醉翁亭记读后感

发表时间:2024-04-17

醉翁亭记读后感合集。

在读书的过程中,可以阅读不同的人,比如来自不同文化或背景的人,阅读这作品,我们的内心也仿佛被深深撼动。读后感具有一定的格式,因此写读后感培养了写作的能力。笔稿范文网小编为你整理的“醉翁亭记读后感”类内容希望能够给你带来启示,感谢你的阅读期望你能够喜欢并分享这篇文章!

醉翁亭记读后感 篇1

大散文家欧阳修同范仲淹一样,在北宋时主张改革;也同范仲淹一样,被保守派排挤出朝廷,远赴安徽滁州为官。但与范仲淹不同的是,欧阳修似乎远比范仲淹洒脱:既然满腔的报国热忱无人欣赏,那就自得其乐好了―毕竟人生处处是风景,在众人皆醉(实际上是佯醉)的状况下,何必与污秽一争高下呢!所以,在滁州,欧阳修精心经营着自己的文字天地。布局谋篇、遣词用句,无处不显示出作者的苦心。

宋朝的大理学家朱熹曾在自己的《朱子语类》中说,欧阳修的文章,多是历经多次修改而成的;而之后真的有人得到了《醉翁亭记》的原稿,发现仅文章的开头就改得一塌糊涂。围绕“滁州四周皆山”这一资料,欧阳修开始竟用了几十句!改来改去,直到定稿的时候,才决定用“环滁皆山也”这五个字。

在这样的苦心经营下,《醉翁亭记》成为千古传诵的名篇,当是理所当然的事了。但是,我在那里想说的,却并不是欧阳修是怎样的认真,而是说他将全部精力投入到了相对于他的政治生涯而言甚显“屑小”的事业―做文章上的心态。

虽说“文章千古事”,但对于欧阳修来说,在政坛上叱咤风云,于国于民有所作为,当是他最大的理想和追求。但是,当这种追求不合于世时,欧阳修也总有排遣的法子。他不消沉―《醉翁亭记》中的“乐”就足以证明;他也不昂扬―时势不利,空有报国心,难得施展处。那么,好吧,自得其乐,经营自己的另一方天地吧。

醉翁亭记读后感 篇2

这《醉翁亭记》完成之前,欧阳修被贬官,可他却说:别有用心不在酒,在在乎山水之间也,这句话的意义是说,我不醉在酒上,而是被美景醉倒了,是一种美好的醉。你看,欧阳修能有如此之肚量,他那种潇洒的心境是我们无人能及的。虽然,欧阳修满怀一腔爱国热情,二心想对国家有所作为,却不时遭人排挤,这种怀才不遇内心的痛苦并非我们能够所体会的。既然事已至此,那就自得其乐吧!你看文章一开头就带给我们一种愉悦的感觉,美得让有点让人人沉浸此中了。

《醉翁亭记》开头这一段描写,把我们带到了一个景色漂亮的环境里,产生了愉悦的感受。另一段景物描写,也是如此:若夫日出而林霏开,云归而岩穴暝,晦明变化者,山间之朝幕也。野芳发而清香,佳木秀而繁阴,风霜高洁,水落而石出者,山间之四时也。这里写到了清晨飘散开来的淡雾,薄暮聚扰来的烟云,春季发出清香的野花,夏季葱茏的绿树,秋季纯洁的霜色,冬季显露水面的石头。一切都那么恬静俭朴,浓艳天然。

《醉翁亭记》还是值得我们一读噢!

醉翁亭记读后感 篇3

欧阳修,一个我极为欣赏的人。虽然我不是什么名家,或许没有资格去评论古时伟大的文学家,但还是不住地喜爱他,爱他的文,爱他的人。

《醉翁亭记》,一篇很早就阅读过的文章,同《岳阳楼记》一样,对这种文章还是懵懵懂懂,只是被其中语言所感动。自认为《岳阳楼记》是篇辉煌的文章,把一切感情化作文字赤裸裸地展现在面前,无法不被它征服。“醉翁亭”呢?则是平淡中透露出无言的欢乐。似乎不需要直接表达出来,却能使人心有所获。获得的就是那个时代那里的人们心中的喜悦。即使自己不是身处在那里,仍能幻想出活生生的画面。绿意满眼,野花丛丛,鸟儿时叫,溪水潺潺;太守摆宴,心之欢喜,野菜山肴,突显美味;从游太守,去而鸟悦,微醉而归,心亦欢愉。心中就是这样的感觉,很平淡的,很甜蜜的。假如我是滁州民,看着太守那么的清廉,生活过得如此之美,怎能不欢乐呢?

若把欧阳修的思想融入到《醉翁亭记》中,或许有另一般风味。大家都在说欧阳修传承了范仲淹的高尚思想,把“后天下之乐而乐”贯穿始终。我也颇有感触,在如此美妙的山水风景下,如此热情欢腾的气氛里,欧阳修竟首先感到的是百姓之乐,其次才是自己寄情于山水的乐趣。其实有段时间不明白他的乐究竟如何?但这些天不断领略文章,不断在手中潇洒挥舞着“乐”字,才一点一滴地看到欧阳修的笑,为百姓之乐而乐。曾经以为官吏决不会领会百姓真正的幸福,但从《醉翁亭记》里,看出一位封建王朝官吏超前的政治认识。从欧阳修个人来讲,他总是坚持着自己的理想,永远地含笑面对人生曲折。欧阳修的文字告诉我,或忧或喜,只在选择。面对如此美好的生活,能实现自己的一丝丝理想,为何不选择喜呢?

现在经常看欧阳修的文字,他从不写怨写悲。在他的心里,只有欢笑,只有为百姓乐而乐,尽力地用自己含笑对人生的态度,为人民做一个两袖清风的好官。

醉翁亭记读后感 篇4

《醉翁亭记》是一篇优美的散文。这篇散文饶有诗情画意,别具清丽格调,在我国古代文学作品中确是不可多得的。

优美的意境。好的散文应为诗,要创造优美的意境。所谓意境包含着意和境两个方面的范畴,它是浸润着作者主观感情的艺术画面。

优秀的散文要有优美的画面美,给读者独特的美感,以悦目而发的欣赏之心。

《醉翁亭记》开头这一段描写,把我们带到了一个景色优美的环境里,产生了愉悦的感受。另一段景物描写,也是如此:“若夫日出而林霏开,云归而岩穴暝,晦明变化者,山间之朝幕也。

野芳发而幽香,佳木秀而繁阴,风霜高洁,水落而石出者,山间之四时也。”这里写到了清晨飘散开来的淡雾,傍晚聚扰来的烟云,春季发出幽香的野花,夏季苍翠的绿树,秋季洁白的霜色,冬季露出水面的石头。一切都那么恬静简朴,淡雅自然。

《醉翁亭记》是欧阳修的名作,作为我个人十分喜爱这篇名作,最重要的原因是它的精神面貌十分乐观。写作时背景是欧阳修由于参加范仲淹的改革,后失败,欧阳修被株连被贬,此问就是被贬滁州时作者创作的。

醉翁亭记读后感(二)

《醉翁亭记》是北宋欧阳修的名作,“醉翁之意不在酒,在乎山水之间也。山水之乐……”这名句想必是人人传诵,今天就让我们来品味一下这位大师的大作吧!

这《醉翁亭记》完成之前,欧阳修被贬官,可他却说:“醉翁之意不在酒,在在乎山水之间也”,这句话的意思是说,我不醉在酒上,而是被美景醉倒了,(inspirational quotes 是一种美好的醉。你看,欧阳修能有如此之肚量,他那种潇洒的心境是我们无人能及的。

虽然,欧阳修满怀一腔爱国热情,一心想对国家有所作为,却时时遭人排挤,这种怀才不遇内心的痛苦并非我们能够所体会的。既然事已至此,那就自得其乐吧!你看文章一开头就带给我们一种愉悦的感觉,美得让有点让人人沉醉其中了。

我似乎随欧阳修来到了那景色优美地方,清晨飘散开来的迷雾,傍晚聚拢来的烟云,散发着幽香的野花,苍翠的大树。一切都是那么恬静、美好。

我们再看一看欧阳修,在这样的情况下还能如此淡定,写出如此优美的文章确实值得我们去学习。现在我们常常因为学习和工作的压力而浮躁,因为一点点小事和别人,因为一点点小小的挫折和困难,天就会塌下来。学学欧阳修老先生吧!

《醉翁亭记》还是值得我们一读噢!

醉翁亭记读后感(三)

欧阳修,一个我极为欣赏的人。虽然我不是什么名家,或许没有资格去评论古时伟大的文学家,但还是不住地喜爱他,爱他的文,爱他的人。

《醉翁亭记》,一篇很早就阅读过的文章,同《岳阳楼记》一样,对这种文章还是懵懵懂懂,只是被其中语言所感动。自认为《岳阳楼记》是篇辉煌的文章,把一切感情化作文字赤裸裸地展现在面前,无法不被它征服。“醉翁亭”呢?

则是平淡中透露出无言的欢乐。似乎不需要直接表达出来,却能使人心有所获。获得的就是那个时代那里的人们心中的喜悦。

即使你不在那里,你仍然可以想象生活的画面。绿意满眼,野花丛丛,鸟儿时叫,溪水潺潺;太守摆宴,心之欢喜,野菜山肴,突显美味;从游太守,去而鸟悦,微醉而归,心亦欢愉。心中就是这样的感觉,很平淡的,很甜蜜的。

如果我是滁州市民,看着太监的正直,过着如此美好的生活,我怎能不快乐呢?

若把欧阳修的思想融入到《醉翁亭记》中,或许有另一般风味。大家都在说欧阳修传承了范仲淹的高尚思想,把“后天下之乐而乐”贯穿始终。我也颇有感触,在如此美妙的山水风景下,如此热情欢腾的气氛里,欧阳修竟首先感到的是百姓之乐,其次才是自己寄情于山水的乐趣。

其实有段时间不明白他的乐究竟如何?但这些天不断领略文章,不断在手中潇洒挥舞着“乐”字,才一点一滴地看到欧阳修的笑,为百姓之乐而乐。曾经以为官吏决不会领会百姓真正的幸福,但从《醉翁亭记》里,看出一位封建王朝官吏超前的政治认识。(66职场网 dM566.cOm)

从欧阳修个人的角度看,他始终坚持自己的理想,总是微笑着面对人生的曲折。欧阳修的话告诉我,你只能在烦恼和快乐之间做出选择。面对如此美好的生活,你可以实现你的梦想。为什么不选择快乐呢?

现在我经常读欧阳修的话。他从不写痛苦或悲伤。在他的心里,只有欢笑,只有为百姓乐而乐,尽力地用自己含笑对人生的态度,为人民做一个两袖清风的好官。

醉翁亭记读后感 篇5

大散文家欧阳修同范仲淹一样,在北宋时主张改革;也同范仲淹一样,被保守派排挤出朝廷,远赴安徽滁州为官。但与范仲淹不同的是,欧阳修似乎远比范仲淹洒脱:既然满腔的报国热忱无人欣赏,那就自得其乐好了―毕竟人生处处是风景,在众人皆醉(实际上是佯醉)的情况下,何必与污秽一争高下呢!所以,在滁州,欧阳修精心经营着自己的文字天地。布局谋篇、遣词用句,无处不显示出作者的苦心。

宋朝的大理学家朱熹曾在自己的《朱子语类》中说,欧阳修的文章,多是历经多次修改而成的;而后来真的有人得到了《醉翁亭记》的原稿,发现仅文章的开头就改得一塌糊涂。围绕“滁州四周皆山”这一内容,欧阳修开始竟用了几十句!改来改去,直到定稿的时候,才决定用“环滁皆山也”这五个字。

在这样的苦心经营下,《醉翁亭记》成为千古传诵的名篇,当是理所当然的事了。不过,我在这里想说的,却并不是欧阳修是怎样的认真,而是说他将全部精力投入到了相对于他的政治生涯而言甚显“屑小”的事业―做文章上的心态。

虽说“文章千古事”,但对于欧阳修来说,在政坛上叱咤风云,于国于民有所作为,当是他最大的理想和追求。但是,当这种追求不合于世时,欧阳修也总有排遣的法子。他不消沉―《醉翁亭记》中的“乐”就足以证明;他也不昂扬―时势不利,空有报国心,难得施展处。那么,好吧,自得其乐,经营自己的另一方天地吧。

醉翁亭记读后感 篇6

醉翁亭,四角翘起,像鸟一般,悄然飞临在这细水旁,多么柔和寂静的景色埃《醉翁亭记》开头这一段描写,把我们带到了一个景色优美的环境里,产生了愉悦的感受。

另一段景物描写,也是如此:“若夫日出而林霏开,云归而岩穴暝,晦明变仁者,山间之朝幕也。野若发而幽香,佳木秀而繁阴,风霜高洁,水落而石出者,山间之四时也。”这里写到了清晨飘散开来的淡雾,傍晚聚扰来的烟云,春季发出幽香的野花,夏季苍翠的绿树,秋季洁白的霜色,冬季露出水面的石头。一切都那么恬静简朴,淡雅自然。这是散文中的景物描写。“太守与客来饮于此,饮少辄醉,而年又最高,故自号曰醉翁也。”

“至于负者歌于途,行者休于树,前者呼,后者应,伛偻提携,往来而不绝者,滁人游也。临溪而渔,溪深而鱼肥,酿泉为酒,泉香而酒洌;山肴野蔌,杂然而前陈者,太守宴也。宴酣之乐,非丝非竹,射者中,弈者胜,觥筹交错,起坐而喧哗哗者,众宾欢也,苍颜白发,颓然乎其间者,太守醉也。”

“已而,夕阳在山,人影散乱,太守归而宾客从也。”展现了欧阳修对山水的热爱。以及从:“不知太守之乐其了也”中知道了欧阳修关心百姓的心情。

欧阳修不畏强势,导致被贬官,在这样的心情下却寄情山水,依然关心百姓,以老百姓的快乐而快乐的精神值得我们学习。

醉翁亭记读后感 篇7

欧阳修谪居滁州时,写下了《醉翁亭记》这篇千古传诵的散文佳作。综观全文,不难发现该文的思想意脉是一个乐字,且为醉中之乐。醉翁之意不在酒, 在乎山水之间也。正说明放情林木,醉意山水,以排遣怀才不遇,壮志难酬的抑郁和苦闷,此是作者的真意所在。作者则是根据这样的意写出了美丽诱人的 境,并且达到乐情与景的完整结合,意与境的极度和谐的艺术高度,创造出渗透着作者主观感情的优美意境。这意境是:

一、美在景有层次

二、美在山水相映

三、美在朝暮变化

日出而林霏开,云归而岩穴暝,晦明变化者,山间之朝暮也。这里,作者根据山间朝暮不同的气氛,不同的色调,传神地写出朝暮的景致。早晨,呈宁静安谧之状,清新宜人之息,傍晚,又生昏暗模糊之象,薄暮朦胧之气。就这样,作者以敏锐的目光,细腻的笔触,发现并描写出山间朝暮的相异之境界。

四、美在四季变换

五、美在动静对比

在文中,作者将事物的动静变化,组成多种对比。蔚然涤秀的琅琊山是静态,潺潺流淌的酿泉水是动态。这样山的苍郁悦目,与泉声的悦耳动听形成对比,倍增意趣。森林阴翳,鸣声上下, 这是山林之静与山鸟之鸣形成的对比,相得益彰。上述是景物与景物之间的动静对比。已而夕阳在山,人影散乱又形成景物与人物之间的动静对比。残阳一抹据山头是静景,人影散乱,纷纷暮归是动景。负者歌于途,行者休于树,这是人物于人物之间形成的动静对比。有动态的歌,有静态的休。还有众宾欢之动态与太守颓然酒醉之静态的对比。各有情趣。由于作者巧妙地进行多方面的对比,使该文的意境绘形绘色,山光水色,人情,醉态骤现画面,情趣盎然。

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牡丹亭读后感分享十五篇


当我们阅读作品时,我们需要多次阅读文章的细节。写读后感时,我们需要区分主次,努力使“读”能够抓住重点,“感”能够表达自己的理解。我为您准备了"牡丹亭读后感",希望它能够满足您的要求。请将此页面加入收藏夹以方便日后阅读!

牡丹亭读后感 篇1

前八周的选修课里一门《戏曲鉴赏》。老师带领我们看了视频《青春版的牡丹亭》,于是就拿起了汤显祖的文本。

汤显祖是明代戏曲作家,他在中国和世界文学史上有着重要的地位,被誉为“东方的莎士比亚”。他为人正直,思想前卫,因而在封建制度下的政治方面无所作为,反而备受排挤、压迫。他接受古代优秀的文化思想,特别是在当时历史条件下接受了资本主义萌芽时期反理学、反传统、反专制的思想,这也成为了他写《牡丹亭》的原因。

《牡丹亭》是以反礼教、反理学的主题的剧本,主要是通过塑造杜丽娘的形象来表达和体现的。

文中让我感触最深的是膝下无儿的名儒杜宝为了封建社会所讲究的门第家声、光宗耀祖,不惜使用在今天看来十分残酷的方法,竭力把她培养成标准的“淑女”, “淑女”就是在家是个敬父母的温顺女儿,出嫁是个相夫教子的贤妻良母。

封建礼教竭力保护地主阶级的利益,而不关心全民的利益。因此也就成为统治者剥削、压迫人民的工具。

在文中,杜宝就代表封建势力,他什么才能都没有。就像后文中,他奉命防御敌军,临阵对敌束手无策,只好使用贿赂的手段来解除围困。

而这位父亲对待自己亲生女儿却是那样的严厉、冷酷:杜丽娘从小受着严格的封建教育,男女《四书》都可以背诵,她不能自由行动,也不能自由思想,绝不允许有个人的意志和感情。她被严密地关在家庭里,同外界社会是完全隔绝的;她同时被严密地关在闺房里,同外界自然也是完全隔绝的。她完全失去了自由,失去了活力。生长在这样家庭里的杜丽娘,礼法、家规、女诫、妇道等等像一重又一重的枷锁,紧紧地套在她的身上。她因为疲乏,白天稍为睡一会儿,都被认为是行为放纵,有失检点,就连她在裙子上面绣了成双成对的花鸟,也要引起封建家长的大惊小怪,被看作是了不得的邪思妄念。就这样,杜丽娘成为了一张空皮,成为达到自己理想的工具。即使女儿病重垂危,他也丝毫不放在心上,以为不过是伤风感冒,连医生都不请。他只盼着女儿将来为他这个“名儒”增添光彩。

文中的杜丽娘也是幸运的,她终究找回了自我,就像作者在《牡丹亭》的“题词”中说的:“天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!梦其人即病,病即弥连,至手画形容,传于世而后死。死三年矣,复能溟莫中求得其所梦者而生。如丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不知所起,一往而深。生者可以死,死可以生。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”她成为了“情之至”的“有情人”,这就足够了,即使没有之后的“还魂”也没有遗憾。

有时,当我们遇到烦恼和困难时,可能会抱怨这个社会,这个时代和自己的命运。但换个角度想,我们要庆幸没有生长在那样的一个黑暗的世界,我们还有自由,有思想,有目标,可以为理想而奋斗!

牡丹亭读后感 篇2

读完作品,我不得不被杜丽娘的勇敢,坚持与真情所感动。一首“墙内秋千墙外道,墙外行人,墙内佳人笑,笑渐不闻声渐悄,多情却被无情恼。”是他们最初的邂逅。而后花园一梦之后,丽娘便相思成病,一病不起乃至天逝。而在现实中,杜丽娘与柳梦梅至始至终压根就没见过面,更别谈什么真爱了。那又是什么导致了丽娘伤春而逝呢,难道就真的是那一个梦吗?不,不是的。梦境或多或少加速了悲剧的产生,但梦境紧紧是促成悲剧的一个道具,而不是主要原因。试想在如今21世纪的我们有谁会因一个虚幻的春梦而相思死去呢?如今一见钟情的几率都小的可以忽略,更别谈什么为梦怀春而死了。而在杜丽娘那个年代,在那个真情被压制,人性被束缚的年代,这或许不过就是一个再也寻常不过的事情罢了。

在古代,女子必须三从四德,大门不出,二门不迈。经常就躲在自己的闺房中绣花练琴作画。在出嫁之前见到的男人估计也就他父亲,兄弟,再有也就是家丁了。那么偶然间突然见到一个与她没有血缘关系的而后风度翩翩的男子,有几个能不一见倾心的。而严酷的教条根本不允许这种私订终身的事情发生。但往往物极必发,越加以束缚,就越能激发人性去挑战。就说今天,男女平等,见到异性的机会多了,社会也开明了,很多人都能在寻寻觅觅中找到自己的另一半而幸福快乐的生活。又怎会有那么多抛弃家庭而私奔的悲剧呢。

所以说到底,就是封建礼教无情的压抑了人性,造就了无数悲剧的产生。

再有的感触就是杜丽娘的真情了。虽然仅仅是一梦之缘。但也无法浇灭心中那被烈火燃烧的情思。天逝之后,她冲破重重困难,终于见到了柳梦梅。而冲破这些困难那是需要多么大的勇气与多么坚定的毅力。都说爱情是有期限的。而丽娘当了三年的鬼魂,却仍然对梦梅念念不忘,历经千辛万苦才得以圆梦。而现今又有多少异地情侣因忍受不了时间和空间上的距离而选择分手,成为陌路人。我想说的是在今天我们勇敢追求爱情和幸福的同时,请不要轻易放手,爱情总是需要坚持的。

《牡丹亭》一书中,语言优美,文中更有很多词藻优雅的词曲。例如【山桃红】

则为你如花美眷,似水流年。

是答儿闲寻遍,在幽闺自怜。

转过这芍药栏前,紧靠着湖山石边。

和你把领扣儿松,衣带宽,袖梢儿揾着牙儿沾也。

则待你忍耐温存一晌眠。

是那处曾相见?

