给父亲补衣服，在污秽的天花板下度时光。寂静的大街上一个钟头也难见一个行人，堂兄弟的出现在她心里引起一阵骚动，爱慕之情油然而生。”夏尔来到欧也妮的家之后，欧也妮第一次梦见了爱情；夏尔即将出项之前，欧也妮第一次把自己的六千法郎送给了夏尔；夏尔离开之后，她每天早晚都要打开金匣子看叔母的肖像；父亲发现了金匣子，想要掏出刀子撬金匣子上的金板条，欧也妮气得拿起刀子，以命来保护金匣子。即便是在夏尔离开后了无音讯的七年时间里，她仍然想着他，等着他。最后，欧也妮收到夏尔的信，这个她曾经深深爱过的男人在心里向她索要金匣子，并且告诉了她他另有新欢的事实，信的结尾，他恬不知耻地夸赞自己是一个有良心、诚实、天真的年轻人。故事的结尾，她原谅了这个背叛他的男人，甚至不计前嫌地替他解围，帮他还债。后来，因为看中了她的财产而和她结婚的德？蓬丰庭长死后，德？弗洛瓦丰一家人又像当年克吕旭家的人一样开始包围这位有钱的寡妇，甚至连单纯的娜农也帮着侯爵张罗。

在我看来，欧也妮对待自己和夏尔之间的爱情时，是她最可爱的时候。在那一场对夏尔来说并不算是爱情的爱情里，她的痴情体现得淋漓尽致。对于夏尔来说，欧也妮是他的过客，可是对于欧也妮来说，夏尔或许就是她一生中最美的风景。在希望没有破碎以前，她一直站在原地等待，等着与夏尔共同度过朝朝暮暮的光阴，却没有想到，最终等来的确是背叛。

《欧叶妮？葛朗台》这本书，巴尔扎克将它献给了玛利亚。据考证，玛利亚就是欧叶妮？葛朗台的原型。我们也就不难理解为什么小说要以“欧叶妮格朗台”在我所阅读的书本上的序中提到：“根据安德烈？莫洛亚的考证，她的真名叫玛丽—路易丝—弗朗索瓦？达米诺瓦，出身于一个上层法官家庭，是基？杜？弗勒内依的妻子。巴尔扎克曾跟他的妹妹谈起过她，说"她是造物主创造的最天真的女人"。一八三三年，二十四岁的弗勒内依夫人腹中怀着巴尔扎克的孩子。所以巴尔扎克在题辞中把她的名字比作庇护家庭的黄杨枝。但是《欧叶妮？葛朗台》的主题又偏偏是一个家庭的毁灭。更有意思的是，巴尔扎克为了追求韩斯卡夫人，把这本小说的原稿交给韩斯卡夫人保存。他当然不会跟韩斯卡夫人提到这位痴情女子，但他向韩斯卡夫人夸大了他与卡斯特里候爵夫人的关系，以表示愿为韩斯卡夫人牺牲他的旧情。从这里，我们难道没有在巴尔扎克的身上看到负心的格朗台侄少爷的影子吗？巴尔扎克固然是那个社会精明的观察家，但毕竟属于那个社会。他在描绘那个只讲利害、无情无义的社会的同时，始终没有放弃对"一笔财产，一个贵族女人"的庸俗追求。”

由此可见，无论是小说还是现实，这类像天使一样的女子，最终却都只能沦落到可怜的境地。然而，欧也妮难道就这样一辈子在别人对其金钱的觊觎中度过吗？她始终无法幸福吗？那倒未必。巴尔扎克在书中曾经这样说过：“人的命运真可怕！没有一宗幸福不是因浑浑噩噩而来的。”如果欧也妮暂时闭上她那看透世间一切的眼睛，糊涂一点，将就一点，她也许能自得其乐。问题是，像欧也妮这样真切而纯洁的姑娘，她会闭上她那双早已看透世事的眼睛吗？这一点，大抵是天使的悲哀吧！

欧也妮葛朗台读书笔记(篇5)

我最近读了巴尔扎克的《欧也妮.葛朗台》。文章主人公葛朗台，他贪婪、狡黠、吝啬，把金钱当做唯一的上帝，临终前也不会忘记自己的女儿看住金子的`行为描绘得栩栩如生，这个人物形象被文学史上称为四大吝啬鬼之一。

这部作品是巴尔扎克讽刺作品上最生动最具活力的一部作品。小说中他家财万贯，但开销节省，每顿饭的食物，每天点的蜡烛，他都亲自分发。为了钱他可以六 亲不认，可以扣妻子的费用，要女儿吃清水面包。这种做法没有人能够做到。但是老葛朗台和一些守财奴大不相同，他不仅热衷于守财，更善于发财。他不仅有活力的脑子，以及智慧的想法，而且他对金钱的追求胜过对亲人的关爱。

这部小说，揭露了当时资产阶级社会活动中赤裸裸的金钱关系。，生活中也一样，我们做人要大方，做事也要大方，不能有吝啬，小心眼儿和小气的行为，否则你的朋友会离你远远的。让我们也明白大方做人快乐做事才是最重要的。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇6)

欧也妮葛朗台读书笔记摘抄赏析左右

欧也妮葛朗台读书笔记摘抄赏析1500字左右 几乎所有的少女都相信外貌的暗示，以为人家的心地和外表一样美……巴尔扎克是十九世纪法国最伟大的小说家，朔造典型的巨匠，举世闻名的现实主义大师。曾经有人断言：“自莫里哀的《吝啬人》以后，不会再有人写吝啬鬼了！”莫里哀笔下的阿巴公已将吝啬鬼的性格表现得淋漓尽致。然而巴尔扎克不仅大胆地拾起了这个题材，并赋予了最深刻的历史内容。《欧也妮 葛朗台》的故事没有骇人听闻的事件，没有丝毫传奇色彩。这是一出“没有毒药，没有尖刀，没有流血的平凡悲剧。”在巴尔扎克的作品中主宰一切的是金钱，葛朗台老头的形象便体现了金钱的主宰力量。巴尔扎克固然以大量笔墨描绘金钱的威力，画龙点睛的一笔却是指出金钱拜物教的荒谬，指出金钱固然给人带来权势，却不能给人带来幸福。至少，在人类的感情领域，金钱是无能为力的。葛朗太称雄一世，积累了万贯家财，一文也带不进坟墓，除了一种虚幻的满足感，可以说一无所获。在巴尔扎克看来，葛朗台的聚敛癖，是当代社会的一种情欲。向欧也妮这类心地单纯的姑娘，金钱与她既不是一种需要，也不是一种慰藉，只有人性已经异化，完全为贪欲所支配的人，才会将金钱视为人生的最高需要。葛朗台这样的人，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶。故事讲述了葛朗台老头的发家史和他对金钱的狂爱。有人评价这一形象刻画得极为生动，成为世界文学史上四大吝啬鬼形象之一。葛朗台老头的吝啬和对金钱的痴狂，在书中随处可见：“至于仆人拿侬，一年的工薪只有60法郎，她在葛朗台家辛勤劳作了30年，只是在第20年上，葛朗台才痛下决心赏了她一只旧表，那是她到手的唯一礼物。可怜的拿侬老是赤着脚，穿着破衣衫，睡在过道底下的一个昏暗的小房间。”看在20年工作的份上才忍痛割爱，作出决心，好象是件要他的命，喝他的血，抽他的筋的决定--送拿侬一只旧表。除了这些葛朗台还对自己的亲人吝啬 ：“尽管葛朗台家财万贯，然而他的开销却很节省。他从来不卖肉、蔬菜和水果，这些都由佃户替他送进柴房。他什么都节约，连动作在内。每顿吃的食物，每天点的蜡烛，他总是亲自定量分发；每年十一月初一堂屋里才生火，到3月31日就得熄火，不管春寒和秋凉；他给妻子的零用钱每次不超过6法郎；多年来给女儿陪嫁的压箱钱总共只有五六百法郎；”“不觉新年到了，葛朗台照例要女儿把她的全部金币拿出来欣赏一番，欧也妮只好说金币没有了。父亲一听，火冒三丈，猜到她已把金币送给了查理，大骂女，并决定把她关进房里，只给冷水和面包。”这时的葛朗台知到女儿将自己的金币送给查理，他爱钱如命的本质战胜了亲情，将自己竟有的女儿送进了阁楼，让她在那过着生不如死的生活。“1822年10月，葛朗台太太平静地死去。太太尸骨未寒，葛朗台便请来克罗旭要欧也妮在财产文契上签字，放弃登记，全部财产归父亲管理，女儿只保留虚有权，欧也妮一点也不明白，就在文契上签了字，父亲这才放了心。”自己的妻子还才安息，他却为了遗产到处奔波。“晚上，葛朗台来到太太房间，正巧碰上母女俩在看查理母亲的肖像，葛朗台一见金匣，就像一只老虎扑向一个睡着的婴儿一样抱住不放。”贪婪、狡黠、吝啬，金钱是他唯一崇拜的上帝的品质在此表显得无疑。与父亲相比欧也妮表现得十分慈爱，善良。办了不少公益事业：建了1所养老院、8处教会小学和一所图书馆。查理他先在印度发了财，后又贩卖人口，放高利贷，倒卖海盗赃物赚了大钱。什么勾当都做过出此之外他为得到”新贵”头衔，日后挤进官场，便答应了和奥勃里翁小姐联姻。书中的人物都有着自己的个性，但是从他们身上也可以找到当时社会的影子。贵族阶级日趋衰落，”一切封建的、宗法的和田园诗般的关系全都破坏了”，代之而起的是飞扬跋扈的资产阶级暴发户和无所不在、无所不能的金钱势力。以及柔弱的妇女，她们安于现状。读完此书我不得不感叹资本家的发家史，是一本糅合着血泪的屈辱史。利用假期我把《欧也妮•葛朗台》这本书一气呵成的读完。在知道这是一出没有毒药，没有尖刀，没有流血的平凡悲剧。文章作者巴尔扎克是19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表。一生创作96部长、中、短篇小说和随笔，总名为《人间喜剧》。其中代表作为《欧也妮•葛朗台》、《高老头》。10****年来，他的作品传遍了全世界，对世界文学的发展和人类进步产生了巨大的影响。小说最大的成就是塑造了一个吝啬鬼典型。巴尔扎克选取了一系列富有典型意义的细节来表现他的悭吝性格。葛朗台阴森森的老房子年久失修，楼梯踏级都被虫蛀坏了，女仆差点摔了跤，他还怪她不挑结实的地方落脚；每一顿饭的面包食物、每一天要点的蜡烛，他都亲自分发，一点儿不能多；女儿生日那天，有客人来，只不过多点了一支蜡烛；他限制妻子的零用钱，连别人送给她的一点，也要想方设法刮走；来了亲戚，他不让加菜，吩咐佃户打些乌鸦来煮汤；妻子卧床不起，他首先想到的是请医生得破钞。葛朗台的吝啬渗透到他的每一句话、每一个行动中。这种吝啬的可恶在于贪得无厌地赚钱。小说中描写到葛朗台一见到金币眼睛就放射出光芒就成功的塑造了一个吝啬鬼的特点。在小说中葛朗台似乎是个很勤劳能干的人，但他最大的失败就在于对于金钱的看法，我想假如有一天葛朗台失去了所有的积蓄，他面临的就会是精神的崩溃。 葛朗台称雄一世，积累了万贯家则，一文也不带进坟墓，除了一种虚幻的满足感，可以说一无所获。葛朗台从不欠人家什么，当然不让别人欠他，他从不到别人家去，不搞吃请，他决不动别人的东西。意思是绝对尊重财产私有权。然而他毫无顾忌地无偿占有旁人的劳动，毫无顾忌地把私人的白杨种到河边公家的土地上。他认为手生来是捞钱的，让钱从自己的手指缝漏出去是不可饶恕的错误。所以欧也妮把私蓄送给堂兄弟自然是“罪大恶极”的了。葛朗台这样的人，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶．可怜的女儿守着他的巨额财产，却既无家庭也无幸福，只能成为一帮利欲熏心之徒追捕围猎的对象！欧也妮葛朗台读书笔记美句摘抄：1、几乎所有的少女都相信外貌的暗示，以为人家的心地和外表一样美……2、取笑会使一个人的心干枯，伤害所有的情感。3、人生有些行为，虽然千真万确，但从事情本身看，往往象是不可能的。4、所谓强者是既有意志，又能等待时机。5、怜悯是女子胜过男子的德性之一，是她愿意让人家感觉到的唯一情感。6、人类所有的力量，只是耐心加上时间的混合。所谓强者既有意义，又有等待时机。7、守财奴只知道把这头羔羊养得肥肥的，把它关起来，宰它，烤它，吃掉它，蔑视它。金钱与鄙薄，才是守财奴的养料。8、阿谀奉承，其言外之意就是要从中捞取好处。9、一贯正确者就是什么都不相信的人，他们不相信感情，也不相信人，就连事实也不相信。10、阿谀奉承绝不会源于伟大的心灵，这只能是那些卑鄙小人的特产。    

欧也妮葛朗台读书笔记(篇7)

人们常常说起两句话：金钱不是万能的，但没钱却是万万不能的；还有一句：金钱可以买到别墅豪宅，却永远买不到幸福的家庭。这两句话确实有各自的可取之处，但仔细想来还是后者更能发人深省。有了钱自然可以让自己生活得更加舒适，潇洒。但是即使没有钱，生活照样也在继续。无论有钱与否，人总会照着自己的轨迹走完这一生。我想，应该也不会有人会因为没钱而选择匆匆了断自己的生命吧。再看看那些放下一切，只为钱财的人，也许他们最后真的达到了所谓的成功，生活在锦衣玉食中，但是抛开金钱，他们还剩下什么？也许只有那颗贪婪而孤独的心迷失在钞票的油墨香里。

而再看看书中刻画的葛朗台先生，拥有五百万法郎以上的财产却只让妻子和女儿住在类似肮脏的地窖一样的房子里。家里的所有人买任何一样物品都要向他请示。他只许仆人在自己的咖啡里放两块糖，多一丁点都不行。他弟弟破产自杀，侄子远渡印度经商，他只舍得花极少的钱作侄子的路费……这个吝啬鬼竟把自己几百万的财产全都换成金子堆在地窖里，每天看上一眼便心满意足了。他宁愿这些金子全变成废铜烂铁，变成一堆尘土，也不愿拿出一点去救济一下那些正处在饥寒交迫中的穷苦之人。

这一切都让人瞪大了双眼，与自己头脑中假想的富人形象对比着，不禁发问：为什么要这样呢？这样的意义又是什么呢？钱，毕竟只是人类社会中用于经济流通的价值符号而已。到了人生尽头，不管有钱没钱，还不都是两手空空去往另一个世界。既然一辈子辛辛苦苦地赚了那么多钱，为什么不让自己吃好住好，享受一番；为什么不让一家人过得幸福一点；为什么自己玩乐够了，不慷慨地施舍一些去救济穷人呢？由此可见，他的心也早已成了黄金做的，没有流动的鲜血，没有对他人甚至是对自己的爱，只有看似浮华的外表和冰冷无比的触感。这样的守财奴，吝啬鬼，怎能不让人望而生畏呢？

其他家族知道葛朗台老头有钱，都想和他攀上关系，都竭尽所能想把欧也妮娶回家门。对于他们来说，欧也妮踏进自己家，就如同眼睁睁看着五百万法郎走进家门一样。而葛朗台老头却想与皇室贵族拉关系，坚决不让欧也妮嫁给其他人。这样金钱至上的社会里，人与人之间只剩下利益关系。一个纯真少女竟像玩物一样被人争来夺去。这样的世界多让人害怕，害怕之余又是多么令人失望。纯粹的利益吞没了多少人的内心，毁灭了多少人间真情。也许正因如此，葛朗台老头才会对自己的妻儿如此冷漠。

试想当今社会，这样让人心痛的人际关系不也正在悄然蔓延。见义勇为，一直是我们中华民族的传统没得，可是如今又有多少见义而不敢为的人。扶起晕倒的人，本应是值得赞扬的事，如今却因个别人的贪婪物欲，让人们再也不敢去扶。多少商家贪图利益，使用伪劣原料来获取暴利。人与人之间最起码的诚信从何谈起。

我们真的不应该把钱看得太重。睁开被利益蒙蔽的双眼，去享受最美好的人间真情。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇8)

《欧也妮·葛朗台》是老师推荐给我们在假期里看的一本课外书，在读完之后，书里的几个重要的人物给我留下了深刻的印象，我也从他们的身上得到了很多的认识。

巴尔扎克笔下的葛朗台先生是这本书中极力刻画的形象，而他也是文学作品中四大吝啬鬼形象之一，他贪婪、狡黠、吝啬，金钱就是他的一切。但是他身上也有值得我们学习的地方。

他的贪婪、吝啬主要表现在几件事上。他每天吃饭时，都要亲自分配饭菜，把面包切成薄片，每个人只分上几片;他家的仆人娜农任劳任怨地为他做了几十年的工，而工钱只有那几十法郎，钱少也就算了，葛朗台先生把她看成狗一样，让她睡在走道尽头，她一边睡还要一边看门，他身家千万，为了女儿将私房钱送给表弟而与女儿反目成仇，把她幽禁在阁楼上，只给她清水和面包;最令我痛恨的是：他的亲弟弟——法国的葛朗台资金周转不灵向他借钱时，他却无动于衷，眼睁睁地看着弟弟破产而自杀，最后他还想利用弟弟的死再赚一笔。像他这种人该判死刑，就算如此，社会上还有人置亲属死活不顾，但愿他们在看完这本书之后能醒悟过来。

