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设为首页兔子坡读后感(汇集十一篇)。
现在请大家一起来阅读这篇揭示“兔子坡读后感”内涵的文章。读书无疑者，须教有疑，有疑者，却要无疑，到这里方是长进，作品这本书激发了无数读者的阅读兴趣。我们需要抓住当时的感悟，写出一篇优质的读后感。建议您将此网页加入收藏以便复习！
兔子坡读后感 篇1
这本书讲了个关于小动物之间如何友好相处的故事。兔子坡新搬来一家人，原来居住在这里的小动物们因为种.种原因误解过他们，还弄坏了他们的草地，可这一家人没有报复小动物们，而是用行动向动物们证明他们全家人的善意、诚意，最终，新家人获得了动物们的信任，也获得了其他居民从来没有的好收成。
读过这个故事后，马上想起了一句话—“信赖，往往创造出没有的境界。”难道不是吗?正是因为新家人信赖动物们，给它们提供食物，不加害它们，动物们才逐渐的信赖新家人，不去糟蹋他们的菜园。而且，这个故事还用对比的手法写到：“我有所有的防备、篱笆、鼠夹、毒饵，甚至有几晚还拿着枪守夜，你猜怎么着—胡萝卜全不见了，甜菜也丢了一半，卷心菜被咬了，番茄被踩得稀烂，草地被鼹鼠糟蹋得一塌糊涂。十字路口的胖男人还养了狗，但是他连一棵玉米也没留下，全部的莴苣、大半的芜菁都报销了!”这不也证明了不信赖，是不会有好结果吗?不仅人与动物之间要以诚相待，人与人之间也一样。一味与别人为敌，只会招致别人的敌视;相反，以一颗真诚的心去接纳别人，用友好与热情感染别人，当然也会赢得别人的尊重。在生活中，我们以热情感染别人，当然也会赢得别人的尊重。我们的孩子在学校里，也应该这样，尊重同学，宽容地对待发生的摩擦。只有这样，才能被别人接纳、喜欢。
真心相待，和谐无限。别人放进我们掌心的真心，没有理由不被珍惜!
兔子坡读后感 篇2
篇一我喜欢兔子坡的原因是因为兔子坡这个故事能教给我做人的基本守则，以及一些道理，再者，它的名字真的是非常可爱，既舒心又能学到东西，何乐而不为呢。
我喜欢兔子山的新邻居，因为它们用善良和宽容的心让每个人都喜欢新邻居，改变对新邻居的看法。
故事是这样的。突然有一天，小乔治听到新邻居来了，就对爸爸妈妈说。整个兔子坡都沸腾了。每个人都在谈论这个新家庭是什么样的人。
新的一家人就要来了!乔奇老妈担心他们不是庄家人，不老实，搬来搬去的，像上次那个邻居似的。现在整个斜坡都没有秩序了。如果你想吃的话，只能去十字路口的胖子那里吃。
但是兔子爸爸想测试他们是坏的还是好的，善良的？所以他在新家的车前假装晕倒了。新家不仅没有碾过他，还把他轻轻地放在草地上，在路边立了个牌子，上面写着：
请爱护动物。老爹很高兴，也放心了。
《**规》的读后感怎么写呢，下面为大家搜集的3篇“《**规》读后感”，供大家参考借鉴，希望可以帮助到有需要的朋友!
过了几天，小兔子乔奇在玩耍的时候不小心受伤了，正巧被新来的人家看见了，新的一家人把小乔奇带回了家精心调养。所有其他的小动物都认为小乔治被新来的人抢劫了，并伤害了他。虐待乔奇。
于是小动物们开始报复，肆意踩踏新来的人家的菜园……新的人家又种了一遍地，并且在菜成熟的时候，把伤已经好了的乔奇带出来，还把菜都割了一些，请小动物们吃个饱。从那以后，这些小动物就被感动了，与家人和睦相处。
“亲有疾，药先尝。昼夜侍，不离床。”如今，父母年老多病，正是需要人照顾的时候，可我却无法“昼夜侍”。
我工作在外，一两个月也不回家一次，只能是一周通一次**，**那端能听得出是母亲的气喘吁吁，传过来的却是“我很好，不要挂念”的平安语。泪光中，我仿佛看到了父母倚窗扉，苦盼子女的眼神，此时此刻，一首歌响在我的心头：“都说养儿能防老，可儿山高水远他乡留，都说养儿能防老，可你再苦再累不张口，儿只有轻歌一曲和泪唱，愿天下父母平安渡春秋!
”就把她作为对天下所有父母的美好祝愿吧!
兔子坡读后感 篇3
新家人要来了，新家人要来了！新家庭来了，新家庭来了！这首歌看起来很简单，但旋律很优美。
小乔治的妈妈不太高兴，因为它们的食物在门外，第二天早上食物就不见了。它们的邻居都一样，所以小豪尔赫的妈妈还是希望新家不要偷偷摸摸。然而，我迷恋的是小乔治每天的幸福生活。这不是每个人都渴往的吗？
有一次，他去找耄钝先生。他在草坪上躺着，边唱歌，边抖着腿。就在他第49次唱第一行歌词时，一只野狗追了上来。他没有意识到，只是不断重复第一行歌词。
直到野狗吠叫，小乔奇才才站起来，迅速跑到死谷边（这深谷里已经没有兔子跳了）。小乔奇才下定决心，决定跳到这里来。它的脚上犹如装了弹簧，轻轻一蹦，神奇的事情发生了，小乔奇居然从这里跳了过去，它简直不敢相信自己的眼睛，自己居然跳过了从来没有兔子能够跳过的死亡谷，它欢快的哼着自己编的歌，心里想着，我一定要把这则好消息告诉了耄钝先生，它一定会不敢相信自己的耳朵的。我们应该像小乔治一样快乐每一天。即使遇到困难，也要坚强地克服。
兔子坡读后感 篇4
洛阳中心小学四（11）班杨莎莎
寒假期间，我看完了一本精彩好看的书——《兔子坡》。
这本书主要讲了兔子坡上有户新家人要搬来了。小动物们都很兴奋，因为有了新的家庭，就有了新的生活。小兔子乔奇还特意请来了见识多广足智多谋的阿那斯叔公来兔子坡做客呢！
新家人搬来后，对小动物们很好。主动给它们很多食物。它们不是猎杀它们，而是非常爱它们。它们不仅设置了一张保护动物的木牌，还救了溺水的田鼠和受伤的兔子乔希。
但后来，新家的善良被小动物们误解了，但最终，真相出来了，小动物们和新家团聚了。
书中的乔奇是个敢于尝试的小兔子，当它去接阿那斯叔公的路上遇到了无人能过死亡溪时，它并没有退缩，而是尝试着跳了过去。我们也应该像小乔治一样，做任何敢于尝试的事情。即使其他人都失败了，也不要轻易放弃。试着得出结论。
写到这里我突然想起了一句名言：“亲身下河知深浅，亲口尝梨知酸甜。”它不仅敢于尝试还是一个勇敢的小兔子，它在恶狗面前不害怕，用机智避开**的恶狗。
在生活中遇到困难时，我们不能害怕或放弃。我们应该勇敢地面对他们。只有这样，你才不会被困难击倒。
兔子坡读后感 篇5
《兔子坡》这一本书是个非常吸引人的一本书，你可不要小瞧了这本书，这本书可是获得了纽伯瑞儿童文学金奖的呢！这本书的作者是美国的罗伯特罗素。
现在，就让我给你讲讲这个故事的大概吧！
新人家就要来了，兔子坡的居民们开始变得既兴奋又不安，因为新的变化就意味着新的生活就要开始了。为此，跳远健将乔奇还特意请了足智多谋的阿那达斯叔公来兔子坡做客呢！
起初，小动物们对新人家很满意：他们慷慨、大方，留给狐狸许多剩饭；还救了落水的威利和差点被车撞的威利。可是后来，新人家把乔奇带回来时，却让大家产生了误会，阿那达斯叔公愤怒的跳出去想要打他们，可是最后听了乔奇的解释之后，大家都原谅了新人家。
在这本书中，我特别喜欢蹦蹦跳跳，爱闯出更高成绩的乔奇，他永远把所有的困难都抛在脑后。而且面对难关，他一点都没有退缩，反而是继续向前，永不退后。我希望我有乔奇那样令人敬佩的精神。
还有，我也喜欢经常杞人忧天的老妈，虽然每次这个担心一下，另外一个担心一下的妈妈有点烦，但是心里却是爱全家的，这种爱家精神是被她深深地埋在了心里，让人难以捉摸。
读完这个故事之后，我觉得新人家很好，非常的爱护小动物，从来不在菜园里放毒饵、鼠夹，让小动物们发自内心的喜欢这家人。反而，其他放毒饵、鼠夹的人家，却遭到了大批农作物损失。这就是善有善报，恶有恶报的结果呀！
我希望兔子坡的动物们生活得越来越开心。
兔子坡读后感 篇6
新疆克拉玛依市第一小学五年六班
王嘉元“老妈赶紧把水桶、扫帚搬开，觉得安心了点儿；但是，每当东风送来一丝过往车辆的油烟味，她还是会吓得脸色发白……”这段话出自《兔子坡》这本书，是我暑假阅读的一本很有趣的书。人们常说一本好书能使人读上百遍，从中发现新的东西。通过一次又一次地阅读这本书，我不仅发现了一些我忽略了的东西，而且我也逐渐有了一些新的经历。
这本书的作者是罗伯特罗素，一个获得纽伯里儿童文学奖的美国人。这本书主要讲述了新家庭的到来，兔子山的居民们既兴奋又不安，因为新的变化意味着新的生活即将开始。为此，跳远运动员乔奇邀请足智多谋的阿南达斯叔叔参观兔子山！
起初，小动物们对新人家很满意，他们慷慨，大方，留给狐狸许多剩饭；他们辛勤耕耘，给小动物们带来了仲夏夜丰收的希望；他们不但救下了因为探窗而落水的威利，救活了被卡车撞成重伤一条后腿骨折的小乔奇，还竖起了保护动物的告示牌。可是到了后来，小动物们突然对新人家产生了误会，产生了猜忌乃至对立的情绪。这是因为阿那斯塔斯叔叔散布谣言说新邻居要吊死小豪尔赫，这导致了动物之间的混乱和战争。
直到新家庭终于有了丰收，把食物分给小动物，他们才逐渐恢复了新人。这本书赞扬了善良、慷慨和帮助他人的精神。它批评阿那斯塔斯叔叔故意散布谣言，导致动物的内部骚乱。
在这本书中，我最钦佩的是小乔治，因为他不仅是一个跳远运动员和优秀的赛跑运动员，而且还是一个优秀的辩论家。他勇敢，善良，勇敢，是我心中的英雄。他能跑，曾和长跑能手红鹿赛跑，红鹿已经跑的筋疲力尽，他还能继续跑；他善辩，曾帮老爸说服了阿那达斯叔公不能盖地下室，还帮小鼠威利说服了土拨鼠波奇不再乱发脾气；他勇敢，奋不顾身地越过长十八英尺的”死亡溪”,敢和猎狗争斗；他善良，可以把自家的饭菜与天敌狐狸分享，这使我越发地敬佩他。
《兔子坡》真是一本精彩绝伦，百读不厌、引人入胜的好书啊！通过阅读，让我从中悟出了两个道理：一是不盲目听从、传播谣言，耳听为虚，眼见为实；二是要做一个善良的人，不可让心成为”恶鬼”居住的地方，那样就永远不会再有朋友了。
兔子坡读后感 篇7
我在最初看到这本书是的感受和现在的感受有些变化，读后感就写成这个样子，不知道是什么原因。我想到源儿上一年级时的一篇语文课文： 《家》。
蓝天是白云的家， 树林是小鸟的家，小河是鱼儿的家， 泥土是种子的家， 我是祖国的花朵， 祖国就是我的家。 形形色色的动物于是便有了各种各样的家。努力建造家园，爱护家园。动物们和我们人类一样，也会饿，也喜爱享受美食，也有喜怒哀乐，也对衣食无忧的“好日子”满怀向往和憧憬。但它的家园时刻被好不留情的毁掉。《兔子坡》书中的主人公是小乔奇和它的家人及旁边为邻的小动物，它们的生活受到严重 的威胁，面临无法生存的境界。 ”新人家要来啦！”盼望着、憧憬着新人家的到来，可以是现状得到缓解，艰难的生活是fao可以 可以结束？弱小的动物们茫然，既高兴有担心。我也是怀着忐忑不安的心情读完这本书，故事的结尾让让事态的发展乐观。无疑兔子坡是幸运的。新人家的 我们现在能生活在到处是路树成荫、鸟儿叽喳、水清鱼欢、空气清新、、、、、任何角落都充满温情，充满生机的生态家园吗？爱自己的家吗？爱我们的祖国吗？
大高楼真是高，钻进云层挡太阳，我对蓝天许愿望： 大楼大楼别在长，大树多想晒太阳， 花草多想见光亮， 攒呀、跳呀。踮脚望。
兔子坡读后感 篇8
读《兔子坡》有感三实小二9班贾欣雨指导教师：王玉洁寒假到了，我在寒假里读了一本来自美国的一位著名作家罗伯特。罗索的一个作品，名叫《兔子坡》。
这本书讲述了一个新家庭来到兔子山。对于兔子山的居民来说，这和一个大新闻没什么不同。它们知道新的生活就开始了。
要知道过去那户人家，好吃懒做，无所作为，任由杂草丛生、田地荒芜。可苦了，兔子坡的小动物们，他们食不果腹，苦不堪言。现在新人家就要来了，那种期待与希望，怎能不让他们兴奋不已。
能跑擅跳的小兔子乔，受老爸的指派，特意出了一趟门，请来足智多谋的啊纳尔达斯叔公。起初，兔子山的居民对这个新家庭非常满意。他们慷慨大方。他们努力工作，给它们带来了共享夜晚的希望；他们温柔，善良，喜欢和小动物相处融洽。可是到了后来，小动物们突然对新人家产生了误会、猜异乃至对立的情绪，这一切都因为，小兔子乔治受伤了，新人家把他带回家，并照顾她。
小动物以为新家把乔治带走了。读完这本书，我明白人们应该热爱动物，与它们和平共处。读《兔子坡》有感看过《兔子坡》这本书后，令我至今难忘。
新的家庭即将到来，兔山的居民们变得既兴奋又不安，因为新的变化意味着新的生活即将开始。起初，小动物们对这个新家庭很满意。他们很慷慨，给小动物留下了很多剩菜；他们的辛勤劳动给小动物带来了仲夏之夜收获的希望；他们温柔善良，愿意与小动物相处融洽；他们不仅救了掉进水里的威利、被卡车撞倒的豪尔赫，还竖起了保护动物的标志。可是到了后来，乔奇在他们家养伤时，小动物们对他们产生了误会，猜忌乃至对立的情绪。
当小动物们知道真像后，他们又和这个新家庭和好了。新家庭之所以能和动物一起过上好日子，是因为新家庭知道，只有保护动物，才能和动物和谐相处。小动物们开始对新人家产生了误会，怀疑，因为小动物们没有真正的了解新人家，不了解事情的经过。
这让我明白，当我不明白事情的真像时，我不能随意怀疑或怀疑。只有当我知道事情的原由，我才能做出正确的判断。原来爱护动物、保护动物就可以与动物成为朋友，和动物和谐的生活在一起。如果每个人都爱和保护动物，世界会更好！
”爱护动物、保护动物”这句话一直留在我脑中。读《兔子坡》有感《兔子坡》这本书非常搞笑。当小兔子听说一个新男人要来时，他告诉了爸爸妈妈。
老妈对这一件事很发愁。因为它们村里的粮食不够它们吃，如果新来的人搬进来，粮食就更少了。再说，如果新来的是狼怎么办？
老爹对小兔子说：”你老妈本来就有点神经质。”有一天晚上，老妈连饭都不吃。
它整天就光想着新人搬过来。终于有一天，獾市长说：”新人现在已经搬过来了。
”大家都很激动。只有老妈对这件事发愁。一天早上，爸爸妈妈带着小兔子出去玩。它们听到一只动物在动。小兔子看起来像狼。
它们就趴在草丛里不动。狼走了，老妈说：”我们回家吧，这里太危险了。
”它们就回到了家。一路上它们碰见了新人鼹鼠先生，鼹鼠先生说：”我是一个农民。
”老妈听见鼹鼠先生是一个农民，一下子高兴起来。说：”我们村里又多了一个农民，我们不用整天饿肚子了。
”从今往后它们过上了幸福有快乐的生活。兔妈妈的表现真有点”杞人忧天”.我觉得这本书很好看。
兔子坡读后感 篇9
(一)兔子坡读后感
前几天，潘老师推荐我们读这本书。于是我就买来读了。这本书的封面画着一只活泼可爱的小兔子乔奇，他的后面有一栋房子。房子的周围有很多树。
还有一次，就是老鼠威利被大伙叫去监视那家人想要对他们做什么时，威利一不小心掉进了那家人水桶里却没被捉起来。最后还得喝了牛奶呢!
他们还特意扩宽他们的田地来帮动物们种食物。到了丰收的时候，他们还请动物们大吃一顿。
读了这本书，我明白了要判断一个人是好人还是坏人，不乱下定论，一定要深入了解才行。
(二)兔子坡读后感
我读完了罗伯特。罗素写的小说《兔子坡》，心中十分感慨。
一户新人家的到来，让兔子坡的小动物既兴奋又不安。新人家十分爱护小动物，给小动物们的关爱更是不计数量。后来，因为新人家带走了被卡车撞伤的乔奇，大家产生了误会。后来，在仲夏夜来临之际，新人家把乔奇放回了家，并给予了动物们丰盛的仲夏夜大餐，大家又和睦相处。
事实上，动物们和我们一样，也知道热冷，也有饱饿。它们通情达理，在人类救过它们时，它们也会报答人类。而我们人类通常为了自己，而变得自私。我们围上篱笆，让动物们饥饿地度过冬天;我们把任何一个角落都放满了炸药，让动物被活活炸死;我们放满了毒饵，让动物们生不如死……现在，我们是否该停下来，想一下，自己为什么这么做，为什么狠心地伤害动物。我们是否能想一下动物的感受。
当然，如果我们真心地去爱动物，关心它们，那么动物也会回报我们，它们也不会来啃吃我们辛苦的劳动成果。
如果我们爱动物，它们也会爱我们。如果我们伤害动物，那么，它们也会来疯狂报复。
爱护动物，我们和平相处;爱护动物，我们心中快乐;爱护动物，让世界更美好。
(三)兔子坡读后感
有好时光，也有坏时光，但他们都会过去，总会有新时光到来。“正是这句话，让我彻底地喜欢读这本书《兔子坡》。中心思想很简单，我觉得只有两条：好时光需要慢慢享受，而坏时光需要等待它的离去!