相看俨然,早难道好处相逢无一言

还有离奇的想象,虚幻的仙境,以及死而复生的离奇动人情节。促使它成为文学巨著。

而《牡丹亭》的感人力量,在于它具有强烈地追求个性自由,反对封建礼教的浪漫主义理想。这个理想作为封建体系的对立面而出现。善良与美好的东西都属于杜丽娘。汤显祖描写杜丽娘的美貌很成功,而描写杜丽娘的感情和理想的那些片段更具魅力。《牡丹亭》写出,她不是死于爱情被破坏,而是死于对爱情的徒然渴望。通过杜丽娘的形象,《牡丹亭》表达了当时广大男女青年要求个性解放,要求爱情自由、婚姻自主的呼声,并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。

牡丹亭读后感 篇3

有一本书最佳在静夜里读,那即是《牡丹亭》;有一首曲最佳在高阁上唱,那即是《牡丹亭》;有一段爱情最佳在生离死别中吟,那仍是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角,我问自个:梦到底是什么?于丹说,梦只关乎情怀,只关乎一个人心里的感触。汤显祖却道:“梦中之情,何须非真?全国岂少梦中之人耶?”而我想说:“梦很简单,即是走出深闺大院,恍然间,看到那个真实的自个,捡起那份遗落的本真。”直言罢,“本来花团簇拥开遍,似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!”这即是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘,那位生于官宦之家的深闺女眷,被《诗经》中《关雎》一章所描绘的爱情故事所感动。梁梦中,见一墨客柳梦梅持柳求爱,从此共度良辰,幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷,杜丽娘因夜有所思,情无所寄,一病不起,抱憾终身。身后,其妈妈将她葬在花园的梅树下,后移至梅花庵观,丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考,过夜庵观中,拾得那幅画卷,忆起梦中佳人。他不管开棺处死的风险,掘开杜丽娘的坟墓,让她起死回生。几经曲折,两人终究兴得皇帝赐予姻缘,从此相伴相随,相知相爱。倘若缘定三生,即使穿越存亡,教人惜得一缱绻。

《牡丹亭》与《长恨歌》不同,它没有皇家宫苑,没有金盆玉器,只需那芍药花开,杏花雨落,青桥石板,满园春色,还有那段梦回千转,相思不相负的爱情。或许假如丽娘不走出那深闺大院,没有看见“袅晴丝吹来闲院子,摇漾春如线”的风景,这段爱情会不会锁进封尘中,不会呈现呢?不,它会呈现。由于它的背后有两颗脱去尘俗的心。这即是《牡丹亭》留给我最夸姣的梦境。在那个宋明理学压制,封建胁迫的时代里,杜丽娘解放特性,追求幸福,是福仍是祸?我说,是福。封建思想让她从百依百顺变得执着英勇,勇于为爱情抛弃生命,勇于在朝堂之上据理辩驳,慷慨陈词。只需为自在,为信仰奋斗的人才会变得至情至理。我想这至情至理即是本真,《诗经》中“关关雎鸠”即是丽娘寻觅本真的开端。固然,每个人心中有缺失不了本真,缺失不了真实的自我。丽娘不应该甘于礼教,所以她打破自我,寻觅幸福;林逋不应该求生于浑浊的官场,所以它隐于湖畔,梅妻鹤子;严子陵不应该安于富有所以他逐梦山水,高枕无忧。请信任,人有时会很藐小,藐小到瞳孔在清澈也会被人当作冰穹,光明站在身边,却无法被保护,但人有时会因藐小而强壮,只需他信任自我,打破自我,其实人的本真很强壮。

我想,我该从头翻开第一页,由于爱情的故事没有尽头,自我的.完成没有结尾。今晚,又是一静夜。

牡丹亭读后感 篇4

那委婉缠绵的曲调,韵味浓郁的唱腔,静下心来,还能感受那股来自他们内心刻画出的人物

那位可爱的少女杜丽娘在婢女春香的怂恿下,背着父母走出了闺房,到后院游春,十多岁的杜丽娘可是来后花园,唤醒了她的青春活力,那一转头,嘴角边,上扬起一抹不易看见的微笑,那充满对美好春天的向往的双眸,不停地看着青春的大自然,兴许是一棵小草,一朵小花,在杜丽娘看来都是春意盎然的,春香也情不自禁地说:你看这花多美呀!引来她心中的无限感慨,积下的所有对春天的热爱与向往,对春天的渴望与追求,与千万万的心情结合在一起,有开心,有喜悦,有惊奇,说出了这样一句话,可见春天后花园的生机。

杜丽娘身边什么也没有,然尔,她与春香却*一个个极其细微的动作,把场景,把环境刻画地栩栩如生,有时她的忧郁眼神中仿佛见断瓦颓墙,一边垂下的袖子,一手扶着墙似的,让人不难看出她的心思,倾吐了这位大家闺秀杜丽娘对美好的向往,她无限惆怅的心情。她内心的失落,以及无法表达她内心的情感。

她们在台上,一共就十分钟的功夫,但却让一个故事完完整整地展现在我们面前,清韵高古,悠扬飘逸的笛声流露出杜丽娘在孤寂中,想去花园游玩,欣赏满园春景,杜丽娘在春光明媚的阳光下,春心荡漾,她沐浴春光,享受着春天的温暖,看着到处缭乱春光的小小庭院之中,春风静静地吹入小院,杜丽娘一身粉色衣裳,头上一闪一闪的饰品,也点缀了美好地春天,让杜丽娘心游春园,用心去品味春。

时隔几百年,依然让人感受到游春时的心情与情怀,依然是浓郁唱腔,依然不变的百年牡丹亭。

牡丹亭读后感 篇5

茫茫暑假,不读几本书,难免会觉得枯燥无趣。在今年的暑假里,我就读了中华戏曲史上的巅峰之作《牡丹亭》。

《牡丹亭》的作者是汤显祖,这部作品是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作,主要写了官家千金杜丽娘对梦中书生柳梦梅倾心相爱,竟伤情而死,化为魂魄寻找现实中的爱人,人鬼相恋,最后起死回生,终于与柳梦梅永结同心的故事。

知道这个故事,是在历史书上,当时看到时,不免惊讶,没有想到书上也会有这么一段堪称神奇的爱情故事。杜丽娘与柳梦梅身份是无法相比的,可是他们对彼此的感情却是真挚的,是有责任感的,假如他们因为身份家世等因素而停止了朝对方前进的脚步,那么他们还会有这样的爱情吗?我想是会的。即使没有梦的牵引,他们也终究会在现实中寻找到对方,最终有情人终成眷属。

《牡丹亭》的爱情故事无疑是浪漫、值得歌颂的。杜丽娘和柳梦梅对对方的真心与责任感是令人感动的,光是这一点,就值得我们学习。

现在也有很多爱情,不过有的是真正的爱情,有的却是自以为的爱情。当代中学生谈恋爱已经是很平常的事情了,很大成分上都只是游戏,图一时的快乐与新鲜。本身,我们作为学生,就应该勤俭节约,不该大手大脚地花钱。父母赚的钱都是拿汗水换来的,掂在手里,怎么可能会没分量?往往,不对,应该说大多数恋爱中的中学生,会总是为对方花钱,花很多钱,不说买吃的喝的,就是出去玩,或者买衣服就已经大出血了。那他们哪来的钱呢?找父母要的呀!钱不是自己挣的,当然无法体会赚钱的难与苦。真正出了中学校门,最后的结局不还是分手吗?这是大多数的,也许有人可以走到最后,但这几乎是不存在的。明知会走到这个结局,那为什么还要沉浸其中不可醒悟呢?身体上的疼痛是可以缓解的,但心灵上的疼痛是无法消除的。

感情这东西,本来就是让人难以琢磨的,很复杂的,而感情中的恋情更甚。恋情是需要责任与真心的,如果不理解这一点,就别去谈恋爱。我们还有很多的时间,等以后成长起来了,自然就会懂得其中的真谛。有人说:感情是可以慢慢培养的。不错,这话不假,可是培养不是指玩闹开心啊。感情培养是长久的,不是昙花一现的。

我们正值青春年华,正是乐观、挥洒汗水的年纪。我自己本来就过得快乐潇洒。没有恋爱也可以快乐的,既然如此,那为什么非要恋爱呢?

所以,要明智些,不要明知是陷阱还要往里面跳。我们可以称颂爱情,但不要现在便去追求爱情。

牡丹亭读后感 篇6

看完了青春版《牡丹亭》,最深入我心的不是演员们华丽的衣裳,不是迷人的昆曲唱腔,也不是层层递进的故事情节,而是作者大胆地以对杜府发生的事的描绘反射当时社会种种,最后表现出他对当时传统理学表现的一种坚决态度——讽刺。

首先前两幕《训女》与《闺塾》中,作者对主人公“杜丽娘”其父“杜宝”、其母“甄氏”、其师“陈最良”和其丫鬟“春香”之间的对话描写了个人物的特点并且暗地里传递了作者对理学的不屑和嗤笑。

在《训女》中,杜丽娘出场便表现出她的美丽温柔与知书达理,典型的唯唯诺诺的大家闺秀。而其父杜宝因为她白日犯困小憩,不仅责骂夫人甄氏“是何家教?”而且训斥杜丽娘“假如刺绣馀闲,有架上图书,可以寓目。

他日到人家,知书知礼,父母光辉。”这是反映了其父对杜丽娘的教育方法是填压式的,连睡午觉也是罪过。而杜宝的期待具有强烈的社会功利色彩,这早已是家庭的色彩,并没有打听杜丽娘自己对感情的向往。

这些是一种对封建思想打压人性的讽刺。很有意思的是,杜丽娘在中国戏曲表演中沉默寡言,有一种忍无可忍的强烈态度。我认为这反映了杜丽娘内心激烈的思想斗争,揭示了杜丽娘本性的反叛,为以后的情节铺路。

我认为《闺塾》这一出十分重要,因为老先生陈最良最能代表当时的理学,可以说在《牡丹亭》戏中他就是当时所谓的“大义”、“传统”和“理学”的化身。他很迂腐。他一见到杜丽娘就骂她。他要求她严格按照周公的礼仪生活,早起洗完一系列复杂的礼仪后再阅读。这时的杜丽娘还是被传统思想压抑着,连忙道“以后不敢了”,而春香却调侃老先生“今夜不睡了三更就请先生上课。

”在整部戏中春香虽为下人,却没有受到理学的影响,她生性活泼,心灵单纯,所以敢反抗所谓的“大义传统”,也搞得先生无法回答,间接讽刺了陈最良的陈腐和理学对人性纯真的磨灭。接着陈最良引用“雎鸠”来教导杜丽娘,他诗经虽然读的烂熟,却被春香一个小问题“雎鸠是怎么叫的”问倒了。这讽刺了陈最良读死书,也讽刺了理学的不务实。

最经典和讽刺的是,陈佐良想用《诗经》来教育和控制杜丽娘,却埋下了她叛逆春天的种子。这很重要,因为《诗经》本身并没有错。错的是人,这是指以陈作玲为首的腐败学者。无论他们如何压迫,人性的觉醒是无法阻指的。相反,他们越压抑,就越压抑。

《闺塾》的结尾引起了《惊梦》,这个连接是可悲也是讽刺的。杜丽娘今年28岁,也就是说,她在豪宅里住了16年,但她不知道家里有一个大花园。这说明当时的社会教育是多么封闭和冷漠?

这扼杀了多少人的本性纯真,何其悲哀?

在《惊梦》中,杜丽娘以两句“剪不断,理还乱,闷无端”和“可知我一生儿爱好是天然,恰三春好处无人见,不提防沉鱼落雁鸟惊喧,则怕的羞花闭月花愁颤”表现出了她内心的挣扎与纠结,也是传统的压抑和本性的叛逆的斗争。杜丽娘把自己和这春天美景相比对,自己的美好年华,就像这醉人的春色一样,被禁闭在花园内,无人欣赏,自己的青春被埋没,对她来说这是多么悲哀和讽刺。美丽的春色是外因,生理的成熟是内因。

内外结合产生强烈的共鸣,但由于传统礼仪压抑了他们的欲望,所以好心情就消失了。这才有了之后的伤春,也是伤己。这时,柳梦梅出现了,十二位花神陪伴着他。

她和他虽然素未谋面,可是“情不知所起,一往而深”,他们的缠绵是在花神的见证下。这反映了作者对服从人性的高度认可和赞誉,讽刺了理学与人性的对立。如此美丽的婚恋,由于传统的束缚,只能在梦中变成现实。

最后在《寻梦》中,。最后,作者用夸张的艺术手法描述了杜丽娘的死亡。因为春梦而死去是多么戏剧性的结局啊。可仔细想想,她的死是在戏中,可是这里的“死亡”我认为是作者对理学的讽刺,是理学杀死了人的灵活思维和单纯自然,这是人性的死亡,而杜丽娘就是作者对“人性”的**。

而这个“梦”字就是作者对人性自然的追求和理想。从杜丽娘发现自己的向往,纠结于封建思想和情窦初开的真情之中到开始怀疑理学,这是“惊”。有了怀疑,就有了印证;有了印证,便有了反抗;有了反抗,便有了“寻”,她寻的是她的理想,她的爱情,她不甘再受束缚了。

作者以及其浪漫戏剧的手法描绘了杜丽娘对爱情的追逐和对当时社会封建思想做出的反抗,可最后突然笔峰一转以及其现实冷酷的不允许直接赐予杜丽娘因追梦而死。这种独特的思想和情节表达了作者对理学的憎恨和讽刺。杨弘杰

牡丹亭读后感 篇7

杜丽娘令人感动,不但因为她吐露了内心的情怀与对幸福的憧憬,还敢于起而行,走入梦的世界,去追求梦中情人,去实现她对幸福与快乐的向往。梦醒之后,她并不甘心放弃理想,还要去“寻梦”,还把自己的生命投入理想爱情的追索,为“情”而死,而且“虽九死而未悔”,在冥界也不曾忘情,终能因情痴而冲破生死界限,还魂复生,实现了理想的幸福,与梦中情人结合。杜丽娘的执着和不屈不挠的信念,跨越千年,跨越地域,引起了所有等待爱情的人的共鸣。

即使社会环境不适应,道德不允许,但在我们的内心世界里,幸福的想象也能翱翔,体验汤显祖作品中杜丽娘那样的美好景象。“但是相思莫相负,牡丹亭上三生路”,就算此生无法得到,或许,还有来生吧?

《牡丹亭》除了有深刻的思想内涵外,其艺术成就也是非常卓越的。一是把浪漫主义手法引入传奇创作。首先,贯穿整个工作的是杜丽娘对理想的强烈追求。

其次,艺术构思具有离奇跌宕的幻想色彩,使情节离奇,曲折多变。再次,从“情”的理想高度来观察生活和表现人物。二是在人物塑造方面注重展示人物的内心世界,发掘人物内心幽微细密的情感,使之形神毕露,从而赋予人物形象以鲜明的性格特征和深刻的文化内涵。

三是语言浓丽华艳,意境深远。全剧采用抒情诗,倾泻人物的情感。另一方面,它有着巧妙、犀利、陡峭、细腻的语言风格。

这些特点向来深受肯定。一些唱词直至今日,仍然脍炙人口。表现出很高的艺术水准。

《牡丹亭》的主题在于一个“情”字,以“情至”、“情真”、“情深”的理念来发展:第一本启蒙于“梦中情”,第二本转折为“人鬼情”,第三本归结到“人间情”。《牡丹亭》可以说是一部有史诗格局的“寻情记”,上承《西厢》,下启《红楼》,是中国浪漫文学传统中一座巍巍高峰。

《牡丹亭》的意义在于用形象化的手法肯定了爱欲的客观性与合理性,并对不合理的“文明”提出了强烈批判。《牡丹亭》在思想上与《西厢记》有类似之处,但是,《西厢记》是先情后欲,《牡丹亭》则是先欲后情;《西厢记》描述的是情感的自然发展,更多的是表达“愿普天下有情的都成了眷属”的美好愿望,而《牡丹亭》则特别突出了情(欲)与理 (礼)的冲突,强调了情的客观性与合理性。这种不同,是时代的差异造成的。

其实在文学作品里头,死而复生,生而复死,神神鬼鬼是不足为奇的,且放开心胸去关照。汤显祖说得好,“情不知所起,一往而深,生者可以死,死可以生,生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”真情到了,爱得死去活来,那是再平常不过的事了。

看过《牡丹亭》之后开始对元代戏曲产生了兴趣,尤其是优美的唱词。

白鹤*** 级3班

牡丹亭读后感 篇8

老实说,我对戏曲知之甚少,对昆曲更是了解的不多。戏曲作为传统文化的组成部分之一,似乎在我们这样的90后们中间影响力渐渐减弱。这是一件非常可惜的事情。在老师播放有关《牡丹亭》的视频时,我发现有许多同学都没有认真地观看。一开始,我也没有认真看,但之后我发现我被它吸引了。我想这正是戏曲的魅力吧!《牡丹亭》说的是南安太守杜宝之女杜丽娘,才貌端妍,从师陈最良读书。她由《诗经・关雎》章而伤春寻春,从花园回来后在昏昏睡梦中见一书生持半枝垂柳前来求爱,两人在牡丹亭畔幽会。杜丽娘从此愁闷消瘦,一病不起。她在弥留之际要求母亲把她葬在花园的梅树下,嘱咐丫环春香将其自画像藏在太湖石底。其父升任淮阳安抚使,委托陈最良葬女并修建“梅花庵观”。三年后,柳梦梅赴京应试,借宿梅花庵观中,在太湖石下拾得杜丽娘画像,发现杜丽娘就是他梦中见到的佳人。杜丽娘魂游后园,和柳梦梅再度幽会。柳梦梅掘墓开棺,杜丽娘起死回生,两人结为夫妻,前往临安。杜丽娘的老师陈最良看到杜丽娘的坟墓被发掘,就告发柳梦梅盗墓之罪。柳梦梅在临安应试后,受杜丽娘之托,送家信传报还魂喜讯,结果被杜宝囚禁。发榜后,柳梦梅由阶下囚一变而为状元,但杜宝拒不承认女儿的婚事,强迫她离异,纠纷闹到皇帝面前,杜丽娘和柳梦梅二人终成眷属。

《牡丹亭》塑造了许多生动鲜活的人物,我很喜欢杜丽娘这一形象。她是《牡丹亭》中描写得最成功的人物形象。在她身上有着强烈的叛逆情绪,这不仅表现在她为寻求美满爱情所作的不屈不挠的斗争方面,也表现在她对封建礼教给妇女安排的生活道路的反抗方面。而柳梦梅是一个富有才华的青年,但又存在着较浓厚的功名富贵的庸俗思想。可贵的是他在爱情上确是始终如一的。杜宝是封建家长制度的代表,是坚决的正统主义者,他用严格的封建教育来教养女儿,为了使女儿他日嫁到人家“知书识礼,父母光辉”。春香是一位活泼可爱的丫鬟形象。从某种意义上说,春香正是杜丽娘性格中调皮、直率层面的外化。

《牡丹亭》是一部爱情剧,它是汤显祖的代表作,也是中国戏曲史上

浪漫主义的杰作。作品通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事,洋溢着追求个人幸福、呼唤个性解放、反对封建制度的浪漫主义理想,感人至深。杜丽娘是中国古典文学里继崔莺莺之后出现的最动人的妇女形象之一,通过杜丽娘与柳梦梅的爱情婚姻,喊出了要求个性解放、爱情自由、婚姻自主的呼声,并且暴露了封建礼教对人们幸福生活和美好理想的摧残。《牡丹亭》以文词典丽著称,宾白饶有机趣,曲词兼用北曲泼辣动荡及南词宛转精丽的长处。明吕天成称之为“惊心动魄,且巧妙迭出,无境不新,真堪千古矣!”汤显祖在该剧《题词》中有言:“如杜丽娘者,乃可谓之有情人耳。情不知所起,一往而深。生者可以死,死亦可生[2]。生而不可与死,死而不可复生者,皆非情之至也。”阅读《牡丹亭》,享受文字的飨宴,穿越时空的生死之恋,不必借助现代科技,缠绵?丽,至情弘贯苍茫人世,逶迤而来。

《牡丹亭》是古代爱情戏中继《西厢记》以来影响最大、艺术成就最高的一部杰作。而汤显祖则是封建时代中勇于冲破黑暗,打破牢笼,向往烂漫春光的先行者。

牡丹亭读后感 篇9

爱情,一直以来都是人生永恒的主题。“有情人终成眷属”是最美也最悲凉的一句祝福,天下有情人,有多少能此生不渝,相伴白头偕老的?无论是罗密欧与朱丽叶,还是中国的梁祝化蝶,都只开了爱情的花,来不及经受现实生活中风吹雨打的考验。他们的爱情,也因之而永恒。

“情不知所起,一往而深”这恐怕是古今所有爱情故事最深刻的一条主线。《牡丹亭》中更是如此。爱情,能让生者为之死,死者为之生,何等壮阔的情怀。天下女子有情,宁有如杜丽娘者乎!

现实生活中有没有永恒的爱情呢,当然是有的。但粗糙的现实生活总会使爱情之火渐渐熄灭。虽然爱情是男女两个角色共同分担的,但主角却往往是女性。女人为爱而生,这话不假。也因此,爱情的悲剧往往发生在女性身上。女人在爱情中艰辛成长,最终,实现真正爱情的,也往往是女性。

看过《胭脂扣》的人大概都会被如花的痴情所打动。她与十三少,相约死后重逢。然而,五十年过去了,依然是她一个孤魂野鬼。她的十三少在人间混迹,潦倒不堪,也早把她忘记。对爱情的信仰让如花最终如愿见到了她朝思暮想的昔日情人。然而她看到的,却是一个邋遢的早已忘却他们之间惊心动魄的爱情的陌生人。当如花心碎地离开,她该知道,爱情,只是她一个人的一场执着梦。里尔克曾谈到爱,“女人对爱无限投入,而从不或是几乎从不要回报。”

爱情给予女人的,女人反过来哺育爱情。她们令爱情荡气回肠,地久天长。

牡丹亭读后感 篇10

《牡丹亭》是汤显祖的代表作,也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示,表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚,追求自由与解放的朦胧愿望。

从剧情上来看,《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题,那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中,它所反映的现实具有特殊的意义,即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性,尽管她身居闺阁,但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫,并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性,并对理学枷锁和礼教制度提出了批判,并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突,表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。

从思想性上来看,《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征,它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内,而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生,也可以为爱而死,这便赋予了爱情不可战胜的力量,可以超越生死。因此,剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果,同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。

牡丹亭读后感 篇11

《牡丹亭》是汤显祖的代表作,也是我国戏曲史上浪漫主义的巅峰之作。此剧通过对杜丽娘和柳梦梅之间至死不渝的爱情的展示,表达了饱受封建教条束缚的人们突破封建思想与礼教的束缚,追求自由与解放的朦胧愿望。

从剧情上来看,《牡丹亭》表达的是一个“古老”的主题,那就是爱情与现实的矛盾。不过在此剧中,它所反映的现实具有特殊的意义,即是为明代统治阶所极力倡导的宋明理学中的思想枷锁和封建礼教制度。杜丽娘对美好爱情的向往是一种天性,尽管她身居闺阁,但仍会不自觉地产生强烈的思春情愫,并最终获得了自己的爱情。此剧的意义就在于用形象化的说法肯定了人之爱的合理性,并对理学枷锁和礼教制度提出了批判,并特别突出了人之情与教之礼之间的冲突,表现出了理学枷锁和礼教制度的不合理性。

从思想性上来看,《牡丹亭》一剧表现出了以往戏剧所无法匹及的思想高度和社会特征,它不再局限于反对父母之命、媒妁之言的范畴之内,而是明确地提出了要求思想解放和个性解放的口号。所以剧中的男女主人公可以为爱而生,也可以为爱而死,这便赋予了爱情不可战胜的力量,可以超越生死。因此,剧中的杜丽娘才成为我国文学史上一个光辉夺目的人物形象。她的死即是当时社会男女道求爱情的结果,同时也是当时社会青年男女摆脱理学、礼教束缚的方式。

从艺术特色上来看,《牡丹亭》表现出了典型的浪漫主义特征,它通过“因梦而死”、“死而复生”的夸张情节表现出了理想与现实之间的矛盾。杜丽娘因读《诗经》中的爱情篇章,而激发了自己对美好爱情的向往。但是在现实的环境中,她的情感理想几乎是不可能实现的`。于是,作者虚构情节,让她在梦中或以魂游的方式实现了这一切。比如她耳听母亲的唠叨,却在梦中幽会柳梦梅。又如她在鬼差面前诉衷肠,并打动了鬼差让她寻情郎,但在还魂之后,他的父亲却竭力阻挠她与柳梦梅的结合。作者通过现实与虚幻的强烈对比,突出了现实与理想之间的矛盾,同时也反映了封建社会女性对自由幸福的向往。

《牡丹亭》全剧多用抒情手法表现人物情感,所以品读此剧更如品读一首首抒情诗。尽管以诗入戏的手法在我国戏曲中由来已久,但《牡丹亭》在这方面表现得尤为突出。此外,剧中的宾白也饶有趣味,不仅有着北曲的泼辣沉重,同时也有着南词的清隽秀丽。剧中男女主人公倾诉情愫多用南词,而描写斗争、鬼怪则常用北曲。

《牡丹亭》辞藻奢华、浪漫驰骋,但也未能从本质上跳出“发乎情、止乎礼”的传统。尤其是杜丽娘还魂之后的情节,更是遵理从礼,没有表现出彻底的以情代理的思想。但总体而言,它敢于对抗封建保守思想,倡导自由、解放,有着积极的进步意义,在我国戏剧史上占据着先行者的地位。