他的身上也有值得学习的。他身家千万，却一点也不显摆。哪像现在的有钱人，名车、名表的，他们真的该收敛一些。他家的楼梯坏了，他也自己修，这是我们应该学习的，要加强动手能力，掌握一定的生活技能和方法。

欧也妮葛朗台读书笔记(篇9)

我最近读了一本书，他是出自于巴尔扎克《欧也妮·葛朗台》。文章主人公葛朗台，他贪婪、狡黠、吝啬，把金钱当做唯一的上帝，临终前也不会忘记自己的女儿看住金子的行为描绘得栩栩如生，作者刻画的人物形象被文学史上称为四大吝啬鬼之一。

这部作品是巴尔扎克讽刺作品上最生动最具活力的一部作品。小说中他家财万贯，但开销节省，每顿饭的食物，每天点的蜡烛，他都亲自分发。为了钱他可以六亲不认，可以扣妻子的费用，要女儿吃清水面包。这种做法没有人能够做到。但是老葛朗台和一些守财奴大不相同，他不仅热衷于守财，更善于发财。他不仅有活力的脑子，以及智慧的想法，而且他对金钱的追求胜过对亲人的关爱，我想这就是作者讽刺的一种形象。

给了那些爱财如命的人一记“响亮的耳光”。让他们也明白财富的可怕，明白人的一生不是靠金钱来弥补自己可恶的心，而是用享受来回报自己的劳动成果。不能利用亲人的怜悯来使自己的吝啬持续。

这部小说，揭露了当时资产阶级社会活动中赤裸裸的金钱关系。，生活中也一样，我们做人要大方，做事也要大方，不能有吝啬，小心眼儿和小气的行为，否则你的朋友会离你远远的。让我们也明白大方做人快乐做事才是最重要的。书中的人物都有着自己的个性，但是从他们身上也可以找到当时社会的影子。贵族阶级日趋衰落，”一切封建的、宗法的和田园诗般的关系全都破坏了”，代之而起的是飞扬跋扈的资产阶级暴发户和无所不在、无所不能的金钱势力。以及柔弱的妇女，她们安于现状。读完此书我不得不感叹资本家的发家史，是一本糅合着血泪的屈辱史。

小说中描写到葛朗台一见到金币眼睛就放射出光芒就成功的塑造了一个吝啬鬼的特点。在小说中葛朗台似乎是个很勤劳能干的人，但他最大的失败就在于对于金钱的看法，我想假如有一天葛朗台失去了所有的积蓄，他面临的就会是精神的崩溃。

葛朗台称雄一世，积累了万贯家则，一文也不带进坟墓，除了一种虚幻的满足感，可以说一无所获。葛朗台从不欠人家什么，当然不让别人欠他，他从不到别人家去，不搞吃请，他决不动别人的东西。意思是绝对尊重财产私有权。然而他毫无顾忌地无偿占有旁人的劳动，毫无顾忌地把私人的白杨种到河边公家的土地上。他认为手生来是捞钱的，让钱从自己的手指缝漏出去是不可饶恕的错误。所以欧也妮把私蓄送给堂兄弟自然是“罪大恶极”的了。

葛朗台这样的人，表面上是金钱的主人，其实是金钱的奴隶。可怜的女儿守着他的巨额财产，却既无家庭也无幸福，只能成为一帮利欲熏心之徒追捕围猎的对象！

欧也妮葛朗台读书笔记(篇10)

《欧也妮葛朗台》是法国批判主义小说家巴尔扎克创作的长篇小说，收录于《人间喜剧》。小说叙述了一个金钱毁灭人性和造成家庭悲剧的故事，围绕欧也妮的爱情悲剧这一中心事件，以葛朗台家庭内专制所掀起的阵阵波澜，家庭外银行家和公证人两户之间的明争暗斗，欧也妮对查理葛朗台倾心相爱而查理背信弃义的痛苦的人世遭遇三条相互交织的情节线索串联小说。

小说最大的成就就是塑造了一个吝啬鬼典型。巴尔扎克选取了一系列典型好处的细节来表现他的悭吝性格。

对金钱的贪得无厌使老葛朗台成为一个十足的吝啬鬼；尽管拥有万贯家财，可他依旧住在阴暗的老房子里，每一天亲子分发家人的食物，蜡烛。

贪婪和吝啬使老葛朗台成了金钱的奴隶，变得冷酷无情。为了金钱，不择手段，甚至丧失了人的基本情感，丝毫不念父女之情，夫妻之情。

伴随贪婪和吝啬而来的是老葛朗台的狡猾和工于心计。对于每一笔买卖，他都精心算计，这是他在商业和投机中总是获利。另外，时常故意装口吃和耳聋是他蒙蔽对手的有效武器，老葛朗台的贪婪和吝啬虽然使他实现了超多聚敛财物的目的，但是他却丧失了人的情感，异化成一直明白吞噬金币的巨蟒，并给自我的家庭和女儿带来了沉重的苦难。

老葛朗台是巴尔扎克刻画得最成功的吝啬鬼形象之一，已成为法国文学史上的一个经典人物而广为流传。

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美的历程读书笔记(篇1)

美的历程是怎样一本书呢？冯友兰称：“这本书是部大书，一部中国美学和美术史，一部中国文学史，一部中国哲学史，一部中国文化史。”确实如此，此书按照时间顺序，依次介绍了从原始社会到明清时期的各个时代最具代表性的美的艺术和代表人物。纵观全书，作者从政治、文化、经济、宗教等方面细致地介绍了各时代的特色品，再结合上自己的立场观点，使中华文化绽放了更绚丽的色彩。

在原始社会时期，远古图腾活动是人类社会意识形态和上层建筑的开始，是审美意识和艺术创作的萌芽。正如作者所说：“你不能藐视那已成陈迹的、僵硬了的图像轮廓，你不要以为那只是荒诞不经的神话故事，你不要小看那似乎非常冷静的阴阳八卦…”这些图腾浓缩着、积淀着人们强烈的情感思想、信仰和期望，而一些看似极其简单的原始歌舞写照，实则依旧是图腾活动的表现。它们是写实和寓意的完美结合，具有严重的巫术作用或祈祷功能。书中吸引我的又一个亮点则是几何形图案花纹是由动物形象的写实逐渐抽象化、符号化而来，与人们的生活息息相关。因此作者说美之所以不是一般的形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的自然形式。在我看来这些美还具有承前启后的作用，在演变中汲取了前边的美，又为后世开创新的美提供了借鉴。

对美有意识的追求在青铜艺术时期也表现得淋漓尽致。从最开始的纹饰简陋、粗制草创、乏美可赏到后来的纹饰繁复多变、器形轻灵多巧、寓意深远。青铜不再只是供人玩赏装饰，它被赋予了一种社会时代精神，是对世间现实生活的肯定，对传统宗教束缚的挣脱。令我感到惊奇的是对一个青铜器细致认真的观察，对一件艺术作品的深入研究。

在一个铜壶上作者引用了《战国绘画资料》中的描述“第一层右方是采桑左方是羽射与狩猎；第二层左方是射雁…第三层左方是水战…”如此细致入微的观察令人赞叹。若换作是我即便是欣赏此物件也只会大致欣赏一番，觉得其整体甚美，蕴藏着文化底蕴，是不会沉下心去探讨这图案究竟有些什么；背后是否有着某些深刻含义的。因此这里令我感触很深，仿佛有什么牵引着我，让我学会去观察生活。即便是某个局限性的空间也有许多细节值得我们去探索研究，这就需要我们去发现细节寻找美、放大式感受生活中隐藏着的美。

令我印象深刻的还有中国建筑艺术。它体现了中华民族的实践理性精神。在造型方面，勾勒出的线条体现了中华民族的审美特征，它想表现出一种情感中的理性的美，有序的线条排列使一些建筑有异常明朗的节奏美，正如北京故宫——屋顶虽是向上微翘的曲线构成，但却使建筑没有了头重脚轻反而给人踏实之感，这样巧妙的线的变化为建筑平添一份舒适实用、有鲜明节奏感效果的美。因而，建筑在外型方面便体现了自身的理性的美。在构思方面，作者告诉我们中国建筑从一开始就不是以单一的独立个别建筑为目标，而是以空间规模巨大、平铺展开、相互连接和配合的群体建筑为特征的。说到群体建筑，便要一提秦始皇陵了，它规模宏大，陵园以封土堆为中心，四周陪葬分布众多。宏伟壮观的门阙和寝殿建筑群，以及六百多座陪葬墓、陪葬坑，一起构成地面上秦始皇陵的完整形态，这便是典型的群体建筑，注重有机统一的内在和相互之间的联系，无形之中彰显出“雄赳赳、气昂昂”之势。并且整体建筑群结构方正，制约配合，单个结构能在多样变化中保持统一的风格，这种种迹象无不体现出理性精神。在建造方面，早期的建筑便是与现实生活紧相联系的，而不是脱离世俗生活的特别场所，宫殿建筑便是最佳的例子，它的建造是为了供世上活着的君主们所居住，且非石质而是木质结构的房屋，给人一种代替了阴冷石头的暖意，没有让人在异常空旷的内部空间感到恐惧感，反而渲染了一种生活情调，给人以踏实感和归属感。这便是实用性的集成，实践性的体现。作者也赞美道：“中国建筑的平面纵深空间，使人慢慢游历在一个复杂多样楼台亭阁的不断进程中，感受到生活的安适和对环境的和谐。瞬间直观把握的巨大空间感受，在这里变成长久漫游的时间历程。实用的、入世的、理智的、历史的因素在这里占着明显的优势，从而排斥了反理性的迷狂意识。”另外，虽在晚期封建社会，出现了表现着文人士大夫们更为自由的艺术观念和审美理想的园林建筑，正如诗句“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”所述，其建造得迂回曲折，对称性被打破，但仍然是以整体有机布局为特点，在不失浪漫主义色彩的前提下，仍然没有离开平面铺展的理性精神，因此，作者认为在建筑中仍然是把空间意识转化为时间过程，渲染表达的仍然是现实世间的生活意绪，而不是超越现实的宗教神秘。实际上，它是以完善的自由园林来补足居住的整齐屋宇罢了。这样的观点无疑又让人眼前一亮，对建筑艺术又多了新一层的理解，让人获益颇多。

读这本书你就仿佛置身于一个巨大的博物馆，各个时代的特色美正在某个角落等待你去欣赏研究，而作者正是引领我们的解说员，即使某些地方你仍然不太理解，但在社会背景的铺垫下仍会给你留下一些思考想象的空间，等你去慢慢体会摸索。解读美需要的是人与自然的交流和互动；考验的是人们的耐心，从点滴中仔细品味的能力；激发的是人们的创造力，配以自己独特的想法见解。因而，美的历程是指向未来的！解读美是一个永无止境的过程！

美的历程读书笔记(篇2)

一、认识图腾

从旧石器时代，石器工具的发展不断进步，到山顶洞人，不但石器已很均匀、规整，而且还有磨制光滑、钻孔、刻文的骨器和许多所谓“装饰品”。对工具的合规律性的形体感受和在所谓“装饰品”上的自觉加工，两者不但有着漫长的时间距离（数十万年），在性质上也是根本不同的。虽然二者都有其实用、功利的内容，但前者的内容是现实的，后者则是幻想（想象）的。

劳动工具和劳动过程中的合规律性的形式要求（节律、均匀、光滑……）和主体感受，是物质生产的产物；“装饰”则是精神生产、意识形态的产物。尽管两者似乎都是“自然的化”和“人的对象化”，但前者是将人作为族类存在的社会生活外化和凝冻在物质生产工具上，是真正的物化活动；后者则是将人的观念和幻想外化和凝冻在“装饰品”的物质对象上，它们只是物态化的活动。前者是现实的“人的对象化”和“自然的人化”；后者是想象中的种“人化”和“对象化”。前者与种族的繁殖一道构成原始社会的基础，后者是包括宗教、艺术、哲学等胚胎在内的上层建筑。

远古中华文化的代表，如女娲、伏羲均为人首蛇身，远古传说及《山海经》中的神有很多也都是“人首蛇身”，可见蛇图腾是中国大地上众多部落共同意识形态/观念体系的代表标志。远古华夏氏族以蛇图腾为主，经过部落战争，与其他氏族部落融合，其蛇图腾不断合并其他图腾而逐渐演变为“龙”。与龙蛇同时出现或稍后出现。以“龙”、“凤”为主要图腾标记的东西两大部落联盟经历了长时期的残酷战争而逐渐融合统一， “龙”、“凤”图腾是审美意识和艺术创作的萌芽。

二、原始歌舞

原始的审美意识和艺术创作源自狂热的巫术礼仪活动。后世的歌、舞、剧、画、神话、咒语……，在远古是完全糅合在这个未分化的巫术礼仪活动的混沌统一体之中的。古代之所以把礼乐同列并举，反映了原始歌舞和巫术礼仪在远古是二而一的东西。直到后世，两者才逐渐分化，巫术礼仪成为“礼”——政刑典章，原始歌舞成为“乐”——文学艺术。

远古图腾歌舞作为巫术礼仪是有观念内容和情节意义的，而这情节意义就是戏剧和文学的先驱。新石器时代前期的母系氏族社会相对和平安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图像化的符号形象生动、活泼、淳朴、天真，一派生气勃勃、健康成长的童年气派

美之所以不是一般的形式，而是所谓“有意味的形式”，正在于它是积淀了社会内容的自然形式。美在形式而不只是形式造型艺术审美形式的发展路径对色的审美感受（旧石器时代的山顶洞人）对线的审美感受（新石器制陶时期）“有意味的形式”-> 规范化的一般形式美。

随着时间流逝，这种原来是“有意味的形式”因为其重复的仿制而日益沦为失去这种意味的形式，变成规范化的一般形式美。自夏朝开始，“传子不传贤”，贵族与平民开始了阶级分化。以“礼”为旗号，以祖先祭祀为核心，具有浓厚宗教性质的巫史文化开始了。其特征是：原始的全民性的巫术礼仪变为部分统治者所垄断的社会统治的等级法规，原始社会末期的专职巫师变为统治者阶级的宗教政治宰辅，他们也是原始社会的精神领袖。

他们在宗教衣装下，通过巫术提出“理想”，预卜未来，编造关于本阶级的幻想。巫师的这种“真实的想象”即意识形态的独立的专门生产，以写实图像的形态，表现在青铜器上，体现了早期宗法制社会的统治者的尊严、力量和意志。青铜器纹饰以饕餮（兽面纹）为代表，具有肯定自身、保护社会，“协上下”、“承天休”的祯祥意义。它是为了统治阶层的利益而“真实地想象”出来的“祯祥”或标记，以超世间的神秘威吓的动物形象，表示出这个初生阶级对自身统治地位的肯定和幻想。由于早期宗法制与原始社会不可分割，在种种凶狠残暴的形象中，又仍然保持着某种真实的稚气，仍具有某种原始的、天真的、拙朴的美。

青铜器在宗法制时期并非审美对象而只是宗教礼器；只有在物质文明高度发展，宗教观念已淡薄，残酷凶狠已成陈迹的文明社会里，它才成为体现出远古历史前进的力量和命运的艺术，才成为真正的审美对象。青铜艺术的狞厉之美的本质：体现了超人的历史力量。

三、认识线的艺术

中国文字及书法发展史殷商后期：甲骨文——“汉字”的第一种形式，是被刻在动物骨头上和乌龟龟板上的文字。西周时期：金文——被刻在青铜的钟鼎和石鼓上的文字，也称为钟鼎文和石鼓文。

秦朝--小篆：秦朝统一了文字，“小篆”亦称为“秦篆”，几乎已经没有象形文字的痕迹。秦隶：秦朝民间出现的简便字体，这种字体的特点是变“小篆”的圆为方，改“小篆”的曲为直，并分出了一些偏旁部首。

汉隶：流行于西汉，出现了“蚕头雁尾”的波折之笔。楷书：萌芽阶段。魏晋南北朝：楷书盛行，当时也被称为“真书”。

晋代的王羲之、王献之父子是楷书的真正创始人，同时吸取了篆书圆转笔画，也保留了隶书的方正平直，去掉了“蚕头燕-楷书-草书、行书。

书法——线的艺术，象形字蕴含有“指事”、“会意”的成分，具有符号所特有的抽象意义、价值和功能；同时由于它源自“象形”，并在发展过程中没有完全抛弃这一原则，使得汉字形体获得了独立于符号意义（字义）的发展途径。此后，以其净化了的线条美表现出种种形体姿态、情感意兴和气势力量，形成中国特有的线的艺术——书法。

汉字书法的美建立在从象形基础上演化出来的线条章法和形体结构之上，在于它们的曲直适宜、纵横合度、结体自如、布局完满。甲骨文和金文开创了中国书法艺术独立发展的道路，将象形的图画模拟逐渐变为纯粹化的抽象的线条和结构，是真正意义上的“有意味的形式。

美的历程读书笔记(篇3)

《美的历程》、《华夏美学》、《美学四讲》，是李泽厚先生的美学专著，合称《美学三书》。先生在结语中写道，《美的历程》是“对中国古典文艺的匆匆巡礼”、“鸟瞰式的观花”，期望读者能通过阅读这部小书“能够获得一个虽笼统却并不模糊的印象”。

其实先生太过自谦了。《美的历程》全书共分十章，每一章评述一个重要时期的艺术风神或某一艺术门类的发展，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展作出了概括性的分析与说明。虽然我并未完全读透《美的历程》，但是每读一遍，每次也有新的体悟，丰富了很多，同时弥补了很多以前一知半解甚至遗忘了的知识。《美的历程》的覆盖面很广，从远古图腾讲起一直到明清时期的美学，涵盖了歌舞绘画、建筑雕塑、诗词绘画、宗教文化，是我们华夏文明古国的美的巡礼。

这本书我觉得特别好的一点是，把美学和当时所处的整个时代、社会有机的连接在一起，不是单独的来、就事论事讨论“美”的本身，显得特别的具体而不空洞。把复杂的概念以通俗的文字解释开来，显得形象而不呆板。这是一本即好看、又看得明白的书。

时代在不断进步，美学也在不断与时俱进。近现代谈美的名家有很多，近代王国维、朱光潜、宗白华等，现代又有蒋勋。现今的书市上，蒋勋被炒的很火，书卖的又好又贵。贵有贵的道理吧，而李泽厚先生的《美学三书》，算是历久弥新的经典读物。

我对美学的认识还很肤浅，只能做为一个半懂不懂的门外汉，难得窥见天音妙语，便如醍醐灌顶，受益良多了。人之所以为万物之灵，在于人有思想，会去了解这个“世界”，会去认识“自己”，因而产生审美。而动物，仅仅只是单纯的活着。

有些现代人的通病是凡是更多追求结果，而不仅满足于过程。固然结果非常重要，然后过程是否也有相当的价值呢?生活中不缺少美，或许我们缺少发现美的眼睛。美学的意义在于我们在物质层面不单是要做一个现实的、具体的人，而且在精神层面，我们的灵魂是干瘪还是丰满，不然同一具行尸走肉又有什么区别呢。生命的价值，是多元的，而在审美的层面，我们每个个体，又是否非常的充实?我们华夏文明古国源远流长的历史和文化，传统的美学精神，又是否得到继承和发扬光大?