书中我喜欢活泼好动的小兔子乔吉，心重话多的兔妈妈，咬文嚼字的兔爸爸，倚老卖老的阿纳达斯叔叔・・・他们都让我明白了许多真理。这本书最令我感动的是阿纳达斯叔叔说的一些话，完整的体现出了他的特点：不爱干净，家里乱七八糟的 ，不识字还死要面子，思路夸张，总把事情往最坏的地方想。但我又觉得阿纳达斯叔叔经验丰富，是一个热爱生活的老居民。
我还喜欢看重友情，热心的小田鼠威利。有一次，他自告奋勇去新居民家为大家看有没有他们喜爱的食物，不小心掉入了大水桶中，醒来时他看到自己被新居民救了，面对着自己温暖的小窝和美味永远也吃不完的食物，他还是想起自己没有完成的任务和朋友们，于是头也不回的跑向了动物们的家……
阿纳达斯叔叔和小田鼠威利虽然都不是这本书的主角，但他们同样独特的个性，同样的热心肠，同样善良的心，让我把他们深深地刻在了脑海里 ，永远也抹不掉。
读完兔子坡这本书，我的感受很深。故事里的”人物 “善良的品质，阳光的心灵，坚强的性格。不正是需要我们学习的吗?
兔子坡读后感 篇10
《兔子坡》中主要讲了小乔奇住的地方搬来了新的家人。小乔奇非常兴奋，于是它编了一首歌：新家人要来了，新家人要来了!新家人要来了(呜呼)，新家人要来了(呜呼)!这首歌看起来虽然简单，但是其中的旋律却非常优美。小乔奇的妈妈却不是很乐意，因为它们的粮食放在门外，第二天早上起来粮食就无影无踪了。它们的邻居也是这样，所以小乔奇的妈妈还是希望新家人能够不偷偷摸摸的。WwW.gx86.COM
最然我迷恋的还是小乔奇每天开开心心的生活，这不就是每个人都向往的吗?有一次，他去找耄钝先生。他在草坪上躺着，边唱歌，边抖着腿。正在他唱第49遍第一行歌词的时候，后面追来了一只野狗，它也没有发觉，只是不断的重复着第一行歌词。一直到野狗叫了一声汪，小乔奇才爬起来，快速的奔跑，一直跑到了死亡谷的旁边(这个深谷一直没有兔子可以跳过去)，小乔奇才下定了决心，决定从这里跳过去。它的脚上犹如装了弹簧，轻轻一蹦，神奇的事情发生了，小乔奇居然从这里跳了过去，它简直不敢相信自己的眼睛，自己居然跳过了从来没有兔子能够跳过的死亡谷，它欢快的哼着自己编的歌，心里想着，我一定要把这则好消息告诉了耄钝先生，它一定会不敢相信自己的耳朵的。
我们应该要像小乔奇一样每天开开心心的，就算遇到了困难，也要坚强的去克服这个困难。
兔子坡读后感 篇11
寒假里，我阅读了国际大奖小说《兔子坡》，书中一些真挚动人的片段使我回味无穷。
故事讲述了，新人家就要来了，兔子坡的居民们开始兴奋又不安，因为新的变化意味着新的生活要开始了，一开始，兔子坡的居民们对新人家很满意，他们既慷慨又大方，还愿意善良的与小动物们和睦相处，可是到了后来，小动物们对新人家产生了误会，猜忌，对立的情绪，最后他们互相愿意冰释前嫌继续和睦相处下去。书中描述出的动物十分可爱，书中时而忧伤时而快乐。
其实，动物们本来就跟我们人类一样，也会饿，也喜欢吃好吃的“美食”，也有喜怒哀乐，也对衣食无忧的'“好日子”满怀向往与憧憬。我在读的过程中，看着乔奇喜，也看着乔奇悲，为它高兴，也为它伤心……在书中，马格拉斯却不知道人与动物之间要以诚相待的，他一直与动物为敌，只会遭到动物的敌视，如果他友好热情地与动物相处，当然也会赢得动物的尊重。
只要我们心中有爱，并让爱温暖身边每一个弱小生物，这世界上的每一个角落就会充满温情，就像兔子坡一样！
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姐弟坡读后感
当赏读完一本名著后，你有什么体会呢？此时需要认真地做好记录，写写读后感了。那么你会写读后感吗？下面是小编为大家收集的《兔子坡》读后感500字（通用13篇），欢迎阅读，希望大家能够喜欢。
姐弟坡读后感 篇1
“新邻居来了，哦嘞！新邻居来了，哦嘞！哦嘞！哦嘞！”一听见这一段歌，我就想起了《兔子坡》这本书。
这本书得了纽伯瑞儿童文学奖的金奖，里面有优美的语句，生动的语言和具体的事例。生动形象地写出小乔治和兔子父母还有其它伙伴的一个个生动有趣的'故事。
这本书主要讲了在兔子坡上，小动物们听说要来新邻居了，便十分高兴，并且那个小山坡到处是这一句话，大家十分盼望邻居。后来邻居终于来了。
这本书写了关于小型动物（除了人类），大多住在洞穴中。有老鼠、兔子、青蛙、鼹鼠等等。兔子在其中最详写，并且主人公是兔妈妈的心肝宝贝——小乔治。小乔治聪明、可爱、机灵、活泼，有着一个个优良的好品质。他帮助妈妈传递消息，帮助爸爸外出打猎，帮助全家请来经验丰富的老者——阿纳尔达斯叔公，也帮助全兔子坡去胖大叔那儿拿取一些蔬菜。小乔治真是好样的呀！
最最激动人心的是小乔治居然跳过了七八英尺的大河，小乔治仅仅是一只幼兔！小乔治连自己也经不住惊叹，“我居然可以跳过历史上没有一个兔子跳过的河，我要创造兔界记录了！”
我喜欢兔子坡，更喜欢活泼可爱的小乔治。
姐弟坡读后感 篇2
这个星期，我读了《兔子坡》这本书。
这本书的作者施罗伯特。罗素。他1892年10月4日出生于美国的纽约市。1945年，他凭借着《兔子坡》一举赢得了美国纽伯瑞儿童文学奖金奖。
兔子坡是英国一个郊外的小村庄，那里常年聚居着一群动物。以前，这里有广袤的草原和农场，动物们生活得很快乐。可是，好景不长，老房子里的人家搬走了。后来的人家很坏，不给动物们吃的，有些动物饿死了，有些动物被捕鼠夹、陷阱给弄死了，有些被毒药给毒死了。动物们都不愿呆在这儿。过了一段时间，坏的人家搬走了，留下了一栋空空而且破烂的房子。因为长时间没有人来居住，田野上长满了野草，动物们没有东西吃了。个个饿得皮包骨头。
有一天，兔子洞里的小兔子乔奇报告了一个好消息：新的人家要来了。因为他看见房地产的掮客两三天前到过这儿看了看。木匠和水泥匠也到这来看了看。一切证据显示新的人家要来了。新人家的搬家卡车越驶越近，乔奇的妈妈也开始担心起来。因为他们的很多儿孙都是因为上几次搬家卡车给压死了。所以这一天坚决不让小乔奇出门。搬家卡车在这栋房子的门口停下，好奇的小动物们早已趴在公路两旁高高的草从里仔细地往搬家卡车上看，看看新的人家是否带来了捕鼠夹、毒药、以及网子。动物们并没有发现，但最后他们发现了一个大箱子，怀疑这里面装着毒药，但结果不是。动物们这才放心，就纷纷回家吃晚饭去了。动物们还是不放心，每晚派小田鼠威利去监视新人家的生活。可是有一次，威利准备回来的时候掉到了院子里接雨水的大桶里，差点淹死。是新人家把他救上来的。还有一次，乔奇被一辆车撞伤了，是新人家对他进行了及时的救治。新人家的友善和不设防赢得了动物们的信赖，他们约法三章，不得破坏新人家的庄稼。收获的季节到了，新人家获得了大丰收。而别人家设了篱笆和捕鼠夹，还有狗，庄稼却没有丰收。
这个故事说明了一个道理：世界很小，是一个大家园。只要我们与动物和睦相处，和谐共生，就会赢得他们的尊重和信任，就会创造出更加幸福美好的生活。
姐弟坡读后感 篇3
《兔子坡》这本书是美国作家罗伯特·罗素写的，非常有趣，写的是关于兔子的书，本书荣获纽博瑞儿童文学奖金书。
这本书讲述的是在兔子坡居住的.兔子和其他的小动物。它们听说有新的一家人要搬进来，它们的心情既兴奋又不安，因为这意味着新的生活就要开始了。起初，小动物们对新的一家人非常的满意——他们留给狐狸很多饭，救起了“落手”的威力，还救起了被卡车撞伤的乔奇（即这本书的主人公）。 他们每天辛勤耕种，给小动物们留下了丰收的希望。并在每个地方插上了保护动物的标牌。但是后来，动物们突然对新的一家人产生了误会，并作出了一些可笑的举动，直到最后它们弄清了事情的真相，并给这家人道歉，才过上了幸福的生活。
读了这本书使我懂得了我们要与朋友、同学之间相互谅解，好好相处，不要因为一点小差错就相互迁怒与对方。只有这样，我们才能更加健康幸福的成长。《兔子坡》读后感
姐弟坡读后感 篇4
最近我读了一本由美国作家罗伯特？罗素写的经典佳作《兔子坡》。这本书主要讲的是住在兔子坡上的小动物们听说新居民要来了所发生的故事。故事中的小动物们聪明、勇敢、有礼貌，我非常喜欢它们。
兔子坡的小动物们希望来的新居民是勤劳、大方的农民，因为它们生活困难，吃的东西很少。当新居民到来后，虽然小动物们开始对新居民产生了许多误会，但在新居民一次又一次用实际行动保护和帮助了它们后，使小动物们完全信任了这家新居民。
读完这本书后，让我感受到小动物和我们人类一样，都有喜怒哀乐，在谁受到欺负时，它们会报复，但发现自己错了的'时候，它们也能知错就改。它们会分享，能互相帮助，互敬互爱，热爱生活。我想它们只是不能说话，无法表达，我们要像新居民一家那样尊重和爱护小动物们，真心换真心，生活更美好！
希望世界上所有的小动物们都生活的幸福、快乐！
姐弟坡读后感 篇5
主人公小乔奇聪明、可爱、勇敢、乐观、积极向上，对未来生活充满希望。今天，我阅读了《兔子坡》这本书。它讲的是小兔乔奇的故事。
最近，乔奇住的小山上一片欢腾，只有乔奇妈妈正在担心。为什么呢？原来，新的一家人要来了。去年，有的人不在菜园种菜。害的大家过冬的'食物很少。大家期盼着新的一家人可能会种菜。而乔奇的妈妈担心的是新的一家人会不会带狗、带猫、还有弹簧抢、捕兽夹、毒药之类对她们有危害的东西。
第二天，动物们一大早就起床了。因为搬家卡车马上就要来了，卡车来了，第一个下车的是一个男人，很绅士。第二个下车的是一个女人，她的手上还抱着一只老猫。再一次聚会中，小乔奇跑丢了。他被那个男人发现了，他救了乔奇并且还收留了他。动物们知道了，很感激新的一家人……
在这本书里，我看到主人公小乔奇聪明、可爱、勇敢、乐观、积极向上，他对未来的生活充满希望。还有新的一家人的善良和爱心，这些都是我学习的榜样。
姐弟坡读后感 篇6
王老师给我们发了一本书名叫《兔子坡》，书里面每一个小动物都非常可爱，新人家是那么爱小动物呀!小动物生活在兔子坡可真快乐!
我最喜欢小兔子乔奇了，因为小乔奇聪明又机智，当小乔奇迷路的时候，他竟然不知不觉的到了死亡溪!可是小乔奇一点也不怕困难，他勇敢的一跳，竟然跳过了死亡溪，连老爹和阿那达斯叔公都佩服的不得了!
波奇是一只特别顽固的土拨鼠，当新人家还没有来的时候，老爹严肃地对波奇说：“波奇，你还是搬家吧!万一新人家带了狗，你这个地方直接和房子相连，太危险了!”波奇却顽固地说：“不搬、不搬，就是不搬!”这只土拨鼠太顽固了，但是老爹和波奇仍然是好朋友。
小乔奇的妈妈是一只杞人忧天的兔子，她总是担心这，担心那，实在是受不了。可是小乔奇不想让妈妈操心，小乔奇非常懂事，我要向小乔奇学习，也不让妈妈为我担心。
兔子坡里的小动物和新人家都是好朋友，他们互相帮助，新人家不但给小动物造了一片菜地，而且他们每一个人都非常关爱小动物。小动物遵守规则，只能吃自己的菜园里的菜，不能吃新人家的菜园的菜。夜里，鼹鼠们在新人家的菜地上巡逻，这是为什呢?原来糖蛾不遵守兔子坡的制度，鼹鼠为了让新人家有更好的蔬菜吃，不让糖蛾们吃新人家的菜园里的菜，所以鼹鼠不睡觉还在抓不遵守的糖蛾。
我特别喜欢小动物，我们也应该要和小动物成为最最友好的朋友!让小动物们快快乐乐的生活在我们的周围!
姐弟坡读后感 篇7
看到儿子的各种读物，我才知道现在有这么多可以给孩子读的书籍，这不禁让我感叹现在的孩子太幸福了。受年代和家庭环境的限制，我小时候从没见过这么多的儿童读物。儿子每当拿到一本新书都会迫不及待地读起来，这让我很是好奇，孩子们的这些书里都讲了些什么，能让孩子有如此高的求知欲。在儿子的推荐下我首先读了一本《兔子坡》。
这本书讲述的是兔子坡因为新居民的到来发生的一系列事情。作者将故事中的每个小动物都描述得生动形象。新居民搬来之前兔子坡草坪上杂草丛生，菜园荒废已久，小动物们都已经饥肠辘辘。兔子坡上的动物们虽然一直期盼着新居民的'到来，但他们又担心新居民太过懒惰，这样他们依旧没有食物。这说明我们人类的一举一动都关乎着周围环境和动物们的生存状态。现在破坏环境的事情仍时有发生，比如在公园和景区经常见到随意扔在地上的垃圾、水面上飘着的矿泉水水瓶……每当看到这些都让人感到气愤和担忧。要知道保护好环境就是保护好我们自己。
新居民的到来让兔子坡的动物们看到了希望，同时也引发了兔妈妈对儿子小乔其的担忧。兔妈妈担心新居民的到来会带来各种危险：猫、狗、白鼬的伤害；火药、夹子的威胁；毒药毒气的戕害等等。看到这里，我这个做母亲的深有同感，我担心儿子的身心健康、学习状况、安全问题、交友问题等等。不管是动物还是人类，我想这是所有母亲都具备的特点。小乔其在去邀请阿那达斯叔叔的过程中虽然经历了很多冒险和困难，但最终他机智勇敢地完成了兔爸爸交代的任务。这也说明有时候我们做父母的应该避免过分担忧，适时地放手让孩子们独立完成各种考验，要相信孩子们的能力，这样孩子们才能变得更加独立勇敢。
新居民搬来后，动物们对新居民进行了各种猜测，猜测新居民为了保护菜园和庄稼会用什么样的方法对付他们，甚至让田鼠威利去偷听新居民的谈话。威利不幸落入水桶，新居民不仅救起他，还给了他无微不至的照顾，这让动物们对新居民多了一些好感。后来小乔其的腿被路过的汽车撞伤后失踪了，这再度引起了动物们的焦虑恐慌，甚至在动物们之间出现了许多谣言，闹得整个兔子坡更加人心惶惶。这让我们意识到遇到问题时要学会分析求证，不能一味地凭空猜测，更不应该散布虚假的谣言造成大家的误会和恐慌。
仲夏夜到了，动物们准备去菜园收获食物时，他们看到了健健康康活蹦乱跳的小乔其，是新居民帮助了小乔其。新居民为了表明不会伤害动物，他将倡导保护动物的圣弗兰西斯科的雕像立在了兔子坡，并为小动物们准备了丰盛的食物。动物们明白了之前都是对新居民的误会，并决定成为新居民菜园的守护者。小动物们不用担心毒药、鼠夹，新居民不用担心菜园和庄稼被破坏，他们相处得很和谐，兔子坡充满了欢声笑语。不管是动物和人类还是人类之间，只要大家相互关心，相互理解、相互信任，大家的生活就会变得很美好。
仅一本书，一个故事，就可以教会我们这么多道理。叔本华有句话——不假思考地滥读或无休止地读书，所读过的书无法刻骨铭心，其大部分将消逝殆尽。我们读书也要讲究技巧，不仅要读书还要分析理解书给我们带来的知识道理。我想读书笔记和读后感不失为一个帮助我们理解书本的好办法。
阅读的重要性相信大家已经很清楚了，对于我而言，从我自身就可以看到。要知道，十几年前的毕业论文之后到现在我还是第一次写文章，顿时感觉脑海中辞藻匮乏，这归根结底还是从小没养成爱读书的好习惯。我希望孩子们都能养成爱读书、会读书、读好书的好习惯。（张乙诺）
姐弟坡读后感 篇8
暑假里老师搞了亲子共读的活动，我从中受益匪浅，现在寒假又到了，我又与孩子一起读了罗伯特·罗素的《兔子坡》。
这次我们采用了另一种读法，《兔子坡》更有十二个故事，有的.故事我们各自读，读后互相讲给对方听；有的故事我们一人读一自然段。这样既让孩子觉着新鲜有趣，又不会让孩子觉着是为了做作业而读，这样很轻松的一本书就读完了。读书中我们也有很多乐趣，像书中不认识的字，女儿会按部首念，还有读到小乔奇自己编的歌时，女儿也会按自己的调去唱，笑的我肚子疼。从书中女儿也学到了很多做人处事的道理。
现在的孩子在家中往往都是一个人很孤单，这就需要我们为孩子营造一个好的学习环境，与孩子一起学习让她不觉得孤单。亲子共读也是一种很好的沟通方式，会让母女关系更融洽，我以后会多抽出点时间与孩子一起读书。
姐弟坡读后感 篇9
我非常喜欢罗伯特罗素写的这本书——《兔子坡》，它让我的心情随着故事情节一起一伏。
文章开头交代了在兔子坡上发生的一件“重大新闻”——新人家要来了！这件事让动物们心里有些忐忑，因为它们不知道新人家的性格如何，对自己会怎么样？终于，他们来了！
经过一段时间的接触，动物们渐渐发现，新人家很善良：他们给狐狸留很多剩菜；给一不小心掉进破水桶里的松鼠喂牛奶；还救活了被卡车轧得奄奄一息的兔子……但是，一件事情使动物们对新人家产生了误会，它们以为新人家在造地狱，而一切都是一场“骗局”。最后，仲夏夜的那一刻让它们明白自己误会了。新人家不但给他们提供了美味又丰富的伙食，还雕刻了圣人——圣芳济与动物们的雕像，一切终于真相大白。
读了这本书，我的感触颇深。一个个活灵活现的角色，惟妙惟肖、生动有趣，刻画出了动物们的可爱与天真，它们对新人家的'到来充满了希望。其中，我最喜欢的角色就是“男一号”——小兔子乔奇了。它聪明、乐观，创作了一首简单又好听的歌曲。在去请阿那达斯叔公来家里的路上，尽管乔奇异常谨慎，但还是被精明的老猎犬盯上。万万不得已的情况下，它纵深一跃，如同飞一般地跃过了“死亡溪”。它是多么勇敢啊！乔奇还很善良，是一个乐于助人的好帮手，无论谁遇到了困难，它都会出手相助。
“新人家来啦，嗨哟！新人家来啦，嗨哟！嗨哟……”让我们的心跟随那美妙的歌声，向着光明，向着希望，勇敢地出发吧！
姐弟坡读后感 篇10
我刚看完一本书，名字是《兔子坡》。兔子坡上有件兴奋的事情发生了，那就是新人家来了。小动物都不停的去试探那家人是否是好人，然后它们也接来了阿那达斯叔公一起来观察。在这过程中有人判断他们是好人是因为，他治好了小乔奇的腿。也有人判断他们是坏人，是因为小乔奇突然不见了，都以为是那家人干的，但其实那是在治疗小乔奇的腿。最后那家人非常善良，把自己的菜地分给了小动物们一半，让它们品尝到蔬菜的香甜，小动物们都认为它们是好人。他们的菜地也没有被动物给糟蹋破坏，田鼠帮它们松土，小松鼠和小老鼠还帮他们捉了糖蛾，最后菜地大丰收了。
看完书后，我觉得人与动物之间要互相帮助，不要欺负弱小的`动物。我们应该爱护动物，动物反过来也会帮我们。动物和人就是好朋友，这样大自然会更加美好。同样的人和人之间更要好好相处，互相关心，我们生活的世界才会变得更加美好。
还有故事里聪明勇敢的小乔奇，我要向它学习，在生活中遇到困难时，要勇敢的面对，才能不被困难吓倒。平时我学习时，遇到题目感觉有点不是很容易做出时，有时我就会感觉有点泄气，想是不是自己做不出来了，就有点不想再思考。可是妈妈让我再多读几遍题目，再仔细想想时，大部分的时候我都能做出来，我发现，也没有开始我想像的那么难。所以，我们不怕困难，困难就会怕我们的。
姐弟坡读后感 篇11