牡丹亭读后感 篇12

高一牡丹亭的读后感1200字:牡丹亭读后感

翻开这书前,我还一直没有分清主角是杜丽娘还是杜十娘,就像幼时把《长门赋》当成《长恨歌》一样。但待我读后感叹同为佳人,杜丽娘的命诚然比陈阿娇和杨玉环好些,柳梦梅没像汉武帝那样因鬼神之事冷落丽娘;杜丽娘纵然因感伤柳生离魂,总好过马嵬坡赐死。

纵观丽娘游园、离魂、惊梦、还魂……这系列多舛的经历,才子和佳人到底求成正果,至最后柳生高中,杜宝阖家团聚,也算个完满的结局。戏曲的编者在安排人物角色时就隐隐决定了最后结局。柳生才华横溢,风流随意,以致张榜报喜的人们找状元郎左右不得,却发现他正被杜相吊起痛打,令人忍俊不禁。陈夫子腐朽村儒,降于敌寇又以宋使身份招降敌寇,彻头彻尾尴尬好笑;杜老相顽固倔强,痛打状元女婿,抵死不信女儿死后还魂;杜老妇人仁慈爱女,早早与女儿团聚,共享天伦。万事皆因丽娘游园因春感思,花神引柳生入她梦境开始,以二人佳偶天成做尾,环环相扣。

死后复生这种事在古代戏曲小说中并不少见,《长生殿》中就可见一二,它看上去就像网络小说里的穿越。两种创造出这类奇特情节的作者都有他的无奈,试想杜丽娘作为一位侯门绣户,连后花园都不让逛的千金小姐;柳生作为一个无权无势的岭南秀才,纵使他们缘定三生,二人相识、相会,以及后来喜结良缘都是不可能的事。在封建礼教的层层束缚下,除了这种特殊情况,发展出来的极端产物(死后还魂),一个作者无论再怎么妙笔生花,也无法让柳生和丽娘的爱情深得人心。如红楼梦里史老太君看戏时曾批道:那些故事原本滥俗,满纸富贵人家,书香门第的小姐,知书达理,才貌双全,如何见了人家男子便不顾父母,私奔而去。况何曾大户小姐,身边只一个丫头,便是我们这样人家也不至如此。

不过,王实甫写的就比网络小说一干人等想过百倍,游园感伤,斯园,斯柳,无可奈何之时,“良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院”、“则为你如花美眷,逝水流年,是答儿闲巡遍,在闺阁中自怜”,比之“一道闪电,当xx再度睁开眼睛,她的世界已完全颠覆”何其太韵,同为男女主角相逢做引(一离魂,一穿越),但前人丝毫不应付读者,寥寥数笔,带出千古绝句。今人却只想草草交割,赶紧进入正文。细节决定成败,在开头,已大势已去。

词句纵妙,但原本认为元戏曲杂剧,明清小说已过了它的朝代鲜有人问津,不过,看众篇穿越文,都少不了都套用《牡丹亭》、《红楼梦》原句,为人物润色,他们文章好坏还在其次,看有很多人也和我一样喜爱,甚是开心。

经典不管过了多久,仍是风华正茂,如秋霜中一枝傲菊,独立不败之地。

高一牡丹亭的读后感1200字,两人的爱情故事已经成为经典,作者笔下对于爱情的见解更是独到。文章语言自然流畅,有感染力。

牡丹亭读后感 篇13

在我读过的书中,如果我深刻印象的并不多,但是《牡丹亭》这本书却给我留下了深刻的印象。

《牡丹亭》是一部由汤显祖创作的小说。我最早是在小时候看的动画片《粉墨宝贝》中接触到它的。由于这部动画片通过昆曲的形式展现了《春香闹学》这一桥段,所以我在看这本书时着重的关注了春香这个人物。

春香在这本书中是杜丽娘的丫鬟,她的生活都围绕着杜丽娘,但与性格沉稳的杜丽娘不同的是,她有着他那样的年纪本该有的天真无邪,她活泼、机智、泼辣且不自卑,现在杜丽娘面前完全没有下人的低声下气,而是把杜丽娘当作朋友一般。当杜丽娘上学迟到被先生责怪时,春香就用自己的一张巧嘴怼的先生哑口无言帮丽娘挽回了面子。在杜丽娘死后,根据丽娘的嘱托,把丽娘的画像藏在太湖石底。可以这样说,如果没有春香那杜丽娘与柳梦梅就无法走到一起。

我感觉杜丽娘身上也带着春香的影子。但之所以杜丽娘看起来沉稳温柔与春香的性格大不相同,是因为她的地位压抑着她,父亲的期望禁锢着她。在梦中没有这些阻碍时,她也显露出她大胆放肆的一面。

虽然故事的结局杜丽娘和柳梦梅最终走到了一起,但这样美好的结局在现实中显然也是无法实现的:杜丽娘是一位家教甚严的千金小姐,而柳梦梅只是一个小小的岭南秀才,即使二人情投意合也无法在一起:杜相的反对、封建礼教的层层束缚和丽娘本身一病不起最终死去等等。而杜丽娘起死回生、柳梦梅高中状元,皇帝的成全这些戏剧性的情节使他们最终走到了一起。在现实中,肯定没有这种情况发生,所以无论如何柳梦梅和杜丽娘的爱情都无法以一个圆满的结局来收尾。

这本书中有许多华丽的词藻、句子。特别是对牡丹亭景色的描写使我身临其境:原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣,良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院,朝飞暮卷,云霞翠轩,雨丝风片,烟波画船,锦屏人忒看的这韶光贱!写杜丽娘时字里行间都流露着淡淡的忧伤,引人入胜。表现了对封建礼教束缚人性的批判。

深夜,合上这本书,我有许多感悟:我们生在这样美好的年代,更应该像杜丽娘和柳梦梅一样不屈不挠勇敢追寻梦想!

牡丹亭读后感 篇14

《牡丹亭》一部中国经典古代小说,出生在昆曲发源地的我,也曾有幸看过由这部说改编而成的戏曲。但由于年龄过小,一直未曾领略其精髓。如今我已是一名中专学生,再次拜读这本小说,有了不一样的感触。

来到南京新港中等专业学校已有两年,第一次产生了想去学校的图书馆一探究竟的念想。幻想着能到图书馆里畅游知识的海洋,在不断的阅览当中,使自己变的有修为,有素养,做文明的公民。现在我终于实现了这个愿望,看着那一架一架的书籍,我竟有些手足无措,早已眼花缭乱了!

翻开已开始泛黄的书页,想来是有些年数了。《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说,语言细腻,文辞华丽。由于阅读了大量的现在言情小说,他们都是实实在在的爱恋,多数是轰轰烈烈的爱情故事,而这部小说颠覆了我的看法,柏拉图式的爱情可以存在。杜丽娘一个有着聪慧之姿,落雁之貌的女子。一日在丫头春香的怂恿下决定去游园,游园前还打扮了一番。打扮本是为人看,但她说“恰三春好处无人见,不提防沉鱼落雁鸟惊喧。则怕的羞花闭月花愁颤。”又怕被人看见。这确实是青春期少女很典型的心理状态。“不到园林,怎知春色如许”,春天的大自然唤醒了她的青春活力。她生活在笼罩着封建礼教气氛,几乎与世隔绝的环境中,眼睁睁地看着青春即将逝去,她却无能为力,不由自主,只好把炽热的感情压制在心中。带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房,不一会就觉得乏了,伏于案几上,昏昏沉沉的睡去了。正因为这一睡,改变了她的命运,在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎,两人情意绵绵,私下定了终身。在那之后丽娘因情而病,因病而死,真是莫道不消魂,帘卷西风,人比黄花瘦。丽娘死后葬于梅花树下,虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎,历经千般苦难,终得大团圆。

文明礼貌月又开始了,哪些是文明行为,哪些又不是的报贴随处可见,最显眼的一条便是文明恋爱。虽说进了中专校,谈谈“恋爱”是很正常的,但要论起文明来,恐怕就差远啦。时下流行的一句话:中学里恋爱的开始,便意味着分手的结局。我看就是最好的说明。

我走进图书馆,借了《牡丹亭》,早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。

《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐,而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。文章虽然用极其荒诞的手法,让杜丽娘死而复生,成就了一段佳话。但我们应该看到,即使他们不是富家小姐或贫弱书生,他们对对方的感情都是真挚的,是赋有责任感的。本书单此一点就值得我们学习。

当代中学生谈恋爱,很大成分上都只是游戏,图得一时快乐。中学里勤工俭学的学生还是很少的,大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱,钱花完了,伸手向家长要,钱便来了,根本是衣食无忧。那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况,即使明知是分手的结局,也还是乐不可止。培养出真感情的也不是没有,但结局既然是分手,又何苦要伤了这份感情,要知道,身体上的伤痛不算什么,心灵上的伤痛是无法弥补的啊!

感情本就是让人难以琢磨的东西,而感情中的恋情又是一种特例。那是因为责任的存在,如果没有弄清楚这一点,就不要谈恋爱。也有人说:感情是可以培养的。话是不错,但培养不是玩闹开心,培养的目的到最后是要负责任的。我说不清楚,只道:那是别人的事,我不管,看不惯也无权过问。语文写作能力差,也不去思考这些问题,我过的潇洒快乐。既然没有恋爱也能快乐,又为什么一定要选择恋爱的快乐呢?

牡丹亭读后感 篇15

有一本书最好在静夜里读,那便是《牡丹亭》;有一首曲最好在高阁上唱,那便是《牡丹亭》;有一段爱情最好在生离死别中吟,那还是《牡丹亭》。

悄悄然折起最后一页的书角,我问自己:梦到底是什么?于丹说,梦只关乎情怀,只关乎一个人内心的感受。汤显祖却道:梦中之情,何必非真?天下岂少梦中之人耶?而我想说:梦很简单,就是走出深闺大院,恍然间,看到那个真正的自己,拾起那份遗落的本真。直言罢,原来姹紫嫣红开遍,似这般附与断井颓垣。良辰美景奈何天,赏心乐事谁家院!这便是我对《牡丹亭》最深的怀想。

杜丽娘,那位生于官宦之家的深闺女眷,被《诗经》中《关雎》一章所描述的爱情故事所打动。梁梦中,见一书生柳梦梅持柳求爱,从此共度良辰,幽会牡丹亭畔。然而天妒佳眷,杜丽娘因夜有所思,情无所寄,一病不起,抱憾终身。死后,其母亲将她葬在花园的梅树下,后移至梅花庵观,丫鬟春香将丽娘的自画像藏在太湖石底。当柳梦梅赴京赶考,留宿庵观中,拾得那幅画卷,忆起梦中佳人。他不顾开棺处死的危险,掘开杜丽娘的坟墓,让她起死回生。几经波折,两人最终兴得皇帝赐予姻缘,从此相伴相随,相知相爱。倘若缘定三生,即便穿越生死,教人惜得一缱绻。

学记读后感


人的想法不一样,能力不一样,眼界不一样,心得体会就是将自己的感想和思考整理出来的文字。写心得体会是一项非常重要的写作训练,写心得体会能够培养人思考的习惯。怎么才能写出更好的心得体会呢?有请驻留片刻,小编为你推荐学记读后感,希望对你的工作和生活有所帮助。

学记读后感(篇1)

最近,学校组织学习了《学记》这篇古代教育文献,感觉受益匪浅。

《学记》开篇就告诉我们:“君子如欲化民成俗,其必由学乎;是故古之王者,建国君民,教学为先”。这两句话的意思是:“君子如果要教化人民,形成良好的社会风气,一定要从教育入手”;“所以古时候的君主,建设国家,管理人民,都是以教育为最重”。虽然从一个方面阐述把教育视为政治的最佳手段,另一方面也指出了立德立人的教育目的。那我们在平时的教育教学中是否达到这一目的了呢?想到平日学生的一些思想及行为习惯,不得不引起我们的思考和关注。有的学生自私自利,凡事只顾想着自己;有的学生学习成绩很好,却对人冷淡、嘲讽、狂妄自大;很多学生不知心疼自己的父母,对之呼来唤去……看到这些,很是难过。那么作为我们教师,在教学时,不能只重视成绩,忽视德育教育,及时纠正孩子的不良行为,最重要的是作为教师和家长在平日处理事宜时一定要身正为范,做孩子的榜样。以德服人,在抓成绩的同时,更要要重视德育教育,德育教育不仅要在思想品德课上进行,甚至是我们的语文、数学课也可适时地进行德育教育。

学记中的第二段开头就写“玉不琢,不成器;人不学,不知道。”意思是:玉石不经过雕琢,就不能变成好的玉器;人不经过学习,就不会明白道理。通过这句话就是教育我们人是要学习的,我们的学生要学习,孩子就像一块璞玉,需要我们来精心雕琢,为他们来引路,我们就像勤劳的园丁,精心培育这些可爱的花朵。那么我们教师为了不辜负国家交给我们的使命,作为教师的我们也得要学习,平常我上网查资料,去图书馆借书,通过种种途径不断加强自己对理论知识的学习,()同时也充实自己,不断开阔眼界,提高自己的教师素养。正所谓“学无止境”,活到老,学到老,正是这个理。在业余时间我加强自己对电脑知识的学习,在我的教学中,不时的通过录像、实物投影、电脑等形式进行再现,让学生可以亲眼目睹,亲自体验。这样做不仅能激发兴趣,还能开拓视野,丰富学生的感性知识。

《学记》还指出:学,然后知不足;教,然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。故曰:教学相长也。这句话的意思是说:学习过后才能够知道自己的学识不够,教人之后才能发现自己的学识不通达。知道不够,然后才能反省,努力向学。知道有困难不通达,然后才能自我勉励,发奋图强。所以说:教与学相辅相成的。要做一个称职的教师就必须不断学习,走“教学相长”之路。

以上仅是本人浅读《学记》篇的一点个人体会。在今后的工作中,还应更认真的学习,领悟其中的理念,将其贯穿于我的教育教学中,大胆实践,勇于探索,善于总结,为不断提高自己的教育教学质量而努力奋斗。

学记读后感(篇2)

《学记》上说:君子既知教之所由兴,又知教之所由废,然后可以为人师也。故君子之教,喻也。道而弗牵,强而弗抑,开而弗达。道而弗牵则和,强而弗抑则易,开而弗达则思。和、易以思,可谓善喻矣。

它的意思是:君子不但懂得教学成功的经验,又懂得教学失败的原因,就可以当好教师了。所以说教师对人施教,就是启发诱导。对学生诱导而不牵拉;劝勉而不强制;指导学习的门径,而不把答案直接告诉学生。教师对学生诱导而不牵拉,则师生融洽;劝勉而不强制,学生才能感到学习容易;启发而不包办,学生才会自己钻研思考。能做到师生融洽,使学生感到学习容易,并能独立思考,可以说是做到了善于启发诱导了。

其中倡导的导而弗牵是其精神之精髓,它要求教师放下手中的纲,彻底放弃师导生演牵引教学模型,真正把课堂主动权交给学生,发扬教学民主。教师如同导游,我们只须把他们带到那儿,而其中景色之美是需要他们自己去体味。教学中,鼓励质疑,呵护求异。在课堂上,学生都开动脑筋,大胆发言,激情四射时,那隐埋在孩子们心底的智慧的种子,就一定会萌芽、生根,随之会茁壮成长起来。

新课程的核心理念是以学生发展为本,让学生参与是课堂实施的核心。积极倡导自主、合作、探究的学习方法。尊重和提高学生的主体地位,成为以人为本的现代教育理念的主要方向和内容。

在数学活动中,学生不是书本的奴隶、不是老师的应声虫,而是一群有个性的、充满生命活力的个体,因此在教学的过程中不仅要注重学生的主体地位,也要注重学生的个性化的理解,鼓励学生对教材所表现出的情感态度去反问,就会获得更多深层次的理解。应提倡勇于质疑、主动探究、乐于合作、敢于创新的精神,使数学课充满民主、宽容和谐的气氛。作为数学教师,要正确认识教学的主体地位和教师的主导作用,结合数学课的人文性,充分发挥教学的创造性。教师不再是一言堂的堂主,不再是知识的占有者和阐释者,而应该与时俱进,在教学过程中,应努力开拓学生的视野,扩大其知识面,以培养学生的学习兴趣和能力,进而发展他们的智力。

可见,具有质疑能力是学生应该达到的一项学习目标。世界上许多发明创造都源于疑问,质疑是开启创新的钥匙。巴甫洛夫说:怀疑,是发现的设想,是探索的动力,是创新的前提。那么创新教育的第一任务就是在获取新知识的同时,产生疑问和好奇,具有质疑和批判的精神,进而终生具有问题意识。学贵生疑,产生疑问才能促进认识的深化、思维的发展,才能培养学生的创造力,发展学生的个体,教师要鼓励学生自由表达自己的思想,肯定学生的大胆质疑,拥有独特的见解。

值得一提的是,要培养学生的创新意识,教师必须富有创新精神的教师。《学记》中善歌者使人继其声,善教者使人继其志讲的就是这个道理。教师素质高,就可能快速准确的把握教学内容的要旨,找准培养学生创新意识的突破口,进行有效的创新意识训练。

总之,教学中应让学生处于主体地位,创造和谐的气氛,激发兴趣,多渠道培养学生的创新意识,为学生将来进行发明创造打下良好的基础。

学记读后感(篇3)

读《学记》有感

《学记》是世界上最早的一篇专门论述教育和教学问题的论著,虽说是几千年前的精神产物,但我们今天来读,仍然可以受到很多启发。尤其是书中所述的教学方法对我们的教育工作者有很大的帮助。

《学记》在肯定教育作用的前提下,能结合教学实际,提出了一些切实有效的教学方法。如主张课内与课外相结合,课本学习要和实际训练相结合,既要扩大知识领域,又要培养高尚的道德情操和良好的生活习惯。

“读然后知不足,教然后知困。”这正是我在平日里所遇到的困难。前不久,为了写观察日记,我除了给孩子们布置作业外,还专门带着孩子们在班里进行“泡黄豆”实验,引导学生一步步观察,从看、摸、听、闻等各个方面来指导学生观察的方法,从而使学生有东西可写,有话可说,也培养了学生学习的积极性。

因此,我对课内与课外相结合的教学方法深感钦佩。

《学记》还主张启发式教学,循序渐进教学,因材施教……《学记》中有这样一句话:“道而弗牵则和,强而弗抑则易,开而弗达则思。和易以思,可谓善喻矣。

”引导而不威逼,劝勉使学生增强意志力而不严加管教,适当启发而不将结论和盘托出。引导而不威逼则师生关系融洽,劝勉而不严加管教则学生会感到学习是件轻松愉快的事,适当启发而不将结论和盘托出则学生会用心思考。这句话有效地说明了有效教学的关键。

注重引导,师生关系才会和谐。

《学记》学记所言“督促勉励,但又不强制压抑,学生就有克服困难的勇气,学生学起来就会感到比较容易,只要是打开了学生的思路,学生就能独立思考,发展智能。”“和易以思”,从某种程度上让我们明确了作为一个教师真正的角色,教师是启发者,引路人,是学生成长的促进者,而非给予者、灌输着。

学记读后感(篇4)

《古典学术讲要》——《学记》之读后感

《学记》是先秦存留下来的一篇专门讨论教育的文献,是一篇有思想性的文献,对历史有总结,对现实有批判。如果我们过于看重它的经典,我们很容易忽略它的内在边缘。读完这篇文章,我对教育有了深刻的感受。下面是我读了之后的一些感受。

首先,本文提出了中国的教育模式——应试教育。

当今时代,教育备受重视。中国古代和西方也非常重视教育,人们期望教育能促进社会发展。教育在中国,还是应试教育。

从小学到高中,学生们先接受九年义务教育,然后是高中教育,大家为了高考而奋斗十几载,有笑话说,刚出生的婴儿旁应该写一句话,“宝宝,距离高考还有6570天”,可见,中国对于高考这一概念的重视程度。

经历过高考,似乎经历过一场灾难。另一方面,高考也催生了经济繁荣。无数的高考辅导班、心理辅导班等等。

毛坦厂中学,这里才是真正的大学生生产工厂,家乡为了孩子放弃工作来此陪读,每到高考前的这一学年,这个小镇因为学生而繁荣了起来。高考过后,便又恢复沉寂,待到新学期,这里再度繁荣。

无数人在抱怨高考制度,但他们却为此疯狂。正像作者所说的“应试教育确实有问题,但是它即使花钱,也买不到分数,无论如何还有着程度上的公正。”这句话才是真正的解释。

在如今富二代、穷二代更有优势的情况下,高考无疑是穷人家庭翻身的重要机会,所以不管所谓的应试教育、高考制度的对错之争,是否要废除、改变,显然,在真正的教育的理解下,它是错的,但是这是时代特征的体现,或许随着时代的发展会逐渐改变。

作者提到“要理解真正的教育,还必须走上另一条路。”《学记》这篇专门讨论教育的文献无疑具有重大意义。

发虑宪,求善良,足以谀闻,不足以动众。

就身体而言,足以挑动群众,不足以改造人民。

君子欲化民成俗,其必由学乎。

作者提到《学记》开始的3句,是古代国民教育的总纲。一个社会,有被期待出现的“君子”,即理想读者,让他们来进行一个工作——教育,从而改良社会风气,影响社会。不管是“发虑宪”“求善良”,还是“就贤体远”都无法达到“化民成俗”的境界、效果。

只有学习,即教育,才能体现教育的重要性,教育是一切的根。

作者在文中提到《学记》中“玉不琢,不成器。人不学,不知道。”古代的“知道”与我们现在的“知道”不同,但是都强调着学习,懂得知识,只是知识可能有所不同。

再加上《学记》中的“是故古之王者,建国君民,教学为先。”古代的教育思想,便如此深刻,将教学摆在如此重要的位置之上。当今,国家投放大量资金、人力、物力来发展教育,然而教育也有所发展,但明显更加功利化,真正在提高人的思想素质上却没有起到多大的作用。

那么也就是说,我们对教育的重视程度已然提高,关键问题在于,如何教育及教育的内容。

《学记》中提到“是故学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。故曰:

教学相长也。”《兑命》曰:“教学半,其此之谓乎。

”这段话解释到了“教学相长”的缘由。

这个道理,想来大家都耳熟能详。平时老师会说,希望同学们积极向老师提出自己的意见,让我们一起成长。在高中,我的语文老师就是这样一个例子。她喜欢接受学生的一见,并对他们提出问题。她总是说:

“自己也是在不断进步的。”这才是真正的教育方式,而不是老师一味的填鸭式教育。这样,双方的学习效率大大降低了一半,双方带来的增长和进步也没有那么大。

那么,作为一个学生,我怎样才能发挥自己的作用呢?在教学过程中,我会认真学习,积极提问。另一半发挥自己“教”的功能,使自己加倍成长,也使老师得以进步。

在《学记》中,教育经过了几个阶段。“比年入学,中年考核,一年视离经辩志,三年视敬业乐群,五年视博习亲师,七年视论学取友,谓之小成,九年知类通达,强立而远者怀之”此时也就是君子了,在人群中起作用,接通和社会的联系,这种教育真正是在培养人的情操,塑造人的品格。在这个学习的过程中,一个人学会了读书理解文章,学会了敬业这一职业道德,并且学会和别人合作,学会尊敬对自己产生了重大影响的老师,最后基础扩宽,成为专家,成为在社会中起重要作用的君子。

反观当今的教育,似乎并不是这样的一个综合进程,教育过程中偏重的更是技能方面、知识方面,而对于这个人各方面的修养、社交能力则不太重视。不然又如何现代社会有那么多高材生连生活都不能自理,更甚者,对老师有稍微的不满意,便恶语中伤,散播谣言,诋毁老师的名誉。由此可见,作者在文中的那句“要理解真正的教育还必须走上另一条路”,想必是《学记》之中的教育过程了。

“大学之教也,时教必有正业,退息必有居学。不学操缦,不能安弦,不学杂服,不能安礼,不兴其艺,不能乐学。故君子之于学也,藏焉修焉,息焉游焉,夫然,故安其学而亲其师,乐其友而信其道,是以虽离师辅而不仅也。

”《学记》中的这段话,指出教育要灵活,不能过于压抑,有张有泄,有学习的时间自然也有休息的时间,成长的过程就是教育的过程,这样教育才能成功,最终达到“虽离师辅而不仅也”的境界,对应前文中的“强立而不仅”。当今中小学教育,明显过于压抑,抓的太紧,自己感觉学习是一种心理意愿,如果确实没有那个意愿,再怎么逼迫也是没用的。所以说,一定要从心出发,去爱上学习,方能学好。

《学记》中提到“今之教育,呻其占毕,多具讯言,及于数进,而不顾其安。”指老师在课堂上不与学生交流,而是满堂灌下去。这所指现象与我们当今的初、高中应试教育似乎有些想像,教师只为赶课程进度,或认为交流乃无用之物,而只顾说自己的,讲完即可,结果便造成了“使人不由其诚,教人不尽其材。

”此处的不尽其材,本人觉得不应该是指老师留了一手,没有把自己全部的才能发挥到极致,就像韩愈的《马说》中所说“千里马常有,而伯乐不常有,故虽有名马,祗辱于奴隶人之手,骈死于槽枥之间。”人才并不是没有,而是没有好的老师对其加以开发、引导,便其才能发挥到极致。可见,教育方法和优秀教师对于人才培养的重要性。

“大学之法,禁于未发之谓豫,当其可之谓时,不陵节而施之谓怀,相观而善之谓摩。此四者,教之所由兴也。”《学记》中的这句话首先提到要学会预防,因为有些后果我们也无法承受,有可能毁了自己的一生。

就像毒品一样。如果不吸毒的人想一想,如果只碰一次,他们真的会有这么大的瘾吗?此时尝试一下,您将后悔不已,因此必须禁止某些事情。当一个人在可教的时候,听得进步的时候,那么此时要教它该说的话,该做的事儿。

同时,要循序渐进,一步一个脚印,当然偶然会碰到一个天才,看似他胡乱看了一遍,却一清二楚。当然,对于大多数人来说,我们仍然需要一步一步的学习过程,最好是一步一步地打好坚实的基础。因此,我们要做到“不陵节而施之谓怀。

”同时,我们经常会用“当局者迷,旁观者清”这句话,那么在其他人在讨论研究的时候,如果我们在一旁细细的观察,这也不失为一个好的学习方法,从而做到“相观而善之谓摩”,像是在《射雕英雄传》里面郭靖在一旁看一代宗师黄药师和欧阳锋过招,在旁边观战的他受益无穷。一点一点地看,在心里默默地比较。这是观察。人们总是想在人群中认识自己。在信息密集的地方,旁边的人会边的更好。

我们已经做到了这四点,我们已经取得了良好的学习过程。这样,到达“教之所由兴也”,教学的效果最好,我们学习的效果也最大、最能够得到长进。

《学记》中有“时过然后学,则勤苦而难成。”这句话强调的是学习对年龄的要求。的确,有些科目对年龄有更高的要求,如语言、记忆力等。

说了该学的东西之后,你会发现很难掌握。但是《学记》又告诉我们学习不用多么的刻意,生活的本身就给你提供了很多的素材,要我们从这个本身中来寻求意义,那么学习就是一个终身的过程,不必因为年老而放弃学习,反而更要加油。

读完作者对《学记》的分析,感触颇多,谈上面这些点仅仅是一点而已,教育、学习是亘古常新的话题,看看古人对教育、学习的观点,从而优化了自己的学习观念、方法,真是受益无穷啊!