在我对美的认知中，王国维先生的人生三重境界，当为妙论：“昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。”此第一境也。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”此第二境也。“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”此第三境也。

美学的价值，在于让人活出味道。至于是什么味道，每个人都会有不同的感悟。譬如一支酒，可白可黄、可干可甜，可以是江南陈酿，也可以是蜀中老窖，至于口味是典雅还是醇厚，是清爽还是浓郁，是温润还是强劲，看每个人的喜欢。不过大概没人会希望自己的人生，会成为寡淡无味的劣酒吧。

美的历程读书笔记(篇4)

青铜饕餮图腾美

——读《美的历程》有感

在老师给我们精心推荐的三本读物《诗论》、《美的历程》和《中国史纲》中，首先吸引我的就是李泽厚先生著的《美的历程》。而我之所以被吸引就在于他在开篇写的一段类似于序言的短文：“你去过天安门前的中国历史博物馆吗?

如果你对那些史实并不十分熟悉,那么,作一次美的巡礼又如何呢?那人面含鱼的彩陶盆,那古色斑斓的青铜器,那琳琅满目的汉代工艺品,那秀骨清像的北朝雕塑,那笔走龙蛇的晋唐书法,那道不尽说不完的宋元山水画,还有那些著名的诗人作家们屈原、陶潜、李白、杜甫、曹雪芹……的想像画像,它们展示的不正是可以使你直接感触到的这个文明古国的心灵历史么?时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来,传留和感染着人们的思想、情感、观念、意绪,经常使人一唱三叹,流连不已。

我们在这里所要匆匆迈步走过的,便是这样一个美的历程。”读罢全书得知，《美的历程》以文艺作品为主要对象,对我们文明古国的历史文化长廊作了一番巡礼,揭示了那些时代精神的火花,如何被我们先人巧妙地捕捉,机敏地再现为生动的艺术形象。远古图腾的神话传说,饕餮狞厉的商周铜器,巍峨壮丽的秦代建筑,古拙浑厚的汉代画像,悲惨森严的佛窟雕塑,笔走龙蛇的晋唐书法,气韵生动的宋元画轴;《诗经》的“赋、比、兴”手法,屈骚的浪漫主义,魏晋诗文的风度神骨,唐宋诗词的情趣意境,明清**的愤俗感伤……这些风格迥异的艺术形式都积淀着我们民族的许多思想、情感、观念、意绪,说明为什么直到今天，如此久远的古典文艺仍能让我们为之惊叹,为之倾倒。

《美的历程》犹如一位博学的向导,用富含诗意的哲理和思想把我们引进中国古代艺术的殿堂,带领我们品味那文艺的美的精髓。

在《美的历程》中，给我印象最深的是那充满着狞厉美的青铜饕餮图腾。青铜饕餮为何在中国美学史上占有重要地位，成为中国古代青铜器的主要样式？在书中，李泽厚先生也提到，“饕餮究竟是什么呢？

这迄今尚无定论。唯一可以肯定的是，它是兽面纹。什么是兽？

然后有各种说法：牛、羊、虎、鹿这本书基本上都同意它是牛头。现代民俗学对中国西南少数民族的调查表明，牛头作为巫术宗教仪典中的主要标志，被高高的挂在树梢，对该氏族部落具有极为重要的神圣意义和保护功能”。

在得知青铜器形象的**之后,我们才可能准确地认识“饕餮纹”之所以美，不在于它本身的图腾，图案有多么的神秘，多么的具有超世间的权威神力的观念。它之所以美是那些构成图案的粗犷雄健的线条，那种不可抵挡的原始感，这些都无不恰到好处的体现了一种无限的原始宗教情感。再加上该时期伴随而来的氏族部落之间争权夺利、合并战争所引发的大规模纷争、**和掠夺。

超人的历史力量与原始宗教神秘观念的结合，使青铜艺术散发出宿命的气息，加剧了自身的神秘感和凶猛感。但不是任何具有“狞厉神秘”色彩的艺术品都有价值，如果它没有历史命运力量和它内在的原始感，纵然它的形象是如何夸张威吓，也是索然无味的，没有那种震撼力的。总之，作者李泽厚先生通过对青铜道餮的审美观察，展示了中国古代思想的发展过程，即以凶猛、优美的姿态介入青铜艺术。

正是从它们的身上,体现了早期宗法制社会的统治者的威严、力量和意志；正是从它们身上,体现出了一种无限的、原始的、还不能用概念语言来表达的原始宗教的情感、观念与理想,配上那坚实、稳定的器物造型,极为成功的反映了进入文明时代所必须经历的血与火的野蛮时代。

遥远的图腾与巫术，早已沉埋在了过去的年年岁岁，岁岁年年之中。但仍值得回忆。这种有意味的形式一直是艺术发展史上最原始、最宝贵的财富，为以术的未来发展奠定了不可替代的基础。

云南大学何昳文

美的历程读书笔记(篇5)

《美的历程》这本书比较宏观简略的介绍了从遥远的记不清岁月的时代就开始一直到现在我们所熟知的社会中艺术的演变和意义。虽然宏观简略，但又不乏精辟和独到。从我最概况的意识中我仅把这一脉络初步分为三分，分别为图腾，精神和诗词文赋。从这三个大的抽象事物中细分为本书中原有的具象事物，即为远古时期的图腾。形式歌舞，青铜，先秦对的理性精神，楚汉的浪漫主义，魏晋风度，佛陀世荣，盛唐之音，唐文化，宋元山水意境，明清文艺思潮这些。本书作者李泽厚就以这个脉络介绍了艺术之美。

曾经，对于民间艺术中的剪纸很感兴趣，从剪纸的内容来看，有许多以蛇，鸡，鱼等动物为载体，这种形式艺术尽然可以追溯到远古时期，在交叉重叠了各种阶段的原始社会中，激烈战争和安定平和交错不断，其巫术礼仪，原始图腾和其他符号都随着时代的发展不断变化。根据当时的生活环境和状态，人类自身的生产和扩大在生产，繁衍子嗣的期望似乎就寄予在这些有很强的繁殖力的动物身上。虽然仅是一些根据的猜测。

对于青铜器上的纹饰，我也有着极大的兴趣去了解。随着阶级的产生和等级制度的确立，青铜纹饰也随之变化。从原始的质朴天真到随后的为了统治维护地位的权利的凌厉，这些转变和衍化都是付诸与地位权利和力量。以凶猛的怪兽或动物为代表，象征着神秘，恐怖，突出恐惧，残酷，凶残，这是和当时混乱暴力的战争时代有关，在这些怪异形象为象征符号，指向了某种似乎超出了时间的权威神力的观念。他们的美并不在于装饰风味，更注重的是内在的原始宗教的情感，观念和理性，配上沉着，坚实，稳定的器物造型，成功的反映了那个时代所要倾诉的精神。整本书其实一直都是用历史的文明与实践相结合来叙述艺术的历程，试求社会对文艺的影响的规律，寻求社会根源。

在中国的造型艺术来说，线的因素体现着中国民族的审美特征。不论是书法，水墨，还是建筑，线的艺术都恰好与情感有关。在书法中每一笔都彰显着那个时代中国独有的骨风精神，建筑亦是如此，方形，长方形的土木建筑与国外尖。高。直的那种耸立截然相反。简单朴素的单体构成了复杂严谨的群体，权利永远有个载体存在，像是飞檐，牌坊，祠堂，宫殿等。但始终，在中国，浪漫主义永远也脱离不了古典理性的范畴。

在文学上，从先秦的理性精神到楚汉的浪漫主义到魏晋风度到盛唐之音，中唐文艺，宋元山水意境，明清思想，都在展现着社会问题的根源。

在《离骚》中，屈原用最浪漫炙热的神话故事，展现的确是理性的觉醒。与楚辞相对应的是汉赋，用极力夸张的修辞手法描述奢华的生活，力图展示融化在琳琅满目的对象化的世界。盛唐之音表达的更是一种极乐思想，一种丰满的，具有青春活力的热情和想象，自由和快乐，渗透在盛唐文艺中。即使是享乐，颓废，忧郁，悲伤，也仍然闪烁着青春，自由，和欢乐。这就是盛唐艺术。而在历史的长河中，做到承上启下作用的中唐，其实才是真正展开文艺的灿烂图景。他展现的虽不如盛唐的雄豪刚健，光芒耀眼，却是更为五颜六色，多姿多彩。让我迷茫、困惑、矛盾。美在哪里？是柳永的杨柳岸，还是太白的杯中酒？是如水宁静的月光，还是午夜梦回，故乡依旧的悠然？于是，走进《美的历程》，走进美的记忆，感受美给予心灵的寸寸温暖，完成了心灵一次矛盾而充实圆融的洗礼……

鸟瞰着美伴随着实践流淌年华的痕迹，渐渐发现，美是有生命的，她打开了每个时代的灵魂，她给予人们感性自觉与理性思考。渐渐发现，她拥有深厚的生命厚度与长度，她播撒智慧的光芒让人性在天地间闪耀。渐渐发现，庄周梦蝶那刹那的微笑，是孔子忧天下那沉重的脚步，是那高山流水的.绝唱，是敦煌的飞天，是魏晋的风度，是盛唐的青莲，是梦断红楼后的苍凉与寂寞。真正的美是让人的灵魂颤动。她带给人心灵的不仅仅是那短暂的快乐与幸福，还有那记忆深处弥漫飘逸的一缕芬芳。陡然发现自己对美的认识的浅薄，只看到了美的表面，却忽略了美的本质，忽略了美带给人心灵的如生命扎根般的永恒感悟。美一直就在我们身边，她来自于生活，却高于生活。温暖而惬意的美，需要知己般的聆听与理解，需要生命的空间去容纳，需要用整个时代的生命厚度去衡量，需要用真诚透明的灵魂去感知。生活给予美以生命，美给予生活以感悟。

《美的历程》终于让我明白，真正的美是需要人与自然的交流与相互和解，需要从生活的点滴中去仔细品味的真正的美是需要在如镜的心中才能看见，同事看见自己的内心的感悟。从《美的历程》中，我读懂了生活，读懂了美那澎湃无限的生命力正是来自于生活，而这种生命力需要我们用对生命的热情去感知，只有这样，美才能在眼前升华，真正得富有一种动态的美感与生命的力度，而不是静止虚无。沉默寂寥。

一刹那的感悟，在千年风霜中永恒……我浮躁的心终于安静下来，窗外露台的一角有紫藤萝在柔风中轻歌曼舞，那随风飘摇的律动如生命的呼吸与吐纳，于这林立的楼宇间，澄澈。绚烂。惊奇，原来美可以在任何一个角落任何一个时间的流里阴滋暗长，只因爱美的心，生命的力，温暖的情。

美的历程读书笔记(篇6)

高中时读李泽厚《美的进程》，看到作者在青铜礼器一节引用了一句话：“有虔秉钺，如火烈烈”，语出《诗经·商颂》，描绘兵士出征的杀伐大志。大概是觉得这种状况有如高三，笔者便把这句话写下贴在桌上，半是鼓励半是戏弄。本认为长远的词句过分不流畅难宣，却未料穿越千年，见字如面。美是有意味的方式，正因如此，有虔秉钺，如火烈烈，是见者心火烈烈。

“美是有意味的方式”由克乃夫·贝尔提出，此观念否定再现，着重纯方式的审美性质。从人首蛇身图画中，便能得到美的意味。蛇身贴服地上，轻轻曲折，粗陋原始，唯有人首预示着它将作为我国西部、北部、南部许多氏族、部落和部落联盟一个首要的图腾旗号而高举飘荡。离开了绘就人首蛇身的线条，便无含义与美；离开了图腾的含义，人首蛇身图画也不成其为美。

图腾稚拙，青铜狞厉。情感被火焰焚烧熔化，浇筑成巨大的青铜符号，藐小苍生被宛如幽冥的原始宗教情感驱使，跪伏于狞美的礼器之前。今人唯有在想到这一层含义时，方懂得了青铜的冷与重。

然后形而下之器，开展演化为形而上之道。青铜留存千年，原始宗教情感却逐步淡去，情感、观念、典礼这宗教三要素，由孔子引导和溶化在人间联系和现实日子中。荀子又将孔子国际观中的怀疑论要素和人生态度开展为《易传》的达观进步的无神论，另方面则演化为庄周的泛神论；孔子年代对氏族成员个别品格的尊重，一方面开展为孟子的巨大品格抱负，另方面也演化为庄子的遗世绝俗的独立品格抱负。无论是“富贵不能淫，贫贱不能移，威武不能屈”的铿锵铁誓，仍是“徘徊乎污垢之外，逍遥乎无为之业”的缥缈清谈，都将深意蕴于文字间，寄于文字外。后来者如杜甫的“致君尧舜上，再使习俗淳”的忠君爱国式道德政治观念、韩愈“博爱之谓仁，行而宜之之谓义，由是而之焉之谓道”的半道理的儒家信仰、颜真卿“忠义之节，明若日月而坚若金石”的杰出品格，无不昭示美学标准中兼有内容与方式两方面。

溯源到上古，延伸至今朝，以“美是有意味的方式”为筏，摆渡过时刻的大风大浪，笔者潦草地见证了一场美的进程。稍作休憩，两岸景色映入眼底。符号、线条等方式本身轻简，却因沉积了社会内容而有了万钧之重。今人或缺少了一些民族回忆，过分信赖也过分依靠所谓的理性与科学剖析，也就缺失了那分先于理性也先于感知的情感牵动。笔者无意宣扬情大于理，仅仅希望今人在面临长远的文明之美时，添上一些以民族回忆为基底的朴实审美。

就如那场千年前的讨伐之战，将士秉持斧钺，自诩正义之师，又畏赴汤蹈火，由是心焦似火，烈烈不息。绝非消弭在八个字间的前朝硝烟，而是灼烫闻者胸口的此时心焰。

美的历程读书笔记(篇7)

《美的历程》读后感

《美的历程》是一本令人感到震撼和打动的书籍，作者通过详细而生动的叙述，呈现了人类社会发展的美的历程。这本书告诉我们美并非一蹴而就，而是经历了一个漫长的过程逐渐发展壮大起来的。读完这本书，我深刻地体会到了美的触动和影响在人类历史中所扮演的重要角色。

书中作者首先从人类起源开始，描述了人类最原始的美的表达形式。原始人创造了壁画、雕塑等形式，用来表达他们对大自然的感受和他们对生命的敬畏。这些原始的艺术品不仅展示了人类的创造力，更可以说是古代人们追求美的初步探索。通过这一章节，我深刻认识到美是人类灵魂的根源，它存在于每个人的内心深处。

接着，作者继续讲述了古代文明的崛起和美学的发展。古希腊和古罗马等文明为美的研究和实践奠定了基础。古希腊的建筑、雕塑和戏剧艺术等重要贡献，成为当时美学的顶峰。同时，古希腊人对美和真理的探索也为后来的哲学和科学发展提供了重要的思想基础。通过这一部分的阅读，我体会到人类社会中美学的地位逐渐上升，成为了一种学科和思想的研究领域。

随后的章节，作者着重介绍了文艺复兴时期的美学发展。文艺复兴是人类历史上一个重要的转折点，人们重新燃起了对古希腊罗马文化的热情，并打破了中世纪的束缚，追求人类的自由与个性。这一时期诞生了许多杰出的艺术家和学者，如达·芬奇、米开朗基罗等，他们的作品和思想对后世产生了深远的影响。文艺复兴时期的美学被塑造成为了一种理论体系，对于后来的美学研究产生了重要的影响。通过课本中精美的插图和文字，我仿佛置身于那个精神焕发的时代，感受到了那个时期强烈的创作激情和美的追求。

最后一部分，作者介绍了现代美学的发展和变革。现代美学涌现出了许多新的艺术流派和思潮，如印象派、表现主义、现代主义等。这些新的艺术形式和观念颠覆了传统的审美观念，使人们对美产生了新的认识和审美体验。现代美学的发展不仅体现在艺术上，也延伸到了人类社会各个方面。人们逐渐认识到，美的价值不仅仅在于艺术的表达，也可以渗透到日常生活和社会中，成为一种生活方式和价值观。