记得刚上三年级时，我们还沉浸在绘本中不能自拔，尹老师看见这种情况，用了一节课的时间给我们介绍了几个有趣故事，我们都被吸引了，后来我们才知道，这些小故事都来自于纽伯瑞儿童文学大奖系列丛书。同学们顿时来了兴致，我们还约好了买不同的丛书，然后换着看。
还记得当时妈妈给我买了其中的五本，《兔子坡》！我刚看到这个书名就被吸引了，心里涌出好多问题：这是一个住满兔子的山坡吗？小兔子在山坡上干什么呢？当我开始阅读后，才知道原来兔子坡不仅住着兔子一家，还有各种各样可爱风趣的小动物们。
故事开始了：一户新人家的到来让兔子坡的小动物们既兴奋又迷茫，兴奋的`是有了新的邻居，也意味着新生活的开始。迷茫的是，他们为何那么大方、慷慨？后来经过相处，小动物们慢慢明白了，是因为新人家他们温和，善良，愿意和与动物们和睦相处。小动物们对搬来的新人家很满意。有一天，新人家带走了可爱的小兔子乔奇，引起了大家不必要的误会。在夏夜来临的时候，新人家把小兔子乔奇送了回来，还给小动物们安排了一顿丰盛美味的大餐，噢……，原来新人家是真正的好人。
事实上，动物和我们人类一样是有情感的。我从新闻和报纸上看到，有些人仍然敢于冒着触犯《保护野生动物法律》而随意猎杀野生动物以满足他们的私利。他们的行为是我们这个时代所不耻的！
《兔子坡》读完了，故事里每个主人公都给我留下了深刻的印象：一群天真可爱的小动物……还有那一户新人家，他们一次又一次地帮助小动物，救治小动物，包容小动物们，和小动物们和谐共享生活成果。
读完后我有这样的感想：共同生活在地球上的人类与动物应该像一家人那样互相尊重，互相依赖，和谐共生。这样我们的地球家园才更加可亲可爱。记得爸爸曾经跟我说过古代诗人白居易的一首诗：“谁道群生性命微，一般骨肉一般皮。劝君莫打枝头鸟，子在巢中探母归。”诗的意思就是告诉我们要爱护生命，保护动物。爱护大自然，是我们每一个人的责任。
我现在特别爱读这套纽伯瑞儿童文学奖图书，已经和同学换着看了好多次，每次都是一拿到手就迫不及待地想把它读完。有时我还会梦到自己身处在某个故事中，醒来感觉甚是有趣！我愿意这样天真，快乐，善良的长大。
这是一套让人长大以后都忘不了的图书，小伙伴们，还等什么？我们换起来、看起来吧！
姐弟坡读后感 篇12
我在寒假里读了一本来自美国作家罗伯特·罗索的小说《兔子坡》。妈妈说这本书还得过国际大奖呢！
这本书讲了兔子小乔奇一家和其他动物一起生活在兔子坡，他们盼望新人家的到来。在大家的期盼中，这户新人家终于搬来了。新来的人家对小动物们很友好，主动给它们许多食物，还竖起了爱护动物的木牌。新人家救起了落水的小田鼠，救治了撞伤的小乔奇…动物们和新人家之间发生了许多故事，最终动物们和新人家和睦相处、快乐地生活在一起。
我最喜欢故事中的兔子小乔奇。他不但活泼可爱，机智勇敢，还能克服困难，是一只聪明的小兔子。小乔奇和其他动物都一直对生活充满希望，这也让我觉得：只要心中有目标，一切皆有可能。
最让我高兴的是，兔子坡的`动物都很幸运，他们碰上了一户对动物很友善的新人家，动物们的生活很美好。
如果我是兔子坡里的一员，我也会觉得非常快乐幸福，就像我现在的生活一样。《兔子坡》的故事值得我们每个人好好珍藏！
姐弟坡读后感 篇13
在这段时间里我读了一本书，书名叫《兔子坡》，它主要讲的是：有一个叫兔子坡的地方，生活着一群小动物们，他们非常热心。和以前的人家幸福的生活着，听说有新家人要来了，不仅让他们十分兴奋但又有些不安，高兴的是新家人的到来可能会让这里的情况变得更好，但不安的是这家人也有可能让他们的生活更加悲惨……
故事不但说明了新家人的到来，还有好多个可爱的`小插曲，比如小乔奇去请他的叔公，还有菲伟和狐狸的”剩菜主义“；波比的固执……小动物们对新来的人家非常满意。他们温顺、大方，他们园子里的菜收成总要留一些给小动物们分享，森林里的奉献活动他们也捐了好多钱，他们救了落水的威利，救治了撞伤的乔奇……它们得到了新家人的喜爱，新的家人也得到了兔子坡居民的信任，虽然后来发生了一些误会，但误会终究还是解除了，居民们和新家人相处的更有好了。
读完这本书，我的感想是：我们想做的事只要你认真做了，就一定能做成。我们要像小兔子乔奇那样，把所有困难都抛在身后。同时，我还懂得了：动物也有自己的生活，人类应该和动物们友好相处，只有这样，我们美丽的家园才会处处充满温情。
巨人传读后感汇集十一篇
在认真的读完一本著作之后，大家对人生或者事物一定都产生了许多感想。这时我们可以写一篇读后感来记录这些道理，我们用心编写这篇“巨人传读后感”堪称是激励人心的文章之一，分享给你的朋友会让他们感到很开心的！
巨人传读后感 篇1
在寒假期间我有幸读了“罗曼？罗兰”的《伟人三转》，望了当前，有了很大的感想，也清楚了良多。生涯是辽阔的，但并非处处都启谦鲜花，更不能奢看处处有林荫大道，有的处所会是曲折峻峭的小路，有的地方甚至可能是荆棘丛生。
文章面的三位名人，不是在战场上勇敢奋战的豪杰，而是存在着伟大灵魂的人。他们就是贝多芬，米爽朗琪罗和托尔斯泰。他们在人生艰苦的征途上，为了追求真谛和正义，为了能创造没不朽的杰息，献出了终生的精神。他们有的鼓受病疼的折磨，有的遭受了很多哀惨事件，有的心坎惊慌抵触，繁重的苦难，简直钝克制了他们的吸呼，覆灭了他们的理智，但他们还能保持着大家的准则。开端了他们的艰难的人生……
贝多芬的终生大都是在磨难中渡过的，然而所有的磨难只是让他变得更添刚强，，他贫困，却初末坚持独破的我格，他孤单却以一颗真挚的可爱己种，他从未享授过欢快，却发明了欢喜给齐世界。摔倒了并不恐怖，并不可怕，可怕的是，你只由于这一次跌倒而一撅不振。我记得以前有一集体对尔说过，青春就是猖狂的奔驰，而后富丽的跌倒，最后幸福的微啼。
米豁达琪罗毕生皆替领有功自在，不得不依靠他所不愿依附的教皇 ，不得不为学皇们的虚耻繁忙毕生，他在精力上比贝多芬更蒙折磨。
托尔斯泰鄙弃它所占有的所有，盼望拥有他所未知的生命的真理，他的巨大就在于不肯虚度年华，他想要用制福于人类来真现生命的价值。
这三位好汉，固然出生，阅历，性情大同小异，但为名现性命的价值，共样须要点对这样或这样的磨难跟挫折。咱们要像贝多芬一样扼住命运的喉咙 。
人生就是需要奋斗，奋斗过后，等候你的就是幸福。不经由奋斗而得去的幸福是不会给人带来免何的快活的，只有克服种种艰巨困甜以后，才干攀缘上生命的高峰！人生的价值都是由本人是否往奋斗过有关。人生就是需要奋斗！
巨人传读后感 篇2
苦难是折磨人的，也是塑造人的，就像“锻”、“炼”两字最初的文本意思，即放在熔炉里烧灼。大师们挣扎在自己的人生境遇里，他们并非圣人，也不是无恼无忧，有些坎坷甚至到生命的最后阶段也未能逾越。但是，他们的灵魂因沧桑而美丽，心灵因彻悟而高贵，这样的美丽和高贵以不同的形式表现在旋律、雕塑和文章中――铿锵有力的节奏、刚毅明朗的线条、犀利劲道的文字。这种沧桑过后，留下的往往是精华，是经历一遍遍洗濯之后的可用之才。
尽管距离三位大师生活的时代非常遥远，但是在读这本书的过程中，我竟不曾感受到精神层面的空虚。是罗曼・罗兰的文字，他华丽又不失亲切的语言、细腻而耐人寻味的刻画和感同身受的描写，把我带回到那样一个风雨飘摇的年代。这是一本传记，没有太多吊人味口的情节，但是我却非常享受地一直读了下去。
我也不住地赞同译者的标题――《巨人三传》。贝多芬、米开朗琪罗、托尔斯泰――他们不是什么所谓的旷世奇才、艺术名家，只是灵魂的伟人、思想的巨人。但是，在此之前，他们首先是人，拥有人最基本的喜怒哀乐、爱恨情仇。因为他们是人，甚至是再普通不过的凡人，所以在创作的过程中，他们的灵魂被束缚、思想被羁绊。然而，最终成功挣脱命运的指派的，也是他们。这是一群不服输的人，逆境、痼疾、贫穷、寂寞都不能阻挡他们的步伐。他们跌跌撞撞地在苦难中挣扎以求解脱，成功与否并无定论，但他们自己在这个宝贵的过程中，已历练成为巨人。
人是会死的。我总是在想，当我们生命终结的那一刻，会不会有这样高贵而饱受磨砺的精神流淌在血液里?会不会有这样摄人心魄、超凡脱俗的文字留在世间?会不会在经历过许许多多之后，能够心灵蜕变而成长为强大的巨人?或是，在这之前，我们是否有足够的勇气和思想高度，去坦荡地直面死亡?
这是《巨人三传》留给我的思考。人是在不断成长的，苦难是高傲的注脚，阅历是才华的基石，思想与灵魂的伟岸高贵，必是人类永恒的追求。
巨人传读后感 篇3
巨人三传读后感（一）：英雄
钱雨彤英雄
周杰伦 - 英雄
"固然才智天赋，若无灾患磨砺，如何意志跨越忧患，灵魂挣脱困顿？受难是伟大的注解。"——-———《巨人三传》。
是巨人，亦是英雄。
他们是**家族，**家族和雕塑家和画家。
在人生的烦恼之旅中，他们毕生致力于寻求真理和正义，创作出了能表达真善美的不朽杰作。
他们或由病痛的折磨，或由悲惨的遭遇，或由内心的惶惑矛盾，或三者叠加于一身，深重的苦恼，几乎使他们窒息，可他们仍能坚持自己艰苦的历程，因为"无论天空多么阴霾，太阳一直都在的，不在这里，就在那里，因为它长了一双会飞的翅膀。
贝多芬为大家欣赏的**是他“以痛欢乐”。米开朗基罗留下了他一生不朽的杰作，是血与泪的汇聚。托尔斯泰描述了成千上万的生物的渺小和伟大，他们从痛苦和痛苦中获的和谐，从而播撒爱的种子，传达他们的信仰
“一切不是为了自己，而是为了为上帝而活的人”；“当所有人都获得幸福时，世界就可以拥有幸福。”
罗曼·罗兰把他们称为"英雄".
什么是英雄？是“自古未死，心照历史”，还是“为中国崛起而读书”？
罗马罗兰的英雄们是“人类的仆人”，因为他们的伟大品格；他们之所以伟大，是因为他们之力于为公众服务。
他说："人生艰苦。对于那些不愿平庸的人来说，这是一场无休止的战争。
往往是悲惨的、没有光华的、缺乏幸福的，在孤独与静寂中展开的战争。所以，不幸的人啊！切勿过于怨叹，人类中最优秀的和你们同在。
把他们的勇气当作我们的养料；如果我们太累了，就把头靠在他们的膝盖上休息一会儿。他们会安慰我们，在这些神圣的心中，有一股清澈的力量和浓烈的爱，像一股激流涌动，支持和温暖着我们与命运抗争。"
其实，我们每个人都可以成为英雄。
巨人三传读后感（二）：坚持就是胜利
刘楷一段紧张的期末考试结束了，寒假开始了，我们梦寐以求的大阅读也开始了，一本《巨人三传》摆在了我的面前，翻开并欣赏着这部伟大的传记。
作者讲述了贝多芬、米开朗基罗和托尔斯泰。他们是**人，雕刻家和**家庭。他们面对苦难从不放弃。他们相信坚持就是胜利！
贝多芬是一个伟大的**家，他一生创作了很多优美的**，却不幸双耳失聪，他的耳朵日夜作响，内脏也受着剧烈的痛苦折磨，听觉是越来越衰弱，在好几年中，他隐瞒着家人，连他最心爱的朋友也没说，他避免与人见面，使他的残废不至于被他人发现，他独自守着这可怕的秘密。在剧院里，他必须坐在乐队旁边才能理解演员。他听不见乐器和高音。假如他的座位稍远一些，人家柔和的说话声能勉强听到一些，人家大声叫喊时，他简直痛苦难忍，这种悲剧是个愁苦。
在他的一部分作品中，能表现出来奇怪的是并非所有的作品都带有忧郁的情绪，还有许多乐曲反映了青年人的天真，贝多芬在悲伤中创造的乐曲是美的，也正是这些乐曲给他带来了希望，对生活充满了信心，为后世留下了许多优美的乐章。
托尔斯泰是个著名的法国作家，在他的**里描述了渺小与伟大，描述了他的痛苦和他在痛苦中得来的和谐，他的----《战争与和平》中的皮埃尔与安德烈是精神的解脱，他令人感到生命的结束与开始全在骚乱中，托尔斯泰如他在开始时一样，停留在一波未平一波即起的阶段中。
罗曼罗兰的《巨人三传》反映了在腐朽的社会中有敢于实现理想的人的悲惨，他们在努力中得到成功，给他们带来希望，使他们继续奋斗！
合上《巨人三传》，心中不禁为为人赞叹，也许是坚持才让他们成功的吧！
巨人三传读后感（三）：若非一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香
徐靖秋巨人，也许在我们眼中“高大”，博学，无与伦比，家喻户晓。他们又似乎是一颗颗可望而不可及的明星，也只能仰视他们。又有谁会想到，他们也从平凡起步，历经挫折和磨难，成为璀璨的明星？
没有火的激情和追求梦想的执着精神，我们怎能尝到甜甜的果实？人生不能一帆风顺，暂时的金钱、名利、早年的享受，会有什么无尽的遗憾。
他，两岁丧母，九岁丧父。在原本无忧无虑的童年，却有着自己独特的悲丑相貌。而这位少年，便是托尔斯泰。
纷争使他困惑，外表使他绝望，在高加索，群山环绕的圣地，使他清醒过来。 勇敢的面对自己的缺陷，或许很难，但他突破了，超越了自我。敢于面对血淋淋的现实，也迈出了人生的第一步。
在贵族当中，他的家境也毫不逊色，是数一数二的。别担心，他已经成熟了——生活不是为了享乐。
他，虽不如贝多芬那么家喻户晓，但是托尔斯泰却和他们一样，用激情，用热血，奋勇拼搏。不顾一切利益，历经坎坷，不断接近成功。爱情也给予了他灵感与力量，一部部空前绝后的著作便在甜蜜的爱情给予的灵感中诞生……现在，人们以全新的眼光看待他——他是热爱国家的，身为贵族，却从未享受过多的荣华富贵，不忘体验清苦生活……当然，他也为此付出了"代价",妻子不理解他，矛盾不断，他被迫离家出走，病逝于他乡——得来了个惨淡的结局，不禁让人感到些可惜。
可是，他却未曾忘记过初心，弥留之际哭了——为天下正在受苦的生灵哭泣。
贝多芬，他的出名并非只归功于他那婉转优美的曲子，更多的，还是在于他那惊人的毅力——面对耳聋与其他疾病的困扰，默默忍受着，克服一切困难，创作出了无数流传千古的名曲。这也是我所佩服的。
如今，他们也不复存在，也只能在书中，寻觅他们的影子，品味人生经历，尽管是这样，他们的精神仍永世长存，流传千古。
不做无法实现的梦，成了现在人们所认为的"常理"——无用无意，不如没有。在我看来，正如马云所说，“梦想仍然是需要的。如果他们意识到了呢？"不管怎样，不经历挫折又哪能取得成就？
读了《巨人三传》，我不禁又想起如今的中学生活，可能许多人会叫苦连天，但相比"巨人"们的这些挫折也不过是九牛一毛罢了，"若非一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香"……
巨人是遥不可及的，如果心中有一个梦想，历经坎坷，又是谁呢？空想无用，脚踏实地，迎接阳光与泪水。不能一招制胜，那就脚踏实地……
巨人传读后感 篇4
一个是德国的**家；
一个是意大利的艺术家；
一个是**的文学家。
不同的时代，不同的领域，不同的国度，却同样的有着人性的真、善、美，同样的为了一份事业而献出了毕生精力。始终坚信只要自己的灵魂能够坚忍果敢，不因悲苦与劫难而一味地沉沦，那么就定能冲破肉身的束缚，奔向人生的巅峰。
强者无畏
贝多芬“在伤心隐忍中找栖身”。正如作者罗曼罗兰形容的“他的整个一生都像是个雷雨天”。作为一个年轻的贝多芬，他有很高的才能，可以说是他的才华，他的父亲也发现了。
但正因为如此，在父亲的控制下，他开始学习，也开始了悲惨的童年。贝多芬没有放弃自己。法国大革命爆发时，贝多芬与莫扎特相识，交流思想，相互学习。接着，他又拜海顿为师，潜心学***。
后来，贝多芬开始崭露头角，就在贝多芬离成功越来越近时，灾难又一次的降临，贝多芬耳朵的听觉越来越衰退，就在听力正每况愈下的时候，这位“巨人”也曾想过放弃，放弃作曲，放弃生活。但是经过了不知多少个不眠之夜的思考，不知多少次激烈的思想斗争，他终于开始面对命运，扼住命运的咽喉，在痛苦之中为他人带来欢乐，写出了《英雄》、《田园》、《命运》等不朽的传世佳作。可以说，贝多芬是古典主义的伟大成就，是浪漫主义的先驱。
忍者无惧
米开朗琪罗“愈受苦愈使我喜欢”。事实上，米开朗基罗的生活并不痛苦。他出生在一个公民家庭，从小接受贵族教育。他有很高的文化素质和艺术背景。
不像贝多芬一样受到身体上的痛苦折磨，但是他在精神上却比贝多芬更受折磨，就像活在高压锅里一般，巨大的压力压得他几乎喘不过气来。贝多芬从精神上是自由的，他可以做任何自己喜欢的事，米开朗琪罗却没有自由，他不得不依附他所不愿依附的教皇，不得不为教皇们服务。**的教皇剥削了他的自由，拿他当牛马使唤，七十余岁的高龄居然还得爬上脚手架作画。
他比同时代的艺术家更不满足于宗教艺术，更追求表现尊严与意志。他是文艺复兴时代的“巨人”，这就决定了他和那些只关心为自己树碑立传的教皇们永远不能达成一致，决定了他将终生为理想无法实现而痛苦，特定的时代成就了他的伟大，却也限制了他天才的发挥。
仁者无敌
托尔斯泰“我哭泣，我痛苦，我只是欲求真理”。托尔斯泰被列宁称为“**革命的镜子”，环顾托尔斯泰的一生，他出生于贵族家庭，从小就受高等教育，享受高等的生活。但是，托尔斯泰却是苦恼的：
他的地位和财富使他为自己的富裕生活感到羞愧和不安；他自己身处社会的上层，心里却始终想着社会的下层。他同情下层阶级，对他们缺乏信心。于是，他开始厌倦了自己的生活，决心与社会决裂，也得不到人们的支持。
在精神上，他一直是孤独的。托尔斯泰，面对整个贵族上层社会，最终被逐除教会。在生命的最后一刻，他下定决心摆脱高尚的生活。
82岁时，他选择离开，死在一个小火车站。托尔斯泰一直关注着千千万万生物的伟大与渺小，从而传播着爱的种子和宽容的理想。
古语有云：“古之立大事者，不惟有超世之才，亦必有坚忍不拔之志。”的确，贝多芬，米开朗琪罗以及托尔斯泰，他们都是精神的传承者，传奇的缔造者，世界的征服者。
贝多芬的坚强；米开朗琪罗的隐忍；托尔斯泰所有的仁爱都颂扬了人性的光辉和真善美的光辉。他们不是传说，但都是传奇。他们就是一个个大写的“人”。
巨人传读后感 篇5
--- 息，可他们仍能坚持自己艰苦的历程，因为”无论天空多么阴霾，太阳一直都在的，不在这里，就在那里，因为它长了一双会飞的翅膀。
贝多芬供大家欣赏的音乐，是他”用痛苦换来的欢乐”.米开朗琪罗留给后世的不朽杰作，是他一生血泪的凝聚。托尔斯泰在他的小说里，描述了万千生灵的渺小与伟大，描述了他们的痛苦和痛苦中得到的和谐，借以播送爱的种子，传达自己的信仰：”一切不是为了自己，而是为了上帝生存的人”;”当一切人都实现了幸福的时候，尘世才能有幸福存在”.罗曼·罗兰把他们称为”英雄”.