学记读后感(篇5)

那天,我读了《礼记・学记》中的一段文字。其中,有这样的两句话:“是故学然后知不足,教然后知困。知不足然后能自反,知困然后能自强也。”意思是:通过学习才能知道自己的不足,通过教人才能感到困惑。知道自己学业不足,才能反过来严格要求自己;感到困惑,然后才能不倦地钻研。

这是关于教与学关系的精辟论述!确实如此,只有不断地学习,才能知道自己是多么的孤陋寡闻,学识是如何的浅薄。从而激发自己更加积极主动地学习下去……而在教授学生知识时,自己也能从教中感到一些新的困惑,认识到自己还存在哪些不足之处……从而反过来,严格要求自己。所以说,教与学是相互促进、相辅相成的!

在实际的教学工作中,有的教师确实是能做到细心钻研教材,深入了解学生。也能积极主动地研习教育教学理论,探索教育教学规律。真正坐到了“知不足然后能自反,知困然后能自强也”。

当然,像这样的教师,他们的教学效果是明显的,教学成绩是优秀的。他们更能为学生做出学习的榜样,给学生好的影响。他们自身不断地成长,也能引领其他教师的成长,更是一个学校成长的中坚力量!他们会受到家长和学生的敬重,也会受到社会的赞誉。像这样的老师,真的是无愧为“人民教师”的神圣而光荣的称号!

但是,也有一些人却做得远远不够……作为一名知识的传播者,我们对自己现有的知识真的不应该满足。要知道,时代是迅速发展的,知识也是不断地更新的.。如果把我们的大脑比作一个储存知识的容器,那么不去补充新的知识,就会造成知识枯竭,思维凝滞。渐渐地,更会逝去工作的激情与职业的幸福感。那也只能是混天熬晌、百无聊赖地等待着退休,这其实是很悲哀的事情。因为,工作期间才是人一生中最有意义、最有价值的阶段。如果连工作期间,都是那样消极怠慢,那也只能说,这样的人生真的是毫无意义的、失败的。

作为教师,在如今的信息时代,需要学习的方面真是太多啦!教学理论、教学方法、信息技术……并且,这些还会随着时代不断地更新换代、充盈完善。如果我们不去学习新的教学技能,又如何去教成长在网络时代的孩子们。作为他们的老师,不能积极主动的学习,还固守着原来的老传统、老观念,那真是要被这个日新月异的社会无情地淘汰掉……对于新生的事物,我们真的不能再持不屑的态度,再怀有观望、消极的心理。这样做的后果,那只能是误人子弟!要知道,作为教师,误人子弟是一件多么后怕的事情!因为教书不像种庄稼,一季没有用心管理,没有好的收成,那也只是误了一季。而对于一届学生来说,如果恰好遇到了不负责任、知识贫瘠的老师,那真的是很不幸的事情!因为,在知识的衔接上,如果出现了断裂,就不容易去弥补……可见,一个不学无术的老师,给学生造成了多么大的严重后果!

任何一位教师,都需要后天的成长学习。在实际的教学中,都要不断地总结教学经验,反思自己的课堂还存在的不足之处,从而去不断地提高自己,完善自己……也只有这样,才能真正成为称职的教师。

我们既然选择了教师这个职业,就要对学生负责,对祖国的明天负责!

学记读后感(篇6)

《礼记·学记》中的内容是如此宽泛,论述了教与学过程中的诸多内容,读之受益匪浅,古今许多思想原来都源于此。

《学记》中说:“学然后知不足,教然后知困,然后能自强也,故曰教学相长也。曰敩学半。”人们总是说学无止境,人生有限而知识是无限的,学的越多反而越会感到自己的渺小、宇宙的无穷。大千世界有无穷的奥秘拥有的知识越多好奇心就会越强,可以增强学习的趣味性,知道了自己的不足之处,才能自我勉励,发愤图强。老师教与学生学是一个相辅相成的过程,老师在教导学生时,亦能从中有所收获,得到新的体验和感知,正如孔子曾说“温故而知新,可以为师矣”。故老师教的过程也是自我发展和完善的过程。

“君子之教喻也,道而弗牵,强而弗抑,开而弗达。道而弗牵,则和;强而弗抑,则易;开而达则思,和易以思,可谓善喻矣。”古人是如此的高明,在社会发展很落后的古代,已提出了类似于今天我们提倡的素质教育的教育策略,不得不令人叹服。而反观我国现行的教育模式:填鸭式教育仍普遍存在,经过了几千年的发展,我们的教育模式非但没有进步反而一直在走下坡路,原因值得很多人深思。时至今日,人们才领悟到教育的弊端,开始提倡素质教育,培养学生独立思考的意识,推动个性的发展。读了《学记》之后,在想现在提倡的教育政策,有种返璞归,向原始回归的感觉。

如果真如《学记》中提出的那样老师严格而不压抑,使学生能够自由发展,只加以启发而不必全部说出,给学生独立思考的空间,将会带来更好的教学效果。

学记读后感(篇7)

最近学习国学,认真的把《学记》读了一遍,感悟其精辟、敦厚、浓浓的书香在心间四溢。在这篇文章里,蕴含了很多值得我们思考的道理,尤其是对于我们这些从事教育教学工作的老师来说,更有重要的作用。

《学记》里阐述了作为一名教师所应当具备的品质,自古至今,关于为师之道的阐述有很多,我想为师之人做好以下三点很重要:

一、厚积薄发

教学之路就像一条长河。为了保持河流的清澈和活力,必须有许多支流来滋养和丰富它。如果我们懒惰,教育之河就会变得浑浊甚至干涸。所以,要想成为一名合格的教师,首先要做一个有丰富积淀的人。

在阅读中积累,在反思中积累,在实践中积累。读书可以让我们体验不同的生活,延长自己的生命;读书可以为我们增添一些厚重的肌理,读书可以为我们增添一些文化的雅致;给我们的工作增添一些聪明和机智;除了读书,我还要学会反思。反省,其实就是与心灵对话,学会反省,这样才能使我们的心灵更清晰,思想更先进。

二、方法引航

《学记》中给我印象最深刻的就是它关于教学方法、为师之道的阐述。“不学操缦,不能按弦;不学博依,不能安诗”在此告诉我们课外积累的重要性;“学者有四失,教者必知,人之学也,或失则多,或失则寡,或失则易,或失则止”在此说明学生在学习过程中遇到的一些问题,为师者若提前掌握这些规律,再去教学生,相信教育效果会更好!有句俗话说“浓缩的都是精华”,而《学记》里有关教育的阐述无疑是精华中的极品。

三、师之道也

上学时,对于为师者的理解就是:“师者,传道,授业,解惑也。”当自己真正站在三尺讲台上,才知道仅有这些还远远不够,尤其是在大力提倡素质教育的今天。

评价好老师的标准很多。 我想当老师的那一天是责任在我肩上的一天。《学记》里讲:“君子既知教之所由兴,又知教之所由废,然后可以为人师也”,作为一名教师,在知道自己责任的基础之上,还要有好的教学方法。

作为一名老师,“师”的内涵很广泛,“师”的底蕴更重要。

在学习的过程中,还有一段话让我感触颇深,“虽有嘉肴,弗食不知其旨也;虽有至道,弗学不知其善也。是故学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。

故曰:教学相长也。”其大意是“虽然有美味的肉食,不吃,不知道它的甘美。

虽然有很好的理由,不学,不知道它的好处。所以学习之后才知道自己有所不足,教人之后才知道自己也有不通之处。知道自己有缺点,就可以严格要求自己;知道自己有不通之处,然后才能勉励自己奋发上进。

所以教与学是相辅相成的。”是啊,这世间的知识学问自己又能知道多少呢?那么多的精神食粮我为什么不去吸取?

总有一天我会回答不了学生们的问题吗?会不会有一天,因为我们不学习,我们跟不上这个社会的快速发展?读完这些问题后,我一遍又一遍地问自己。

的确,我可以花很多时间学习,我可以学到更多的知识,特别是作为一名教师,这是非常重要的。现在科技发展迅速,知识更新的很快,我们必须常学习,多学习,来适应学生的要求,适应社会的要求。

在教学过程中,教师要运用各种方式最大限度地调动学生学习的积极性和自觉性,激发他们的创造性思维,从而使学生在融会贯通地掌握知识的同时,培养创新意识,充分发展学生的思维能力。即做到《学记》中所说的“善喻”。新课程改革特别强调培养具有健全人格、综合素质、创新精神和实践能力的学生。

只要教师在教育教学中真正贯彻启发性原则,以启发式教学方法思想为指导,善于创设问题情境去激发和调动学生,教育教学就能朝着新课程的要求不断接近。

作为一名年轻教师,作为一名当代教师,我们肩负着每一个家庭的希望,时代赋予我们更重的责任,我们要在平时的教育教学工作中,多向有经验的老师、同事虚心学习,永不满足,努力进取,努力提高自己的实践能力,做一名领导认可、同事认可、家长认可、学生认可的既有良好的道德品质,又有丰富的实践经验的好老师。

《学记》可以说是中国人教育中国人的最好的教育方法。今天我们来认识它、学习它,了解、认识和掌握过去教育世界的成功经验,从小处说,是为了进一步改进我们的教与学;从长远来看,这是为了**未来教育的发展和创造更好的现实。

以上只是我读完《学记》之后的一点感想,它里面还蕴藏着许多耐人深省的道理,需要我们仔细反复的去研读。

学记读后感(篇8)

《学记》是我国最早的一部关于教育、教学论著,是古代教育界的一本教科书,是闪耀着儒家光辉思想的一面旗帜,是中国乃至世界上最早最具有系统性、理论性的教育专论之一。《学记》主张课内与课外相结合,课本学习和实际训练相结合,扩大知识领域,又要培养高尚的道德情操和良好的生活习惯。书中用较多的篇幅,阐述“教”与“学”的辩证关系。

篇一:很早就知道“玉不琢,不成器”、“学,然后知不足”等说法,但从未探寻过它们的出处,直到读到了《学记》才恍然大悟,原来这些说法的根源在这里。随着阅读的深入,才发现这些只是《学记》给予人的豹之一斑。

《学记》以微言写大义,千字略略有余的文章论述了教育原理、教学原则、教学方法等教育的大问题,每一点都可以与实际相结合衍生出许多供人思考的内容。目前自己有些内容读得还不够通透,作为一名语文教师,小学语文课怎么上?现在有很多争议。

我选择了两个与自己的教学密切相关、深受感动的观点来**我个人的读后感。

《学记》第三则:“学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。

故曰:教学相长也。”是的,教学相长,是学生在促我们“长”,学生即我们身边最可宝贵的资源。

学生是鲜活的、富有新意、永远不能完全预期、充满张力的资源。从某种意义上说,他们是我们的老师。

一、学生的质疑时时冲击着老师已有的知识储备,是促进老师不断学习的外部力量。

古人云:“学贵有思,思起于疑。学贵有疑,疑者,觉悟之机也。

”学生质疑约有三种情况:一是有疑而问。二是意见分歧。

学生们经常有不盲从的人,这是非常有价值的。如果对问题的认识从一开始就整齐划一,恐怕是一种悲哀。即便大家最终达成的是共识,那由异到同的争辩之路也是最美的。

三是为师纠错。

二、学生的独到理解为教师大脑吹进一股清风,启发着教师思维。

有时,我们常常以为对某个问题考虑得比较全面了,已成定论,无可质疑。但学生以小朋友的敏锐、独具的慧眼还是会发现新问题,找到新视角。比如,上课时间,我经常会问小学生们,“最欣赏陈友玲老师教育方式的哪一点?

结合文章语句说明一下。”学生们常常打破常规看问题。有时候,会有一些出乎意料的答案,虽然未必正确,但由于他们的观点不同,他们可以启发一些不同的思考。

三、学生习作为育人工作提供了宝贵的素材,使以课堂为载体的育人活动更为有效。

说教不被学生接受,但它是教育学生最常用的方式。说教本身无过,流于刻板则无效。有时,学生的作品提供了以个用语言教育学生的机会。

家长会上,面对家长和学生,我从一则周记说起:学习是自己的事情,父母为生活打拼已经很累了,我们还有什么理由让他们为我们的学习分心?面对父母疲惫的面容,我常常感到自责。”

跟几个纪律不好的学生交流时,我也拿出了学生的周记本:“我多想坐下来静心学习,自习课上说话的同学,难道你们不知道“己所不语,勿施于人”?

这样,便实现了“取之于生,用之于生”。

所有这些,几年的教学实践让我经常思考。教与学双向的付出与收获,使自己受益颇丰。所谓“教学相长教中知困学解困,师生互动师亦获长生补长。”

读《学记》,常读常新,永读永获。《学记》值得所有从事教育的人慢慢研读。有人说,中国教育理论在世界教育理论空间中“集体失语”,只有西方教育理论在“独白”,这令人感慨。

以我浅见的视野,不知道《学记》是否已经成为世界教育的通用读本,但我相信,它一定是!

篇二:仔细读完《学记》,感触颇深,作为教育专业的我们,应该更早一点读这篇著作,其中包含了许多先人的智慧,短小精悍,句句都值得我们斟酌,讲述了教育制度,教学内容和方法等等,这些经典,穿越了历史,也将指明未来。

开篇“君子如欲化民成俗,其必由学乎”“教学为先”等就指出了教育的重要性。从古至今,教育都是放在国家的首位,也说明了文化及学习的重要性,不论何时,我们都不可以停止学习,文化的传承与发展需要一代代人付出努力。“教学相长”“学学半”这些经典的教育观点,至今人们都在学习和运用。

教与学是相辅相成、密不可分的。

要做一位教师,需要“时观而弗语,存其心也。”要培养学生多思考的习惯,不要急于告诉他们答案,要让学生学会悟与思。最近,我们也在学习显性知识和隐性知识。

我认为思维的过程就是对隐性知识的学习。老师不能为他们思考,这个过程非常重要,他们会从中学习和成长很多。我们也要“士先志”树立学生的志向,让他们按照自己的志向努力学习,这样才有学习的动力。

而现在“填鸭式”的教育使学生们厌烦,觉得学习的沉重。我们需留给他们一点空间去思考,也要在精神上引导他们树立志向,这样学生才会更轻松也更主动的去学习。

因材施教是《学记》里提很重要的一个教育规律,“其施之也悖,其求之也佛”。我们的教育需要遵循这个规律,这样学生才能顺利学习。孔子始终理解学生的基础,有针对性地进行教育。

有一次,子路问孔子说:“听到一个很好的主张要立即去做吗?”孔子回答说:

“家里有兄父,怎么能自作主张呢?”而当冉求问同样的问题时,孔子却回答说:“当然应该去做!

”在一旁的公西华听后很不理解,认为老师的讲话前后不一致。孔子解释说:“子路遇事轻率鲁莽,所以要抑制他一下,使他谨慎些;而冉求遇事却退宿不前,所以要鼓励他大胆地去做。

”《学记》也交给了我们教育的方法,要使教育成功的方法是“豫”“时”“孙”“摩”即要防患于未然,教育合乎时宜,循序渐进,切磋琢磨。“道而弗牵则和,强而弗抑则易,开而弗达则思。和易以思,可谓善喻矣。

”注重方法,把握度的大小。学生可能有的四有过失为“或失则多,或失则寡,或失则易,或失则止。”作为教师需“知其心,然后能就其失也。

”所以了解学生的心理很重要,要根据他们不同的心理纠正他们的过失。

“长善而救其失。”,发扬学生的优点,纠正他们的过失,这就是教育的目的,我们要善于发现学生的闪光点,给予他们鼓励,同时真诚的帮助他们克服缺点。我们也需学会“比物丑类”,学会触类旁通,举一反三,这也需多思考,从学到的扩展思考开来,应用在其他学习和处理事情上,从而可以更有效的学到更多。

书本交给我们的远远不止那些文字,我们需开阔我们的头脑,看到更广的知识,如果只是看到什么就是什么就不利于我们学习了。

《学记》中的教育内容是丰富的,也需要我们在实践中体验和学习,教育也是要不断的探索的。虽然社会在发展,学生在变化,但这些基本理论不会失败。只有牢记经典,结合实际,才能找到合适的教学方法。

其实也不光是教育,一切活动都有它的方法。我读的还不够深入,也没有实践的经验,我想这《学记》中的理论需先装到我的行囊中,带着它一起去走我的教育学习之路,时常在看看,相信会有更多的收获!

篇三:最近,学校组织学习了《学记》这篇古代教育文献,感觉受益匪浅。虽然语言很难理解,但仔细阅读,平时教学中的疑虑顿时得到缓解。《学记》不愧是我国教育史上的经典精华,在我们二十世纪才提出的“以人为本”的思想,其实在《学记》中随处可见。

它如一位博学的长者,在谆谆教导我们教学应该如此来教,学习应该如此来学。

一、以学生为本,启发诱导

“道而弗牵,强而弗抑,开而弗达,和易以思,可谓善喻矣”《学记》中的这句话教导我们教学要以学生为本,也就是以人为本。根据学生学习的动态情况,指导、监督、改进。教学的关键是让学生明白。

一、注重引导,但又不牵着学生的鼻子走,师生关系才会融洽;二要督促勉励,但又不强制压抑,以学生为本学生就有克服困难的勇气,顺利的进行教学;三要打开思路,但又不提供现成答案,学生才能独立思考,智能得到发展。这点也体现了“以人为本”的思想,教师在教学中起的是引路人的作用,引路人要善于引领而不能压抑学生,要根据学生的实际情况做到“道”“强”“开”,才能达到“和”“易”“思”的效果。因此,在语文教学中,设计问题应立足于学生的实际情况。

二、以学生为本,循序渐进

“时观而弗语,存其心也。幼者听而弗问,学不躐等也”。这几句话的意思是教师时时观察学生,发现有疑难时先不要讲给他听,让学生多思考,年幼的学生只听讲,不提问题,学习不逾越进度。

这与人本主义的需要理论是一致的。人的需要有七个层次,这些层次有一定的顺序。只有满足了上层的需要,才能继续满足下层的需要。而《学记》所说的学不躐等,就是按照人的生理发展顺序,设计教学内容。

学习的知识都有一个系统性,教学不按部就班,就会“杂施而不孙,则坏乱而不修”,陷入混乱的境地。前面的知识掌握不好,后面的知识就掌握不好。因此教学不能逾越进度。

三、以学生为本,因材施教

“使人不由其诚,教人不尽其材”“其施之也悖,其求之也佛”。教师不是诚心的教育学生,不考虑学生才能的高低而因材施教,学生求学也不能顺利。人本化教育主张培养具有创造性的人,具有创造性的人格,能创造性地做任何事,并能总处于创造的过程中。

主张课程内容应建立在学生的需要、生长的自然模式和个性特征的基础上,应体现出思维、情感和行动之间的相互渗透和相互作用,应该和学生的生长过程有机地联系起来。这与《学记》所提倡的因人而异,因材施教多么相似,他们所追求的理想真是殊途同归。中西文化的碰撞实际上是建立在对人的研究基础上的。

教学就是教师研究怎样教,研究学生怎样学。《学记》里所彰显的“以人为本”的思想是我们教育者应该时时遵循的。面对《学记》我们应该常读常新,让我们时时记起那些精辟理论,记住启发诱导、循序渐进、因材施教吧!

篇四:《学记》中有这么一句话:"道而弗牵则和强而弗抑则易开而弗达则思.和易以思可谓善喻矣.

"这句话形象地阐明了有效教学的关键即如何帮助学生更好地掌握知识.它包含了这样三种思想:一要注重引导但又不牵着学生鼻子走师生关系才会融洽;二要督促勉励但又不强制压抑学生就有克服困难的勇气学生学习起来就会感到比较容易;三要打开学生的思路但又不能提供现成的答案这样学生才能独立思考发展智能.

教学的本知识如何激发和引导学生积极探索和接受知识

..要想真正落实新课程改革的精神培养素质全面发展的学生我们要借助《学记》"和易以思"的观点在平时的教育教学中真正遵循和贯彻这样一种教育教学原则有助于教师的有效教学和学生的成长发展.具体地说可以从以下几个方面入手真正落实新课程改革的精神.|||第一实施启发式教学..

即做到《学记》中所说的"善喻".新课程改革特别强调培养个性健全素质全面富有创新精神和实践能力的学生..