通过阅读《美的历程》，我深刻认识到美不仅仅是视觉的享受，更是人类智慧和创造力的结晶。美的发展历程是人类文明进步的一个缩影，它伴随着人类社会的发展而演变。美的历程也是一部关于人类情感、思想和智慧的史诗，它激励着我们追求卓越、创造和分享美。读完这本书，我对美和艺术产生了更深的热爱和敬畏之情，也更加理解了美对于人类幸福和进步的重要作用。

总之，《美的历程》是一本令人叹为观止的读物，它以生动的语言和丰富的图画向我们展示了美的发展历程。这本书不仅是一部美学史，更是一本启迪我们感受和追求美的重要著作。读完这本书，我对美有了一个全新的认识和理解，也更加珍视美的存在和影响。我相信，在我们生活中，无论是艺术作品、自然景观还是人与人之间的友情，都蕴含着美的力量，让我们共同享受和传承。

美的历程读书笔记(篇8)

《美的进程》这本书比较微观简略的介绍了从悠远的记不清年月的年代就开端一向到现在咱们所熟知的社会中艺术的演化和含义。尽管微观简略，但又不乏精辟和独特。从我最概略的认识中我仅把这一头绪开始分为三分，分别为图腾，精力和诗词文赋。从这三个大的笼统事物中细分为本书华夏有的具象事物，即为远古时期的图腾。方式歌舞，青铜，先秦对的理性精力，楚汉的浪漫主义，魏晋风姿，佛陀世荣，盛唐之音，唐文明，宋元山水意境，明清文艺思潮这些。本书作者李泽厚就以这个头绪介绍了艺术之美。

从前，关于民间艺术中的剪纸很感爱好，从剪纸的内容来看，有许多以蛇，鸡，鱼等动物为载体，这种方式艺术尽然能够追溯到远古时期，在穿插重叠了各种阶段的原始社会中，剧烈战役和安靖平缓交织不断，其巫术礼仪，原始图腾和其他符号都跟着年代的开展不断改变。依据其时的日子环境和状况，人类本身的出产和扩展在出产，繁殖子嗣的希望好像就寄予在这些有很强的繁殖力的动物身上。尽管仅是一些依据的猜想。

关于青铜器上的纹饰，我也有着极大的爱好去了解。跟着阶层的发生和等级制度的建立，青铜纹饰也随之改变。从原始的质朴单纯到随后的为了控制保护位置的权力的凌厉，这些改变和衍化都是付诸与位置权力和力气。以凶狠的怪兽或动物为代表，标志着奥秘，惊骇，杰出惊骇，严酷，凶横，这是和其时紊乱暴力的战役年代有关，在这些奇怪形象为标志符号，指向了某种好像超出了时刻的威望神力的观念。他们的美并不在于装修风味，更重视的是内涵的原始宗教的情感，观念和理性，配上冷静，坚实，安稳的器物造型，成功的反映了那个年代所要倾吐的精力。

整本书其实一向都是用前史的文明与实践相结合来叙说艺术的进程，试求社会对文艺的影响的规则，寻求社会本源。

在我国的造型艺术来说，线的要素表现着我国民族的审美特征。不论是书法，水墨，仍是修建，线的艺术都刚好与情感有关。在书法中每一笔都彰明显那个年代我国独有的骨风精力，修建亦是如此，方形，长方形的土木修建与国外尖。高。直的那种屹立截然相反。简略朴素的单体构成了杂乱谨慎的集体，权力永久有个载体存在，像是飞檐，牌坊，祠堂，宫廷等。但一直，在我国，浪漫主义永久也脱离不了古典理性的领域。

在文学上，从先秦的理性精力到楚汉的浪漫主义到魏晋风姿到盛唐之音，中唐文艺，宋元山水意境，明清思维，都在展现着社会问题的本源。

在《离骚》中，屈原用最浪漫炙热的神话故事，展现的确是理性的觉悟。与楚辞相对应的是汉赋，用竭力夸大的修辞手法描绘豪华的日子，力求展现消融在琳琅满目的目标化的国际。

盛唐之音表达的更是一种极乐思维，一种饱满的，具有芳华活力的热心和幻想，自在和高兴，浸透在盛唐文艺中。即使是吃苦，颓丧，郁闷，哀痛，也依然闪烁着芳华，自在，和欢喜。这便是盛唐艺术。而在前史的长河中，做到承上启下效果的中唐，其实才是真实打开文艺的绚烂图景。他展现的虽不如盛唐的雄豪刚健，光辉耀眼，却是更为五颜六色，多姿多彩。

宋元明清的诗词歌赋，绘画雕琢，杂曲小说，相同也是附和着整个社会的开展。宋元的山水意境，“有我之意”和“无我之意”，展现了那个年代人们所寻求的精力国际。而明清时期的文艺，宋明画本，拟话本和戏剧，版画是明代中叶以来文艺的真实根底。在明末开展到极致后，遭到了本不应有的波折，上层浪漫主义则一变为感伤的文学。代表作为《桃花扇》《长生殿》和《聊斋志异》。

正如前奏所说，从远古图腾的那个年代起，年代精力火花在这里凝冻，沉淀下来，一唱三叹，恋恋不舍。咱们感触着，这样一个仓促流过的美的进程。

美的历程读书笔记(篇9)

何谓美？是灯火绚烂的夜晚街道，是叶落知秋的幽静哀愁，是字字珠玑的精致书本？“美”本是飘渺之物，当它附在特定的事物上便有了意义，不如说，美是一种意识形态，一种散发着清香的灵魂。

《美的历程》一书是李泽厚先生所作，共分十章，以历史纵向时间为轴，细致地描写出了“美”的发展历程。从远古时代到满清时期，从氏族纷争到王朝统一，“美”一直贯穿在时间长河中，流经世世代代，流进人们的生活。

遥记当年金乌耀日，蟾蜍拜月，早在石器时代就有了神秘的图腾与巫术礼仪，狂热的原始歌舞展现出了属于远古时代的苍劲力量。由线条和简单图案构成的象形文字，将“美”具象化成了一种有意味的形式，凝聚在抽象的纹饰符号上。夏铸九鼎，鼎卧饕餮，夏商时期不可谓不是沉重神秘的青铜时代。人们信奉君权神授，青铜器上狞厉的图案成了王权的象征。虽然后来随着神权的淡化，图案线条向着流动活泼的方向发展，但曾经那种神秘的威力和狞厉的美却是无可替代的。功利与自然，严谨与不羁，春秋战国是儒道两家互补发展的时期。

孔子于礼乐的实践理性，庄子于自然的热烈情感，“美”隐在情理结合的审美规律里，体现在《诗经》的无限韵律和建筑的色彩结构中，成为流动的时间进程，整齐华美的视觉体验。“衣被词人，非一代也。”屈原将他浪漫的想象和炽热深沉的情感融入《离骚》，成为楚汉时期浪漫主义的代表，世代相传。楚辞之美，美在其狂放的意绪，无羁的想象，和传自远古时期的活力。汉朝艺术受之影响，始终拥有蓬勃生机，浪漫激情。磅礴的气势与古拙浑然一体融入画中，成就了雄浑厚重的朴实之美。“美”的表现形式中人的觉醒出现在魏晋时期，绘画文字等艺术开始着力体现人的内在智慧和品格，“气韵”“风神”成为了魏晋新的美学趣味。这个时期的文学主体由宫廷消遣进化到了初步对人物、山水的吟咏。注重写实与审美规律的艺术创作令“美”更加优美、纯粹化。

值得一提的是魏晋时期诗的创作取得了一定的突破，人们藏在诗中的感情毫无疑问是炽烈的，然而他们内心，生活中的矛盾又使他们不得不感慨生死，寄情世外。如此炽烈又哀痛的错杂情感，使“美”在矛盾中闪亮。隋唐时期宗教艺术盛行，其中最受欢迎的是佛教。“舍身饲虎”“割肉贸鸽”的故事在洞窟壁画上极尽呈现，同样流传在民间。客观上讲，这些麻醉人的宗教故事实在虚妄无义，读后感.然而这些虚幻的颂歌在民间的普及程度很是广泛。从虚幻走向世俗，刻画出了这个时期虚实结合的美。除开宗教不谈，李唐王朝的诗书文化实在灿烂夺目。不同于魏晋时期的哀叹，唐诗如同朝气蓬勃的少年，闪烁着青春，自由和欢乐。经历过大漠苦寒，兵刀弓马生涯的唐代文人的豪迈风度在诗篇中体现的淋漓尽致，这种豪迈明快爽朗的美，是唐诗独有的。其书法，特别是痛快淋漓的草书，也将这种美尽数倾注在笔墨间，奏响了盛唐之音。随着唐文化逐渐加强了对情感色彩的捕捉，其美学逐渐增强了悠闲静美的哀愁之意，宋元的山水艺术开始在历史长河中崭露头脚。其山水艺术意味深厚，自由宽泛，重在体现人与自然的和谐宁静。

从浑厚的笔墨到精致的刻画，从整体的画面到剩水残山的特写，从无我之境到有我之境，宋元文化始终带给人们平淡自然、细洁净润之美。这是一个铺画满丹青水墨，充满灵气的时代。由浪漫到感伤，由感伤到批判，明清文化为我们展开来一幅世俗风味与浪漫文艺共存的画卷。市民文艺是人情世故的津津玩味，歌颂赞扬，讽刺嘲笑，朴实却简洁丰富。如轻烟如梦幻，自由风流似乎成了当时浪漫文艺的代言。浓厚的民族风格，人生空幻的时代感伤构成了明清时代朴实梦幻的美。

当年的一切已成过去，也许那些时代的珍宝已经被时间征服，但是我相信“美”是永远不会被时间埋葬的。它从遥远的记不清岁月的时代款款而来，宣示着美的历程将指向未来。

美的历程读书笔记(篇10)

曾单纯的以为，美只不过是一种客观存在；曾天真的以为，自己早已明白了美的真题；曾可笑的以为，美是遥不可及的；曾简单的以为，美就是秋日梧桐静静洒落的身影，就是金黄的银杏叶缓缓飘落的画面。镜中花，水中月，需要寂寞地欣赏……

俯瞰着美伴随着时间流淌千年的痕迹，渐渐发现，美是有生命的，她打开了每个时代的灵魂，她给予人们感性自觉与理性思考。渐渐发现，她拥有深厚的生命维度与长度，她播洒智慧的光芒让人性在天地间闪耀。陡然发现自己对美的认识的浅薄，只看到了美的表面，却忽略了美的本质，忽略了美带给人心灵的如生命扎根般的永恒感动。美一直在我们的身边，她来自于生活，却高于生活。温暖而惬意的美，需要知己般的聆听与理解，需要生命的空间去容纳，需要用整个时代的生命厚度去衡量，需要用真诚透明的灵魂去感知。生活给予美以生命，美给予生活以感动。

走进《美的历程》终于让我明白，真正的美是需要人与自然的交流与相互和解，是需要从生活的点滴中去仔细品味的，真正的美是要在如镜的心中才能看见，同时看见自己的内心感动。

《美的历程》这本书虽然不过十几万字，却记录了千年华夏民族的艺术发展。全书共分十章，按照时间的顺序，介绍了最能代表那个时代美的艺术品和创造它们的作者们。其内容从远古的"龙飞凤舞"，动物形象符号化为抽象几何纹的积淀过程，到青铜器饕餮纹狞厉的美，到先秦的儒道互补、建筑艺术，到楚辞汉赋的浪漫主义，汉代的气势与古拙美，再到"人的觉醒"、"文的自觉"的魏晋南北朝，还有六朝、唐、宋的佛陀世容雕塑艺术，到宋元山水及诗词曲的意境，直至明清市民文化、世俗小说和戏曲的兴起。它并不是一部一般意义上的艺术史著作，重点不在于具体艺术作品的细部赏析，而是以人类学本体论的美学观把审美、艺术与整个历史进程有机地联系起来。它不单对现代流行作了回应，还从哲学的高度分析了形成的原因以及从古至今的作了对比。让人从哲学来认识美学，以美学来理解哲学，揭示出各种社会因素对于审美和艺术的作用和影响，对中国古典文艺的发展做出了概括的分析与说明。它是对中国古典美提纲挈领式的概括介绍。

但是一本书读完之后，最能给我震撼，让我记忆深刻的还是原始社会先人们创造的那些古朴、美丽的纹饰。原始社会是一个缓慢而漫长的发展过程。它经历了或交叉着不同阶段，和平生活，激烈的战争。新石器时代的母系氏族社会大概相对说来比较和平安定，其巫术礼仪、原始图腾及其图像化的符号形象也如此。从一些彩陶纹样就可以看出。那些鱼纹、蛙纹、水波纹饰都和生活生殖息息相关。这些陶器上的纹样都是由动物形象的写实而逐渐变为抽象化、符号化的。也正是美作为"有意味的形式"的原始形成的过程。书上说的一句让我印象深刻，美之所以不是一般的形式，而是所谓"有意味的形式",正在于它是积淀了社会内容的自然形式。 这些旋转、重复的美丽的彩陶纹饰也给青铜时代狞厉的美奠定了基础。

李泽厚先生对中国书法艺术的阐释，也让我更深刻的体会到书法"线的艺术"的美感。它不是线条整齐划一均衡对称的形式美，而是远为多样流动的自由美。行云流水，骨力追风，有柔有刚，方圆适度。它的每一个字、每一篇、每一幅都可以有创造、有变革甚至有个性，并不作机械的重复和僵硬的规范。书法到了唐代，强调"达其情性，形其哀乐"，"随其性欲，便以为姿"，将书法作为抒情达性的艺术手段。作为表情艺术的特性，并将这一点提到与诗歌并行、与自然同美的高度。如草书与狂草，像李白诗一样无所拘束，流走快速，迅疾骇人，把悲欢情感极为痛快淋漓地倾注在笔墨之间。

中华文化在历史长河中激荡前行，先秦、魏晋南北朝、唐和明朝在中华民族的发展史上推动了中国命脉的发展。魏晋的思辨带来的人类追求，与先秦理性精神影响了中国人信仰与俗世的融合，中唐的世俗化和宋明理学的同化影响中国人的个性，明末的资本主义思想萌芽批判大中华的弊病，这多元的思想推动中国滞后的身躯。而这些，在萌发或形成的过程中都或多或少地影响着中国的文化特征和审美意识。若说中国文化之美的巅峰，我认为唐朝宋朝各有千秋。唐代诗词重情，而宋朝则诗重理、词重情；到明清则无论怎样的文化载体，都愈趋世俗、白话、易懂。同为盛世王朝，唐宋与明清却相隔两岸，各有特色。

几百年的距离，足以让尚且是世界焦点的中国堕落为落日余晖。因唐代国土的安稳、经济的繁荣、外交的和谐、政治制度的完善、科举制度的首创，人民获得了自由、开放、相对幸福的生活空间。在生理需要得到满足后，人们便有更开阔的视野去品味山水美景、思考人生意义，把个人的情感、理想、抱负放到生活的首位，从而形成抒情的美的爆发。而到了明清，严格闭塞的经济制度下资本主义开始萌芽，上层的政治制度已经顽固腐朽到骨子里，反抗的精神甚嚣尘上，于是人们开始突破制式，挣脱封建统治的束缚，追求世俗中最简单、自然、人性化的情感与事物。即使历史有一定的相似性，但是，一切人类的进化繁衍的契机通常都是既破又立。

美作为感性与理性，形式与内容，真与善、合规律性与合目的性的统一，是人类历史的伟大成果，然而，美的历程却是指向未来的。先人对内化本我的美的追求作为外在物质追求的另一面，承载了太多沉重而伟大的思考与记忆。从自然走向人类本身，从对未知力量的崇拜到对自我意识的发掘，神秘的图腾，古拙的汉塑，灵动的书法，哀婉的红楼，虚实相间的山水人情，都是历史在寻找美的最初的载体。《美的历程》引领我从感性的思考，从亲历式的阅读体验中去触摸生命之美的温度，追寻美的足迹，获得美的感悟与启迪。

我仿佛触到了这个文明古国心灵的历史，仿佛经历了千年以来悬于灵魂深处的感动。在美的感召下，生命变得敞亮而豁达，平静而深邃。

美的历程读书笔记(篇11)

美的真谛

外表美，这是我们一般对“美”的理解。我本以为美是平常的，是普遍的......而当我走进《美的历程》，我看到了震撼。

一开始，我完全看不懂这本书。读这本书需要大量的积累。你需要对古代文学、雕塑、建筑和生活有一定的了解，否则你将无法欣赏这本书的精妙之处。但即使我知道的不多，我相信读这本书也是一个大大丰富知识储备的过程。

这本书有作者所理解的艺术和美学。他清楚地展示了中国人各个时代的美感。书中说：对内的追求与对外的否定联系在一起，人们的觉醒是在对旧传统、旧信仰、旧价值观、旧习俗的破坏、对抗和猜疑中实现的。