什么是英雄？是”人生自古谁无死，留取丹心照汗青”,还是”为中华之崛起而读书”?
罗曼·罗兰所指的英雄，只不过是”人类的忠仆”,只因为具有伟大的品格；他们之所以伟大，是因为能倾心为公众服务。
他说：”人生艰苦。而对于不甘平庸
2 --- 胜利！
贝多芬是一个伟大的音乐家，他一生创作了很多优美的音乐，却不幸双耳失聪，他的耳朵日夜作响，内脏也受着剧烈的痛苦折磨，听觉是越来越衰弱，在好几年中，他隐瞒着家人，连他最心爱的朋友也没说，他避免与人见面，使他的残废不至于被他人发现，他独自守着这可怕的秘密。在戏院里，他得坐在接近乐队的地方，才能听懂演员的说话，他听不见乐器和歌唱的高音。假如他的座位稍远一些，人家柔和的说话声能勉强听到一些，人家大声叫喊时，他简直痛苦难忍，这种悲剧是个愁苦。
在他的一部分作品中，能表现出来奇怪的是并非所有的作品都带有忧郁的情绪，还有许多乐曲反映了青年人的天真，贝多芬在悲伤中创造的乐曲是美的，也正是这些乐曲给他带来了希望，对生活充满了信心，为后世留下了许多优美的乐章。
托尔斯泰是个著名的法国作家，在
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没有火的热情与追求梦想的执着精神，又怎能品尝那香甜的果实？人生不可能一帆风顺，暂时的金钱，名利，过早地享乐，得来的是将是无尽的悔恨。
他，两岁丧母，九岁丧父。在原本无忧无虑的童年，却有了自己独有的忧愁——丑陋的外表。而这位少年，便是托尔斯泰。
纷争使他混乱，样貌使他绝望，而在高加索——这个群山环抱着的圣地，给予他清醒。 勇敢的面对自己的缺陷，或许很难，但他突破了，超越了自我。敢于面对血淋淋的现实，同时也迈出了人生中的第一步。在贵族当中，他的家境也毫不逊色，是数一数二的。不用担心什么，但他早已成熟——人生不是来享乐的。
他，虽不如贝多芬那么家喻户晓，但是托尔斯泰却和他们一样，用激情，用热血，奋勇拼搏。不惜一切利益，历经坎坷，不断向成功靠近。爱情也给予了他灵感与力量，一部部空前绝后的著
6 --- 有。依我看来正如马云所说”梦还是要的，万一就实现了呢？”不管怎样，不经历挫折又哪能取得成就？
读了《巨人三传》，我不禁又想起如今的中学生活，可能许多人会叫苦连天，但相比”巨人”们的这些挫折也不过是九牛一毛罢了，”若非一番寒彻骨，哪得梅花扑鼻香”……
巨人固然是遥不可及，若心有梦，历经坎坷，万难又奈谁何？空想无用，脚踏实地，迎接阳光与泪水。不能一招制胜，那就脚踏实地……
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巨人传读后感
自私巨人读后感
《巨人的陨落》读后感
巨人的脚步读后感
巨婴国读后感
巨人传读后感 篇6
生活是公平的，它给我们的不仅是痛苦，一定还有快乐。——题记
这个寒假，我再次阅读了《名人传》这本书。此书是由诺贝尔文学奖获得者罗曼·罗兰所著。《名人传》，又叫《巨人三传》，分为《贝多芬传》《米开朗基罗传》《托尔斯泰传》。
作者细腻地描写了人物的特点与个性，这三个人都是遭遇了生活的苦难、战争的压力：贝多芬虽然是音乐天才，但也被疾病，贵人的压迫等折磨，可他却把快乐留给了世界；米开朗基罗虽然是一位伟大的艺术家，可却常常被小人嫉妒、教皇怨恨以及国君的不公正对待，可他仍然创作出绝世巨作；而托尔斯泰虽是一个贵族，但他却情愿帮平民干活，面对上流人士的歧视，他毫不畏惧，与精神、磨难做斗争，在生命最后的一刻依旧如此，名垂千古。故事正是叙述了三位巨人苦难而坎坷的一生，从而赞美了他们的高尚品格与顽强奋斗的精神。
读完此书，引起了我强烈的共鸣，是啊，人的一生是不可能一帆风顺的，总有曲折与坎坷，但你要在这悲剧的愁苦中，让生命展现出人性的光辉，风雨后的彩虹才是最美丽的！
由此我想到去年的五月，我报名参加了区级“月湖杯”书法比赛，老师让我写毛笔小楷，这可是我从没有尝试过的。这篇作品字数达到了近100字，而且这个字非常小，一笔一画，都要紧凑美观，这也加大了写作品的难度。
开始，我万般小心地完成了第一首诗，可发现竟然写歪了，不得不重写一次，最难的还在后面，每首诗写完后都有一段用蝇头小楷写着的落款，样子是好看，可对我来说，比登天还难，我又连试了好几次，都以失败而告终。
就这样，我又试了几次，并从每一次的失败中吸取经验，终于，在第五次的时候，终于成功写出了一篇让我满意的作品。有了这次成功，我开始加倍练习，有时一张作品要从3点写到5点，有时到了最后几个字了，却不小心被我抹糊了……最终我上交了一张相对满意的作品。一张张作品，不论是成功还是失败，都凝结着我的艰辛付出，甚至还有泪水。
期末考试考好后，我拿到了这次比赛的奖状，我得奖了！一股兴奋的感觉涌上心头。
是啊，学习之路一定会有难关，我们要乐观地面对它，勇敢地战胜它，那么你的努力都会有回报的，这不正是《名人传》要告诉我们的道理吗？
书给了我无穷无尽的力量，像一位朋友，更像我的另一位母亲，在“母亲”的鼓励和怀抱下，我迈开步子，勇敢地走向一段段充满挑战的旅程。
巨人传读后感 篇7
我曾经以为《巨人传》是一本讲述名人事迹的文章，但自从前几天在图书馆借了这本书以来，我的观念就发生了本质性的变化。 原来《巨人传》是一本有着童话色彩的**。本书是法国文艺复兴时期人文主义作家拉贝拉斯的代表作，以法国民俗学为基础。主要研究了三代巨人的活动史，即巨人国王格兰古杰、卡贡都亚和巨人父子。
这本书一共分五部，但都不长，我不到一个星期就看完了。在前三部中分别讲述了卡冈都亚不同凡响的出生，庞大固埃在巴黎求学的奇遇，以及卡冈都亚和庞大固埃父子对婚姻问题的**；后两部则集中记录了庞大固埃及其朋友帕努日和修士让远渡重洋，寻访智慧神瓶的种种奇特经历。这本书包含了很多东西，天文，地理，气象，航海等等。这几乎是历史。
另外，因为拉伯雷认为“笑是人的本质 ”，所以，这本书中还有很多笑话，还真让人令人捧腹不止。在这本书中，我们还可以读到作者的思想。拉伯雷对封建神权政治的严厉批判和对人文理想的追求，都融入了这本书的情节之中，可谓极为精彩。
我想说，这本书真是值得一读的。里面有很多优秀的品格值得我们学习，格朗古杰，卡冈都亚，庞大固埃这父子三代巨人的品德都十分高尚，为人宽厚，将敌人化为朋友，善于与人交往。而且他们都见识丰厚，并有勇有谋。
我认为这本书的特点是其荒诞和夸张的描述
绝妙的讽刺、幽默和极为丰富的想象力。这一特点在于拉伯莱对民间文学传统的杰出继承和改造。在当代文学研究中。这部作品以其独特的艺术魅力越来越受到人们的关注。
法国作家拉伯雷的《巨人传》是法国文艺复兴时代反封建神权统治的思想解放运动的代表作，是一本“充满巨人精神的奇书”。**它一问世，就在法国引起轰动，受到广大民众的欢迎。同时，也引起了法国统治集团和教会的恐慌和仇恨。拉伯雷本人化名出版，躲过了灾难，但他的出版商被教会活活烧死。
这本书不长，我不到一个星期就看完了。我原以为这本书是讲述名人事迹的，看完后才知道《巨人传》原来是一本有着童话色彩的**。这本书主要讲了巨人国国王格朗古杰、高康大和庞大固埃祖孙三代巨人的活动史。
在前三部中分别讲述了高康大不同凡响的出生，庞大固埃在巴黎求学的奇遇，以及高康大和庞大固埃父子对婚姻问题的**；后两部则集中记录了庞大固埃及其朋友巴纽朱和修士远渡重洋，寻访智慧神瓶的种种奇特经历。
因为拉伯雷认为 “笑是人的本质 ”，所以，这本书中还有很多笑话，令人捧腹大笑。在这本书中，我们还可以读到作者的思想。拉伯雷把对封建神权政治的严厉批判和对人文理想的追求融入了这本书的每一个情节，非常精彩。
这本书是值得一读的。格朗古杰，高康大，庞大固埃这祖孙三代巨人的品德都十分高尚，为人宽厚，将敌人化为朋友，善于与人交往。而且他们都见识丰厚，有勇有谋。这些优秀的品德值得我们学习。
我喜欢这本书，并想多阅读此类书籍。
最近，我阅读了一本名著—— 《巨人传》。这本书是由有“伟大的笑匠 ”之称的法国人，托伯雷所著。
全书讲了这么一个故事。一个巨人家族，他们的祖先叫高朗古杰。家族三代分别是高朗杰、高康达和庞邦圭。主要讲述了高康达的出生、生活传说和古埃及历险记。
高康达在他年青力盛时参加了军队，跟父亲共同去讨伐野蛮的
大野王。高康达英勇善战，用了不出一周的功夫就击倒了大野王， 收复了属于自己的土地。之后，他的儿子庞大古埃出世了，庞大古埃比高康达更为高大。
高康达希望他的成就能高过自己，于是把他送去学***知识，果然庞大古埃不负众望，学得了一身好本领， 庞大古埃不满足于这一些知识了，他决定出外旅游，见识见识这个美好的世界。说走，走。庞谷娥开始和他的搭档周游世界。在路上，他认识了他的新搭档巴鲁克。
然后，他们在一个陌生的岛上打败了香肠。还给巴奴日找了一门亲事。之后他们来到了由 *的组织 “穿皮袍的猫”统治的机舍关。
最后在灯笼岛结束了这段旅程。
书中有一些话深深讽刺了当时的法国**，因此，这位“伟大的笑匠 ”处处被人排挤，一直被**仇视，直到今天，这本书才从*表中被人取出。整本书很幽默。如果你有机会，你一定要读！
巨人传读后感 篇8
《巨人三传》读后感
我在读罗曼·罗兰的《巨人三传》时就有这种“一见倾心”的感觉。使我倾心的不是三位巨人的艺术成就，而是罗曼·罗兰的和巨人一样高度的思想和撼人心魄的文字，——因对罗曼·罗兰文字的倾心而产生的对他笔下人物的倾心。
《巨人三传》由罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响——在三位巨人的众多传记中，无一能超出罗曼·罗兰的手笔。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有对巨人们的生平做任何夸耀的叙述，也没有像大多数传记家们一样追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位伟大艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
从罗曼·罗兰写三位巨人传记的序言中，我看出三部传记有三个独特的着力点：
一是罗曼·罗兰重新定义了“英雄”的概念，让人耳目一新，精神振奋，我心中英雄的列表自此刷新。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”—— “我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人，而是靠心灵而伟大的人……。没有伟大的品格，就没有伟大的人，甚至也没有伟大的艺术家，伟大的行动者；所有的只是些空虚的偶像，匹配下贱的群众的：时间会把他们一齐摧毁。成败又有什么相干？主要是成为伟大，而非显得伟大”。“我
绝不会造成不可几及的英雄范型。我恨那懦怯的理想主义，它只教人不去注视人生的苦难和心灵的弱点。我们当和太容易被梦想与甘言所欺骗的民众说：英雄的谎言只是懦怯的表现。世界上只有一种英雄主义，便是注视世界的真面目——并且爱世界。”以往的我们所认为的“英雄”，不过是些野心家而已——“那种人凭借强力，在虚荣或个人野心的驱策下，能为人类酿造巨大的灾害。”
巨人传读后感 篇9
喜欢文字的人总是对罗曼·罗兰有着无比的崇敬之情，她笔下的每一个文字都是灵动有生命的，它的文字中有撼人心魄的灵魂和巨人一样高度的思想，有诗一样的情怀，有满眼绿色的海洋和蔚蓝的大海，有数不尽的星斗和玄幻的太空，有人情冷暖和有悲欢离合。怀着对罗曼罗兰的崇拜我通篇阅读了《巨人三传》，那种“一见倾心”的感觉让我痴迷在其中。
《巨人三传》由罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们创作于二十世纪初期，无论在当时还是在后世都产生了广泛的影响。这三部传记中，罗曼·罗兰紧紧把握住这三位伟大艺术家的共同之处，刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。她把他们塑造成我们心中的英雄，所以她没有自夸，也没有追溯他们的创作过程。
而是在任务的塑造上塑造了我们心目中靠思想称雄，靠心灵伟大的全新英雄形象，让读到人物时候不由得精神振奋，肃然起敬。
之所以伟大，之所以被称之为英雄，是因为那伟岸的品格下灵动鲜活的生命，续写着的坚毅对人们的感染和带动，那种站如风的伟岸身躯让我们不觉得挺起胸膛，随之为正义而挺身而出。魅力或许就是哪一种传动和感染，不可小觑的力量让人们放下虚荣、放弃怯懦、撕掉伪装，就那样刚直不阿的挺起胸膛，用炙热的目光永远热爱着生命和世界的眼光。
巨人传读后感 篇10
高尔基曾经说过：书籍是人类进步的阶梯。我觉得正是这样，在这个快乐的暑假里，我阅读了《巨人传》这本书，让我觉得受益匪浅。
书中的贝多芬给我留下了深刻的印象：贝多芬六岁就被父亲强迫学钢琴，看着别人小朋友在广场上快乐的玩耍，贝多芬很是羡慕，但是他已经被音乐所吸引喜欢上弹钢琴了，他的世界只有音乐与钢琴了。贝多芬从六岁那年开始，到成为钢琴家一直坚持练琴，十几年从未间断，这种持之以恒的精神十分值得我们学习。
这时，我不由得想到现在的自己，我是一个做事情喜欢半途而废或一曝十寒的人，学拉二胡没过几天便以手指疼而告吹;想在一年里看完20本书，结果一年过去了，连三本书也没看完;唉!真是三天打鱼，两天晒网啊!想到这里真是惭愧不已。
当然还有一些人为我们做出了榜样：面对一吨吨矿渣，居里夫人没有放弃，她用手中的铁棒不停地搅啊搅，搅了四年后，他获得了30。1克的镭盐，并测出它的原子量是225;面对一堆堆硬石，齐白石没有退缩，他用手中的雕刻刀不停地刻啊，刻啊，待到他创作之时，化成灰的硬石宣告着他的胜利