学记读后感(篇9)

分析《学记》当中的诸多教育思想

《礼记》是儒家重要的典籍之一,相传是孔子对周代典籍《仪礼》各篇的传解。最近仔细阅读了《礼记》中论及教育的最重要的篇章《学记》,《学记》是中国古代也是世界上最早的一篇专门论述教育和教学问题的论著,其中一些重要的思想对于我们现在的国家治理、教化百姓、自身提升都有很明确的指示,我们现在的一些教育方针也是参照《学记》当中的一些重要理论。这项作业对一些重要的想法有一些看法,意在表达。

一、教育的目的及作用

《学记》开篇说到:“发虑宪,求善良,足以謏问,不足以动众;就贤体远,足以动众未足以化民。君子如欲化民成俗,其必由学乎”,其中重要的思想就是“化民成俗,其必由学”,作为一名统治者,如果你参考以前的法度,用一些善良的人,足以可以有所动静,但是不能在老百姓中有影响力;如果统治者请教贤明的人士,体恤和关怀一些边远地区的老百姓,是可以在老百姓当中有很高的威望,但是却做不到教化百姓。

统治者要发挥教育人民的作用,就要靠教育。

开篇就一针见血的指出了教育对于一个统治者、一个国家的重要作用,说出了教育的价值,使大家明白了教育的作用,可以让但是的统治者更好的接受儒家的教育思想。放在当代同样是这样的,如果想要很好的治理一个国家,就要做到国民思想上的统一,而这种统一只有通过教育才能完成。所以我们国家现在把教育放在了国家发展战略的最高位置、同时也不断提高教育支出在国民经济总支出中的比重,可见教育对一个国家、一个民族的作用。

紧接着,《学记》中说到了一句名言,至今我们还一直用这句话来鞭策我们自己,“玉不琢,不成器;人不学,不知道。”这句话指出了我们每个人都是有善性的,但是不接受教育,不经过努力学习,就没有办法懂得一些道理,就没有办法理解国家或者**的一些政策,不利于国家的治理。这句话解释了我们每个人,指出了教育对个人的作用。

“是故古之王者,建国君民,教学为先”这句话又再一次的说明了教育对于统治国家的好处,说出了不管是治理国家还是统治百姓,教育必须放在首位。“建国君民,教学为先”也成为了至理名言,在后世的中不断用时间证明其伟大的先见之明。

2、教育制度的介绍

“古之教者,家有塾,党有庠,术有序,国有学”。这句话说出了我们国家乃至世界上最早的学制建设,说明了古代设置学校和教学的制度,每二十五家为一个“闾”设有学校叫“塾”,每五百家为一个“党”设有学校叫“庠”,每两千五百家为一个“术”设有学校叫“序”,每个诸侯及天子国中设有学校,用来教授世子、群后之子及“术”“序”选送的优秀人士,该学校叫做“学”,在以后的历史中发展为“大学”。该表述是做为最早的学制建设的论述,为我们以后的教育学制建设起到了关键性的指导作用。

“比年入学,中年考校。一年视离经辨志;三年视敬业乐群;五年视博习亲师;七年视论学取友,谓之小成。九年知类通达,强立而不反,谓之大成。

夫然后足以化民易俗,近者说服而远者怀之,此大学之道也。”这段话的表述则是我们国家最早的学年编制,也是我们现在所设置的年级制最早的萌芽,它详细阐述了每一位求学者必须经历的几个求学阶段,在经历了多个阶段的学习之后达到了“大学之道”。就像这里说的“蛾子时术之”,说的就是每个求知学者,就应该效仿小蚂蚁衔土不息二砌土成堆的精神,孜孜不倦的学习。

3、教育的原则

《学记》中对我们现在影响最大的应该是它里面提到的四个教学原则了,这四个教学原则随我们国家教育思想的发展,乃至整个世界教育思想都有很大的影响。

1、长善救失原则

文中说到“学者有四失,教者必知之。人之学也,或失则多,或失则寡,或失则易 ,或失则止。”作者指出了学习者在学习过程中,都会出现的四方面的缺点,而这些学生能出现的缺点,作为教师都是必须知道。

“四失”有:(1)因为想学的太多了导致了什么都学不精,(2)过分的追求小部分的精通,而导致了知识面过窄,(3)学习的各个部分难度不同,就出现了避重就轻的状况,(4)学习中有了困难,有的学生就畏难而退。

“此四者,心之莫同也。知其心,然后能救其失也。”接着作者就说这四种缺点,是由于学生在学习的时候,因为有不同的心理状态而造成的,作为教师,了解学生的心理状态,知道了学生心里面想的是什么,是什么原因导致了学生产生了这种心理。

全面了解了学生之后就应该“教也者,长善而救其失者也”。为了扬长避短,发现学生的长处,增强学生的自信心,并及时对其缺点进行教育,从而促进学生的正常发展。

2、藏息相辅原则

“大学之教也,时教必有正业,退息必有居学。不学操缦,不能安弦;不学博依,不能安诗; 不学杂服,不能安礼。不兴其艺,不能乐学。

”作者指出,业余爱好,即"居学"可以辅助正课学习。因为如果我们不在课后演奏各种乐器,我们就不能在课堂上熟练地学习古筝;课外不学习歌咏,不吟咏杂诗,课内就不能深刻地理解《诗经》;下课后,如果不练习清扫来处理这些杂事,我们就无法很好地学习礼节。

“故君子之于学也,藏焉修焉,息焉游焉”。所以,在教学过程中,教师必须有意识地引导学生正确处理课堂学习与业余爱好之间的关系,使正课学习,即“藏”有主攻方向,学有所成;业余爱好,即"息"活泼多样,饶有兴致,使整个教学活动成为张弛有节、严肃活泼的愉快过程。

3、启发诱导原则

“故君子之教喻也:道而弗牵;强而弗抑;开而弗达。道而弗牵则和;强而弗抑则易;开而弗达则思。

和易以思,可谓善喻矣”。这意味着教师在教学过程中要注意启发和归纳。引导学生不要牵着鼻子走,使师生彼此快乐;对学生严格要求,但却不要压抑其个性与需求,只有这样才能使学生感到学习虽有压力但却容易达到目标,不至于“苦其难而不知其益”;引导学生打开思路 ,但不要急于提供现成的答案,才能养成学生独立思考的习惯,在教学过程中真正做到了“和易以思”,就算是善喻了。

《学记》中的该教学原则是继承孔子启发诱导的教学思想,要求教师在教学过程中必须充分调动学生的积极性 ,鼓励学生积极思考,使教学过程成为师生双边共同活动的过程,这是从教必须遵循的指导性原则。

4、教学相长原则

“虽有嘉肴,弗食不知其旨也;虽有至道,弗学不知其善也。是故,学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。

故曰:教学相长也。”“教学相长”的本意是指教师自身的学习是一种学习,他教导别人的教育实践也是一种学习。

由于这两种学习活动的相互推动,才使得教师不断进步,因此,《学记》提倡教师一方面必须向书本学习,只有学习才能发现自己在知识积累上的缺陷和不足,使自己不断进步,这是自我提高的重要途径;另一方面就是要在教学实践中学习,在教学实践中发现自己还有给学生讲不明白的问题,即“知困”,才能促使自己自强不息,不断提高业务水平。“教学相长”本意是指教师自身要不断地向书本学习和向教育实践学习,但后来也将其引申为师生相辅相成,相互促进、彼此激励的辩证统一关系。无论是本义,还是引申义,提出"教学相长" 的光辉命题都是《学记》对世界教育史的重大贡献。

4、学校管理的方法

“大学始教,皮弁祭菜,示敬道也。宵雅肄三,官其始也。入学鼓箧,孙其业也。

夏楚二物,收其威也。未卜谛不视学,游其志也。时观而弗语,存其心也。

幼者听而弗问,学不养等也。此七者,教之大伦也。”《学记》把入学教育做为大学教育的开始,要求在开学这一天,王子率领文武百官亲临学宫,参加开学典礼,用新鲜的蔬菜、水果等祭祀先圣先师,以表示尊师重道之意。

在课堂上,学生只有在听到鼓声时才能打开书架拿出书。目的是培养学生对学习的认真态度。教师上课之前应准备好惩罚学生的教鞭,目的是严肃课堂纪律,使学生不敢因懈怠而荒废了学业。

《学记》虽然只有1000多字,但是它却对先秦时期有关教育的诸多精华作了高度的总结,为后人留下了宝贵的财富,它不仅对我国教育事业产生了深远的影响,更对世界上的教育事业意义重大,就算是时隔几千年的今天,《学记》对于我们现代的教育还是有很好的借鉴意义,值得我们为之不断地研读、思考。

学记读后感(篇10)

六班周书扬

在暑假里,我怀着好奇的心情读了《鲁滨逊漂流记》这本书,书里情节曲折,故事跌宕,我被深深吸引住了……

这本书告诉我们,鲁滨逊放弃了自己的富裕生活,不顾父母的反对,毫不犹豫地选择了航海。他生来就具有冒险精神和男子汉的英雄主义。但他必须为自己的选择付出代价。

在海上,他遭到了海盗的袭击,但面对危险,他无所畏惧,凭借自己的聪明才智,他逃脱了海盗的魔爪,重新开始了航海生涯。本来以为会一帆风顺,没想到遇到了暴风雨。船沉没了,船上的人丧生。但鲁滨逊凭借坚强的毅志力,躲过了一场灾难,最终来到了荒岛。

荒岛上的生活也充满了艰辛和挫折。野人和野生动物经常吓唬他,整天坐立不安,吓唬人。他经常把猎枪挂在身上以防惹麻烦。

同时,饥饿也困扰着他,但他有了创新的思维,开始养羊和水稻。在荒芜人烟的小岛上,病魔还会时时缠住他的身体,让他痛苦万分,他凭借着不放弃、不抛弃的品质战胜病魔,最终**。

读完这本书,我受益匪浅。罗滨逊在逆境中不屈服的精神深深打动了我。他如岩石中的翠竹;如暴风雪中的海燕;如战场上勇往直前的英勇士兵。

当我们挥舞着理想的翅膀,越过高山和大浪,失败了,在黄昏的地平线上独自流泪或忧伤,但是我们没有停止对远方希望的眺望。因为我们爱坚强!我们年幼,就应该在流动的生命中坚强度过。

鲁滨逊身上拥有的精神正是值得我们学习的勇士精神,由此我想到了名人说过的一句话“困难像弹簧,你弱它就强,你强它就弱”。

鲁滨逊坚忍不拔的意志令我佩服得五体投地,我立志要做一个像鲁滨逊一样越挫越勇的人,成为一等的强者。

学记读后感(篇11)

教育是培养人的社会活动。教育能发现人的价值;教育能发挥人的力量;教育能发掘人的潜能;教育能发展人的个性。

《学记》中给我印象最深刻的就是它关于教学方法、为师之道的阐述。它文字言简意赅,比喻生动,系统而全面地阐明了教育的作用和目的任务,教育和教学的制度、原则和方法,教师的地位和作用,在教育过程中的师生关系以及同学之间关系。

上学时,对于为师者的理解就是:师者,传道,授业,解惑也。当自己真正选择站在三尺讲台上,才知道仅有这些还远远不够,尤其是在素质教育遍地开花的今天。评价一个好教师的标准有很多,我想为师之日,就是重任在肩之日。〈学记〉里讲:“君子既知教之所由兴,又知教之所由废,然后可以为人师也”,作为一名教师,在知道自己责任的基础之上,还要有好的教学方法。

《学记》里还阐述了作为一名教师所应当具备的品质,里面说教师在教学的时候一定要注意教学方法。如果还是满堂灌,不顾学生的接受能力和情况,不因材施教,不结合学生的实际,教学就达不到目的。作为教师,要按规律办事,遇到不懂的问题,要多与他人交流,这样才能解决问题,获得更多的知识。

在学习的过程中,这一段话让我感触颇深,“虽有嘉肴,弗食不知其旨也;虽有至道,弗学不知其善也。是故学然后知不足,教然后知困。知不足,然后能自反也;知困,然后能自强也。故曰:教学相长也。”其大意是“虽然有美味的肉食,不吃,不知道它的甘美。虽然有极好的道理,不学,不知道它的好处。所以学习之后才知道自己有所不足,教人之后才知道自己也有不通之处。知道自己有所不足,然后才能严格要求自己;知道自己有不通之处,然后才能勉励自己奋发上进。所以说教人和学习是相互促进的。”是啊,这世间的知识学问自己又能知道多少呢?那么多的精神食粮我为什么不去吸取?会不会有一天我答不出学生提出的问题?会不会有一天因为不学习根本跟不上这个社会快速发展的步伐?这些问题在我读完后一遍遍问自己。确实,还可以利用很多的时间来读书学习,我还可以学习更多知识,特别是作为一名教师,这一点至关重要。现在科技发展迅速,知识更新的很快,我们必须常学习,多学习,来适应学生的要求,适应社会的要求。

学记中的第二段开头就写“玉不琢,不成器;人不学,不知道。”意思是:玉石不经过雕琢,就不能变成好的玉器;人不经过学习,就不会明白道理。然而玉这种东西,它有永恒不变的特性,即使不琢磨制作成器物,它的特性不会受到损伤。人的本性,受到外界事物的影响就会发生变化。因此,人们如果不学习,就要失去君子的高尚品德从而变成品行恶劣的小人,难道不值得深思吗?教师是启发者,是引路人,是学生成长的促进者,而非给予者、灌输匠。教学的真谛是如何激发和引导学生主动积极地去探索和接受知识。

学生的质疑时时冲击着老师已有的知识储备,是促进老师不断学习的外部力量。《学记》中写到:“记问之学,不足以为人师,必也其听语乎。”就是说:单靠死记一些零碎的知识,不能做个好老师,一定要有渊博的知识,随时准备根据学生的提问并给以圆满的回答才行。这样才能“善待问者如撞钟,叩之以小者则小鸣,叩之以大者则大鸣,待其从客,然后尽其声”。

教学之路像一条长河,要想保持河流的清澈和活力,就必须有众多的支流来滋润它、充实它。所以想做一个合格的老师,应该先是一个积累丰厚的人。在阅读中积累,在反思中积累,在实践中积累……读书可以让我们体验不同的人生延长自己的生命;读书可以为我们添一些厚重的质感读书可以为我们添一些文化的雅致;为我们的工作增添一些巧妙与机智;除了读书,我还要学会反思。反思,实际上就是与心灵对话,学会反思,可以让我们的头脑更清醒、思想更进步。厚积方可薄发!

西厢记读后感合集十一篇


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西厢记读后感(篇1)

看完西厢记这本书,我为莺莺与张生最终能够走到一起而感到欣慰。他们经过如此多的挫折,包括老妇人的阻挠,孙飞虎的一劫,郑恒的从中作梗等,最终还是有情人终成眷属,这一结局是非常圆满的。而这一圆满的结局离不开红娘这一人物的推动。合上西厢记这本书,细细品味,红娘给我的印象最深,最令我佩服,红娘的大胆泼辣,机智勇敢,能言善辩等性格,十分令人佩服,红娘无疑是西厢记中一个最充满亮点的人物。

红娘在西厢记中的地位也是举足轻重的,红娘所做的事推动了西厢记中情节的发展,在张生与莺莺起到了桥梁的作用。汤显祖这样称赞红娘:“有二十分才,二十分担,有此军师,何战不克?”红娘确实是有二十分才,二十分胆。说红娘有二十分才,是因为红娘反应灵敏,对事能够果断的下决定,能言善辩,在与郑恒对话中,红娘能应答如流,看清他的本质。说红娘有二十分胆,是因为红娘丝毫不畏惧老夫人的拷打,敢于和老夫人讲道理,这是十分不易的。

红娘并不是一开始就非常支持莺莺小姐与张生在一起的,一开始红娘只是一个旁观者,难怪莺莺会埋怨红娘:“但出闺门,影儿般不离身。”红娘其实是挺无辜的:“不干红娘事,老夫人着我跟着姐姐来。”红娘起初是老夫人派来监视莺莺的,以防莺莺做出有失大家闺秀身份的事。红娘的转变是从张生退却孙飞虎的兵士开始,由一开始的旁观者变为参与者,兵退之后,红娘疯老妇人知名请张生赴宴,红娘说:“谁无一个信行,谁无一个志诚,您两个今夜亲折证。”从这里可以看出红娘已经肯定莺莺与张生的关系,但红娘真正成为来那个人的桥梁是在老夫人悔婚之后是,“你休慌,妾当与君谋之。”促使莺莺转变的原因主要有两个,一个是不满老夫人的行为,二是觉得莺莺与张生郎才女貌,应该在一起。

最令我感动的是红娘的心地善良,红娘作为一个小丫鬟,完全可以选择不参与此事,做个安分守己的小丫鬟,但是红娘善良的本性促使他参与其中,并积极帮助莺莺和张生,这一红娘身上的亮点是我很感动。

还有一点是红娘的大胆泼辣,心直口快,张生问敲门的是谁时,她回答道是你前世的娘,虽是玩笑话,但足以体现出红娘的大胆泼辣。红娘在维护莹莹和张生的爱情时是不图名不图利的,红娘赞成两人的爱情,甘心为两人搭线。红娘确实付出了不少,很令人佩服。

总之,西厢记中红娘这一人物形象的个性是非常鲜明的,说她有二十分才,十二分担,斯毫不夸张。

西厢记读后感(篇2)

《西厢记》为王实甫所作,初读只觉晦涩难懂,复读却深觉感慨颇多,每每读至长亭送别,君瑞高中欲归家都泪眼低垂。我本是矫情之人,读完便更增添了许多矫情。今日写长亭送别,仅写个人情。

为何有长亭送别?原是崔家不招白衣书生,为得这事儿,君瑞不得不别了莺莺进京赶考。一开始君瑞便只是游至蒲州,实际亦是要赶考的,只因在普救寺撞着五百年风流业冤。这寺里宜嗔宜喜之春风面,嚲香肩,花笑捻,樱桃红绽玉粳白露着实令人眼花缭乱口难言,为得此番美貌他便不往京师应举了。此一初见,便是一生。她临去秋波那一转,转走的是君瑞之情牵,转去的是寸寸入骨之相思。一见,钟情。之后的是是非非只不过是越陷越深而已。若无红娘,何来的隔墙和诗,何来莺莺夜听《凤求凰》以此表心意,何来二人私定终身,夫人又怎会许婚呢? 在当时,二人之和的的确确是有悖封建礼教,有违社会道德,无父母之命,缺媒妁之言如此结合岂不大错,甚至可以抛开父母只为爱情,是大胆亦是不孝。父亲谥后丧期未满,便“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中;花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”伤春亦怀春,与张生暗通款曲,私相授受。但也是如此,二人得偿所愿,得夫人允许婚配。今日所言有一句最合时宜那便是:“生米煮成熟饭”。但夫人也不是好说话的主儿,唯一要求便是俺家三代不招白衣书生,然则还是为这五百年的风流冤往京师应举。只是如今与往日不同的便是,之前孤苦无依了无牵挂,如今便是在蒲州有相思苦离别恨莺莺爱,怎舍得离了她留她苦等受尽相思苦。

这两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮,为相守,便暂且放下朝夕之长短。于是为送张生赴京,夫人于十里长亭安排下筵席。说来也怪,古人送别之时多雨淋,暮秋之时,此文也是凑足了伤春悲秋的主题。

暮秋,恼人烦,十里送别,盼君归心切。不求及第状元郎,但求不负有情娘。莺莺不屑功名淡薄利禄,只为嫁如意郎,正所谓以求无价宝,难得有情郎。今日遥见十里长亭,松了玉钏减了玉肌。“姐姐,今日怎么不打扮?”今日他便走了,有何心情梳妆打扮,有何情趣美扫蛾眉重梳婵鬓,悦己者都不在了,又为何人而容呢?“姐姐不曾吃早饭”如何吃得下呢?汤水化作相思泪,离恨塞满愁肠胃。才有合欢,便离愁相继;昨夜成亲,今日便别离。究竟是缘还是孽?几日不见,相思便已经够苦,却原来比离情更添十倍。二人非共桌而食,眼底空留意,有心举案齐眉,但到底还是拘着有母亲在,不敢多言语,只得眉眼传情,此番便不是初见时传的如此甜蜜之情了,而是离之愁情,离之不舍之情。已经要离别数日,却连不能在这最后相守之时刻言语叮嘱,莺莺心里只怕是更疼。夫人云:“俺先回去,小姐和红娘随后来。“此话一出也是给足了面子,尽管夫人之前为了自身不惜乱许配女儿,但终究是自己的女儿,怎能不心疼?且留些时间给二人道别,夫人在场孩子也拘谨些。

你此一去,得不得官,疾便回来。莺莺亦是怕的,她是不相信自己还是不信君瑞,怕他从此便没了消息,怕他忘了有莺莺此人,更怕他停妻再娶妻。读至此处,君瑞是否为负心之人,莺莺不知,夫人不知,众人亦不知,始乱终弃之事在当时莫非少见?于是莺莺言:“弃置今何道,当时且自亲。还将旧时意,怜取眼前人。”张生于此听出未婚之妻心中所虑,而言之:“人生长远别,孰与最关亲?不遇知音者,谁怜长叹人?”他还未走,莺莺便想知道他多久归来,如今眼前人将于妾身相隔千里,但心如匪石,不可转也。且饮尽身前的酒,便要真正告别,只怕是未饮心先醉,眼中流血,心里成灰。不禁感慨道:一寸相思,一寸灰。“到京师服水土,趁程途节饮食,顺时自保揣身体。荒村雨露宜眠早,野店风霜要起迟!鞍马秋风里,最难调护,最要扶持。”句句嘱咐,字字担忧,寸寸相思。相思再苦,再心中有怨,但心中最记挂你。且将相思化作叮呤嘱付,时时记于心,附于行。关心后,君须记:“若见了那异乡花草,再休似此处栖迟。”此生得莺莺,又有何人值得君瑞再留恋,筵已散,再留恋亦是无意,为娶得此妻,定是要走的,二人相离。

我们总说愿君莫思量,你不思量我断不思量。话虽如此,但离别后定是最为苦痛,有人云,惯了也就不打紧了。定是不会轻易就惯了,相思系君心,怎得说惯就惯。此生一百次相遇,一百次重逢,一千次离别,确是有一万次悲伤。以文载相思,只是文定是载不动这许多愁。写与他万字文,皆不抵见一面,系他一生心,只怕负千行泪。莺莺是如此,众人亦是如此。满山红叶尽是离人泪,此离人泪酒入愁肠化作相思泪,与何人说?等待之时日,漫长十分,有美人兮,一日不见,如三秋兮,令人思之如狂。若是等错人,付出的便是一生。从与君相别后,常忆相逢,几回魂梦与君同。等待后的重逢该以沉默或是微笑,但实际确是,不见时备着千言万语,相逢时变作长吁短叹,将腹中愁恰似申诉,及至相逢一句也无,则道个,先生万福。

这一声先生万福,承载的是愁苦、是相思、是依恋、是怨恨、是思念、是担忧、是焦虑,是旁人无法言语之爱。话至此处,若是你要问我,结局如何,那答案如下:

愿普天下有情的都成了眷属

西厢记读后感(篇3)

张生在普救寺相遇相国小姐崔莺莺,一见钟情,而无计亲近。恰遇叛将孙飞虎率兵围寺,要强索莺莺为压寨夫人;张生在崔母亲口许婚下,依靠友人白马将军的帮助,解除了危难。不料崔母却食言赖婚,张生相思成疾。莺莺心爱张生而不愿正面表白;几经波折,在红娘的帮助下,莺莺终于至张生住处私会。崔母觉察迹象,拷问红娘,反被红娘几句话点中要害,勉强答应了婚事,却又以门第为由,令张生立即上京应试。十里长亭送别之后,张生到京考中状元;而郑恒借机编造谎言,说张生已在京另娶,老夫人又一次赖婚,要莺莺嫁于郑恒。后张生赶来,郑恒撞死,崔、张完婚。

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西厢记读后感(篇4)

《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。历来被人所赞赏,其中最有名的就是就是曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。

《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的**、戏剧创作影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神,同时也是我国家喻户晓的古典戏剧名著,它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情,经红娘的帮助,为争取婚姻自主,敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事,表达了对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心。即使到了今天,作品中的主题和艺术形象仍能帮助我们加深对封建伦理**本质的认识。

参考书目:《西厢记》

西厢记读后感(篇5)

最近在老板的推荐下,看了元代王实甫的经典剧《西厢记》。之前没完整看过,只知道大概的故事情节,中学的时候也学过《长亭辞别》这章。现在细细读来,张生和崔莹莹那种敢爱敢恨、勇敢追爱的勇气给我留下了深刻的印象。剧中,张生和崔莹莹从相识到私生活,最终成为一家人。深度对话,每一次相遇都折射出彩虹般的绚丽、绚丽、美丽的光芒!