突然发现自己对美的理解是肤浅的，我只在乎美的外表，却忽略了美的本质。其实，美一直都在我们身边，来自生活，但高于生活，需要我们用心去体验。

这本书引导我从历代的感性思考和阅读体验中追寻美的足迹，从而获得美的感知和启迪。

众所周知，社会在进步。但看完这本书，我明白，即使时光流逝，社会富裕，也有一样东西不会随着时间而退化。反而，时间的沉淀更能加重它的韵味和它的魅力。

它不会随时间褪去光彩，反而更加鲜明。它，就是艺术——文化和人类文明的产物。李泽厚正是通过历史美的艺术历程，让我们读到了历史艺术美的真谛。

本书中各朝各代的“美”使我深刻地认识到了艺术的魅力，完全颠覆了我原本幼稚而愚笨的认识。让我懂得了，真正的美是需要从生活中的点滴中去仔细品味的，是要用心才能看见，同时看见自己内心的感动。《美的历程》是一部小书，篇幅不过十几万字，《美的历程》又是一部大书，它考察了从远古图腾到明清绘画，工艺达数千年华夏民族的艺术发展。

读这本书不仅是一次艺术之旅，更是对我们精神、灵魂和思想的洗礼。这不仅仅是一个可以描书的震惊。

最新《朝花夕拾》读书笔记

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《朝花夕拾》读书笔记 篇1

《朝花夕拾》我国现代作家鲁迅的回想性散文集，里边叙说了鲁迅幼年及青年时所阅历的往事。《朝花夕拾》中的许多文章都是我国人耳熟能详的经典，其间还包含咱们学过的课文《从百草园到三味书屋》。

《朝花夕拾》原名《旧事重提》，书中共有十篇文章。著作的先后顺序是以作者从幼年到青年的日子来组织的。《朝花夕拾》中对人物的描绘非常详尽，如：《从百草园到三味书屋》中写寿镜吾先生读古文时“总是微笑起来，并且将头仰起，摇着向后边拗曩昔，拗曩昔”，让读者很简单就能够幻想出这个场景，并且感觉非常实在；《阿长与山海经》中写阿长睡觉时“张开两脚两手，在床中心摆成一个‘大’字，挤得我没有地步翻身”，晚上有个人这样睡着，把自己的方位给占用了，那感觉必定不好受。比如这样详尽的描绘还有许多。

在这十篇方位中，令我形象最深的是《藤野先生》。这是鲁迅写他青少年在日本留学时的文章，文章要点写了他的教师藤野先生。藤野先生对学生非常关怀，并且在教学上非常谨慎。文章中写他拿去鲁迅上课时抄下的讲义，当鲁迅拿回讲义时，讲义自始至终，都用红笔添改正。鲁迅在讲义上的一个图像错了，藤野先生还帮他纠正，并和蔼地给他解说。这些情形就非常明显地体现出藤野先生的特性特色。并且藤野先生对鲁迅这样的有潜力的学生要脱离校园后，感到很怅惘。藤野先生在鲁迅的心中留下了非常深入的形象。

《朝花夕拾》不只仅是一本回想性散文集，一同也蕴含着许多道理，每次翻开它，都会有一种我国人特有的亲热感。这是咱们人生中一本不行多得的好书。

《朝花夕拾》读书笔记 篇2

“读一本好书，就是和很多高尚的人谈话。”翻开鲁迅先生的散文集《朝花夕拾》，一篇篇记述先生童年生活和青年时求学历程的作品跃然纸上。在书中，先生采纳白描的手法，追忆了那些难以忘记的人和事，抒发了对往日亲友和师长的怀念之情，在夹叙夹议中，对封建思想和旧势力进行了抨击和嘲讽。在他的笔下，一个个故事生动形象，一个个人物栩栩如生。细细品尝起来，既耐人寻味，又饱含哲理，我们可以从中剧烈地感受到鲁迅先生记忆深处的芳香馥郁和思想情感的火花交织。

这本书内容丰富，鲁迅先生用大部分的篇幅记述了童年时间的点点滴滴，倾注了自己对童年无限的留恋和真挚的情感。书中描写童年生活最为详尽的莫过于《从百草园到三味书屋》。百草园是鲁迅童年时代的乐园，承载了童年的欢乐时间，留下了童年的美妙回忆。这些童年往事在先生的`笔下或妙趣横生，或幽默充盈，或生气盎然，细读起来引人入胜，留连忘返。我已沉醉其中，已然步入书中，与儿时的鲁迅在百草园中里一起摘覆盆子、挖何首乌、听夏蝉鸣、捉蟋蟀，又与少年鲁迅一起描绣像、读诗词、看庙会……就这样在玩耍玩耍中一起渐渐长大。但最终要告辞他的蟋蟀们、覆盆子们和木莲们，去最严峻的书塾——“三味书屋”念书了……

除了童年的美妙往事，鲁迅还写到了家庭的没落、世态的炎凉、南京求学的过程，进化论的萌芽以及学医的过程。直到后来，当他从电影中看到中国人被日寇砍头示众，四周却挤满了看到同胞被害而麻木不仁的人群的情景后，内心受到极大的震惊，他觉得“凡是愚弱的国民，即使体格如何健全，如何健壮，也只能做毫无意义的示众材料和看客，病死多少也不必以为不幸的”。鲁迅先生彻底醒悟了，他毅然弃医从文，立志用手中的笔来唤醒沉睡的中国民众的灵魂，改造国民的精神，挽救孱弱的民族。于是，鲁迅先生选择文学艺术作为自己的武器，以笔为枪，以墨为弹，坚决而果敢地迈出了人生道路上具有打算意义的重要一步。鲁迅先生笔耕不辍，先后创作了《呐喊》、《彷徨》、《野草》等大量经典的文学作品，带领中国新（文化）运动在打破黑暗统治的斗争中披荆斩棘、勇往直前。从今，中国文坛便开满了浓郁芳香的血色蔷薇。

拢一脉盈盈花香，娓娓絮语;品一篇世间好文，脉脉传情。让我们继承和发扬鲁迅先生的精神，憧憬自由，不忘初心，为了心中的抱负和追求，英勇地去拼搏、奋进!

《朝花夕拾》读书笔记 篇3

朝花夕拾800字读书笔记

朝花夕拾800字读书笔记(一)

《朝花夕拾》是鲁迅所写的唯一一部回忆散文集，原名《旧事重提》。这些文章都是“从记忆中抄出来”的“回忆文”。本书为鲁迅一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。前五篇写于北京，后五篇写于厦门。

《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。

虽然在书塾读书很烦闷，但是我觉得鲁迅的小时候还是很快乐的，看到这，总是能回想起小时候的趣事，在现在看来，总觉得小时候无忧无虑，我多麽想再回到小时候，在体验一下那小时候的事情，虽说现在回想起小时候的，感到无聊，没趣。但在小时候，是多麽值得回忆的事啊。

还记得那一次，我去乡下玩，和小伙伴下水捉鱼和虾，虽说是个小溪，但还是令我恐惧，但是为了面子，还是下去了。很快我就适应了在水里和小伙伴一起玩耍拿个小篓子捉鱼捉虾，我不会捉，看着小伙伴捉，看着看着我的手痒痒了，于是我也开始捉了，虽说不大会但是好歹我还捉上来了一两条。我便沾沾自喜。我在水里摸索一会，摸到一个长长的，滑滑的，我一想：不好我赶紧把捉的东西往岸上一甩，一看——啊啊啊!蛇啊!这是小伙伴围了上来，打家讨论来讨论去，把它……嘿嘿!小伙伴拿着几个小棍，把它挑来挑去，不让它走。蛇不大我们便把它的头压住，然后生起一堆火，然后把它的尾巴放在火里……那次的经历让我记忆犹深。

老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。

我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊……

朝花夕拾800字读书笔记(二)

《朝花夕拾》是鲁迅的一部经典作品。我在假期里读了这本书，他给我的感触很大。初读《朝花夕拾》不觉得这像一本名著，反而像是你跟你的好友聊家常一般，鲁迅的作品可以说是独一无二的。他的'作品既不遮遮掩掩，又不追求华丽的语句。却更能吸引读者，仿佛在给你讲故事一样。

一个以笔代枪，同恶势力不屈抗争的伟大斗士，此刻成了一个远游归来的慈爱温和的长者，在自己魂牵梦萦的故乡和心灵的家园中轻轻拂去岁月的积尘，而后，气定神闲地娓娓道出一个个生动清晰的故事，一个个鲜活形象的人物——长妈妈、衍四太太、五猖会上的无常、百草园中的美女蛇……

在这个摇曳多彩的记忆里，我最爱留恋徜徉的便是《从百草园到三味书屋》中那个充满了生趣的小小百草园。幼时的鲁迅，不时到园里的泥墙根去捉蟋蟀，常常拔起何首乌接连不断的根，为贪嘴而去摘带刺却酸的覆盆子。童心总是充满无穷的好奇和探究的渴望，小小的百草园给了他无尽的欢乐，幼嫩的心灵也因此变得新鲜透亮。

读《朝花夕拾》，我也真正领悟到，正是大自然和淳朴的乡民给了幼年鲁迅美和爱的启蒙，使他拥有了一颗丰富细腻而向往美好的心灵，并丝毫没有因为岁月的流逝而变得粗糙麻木。以致二十多年后当他回忆起故乡的旧事与童年的乐园，哪怕是对其中的一草一木，依然充满了深深的眷恋。

鲁迅先生留存于世的诸多作品，《呐喊》《野草》《故事新编》等，今天读来依然令人难以释怀。在如今物欲横流的尘世中，人们夜以继日地为名利而奔波劳累，为情感而困惑烦恼，又有多少人早已忘记了花草的芬芳，鸟儿的啁啾，忘却了人始终是来自自然而又归于自然的“赤条条来去无牵挂”的规律呢?

在喧嚣嘈杂的都市中，在容易迷失自我的生活里，送你一本《朝花夕拾》，愿你的心情变得平静而释然。正如书名“朝花夕拾”，这本书就是在长大以后，把自己小时候的琐屑一点点拼凑起来。每个人都能够做到的事，因为有了爱，鲁迅做的最好。

《朝花夕拾》读书笔记 篇4

鲁迅的名字，是家喻户晓的。读到他的文章，却是在课本里，课文叫做《从百草园到三味书屋》，是散文集《朝花夕拾》中的一篇文章。鲁迅在我的心目中，一直以来都是高不可攀的偶像，加上他是“家喻户晓”的世界上都有名气的大作家，更是有点恐惧，不敢轻易读他的书。怕读不懂，自己太俗了。但自从读过鲁迅那《闰土》，《从百草园到三味书屋》，一下子，似乎把我和偶像的间隔拉近了。朴实的文笔，细腻的情感，使我感到像在一位和蔼慈祥，平易近人的爷爷交谈。

首次捧起鲁迅的《朝花夕拾》，从目录，细细品读下去。鲁迅的文笔绵密细腻、真挚感人，犹如小桥流水，沁人心脾。它真实地纪录了鲁迅从幼年到青年时期的道路和经历，追忆那些难以忘怀的人和事，抒发了对往日亲友和师长的思念之情，生动地描绘了清末民初的生活风俗画面。

鲁迅与闰土的，可以说是人间比地狱。因为是当时社会的黑暗，政治的腐朽，使得平民老百姓的孩子从小就要受苦受难。而鲁迅正家境不错，所以过上了相比照拟的生活，但却不及闰土的生活有乡土乐趣。而今，我们生活的21世纪。再与鲁迅的生活相比，可谓是天上人间啊!生活条件好了，不用在下雪天受冻，有暖气;不用在大热天流汗，有空调。可以吃到很多鲁迅哪个时候有的人一辈子也无法吃到的东西。但想一想，比起《百草园》的生活，我们的生活真是毫无乐趣可言啊!没有打量过麻雀，不知道是叫天子，何首乌似乎听说过……被吓唬到的神话故事总算是听到过几个，但是却再也想不起来。至于雪天中的“拍人印”。更是连想都不敢想。即使有纷飞的大雪，也是不敢“妄想”的。我们南方现在是难得看到飘雪的。记得小时候，上海的某一年冬天，下过一场大雪，一场有积雪的大雪。能得到当时出家门的时候，一定是手上戴着手套，头上顶着帽子，裹得严严实实的。那年，抵抗不了上海的寒冷，生病了，要去医院。却似乎没有沾到半点雪。印象里是出租车窗外绿化带上的一层雪。还有初次见到的雪花，只是不能碰，刚快碰到就被一旁的大人拦下来。这是“不乖”的表现。回想起来，如果现在的我，仍能想起当年的冰凉，哪怕是透过手套得来的湿嗒嗒的冰凉，或许也能像鲁迅先生一样，成为落笔的资本。只是现在，倒宁愿忘记那场雪了呢，因为没有乐趣，只有被约束的难受!

与我们的生活相比，私塾里的生活，又或许要难过上许多倍。能在百草园烂漫多年，也许是好事，但是突然有一天，一天的大多时只能呆在书院里读书，会觉得多少的失落呢?其实，相对于以前的孩子，我们已经是站在金字塔的`较上方了，无论是生活质量，还是思想品质。有朦胧的思想，看着实事的动乱，体味着生活给予我们的甘甜，我们的生命里也有无数的活力。又相对于那个封建的年代，现在生活是多么的宽松。可是，也不得不说，以孩子们当事人的眼光来看，中国的教育，仍然让人快乐不起来。我正承受，所谓更加“全面”的教育但没有一点兴趣，很累，很累。我不再能够体会，终究什么才是我们的快乐。

《朝花夕拾》的原名是叫做《旧事重提》，是对逝去岁月的回忆，有真挚的情怀，有无奈的感伤。欢快的时候，我感到有沁人心脾的馨香袭来;郁闷不乐的时候，我感到无名的寂寞前来吞噬。这一切，确实是能真切的感受得到的。

手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》，品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真，神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。

《朝花夕拾》读书笔记 篇5

我想起了以前我的一本书《中华上下五千年》也是一样的，我的第一本宝书，但也像鲁迅先生一样不知道哪去了，但我天天都也像鲁迅先生一样想着里头的一个个人物。

《朝花夕拾》里面的一些故事其实不只单是讲故事，如《狗猫鼠》写了猫和鼠的秉性，行为，写出了那些正人君子的真面目；《二十四孝图》抨击了封建孝道的虚伪和残酷；《五昌会》批评了旧社会教育制度和教育方法对儿童天性的压制与摧残；《无常》描述了迎神会和戏剧舞台上的“无常”形象讽刺了那些打着“公理”“正义”旗号的“正人君子”；《从百草园到三味书屋》记述了作者自身童年在百草园的快乐，与在三味书屋乏味的`学习生活，体现出儿童追求自由快乐的心理，揭露了封建庸医害人的本质。

在这些读物中，我看到了我小时候的倒影。我在六岁时还能玩玩小鸡小狗，还能与朋友们一起游戏，但在上小学时却只能像鲁迅先生一样，ade我的小鸡，和小鸭们，ade我的好朋友们，ade。从此以后我并没有像平常那样能天天见天天玩。

鲁迅先生写的都是真理，生命诚可贵，真理价更高，追求真理是人的最高信仰，拥护追求真理之人是人们共同的责任。当真理如阳光般普照社会就会有希望。因此说，鲁迅先生这种希望，像达芬奇这样的旷世奇才，在人间就是少有的，达芬奇创造了《蒙娜丽莎的微笑》，那鲁迅先生，是他创造了现在的社会，创造了现在的真理和人们。

《朝花夕拾》读书笔记 篇6

《朝花夕拾》读书笔记300字

从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。

有人说：要看一个人是不是真的会写文章，最主要还是看他的文章里有没有感情。老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。我不得不承认鲁迅确实厉害，他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。

小的时候，自己也曾拥有过那样的光辉世纪。喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过，颁着手指头细数“一只，两只……”；喜欢奔跑在林间小道，抛开心中的不愉快，尽情去笑，不用管礼数是否；还喜欢躲在一个隐秘的地方，看着同伴进进出出找自己的忙碌身影，最后因为自己躲的技术太高超，无奈，只得向我低头认输。想到这里，心中有种窃喜的感觉，说不上来是什么。好象是一个小小的“阴谋”得逞了，又象是躲过了一场小小的“灾难”。

我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊。

《朝花夕拾》读书笔记300字

“我常想在纷扰中寻出一点闲静来，然而委实不容易。目前是这么离奇，心里是这么芜杂。”转眼假期即将结束返校了，而我居然还有一篇作文没写。心里头不由地一阵慌乱，毫无头绪。好不容易按捺住心中的不安，静静地品读鲁迅先生的作品。《阿长与》尤其让我感动。

长妈妈约是青年守寡的孤孀，也是鲁迅的保姆。长妈妈很封建，她让鲁迅新春贺喜，吃福橘，她知道很多规矩道理。鲁迅因为阿长害死了小隐鼠，还有她的睡相不好，爱唠叨而不喜欢阿长。后来鲁迅又因为阿长买来了《山海经》而不由地对其产生敬意。那时候那四本木刻的《山海经》成为鲁迅最初得到，最为心爱的宝书。后来长妈妈辞世后，鲁迅特地写了这篇散文来纪念她吧。读书笔记[www.]