中国有句话：绳锯木断，水滴石穿。往往那些平凡的人不懂得坚持或者不懂得努力，所以他们注定平凡。往往那些家喻户晓的人物以自己的信念进行坚持，在自己的奋斗下，化铁棒为绣花针，化沧海为桑田，取得丰硕的成果，打破一切不可能和困难，在无人能敌的境界里，为自己的人生画卷画上浓墨重彩的一笔。其实人的一生中没有所谓的不可能与可能，只要用你的坚持与努力砍断自己的锁链，便可以超越自我，超越困难，把不可能变为可能。所以，坚持﹢努力=成功。
书的力量是无穷的，我愿意在书的海洋里快乐地遨游，幸福的成长。
巨人传读后感 篇11
我在读罗曼·罗兰的《巨人三传》时就有这种“一见倾心”的感觉。使我倾心的不是三位巨人的艺术成就，而是罗曼·罗兰的和巨人一样高度的思想和撼人心魄的文字，——因对罗曼·罗兰文字的倾心而产生的对他笔下人物的倾心。
《巨人三传》由罗曼·罗兰的《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》组成，它们均创作于二十世纪初期，无论在当时是在后世都产生了广泛的影响——在三位巨人的众多传记中，无一能超出罗曼·罗兰的手笔。在这三部传记中，罗曼·罗兰没有对巨人们的生平做任何夸耀的叙述，也没有像大多数传记家们一样追溯他们的创作历程，而是紧紧把握住这三位伟大艺术家的共同之处，着力刻画了他们为追求真善美而长期忍受苦难的心路历程。
从罗曼·罗兰的《三巨头传》序言中，我可以看出这三部传记有三个独特的侧重点：
一是罗曼·罗兰重新定义了“英雄”的概念，让人耳目一新，精神振奋，我心中英雄的列表自此刷新。
罗曼·罗兰称他们为“英雄”—— “我称为英雄的，并非以思想或强力称雄的人，而是靠心灵而伟大的人……。没有伟大的品格，就没有伟大的人民，甚至没有伟大的艺术家和伟大的演员；他们都是空洞的偶像，与卑微的群众相匹配：时间将摧毁他们所有人。
成败又有什么相干？主要是成为伟大，而非显得伟大”。“我绝不会造成不可几及的英雄范型。
我讨厌那种懦弱的理想主义，它只教会人们不要看生活的苦难和心灵的脆弱。我们应该和那些太容易被梦想和甜言蜜语欺骗的人说，英雄的谎言只是懦弱的表达。
世界上只有一种英雄主义，那就是看世界的真面目——爱世界。”
以往的我们所认为的“英雄”，不过是些野心家而已——“那种人凭借强力，在虚荣或个人野心的驱策下，能为人类酿造巨大的灾害。”
匆匆读后感十一篇
「匆匆读后感」这篇文章给我带来了身临其境的感觉，让我感动于书中所展现的情感。在阅读的过程中，我对其中许多观点表示不同意。因此，我想借此机会与大家分享一下我个人的看法。请注意，这篇文章仅供您在工作和学习中参考，如需做出决策，请自行斟酌。
匆匆读后感 篇1
有些偶然看见的东西，也许可以使你体会或感悟到人生的启示和哲理。
当我不小心看到《匆匆》这一课的时候，心里产生了一个疑问：为什么作者朱自清会感叹时间去的匆匆呢？大家都不思考的问题，他为什么要想呢？。
课文主要写了：“燕子去了，还会再回来；杨柳枯了，也会再青的；桃花谢了，也会再开；但是为什么我们的光阴一去不复返呢？”作者感悟时间去的太匆匆了，想把时间抓住时，时间又从作者的手边过去，为什么我们的时间会流失的这么快呢？
看了这篇文章我也深深的想到了我的生活，一天也很快的过去了，但是什么也没做，这不是白白浪费了光阴吗？所以，我以后做什么都得动作灵敏，不能让时间白白流去，让我这短暂的光阴十分的五彩缤纷，让我这短暂的光阴变得十分有价值。以后，我写完了作业，还要做一些有意思的事情：比如看看课外书，增长自己的知识。写写课外作业，对考试有帮助，不能去多玩游戏，这些没用的游戏也不能玩太久，否则，这样的光阴，即使再开心，也是浪费时间。“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴，这句话不是最好的例子吗？一寸光阴可以赚一寸金，但是，一寸金子买不到一点光阴这不是让光阴，要珍惜时间吗？其实，你珍惜光阴，光阴便在你身后长出绿阴，结出沉甸甸的果实，但如果你漠视它，它化成青烟，消散的无影无踪。总之，我们要珍惜光阴，不让它白白流去。这是珍惜我们自己的生命。
匆匆读后感 篇2
时间来之不易，怎能由它逝去？
——题记
朱自清写的匆匆，使人感触至深，告诉我们要珍惜时间，不能让时间白白逝去，匆匆溜走。世界上最快而最慢的是时间、最长而最短的是时间、最易被人遗忘而又最令人后悔的就是时间。
匆匆这篇文章围绕着“匆匆”展开叙述，先写日子一去不复返的特点，在写自己八千多个日子来去匆匆，稍纵即逝，作者思绪万千，由景及人，叹息不已。又细腻的刻画出了时间流逝的踪迹，表达了作者对虚度时光感到无奈与惋惜，揭示了旧时代的年轻人已有所觉醒，但又为前途不明而感到彷瑝的复杂心情。
匆匆，时间匆匆，人生也匆匆，一旦逝去，什么也换不回来了，时间是十分公正的，对于珍惜他的人，哪怕一分一秒，他也会觉得收获大，过得很充实；而对于不珍惜的人，就算给他一辈子，也一无所获，过的很空虚。
时间正在默默地，没有声响地从我们身边溜走：在与同学讲悄悄话的时候，时间从嘴边溜去；上课走神时，时间从眼神中飞去；上网玩游戏时，时间从晃动的鼠标中流去；伤心哭泣时，时间从闪烁的眼泪中闪去……
光阴似箭，日月如梭，时间一去不复返，就像流星一样，一划而过；像河流一样，一去不复返。
反思一下，我们珍惜时间了吗？时光飞逝，时不我待，生命中最珍贵的东西，就是时间。
时间不会给任何人留情面，也不会为任何人停留，不论你腰缠万贯，回事一贫如洗，时间都会用相同的态度对待你。
属于你的，时间总是如数奉献，不属于你的，时间绝不会多给你一分半秒。
世界上最快而最慢、最长而最短、最平凡而最珍贵、最易被人忽视而又最令人后悔的就是时间。所以，珍惜时间吧！
匆匆读后感 篇3
那年，是我的青春，梦里水乡，谁是谁的伴侣
荷叶，微漪的湖面，跳动的青蛙，红丝线的信子
漫步湖边，你背着手，嘴角扬起倔强自信的笑
那一刻 真美
闭着眼睛，长长的睫毛，仰望着天空，我想
你是大自然的女儿吧
匆匆那年，我看到了什么，看到了自己的影子？
小学的时候，明明喜欢一个女生，却在墙壁上写下另一个男生爱她, 喜欢却从不说出口，从过去到现在，不敢直面，因为我不够勇敢，也不够自信。
初中时，那个文笔超好的女生，口才出色的姐姐，至今我还留着她借的那本《永恒的纪念》，书里夹着我未曾送出去过的小纸条。
一年又一年，也偷偷喜欢过各样的姑娘，如今，却也释然了，如我所言，她已撑着油纸伞，消失在了那个江南烟雨飘摇的小巷。
有人问我，看到陈寻和沈晓棠在一起，你怎么看。我说，我相信日久生情。但后来细细想来，又觉得陈寻有些太顺从自己的情欲了，一个人若是念着另一个人的好，该会挣扎着脱离那地心的引力吧。又或者，剧中已经说明了原因，陈寻和方茴大学里在一起对话谈心的时间少了，彼此了解变少了，让他陷入了温柔乡里。然而，这样的事若是轮到我，我也不知自己会不会做出让自己后悔的事，但我会努力，也希望上天给我足够的力量，让我不要做出让爱我的人伤心的事。
论到方茴和另一个人上床，让我想起了《天龙八部》里菩提树下，观音菩萨，段延庆与刀白凤，一个女人，是到了什么样的伤心境地，才做出这样的伤害自己的傻事呢？若是方茴看开一些，也许不会有这样的结局，不过就是个男人罢了，偷走了心又如何，伤透了心又如何，时间会抚平一切。前几日，看《我愿意》，看到一句台词：一个女人是对你有多失望，才会将你俩共同的骨肉打掉，离开你呢。《后来》说的好，“为什么人年少时要让心爱的人受伤”。感情，若是总是受伤，又怎能让人更加珍惜呢？我想，某年，我也会和一个人在一起，愿那时，我们都能敞开心扉，保持谦卑，在爱情里成长，越来越合一。
片子结尾，陈寻说，他后悔了，我想，你不可以go back.，向前走吧，你做过的错事，你未来不再犯，便是对得起那些年为你付出血泪的人儿了。圣经里说，凡事都可行，只是不一定都有益处；凡事都可行，只是不一定都具有建设性。我想，对生命里的每个选择，我不要后悔。
在这样的深夜，我为什么要写这个呢，静静地听着音乐，我想表达的是我想要的爱情。
匆匆读后感 篇4
同学们，你们有没有虚度光阴的时候？有没有浪费时间的时候？有没有想过时间过的那么快，它们都到了哪里？有没有想过时间为什么一去不复返呢？
这么多的问题，都是读《匆匆》有感而发的。确实，我们有没有想过这些问题呢？作者把时间不等人写的琳琳尽至，浪费时光的人是多么麻木啊1那我们同学们的日子又是怎样的匆匆呢？有句名言这么说：最忙的人，他的时间最多。那你呢？
八千多日子是什么概念？时间什么概念？飞逝又是什么概念……作者朱自清把自我的日子比作针尖上的一滴水滴在大海里……在众多人的时间里，这些时间不算什么，可是如果你都不珍惜你自我的时间，那谁还会替你珍惜呢？没人。对，没人，自我的时间自我掌握，浪费和珍惜或是虚度，这你总会独占一项……相同的时间里，不一样的人，他们做的事也不一样，把有限的生命、时间好好利用起来，那你就对得起你自我了……
“过去的日子如轻烟，被微风吹散了，如薄雾，被初阳蒸融了，我留着些什么痕迹呢？”作者的自问，那换作我们来问你自我又该怎样回答呢？……
同学们，如果你静下来，好好想想会更好！
匆匆读后感 篇5
如果有人问：什么是生命？则会有好多好多说法，但是是众说纷纭，无所适从。然内心中却对此问题挥之不去，茫茫然然，正如《匆匆》说：“我赤裸裸来到这世界，转眼间也将赤裸裸的回去罢？但是不能平的，为什么偏要白白走这一遭啊？”是啊，我们懵懵懂懂的来，糊糊涂涂的走，在生命的过程里，如一场黄梁，了无所得。李白在《春夜宴桃李园序》中说：“夫天地者，万物之逆旅。光阴者，百代之过客。而浮生若梦，为欢几何？”。人生若是旅途，这一站起点是生，这一站的终点是死，没有一个死去的人会让生者知道死去后的体验，但是是死是我们必须面对的，正如我们有生，但是是为什么会恐惧死亡，我想正是源于我们对生的无知。大话西游中孙悟空说：“生有很欢，死有何苦？”。我们总要抓住一些东西，让我们自己感觉到生命的存在。我们活的时候，争名夺利，无休无止，我们的欲望大的可怕，我们总是看见自己没有的，却总是看不见自己有的；我们总是追求进取，但是是却不知道休养生息。因此，老子说：“知止不辱，知足长乐”。孔子说：“亢之为言也，知进而不知退，知存而不知亡，知得而不知丧。其唯圣人乎？知进退存亡，而不失其正者，其为圣人乎？”。是啊，人的欲望是无穷无尽，但是是人类赖以生存的环境资源却是有限。知进而不知退，知存而不知亡，知得而不知失，早晚自食恶果。正如我们赤裸裸的来，赤裸裸的去，但是是我们给子孙后代留下了什么？给世界万物众生留下了什么？给养育我们的天地留下了什么？一个人的富有，聚敛了的财富，要靠千千万万的穷人供养；一个发达国家的富足，要靠众多不发达国家的供养；杜甫说：朱门酒肉臭，路有冻死骨。我们赤裸裸的来，赤裸裸的去，死的时候你能够问心无愧吗？如果能问心愧，庶乎近焉。
“为什么偏要白白走这一遭啊？”很悲观吗？也许以前我是这样看得，但是是现在的观念看来，这句话是很冷静的，我们之所以为人应该知道：为什么人之所以为人？应该知道：我们为什么而活？有人说：过去的已过去，如轻烟、如薄雾，不留一丝痕迹；未来的还没有来，太渺茫；只有现在，是最实在，最可把握的了。我认为这个观念很好！但是是仔细推敲起来，却发现最可把握的现在是如此的不可把握，当你想抓住它时，它刹那即逝，了不可得。子曰：“逝者如斯夫，不舍昼夜”。是啊，当我想现在时，现在马上就过去了，倏然而逝；但是是未来的日子，马上就在现在的影子里变成过去。我们今天看过去人正如我们的子孙后代看我们，那么我们是进步了？还是退步了？我们将何去何从？子曰：“天下何思何虑？天下同归而殊途，一致而百虑。
匆匆读后感 篇6
是呀!就像朱自清所写的那样，时间都是平等的，对于会利用时间的人，他一定会有所作为，而对于不会利用时间的人，就是给他一生，他也会平平庸庸，一无所成。
当我读到《匆匆》时，其中一句：“八千日子已经从我手中渐渐溜去了。”我不禁想到，朱自清那么感慨人生短暂，遗憾自己有很多时间都浪费了。可是我还小，我今后的日子还长的很，我为什么要给自己留下永远的遗憾呢!想想过去在电视前匆匆走过的时间，在电脑前匆匆走过的时间，在楼下玩耍时匆匆走过的时间……我突然回首，我不禁感叹：我原来走过的路已经很多了，而这成长道路上的十四年里，又有多少是我白白浪费的呢?实在太多太多然而过去的都过去了，现在后悔又有什么用呢?那道不如从自己作过的'事中好好反省自己，或许有一天你躺在床上，你会想：为什么我就没有时间呢?我是太忙吗?不是!时间是由自己挤出来的。我不禁又想起了鲁迅的名言：“时间就像海绵里的水，只要愿挤，总还是有的。”不知是看了哪本书的启发吧!如果你觉得自己忙，可十分钟，不五分钟总该有吧!你要好好利用这短短的五分钟来写一小段话，一星期就是一篇文章呀!这就是积少成多的力量，也是时间的力量。我一定要好好学习，珍惜时间!争取在我之后的成长道路上更加努力，在我们的有限时间里，过得充实无比。
“黑发不知勤学早，白首方悔读书迟。”“少壮不努力，老大徒伤悲。”珍惜时间，不要让时间从你手中白白流失! 匆匆读后感400字篇三
我们五年级上册语文书上第六课是《匆匆》，作者是朱自清先生。通过学习，我明白了一些道理：人的一生很短暂，而且在不知不觉中过去了，洗手时、吃饭时、默默时、睡觉时，时间在飞快地跑动、溜走。比如，你扫地要西看看，吃点东西，结果两个小时还没写完，这样是不是浪费了大好时光?
所以，同学们，我们从现在开始，珍惜时间，跟时间赛跑。古人说，人的一生黄金时间在记忆能力最强的时候，所以我们一定要把握好机会，好好学习、天天向上!
我们熟悉的一句话，“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴，”就是同样的道理。大家一定要珍惜，千万不要让时间悄悄地溜走呀!