第一次见面是张生生前去普九寺赏景,无意中遇到了漂亮的崔莹莹。纳兰行德有句名言,“人生若如初”,张生的一瞥,让他惊叹“十年不识君面,只信禅卷解人误会”,正如王菲在传奇中唱的那样:就因为我在人群中再看到你一次,我再也无法忘记你的脸。这就是一见钟情的魅力!于是张生满心欢喜,“梦见我们有机会再相见”,便央求方丈留在普九寺,住在西厢房。

如果第一次见面是偶然的,那么他们的第二次见面是张生故意的。张生得知盈盈会在后花园烧香,便偷偷看着。 “西施是情人眼里”,第二次见到莹莹时,张生只觉得“胖儿比初见更整齐了”、“扭头看他,他的身子半裸,蝉衣袖赤,说话穿裙,一言不发,像香陵妃子,靠在舜庙的朱妃;像玉宫嫦娥,影在蟾宫出现。”此时的莹莹在张生眼中无疑是完美的,甚至近乎神圣!为了显露自己,也为了试探莺莺,张生立即吟诵了一首诗:月色融夜,花影春寂,若不见月人,怎能接近灵魂?莹莹听了这话,立马就一曲和解了:兰桂寂寞已久,无事可过春。歌声与歌声之间,山水流转,琴声与宁静相配,两人顿时产生了共鸣。莹莹转身回头,张生笑着迎了上去。此刻,月朦胧,花无影,唯有甘香升腾,弥漫四方。爱情的小火焰一直在燃烧,有燎原之势。

佛陀说:回首前世五百遍,换来今生一次相遇。在黑暗中,命运早已注定。张生对莹莹的火热爱情,恰逢崔夫人许诺,退伍者可娶莹莹。张生顿时热血沸腾,与好友杜将军分道扬镳,退隐孙飞虎的盗贼。崔夫人摆了谢宴,红娘去请张生。 “请不要说一句话,言归正传,快点答应”,带着紧迫感。再听莹莹的话:请张生,也可以求人。痴情小女孩的可爱就要出来了。两人患上了相思病。 “我为他爱他,他也为我爱,从今往后,这两种相思都比较容易接受。”两人暗暗想,他们可以结婚了。不可思议,好事发生。崔夫人以盈盈已经与郑衡订婚为由,让张生和盈盈成为了兄弟姐妹。本来以为世界末日就这么近了,转眼间,世界末日就这么近了!世界上最痛苦的事,就是明明相爱的两个人却不能在一起。当晚,张生通过琴声向莹莹表达了相思之情,莹莹也透露了自己的爱意。正是“他那里有很多想法,我这里已经明白了。他还没说完,我的意思就变强了。”两人的情绪被压抑到了极致,快要爆发了。

“云中的锦书谁来送?”红娘送莺莺约“月西翼下等,迎风门半开,隔壁花影动,疑玉人来”。张生欣然赴约,莹莹却责怪张生下流,气愤离去。问世间爱是什么,直接教生死。爱过的人知重,张生爱厌。莹莹以探病为由,到张生的房间去见他。压抑已久的情绪之火,瞬间被彻底释放。当张生和莹莹第三次正式见面时,他们终于勇敢地走到了一起,实现了灵与肉的完美结合。一时间,满屋春意盎然;一时间,流光飞扬。

长亭告别后,直到最后一个情人结婚,都是从前三个开始。可谓:一见钟情,二来牵挂,三生相见。金生叹息一声:“为古人哭泣,留给后人!”

西厢记读后感(篇6)

崔张爱情故事家喻户晓,品读原著很大程度是为了欣赏其典雅华美的文言,很对我口。“普救寺,月下西厢,蓝桥水,织锦回文…”作者巧妙的融入了隐喻和转喻,数不尽的雅号别称,看不够的机警造句,让人不禁对古典文辞暗加钦羡。

美丽的文字下面,实则看到了巨大的矛盾冲突。此矛盾看似是简单的才子佳人惯有的情节,即教科书中的概括评价:男女主人公冲破封建礼教束缚,追求可歌可泣爱情的大团圆结局。可我分明读到了悲哀,作者王实甫是男性,从男性视角出发写尽女性的悲哀。

先说男主人公张生。普救寺中才与莺莺打了个照面,就疯魔了张解元,他前一句刚说“雪窗萤火二十年”,转眼已是“‘十年不识君王面,始信婵娟解误人’,便不往京师应举也罢。”对功名前程和眼前佳人只像是临时起意,说放弃就放弃,想追求便去追求了,随性至极。与莺莺初见,他不仅看到了莺莺“解舞腰肢矫又软,千般袅娜,万般旖旎,似垂柳晚风前。”更在“偌远地”的地方注意到了莺莺的小脚。“休说那模样儿,则那一对小脚儿,价值百镒之金。”在缠足的那个时代,女子的三寸金莲是私密的身体部位,除了丈夫以外是不能轻易给人看到的。张生初见莺莺便去关注小脚,暧昧的意味就冒出来了;更何况,莺莺小姐系着长裙,张怎么就能知道她的脚小呢?他说“若不是衬残红芳径软,怎显得步香尘底样儿浅。”

原来是从她落在铺满落花的小径上面轻浅的脚印看出来的,一旁的法聪和尚并没有看出什么门道,只他看到了。步香尘的这个画面很美,然对落在香尘上的足印有这样细微老道的观察和品评,让人不得不怀疑张生过去二十年真的一心只读圣贤书吗?为接近莺莺,他以温习经史为由向方丈借得西厢;他伺候时机,在方丈随红娘去向老夫人和小姐回话之际,激将方丈觊觎美色,套出老夫人治家严明,小姐未曾婚配的信息;还借祭奠父母之由同莺莺一起做法事,他用心够深,可手段没有半点君子之风啊。与红娘初次搭话,张口便是“小生姓张名珙,字君瑞,本贯西洛人也,年方二十三岁,正月十七日子时建生,并不曾娶妻……”红娘虽笑他是个自报家门的傻角,但也听出他这话中有明显的求配之意,后又打探起小姐的日常,算冒昧唐突的了,不怪红娘当场抢白他“先生习先王之道,尊周公之礼,不干己事,何故用心。”

不过还挺佩服张生,兴许他是真的模样俊俏,又有点才华,再加上近水楼台先得月,在西厢住下的日子里,他隔墙对诗,白马解围,琴音传情,撩妹技能达到满点,最终俘获了莺莺小姐的芳心。老夫人阻碍两人因缘时自有老夫人的不对,张生眼看革命尚未成功,又放大招了——他害了相思病。他让长老放出消息“张生好生病重!”暗地里琢磨着“怎么还不见人来看我?”他说太医治不了这颓症候,“除是那小姐美甘甘,香喷喷,凉渗渗,娇滴滴一点唾津儿咽下去”才治得好呢!书里人赞他情痴,我看他只有荷尔蒙。他与莺莺没有父母之命,也没有三媒六聘,瞒过老夫人书信往来暗通款曲…到最后木已成舟,得了莺莺,补考了功名,老夫人也只好应允婚姻。对张生而言自然结局美满,那对莺莺呢?

再说莺莺,她才是西厢记的主角啊,要不西厢记的原型《莺莺传》为什么不叫《张生传》呢。我以为张生行止对应他们那个时代算大胆的了,可比起张生,她更大胆叛逆。

莺莺自小长在深闺之中,父母早给她订了亲事她做不得主;母亲又管家严肃,不告不得出闺门,“倘遇游客私视,岂不自耻?”就算是花园也不愿让她去看,只“怕女孩儿春心荡,怪黄莺儿作对,怨粉蝶儿成双”。怪道她与张生隔墙对诗说“兰闺久寂寞,无事度芳春”。想必她长这么大也没见过多少个男子,她看上张生,是出于一点寂寞,一点爱慕,还有一点对现状的不满。她是在礼法教育下长大的贵族小姐,本该是最守礼法的人,直到遇到了张生,她的叛逆开始有了突破口。

刚打了个照面,不仅疯魔了张解元,也撩到了莺莺。她在太湖石畔拜月时,烧了了三炷香,第一炷“愿化去先人早生天界”,第二炷“愿堂中老母身安无事”,到第三炷时默而不语,“心中无限伤心事,尽在深深两拜中”。她说不出口的第三个祈愿,想必就是关于张生。拜月当晚,莺莺隔墙遇到了张生,张认为莺莺对他颇有卓文君之意,故高吟一绝试她回不回应,莺莺也应和得很快,“一字字,诉衷情,堪听。”张还想更进一步,走到她面前去,试看她会不会见他,于是他“拽起罗衫欲行”,她也“陪着笑脸儿相迎”…看得出两位已是郎有情妾有意,一时也忘了小姐的体面,还好“不作美的红娘忒浅情”,她怕小姐私会男子要挨老夫人骂,瞧着张生要过来就拉小姐回房去了。

匪寇来时,威胁全寺要带走莺莺,这时的她没有一点扭扭捏捏,愿去嫁给贼头孙飞虎,甚至已经准备好了自我了结,这样既不辱没“无犯法之男,再婚之女”的相国家谱,又能保全寺人平安。这时的她充满一股勇敢又不屈服的劲儿,有烈女子的风范,也有叛逆的胆量。

张生退贼后,受老夫人阻挠没娶到莺莺,张生害了相思病,只她有药可医。这时候的两人情正浓时,她不再乖顺地服从老夫人的意思了,她让红娘给张送了药方,告诉他“‘桂花’摇影夜深沉,酸醋‘当归’浸。忌的是‘知母’未寝,怕的是‘红娘’撒沁”。药方有了,再等天黑,来成就春宵一刻值千金,彻底治好了张生的相思病…这应该是全文最叛逆的举动了,她不再遵守原有的婚约,不再顾男女大防,也不再管。什么小姐的体面和家族的脸面,她就是要跟张私定终身了。要说她反封建吗,她真的反啊,她在追求自由的婚姻啊。可是我还是觉得悲剧,因为对象是张生就总让人觉得她所托非人,她反封建的过程就如同从一个囚笼跳入另一个囚笼,这不是解脱,她终究没有幸福。张爱玲在一篇文章中借他人之口诉自己之情说:“女人,一辈子讲的都是男人,念的都是男人,怨的都是男人,永远永远…”这无比贴切的符合本书主人公崔莺莺。

在西厢记不同版本的故事里,莺莺与张生私定终身之前的故事内容都是相似的,张生始终还是那个色急的张生,莺莺还是那个敢于自荐枕席的莺莺,不同的是其他版本的张生都是始乱终弃,是张再娶崔再嫁的结局,西厢记则是被王实甫改写成了大团圆结局。在我看来前者悲剧收尾更符合事物发展规律,而王写的大团圆感觉只是个假象,张的轻浮性格加上崔的大胆主动,故事读来读去都是“薄情年少如飞絮”的味道。王把结局写得再好,我也读不出美满来。

书中人物我最喜欢红娘,喜欢她的聪明和大胆。她是个明白人,帮张生传情书时不忘规劝他将那偷香手准备着折桂枝,休教藕丝缚定鲲鹏翅、黄莺夺了鸿鹄志…真真是个明事理的红娘,她提醒这位色迷心窍的张生还是考功名要紧。再看到她反驳老夫人的情景,她用那伶俐的口齿怼一个日常高高在上的老夫人相当出彩,如同在《傲慢与偏见》里看到伊丽莎白怼凯瑟琳夫人那样痛快。

她的反驳大致是说小姐和张生的事情还不都是老夫人的错,老夫人言而无信让有情人做了兄妹,还留下张生使他们怨女旷夫早晚窥视,不早晚得出事…现在既然已经出事了不成全一桩美事,不仅辱没相国家谱,再则张生他日若是功成名就,夫人对他背信忘恩日后要怎么处?…一大段话说得老夫人无言以对。

我也同情书中的老夫人,她是封建家长的典型,要维护家族名誉,要包办女儿婚姻。要说她的不对之处,就是不该在莺莺已有婚约的情形下再允诺退贼者可以娶莺莺,既是已经放出了承诺,就不该背信弃义拿莺莺已有婚约来搪塞。作文可她反对张生娶莺莺却不觉得她可恨。我们也可以单纯的认为老夫人看不上张生,就是因为张生一届白衣秀士门不当户不对,她不见得就能慧眼识人看得出张生轻浮不可靠,从而阻止他们交往。她阻止的出发点到底还是爱女儿。

他们那个社会环境,严格的伦理纲常当道,女儿家从来都不轻易得见男子,更别说相互了解了,所以婚姻更多的是父母之命媒妁之言,而父母也不见得能够做更多的了解,所以在嫁娶的时候都是考虑门当户对的。老夫人也是如此,他们只是在践行他们普遍认可的一个朴素真理——门当户对才能最大概率地获得幸福。其实最后老夫人也并没有棒打鸳鸯,她督促张生去考了功名再娶莺莺,这个要求于张于莺莺而言何尝不是在为他们的未来在谋划,可怜天下父母心。

“永老无别离,万古常完聚,愿普天之下有情的都成了眷属。”

西厢记读后感(篇7)

《西厢记》是我国古典戏曲的现实主义杰作,它改编至一个悲剧故事《莺莺传》。作者王实甫根据前人的改编,再结合自己的创作,最终将一个大悲剧改成大团圆,打破了封建礼教思想。从这点说,王实普确实是一个反封建思想剧作家。

《西厢记》的情节错综,跌宕起伏,人物描写个性鲜明,富有很强的戏剧性。通过不同的曲词,刻画不同人物的性格。起初,张生是一个穷苦的秀才,而崔莺莺的身份却是相国小姐,身份的设定不可谓不悬殊,用古代的说,这是“门不当户不对”,可偏偏两人的姻缘被月老撮合在一起。郎才女貌,本来是很般配的一对,但败在两个人面前的封建的等级制度,注定不可能在一起的。张生最终考中状元,得到了社会的地位,但是心中从未忘记崔莺莺,“梦魂儿不离了蒲东路”,有情人终成眷属了。可以说,《西厢记》是讲述二人从相知,到相爱,到最后相守的故事。崔莺莺在乎张生的功名吗?答案是否定的,崔莺莺从来没有嫌弃过张生的出生,也不在乎张生到底能不能高中。在长亭送别张生的时候,崔莺莺说,“疾便回来”,我们也可以看出,张生能不能得官,她是不在乎的。由此我们可以看到,二人的爱情是纯洁的,是凌驾于物质、地位之上的,这是作者对爱情的看法。他用张生和崔莺莺的完满结局打破了封建礼教的约束,在封建社会能有这样的想法,真是难能可贵。

反封建的思想是《西厢记》的主题,而这一观点也影响到了后世文人。汤显祖的《牡丹亭》,曹雪芹的《红楼梦》等都是反封建思想的代表作,不同程度上都是继承了王实普的思想。无怪乎后世有人评价《西厢记》为“天地妙文”。

西厢记读后感(篇8)

人们谈起文学中的经典爱情,就不得不说梁祝、罗密欧与茱莉亚、牡丹亭和西厢记了。而《西厢记》作为反封建礼教的代表,更是被人们津津乐道。

谈起古人的爱情观,今人会不由自主的联想到“古板”“门当户对”“父母之命媒妁之言”。诚然,封建传统中礼教的力量之大是不容反抗的,我国古代多少痴男怨女的爱情为封建礼教所扼杀,只得饮恨终生含恨而终。但《西厢记》让我们耳目一新,精神一震。张生与崔莺莺相遇,相会,相恋,相爱,一波三折,最终越过那堵封建礼教之墙,步入婚姻的殿堂,有情人终成眷属,让我们现代所谓的“?潘?”看到了癞蛤蟆迟到天鹅肉的熹微之光,不得不说《西厢记》是一部很好的励志书籍。

先来说说张生与崔莺莺的相遇。张生本是西洛人,是礼部尚书之子,父母双亡,家境贫寒。他只身一人赴京城赶考,路过此地,忽然想起他的八拜之交杜确就在蒲关,于是住了下来。听状元店里的小二哥说,这里有座普救寺,是则天皇后香火院,景致很美,三教九流,过者无不瞻仰。一日,小姐与红娘到殿外玩耍,碰巧遇到书生张生。一段美丽的爱情就从游玩开始了。好的爱情都有一个好的开始,悲剧的爱情是猜中了开头没有猜中结尾,张生很幸运,猜中了结尾。当然那傻小子的傻气很令今日我辈的羡慕,现在你敢跟街头一不认识的美女要电话号我不奇怪,你要是敢一直跟着人家不被当做变态那我就要拜你为师了。

再来说说相会到相恋的过程。一天,崔老夫人为亡夫做道场,崔老夫妻人治家很严,道场内外没有一个男子出入,张生傻气又犯了,硬着头皮溜了进去。这时斋供道场都完备好了,夫人和小姐准备进香了。张生想:“小姐是一女子,尚有报父母之心;小生湖海飘零数年,自父母下世之后,并不曾有一陌纸钱相报。”

张生从和尚那知道莺莺小姐每夜都到花园内烧香。夜深人静,月朗风清,僧众都睡着了,张生来到后花园内,偷看小姐烧香。随即吟诗一首:“月色溶溶夜,花阴寂寂春;如何临皓魄,不见月中人?”莺莺也随即和了一首:“兰闺久寂寞,无事度芳春;料得行吟者,应怜长叹人。”张生夜夜苦读,感动了小姐崔莺莺,她对张生即生爱慕之情。

不得不说古代的女孩太好骗了,一首小诗,夜夜苦读就能让她倾心。当然,这也是由于青年男女间天然的吸引,也是自然的奇妙之处。产生爱慕之后,他们就开始欲拒还迎、羞羞答答的勾搭了。这中间红娘是不二功臣,指望那只有傻劲儿没有计划的张生跟那想越界又过不了自己内心礼教那关的莺莺小姐,我看悬。红娘的敢爱敢恨、直爽率真颇有江湖儿女的风范,这种气质就算是现在的女性也并不是都有。

再然后就是孙新虎想要抢莺莺,张生找自己哥们救了莺莺,老夫人却反悔自己说出去的话。依我的看法,老妇人反悔的很合情理。老夫人说“不管是什么人,只要能杀退贼军,扫荡妖氛,就将小姐许配给他”这句话的时候是有一个前提的——崔莺莺想自杀,老夫人说出这句话是在心理上打消崔莺莺自杀的冲动,事后反悔也不是大错。况且,一个趁火打劫的人跟孙新虎本质上也没多大区别吧。老夫人一反悔,张生就受不了了,大嘴的肉掉了,煮熟的鸭子飞了,这想不通嘛。最难过的是丈母娘那关啊。

这一得一失间,张生就病了。至于病的多重,从他翻墙的姿势来看,估计不轻,莺莺怪他翻墙下流,可见动作不怎么潇洒。不过这个病很值得,张生成功的用憔悴的形容激起了莺莺的同情,“翻墙”成功了!最后连未来的丈母娘也妥协了,只要张生能考个功名,就皆大欢喜了。

张生跟崔莺莺恋爱成功可以说是占得了天时地利人和,天时——碰巧遇到崔莺莺在普救寺上香,地利——寺庙的墙很矮,曲径通幽实在是幽会圣地,人和——红娘牵红线、绑红线的功夫都是一流啊,其中的一点点小插曲都成了张生的垫脚石,孙新虎成全了张生英雄救美,老夫人的阻拦让叛逆期的崔莺莺逆流而上。

现代人总是认为古代人迂腐,都是男女授受不亲、父母之命不可违,男子都是诗书仁义,女子都是深藏闺阁、裹小脚绣鸳鸯。可是我从《西厢记》里却看到了古人对爱的真实渴求,他们认同“窈窕淑女君子好逑”,纵有门第之见,父母之命,可仍然去勇敢的跨越过去。其实,残害女子的封建礼教大多是明清时期产生的,我国古风淳朴,不矫揉造作,顺应自然之道,生生不息。孔子曰:诗无邪。那才是我们中华民族最本质的美。

说古人注重门第之见,现在的人又何尝不是?没有房子车子票子谈什么爱情,情比金坚?过时了吧。人们物质的欲望越来越重,爱情反而成了物质的附属品,这不能不说是一件很悲哀的事。

读西厢,我们赞美张生莺莺翻过封建礼教的束缚,那么,我们是不是该减轻对物质金钱的欲望,还爱情本来的淳朴,让我们的生命更加的纯真。

这是我读《西厢记》的一些感想,浅浅的谈一些自己对爱情的看法,如有偏激,实在是无心之过。文章最后祝有情人忠臣眷属。

西厢记读后感(篇9)

西厢记写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。

崔莺莺是一个美丽,善良,温柔、含蓄,深受封建礼教的濡染,又有着对爱情生活的向往贵族小姐。她是一位具有时代叛逆性的女性形象,她在追求理想爱情时,能够与封建礼法进行抗争,这是难能可贵的。她不由自主的对张生一见倾心,月下隔墙吟诗,大胆地对张生吐露心声,陷入情网之中而不能自拔,饱尝着相思的痛苦。同时她也越来越不满于老夫人的约束,并迁怒于红娘的跟随。她对张生的爱,纯洁透明,没有一丝杂质,当张生被迫上京考试,她悔恨的是“蜗角虚名,蝇头小利,拆鸳鸯两下里”。长亭送别别,她给张生把盏时的感触是:“但得一个并头莲,煞强如状元及第”。她给张生最郑重的叮咛是:“此一行得官不得官,疾便回来”;她担心的是张生不像她那样爱得专一,一再提醒他“若见了异乡花草,再休似此处栖迟”。总之,在她的心中,情始终是摆在最重要的位置上,至于功名利禄,是非荣辱,统统可以不管。

她对张生的爱恋,一开始却是胆怯和动摇不定的,一方面她具有少女的情感和欲求:另一方面,她作为一个相国小姐又是在那样的母亲的管教下成长起来的,同时又接受过较多的封建道德教育,这就构成了她思想和行动上的矛盾。她回答张生的那首诗“兰闺久寂寞,无事度芳春:料得行吟者,应怜长叹人。”,表达了她不甘寂寞的苦闷心情,同时也流露了她对张生的爱恋。在“听琴”的时候,她被张生琴中热切的呼唤深深地感动着,以致于泪水涟涟,但是她又没有勇气与张生见面。此时在她的心中,封建礼教的束缚和对张生的爱恋激烈地冲突着,最后爱情终于战胜了礼教。因此当她接到张生的情诗时,终于大着胆子写了一首题为《明月三五夜》的回诗,约定张生于十五日晚上相会。“待月西厢下,迎风户半开:拂墙花影动,凝是玉人来。”短短二十个字,标志着莺莺决然走上了叛逆的道路,寻求自己的爱情。这是难得可贵的。

记得著名诗人裴多菲曾说过“生命诚可贵,爱情价更高”,崔莺莺敢于追求自己的爱情,她让我明白了真正的爱情是那样的美好,是那样的值得期待,真正的爱情是存在于人间的,并且是可以追寻、应该而且必须去争取才能够得到的。真心的希望,如作者心中的美好希冀一样“愿天下有情的都成了眷属”!

西厢记读后感(篇10)

只是因为在人群中多看了你一眼,从此有了......《西厢记》!