透过窗户往下看，是绿油油的菜地，青菜，萝卜，大葱，大蒜长得都很欢快。勤劳的奶奶正在那儿忙碌，一瞬间我觉得奶奶跟书中的长妈妈很像。

《朝花夕拾》读书笔记300字

奶奶跟长妈妈一样，懂得许多道理规矩，常拿来压制我，我也跟鲁迅一样深受其“苦”。但奶奶很慈爱，很疼爱我。即使再调皮捣蛋她也不忍心打我，最多责骂几句。但有一次却狠狠的教训了我一顿，大概是上幼稚园的时候，过年亲戚给的红包自己没有上交，就拿着去和小朋友一起买零食。结果奶奶以为我是偷拿的店里的钱，气极了，便狠狠的打了我一顿。打完啦才听我哭哭啼啼地解释，老人家好面子，不肯向我道歉，还找理由说小孩子不能随便花钱，偷钱最可恶。想想那时自己可能觉得受了天大的委屈，自此以后所有的压岁钱就都由自己妥善保管了；同时，一顿暴打让我再也不会随便去乱花钱买东西，倒是养成了良好的节俭习惯。奶奶有点封建还有些迷信，她每天早晚都会烧香拜佛，祈佑我们一家平平安安。有时她也会约几位志同道合的老奶奶一起去找人算命，据她所说似乎很准呢。搞笑的是她还说我成绩好跟她早晚烧香有因果联系呢，究其原因是祖宗保佑的结果。

但奶奶又跟长妈妈不一样。奶奶没上过学，大字不识几个，但却拥有自己的小商店，经营的风生水起顾客盈门，完全能够负担她自己的生活开支，还能满足我和弟弟两个人的胡吃乱喝（零食），更能小有结余补贴家用。奶奶是个很聪明的人，再加上她不服输的性格，奶奶已经认识很多商品的名字，也会写她自己的名字了，竟然还会打算盘呢。奶奶很重视我的学习，因为她自己深深地体会到没有文化知识的痛苦，知道知识改变命运的道理。她鼓励我好好学习，多看一些有助学习的书，对于我学习上所需的费用从不吝啬。她希望我和弟弟都能学有所成，为国家做贡献，为家庭添光彩，为亲人争面子。她还会学着电视中的公益广告语激励我们：心有多大，舞台就有多大想到她用蹩脚的普通话一本正经跟我说这话的样子，我心头不由的一阵温暖轻松想笑。哈哈，好个人老心不老的老人家，若我等晚辈再不求上进的话，颜面何存啊！

《朝花夕拾》读书笔记300字

《朝花夕拾》是鲁迅先生所写的唯一一部回忆散文集，原名《旧事重提》，一向得到极高的评价。作者说，这些文章都是“从记忆中抄出来”的“回忆文”。本书为鲁迅一九二六年所作回忆散文的'结集，共十篇。前五篇写于北京，后五篇写于厦门。以下是一篇《朝花夕拾》读书笔记（《朝花夕拾》读后感）：

《朝花夕拾》是鲁迅在受到政府的压迫、“学者”们的排挤，又历经战乱后写下的回忆。作者在这样纷扰中寻出一点空闲来，委实不易，目前是这么离奇，心里是这么芜杂。一个人到了只剩下回忆的时候，生涯大概总算是无聊了，但有时竟会连回忆也没有。

对往事的回忆，只是现实生活的一点安慰，而每一个美好的回忆又都有一个悲惨的结局：百草园和绣像摹本卖掉了，长妈妈也匆匆告别了人世，本应是激发人们的爱心的《二十四孝图》背后，却隐藏了谋人性命，教人看的丑恶祸心。去留学，并且碰到了一位令自己敬仰的师长，却因为感受到医治人的精神比医治身体病症更重要而离别了，在学校办事兼教书，实在勤快的可以的老友范爱农，终究摆脱不了贫困潦倒落水而逝的命运。

在对这一连串苦乐参半的事件的记叙中，作者还追究了自己的一些思想根源，例如仇猫，小小的，带给作者遐想的隐鼠的失踪，只是个象征的意念：当我失掉了所爱的，心中有着空虚时，我要充填以报仇的恶念！这才是作者仇猫的动机：它在夺人所爱。从鲁迅先生一生的经历看：嫉恶如仇，不过是对缺乏爱、失落爱、痛惜爱的一个自然反应罢了。

对这个细节下作者又给自己开了个伤心的玩笑：他的仇猫是毫无道理的，虽然猫吃老鼠，但他的隐鼠却不是猫吃的，而是被长妈妈踏死的，那么是否要恨长妈妈呢？在下一节回忆中，长妈妈也确实有些让人生厌，睡觉时占领了全床，满脑子的穷规矩和愚昧的信念，就是这样一位长妈妈，却把作者日思夜想的，别人都不能重视的渴望化成了现实，不懂识文断字的长妈妈把她自己都叫不出名的《山海经》买来，送给了“我”。正因为长妈妈这颗未被旧道德泯灭的爱心，使作者记起她，追念她。

在朝花夕拾的回忆中，作者多次写到封建教育的失败和狭隘。

《朝花夕拾》读书笔记300字

小时候，长妈妈的故事里说：“倘若有陌生的声音叫你的名字，你千万不可答应他，以免那是害人性命的美女蛇，提防陌生人，并假想他就是坏人的逻辑。

在朝花夕拾之间，我随作者一起，回到“我”的童年时代，重新回味那些人和事。走过留学的日本的求学索过程，一起追忆失去的老友。沿着这条线索，我看到二十纪初，以“我”为中心的一个个生活场景，人物心理历程，读着每一个寓意深远，回味无穷的结束句，我的心也随着作者一起潮起潮落。

《朝花夕拾》读书笔记300字

《朝花夕拾》记录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，生动描绘了当时社会的生活画面。而它用特别的名字暗示了作者写它时的心情。清晨绽放的花因有初阳的陪衬，显得无比娇嫩欲滴，而傍晚的花失去了娇艳，可在落日的照射下显得别有风韵，此时去摘取，底蕴自然比清晨的花要深厚的多。作者在风烛残年的时候写下了这本书，在那时回忆起孩童时代的点点滴滴，心中必然会有许多的不舍和留恋。

这本散文集中刻画了许多鲜明的人物形象，如迅哥的童年玩伴闰土，长大后受到当时黑暗社会的压迫，从而变成了一个神情麻木、寡言少语的人；尖酸刻薄的农村妇女杨二嫂；以及他的父亲、衍太太、范爱农等人物。正是这些性格迥异的人物，使作者理性地批判了封建社会的不合理制度。作者用尖锐的笔触勾勒出了一幅幅令人触目惊心的封建社会的图画。他把自己的情感蕴含在每一篇文章中，以浓厚的时代气息来警示人们，讽刺社会。

我们有多少人曾捧读过鲁迅的文章，可又有多少觉悟。我们现在的社会也不过如此，即使过了几十、几百年，社会上腐败的现象亦是令人感到可怕。鲁迅明白要改变整个社会的现状，就必须从思想上根治，所以他弃医从文，以自己的方式去改变，用自己的努力证明，唤醒人们被压抑在内心深处的良知。我们现在的社会面临着比从前更复杂的问题，走在街上，奢华的衣服随处可见，它们挂在橱窗里，那些买不起的人便会看得出神，却忘了最朴质的裁制衣裳的人们——裁缝；股市里满满坐着拿着扇子的无业游民，他们重视的只是手中的钱的涨和跌，大盘的绿和红，他们在痛苦和喜悦中翻滚，却流连其中；社会上不断涌出的房奴、车奴，他们的血汗钱都投入了这不断涨高的房和车中，换来了只是居住的安定、不再漂泊，只是行动的方便、不再挤公车，即使是把辛苦一辈子的成果投入其中，他们都会觉得值，人们开始炒房、炒车，也是在这种恶性循环中，社会的毒瘤开始恶化。鲁迅似乎是从那个时代就预见了现在。政府规划，拆迁房屋，百年老宅一座座被拆掉，原始森林一点点开始变小，自然田野一块块被掩埋……

那些质朴的人们也飘散在了过去，融为一体，埋入深土。或许在将来会有人发现那些简单的快乐，把他们的思想根源找到，重新温暖这庸庸碌碌，乏味无趣的世界。

《朝花夕拾》读书笔记300字

手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》，品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真，神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。

《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开。

鲁迅先生是一派大作家，他的童年并不乏味。他是乡下人，却能和城里人一样去读书。少了乡下孩子的粗狂，多了一份知书达理。少了城里孩子的娇气，多了一种大度气派。他怀念在百草园无忧无虑的日子，与小虫子们为伍，仿佛这样的童年才够味儿。趁大人们一愣神，以神不知，鬼不觉的神速，钻进百草园。油蛉在这里低唱，蟋蟀也会来伴奏，鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。

枯燥，乏味，是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。稍稍偷懒一会儿，也会被寿镜吾老先生的一句：“人都到哪里去了？”喊回来，整天除了读书还是读书，闲来无趣。

《朝花夕拾》读书笔记 篇7

《朝花夕拾》是鲁迅先生所写的仅有一部回想散文集，原名《旧事重提》，一贯得到极高的点评。作者说，这些文章都是“从回想中抄出来”的“回想文”。本书为鲁迅一九二六年所作回想散文的结集，共十篇。前五篇写于北京，后五篇写于厦门。以下是一篇《朝花夕拾》读书笔记(《朝花夕拾》读后感)：

《朝花夕拾》是鲁迅在遭到政府的压榨、“学者”们的架空，又历经战乱后写下的回想。作者在这样纷扰中寻出一点空闲来，委实不易，现在是这么古怪，心里是这么杂乱。一个人到了只剩下回想的时分，生计大约总算是无聊了，但有时竟会连回想也没有。

对往事的回想，仅仅实际日子的一点安慰，而每一个夸姣的回想又都有一个凄惨的结局：百草园和绣像摹本卖掉了，长妈妈也仓促告别了人世，本应是激起人们的爱心的《二十四孝图》背面，却躲藏了谋人性命，教人看的丑陋祸心。去留学，并且碰到了一位令自己敬仰的师长，却由于感遭到治疗人的精力比治疗身体病症更重要而离别了，在校园就事兼教学，实在勤快的能够的老友范爱农，毕竟摆脱不了贫困潦倒落水而逝的命运。

在对这一连串苦乐参半的工作的记叙中，作者还追查了自己的一些思维本源，例如仇猫，小小的，带给作者遥想的隐鼠的失踪，仅仅个标志的意念：当我失掉了所爱的，心中有着空无时，我要充填以报仇的恶念!这才是作者仇猫的动机：它在夺人所爱。从鲁迅先生终身的阅历看：愤世嫉俗，不过是对缺少爱、丢失爱、痛惜爱的一个天然反响算了。

对这个细节下作者又给自己开了个悲伤的打趣：他的仇猫是毫无道理的，尽管猫吃老鼠，但他的隐鼠却不是猫吃的，而是被长妈妈踏死的，那么是否要恨长妈妈呢?鄙人一节回想中，长妈妈也的确有些让人生厌，睡觉时占据了全床，满脑子的穷规则和愚蠢的信仰，就是这样一位长妈妈，却把作者日思夜想的，他人都不能注重的巴望化成了实际，不理解识文断字的长妈妈把她自己都叫不出名的《山海经》买来，送给了“我”。正由于长妈妈这颗未被旧道德消灭的爱心，使作者记起她，追念她。

在朝花夕拾的回想中，作者屡次写到封建教育的失利和狭窄。

小时分，长妈妈的故事里说：“倘若有生疏的声响叫你的姓名，你千万不行容许他，避免那是害人性命的美女蛇，防范生疏人，并设想他就是坏人的逻辑。

在朝花夕拾之间，我随作者一同，回到“我”的幼年时代，从头回味那些人和事。走过留学的日本的肄业索进程，一同回想失掉的老友。沿着这条头绪，我看到二十纪初，以“我”为中心的一个个日子场景，人物心思进程，读着每一个寓意深远，耐人寻味的完毕句，我的心也跟着作者一同潮起潮落。

最新童年读书笔记范文

一篇出色的作品读后感的中心思想在于何处？人们读完作品后，不可避免地会产生自己的感触。发表读后感不必仅限于一种视角，可以从多个角度入手，出于您的需求我搜集了以下信息：“童年读书笔记”供您参考，希望您能从本文中找到所需的参考信息！

童年读书笔记 篇1

童年的小学生读书笔记

童年读书笔记范文一

它向我们艺术地展示了阿廖沙在黑暗社会追求光明的奋斗历程，还有十九世纪七十到八十年代的俄国社会风貌。3岁的时候，父亲病故，母亲就带阿廖沙回了娘家。可惜外公是个自私而又专横的小业主，但是资本主义俄国的发展打断了外公发财的好梦，从此破产以至于贫困潦倒。可怜的母亲改嫁之后，生病而死，十一岁的作者被外公残忍地赶出了家门，到社会上自谋生路……其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。高尔基用真实优美的文笔描述了自已苦难而令人难以置信童年。

我们现在丰衣足食，要什么有什么，又是父母的“掌上明珠”、“心肝宝贝”哪能和高尔基那悲惨的童年相提并论，年代的不同就是这差别，一个是天堂，一个是地狱；一个充满阳光，一个到处黑暗。我们现在的童年来之不易啊！童年充满着欢乐，童年到处是温暖，童年是值得回忆的相机，童年爱满心窝！而高尔基的童年除了一些教育和友谊，没有什么再值得回忆！

假如我们生活俄国沙皇时期又会怎么样？会认为那根本不是人生活的地方吗？我们不仅要珍惜眼前的幸福，而且要学会制造幸福。屠格涅夫说过：“屠格涅夫说过：“想要得到幸福，你首先要学会吃得起苦。”美好的生活必须有所付出，才会长久，有所争取，才会得到。

童年读书笔记范文二

最近，我读了高尔基的著作《童年》，书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。阿廖沙父母双亡，而外祖父脾气十分暴躁，只有外祖母疼爱他了。外祖父不太喜欢他，两个舅舅更是讨厌他。就在这样恶劣的环境下，他却走过来了。其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。这令我深深地体会到了当时那个年代的人的丑陋面目。高尔基的童年跟我们现在比起来，实在是太悲惨了！

再看看我们，我们多幸福啊，被父母宠着。每天坐在宽敞明亮的教室中，听着老师讲课；回家有大鱼大肉等着你品尝；你想要什么，就给你什么；如果有人欺负你，大人会毫不犹豫地狠狠地教训那个人一番。而高尔基那个年代呢？高尔基很少有安宁的日子，几乎天天有人伤害他、辱骂他、欺负他。我也有些想不明白，那些人做这一类损人不利己的事情干吗呢？这些毫无意义的事情值得他们去做吗？

高尔基这种坚强的品质值得我们的学习，因为童年的艰苦生活，他获得了坚强的力量，最终于成了一名伟人。他的这种坚强不屈，敢于面对困难并勇于克服苦难的精神是我应该好好学习的。

童年读书笔记范文三

“池塘边的榕树上，知了在声声地叫着夏天……”听着这首歌，让我知道了童年使我们一生中珍贵的宝藏，每个人都有自己无忧无虑的童年，而高尔基的童年却与我们与众不同，他的《童年》让我受益匪浅。

马克西姆高尔基出生在一个贫苦的人家里，他幼年丧父，又受到了外祖父的欺凌，是他吃尽了苦头，就这样度过了艰难的童年。

高尔基的童年是那么悲惨，和他比起来，我可是个“小公主”了。整天，父母呵护我们，老师鼓励我们，有了困难同学帮助我们。我们不愁吃、不愁穿，生活中蜜罐里，我们的童年是多么快乐啊！

虽然我们过着公主般的生活，但有的同学还是生在福中不知福。我们仿佛是温室里的花朵，不能在外面独立生存，好比是一只要破蛹而出的蝴蝶，一只破壳而出的蝉，娇生惯养，不能经历一点磨难。恐怕我们以后的身影就是那只瘸蝉。所以，只有吃了别人吃不了的苦，才能享到别人享不到的福。也就是说：想要幸福，首先要吃苦。

记得有一次，我在电视上看到一个七岁的孩子从小吃苦耐劳，而且经常用一句名言鼓励自己：吃得苦中苦，方为人上人。所以，我认为：一块石子，不经风沙的百般冲洗不会变成一颗晶莹的钻石；一棵小树苗，不经常年的风吹雨打也不会长成参天大树；人也一样，不经历磨砺，也不会成为一个大写的“人”字。

是的，当时生活的困苦，让我知道了现在的生活来之不易。所以，我们要珍惜这拥有的一切，努力奋斗，好好学习，成为祖国的栋梁之才，让我们的祖国更加强大。

同学们，还等什么？让我们去追求吧！做一个自强不息的中国人！

童年读书笔记范文四

马克西姆高尔基出生在一个贫穷的木工家庭中。在残暴的沙皇统治时期，高尔基吃尽了苦头：幼年丧父，却又受尽外祖父的欺凌。他周围的人都是那么的自私，贪婪，充满了仇恨……

高尔基的童年是那么的悲惨，和他比起来，我可是幸福多了。

我出生在一个依山傍水的美好的地方，父母无微不至的呵护，亲人亲切无比的疼爱，伙伴们天真无邪的友爱，使欢乐的音符时时洒落在我的身边。在竹林里嬉戏，去山上采蘑菇，入溪水抓螃蟹，追蝴蝶，闻花香，追蚱蜢，我的童年就是这样无忧无虑开始的。

拎着个大篮子跌跌撞撞地跟在表姐身后捡麦子，大篮子却总是撞到我的脚后跟。两条小辫儿上下欢快地跳动着，白蝴蝶在身边快乐地翩翩飞舞。湛蓝湛蓝的天空，万里无云，微风挑逗着衣襟，篮中的麦穗已有大半。童年的美好时光也就是在欢欣愉悦的劳动中度过的。

走进了书香四溢的校园，也成了一个莘莘学子。充实的一天就在这琅琅的读书声中开始了。老师热心地传授我们知识，同学们互相探讨，我们像一棵棵小树苗，在接受春风雨露的滋润——吸取更多更好的知识，茁壮成长。在这知识的海洋中，我结束了快乐的童年，开始走向成熟。

我生活在一个充满人道主义的社会主义国家中，这里没有抽人的鞭子，没有殴打的拳脚，没有仇恨，没有贪婪，没有乖戾，更没有层出不穷的暴行和丑事。这里的人是善良，纯洁，乐观的，因而我的童年是充满了幸福和快乐的。