匆匆读后感 篇7
“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”
读完《匆匆》，我深深感知到，时间就如白驹过隙，转瞬即逝；就像轻烟，在不经意间消失不见。我们的时间是短暂的，而它是匆匆的，轻轻的，悄悄的，默默的，一去不复返的。
正因如此，时间是多么珍惜多么珍贵。一句话说得好“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴。”洗手时，它从水盆溜过；吃饭时，它从饭碗溜过；思考时，它从眼前溜过；说笑时，它从嘴边溜过；玩耍时，它从脚边溜过；睡觉时，它从身旁溜过……时间每分每秒，随时随地都在流逝，它从不停下。一天中我们浪费了许多时间，直到现在才发现，可为时已晚，不过对于一生也并不算迟，我们现在不要惋惜，过去的已经过去，要做的即是珍惜当下，多做有用事。
读完此书，悟出此理。我明白，我们要把时间把握在自己手中，多做事，多努力，多学习，将每分每秒合理运用，使其充实美好，使一生也充实美好！这样不但生命得到延续，离成功也近了一步。正如鲁迅先生所说“哪里有天才，我只是把别人喝咖啡的功夫用在了工作上。”
“少年易学老难成，一寸光阴不可轻。”如若我们少年时不利用这大好时光好好学习，不珍惜这一分一秒，便只能“老大徒伤悲”了。
珍惜时间，从现在做起，不要虚度这美好光阴，要在这“匆匆”中，使人生充实而又美好。
匆匆读后感 篇8
轻轻地打开书本，低声诵起了朱自清的《匆匆》：“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？……”多么优美、多么富有哲理的话语，我一遍一边地读着、读着……
朱自清真不愧为二十世纪著名的散文家，他写这篇《匆匆》时，才是二十几岁的小伙子，可那时的他已经是清华大学赫赫有名的才子了。风华正茂的他并没有被荣耀遮蔽了双眼，反而因为自己没有为祖国、社会做出贡献虚度了光阴而感到惋惜，而《匆匆》就是他那时感情的真实流露。
是啊，时间在默默地溜走，没有声响地从我们身边一分一秒地溜走了，那我们在这一分一秒的时间里又到底干了些什么呢？又有什么样的收获呢？当我们回首这一切时，也不免感慨万分。与朱自清相比，我感到十分惭愧。我不是也常常在浪费着时间吗？课堂上，当我与同学讲小话时，时间便从我那小嘴边溜走；当我上课出神时，时间便从我那双眼前闪过；当我和朋友们游戏时，时间便从我的手边流过；当我坐在电脑边津津有味玩着游戏时，时间便从我手下那晃动的鼠标中流逝……
每一分每一秒都意味着许多。也许我们都有这样的经历：当回望往事的时候，总会觉得自己没有抓住时间多做一些事，现在老了，又因为这些那些的原因而没法去做。俗语说的好：“少壮不努力，老大徒伤悲。”是啊，看来再漫长的人生道路，其实也是白驹过隙，一瞬而已。如果我们不抓住时间去做一些有意义的事，那么当有一天面对镜子，看到自己被时间染白的头发时，才会被自己虚度年华的悔恨而击中心灵。
岁月不饶人，再有本领的人也无法把时间留住。所以，要想使自己的人生变得更精彩，那我们只有从现在抓住分分秒秒，努力学习，不要浪费一分一秒，掌握过硬的本领，将来为国家，为社会多做一些有意义的事。也许，只有这样，当我们老了的时候，面对镜子的时候，才不会对满头白发空惆怅，才能坦荡地说：“我没有白白地在世界上活，在这世上白白地走了一趟！”
匆匆读后感 篇9
“如果再见不能红着眼，是否还能红着脸，就像那年匆匆刻下永远一起那样美丽的谣言……”当王菲空灵的嗓音在昏暗的影厅响起之时，随着影片的落幕，给人一种恍如隔世的错落感。轻轻拭去眼角不知何时流下的泪渍，一股不可名状的情绪积于胸口，说不出亦放不下。
《匆匆那年》，一部关于青春的文艺片，由于是根据当红**改编而成，从拍摄起便是议论不断，如今对它的评价更是褒贬不一。
有人说，它是披着青春的外衣描绘着荒诞的故事。凭着所建构的幻觉，消费者被骗去了金钱和眼泪。作出如此评价的大多是那些所谓的影评人，被利欲所操纵，只会躲在键盘后见不得光的影评人。
他们的青春已经逝去多年，跌入这个物欲横流的世界，被污染，除了商业价值，自然无法实现对电影的兴趣。
从索福克勒斯的英雄悲歌道莎士比亚的唏嘘爱情，再到如今《匆匆那年》的青春感伤，无非是一个套路，将美好毁给人看。
故事的男女主角在高中相遇、相识、相爱，维持了一年多的感情却最终因两人的不善经营和青春期男孩的不成熟而夭折，两人选择在大学分道扬镳，无疾而终。
细节和言语的处理细致入微，以致不知不觉潜入人心底，一个恍惚间却发现早已潸然泪下，情难自禁。小小的情绪一点一点地积攒着，在恰好的实际毫无预兆的迸发出来，如江河决堤般覆水难收。
青春，一个永不过时的话题。没有人会永远年轻，但总有人年轻着。正因他是人生中最短暂而又美好的时光，所以才会被人当做素材一遍遍描绘着、刻画着、勾勒着，如此反复，乐此不疲。
影片中的青春基调是疼痛的，如同一只幼虫在未准备好的时候被强行撕扯下躯壳，被逼无奈的去接受一个它不想了解的世界，用时间来风干那血粼粼的伤口，待化为彩蝶之时，那些哭过痛过的往事豆浆成为骄傲的谈资。这才是青春应当被赋予的意义。
当你认为你控制住了命运的咽喉，但你从未想过它是命运的一部分。
影片结束时，经过多年，男女在不同的国家遇到不同的人，有不同的职业，开始各自的故事。岁月的沉淀让他们变得更加成熟而完美。
或许，影片想表达的是无论青春路上摔得如何头破血流体无完肤都不可怕，怕只怕暮年之时的你回望青春一路走来竟无半点回忆。
蓦然回首那一刻，没有怨恨的青春也不会有遗憾。
不悔梦归处，只很太匆匆。
匆匆读后感 篇10
——读《匆匆》有感
五年级5班 尚奕周 “洗手的时候，日子从水盆里过去；吃饭的时候，日子从饭碗里过去；默默时，便从凝然的双眼前过去。”合上书本，脑海中久久地浮现着这句话，我反复咀嚼，想要探清它根本的味道。朱自清先生的《勿勿》，让我明白了，时间就像是河中的水，流过去就不会再回来了。 “时间不会等你！”这句话时常在我耳边回荡，虽然，它只有不起眼的几个字，它只是一句很小的话，但字里行间却对我有着很大的意义。“唉，你别说了，我知道。”以前，我总是用这句话来应付妈妈让我珍惜时间的忠告。记得有一次我和妈妈准备去参加一个亲子活动，说好早上八点集合出发，因为我起床磨磨蹭蹭，浪费了时间，等赶到时，错过了搭乘大巴的时间，我们没能出行。我急得直哭，但妈妈擦着我的眼泪对我说：“宝贝儿，汽车不会等你。”读了朱自清先生的《勿勿》，我更加明白，时间不会因你而留停，在这个地球上，什么都可能再有，但只有流逝的时间不能再有。 时间过得飞快，少年的时光是短暂的，为了我的梦想，我要抓紧时间，珍惜时间。我知道，我看书的时候，时间从书的字里行间中流过，我梳头的时候，时间从我的发间流过。“时间不会等你！”——它激励着我抓住光阴，努力学习， 它让我在成长的道路上取得累累硕果，让我勇往直前！ “燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再青的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？……” 抓住光阴，珍惜时间，永不放松，努力学习！记住，时间不会等你！只有不懈努力，才能超越自己，才能让我们的明天更加美好！才能让我们的人生也变得美好！才能让我们的梦想如夏花般的绚烂，秋叶般的静爽！匆匆读后感 篇11
后来，五个人聚集在烤肉摊上吃午夜小吃。从石膏被炸掉的那一刻起，他们就开始分道扬镳了。方安忆对爱情的执著，对爱情的病态，爱伤害自己让自己少受痛苦，然后付出沉重的代价。我真想走到书里跟她说，方茴你真傻。
之后的方茴，过去的一切绝口不提，留学在外，喜欢穿鲜艳亮丽的衣服，开始了新的生活。但关于青春的所有回忆，都是那个人，永远的痛苦，永远深深埋在心里。
真希望她能够像那袭红裙一样从心底开始明亮起来。
电影《匆匆那年》观后感
《匆匆那年》是一部献给80年代人的青春作品，有着深刻的时代烙印，这个年代的学生历经着与国家共同成长的理想与热情，他们对北京申奥成功有着发自内心的欣喜，对国家的发展满怀憧憬和忧患意识，他们的青春除了暗暗品味着比爱更美好的感情，也心系着家国天下，他们努力争取属于自己的荣耀，挥斥方遒，又尽情挥洒着汗水，当物质生活还未成为衡量一个人的标准时，他们的精神是欢愉的、高亢的。
青春总是和爱情、友情形影不离，像透过树叶空隙的阳光，跃动出星星点点的光圈，像是少艾时光中一丝朦胧的不确定，在这不确定中，挥洒着羞涩的喜悦与无边的迷惘。读书时候大体都有一个小团体，彼此之间有着最亲厚的情谊，可以像疯子一样笑着闹着，丝毫不以为意，未来显得笃定无比，大家一定会在一起，继续快意人生，然而分别总是那么错愕，也来得太快。当赵烨砸碎石膏的那一刻，像是宣告着他们友情的破裂，他们再也回不到对彼此毫无猜忌的自己了。
电影里的问题就像是对年轻人最残酷的折磨。你还记得她吗？你发誓了吗？你工作努力了吗？
你后悔了吗?陈寻记得方茴，深深地记着方茴，在他离开校园，走向社会以后，方茴仍是他挥之不去的沉痛，让人感伤的是，当一个人作别青春，理想的热血被现实的冷酷浸泡若干年以后，真正怀念的是什么?陈寻记得背对着阳光的方茴的笑脸，记得中学时她留着短头发的样子，记得她从医院离开时踉跄的背影。
年轻时容易轻许诺言，长大以后才觉永远难成永远。
陈寻与方茴香的爱情并不奇怪，只是一种淡淡的遗憾。陈寻就像我们学校的校草，帅气，阳光，有点聪明，打篮球打得好，让人睁不开眼睛。相比之下，茴香要暗得多。她就像一朵昙花在夜晚绽放。清雅、幽雅、美丽。在封闭的高中里，陈寻总能跟着她。
但一到大学，有着丰富的学校生活，就有更多志同道合的人和他在意气。陈寻渐渐被另一个人打动了。林嘉茉的话让我很难过：沈晓棠出现了，陈寻就不再喜欢对方的茴香了。
我心疼方茴，总感觉能看到她的内心世界，她一直是自卑的，像陈寻那样的美好，凭什么一直在她身边停留?她从小心翼翼到依恋得不可自拔，也注定了她日后的决绝。这里的故事也许和我们年轻时的经历没什么不同，有美的，也有渐渐远去的，最终成为陌生人的遗憾。
我一直在想，如果不是方茴那么激烈地选择和另一个人**，陈寻还会不会记她记得那么深?他听到这个消息时是抑制不住的愤怒和痛楚，这是加注于两个人身上的伤口。方茴是骄傲的，她不想留一个心里有别人的陈寻，但她的骄傲敌不过心底的喜欢，不然不会借着酒醉求陈寻回来，只是他已经走得太远。
陈寻说除了孩子，他们什么都有了。但他们什么都没有。以这种悲惨方式结束的年轻人将在他们的一生中被铭记。
《匆匆那年》里的青春有着最闪耀的地方，那就是纯粹坚守的爱情，让现实主义和实用主义全都黯然失色。我一次又一次地想结局，从原著，从电影，试图抓住他们未来的线索。对于电影的最后一个问题，陈寻的回答是肯定的，他不是对任何一个人做出这样的回答，而是从内心认清了自己的心意，他想要回到那个篮球赛场，让这一切以不一样的方式结束，这一幕让人热泪盈眶，而毫无疑问的是，方茴对他的感情也不见褪色。
他们能再在一起吗？在最后的视频中看到茴香，我不确定。她红红的脸上洋溢着如释重负的温暖和喜悦。也许最好的结局就是默默地思念对方？
人会成熟圆融，会日趋衰老，但青春在不知不觉中的美好会永远存留下来，不管是放下了还是放不下的东西，都在记忆深处熠熠生辉。
茶馆读后感十一篇
出于智慧的不同，人们观察事物的方式各有不同，作品是一部让人深思的作品，引起很多读者的思想共鸣。写读后感的重点是当下自己真实的情感和感悟。笔稿范文网小编花时间专门编辑了“茶馆读后感”，以下是我个人总结和归纳的建议希望对你有所帮助！
茶馆读后感(篇1)
《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，它只有三幕，却分别写了三个时段，从戊戌变法到新中国成立前夕的旧社会变迁史，揭露了旧中国的黑暗与腐败，由一座大茶馆为舞台，有各个阶层的人物，人物生动鲜明。同时也从中看出，社会底层人民的悲惨生活，如只想要太太平平过日子的王掌柜，最终被赶出自己经营50年的茶馆，以极端的方式离世了，正直的常四爷干了一辈子的活却一事无成，爱国的秦仲义花费40年心血所建的工厂被拆了。在旧社会没有权势，人脉，就等于苦悲的降临。我爱咱们的国呀，但谁爱我呢?常四爷说的这番话，反映出社会的腐败与残忍的现实。
老舍的作品，提醒人们在文明进步中，勿忘守住一些根本的东西，以免在向世界开放的时候，因浮躁而失了灵魂。他告诉中国人，在日新月异的世界面前如何自处，沈从文的《谈朗诵诗》写着读到老舍一篇短短散文诗环转如珠，流畅如水，真有不可形容的妙处。确实，老舍的文化姿态意味深，长发人深思。《茶馆》表达了老舍对社会风气的不满与讽刺，笔下皆是社会人民的无奈与心酸。
在旧社会，人民向往着国泰民安的生活，可残忍的社会把人民的向往压制，限制。生活的贫困压倒了多少人民的家庭，多少人民在冬天的夜晚冻死?多少人民被地主压迫?这是怎么了呢?是社会的残忍，是人们的崇洋媚外。
老舍笔下的茶馆，就像一幅画，把人们的生活现状描写的清清楚楚，那是可悲的现实。《茶馆》像是一曲旧时代的葬歌，现在的中国抬起头来了，不再是曾经腐败被压迫的旧中国。我们现在的幸福，是曾经人民的苦难堆积而成。
我印象深刻的是王掌柜，勤勤恳恳的当个顺民，只想平平安安的过完一生，可旧社会的黑暗没有放过他，王掌柜最终吊死在自己的茶馆。虽然他是自私的，但是他的心眼也不坏，可就是这么一个顺民，死了，这是怎么了呢?是社会容不下这些爱国可悲的人吗?现在的社会，比起曾经的社会，是美好的，我们的生活比曾经的生活也是美好的，所以我们要珍惜当下，珍惜时光。
老舍，这个可敬的老人用他的笔带来一个生动的世界，那是真实的，也是意味深长，发人深思的。
茶馆读后感(篇2)
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题！除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。常四爷与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听！说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊！发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢？简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪！为何总在这方面“遵规守矩”呢？
老舍，无论您想传达于后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢！谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
茶馆读后感(篇3)
一直以来，我都对共和国文学避之不及，老舍的《茶馆》自然也成了政治的牺牲品，多少次过其门而刻意不入。若不是于是之等北京人艺的老一辈艺术家出神入化的表演诠释使之成为话剧经典，《茶馆》恐怕早就淹没在共和国文学连篇累牍的文字垃圾中了。我之所以看《茶馆》其实也是冲着北京人艺炉火纯青的表演去的。渐渐入戏之后，才恍然觉得，老舍的剧本虽然写于赞歌大跃进的1956年，系奉命而作，但是那颗体恤下层人民的心，却冲破了政治外壳的包围，就像云雀冲破了寂静黎明的禁锢，婉转而悠扬，直击人心。
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的角色的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉。人活着总得有条路走啊，可是哪有路可走啊!愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自己的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁。这什么世道啊?
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一起，回顾自己的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却一事无成，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂拆了，安分守己的王掌柜做了一辈子顺民，到了让人赶出自己开了50年的茶馆。这就是爱国顺民的下场我爱咱们的国啊，可是谁爱我啊?常四爷在同一地点时隔五十年两出此话，着实让人嗟叹不已
改良，改良，越改越良。宁做太平犬，不做乱离人。这大概是中国人对于革命的一贯态度，几千年来未有改变。但是，越是苟且躲避以求自保，就越是被各色无赖欺压鱼肉，一轮轮地盘剥搜刮，兴，百姓苦;亡，百姓苦。
说到茶馆，多数人津津乐道的还是北京人艺一帮老艺术家入木三分、形神兼备的表演。但我刚开始看时，还是不大习惯，总觉程式化痕迹太浓，一举一动一板一眼，每一个动作的精心雕琢。后来看众人的评论，才知道这其中透出的老北京人生活的尊严和做人的温良恭俭让，那时的人们就是这样见面作揖，硬骨朗朗，言行举止中千年文化的修养一览无遗。中国戏剧唱念做打凌然不乱的套路原来就是那个礼教中国的生动显现。现在这样的就中国人怕是无处可寻了。
旧时的茶馆是市民们几乎仅有的公共空间，三教九流，各色人等混杂其中，上层人物与平民百姓一桌喝茶聊天，倒恍然间让人忘记了阶级差别的存在。但是再仔细琢磨茶馆中活跃的都是些什么人，就能看出平头百姓是坐不起茶馆的，在茶馆里悠闲品茗，提笼架鸟的几乎都是吃份额的旗人，前清遗老;吃洋人软饭的买办和谁有钱就为谁卖命、充当打手的地痞流氓;专心向佛不问政事的参议员至于底层人民，这里则是他们卖命、乞讨的伤心之地。
作为公共空间的茶馆很容易使人联想起西方大革命时期的咖啡馆。但是二者的意义却更好相反。本雅明说，巴黎的咖啡馆里经常挤进一些付不起80法郎高价订阅报纸的人，围在一起抢读一张报纸，议论国事，密谋革命。西人后来把这造反的发源地(包括小酒馆和街垒)冠上个很好听的名字叫公共领域。但是《茶馆》里让人印象最深刻的就是那个贴了几十年的莫谈国事，也没听说中国最后一个皇帝是几个爱耍嘴皮子的茶客硬给喝下台的。重农抑商，皇权浩荡的封建社会中诞生不了法国那样的穿着灯芯裤的中产阶级，《茶馆》中实业救国的那位民族资本家最后落了一个一无所有的境地。中国的公共领域只是言论无路的上层精英们过过嘴瘾、发发牢骚的地方罢了，不是民主的酝酿所，而是民意的疏散地。后来北京的茶馆渐渐式微了，成都等地的茶馆依然花开遍地，不过依然是莫谈国事。至于传说中的中产阶级，咖啡馆可是彰显高雅品位，为权钱交易去臭的好地方。
茶馆读后感(篇4)
话剧《茶馆》是著名作家老舍先生创作的一部不朽的名著，三幕话剧剧本，全剧以老北京一家大茶馆的兴衰变迁为背景，向人们展示了从清末到抗战胜利后的50年间，北京的社会风貌及各阶层人物的不同命运。下面是小编为大家精选整理提供的读后感，希望对你有帮助。
老舍，一个本该被诺贝尔记住的人，可是最后，正如他的话剧《茶馆》所说的最后一句台词“我是爱我们的国的，可是谁爱我呢?”，就此陨落。
《茶馆》的角色说起来有七十多个，代表了那个时代各个阶层的小人物，老舍先生通过描写人物的语言、神态、动作栩栩如生地体现出角色们的喜怒哀乐，就像茶馆老板王利发的精明灵活，常四爷的耿直磊落，王掌柜的精明油滑，他们在与那个时代巧妙周旋的过程中背地里却都满满是无奈与辛酸。
我通过上网查阅资料知道了茶馆讲述的清末到抗战胜利后的五十年间的事，那个时代有人夜夜笙歌，也有人为自己的生机而八方应酬，而老舍先生塑造的茶馆老板王利发便是这样的一个经典形象，他只是一心想要让父亲的茶馆兴旺起来，这有什么错呢?可是他却如一个小丑一般，屡屡被世态炎凉所嘲弄。形形色色的人出入着茶馆，王利发看着他们的悲哀，也眼睁睁地看着自己同样掉进这个令人窒息的漩涡中，越纠缠越绝望，越绝望，越纠缠。
其间有好多细节触动着我，也彰显着那时整个社会不堪一击的华丽外皮下的衰亡。洋货充斥市场，太监买姑娘做老婆，洋货充斥市场暂且不提，毕竟尝试新事物是人类的本能，就拿“太监买老婆”一事来说，首先太监可说是君主立宪制时期的代表出产物，朝代又首推清朝，恰巧上一节说过这一故事涉及到清末这一时期，因此“太监买老婆”的主语咱们推敲完毕，下面是动词“买”，现代社会大家都知道，每个人在人格和法律地位上都是平等的，男女没有贵贱之分，更何提把人像东西一样买卖呢?最后又一个关键词“老婆”相信这也不必多说，除非是皇帝恩赐一位姑娘与立过大功的太监“同食”，否则太监是不能娶妻的。整个短语一下推敲完毕，我们用数学语言来说就是有证据a、证据b、证据c来证明当时“大清帝国”的名存实亡。