崔莺莺,已故相国之女,才貌双全;张君瑞,没落贵族之子,风流倜傥,才华横溢。像所有的小说话本一样,暮春时节,普救寺内,才子佳人一见钟情,从此堕入情网,执迷不悟;可恨封建大家长卑鄙狠毒,棒打鸳鸯,先许婚又赖婚,即使是才子佳人生米成熟饭后仍要一条路走到黑;才子佳人怨恨却又无力,相思成疾,最后在善良侠义的侍女红娘帮助下才能暗中传情一解相思苦。也像所有戏文里说的那样,才子后来考上状元荣华富贵,小姐的爹娘都原谅她,姐妹都祝福她,奴仆都羡慕她。最重要的是,最后才子佳人白头携手恩爱一生,童话式结尾,大团圆结局。

有句话说,第一个这样写的是天才,第二个是庸才,第三个是蠢材。这样的剧情走向在当时大概是开天辟地第一遭,也许可说是轰动式的,奈何这种剧情后世玩得太多,逐渐烂大街,让人难以有惊艳之感。然而还是感谢《西厢记》,被它的情节和语言震惊到,我终于能够理解“小说话本雅俗共赏”是个什么意思......这妥妥的就是现代网络言情的古代版啊!

《西厢记》中表现得最为出彩的绝对是女性,而古代女性又是一大值得探讨的命题,因此我总是试图通过这部作品来理解当时的女性地位和女性命运。众所周知,作者王实甫虽是元朝人,《西厢记》却改编自《莺莺传》,唐朝传奇。历代王朝女性地位最高的当属唐朝,小说中女性表现出的自由热情也就不难理解,即使这种所谓的地位高只是相对而言。

要探讨这个话题,我想从以下三个方面展开:

一、古代男性对女性的态度和看法

1.古代男性对女性的要求。

对于女子,男子首先想到的是美,完了最好有才,当然遇上事关清白坚贞之事,才貌就得往边靠。

一开始张生对莺莺的倾慕,说得好听点是一见钟情,难听点就是见色起意,直到月下和诗时张生才真正开始欣赏小姐的品德和才华。

令我印象尤为深刻的是,春宵一度后小姐担忧被情郎轻视或抛弃,婉婉诉衷情,张生却是盯着帕上的落红确定后才开启甜言蜜语模式。在莺莺冒着风险,孤注一掷后,却怀疑她的贞洁,这样的做法让人心寒......

不知怎么,我看《西厢记》,总感觉以张生的多情怯懦,《西厢记》竟然还能童话式结尾也是不可思议。

2.女性常和性联系在一起。

张生第一次见莺莺,跟法聪小和尚说,“那一对小脚儿,价值百镒之金”。脚是女性身体性感部位之一,等同于性。因此,与其说一开始张生爱的是莺莺,不如说爱的是莺莺的身体。

性贯穿全文,处处可见。张生第一次写信,就写“花影重”,暗示要与小姐风流一度。小姐邀约,张生第一反应,这是要干那事啊,喜滋滋乐哈哈......可见,女性在当时与性、欲联系密切。

3.女子容貌太过容易“招灾惹祸”,是为“红颜祸水”。

第一次,孙飞虎强抢莺莺做压寨夫人,可视为女祸;再来是为老相国道场做法事,“老的小的,村的俏的,没颠没倒,胜似闹元宵”。能令老的少的和尚忘了佛家道义神魂颠倒,把本该最庄重严肃的道场变得荒唐又可笑......我不知道有多少人像我一样,为莺莺容貌惊艳的同时,陡生一种忧虑与恐惧。要极写女子之美方法可以很多,作者却选了这种最夸张最末等之法,作者笔下莺莺已美得近妖。

4.婚姻里女性地位最终要弱于男子。

《西厢记》中,才子佳人的爱情里,张生的地位逐渐上升,莺莺则一弱再弱。

如果说一开始两人的爱情完全掌控在莺莺手里,那么后来张生就从跪老夫人、跪红娘、跪莺莺这三跪慢慢掌控了主导。

过程手段什么的不重要,总之结局是,高中状元后,张生莺莺的地位已经整个反转过来。可以说,在那时甚至在以后,莺莺是会被抛弃、被多个姐妹儿还是怎样,她的命运已经被牢牢掌控。

二、老夫人对待女儿

1.被压迫者与压迫者。

这里不得不提老夫人,一个女性,一位母亲......一个封建大家长。

作为女性,她是可怜的。《西厢记》里她作威作福,肆无忌惮,看似大利在握,实际上这只不过是因为她丈夫已死罢了。

她也曾接受“父母之命,媒妁之言”的婚姻,接受“天字出头夫做主”的观念和想法,在严苛礼教的压迫下谨言慎行,到了晚年却用同样的礼教让女儿体会自己曾经经受过的痛苦。

当被压迫的女性,丝毫不觉得这是一种压迫,最后用同样的手段去压迫同性,恶性循环,这难道不是最可悲的吗?

2.把女儿视为政治交易品。

作为封建家长,她坚持门当户对,把女儿的婚姻当作工具来交易,尤其是老相国离世,崔家家道中落的情况下。

张生是白衣时,老夫人不会同意女儿与张生的婚事,即便女儿相思成疾,即便一切早已木已成舟。女儿不过一个政治牺牲品,我相信在最后,即便莺莺张生没有生米煮成熟饭,没有婚约甚至没有相爱,只要张生想要,老夫人绝对把莺莺拱手送上,哪管一个是她讨厌的张生,一个是她素来疼爱的侄子呢?一个朝廷新贵,一个没落贵族,孰轻孰重,老夫人一向分得清楚。

女性在这里与政治相联系,成为牺牲品,可交易物品,没有选择的余地。

三、女性自我意识的初步觉醒

从莺莺、红娘自身来看,她们思想上已初步觉醒了。红娘侠肝义胆,反阶级反礼教;莺莺内心自由独立,敢于抓住机会追求自己想要的爱情;她不重功名,把爱情视为至高无上;她清醒理智,明白男女地位差距,却仍敢冒险孤注一掷。这种反抗虽然还局限于爱情,却已难能可贵。

因此可推测,唐朝女性常生存于异性同性双重压迫下,与性、政治相联系,婚姻爱情要为家族服务不能自主,通常是可交易物品,地位较低;然而在当时奔放自由的社会风气下,有一定的反抗意识和自我意识。

西厢记读后感(篇11)

中国自古以来信奉“从一而终,至死不渝”、“执子之手,与子偕老”的传统爱情婚姻观。词典中,爱情定义的是人与人之间的强烈的依恋、亲近、向往,以及无私专一并且无所不尽其心的情感。在汉文化中,爱是用亲密、欲望和承诺的属性来追赶对方的心,对这种关系的长期性有信心,也可以与对方分享个人生活。

爱是人性的一部分。狭义上讲,是指恋人之间的爱情。广义上,它还包括朋友之间的爱和亲戚之间的爱。在爱情情感的基础上,爱情在不同的文化中发展出不同的特点。

而如今的新结婚时代,房子车子票子“三大件”无一不显示出经济基础对婚姻的决定作用。当下中国五对夫妇就有一对离婚,是十年前的两倍,从而进入“结婚很挑剔,离婚很随意”的婚姻异时代。有些针对青年的大型调研显示,很多当代青年不再信奉爱情至上,对于爱情的力量不再那么有信心。

在某电视台的征婚交友类节目中,有女孩冒出“宁可坐着宝马哭,也不愿坐着自行车笑”的惊人之语,金钱至上的爱情观导致了牵手一生的传统爱情观的崩溃。现在社会的爱情在物质条件的蒙蔽下,已经或多或少的失去了爱情原有的纯真味道,“小三”、“二爷”等现象层出不穷,而各种家庭闹剧也不断上演。我很难想象,如果崔莺莺和张生在现代相遇,他们还能和情人结婚吗?

崔莺莺,她对爱情的执著追求令人惊叹。在她眼里,功名利禄只不过是“蜗角虚名”,“蝇头微利”,她天真地认为,“但得一个并头莲强似状元及第”。张生走后,她只是“昏昏沉沉的睡”,抑或是“重重叠叠的泪”,再不就是“青鸾有信频须寄”,莺莺鄙视功名利禄而追求自由爱情的精神是非常可贵的。

而张生白马寺解救崔莺莺,在老夫人反悔后抑郁交加成疾,后来又为了崔莺莺上进赶考,高中后依然对崔莺莺念念不忘。 他们为了爱情付出了很多努力,最终终成眷属。

其实,他们的爱情就像一个美丽的梦。他们的爱承载了我们太多的思念和寄托。他们为了爱情付出了很多努力,历经了很多艰辛。其实在今天社会又何尝不是如此呢?

如果你们真心相爱,只要肯为了你们的爱情而努力奋斗,那么你们一定可以有情人终成眷属!

西厢记读后感合集13篇


针对同一件事,同一部作品,每一个人的感受都不一样,看过了解一样事物之后,每个人都有自己对其的看法。在学校的时候我们都写过心得体会,心得体会可以总结出具体的经验和想法。那么一篇好的心得体会要怎么才能写好呢?以下是小编收集整理的“西厢记读后感合集13篇”,不妨参考一下。希望你喜欢!

西厢记读后感(篇1)

《西厢记》,为元代著名的戏曲作家王实甫所著。究其根源,实为“新杂剧,旧传奇”,唐代元稹、宋代赵令畤,金董解元,都曾撰写过不同版本的《西厢》,至元代王实甫,终于把《西厢》推举到颠峰,不仅家喻户晓,而且已经变为一种潮流,一种中国封建思想的蜕变,如此寥寥万余字,何以有如此魅力,何以堪如此重任?就此处,我把我的观后之感付之于字,并总结了下面三点世间文章不可兼备的好处,望阅者于其中游幸一翻,感受《西厢记》这一文学珍品为大家带来的视觉的冲击与精神上的享受。

一为情节。大凡书籍,均以情节为首要之物,叙述平铺还在其次。《西厢》的故事情节,简单明了。崔莺莺与其母老夫人并红娘送父亲灵柩至博陵安葬,路宿于普救寺。恰逢张君瑞游览至此,二人相遇,便萌生爱慕之情,只迟迟未得机遇相见。后因孙飞虎围住普救寺,欲强抢莺莺为妾,老夫人无奈,言道:“谁若能解救我母女二人,便把莺莺许配与他。”张生闻听便投信至其友白马将军处,求其解围,并完此姻缘。后兵至围解,老夫人又悔其前言,并未撮合崔张二人。二人悲苦,想尽万般妙计,互相试探内心,后因红娘于中穿插取事,成就了一段美好的婚姻。故事情节让现代人觉得俗气简单,可实不知于当时的封建社会,这便是一种突破,一种冲击!霎时掀起了一股“西厢热”,竟成为了当时社会的“畅销书”,且不少词曲作家都开始对爱情剧本下了大量的笔墨与精力。到了明清,凡写男女方面的故事、剧本,都是受了《西厢记》的影响,以致于今,按一些言情剧、肥皂剧的情节看来,《西厢》应该算是他们的鼻祖了。其表现的主题思想,即:“永老无别离,万古常玩聚,愿普天下的有情人都成了眷属。”以当时的社会看这种思想,是非常大胆、非常叛逆、非常有冲击力的。

其次为价值。从古至今,从内由外,都对《西厢》做出了无法比拟的评价。赵景深先生把《西厢记》称为“中国古典文艺中的双壁”之一,那一壁即《红楼梦》。能与《红楼梦》并驾齐驱,它的文学价值与艺术价值可见一斑。陈继儒更是把其称之为“千古第一神物”。另外,更有“《西厢记》天下夺魁”,“化工之作”,“王实甫《西厢》,千古绝词”等艺术等级甚高的评语。乃至于国外,也把《西厢》推举到一个高峰。俄国柯尔施主编的《中国文学史纲要》中就说到:“单就剧情的发展来和我们最优秀的歌剧比较,即使在全欧洲恐怕也找不到多少向这样完美的剧本。”这些并不是对《西厢》的推崇和炒作,这是一种信服。

最不可思议的便为词藻。《西厢》的曲牌、词牌、平铺和旁白,都具有无法超越的魅力,我在前面所言的“视觉冲击”,就是指,当我们的眼睛看到这些文字词曲的时候,它所给我们带来的视觉上的享受。我用八个字来表达一下我阅读的感受,即:以眼游幸,满口余香。口中之香,实为书中之味也。王伯良言:“《西厢》妙处,不当以字句求之,其中联络顾盼,如长河之流,它曲莫及。”在此,我虽不能把整书打录于此,而可举一二句我所记的明了、香浓的曲子,共大家赏玩。张君瑞一出,便有[点绛唇]一篇,篇上云:“游艺中原,脚跟无线,如蓬转。望眼连天,日近长安远。”[小桃红]上言道:“夜深香蔼散空庭,帘幕东风静。拜罢也斜将曲栏凭,长吁了两三声。剔团鸾明月如悬镜,又不是轻云薄雾,都则是香烟人气,两般儿氤氲得不分明。”又一篇【混江龙】上说得好:“落红成阵,风飘万点正愁人;池塘梦晓,阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪,燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长,隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉,清减了三楚精神。”《西厢》中句,巧夺天宫,且篇幅不长,若一气呵成,半日功夫便可览遍,只此书并无读一遍之理,依我看,《西厢》中词句,好似天造地设一般。

我读《西厢》的感受,也仅此而已。我只以我的观感把《西厢》这部惊世骇俗的作品介绍给大家,而深而又深的意境,还是需要通过阅读文章去获得、去体味,去享受。

西厢记读后感(篇2)

《西厢记》直接切入生活本身,来描绘青年男女对自由的感情的渴望,情与欲的不可遏制和正当合理,以及青年人的生活愿望与出于势利思考的家长意志之间的冲突。

如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》:“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中。花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,在这背后,则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》:“颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩,只将花笑捻。”更是十分直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕,以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利,给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的完美愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的`冲击。

《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,写得波澜起伏,矛盾冲突环环相扣,山重水复、萦回曲折的复杂情节,是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的感情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的感情故事,使得它格外动人。

剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉;在这部多本的杂剧中,各本由不一样的人物主唱,有时一本中有几个人的唱,这也为透过剧中人物的抒情塑造形象带给了便利。

张生的性格,是轻狂兼有诚实厚道,洒脱兼有迂腐可笑。反映出元代社会中市民阶层对儒生的内含同情的嘲笑。张生在《西厢记》中,是矛盾的主动挑起者,表现出对于幸福的感情的直率而强烈的追求。他的大胆妄为,反映出社会心理中被视为“邪恶”而受抑制的成分的蠢动;他的一味痴情、刻骨相思,又使他贴合于浪漫的感情故事所需要的道德观而显得可爱。

《西厢记》中,催莺莺的形象得到了相当精细的刻画,她的性格显得更为明朗而又丰富。在作者笔下,莺莺始终渴望着自由的感情,并且一向对张生抱有好感。她总是若进若退地试探获得感情的可能,并常常在似乎是彼此矛盾的状态中行动,但是,她最后以大胆的私奔打破了疑惧和矛盾心理,显示人类的天性在抑制中反而会变得更强烈。作者以赞赏的眼光看待女性对感情的主动追求。

红娘在《西厢记》中成为全剧中一个十分重要的主角。

她在剧中只是一个婢女身份,却又是剧中最活跃、最令人喜爱的人物。她机智聪明,热情泼辣,又富于同情心,常在崔、张的感情处在困境的时候,以其特有的机警使矛盾获得解决。她代表着健康的性命,富有生气,并因此而充满自信。这个人物形象固然有些理想化的成分,却又有必须的现实性。在她身上反映着市井社会的人生态度,而市井人物本来受传统教条的束缚较少,他们对各种“道理”的取舍,也更多地是从实际利害上思考的。

我觉得,那曲折的情节中暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求,那就是——自由,和追逐自由的力量和勇气。然而,每个人都明白,在此刻,即使是将来,完全的自由终究是不可能的,人始终要受到这般那般的约束。尽管包围着咱们的是个受约束的世界,但咱们能够让内心尽量变得广阔而幽深,让它能够无边无际、包容天地。

西厢记读后感(篇3)

寒假,我发现书柜里有一本书已经落满尘灰,拿起来擦了擦便读了起来。这本书叫做《西厢记》,看完后感受颇深。

至于《西厢记》的高深论坛评价,前人、古人、今者学家总说纷纭!我倒是只觉得此书倒真值得再看她几遍!黄山归来不看岳,五岳归来不看山!读罢此书,在翻阅元稹的《莺莺传》感觉着实有点儿遗憾,以至于《商调蝶恋花》《鼓子词》《西厢记诸宫调》应该在此书之前读!

自古才子佳人的爱情结合都难免遭到上天的妒忌,也难免有所催人泪下的波折,也难免会有后人的传诵。至于结果是否完美,那自是另当别论。中国自古以来人们的潜意识里都有大团圆!即便是牛郎织女,即便是梁山伯与祝英台,即便是白素贞与许仙!张生与崔莺莺也算是最终修得正果!

张生的才与貌无可厚非,崔莺莺那简直是完美,那是自古以今所有天下男子心目中的女子的化身,压根儿就是“唯美”!莺莺的貌,不多说,只张生道——娇羞花解语,温柔玉有香,我和他作相逢记不真娇模样,我只索手抵着牙儿慢慢的想。其才情其家势,你也简直没得挑剔!也难怪张生即便考取状元,也没有如郑恒所说为尚书女婿。

或许女人给了真心,爱得愈深愈容易患得患失,莺莺先是心动、思恋到最后的长亭送别中“碧云天,黄花地,西风紧,晓来谁染霜林醉?总是离人泪”的依依惜别,到“但得一个并头莲,煞强如状元及第”再到寄送张生汗衫、裹肚、袜儿、瑶琴、玉簪班管等东西,不外乎担心他的心上人有“始乱终弃”的念头。呵,天底下究竟又有几个崔莺莺呢!不过难得的是,张崔二人毕竟是真爱的。无论是戏剧还是小说电影,都必符合郎才女貌,其背景都应是王公贵族,不是贝勒公子便是少爷,或者公主小姐,呵,反正不是万金也有千金,要么什么明珠,总之排场要耀眼的。

至于穷书生巧遇佳人,如《西厢记》或《柳梦梅》那也不是没可能,不可否认的就是真爱。话说现实生活中也是有的,我想他们肯定是上辈子种红豆的,而且投胎之前贿赂了柏拉图和维纳斯的!

话题回到《西厢记》其实有句话是这么说的——大凡一个成功男人的背后一定有一个了不起的女人!我要说张催二人爱情背后的确有一个功不可没的红娘,这是肯定的!不管他们二人相遇相识到相知这整个过程,都抹不掉红娘的影子。至于老夫人、郑恒、孙飞虎那只是他们爱情的试金石!

一部《西厢记》着实让人赞叹王实甫的才华不一般。还一个——永老无离别,万古常完聚,愿普天下有情的都成了眷属!

我感谢那些尘灰让我有机会看到《西厢记》这本好书。

西厢记读后感(篇4)

古往今来,最真实的是亲情,最深厚的是友情,最令人捉摸不透的是爱情。

爱情对于我们是陌生的,更是遥不可及的。但王实浦的《西厢记》让我理解了他对爱情的诠释,也让我知道了一对青年男女坚贞不渝的爱情,他们敢于同封建势力做斗争的行为令我敬佩万分。

初读《西厢记》时,只因一个虚名,元杂剧压轴之作。读了之后我便后悔了,觉的枯燥无味无心再读,于是我就把它弃掷一旁。后来我收拾书本时发现了它,一时兴起便有读了起来。读完之后,我得出一个真理——什么是好书,就是耐读的书。

该书辞藻华丽,情节生动,文笔精湛,令人爱不释手。长亭送别这一出是我最最喜欢的,该曲曲情凄婉缠绵,辞句清丽俊秀,声调婉转秀美。将莺莺的离愁别恨表现的淋漓尽致,使全文弥漫着一种淡淡的和无法言说的哀愁。

该折主要描写莺莺为张生送别时的情景,以及分手后莺莺的伤别后忧虑的感受。该折不仅词句优美,还借用了大量的曲调。“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”堪称为当中的压卷之作。.

前四句一句一景,巧妙的利用秋景来营造一种凄凉的气氛,侧面烘托了莺莺复杂的内心世界。后两句一问一答,使得景物深含离人的主观色彩,经霜树叶如痴如醉,其实那是离人的血染就的。这两句不仅说明时间季节,更是绘出莺莺的泪眼之情态,将离别之情描绘的更为凄切,从而表现出一个多情女子的形象。

古往今来又何止一个崔莺莺,大家所熟知的梁山伯祝英台至死不渝的爱情,以及杜十娘怒沉百宝箱的故事。她们不畏封建势力的迫害,敢于同封建势力作斗争,因为要实现自己的理想。我们应该学习她们这种执着的信念,坚持不懈的精神,为自己的梦想抱负而奋斗。至于感情,我们还没有到享受它的年龄。

西厢记读后感(篇5)

闲来无事,翻开了慕之已久的《西厢记》。

少时对故事情节了解大概,甚是钦慕向往张生莺莺的自由爱情。

“待月西厢下,迎风半户开。

隔墙花影动,疑是玉人来。”

“西厢”仿若美好爱情的代名词。

而今翻开《西厢记》,却没有雾中看花时的向往。书中描写的张珙此人实在不能称之为君子,普救寺初见莺莺便为色所迷,所思所想也不过是窃玉偷香,和莺莺春风一度,虽有贾冯才,不过是才子佳人、郎才女貌的话本标配需要罢了。而崔莺莺这一人物在《西厢记》的刻画中是空有美貌而毫无特点,话本中极尽其事描写其貌其才,看完之后对其也无甚印象(俗称“花瓶”)。唯有红娘,其形象跃然纸上,做自己愿做之事,不违本心,虽为奴仆,自有正义。凡书中红娘舌呛各人(张生、崔相国夫人、郑桓)处,无不精彩。

《西厢记》故事自唐元稹《莺莺传》后已日趋完善,各版本《西厢记》各有特点。《莺莺传》作为先版,虽结局令人唏嘘却是真实。无论是张生的狡辩“大凡天之所命尤物也,不妖其身,必妖于人……予之德不足以胜妖孽,是用忍情”,还是莺莺的“始乱之,终弃之,固其宜矣,愚不敢恨。”可从中窥见张生与莺莺心理,是残酷的现实造就,而后几版都是现实催生出的浪漫。董解元《西厢记》和王实甫《西厢记》故事情节均已完备,略有不同。董版张生与莺莺私奔投杜确寻帮助比王版郑桓羞愤撞树自杀更合情理。但王版《西厢记》红娘形象刻画最佳,且王版《西厢记》其文“一字一句均能抒情摹状、着色浸音。所胜者,辞也”。

一个故事经几朝发展,才子佳人“永老无别离,万古常完聚,愿普天下友情的都成了眷属”,这样的结局是世所愿见,纵观整个故事,但凡有一环出了差错,这样的结局便是奢望吧。

西厢记读后感(篇6)

说来我们在戏曲鉴赏课上最先欣赏的是浪漫主义的剧作《牡丹亭》,女主人公杜丽娘由梦生情,由情而病,由病而死,死而复生。一对陌生的青年男女在梦中相会,在梦中相合,这是一种美好的爱情理想。这种异乎寻常、出死入生的爱情富于浪漫主义的色彩,和现实主义剧作《西厢记》不同,《西厢记》中作者用写实主义手法塑造了女主人公崔莺莺,给大家展现了一个活脱脱的青年女子形象,她有血有肉有情感,有喜有忧有个性;她情窦初开,渴望爱情,但又不肯轻易流露真情,不乏少女特有的羞涩;她不满包办婚姻,想追求自由幸福,但又瞻前顾后,顾虑重重,不敢彻底背叛封建礼法…