童年读书笔记 篇2

《童年》读书笔记500字

马克西姆·高尔基的许多作品都十分有名。今天，我打开了《童年》这本书，情绪也随着书上的一行黑色的字体，忽起忽落。

主人公阿廖沙痛苦的童年打动了我：他三岁丧父，跟着母亲和外祖母一起来到了一个濒临破产的小染坊——他外祖父家。阿廖沙的外祖父不但不同情他，反而还经常遭到外祖父的毒打。但是他的外祖母却处处护着他。

我想：他怎么会这么小就遭受这样的环境，每个人应该有一个属于自己的幸福童年。我为自己而感动庆幸——自己没有出生在那个时代，没有受过像作者马克西姆·高尔基这样的童年。我有一段美好的童年，那时的我，很顽皮，也很淘气。

记得有一次，在我7岁那年，我的第一颗牙齿都快掉了，妈妈居然还拍起手来祝贺我呢！我撅起嘴说：“人家牙都要掉了，你还在那里高兴能呢！我看你真是口袋里面装米汤——装糊涂。”妈妈一听哈哈大笑，说：“傻孩子啊！当你的旧牙掉掉后，新牙就会长出来。你就会长大了。”“啊？”我傻傻的笑了……以后我经常想起这件事情我都忍不住要笑出来。

阿廖沙的童年是非常黑暗的。我们这些孩子几乎都没有受过“打”，因为我们都不知道被别人用鞭子抽的滋味。我觉得：我们的童年跟阿廖沙有着天壤之别。

我们拥有着很多，但我们并不知足。我们总是奢求更多。因为在我们眼里大人们挣钱总是那么容易，似乎都不费吹灰之力。我们应该开始为长辈着想，体谅他们，我们更应该满足自己的生活。

《童年》读书笔记500字

“书籍是人类的阶梯”是高尔基的名句，而《童年》本书也是由高尔基写的。读完这本书后，我才知道高尔基从小就没有父亲，母亲不久也去世了，我真为小时侯的高尔基而感到可怜。

我读了《童年》作者很认真，他的两个舅舅也很会发脾气，外公则是一家之主，他做事谁也拦不住他。有谁违背他的意思他就会发大火，其实他有那么大的火气是为了教育高尔基：我是一名会长，我是指点人家的头头，我的孙子长大后也要很能干，是管人家的头头。高尔基果然没有辜负外公的愿望，成了一位世界闻名的人物。我想，外公的教育肯定还时刻回荡在高尔基耳边吧。

在《童年》这本书里，我学到了许许多多的知识，还有做人的道理。我们不听话的时候爸爸妈妈会说我，严重一点可能会打我，读了这本书后，我更加确定爸爸妈妈这样做是对的。

《童年》这本书谁看了谁都会受益非浅的。我觉得这本书里有特别多的做人的道理，这本书里做人的道理远远高出了我读过的其他的书。书里的好词’好句。好段，说明高尔基的写作能力很好，他的写作能力是从他读过的书中获得的，也难怪高尔基会说出”书籍是人类的阶梯”这样的名句。

《童年》读书笔记500字

童年是美妙的，童年是快乐的，童年是幸福的，童年是值得回忆的……而高尔基的童年却是恐怖，悲惨，令人不敢去回想。当我怀着激动的心情读完语言生动，耐人寻味的高尔基的自传体小说《童年》时，我的心犹如澎湃的海潮，久久不能平静。

主人公阿廖沙三岁丧父后被接到外祖父家。他的外祖父和两个舅舅都是性情暴躁、乖戾、贪财、自私的人。他的家里弥漫着人与人之间的深切的仇恨之雾。阿廖沙每天过着心惊胆战的日子，不过还算有他的母亲和外祖母疼爱他。

阿廖沙虽然在“黑暗”的生活中度过了自己的童年，但是他并没有被黑暗的思想与行为所感染，他热爱知识，好学习本领，喜欢看书。他非常聪明，在人们愚弄他时，他可以有效地还击。运用他的智慧和顽强赢得了灿烂的人生。

我们现在丰衣足食，要什么有什么，又是父母的“掌上明珠”、“心肝宝贝”哪能和高尔基那悲惨的童年相提并论，年代的不同就是这差别，一个是天堂，一个是地狱；一个充满阳光，一个到处黑暗。我们现在的童年来之不易啊！

可我们不懂得珍惜，在平时的生活中，遇到一点困难就害怕，就知难而退。现在想起来真是惭愧。

困难是一生中在所难免的，但只有经历过了困难，才能让你多增添几分生活经验，让你的人生充实，让你更加成熟。它也仿佛是一片黑暗的道路，你不努力向前走，永远也不能到达光辉的顶峰。所以，让我们冲！冲！冲！冲出这片“黑暗”的领域，做一个真正的强者！！！

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童年读书笔记 篇3

我在书中看到，外祖父家的雇工戈里和“小茨冈”同样给他带来了光明。他们二人都十分友善，待人很和蔼，让人感到无比亲切。他们也都是非常正直的人，常与童年高尔基促膝长谈，给予了他许多关怀，为他讲述做人的道理。正是他们的话语让童年高尔基能正确分辨真、善、美与假、恶、丑。一句句充满哲理的话语给他指明了方向，让光明的选自.昆虫记读书笔记 火种擦出了火花，照亮了他的人生，他们也就成了高尔基人生道路上的好朋友。这两颗光明的火种对高尔基而言无疑是最为明亮耀眼，光彩照人的。

我在书中看到，除了他们，还有许多光明的火种照耀着童年的高尔基。比如他的外祖父在心情好的时候会教他识字、念书，对他进行了启蒙教育；比如他曾经的邻居“好事情”，让童年高尔基有了对生活的追求和对知识的渴望；比如他在上学期间遇到的一位主教，在别人嫌弃他时，这位仁慈的主教鼓励他，给了他继续向前的信心；比如和他一起捡破烂的几个小伙伴丘尔卡、维亚希尔、雅兹等，尽管家中都一贫如洗，却都不贪婪，他们之间依然互相帮助，互相关怀，这让童年高尔基感到了友爱，学会了分享……众多光明的火种聚在一起，燃起了熊熊的火焰，让光明充满了他的全身。

童年读书笔记 篇4

读了高尔基的《童年》这本书，我受益非浅。和高尔基的选自.作文 童年相比，我们现在是多么幸福啊！

高尔基出生在一个木工家庭里。5岁时，父亲病故了，生活就更加艰难了，他和妈妈就住在外祖父家里。由于家境贫寒，高尔基上学只有穿母亲的皮鞋、外祖母的外套，黄色的衣衫和长腿裤子。这样一身不协调的装扮，引来许多同学的嘲笑，还有一些 同学给高尔基取了外号。和高尔基相比，我们现在穿的全是自己的新衣服，有的还是名牌。想到这儿，我不禁有点惭愧，因为尽管有很好的条件，我们却生在福中不知福，经常挑三捡四，有的衣服穿了几天就不穿了。

高尔基为了上学，每到不上学的时候，他就一大早背着一个布袋子去捡废纸，然后再给加工厂。如果运气好就能得到半卢子钱来交学费，如果运气不好，学费就没着落了。哪像我们，衣来伸手，饭来张口，这些事都不用我们操心。

读到这，我合起书本，思绪万千。

童年读书笔记 篇5

快乐童年珍藏于心

读《小船、小船》有感

在学校亲子阅读节的活动中，我和妈妈情不自禁地徜徉在书海中。《小船小船》讲的是一个有点跛的乡下小男孩芦芦，每天都会在河岸边等着刘老师划船接他上学，因此，她很喜欢这位善良有爱心的女老师。可是，一场意外，让这位老师永远的离开了人间，这位小女孩，听到消息后，痛哭流涕，以后接送他的又是一位女老师，这位女老师活泼、开朗有与刘老师不同的特点。通过与芦芦的接触中，让他通过老师的安慰，这个男孩渐渐脱离了痛苦的阴影，但还是怀念以前的刘老师。经过几次较量，这位女老师说出她的身份，其实她是刘老师的妹妹因为爱姐姐发誓要继承她的事业。这时，他们紧紧相拥，久久坐在河岸上。轻风吹动河水，小船在他们身边摇荡像小时的摇篮。这让小男孩更加伤心，但又过了一段时间，好转了，小女孩又回到了快乐的生活读到这里，我感动得鼻子酸酸的，小船乘载了真正的爱。

在这本书中也有我向往的故事。我还在童年和小河流过门前：暑假到了，有一对兄弟在家，弟弟是个黏糊性子，哥哥是个易受引诱的人。一次，哥哥正在写作业。弟弟看见门前小河水涨了，有好多小鱼。弟弟就叫哥哥去捉，哥哥不肯就说：走走走，别在这烦我写作业。而弟弟一个颈的烦他，还激他说：你不肯，不稀罕你！我找明明去，他比你会捉鱼。哥哥拍着桌子说：谁说的，我和他比试一下。说完，揪住小弟的汗衫领口像拖小狗一样把他拖走了。哥俩来到河边看，好多鱼。两手一抄，就抄起好几条小鱼。清澈的水一下全浑了。邻居看见了说：这些猴王怎么把水搅得泥塘似的，叫人怎么洗菜洗衣？读到这里，我觉得这俩兄弟闹得可真是好玩！

这本书还有许多动人的故事，你想知道赶紧来读吧！书中的刘老师真是捧着一颗心来，不带半根草去的好老师。像这样的老师永远活在我们的心中。我也会把书中有趣的事讲给爸妈听例粘知了的故事让他们也享受到其中的乐趣。爸妈仿佛也回到了他们快乐的童年时期。

童年读书笔记 篇6

下面是范文网小编收集的《童年》读书心得范文600字5篇 童年的阅读心得，欢迎参阅。

童年是幸福美好的，童年是无比灿烂的，童年是一生中自己最宝贵的回忆，我们要珍惜，要珍惜这段幸福的生活，每个人，都只有一个童年。下面是小编收集推荐的《童年》读书心得600字，仅供参考，欢迎阅读参考。

《童年》读书心得600字（一）

童年是我们一生中最幸福，最快乐，最无忧无虑的时候，尽情的玩，得到来自父母爷爷奶奶的关心与疼爱，如一场甜甜的梦。而，对于生活在沙俄时期的阿廖沙来说，童年却并非如此。

《童年》是高尔基的自传体小说。稳文中的阿廖沙三岁失去了父亲，成为了一个不幸的孩子。母亲带着他来到了外祖父那里居住。从此，他的噩梦便开始了。在这里，小小的阿廖沙亲眼目睹了当时那个社会的残酷与黑暗，使得他小小的心里便充满了阴影。随着外祖父染坊的一天天衰败，外祖父变得越来越暴躁，狠毒，经常用鞭子抽打可怜的阿廖沙。他的工人不小心然错了布，都会被他抽的昏过去。幸好，在这里，还有疼爱他的外祖母，给他的黑暗生活带来一点温暖。他目睹了他两个舅舅为分家而经常吵架斗殴。阿廖沙在这个黑暗的地方，度过了他的童年。

这是一部令人心酸的小说。亲身的经历，使得这部小说的渲染力很强。一个五六岁的孩子，懵懵懂懂的孩子。却真实的目睹了这个社会的黑暗，受尽了虐待，受尽了辱骂。简直像生活在地狱一般，在这里，一个五六岁的孩子看到了血腥，看到了兽性，当然，也看到了那个时代社会最底层的真实生活。他就像在一个阴冷，幽闭的空间里一样。

所幸，这个世界还有爱他的人。疼爱她的外祖母，还有乐观纯朴的小茨冈、正直的老工人格里高里、献身于科学的知识分子“好事情”。他们教会这个孩子什么是爱，什么是温暖，什么是光明。使得这个绝望的孩子在黑暗中能够看见一丝光明，一点希望，并引导他成为一个正直，有爱心的人。

再来看看我们的生活。

这是一个充满爱的社会，没有沙皇，没有歧视，没有虐待。我们如此幸福。有那么多爱我们的人，没天为我们嘘寒问暖，照顾我们。但，我们曾多少次与他们发生争执，我们曾多少次冲他们吼叫。我们谁曾看见过，半夜，月光下，他们悄然落下的眼泪。而他们，却依然爱着我们，给予我们无私的爱，才能成长。我们是不是应该体谅一下他们，回报他们。看到阿廖沙的童年，想起我们的实际，我们应该做点什么，我们的心里会不会泛起涟漪？

童年，再回过头来看童年，会不会有一种别样的滋味？

《童年》读书心得600字  （二）

“池塘边的.榕树上，知了在声声地叫着夏天……”听着这首歌，让我知道了童年是我们一生中珍贵的宝藏，每个人都有自己无忧无虑的童年，而高尔基的童年却与我们与众不同，他的《童年》让我受益匪浅。

马克西姆·高尔基出生在一个贫苦的人家里，他幼年丧父，又受到了外祖父的虐待，他吃尽了苦头，就这样度过了艰难的童年。

高尔基的童年是那么悲惨，和他比起来，我可是个“小公主”了。整天，父母呵护我们，老师鼓励我们，有了困难同学帮助我们。我们不愁吃、不愁穿，生活中蜜罐里，我们的童年是多么快乐啊!

虽然我们过着公主般的生活，但有的同学还是生在福中不知福。我们仿佛是温室里的花朵，不能在外面独立生存，好比是一只要破蛹而出的蝴蝶，一只破壳而出的蝉，娇生惯养，不能经历一点磨难。恐怕我们以后的身影就是那只瘸蝉。所以，只有吃了别人吃不了的苦，才能享到别人享不到的福。也就是说：想要幸福，首先要吃苦。

记得有一次，我在电视上看到一个七岁的孩子从小吃苦耐劳，而且经常用一句名言鼓励自己：吃得苦中苦，方为人上人。所以，我认为：一块石子，不经风沙的百般冲洗不会变成一颗晶莹的钻石;一棵小树苗，不经常年的风吹雨打也不会长成参天大树;人也一样，不经历磨砺，也不会成为一个大写的“人”字。

是的，当时生活的困苦，让我知道了现在的生活来之不易。所以，我们要珍惜这拥有的一切，努力奋斗，好好学习，成为祖国的栋梁之才， 让我们的祖国更加强大。

同学们，还等什么?让我们去追求吧!做一个自强不息的中国人!

《童年》读书心得600字（三）

《童年》这本书是前苏联作家高尔基高尔基以自身经历为原型创作的自传体小说。书中的主人公阿廖沙很小的时候爸爸就去世了，后来就跟着母亲来到了外祖父家。可是这个家庭中，亲人们之间没有一点温情，为了利益争吵不休，直至大打出手，只有外祖母疼爱他。他在外祖父家结识了一些新朋友，但他们也都相继离去了。母亲再婚后阿廖沙开始了颠沛的生活。继父输光了财产，整天不务正业，甚至毒打母亲，还到学校造谣说阿列克塞是小偷。在贫病交加中，母亲去世了。从此，阿列克塞告别了童年。

看这书中的阿廖沙，我觉得他的童年生活是多么的黑暗与痛苦啊！回头想想，我们现在的生活是多么的美好。可是很多时候我们还不知满足，仗着父母的疼爱，要求这要求那的。我也是如此。

有一回，奶奶叫我来吃早饭，我来到了餐桌前，看了桌子上的早饭后，就埋怨到：“怎么又是和前几天一模一样的早饭，难道我不会吃腻吗？”又紧接着说道，“我不吃了，没胃口。”奶奶听了随即讲到：“你看看你们这些孩子，有好好的早饭吃，还嫌弃。我们小时候……”奶奶的话还没说完，我就朝她嚷到：“又开始说了，都听了一百遍了，一天到晚你们小时候，你们小时候的。时代都不同了，还比什么呀！”奶奶我的话，苦笑着直摇头……

《童年》中和我一样处于童年阶段的阿廖沙的生活那么悲惨，却从不抱怨，笑对每一天。而我生活在蜜罐一样的新社会却不知珍惜。一想到这些，我就觉得无比惭愧。

这本书，让我受益匪浅：现在的幸福生活来之不易，我们要珍惜；要常怀感恩之心，善待周围的人；要笑对困难，迎接挑战。

《童年》读书心得600字（四）

《童年的秘密》这本书，对我的思想触动极大。以前我总是按照自己的想法去教育孩子，根本不管孩子的感受和想法，常常是大人和孩子之间产生冲突。读完这本书使我深刻认识到儿童的生长有其自然的规律，儿童的发展有其自然的进程。这就好比孩子是一颗幼苗，幼苗是需要自己成长的，而我们所做的工作只需静待观之，需浇水时浇水，须施肥时施肥，而不能拔苗助长。这就使我们要完全抛弃自己的想法。用最客观的心去观察孩子，看孩子需要什么，我们就给他们提供什么样的环境，使幼儿更好的随着其自身的规律发展壮大，生命更加充满活力。

那我们应该如何去做呢？《童年的秘密》这本书里给了我们答案。首先要把孩子置身于一个愉快的环境，在那里几乎所有的东西都是他们自己的。小桌子、小凳子、小拖把等都是为他们所特别制的。这些对孩子很有吸引力。其次是教育者的沉静。它是一种更深沉的平静、一种空白，即我们所说的客观的心理。无需过多的语言和暗示。最后是要给儿童特殊的作业材料，使孩子能被材料所吸引，促使其分析和运动，从而使他们聚精会神，精力集中。儿童就会获得一种满足感和快乐感。这样儿童就向正常化迈进。即学会克制自我、平静地生活及喜欢工作

这本书提高了我的思想境界和认识水平，在今后的实践中应不断地总结经验，寻求更好的教育方法，使孩子健康成长。

《童年》读书心得600字 （五）

暑假里，我去新华书店买书。书店里的书琳琅满目，害得我不知道要选哪一本书来好好阅读了。许久，我把目光锁定在了《童年》这本书上。我们每一个人都有童年，作家高尔基又会写什么呢？

回到家中，我迫不及待地打开书来阅读一连看了十几天，才把这本书看完了。这本书是俄过作家高尔基自传体小说三部曲《童年》、《在人间》、《我的大学》中的第一部。我在阅读这本书时可以了解到高尔基艰辛坎坷而又充满欢乐的童年，可以看见一个个性格鲜明的人物。每当我再一次打开书来阅读时，都会想起我的金色童年。

童年如梦，让我回忆无穷；童年如河，流淌着欢笑和泪水；童年如船，里面装载着我的许多趣事。记得我七岁那年的一个中午，那是我七岁的一个中午，我趁爸爸妈妈不在家，便踮起脚尖儿悄悄溜进了爸妈的房间。轻声拿出一支闪闪发亮的口红，又悄悄溜出房间。我又找了张小的纸巾，小心翼翼地把口红涂在上面。涂完了，拿起来看，亮闪闪的，红彤彤的，可漂亮了！我拿起来学着古人的`样子把口红慢慢地擦在了嘴上。这个时候，爸爸回到家中问我：“徐诺，纸巾哪儿去了呀？”我拿起纸巾，说：“是这一张吗？”“对对对，就是这张！”爸爸不住地点头。戏剧性的一幕发生了，爸爸拿起纸巾，什么也没看就把纸巾往脸上一擦。哎呀！爸爸的脸上变得全是口红印。我看着爸爸的脸，乐坏了。爸爸见我这样，就丈二和尚——摸不着头脑。他急忙跑到卫生间里照镜子。这时，他自己也乐坏了。

冰心奶奶曾经说过：“童年是真中的梦，梦中的真，是回忆时含泪的微笑。”现在我真正理解了这句话的真正含义。

《童年》读书心得600字5篇

童年读书笔记 篇7

你们看过《童年》这本书吗，一定有人没看过。那我来讲一讲吧!