再迷醉的外表，撕开不过是虚有其表。无论在什么时候透过表面看实质都是非常重要的，就像我们透过老舍先生笔下的一个个灵魂，窥见那个时代的特征。
《茶馆》是我阅读的第一篇老舍的作品，听闻老舍的名字已经很久，耳熟能详的老舍在我们笔下早已成为了举足轻重的大作家，在平时几篇阅读理解中也或多或少能领略到几分魅力，然而今日我把整本书看完后，我才能明白为何老师们把他倍加推崇，又为何给予了他太多太高的评价，一本小小的《茶馆》就那么薄薄的几页，却是一位成熟的剧作家的成功之作，这一剧本的创作实践足以说明他已经谙熟结构戏剧的各色法门，老舍的文学素养之高是我们所不能及的，他能将形形色色各种人物、三教九流会聚在一个小小的茶馆，形成了一个小社会，并通过人的评议来反映人物性格特征，情感流露、时代背景以及中国旧社会各阶层几种势力的尖锐对立和冲突，这种艺术处置，不仅不失严谨，还体现出了老舍的大智若愚，举重若轻。
王利发，常用四爷，秦仲义，三位始终贯穿整个戏剧的人物，时间从二十多岁跨越到七十多岁，每个人都在按照着自己的为人处事，经历了维新失败后民国初年北洋军阀割据时期、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活，最后却在历史的命运中结束了酸苦的生活。王利发心地不坏，但却有一点自私，比如在第一幕中，为了茶馆内部的“干净将一对穷母女轰到外面吃面，虽是好心，但总归有点自私，还有王利发一生中一直保持着见风使舵的心态，“做了一辈子顺民，见谁都请安、鞠躬、作揖。”不断委屈着自己，希望得到家人的安全和家庭的幸福。可是就因为那些势力小人的存在，最终还是落得一个上吊自杀的结局。常四爷为人正直，爱打抱不平，敢在大庭广众之下说“大清国要玩了”，在二德子与特务之间昂首挺胸，虽然对这个社会充满不满，但还是努力让自己的生活变得美好，但他没有王利发那样学会变通，结果老年时落的卖花生米来生活。“看，遇见出殡的，我就捡几张纸钱，没有寿衣，没有棺材，我只好给自己预备下点纸钱吧”这是最后三人相聚时常四爷的一句台词，也就是说生活困境已经压迫得让他苦不堪言，也讽刺了当时旧社会的腐败。秦仲又，本是一个有钱的阔少，最初也是拥有着救国救民的理想，为了这理想，他冲动般的变卖了家产，开设工厂，走向了强国富民之路，把一切都压在了工厂上，结果政府腐败无能，势力太小的他斗不过那些人，资产全变成了“逆产”，没有后路的他输得一干二净。“我得罪了谁?谁?皇上，娘娘那些狗男女都活得有滋有味的，单不许我吃窝窝头，谁出的主意?”“盼哪，盼哪，只盼谁都讲理，谁也不欺侮谁!”“让咱们祭奠祭奠自己，把纸钱撒起来，算咱们三个老头子的吧!”三个人最后互相诉说着，又用讽刺的出殡仪式向观众展示着一曲旧时代的葬歌。
还有很多经典的角色，比如死皮赖脸的唐铁嘴、勤恳忠厚的跑堂，李三、变卖子女的贫农康农、聪慧善良的康顺子、强势的庞太监、沈处长等人，这一个个人物代表着社会上每一类人，而茶馆就是一个小型的社会，不仅反映了当代人的精神创伤，还具有强烈的社会批判精神。这是一部好书，我会尽量体会出更多精髓出来，用到学习中去。
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
这出三幕话剧中，共有70多个人物，其中50个是有姓名或绰号的，这些人物的身份差异大，有曾经做过国会议员的，有宪兵司令部里的处长，有清朝遗老，有地方恶势力的头头，也有说评书的艺人、看相算命及农民乡妇等等，形形色色的人物，构成了一个完整的“社会”层次。
这类细节，给《茶馆》所要表现的主题，增添了一种真切的氛围。除了为表现主题服务之外，也展示了中国茶馆文化之一斑。《茶馆》的艺术价值不仅在于通过一个茶馆反映了一段历史时期的社会变革，同时也在于反映了社会变革对茶馆经济和茶馆文化的影响。
常四爷的失败，除了社会的责任之外，也因为他的人生哲学已然不合时宜。就这一点说来，他与终于跌进厄运的王利发、秦仲义，是殊途同归。《茶馆》，这个经典的话剧，之所以经典，是因为它描写的人物形象，让人品尝得津津有味。
茶馆，在中国极为常见。看起来并不起眼，但却是一个特殊的地方。茶馆几乎浓郁了当年的社会迹象，并跟着社会的变化演出了一幕幕真真实实的人间活剧。从人们那些朴素的语言中，更加体现出当年不论是农民、社会人士对现在中国的一些不同的观点。
比如，让名厨落得去包办监狱的伙食，用顺口说出这些念头监狱里的人多;让说书先生抱怨生意不好，又顺口说出这年真玩意要失传……大家各说各的，各种职业的人抱怨着，虽然杂乱不堪，但是又反应了旧社会的兴隆盛衰，并且更有一番不同的味道，更加觉得十分贴切那时的背景。茶馆中形形色色的人很多，比如穷得出卖女儿的乡富、吃洋的小恶霸、卖报纸的报童、老是无所事事的巡警……其实，从身份来看，也觉得当时的社会是在太杂乱，中国那是是多么的腐败。老舍紧紧抓住了那时的场景特写，将半个世纪，缩小成一个茶馆，在缩小成三部分，展现了清末戊戌维新失败后、明国初年北洋军阀割据时代、国民党政权覆灭前夕三个时代的生活场景，揭示了半封建、半殖民地中国历史命运。
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。由一个茶馆，将半个世纪的时间跨越，许多人物都被高度浓缩在茶馆之中，分别展示了清末、民初、国民党政权在大陆结束前这三个年代的旧中国生活。
曹禺先生曾说，《茶馆》是“中国戏剧史上空前的范例”。因这剧本构思纵横开阔，既是大气魄大手笔，又有细部的白描，是老舍先生的独创。《茶馆》这三幕共占了五十年的时间，这五十年中出了多少多少大变动，可是剧中只通过一个茶馆的小人物来反映，并没有正面叙述那些大事。这就是说，用这些小人物怎么活着和怎么死的，来说明那些年代的啼笑皆非的形形色色。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙，严密。语言：话剧全凭台词塑造人物，台词到为了，人物就活了;人物活了，全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性，同时有简洁凝练，意味深长。戏剧结构：全剧人物多，时间跨越大，没有中心故事，老舍采用了四种手法结构该剧：其一是主要人物，从壮到老，贯穿全剧，这样，主要人物有了连贯与交代，故事虽松散却不至于说来说去，离题太远，不知所云。其二是次要人物父子相承;其三是每个人物都扮演他们自己的故事，同时又与各自所处时代密切关联，其四是无关紧要的人物一律招之即来，挥之即去，绝无赘笔。
从考察老舍个体生命的历史的角度看，《茶馆》是一个生活阅历与个体经验丰富的作家在新的历史情景中回望过去。半个多世纪的旧中国而写下的一部沉思之作，他沉淀着历史的教训，揭示了历史前行的趋势。
《茶馆》用的是一种典型的人像展览式的戏剧结构。他揭示了社会一角，展览了许多形形色色的人物的性格生活。《茶馆》从题材到文化内涵又回到了老舍所轻车熟路的老北京故事，是一部有往昔岁月和市井生活画面组合起来的社会风情大戏，这是老舍先生最擅长的。话剧《茶馆》具有强烈的社会批判精神。我国著名剧作家曹禺先生的《雷雨》就是一个典型的遵守“三一律的作品，而老舍先生的《茶馆》却打破了这规范。但这两个剧作同样取得了成功。有人评论说《茶馆》是一曲旧时代的葬歌，也是一曲挽歌，不过现在我还不知其缘，待我细读。
茶馆读后感(篇5)
《茶馆》是老舍先生的名作，是三幕剧的剧本。《茶馆》讲述了老北京裕泰大茶馆几十年间的跌宕起伏，历经清朝，民国，抗日战争胜利后国统治时期这三个年代。
《茶馆》非常现实，好人不一定有好报，恶人不一定有恶报。充分体现了解放前会的黑暗，官员的糜烂。
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格十分鲜明，也就是这个剧本的一大特色，王掌柜，常四爷，松二爷，刘麻子，唐铁嘴，宋恩子，吴祥子但人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次，不必向上语文课那样细细品读，也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰大寿茶馆的王掌柜，他为人正直，不做坏事，但有些软弱，遇事就给钱，说好话。茶馆的老主顾常四爷，他是跟王掌柜一样正直，跟王掌柜不一样的是，他比王长贵要硬，骨子里总有那么一股傲气，怎么也不肯低头，不肯让步。
读完《茶馆》，我体会到我们现在是多么的幸福，那时候很多孩子连一碗热汤也很难喝上。而我们现在什么东西随便吃。一锅老汤，一壶酽茶，一幕震撼人心的人间悲喜剧在百年老店里上演。
这一篇《茶馆》倒进了无数的沦桑，历久弥新。而这些历史的沦桑也终将伴着我们一直走下去，如警钟长鸣。现如今，像这样建立忘义的人还在少数吗?有些奸商，为了谋求暴力，用通工减料制成的东西来蒙骗消费者，甚至不惜搭上消费者的性命。
不管怎样，《茶馆》这篇剧本让我受益匪浅，让我从中读出了一位语言大师的爱国爱民，善解人意。
我第一遍读它的时候，还不能理解，此书短小，且为剧本式的，还被拍成了真正的话剧，我虽未深入去读，但也能浅薄的感受到当时社会下厚重的历史画面。
读者在感叹，老舍在感叹，茶馆加感叹，历史在感叹，中国在感叹。我们一所有中国人，都不会忘却这一位作家，这一部《茶馆》，这一段历史的影子!
在那个遥远的时代中，人人如棋，每个人都肩负着不可下的使命，却又不得不如同傀儡般受制于人，尖锐的矛盾造成了均可逆转的悲剧，一枚又一枚的棋子被粉碎。棋盘上，只留下一片残局。
《茶馆》真不愧为中国的戏剧史上空前的范例。而这些历史也中伴着我们一直走下去。
《茶馆》里面的道理可真多，如:。人生的磨难，使我们变得倔强，勇敢起来。
茶馆读后感(篇6)
茶馆是中国话剧史上的经典，也是老舍的成功之作。
茶馆的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往，汇聚各色人物，三教九流。一个大茶馆就是一个小社会。概括了中国社会各阶层，几种势力的尖锐对立和冲突揭示了半封建，半殖民的中国的历史命运。这就是茶馆投影出的中国！
裕泰茶馆在大时代中生存了下来，必然有他的生存之道。先从茶馆的内部装饰开始说起。从茶馆中桌凳的变化就侧面反映了这里生意的好坏。第一幕中店里放的是长桌，方桌，方凳，长凳，小凳。这样客人的容量还是挺大的。当时天泰，广泰，德泰都已经关门了。市澈争的压力不大了，勉勉强强的混口饭吃。第二幕中一律是小桌与藤椅，桌上铺着浅绿色桌布。墙上用的是时装没美人，可见王利发紧跟时代潮流。第三幕中都换成了小凳和条凳，家具也黯淡了，门庭也不光线了，岁月让裕泰失去了生气。体面也不是这里的形容词了。除了这明显的外部装饰，还有那些个字条。
“莫谈国事”这条子陪着裕泰一起经历了半个世纪。第一幕中茶馆各处都贴着这条子“莫谈国事”。第二幕中的“莫谈国事”更大了，更醒目了，功能依旧。第三幕中“莫谈国事”有了一个伙伴“茶钱先付”。“莫谈国事”更大，更多！这是一张神奇的条子。“莫谈国事”将封建无限的放大，也无限的反应了社会的落后。“茶钱先付”反映了裕泰的生意已经岌岌可危了。
在茶馆中不仅仅有陈设的条子，还有人。茶馆中人物繁杂但每一个都有鲜明的个性。其中在全文的结尾的时候有一个沈处长。他一共只有一点点的台词，是七个“好”字和一个“传”字。语言极其凝练，但同时把这个人表现的淋漓尽致。沈处长的出场穿着军便装，高靴，带马刺，手持小鞭，后面还跟着两个宪兵。他明显是一个很霸气的人，但少言寡语。不说话，用眼神示意也许就是这些长官的特征之一。沈处长不过是这戏中的跑龙套，而王利发是贯穿整部戏的灵魂人物之一。
王利发是一个小小茶馆的老板，为了生存，他阿谀奉承，逆来顺受。这不仅仅是他的茶馆，也是他父亲的。所以茶馆不仅是一个赚钱工具，更是他父亲的馈赠和希望。一个不卑不亢的人，但不是一个苟活之人，他很坚定的保护家人，自己坚守茶馆，最后用上吊来结束生命。
茶馆是我读的第一本戏剧。人物繁多，我每每读过都不时的翻到前面去看人物表。虽然人物多很繁杂，但老舍能清晰地写下这么多，可见他能力的强大。一张张丑恶的嘴脸，一张张善良的脸庞，都在老舍笔下栩栩如生。我读出了世道沦落，读出了人间正道是沧桑……
茶馆很经典，人物很传奇。
茶馆读后感(篇7)
《茶馆》里有的对白能引人一笑，但是这笑中更多的是苦笑，是无奈的自嘲。这些发笑的对白，要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话，要么就是那些令人厌恶的主角的溜须拍马。笑过之后，不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊，但是哪有路可走啊!”愿为国家排忧解难的人们飘零四方，一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自尽，见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势，不惜让别人用命来满足自我的私欲。打学生的老师追杀学生的老师，给官差两个洋钱就能免去杀身之祸，官差指谁就杀谁——“这什么世道啊?”
《茶馆》最后的一部分，三位气数将尽的老人碰在一齐，回顾自我的一辈子，让人颇感心酸：心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”，心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”，安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”，到了让人赶出自我开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”。
茶馆读后感(篇8)
茶馆，彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中，一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军，母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后，生活更为窘迫，但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学，使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中，而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色，与其是平民出身也有密切联系。
同样，老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕，一幕一时段，干警、简洁，也十分容易表现剧情，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二，尽管茶馆人呆，三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧，起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小，人却不怀)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众，要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意，至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三，子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走，衣着也跟着前卫起来，客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。例如，原先看相面的糖铁嘴养一儿子，现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?
老舍，无论您想传达予后人什么，至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣，在如此剧你面前，我只有说声：“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
书由文字构成，书的文字构成了令人难忘的情节。而一些书更是只通过一个很小的点，叙述了整个面的特况，这种奇妙的感受，是我读完老舍的《茶馆》之后才萌生的。
泡一杯茶，紧跟着老舍，就走进了那些波涛汹涌的年代……在满清王朝即将灭亡的年代，北京的裕泰茶馆却依然一派“繁荣”景象。年轻精明的掌柜王利发，各方照顾，左右逢源。然而，在这个“繁荣”的背后隐藏着整个社会令人窒息的衰亡：洋货充斥市场、农村破产、爱国者遭逮捕。到了民国初年，连年不断的内战使百姓深受苦难，北京城里的大茶馆都关了门。尽管如此，社会上的动乱仍波及茶馆。又过了三十年，已是风烛残年的王掌柜，仍在拼命支撑着茶馆，以独特的角度在上演着整个社会的戏。
一切还在继续，日本投降了，但国民党和美帝国主义又使人民陷入了内战的灾难。吉普车横冲直撞，爱国人士惨遭镇压，流氓特务要霸占王掌柜苦心经营了一辈子的茶馆。王利发绝望了。
这时，恰巧来了两位五十年前结交的朋友，一位是曾被清廷逮捕过的正人君子常四爷，一位是办了半辈子实业结果彻底垮了台的秦二爷。三位老人撒着捡来的纸钱，凄惨地叫着、笑着，这种场景容易想象，令人难忘、发指。最后只剩下王利发一人，安然了结他的一生。这种安静的凄景，比轰轰烈烈的流血牺牲还要令人心酸!
茶馆，在中国极为常见，但却是一个很特殊的地方。茶馆几乎浓缩了整个社会的各种形态，并随着社会的变革而同步地演出着一幕幕的人间活剧。
《茶馆》通过“裕泰”的茶馆陈设古朴、新式、简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。难以忘记那开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种令人压抑的气氛。
在第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾不断加剧的社会中所作的抗争。难忘那茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。
一转眼，到了第三幕，不仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条：“茶钱先付”。这表明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。难忘世态的炎凉、冷漠刻骨铭心……
全剧只有三幕，一幕一段，简洁、干净，也十分容易表现剧情，这便是这本剧的最大优点。从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，人物表现年代，而年代又作为人物表现的背景，相辅相成，使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。
读者在感叹，老舍在感叹，茶馆在感叹，历史在感叹，中国在感叹。我们——所有中国人，都一定不会忘却这一位作家，这一部《茶馆》，这一段历史的影子!
茶馆读后感(篇9)
《茶馆》的创作意图是十分清楚的，它透过“裕泰”的茶馆陈设由古朴→新式→简陋的变化，昭示了茶馆在各个特定历史时期中的时代特征和文化特征。开始时，茶客的弄鸟、吃茶、玩虫，虽有些略带古风的声色，但由于“侦缉”的出现及“莫谈国事”的纸条，一动一静，均产生着一种压抑的气氛。第二幕中，“裕泰”的生存，及茶馆设施的更新与场面的收缩，无疑暗示着茶馆在这个矛盾。不断加剧的社会中所作的抗争。茶馆中的“洋气”以及那张越写越大的“莫谈国事”纸条，则预示着更大的危机。到了第三幕，不仅仅“莫谈国事”的纸条写得更大，数目更多，而且旁边还有一张纸条：“茶钱先付”。这证明了茶馆已经到了入不敷出的地步，而“茶钱先付”“莫谈国事”显然反映了一种因果联系。老舍以茶馆为载体，以小见大，反映社会的变革，是“吃茶”使各种人物、各个社会阶层和各类社会活动聚合在一齐，如果没有“吃茶”一事，则茶馆中任何事情都将不复存在。正因为如此，老舍在剧中对北京茶馆文化也花费了不少的笔墨。如早先的茶馆里，除了喝茶，还有点心“烂肉面”可吃，一边喝茶，一边还能够做不少与茶无涉的事情;北京的茶馆也和江南茶馆一样，是个“吃讲茶”的地方;茶馆的老顾客是能够赊帐的，茶客也能够自我带茶叶来居坐;茶馆也是听书的好地方，说书人能够在此谋得一份生活的来源??