还记得《红楼梦》里"《西厢记》妙词通戏语,牡丹亭曲警芳心"中一段贾宝玉和林黛玉共读《西厢记》的情节,可能我们现在读没有什么,而在当时,社会风气提倡妇德,闺中少女不能谈讲这些情情爱爱的事,不能看这样的言情小说,这是触犯大忌讳的,尤其黛玉是大家闺秀,这些都算是禁止看的书,闺阁女子对于自由爱情的追求,是不为封建社会所容的,像薛宝钗那样一个封建社会所培育出的正统女子,她自幼所接受的教育与这种思想是相抵触的,可是,林黛玉却被其中的此情此景吸引,想必她自己也希望能拥有一个真正爱自己的人,而贾宝玉也那时才注意到,桃树下两人共读《西厢记》是多么浪漫的事,他才逐渐辨清自己与林黛玉之间的特殊关系。再从鉴赏戏曲中重新回顾了下《西厢记》,这次观看,我深深惊讶于当时年轻男女对爱情的开放程度,其实并不比今天要封闭多少,张生明追美女莺莺,莺莺与张生私定终身,两人在家长反对的压力下,私下结合,而且是美女崔莺莺倒贴,主动跑到张生房里去窃玉偷香,红娘还帮着送鸳鸯被褥,这在今天看来是相当很开放的。

短暂的十一周戏曲鉴赏课,让我再次领略到中国戏剧的魅力。在张生与崔莺莺的爱情故事里,我徘徊于故事的峰回路转,纠结在矛盾重重中。中国古代戏剧大都以美好的结局收尾,一味的好或者一味的不好都不够精彩,看过以后,多半都没有了什么印象,而在《西厢记》复杂而精美的情节中,当矛盾和希望的两难境界埋藏于其中时,我才越发觉得这个剧好,很喜欢这样的剧,我也会把它介绍给我的朋友们看,让他们也同我一起开始喜欢戏剧。

西厢记读后感(篇7)

“好句有情怜夜月,落花无语怨东风”。这是《西厢记》里的一句名诗。

《西厢记》,元代王实甫作。这部作品实际上来源于唐传奇《莺莺传》(又名《会真记》,唐元稹作)。传奇者,浪漫爱情故事。

元朝是中国剧本创作的一个高峰时期。除了王实甫外,杰出的剧作家还有关汉卿,其代表作《窦娥冤》经久不衰。《西厢记》是中国古代四大名剧之一(其余为《牡丹亭》、《长生殿》和《桃花扇》),剧中张生与崔莺莺的生死恋情历来为人们传颂。

《莺莺传》本是以悲剧收尾,但在王实甫手下,张生(字君瑞)和崔莺莺却是“有情人终成眷属”。张生出身于上层阶级,父亲是礼部尚书,但因病早逝,从此,家道没落。于是,前往投靠其父亲曾援助的同窗杜确,因为他镇守边疆,掌控十万大军。张生想从那里谋个一官半职。崔莺莺出身其实更优越。父亲是相国,但也在她幼时早逝。一家人只好举家迁移至浦东(今山西省西南永济市蒲州古城)。张生爱游山玩水,所以有一日特地去浦东普救寺游玩。因为有缘,所以那天,崔莺莺及侍女红娘也碰巧去该寺上香(普救寺是崔相国生前主持捐建的),两人邂逅相遇,一见钟情。迫于封建礼教,张生以读书为名,寄居于普救寺的西厢,希冀每天多望崔莺莺一眼。后来,当地的地头蛇孙飞虎得知崔莺莺貌若天仙后,欲用其五万大军趁崔家上香的机会去普救寺“抢劫”。无奈,崔夫人提出解围者嫁其女的说法。值此危难之际,张生接下这一“光荣的任务”。他派一和尚送信给杜确,最终在他的帮助下,压退了孙飞虎。但是,“却道妇人心易变”,崔夫人瞧不起张生,嫌弃他无名无财,便生出返悔之心,因为有损名门。可是,在爱情面前,谁又阻止得了丘比特的情箭呢?“崔莺莺夜听琴”,两人在红娘的帮助下成就“好事”。莺莺的坚定,普救寺方丈的劝说,大将军杜确的无形“胁迫”,都迫使崔夫人最终做出了让步。她以“金榜题名”来回复张生。苍天有情,张生果真中了状元。一切本已入彀中,谁又想半路杀出个“郑常发”。崔家与郑家定下过娃娃亲。此刻,他想与崔莺莺完婚。得知事情真相后,他诬陷张生,说他已经在外娶婚。崔家误信为真,便想让崔郑二人完婚。千钧一发之际,张生赶了回来。真相揭晓,郑常发自杀。张生与崔莺莺喜结连理。

《西厢记》表达了当时一些先进知识分子意识中对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。时至今日,这一古老的爱情传奇仍被人们传颂,因为,它折服过许多青年男女的心。

合上书本,潸然泪欲下。想人生最苦离别!可怜见千里关山,犹自跋涉!崔张二人可是深有体会。张生上京赶考,崔莺莺茶不思饭不想;而张生也有过“草桥一梦”。心灵相通,情何以再言?只想说一句:真爱永恒。“山无棱,天地合,乃敢与君绝”,倘若现实的话,崔张二人将实现这一古老而虚幻的爱情传奇。

回想,在如今这个物欲横流的时代,“文学”已没有以前那么兴盛、繁荣,正逐步走向平庸,特别是那些真正具有意义、价值的文学作品已屈指可数。那就多从古代汲取营养吧,本人拙见,《西厢记》是一个不错的选择。

西厢记读后感(篇8)

因为我自认为我做不到。张生也是学富五车,终没有辜负莺莺的一番心意,还是让人十分欣慰的。而老夫人一味的食言和追求门当户对,确实有点势力眼,瞧不起贫穷人家的样子,但这样做的本因还是想要自己的女儿幸福,但终忘了儿女的幸福只有自己可以把握住而不是金钱,、地位,及其家人可以左右的。

都道“儿女是母亲身上掉下来的一块肉,母亲不疼儿女还有谁疼”“有妈的孩子像块宝,没妈的孩子像根草”这话也是有利的,血缘亲情至上,做母亲的都希望作为子女的可以幸福、健康一辈子,找到一个好归宿,这些本是出于好意,但母亲也应该考虑一下作为子女的感受,尽管在封建社会婚姻总是“父母之命,媒妁之言”但想要子女幸福,是否可以把“有情人终成眷属”考虑一下呢?而不是担当拆散有情人的木棍。在科技发达迅速、生活富裕的现代,为什么父母总是承当“木棍”的角色呢?即使作为过来人,有经验,但总不能因为这样就乱拉线吧?

总要给一个正当的理由,让彼此信服吧?“悲欢聚散一杯酒,南北东西万里程”正是“好事多磨难”才有了今日的别离,短暂的分离可以换来长久的相守,又有何不好呢?若张生考中状元,就是“有情人终成眷属”换回老夫人的称赞和同意,所有人的祝福和快乐,若张生另娶他妻,莺莺便就此死心,认清其为人,还有机会寻到自己真正的幸福。别离虽悲伤,却是检验人心最好的方法,痛苦一点,确实可以看清对方,并无坏处,若为真心,则“小别胜新婚”,又可收到老人的祝福,可谓“一箭双雕”。莺莺生活在封建时期,再怎么追求幸福,也会害羞和含蓄,才使得到离时说不出告诫张生的话,最后才在张生的询问下缓缓吐露,莺莺的大胆与细心,看出莺莺对张生的爱意与关心。

“执子之手,与子偕老”一直未佳话,所有人都向往。但未经历风雨,又怎能有美丽的彩虹?正是如此,莺莺和张生凭着爱和对爱的执着换回了长相厮守,他们是幸福的。希望我们以后也如此幸福!

西厢记读后感(篇9)

元曲《西厢记》的本子记得上高中的时候第一次看过,记住了那两句:晓来谁染霜林醉,总是离人泪。

以后陆陆续续看了不少次,其中很多著名的词令都几乎可以背下来了。经常在捧起读本的时候想,这么美的词牌,如果配上优美的曲调和妙曼的身姿、唱腔,那可真是:此曲只应天上有,人间能得几回闻。

第一次看昆曲是在北大看北昆新排的历史剧《关汉卿》。带有很明显的现代戏剧特点的新排历史剧,剧情结构紧凑、唱腔精炼不拖沓、幕间跳跃感强,戏剧冲突强烈。当然,歌词并不像四元杂剧那样细腻优美,但表演是力求完美。一个动作一个眼神,让人回味无穷。

这次看北昆的《西厢记》,为了把整本西厢记可以在两三个小时内演完,每折、甚至每个段落都被删节了不少。莺莺出场没有了那么多的铺垫,连那句著名的“小子这多愁多病身,怎敌她倾国倾城貌”都没有听到,遗憾啊;两个人在后花园的一唱一和少了很多词句,让人觉得两个人的感情进展太过迅速了;“悔婚”一折少了很多张生精彩的戏份;“佳期”一折简单的让人惊诧,红娘的很多戏份都被删掉了。

红娘的表演为了让观众看戏的时候不那么沉闷,多加了很多逗人的段子,把红娘塑造成一个傻丫头,原著中红娘是一个多么机灵灵巧,玲珑剔透的精灵鬼埃

看了两处昆曲后,渐渐有点明白为什么比起京剧昆曲会日渐式微了。与京剧相比,昆曲的歌词更优雅,更难理解;昆曲的曲调比京剧更拖沓。京剧中有很多段落,非常紧凑,琅琅上口。所有的小贩和过路人都能听到他们几次,哼几句。昆曲应该是在大户人家,养上个昆曲班子,临水搭个戏台,聚三五好友,沏上好茶,眯着眼睛,细细品味着戏词和曲调,悠哉游哉晃上一个下午......

听说北昆要在保利上演全本的《长生殿》,连着演四天,搞得人心里痒痒。然而,保利的票价总是那么贵。我买不起。当我有钱的时候

今天和爱人去看了史红梅演出的昆曲《牡丹亭》和《长生殿》,举手投足深具大家风范,演杜丽娘,则清秀雅致;饰杨贵妃,则雍容娇艳。尤其不能让人忘怀的,是史红梅的眼神,真是明眸善睐,顾盼生姿,让人想起《西厢记》里张生说的“怎当她临去秋波那一转”。她的每一个动作都优美到指尖,她的步法轻盈如莲花舞。

使我倾心的还有她手上那把描金扇子,在这双纤纤玉手的展弄下,扇子好像也有了生命,或开,或合,开如春花绽放,合如秋雁敛翼,仿佛会说话,每个细节都美到极处,每个动作都令人陶醉。怪不得梅兰芳出国演《牡丹亭》而大受美国佬、苏联佬的欢迎,竟得了博士称号。“看”昆曲,原不一定要懂中文的。

但假若你懂中文,那你定要为这种语言而自豪,我们的中文曾经是那样的优雅,它天生就该是诗的语言。《牡丹亭》让我永远记住了汤显祖——这个善于写八股文的清官,在忧国忧民的同时,却又是一个如此富于才情的雅士。他写少女,比少女更能体察少女的心。

温柔敦厚,诗教也——《牡丹亭》里,我看到了三千年前《诗经》的血脉。谁说儒家不懂风俗?谁说中国女孩不善于怀旧?

谁说莎士比亚的剧作无人可比?

古老的艺术被人赞叹不置,不仅因为它汇聚了往昔的文化,更因为它贯注着丰厚的情感,正是永远不变的微妙心绪,使数千年来的人心息息相通,遥相默契。昆曲,不是博物馆里的陈迹,也并非沉重的遗产,它是数千年打磨出来的珍珠,时间无法消磨掉的,是那片光亮圆润中的璀璨。

西厢记读后感(篇10)

《西厢记》直接切入生活本身,来描绘青年男女对自由的爱情的渴望,情与欲的不可遏制和正当合理,以及青年人的生活愿望与出于势利考虑的家长意志之间的冲突。

如一开场莺莺所唱的一段《赏花时幺篇》:“可正是人值残春蒲郡东,门掩重关萧寺中。花落水流红,闲愁万种,无语怨东风。”写出了生活在压抑中的女性的青春苦闷和莫名的惆怅,在这背后,则存在着她那非出于己愿的婚约的阴影。而张生初见莺莺时所唱的一段《元和令》:“颠不剌的见了万千,似这般可喜娘的庞儿罕曾见。只教人眼花撩乱口难言,魂灵儿飞在半天。他那里尽人调戏亸着香肩,只将花笑捻。”更是非常直率甚至是放肆地表述了男子对于美丽女性出于天然的渴望与倾慕,以及女子对这种渴慕的自然回应。作者以舞台上的胜利,给仍然生活在压抑中的人们以一种心理的满足。表达了“愿天下有情的都成了眷属”的美好愿望;从而对封建道德教条的某些方面造成有力的冲击。

《西厢记》剧情上关目的布置巧妙,写得波澜起伏,矛盾冲突环环相扣,山重水复、萦回曲折的复杂情节,是一般短篇杂剧不可能具有的。它不仅使得故事富于变化、情趣浓厚,而且经过不断的磨难,使得主人公的爱情不断得到强化和淋漓尽致的表现。以很高的艺术水平来展现一个美丽的爱情故事,使得它格外动人。

剧中主要人物张生、崔莺莺、红娘,各自都有鲜明的个性,而且彼此衬托,相映成辉;在这部多本的杂剧中,各本由不同的人物主唱,有时一本中有几个人的唱,这也为通过剧中人物的抒情塑造形象提供了便利。

西厢记读后感(篇11)

郑恒一定想说:宝宝心里苦啊。

可怜那郑恒,出场不多,只因这老夫人无主见,只因那将军相逼,落得个触树而死。到底是谁倚势欺人?你说他倚兄父仗势欺人,他却是无父母身凄凉。你看他只因家中无人,安排妥当后前来扶柩,得知娇妻变人妻,想得夺回自己的未婚妻最后还被逼身亡,可说是全书最可怜的人。而他说的那段“谎话”,读过《会真记》后,我觉得相当真实,说不定就是真话,只因最后结局需要是大团圆,不得已变成了谎话。最后一句“无情的郑恒苦”,最后三个字太对了,郑恒苦啊,至于无情?呵呵……想到董本里最后一句“谁似这厮般少年花下死”,郑恒比张生有情多了。

看多了对《西厢记》的吹捧之语,自己读一遍,却发现那些个评论真是恶心。有一点非常重要,读《西厢记》前最好先读《元稹会真记》,读《西厢记》前最好先读《元稹会真记》,然后将《会真记》里的人物性格代入《西厢记》,就会发现《西厢记》里虽然努力塑造新的人物形象,但新的人物形象大多失真,有点矫揉造作。最后还强扭出个大团圆来。

再一点非常重要,春心萌动的不只莺莺,还有红娘,何以见得?教张生乱莺莺的心,“将性儿温存,话儿摩弄……”还有什么“夹被儿、指头儿”。红娘亦非是媒婆,就算是媒婆,也是那王婆。撩张生,逼莺莺,成就个春风桃李花开夜。而这种红娘正是那些“文人”、“才子”喜欢的,可以帮他们撩妹,撩妹这种事也是那些“文人才子”最喜欢的,所以他们个个称赞红娘称赞莺莺。

由于时代关系,现在的年轻未婚女性的例子不好举,那就想想看如果自己有妻子,然后有个“红娘”(你妻子的小姐妹)带你妻子和别的男人苟合,而那男人还吹嘘红娘是带你妻子追求自由追求爱情……记住“苟合”这个词,非常重要,不管是道德还是法律都不认为这种关系是对的。我一直认为,如果感情不合,可以先分手先离婚,再去追求爱情。那些说莺莺是追求爱情的,可曾见到”却不当留请张生於书院,使怨女旷夫,各相早晚窥视,所以夫人有此一端。“一句?莺莺已有未婚夫,只因父丧未满才未成婚。用现在的事情举例,大概就是高中时山盟海誓,一上大学两地求学,女的就爬上学长的床了,也没知会男方一声,然后男方来找女友,想搬出家世压下那学长,结果那学长势力更大,反被逼死。你说苦不苦?你说追求爱情吧,那就先好好分手不好?看看莺莺小姐是怎么说郑恒的,”来时节定把先生助,决将贼子诛。他不识亲疏,啜赚良人妇。“好吧,直接说郑恒是贼子了,还说他想诳骗良人的妻子。这种苦楚,男人能不尝尽量不要去尝了,NTR什么的最讨厌了。

老夫人的形象其实挺简单的,嫌贫爱富无主见。刚开始不想把莺莺许给张生是因他是个穷酸,后来要面子让张生去考试,结果中了状元,回头一看,家道中落的郑恒反成了穷酸。再然后呢,“俺不曾逼死他,我是他亲姑娘,他又无父母,我做主葬了者。着唤莺莺出来,今日做个庆喜的茶饭,着他两口儿成合者。”不知道大家看了这句有什么感想。好个无情的老夫人!然而文字上对老夫人的描述是怎么样的呢?能持家有主见,都是这类意思。为什么会这样?

王本《西厢记》的最后一句是点睛之笔,”则因月底联诗句,成就了怨女旷夫。显得有志的状元能,无情的郑恒苦。“这一句加在”愿普天下有情的都成了眷属“之后,恰恰起到了反讽的作用,这才是王本《西厢记》的真正主题。很多人看王本《西厢记》不明白为什么说郑恒无情,那就看看前面一句,因为有情的都成了眷属,那么苦逼郑恒只能是无情的了,而且也不说张生有情,只说张生有志。显得有志的状元能,能什么?能挖墙角而已,非是有情。郑恒是因为未能与莺莺成眷属才被套上无情的标签,与有情的成眷属相对。

为什么王本《西厢记》里的人物失真,矫揉造作。最后还强扭出个大团圆来?就是因为这是一部反讽作品,不是歌颂爱情,也不是体现什么突破封建束缚追求自由婚姻之类的东西。老夫人、红娘、张生,甚至是莺莺都是他讽刺的对象。董本中的郑恒最后说了”有何面目“,直接就撞撞死了,而王本里的老夫人一次次说玷辱家门,却又是放纵家人。郑恒想给自己留个面子说”自退亲事与张生“,却被老夫人说”赶出去便罢“,落得个”妻子空争不到头“觉得没脸见人的郑恒撞撞死。那个东墙下的张生,想想《会真记》里他说的话就觉得恶心,王本里的张生也没好多少。没脸面的一个个活得好好的,要脸的一日无常万事休。看看那句”娶了个四德三从宰相女“,如果说王本《西厢记》是赞扬莺莺突破封建礼教束缚追求爱情,这能称得上三从四德?这不是讽刺是什么?金评说“第三从似早”,可惜没有评点四德,四德早就不知丢哪了。

大团圆的作品已经有一部董本《西厢记》了,王本开新作,如果与董本主题相近,那怎么能突出新意来呢?百度百科上介绍,”它和《董西厢》在情节上相差无几,但在每个方面都进一步加工“。但是有一个角色却是不同的,正是郑恒,王本《西厢记》里的郑恒与董本的郑恒不同,正是这点不同造就了王本《西厢记》的新主题。借郑恒的死,对那副大团圆、歌舞升平的景象大大地讽刺了一番。

末梢拳难挣,枉自送残生。

关于版本。金评本大家只当参考就行了,删改比较多,难以看出王本原意。上古王季思校注本是校注最详细的,一些注释值得一看,可与金评本互补。还有人文版的是比较容易买到的。不过就阅读体验来说,岳麓版的应该是最好的,衬字全部用小写标出,这是与其他版本最大的区别。

西厢记读后感(篇12)

《西厢记》的曲词华艳优美,富于诗的意境,可以说每支曲子都是一首美妙的抒情诗。历来被人所赞赏,其中最有名的就是就是曹雪芹在《红楼梦》中,通过林黛玉的口,称赞它“曲词警人,余香满口”。

《西厢记》是我国古典戏剧的现实主义杰作,对后来以爱情为题材的**、戏剧创作影响很大,《牡丹亭》、《红楼梦》都从它那里不同程度地吸取了反封建的民主精神,同时也是我国家喻户晓的古典戏剧名著,它叙述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺邂逅相遇、一见钟情,经红娘的帮助,为争取婚姻自主,敢于冲破封建礼教的禁锢而私下结合的爱情故事,表达了对封建婚姻制度的不满和反抗,以及对美好爱情理想的憧憬和追求。几百年来,它深深地鼓舞了无数青年男女的心。即使到了今天,作品中的主题和艺术形象仍能帮助我们加深对封建伦理**本质的认识。

参考书目:《西厢记》

西厢记读后感(篇13)

提到王实甫的《西厢记》最先想到的人物必是崔莺莺,最能见出作者深厚艺术功力的,也要算是崔莺莺。别林斯基说过:“真正艺术的作品永远以其真实、自然、正确和切实去感染读者,以致读完之后,其中所描绘的人物好像活人一样,使你任何时候都不会忘记他们。”

在《西厢记》中,崔莺莺是和红娘互相映照的极其成功的艺术形象。如果说,红娘的性格有点像出谷长风,那么,崔莺莺则属于幽林曲涧式的人物,细腻隽永,柔美恬静。崔莺莺是元代人民群众民主思想在剧作家头脑中的反映的产物,她一经诞生就又成为封建社会中争取自由幸福的无数青年男女的精神鼓舞,同时她还给人们以赏心悦目的艺术享受。可以说,崔莺莺这一艺术形象,是真善美的和谐统一体。

关于《西厢记》主题思想的看法,学术界基本上众口一词认为《西厢记》是反封建。这种矛盾、含混的说法显示了人们在《西厢记》的主题思想上所处的困境,也透露了人们需要对《西厢记》的主题思想重新认识。崔莺莺和张珙二人从相爱到结成婚姻经历了一个在“礼”的约束中挣扎、冲破“礼”的约束而结合,到最终结成婚姻,也就是回归“礼”的过程。

应该要在这样的文字与已经当中感受美,慢慢享受这种美……

[读后感推荐] 鲁滨逊漂流记读后感


一念成佛,一念成魔,每个人都有不一样的想法,每个人基于自己的理解,可以将自己的感悟记录下来。无论是在学习还是在工作中,我们经常都会遇到写心得体会,写心得体会能够培养人思考的习惯。心得体会的内容具体要怎样写呢?小编特地为您收集整理“[读后感推荐] 鲁滨逊漂流记读后感”,供大家参考,希望能帮助到有需要的朋友。

《鲁滨逊漂流记》是英国作家丹尼尔·笛福的'代表作,同时也是我爱不释手的探险小说。

主人公鲁滨逊出生在一个富裕的家庭,但他从小就梦想着环游世界,成为一名出色的航海探险家,他不顾父母的反对,多次出海,结果在一次前往非洲的航行中,发生了海上风暴,只有鲁滨逊一人幸存,流落荒岛。荒岛上危机重重,遍地的乱石野林,雨季中的狂风暴雨,旱季中的烈日暴晒,还有野人族的威胁,让人心惊胆战!鲁滨逊在这样恶劣的环境下,靠着勤劳的双手,有限的工具,整整生活了28年,才重新回到家乡的怀抱。

这篇小说不仅情节跌宕起伏,妙趣横生,而且让我受益匪浅。主人公身上的勇敢、乐观、积极向上,勇往直前,富有创造力的精神品质让我们非常值得学习!鲁滨逊面对困难,没有畏缩不前,也不怨天忧人,恶劣的荒岛没有将他击垮,凭借乐观、勇敢的精神,聪明的头脑和灵巧的双手,鲁滨逊造出了房屋、独木舟、斧子、椅子等生活必须用品。

由于现在生活优越,家人不让孩子自立自主,不让孩子去冒险,久而久之,孩子就没有自主能力了。

我现在都开始认真地考虑着,如果我到了一个荒无人烟的小岛上,我都会干些什么呢?是站在小岛上干等着有人来救我,还是每天都哭爹喊娘,叫天天不应,叫地地不灵,等死呢?而换做是鲁滨逊就是另一种结果了,而鲁滨逊则会用勤劳的双手打猎、捕鱼、建造房屋,面对现实,与生命做斗争。

今后无论是生活还是学习,我们都要勇敢乐观、自主自强、坚持不懈。同学们,让我们努力学习本领,在人生的道路中勇往直前吧!

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