阿廖沙小时父亲就死了。母亲和外祖母带着他乘船去尼日尼投奔外祖父。

外祖父家开有染坊，家里肮脏凌乱。两个舅舅闹分家，经常争吵打架，甚至还要占有母亲的嫁妆。两个舅舅经常戏弄老工人格里高里，将顶针烧热，企图烫伤他。

小茨冈是外祖母捡来的小孩，他很能干，两个舅舅都想分家后得到他。但是他有偷窃的坏毛病。后来小茨冈被十字架砸死了。

分家了，阿廖沙和外祖父外祖母生活。但是两个舅舅还记着阿廖沙母亲的嫁妆。因为这样，外祖母被米哈伊尔舅舅打断了胳膊。

不久，外祖父又换了一套住宅，阿廖沙遇见了“好事情”，“好事情”还教会了阿廖沙许多做人的道理。

阿廖沙的母亲突然回来，但是外祖父并不欢迎她，因为她把孩子送给别人。外祖父还要把母亲嫁给钟表匠，母亲坚决不同意。

母亲订婚了。外祖父为办嫁妆将房子卖了。继父回来了，骗大家说发生火灾。外祖父说继父赌博输光了，才骗大家说发生火灾。

外祖父嫌外祖母她们是累赘，就和外祖母分家。

阿廖沙和小伙伴捡破烂，卖来钱交给外祖母。外祖母感动的哭了。

母亲死了。外祖父还是不愿养阿廖沙，于是，阿廖沙走上了社会。

这本书让我们明白了，我们要珍惜我们的童年，因为我们的童年是多姿多彩的，不像阿廖沙的童年充满黑暗。

童年读书笔记 篇8

宋老师临下课时说，“要学好语文，就要读好书，我推荐同学们读一读高尔基的《童年》。”在大家窃窃私语中，放学的铃声响了。

我兴冲冲跑回家，对妈妈说，“老师让我们读《童年》，你帮我买吧！”“行呀，儿子，爱读书多好。”妈妈说。

《童年》？一定是本很有趣的书吧，我眼前晃着孙悟空、猪八戒的影子，哈利波特与魔法石也在我脑中闪现。哈《童年》快点来吧！

为儿子买书，老妈的速度真快，第二天放学回家，崭新的散发着书香的《童年》就放在了我桌上。我忍不住打开看，不久就皱起眉头来，这本书好像和《西游记》、《哈利波特》不一样呀，有趣，好笑？都没有，读道的是苦苦的涩的味。

晚上做完作业，我继续看着，三岁丧父又失去母爱的阿廖沙的童年是在外祖母家度过的。他们相依为命，生活艰难。请看：“咱们俩的面包我来挣！”

我也开始挣钱了。

逢节假日就走街串巷去捡牛骨头、破布片儿、烂纸和钉子。

把一普特破布烂纸卖给旧货商可得２０个戈比，料铁也是这个价钱，一普特骨头１０戈比或着８个戈比。

平常放了学也去捡，每星期天去卖，一上子能得３０到５０个戈比，运气好的时候还要多。

每次姥姥接过我的钱，都会急忙塞到裙子的口袋里，夸奖说：

“真能干，好孩子！

”种们俩完全可以养活好自己！“

有一次，我看见她拿着我的５０个戈比哭了，一滴混浊的泪水挂在她那大鼻尖儿上。

比卖破烂更有出息的是到奥卡河岸的木材栈或是彼斯基岛去偷劈柴和木板。

唉，阿廖沙无钱上学，沦落街头，靠捡破烂为生，真是可怜！

”儿子，多吃点，这是你喜欢的炒肉丁。“妈妈边说边把香喷喷热气腾腾的炒肉丁放上餐桌，我大口大口地吃着，感受着妈妈给我带来的舌尖上的美味。”读读高尔基的《童年》，体会体会你的童年。“老师的话语在我耳边响起。

是啊！我的童年多么幸福，想吃什么有什么，可阿廖沙呢？为了果腹的面包不得不拾垃圾捡破烂。

”儿子，准备好，说‘茄子’！“妈妈快门一按，闪光灯一闪，美丽的华科大的林荫道，高大的树木，我的笑脸都变成一张张幸福的照片。”读读高尔基的《童年》，体会体会你的童年。“老师的话语在我耳边响起。

是啊！我的童年多么幸福，想玩什么有什么，可阿廖沙呢？为了果腹的面包不得不是垃圾捡破烂。

读《童年》读出了高尔基的的苦难，更读出了自己的幸福。我在想，既然很幸福，就要很努力呀！

童年读书笔记 篇9

姥爷突然把房子给卖了，卖给了酒馆的老板。

在卡那特街上另买了一所宅子，宅子里长满了草，宅子外的街道却很安静、整洁，一直通向远处的田野。

新房子比以前的房子要可爱，正面涂着让人感觉温暖的深红的颜色。

有了个天蓝色的窗户和一带栅栏的百叶窗，左侧的屋顶上遮着榆树和菩提树的浓荫，十分美丽。

院子里，花园里有很多僻静的角落，最适合捉迷藏了。

花园不大，可是花草极其凌乱无序，这太让人高兴了。花园的一角是个矮小的澡塘，另一个角上是个杂草丛生的大坑，里面有一根粗黑的木头，这是原来的澡塘烧毁以后的痕迹。

花园挨着奥甫先尼可夫上校马厩的围墙，前面是卖牛奶的彼德萝鞭的宅子。

彼德萝芙娜是个胖胖的女人，说起话来像爆豆，吵吵嚷嚷的。她的小屋在地平线之下，矮小而破旧，上面长着一层青苔，两个小窗户，注视着远方覆盖着森林的原野。

原野上每天都有士兵走动，刺刀在阳光下闪着白色的光芒。

第八章也可分为上、下篇。上篇描绘了外婆讲童话的情景、本领和记录下来《隐士和勇士》这篇优美迷人的童话；下篇介绍了“我”的第一个知识分子朋友，一个不知真名实姓、只知外号“好啊选自.满分作文 ”的“外人”和“怪人”，并且着重叙述了他们之间的友谊。上、下篇之间的内容通过“怪人”听外婆讲童话的场面联系起来。小说故意用若明若暗的手法，巧妙地让读者心领神会“好啊”和外婆的某种尴尬关系。“好啊”是他的口头禅，直译是：“好事情”。

童年读书笔记 篇10

一个人的童年是无法忘怀的，这其中有快乐的，有伤心的。我读了高尔基的《童年》，便走进了高尔基的童年，里面的情节让我沉醉其中。

高尔基三岁就失去了父亲，之后他跟随母亲和外祖母来到了一个陌生的环境，这里的人都有着自己的利益，所以他们经常会为争夺利益而争吵。外祖父最终破产了，因为他的私心，怕回到原来的贫苦生活并把高尔基和外祖母狠心都赶了出去，他们只有靠捡破烂维持生活，就在这时，高尔基又有了一个万分心痛的事情发生了，他的母亲去世了，最后高尔基不得不在11岁时外出谋生，进入了社会。

“房顶上堆满了小船的破片、劈柴、木板、湿木屑，所有这些，都是小市民在流冰期和涨水的时候从奥卡河里打捞来的。”写出了人们生活的困顿与艰苦，看到这里，我不禁联想到我现在的生活，感觉到我们的生活是多么幸福，多么快乐，我们应该好好珍惜现在的生活。

读完这本书后，我了解了当时俄罗斯社会生活中的一些特性，一些年幼的孩子悲惨的遭遇。这让现在生活在幸福生活中的我内心有很大的触动。高尔基爷爷三岁就丧父，三岁时我正享受着父亲对我的宠爱，每天都是快乐的。他经常挨外祖父的打，幸好还有善良的外祖母护着他，疼爱他。可我呢，爷爷奶奶、外公外婆、爸爸妈妈、哥哥姐姐都宠着我，更别说打我了，每天花着爸妈给的零花钱，买各种东西，有时稍不如意还发脾气！高尔基爷爷11岁就独自一人外出谋生，对，就是和我一样的年纪，他已经开始自己养活自己了，没有得到这个年纪该有的照顾和疼爱，我落泪了，深深的同情他，更感觉我们之间的差异太大了。高尔基爷爷在那样困苦的童年生活中始终没有退却，对未来生活依然充满了热情与憧憬，坚信黑暗的社会一定会过去，通过自己不懈的坚持与奋进，不断进步，终于成为了一名伟大的作家！

《童年》这本书，使我感触很深，我们生活在充满了幸福感的国家中，家人呵护我们，老师鼓励我们，还有好心人帮助我们，我要珍惜拥有的一切，从现在开始，好好学习，好好生活，将来回报父母，回报社会！

童年读书笔记 篇11

有关《童年读书笔记》读后感

1、《童年读书笔记》100字

这个寒假，老师给我们布置了一个作业，要我们看《爱的教育》。里面都是关于父亲和孩子的故事，有一些孩子的父亲工作很忙，没时间陪孩子，所以孩子很孤单，每天都想念爸爸。

我想起了我爸爸妈妈都在外地工作，每次只有过年的时候才回来带我和哥哥出去玩。看了这本书以后，我要像书里的人一样，孝顺父母，理解父母，纯真善良，勤奋好学。等到下一次爸爸妈妈回来的时候，会发现我长大了许多。

2、《童年读书笔记》100字

读完《童年》这本书后，我心里想，我一定要向阿辽沙学习，学习他善于观察，辨别好坏，虽然生活艰苦，但绝不服输的精神，要勇敢地在逆境中成长，成为有用的人。

想想自己，为什么就不能在遇到困难时，去克服、去奋斗，完成追求的目标呢?人的一生只要有信念，再大的困难，再艰难的路程，我们都能克服，改掉身上的毛病，多做自我批评，遇到困难要冷静的思考，勇敢的面对，只有这样，才能成为一个勇敢、有用的人!

3、《童年读书笔记》100字

阿廖沙父母双亡，而外祖父脾气十分暴躁，只有外祖母疼爱他了。外祖父不太喜欢他，两个舅舅更是讨厌他。

就在这样恶劣的环境下，他却走过来了。其实，阿廖沙的原型就是高尔基本人，高尔基借阿廖沙这个人物来描述自己的童年。

4、《童年读书笔记》100字

我读了高尔基的着作《童年》，书中形象地描绘了主人公阿廖沙悲惨的童年。

我们多幸福啊，被父母宠着。每天坐在宽敞明亮的教室中，听着老师讲课;回家有大鱼大肉等着你品尝;你想要什么，就给你什么;如果有人欺负你，大人会毫不犹豫地狠狠地教训那个人一番。

5、《童年读书笔记》200字

前天无意中看到了我曾读过的《童年》。

记得第一次碰到这本书的时候，那是六年级放假的时候，我死死缠住不放，妈妈才给我买的到现在买回来，我一共才看没过10页，现在看到了，反正也就看一下吧!

一直看到今天，我终于看完了这本，真的非常让我感动!里面讲述了高尔基童年事的悲惨经历，从小失去父亲的阿廖沙在母亲与外祖母的陪伴下度过了童年的一段凄凉故事。这本书的语句非常美，让人看了有种进入小说角色的.感觉，其中除了慈爱的外祖母之外，还有一个人与她正好是一个天堂一个地狱，外组父为人阴险狡诈，而外祖母为人宽厚老实，和蔼可亲。

6、《童年读书笔记》200字

每个人都有自己的童年。童年是一生中最难忘、最快乐的时光，但高尔基的童年却与众不同。高尔基的童年是悲惨的，三岁时父亲病死了，母亲改嫁了，一直住在外祖父家中，可是外祖父脾气很暴躁，把家里弄得乱七八糟，高尔基11岁那年离开了家自己去谋生。想想自己，有一个幸福的家庭。

爸爸妈妈，爷爷奶奶精心呵护着我的成长，还有学校老师关心培育着我，我真的好幸福好幸福!高尔基刻苦学习，最终成了著名的文学家。我要加倍努力，一定也可以成为一个有用的人。

7、《童年读书笔记》200字

捡垃圾换来的钱成了高尔基的学费来源，但学校里那些有钱人的孩子并不理解高尔基的行为，反而去嘲笑他，说他身上有臭味，我觉得并不是高尔基的身上有臭味，而是那些有钱人的孩子故意嘲笑高尔基，他们才显得很臭。高尔基把别人的嘲笑变成催促自己努力学习的动力。他发奋学习，刻苦读书，终于取得优异的成绩，受到了同学们的喜爱和敬重。

我和书沉思，不仅思绪万千。与高尔基的童年比起来，我们是多么幸福，又是多么奢侈呀。我们应该向高尔基学习，不管在多么恶劣的环境下，都要好好学习，努力奋斗，朝着美好的未来不断前进。

童年读书笔记 篇12

前苏联作家高尔基的《童年》，高尔基4岁丧父，10岁丧母，他只上过2年学，完全靠自己努力学习奋斗成为了苏联伟大的文学家，童年每个人都经历过。每一个人都有自己值得回忆、值得珍惜的美好时光。童年是美妙的，童年是快乐的，童年是幸福的，童年是值得回忆的……而高尔基的童年却是恐怖，悲惨，令人不敢去回想。就高尔基写的《童年》这本书来说，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆。《童年》是这套三部曲的第一部，讲述的是高尔基幼年丧父、母亲改嫁，他跟随脾气暴躁的、日渐破落的小染坊主外公外婆生活的童年时光。

《童年》这本书的主人公是阿辽沙，它的主要内容是讲可怜的阿廖沙三岁就丧父，失去了亲切的父爱，跟着母亲和外祖母，来到了外祖父的一个小染坊。这是一个充满仇恨，笼罩着浓厚小市民习气的家庭，这是一个令人窒息的家庭。从此，黑暗的生活降临到阿廖沙的头上。外祖父的脾气十分的暴躁经常打外祖母和阿廖沙，使阿廖沙幼小的心灵出现了阴影。阿廖沙的舅舅们为了争夺财产，抛弃亲情，性情暴躁、乖戾、贪财、自私……几年后，最疼他的外婆死了，母亲也死了，就被外祖父赶出门靠捡垃圾为生。尽管作品中描写了那么多目不忍睹的惨事与丑事，整部作品仍然象阳光透过云层一样放射出了乐观主义的思想光辉。主人公阿廖沙没有被艰辛、痛苦和屈辱的生活所压倒，他满怀信心，奋斗拼搏，冲破种种障碍与不幸，不断探索新生活，这种乐观主义精神使作品在思想内容上带上了积极的色彩。这本书不仅有严谨的艺术结构，也有出色的人物形象的塑造。

《童年》中高尔基成功地运用了多种艺术手法，塑造了一系列栩栩如生的人物形象。残酷自私、阴险暴躁的外公、贪图钱财的舅舅、冷漠无情的母亲、善良慈祥的外婆、快乐能干的茨冈、勤劳能干的老匠人格里戈里、快活可爱的保姆叶夫根尼亚。这些人物的塑造中，外婆、外公给读者留下的印象最为深刻。外婆的形象是俄国文学史上最鲜明、最富有诗意的妇女形象之一，她是伟大母亲的象征，也是俄国苦难生活的象征。她喜欢唱歌、讲故事、跳舞。她慈爱、善良、刚强，在十分嘈杂和混乱的情况下，也能把人们吸引到她的周围，为艰苦窒息的生活增添了一份欢乐的情调。书中高尔基通过她的外貌描写、语言、行动以及引用大量民间歌谣、童话、故事等各种形式对其形象进行全方面刻画。