茶馆读后感(篇10)
汪曾祺的《泡茶馆》我百看不厌，几乎成诵。
我始终记得里面有一段写在联大附近喝茶。“茶馆的墙壁上张贴、涂抹得乱七八糟。但我却于西墙上发现了一首诗，一首真正的诗：记得旧时好，跟随爹爹去吃茶。门前磨螺壳，巷口弄泥沙。是用墨笔题写在墙上的。这使我大为惊异了。这是什么人写的呢？”
今日好事，我搜索了一下，发现那根本不是什么茶客原创。原诗如下：记得儿时好，跟随阿娘去吃茶。门前磨螺壳，巷口弄泥沙。但是，后边还有两句：而今人长大，心事乱如麻。
作者是明代大儒陈白沙。这么多年来，汪曾祺的读者甚众，我在网络上看大家引用，多半是出自他的文章。众人皆以为此诗四句为止，以为是描述童年画卷，追忆美好情思。谁料想，其实前四句说的即是后两句：而今人长大，心事乱如麻！那四句只是一个反观罢了。
世间事总是出人意表，充满奇遇。人类制造的种种波澜，皆未赶上运数的波诡云谲。以后别再说“天凉好个秋”，过时了。要说：记得旧时好，跟随爹爹去吃茶。
茶馆读后感(篇11)
茶馆，在我们眼中只是彼此唠家常，谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来，否则茶馆依旧会是那样的平庸无奇，永远不会有更深的意义。而那位大师便是老舍，他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩，让它成为真正的艺术品，以幽默、风趣的语言，有力的讽刺度，深刻地体现了人们在旧社会时的生活、背景，深刻的讽刺了当时社会的黑暗，三个时代对人们的欺压，及三个时代统治的黑暗，真实地揭示了当时社会的真正本相。《茶馆》也成为了老舍个人漫长创作生涯中的高峰，也是五十六十年代剧作界的高峰，是前辈作家中少见的后期超过前期的高峰。
以老舍先生独一无二的创作手法，使全剧显得干净、简洁。它最突出的特点便是全剧只有三幕，一幕一时段，从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕，是时间变迁，同时也是历史变迁。
川端康成读后感十一篇
若您希望更深入了解“川端康成读后感”，请务必阅读本文，我确信这些方法将有助于您更有效地管理时间。遇见一本好书，有时会瞬间开阔我们的视野，根据作者的著作，我们能够创作出优质的作品。将这些认知记录在自己的读后感中，将有助于我们更好地领悟作品的内涵。
川端康成读后感 篇1
《古都》是川端康成一九六八年荣获诺贝尔文学奖的三部作品之一，描写了一对孪生姐妹悲欢离合的际遇。姐姐千重子出生后，由于家境贫寒，无力抚养，即遭遗弃，幸而为一家绸缎批发商所收养，成了一个养尊处优的小姐。而妹妹苗子，虽未见弃于父母，却在襁褓中便成了孤儿，孑立伶仃，长大后自食其力，到山里种植北山杉。姐姐千重子优美，文雅，善于感受，赋有少女细腻的心理：春花秋虫，使她联想到大自然的永恒，生命的无限；高耸的北山杉，使她感悟到为人正直之道……而苗子，则仿佛是挺拔俊秀的北山杉，当雷雨袭来时，在杉林里无可遮蔽的情况下，她便毫不顾惜自己，以身体庇护姐姐。为了不影响姐姐的幸福，她宁可远遁深山僻壤，表现出动人的姐妹之情和美好的情操。
作者以大枫树上的两株紫花地丁，来比喻孪生姐妹的命运：咫尺天涯，虽相见有期，却终难聚合。姐妹二人几度相逢，却因境遇不同，实难一起生活。苗子自感身世凄凉，千重子也有人生孤寂之感。由于姐妹俩无力抗拒的命运，加之少女们多愁善感的情怀，使小说不仅具有浓厚的抒情气息，还蒙有一层诗意的感伤。
小说的主题，虽说是写两姐妹的命运，但从全书的结构和作者的旨趣来看，作品刻意表现的，显然是京都的风物人情。京都在日本历史悠久，千余年来，常为建都之地。优美的自然景色和四时风物，足可代表日本山河的妩媚秀丽。各种节令和风俗，体现日本人民自古以来与大自然搏斗的魄力与传统。一处处的名胜古迹与佛舍浮屠，更反映了民族的智慧与情趣。所以，京都堪称是日本传统文化的荟萃之地，是日本人民“精神上的故乡”。不论川端康成写作《古都》的本意如何，就其艺术效果而论，确是表现了京都的自然美和传统美。作者让读者跟着千重子去寻访京都的名胜古迹，欣赏平安神宫的樱花，嵯峨的竹林，北山的园杉，青莲院的楠木，领略一年一度盛大的祇园会，时代祭，伐竹祭，鞍马山的大字篝火……小说好似京都的风俗画卷，使人能体味到日本民族的情趣，日本民族的美。所以，从这部作品，很能看出川端康成的创作特色，即：以现代人的感受，用叹惋的笔调，描写日本民族的传统美。
川端康成曾以继承日本的美学传统自诩。正像我国在艺术上历来讲究意境一样，日本自古以来便注重“幽玄”之美，含蓄之趣，读完觉得余情绵绵，韵味深长。川端康成作品里，简约含蓄的语言，意在言外的象征，自由飞动的联想，的确继承了日本古典文学中这一美学传统。
川端康成在立足于传统文化的基础上，吸收西方现代派文学中的某些表现手法，借助这种外来技巧，来抒写日本民族所特有的纤细而敏锐地感受，从而创造出川端康成独特的，即是传统的又是现代的艺术风采。
川端康成读后感 篇2
《雪国》讲述了一个研究舞蹈的纨绔子弟岛村来到多雪的上越温泉旅馆，与当地的艺妓驹子结识并发生关系。驹子能弹得一手好三弦并且能跳美丽的舞蹈。于是她和岛村之间有许多共同的话题。虽然他们之间是主客的关系，但是驹子认为岛村是一个充满学识、待人真诚的人，于是两人之间产生了浪漫的爱情故事。
然而，岛村第二次去温泉旅馆时，在火车上遇见了一位眼睛明亮的漂亮女孩，这位女孩在照顾一位生病的男子。岛村对这女孩印象很好。后来岛村得知这女孩名叫叶子，是驹子师傅家的人。而被照顾的男子名叫行男，是驹子师傅的儿子。师傅曾有意给行男和驹子订婚。然而驹子最后却为了给行男赚医药费而流落为艺妓。
叶子最后从二楼坠楼身亡，驹子抱着叶子的身体被包围在人群中。而岛村此刻却并无大惊大悲，只是略表同情而已。
小说中，岛村其实是一个内心极其孤独的人。虽然研究日本及欧洲的舞蹈，但其实并无多大成就，没有固定的职业。他每年都会去雪国旅游，会面驹子。他与驹子在相处过程中已成为了相知相许的知音。虽然岛村对驹子未有任何承诺，甚至在离开时都未告诉驹子何时才能回来，但是他们之间的感情却是极其真挚的。这种感情，也许只有寂寞的人才懂。岛村是寂寞的，而驹子也是寂寞的。岛村的这种寂寞又使他成为一个多情的人。在第二次去雪国的火车上，岛村遇到了一位年轻貌美的女子叶子，当时叶子正精心照顾行男，岛村一下子就被这位女子吸引住了，他认为叶子是一位有情有意之人，他从叶子的言行举止中认为该女子一定是个姑娘，一位姑娘能对一个男子这样尽心尽力的照顾，这样的深情让岛村感动。在火车上，岛村一直在镜子中观看叶子的眼睛。并且作者极力描写窗外的景色，在景物的衬托下，叶子的眼眸变得更加明亮美丽。从此处看，作者既描绘出了雪国的美丽，又写出了岛村对叶子的一见钟情。岛村也是一个对生命看得极其透彻之人。在最后，叶子从二楼下坠，岛村没有表现出大惊大悲，而是略表同情，这与之前岛村对叶子的感情是矛盾的。岛村认为万物都有其归宿，每个人都应接受自己的命运。这显然与作者自身的思想有关，岛村即是作者的化身。川端康成自小父母双亡，而身边的亲人又一个个离自己远去，使川端康成内心孤寂郁闷，川端康成的思想逐渐转化为佛教思想，对生命有一番自己的理解。
驹子是一个有情有意之人，在小说中，虽然处处表现驹子对人的冷淡。如驹子不愿意在岛村面前提起叶子，不愿意过多透露自己的身世。在叶子赶往火车站告诉为岛村送行的驹子，行男快要不行的时候，驹子坚持要送客人，并且告诉岛村，她不想见行男，不想看一个将死之人。然而，驹子的内心是火热的，不管是出于真心还是为了报恩，驹子为了医治行男沦为艺妓的这份勇气令人敬佩不已。在与岛村相处的过程中，驹子所流露的真情也令人感动。并且驹子虽不愿提起叶子，却也十分关心她。小说最后叶子坠楼身亡，驹子跑过去抱起她这一幕场景尤为感人。驹子爱记日记，她把自己所有的真实想法都记录在日记本上。岛村曾说她都是徒劳而已，她笑着无所谓地承认这是徒劳，然而并未终止。驹子对岛村是非常信任并且敬佩的。驹子愿意把日记本给他看，就是把真心付与岛村。这样一个内心感情热烈的女子，实在与艺妓二字相差甚远。
小说对叶子的描述不是很多，但是也可以看出叶子是一个有情有意之人。在火车上，叶子对行男照顾得无微不至，行男死后，叶子每天都会给他上坟。此外，叶子十分关心在铁路上工作的弟弟，要人多照顾她弟弟。并且叶子是一个十分规矩之人，她只管自己的事，不过问不该过问之事。如火车上，叶子未曾发现有一双眼睛已观察她很长时间。在替驹子送信给岛村的时候，也未曾过问什么。而岛村对她的关心，她也未曾察觉。叶子的内心世界是非常狭小且单纯的。其实驹子也曾如此，只不过经历的事情多了，生活便有了很多的无奈。
《雪国》的作者川端康成自幼遭遇不幸，生活经历复杂，于是作品往往有很深刻的内涵，表达了作者很深厚的思想感情。《雪国》无较多的故事情节，重在描写人物内心的情感。它所写的男女之情一方面描写了封建社会残留下来的落后的卖淫制度，表现了作者消极的人生态度。一方面又表达了作者对妇女的同情，描绘了她们纯洁的内心世界。于是，作品是具有深刻的鉴赏意义的。
川端康成读后感 篇3
《千鹤幻梦》
——读川端康成《千只鹤》有感
作者：逍遥
对于川端康成先生，由《伊豆的舞女》认识他，却从《雪国》开始入门，在拜读了《月下的门》、《古都》等著作后，再回过头来品读川端先生三部曲之一的《千只鹤》，更有感觉。
自《雪国》以来，我就深深被川端先生的风格深深吸引。他有一种将伤感的余韵化，使其缠绵不尽的能力。敏感的人读他的小说很容易被这种伤感俘虏，被他的那些文字轻易的褪去一切浮华与喧嚣，不可自抑的沉浸其中。
如果说在《雪国》中，川端先生的悲伤之美是细腻的，那么在《千只鹤》中，这种美则偏向优美而含蓄。记得余华评论过，"川端的语言是所有文学家中最柔软的"（同时也提到了卡夫卡，说他的'语言是最坚硬的），而在我眼里，"柔软"一词似乎还不足以表现他的笔锋，或许可以用浓郁来讲可能更能体现我的感觉。《千只鹤》就是这种感觉，一两句话，或许无法品味，但是当合上最后一页，慢慢品味的时候，你能感受到所有的氛围、细节和情感不断冲击着心灵，像浪花一样，一层接一层，又似乎像花海一般，微风吹过，绵绵不绝。文章中依旧少不了川端先生的著名用景：夕阳、花和棋子。当易谢的牵牛花和古老的葫芦相互辉映时，一切都是川端柔软语言的棋子。这种柔软很美，它有着棉布一般的纹理和丝绸一般的细腻，其实我们完全可以抛开情节，光是感受这一个个的景象，就足以有挥之不去的浓浓伤感。
抛开情节其实是可行的，因为，《千只鹤》恐怕是川端先生小说中情节最简单的小说之一了——而其实川端先生的小说向来情节简单。一流的小说家是不屑于用情节打动读者的，但是一流的小说家会尽力刻画所出现的每一个人和物，因为他们是灵魂，他们连接在一起，是一方世界，一方让读者进去自行体悟与生活的世界。
太田夫人深深的爱着菊治已故的父亲，与菊治一次偶然的见面却不可抑制的将这种爱转移到情人的儿子身上。这种背负着道德沦丧的爱是如此的不可抵挡，最后她只有用自杀的方法企图来减轻自己的罪孽。文子是太田夫人的独生女儿，背负着太田夫人的不忠和道德沦丧的双重不幸。太田夫人生前，她深深为自己母亲的行为感到羞耻，但是却无可奈何的接受。而在太田夫人死后她却认为这种罪孽只是一种深()深的悲伤。近子是菊治父亲的茶道学生，也是菊治父亲的情人之一，她出于对太田夫人的嫉恨想撮合菊治与稻村小姐，让菊治彻底摆脱那个充满妖气的女人。而菊治却不可思议的拒绝了近子的安排，接受了温柔的太田夫人，开始并没有感到什么道德上的责备，后来却在罪孽的阴影中感到了太田夫人不可思议的美。并且与太田夫人一样，将对这种美的深切思念转移到了温柔坚韧的文子身上。
这是如此充实又矛盾的梦境，却无比恰当地反映出川端先生的风格——悲伤的唯美并不产生于纯洁，而是丑陋。在道德和美的复杂纠缠中，川端先生细腻刻画了人心里深沉的孤独感和不可抹杀的罪恶感，人天性对美的向往和人自身存在的这种不可调和的反叛与社会伦理之间的苦恼。而如果仅仅是这么悲伤的论调，那川端先生也不会荣膺诺贝尔文学奖了。悲伤之余，是美好的补偿。你能感受到浓浓的悲切，却不至于潸然泪下，他会不时放出美好中和这一情感，最后，你会在思考中归于平静，在平静中沉思。
美是抽象的，就像光一样不可捉摸。对于美的追求，就好像在夕阳中的树林间，亦或是纯白的天空下，千只鹤翩翩起舞，那是虚无缥缈的，就好像，幻梦一般。
川端康成读后感 篇4
读川端康成的**，最令我影响深刻的不是冷艳的《雪国》，也不是哀婉的《千只鹤》。而是那一篇少有言论提及的《古都》。在每一个无限悠长美好的下午，我都会给自己泡一杯暖茶，然后从书架的一隅拿起那本《古都》。
轻轻拂去表面一层细软的灰尘。再一次走进那个，常常让我在午夜梦回温暖的梦。
《古都》讲述了佐田千重子和苗子这对孪生姐妹相离、相遇、相知、相认，最后又相离的凄楚动人的故事。由于家庭贫困，千重子从小被生父母抛弃，幸运的是她被心地善良的绸缎批发店老板夫妇收养，从此就生长在较为富裕的家庭环境中；而妹妹苗子在父母去世后，被收养在一个贫寒的家庭中，在山中村落里做着繁重的体力劳动。
千重子无时不在挂念着自己远方的未见面的双亲。在京都北山的杉树林和在传统节日宵山日上千重子终于见到了失散多年的妹妹后，无微不至地关怀妹妹，全心全意地为她的前途着想，并且希望苗子来到城里与自己一起生活。在一个夜晚，苗子来到了千重子家，但成长在截然不同的家庭环境、命运迥异的姐妹俩无法改变宿命的安排。
苗子知道自己贫民的身份不允许她这样做，为了不影响姐姐的生活和爱情，在和姐姐共度了一生中最幸福的一宿后，苗子踏着冬日夜里下过的细雪，头也不回地离开了。千重子倚着格子窗默默地目送着妹妹远去，此时，安睡的小街上一片洁白、寂静。
这便是《古都》全部的故事情节。
有时候，当我徜徉于书中美丽的仿佛不真实的场景，比如那座古风典雅的小城，拥有纸窗格子的店铺，繁华的寺庙、旧神社；比如那树春风中如裙摆飘动的红色垂樱，那隐淙淙泠泠的溪流，漫山遍野如同霞海的枫树叶，高大挺直的北山杉；还有那些繁盛的节日：火节、曲水宴、祗园节以及节日里盛装出行的人们，有花枝招展的年轻艺伎和舞女，扮相可爱的童男童女，和更多的平凡的却又那么独特的小城居民每当此时我都会迷醉，醉于每一个华丽的细节。
于我，《古都》是带着一种无法言说的美的。
然而，这种美不仅是一种来自异国的迷人的文化美，也是一种人格美。**的主人公，千重子与苗子，虽说是两个在完全不同的环境下成长的两姐妹，但在她们的身上，我从川端每一次不经意或刻意的描写里，我都读出了、感受到了在她们身上闪烁着的一种人性的美怀有一颗感恩的心。
首先，关于千重子。虽然千崇子从小就生活在富裕的家庭，但她一点也没有小姐气质。恰恰相反，钱冲子是一个温柔、善良、敏感、感恩的女孩。虽然千重子在上初中时就得知自己并非绸布店夫妇所生，并且也知道自己是现在的父母偷来的，但她一点都不怨恨养父母的私心，反而因为养父母在成长中给予自己的爱而更加感恩他们。
对于他们的父母来说，千崇子似乎生下了一种矛盾的自责。敏感的她认为是自己的外表使父母难以谋生，给他们带来了负担。同时，当千重子在祗园节上遇见自己的孪生妹妹后，她的这份自责就来得更加强烈。
千重子觉得是自己，使得妹妹流落山中乡下，而做了那么多苦力正是因为这种种命运对自己所开的玩笑，反而使得千重子更加珍惜眼前的幸福。她仿佛变成了一个小心翼翼的孩子，用心呵护着自己手心里那一片融融的幸运：养父母的疼爱、孪生妹妹对自己的爱护、真一和秀男对自己的爱意
我至今还记得**开篇里千重子面对两株紫花地丁而发出的哀怜，或许那时候的千重子还只是为自己的命运悲伤。但是，在**接近收尾的时候，千重子变现出来的对命运的勇敢面对和对身边事物的感恩，着实让我觉得暖心。是的，正是因为一种不寻常的命运，这个美丽而单纯的女孩学会了坚持自己现有的幸福，学会了用感恩的心、微笑和释放来接受未来的召唤。
于是我看到了千重子依然是那个千重子，朝着她未来飞扬的粉红之星而去，但我看到了她更坚定的力量在她的身影里。我想，那是她，一位小姐，所拥有的人性的美用感恩的心态，走过每一次成长的花开。
而关于苗子这个人物，她的内里却拥有着与千重子不一样的感恩之美。苗子从小就在北山的小村落里长大，从小便学着做一些苦力来谋生。于千重子的经历相比，它是苗子独特的经历。
但正是这种艰苦的生活条件，使苗族独特的个性外强内软。通过**对苗子的描写和叙述，我们可以清楚地发现苗子实际上承载着更多的相思之痛和悲伤。因为从小，苗子就知道自己和孪生妹妹分开了。在这漫长的星光岁月里，苗子的感恩之情也可以从我们身上看到：
在每一个盛大的节日里，苗子都虔诚地向上帝祈祷，希望能见到自己的妹妹。其实我们细细想来，像苗子这样坚强的姑娘，现在只能靠祈祷神明让自己见姐姐一面，而且仅仅是一面，就足以说明，之前的苗子不是没有去寻找过，而是她去寻找了，却在百次希望与失望的交错中，无奈地放弃了每次想读到这里，我的脑海里就会联想起这样的画面：夕阳的余晖里，苗子焦急地走在逐渐繁闹起来的集市里，眼前掠过的不过是一张张重复的陌生的脸命运如果说给了这对孪生姐妹过多的不公平，那么我有理由相信苗子承担的远远超过千重子但是，在这样的情形下，苗子并没有颓唐放弃。
相反，就像心灵感应一样，两姐妹最终相遇了。苗子是懂得感恩的。她觉得这也是命运的安排，让她忙着感激这次美丽的邂逅，错过了亲近姐姐的机会。
当时写着这样一句话：苗子说：我明白了。
小姐，对不起，请你原谅。她反复的说，我从小一直念着姐姐，姐姐，以致认错了人从这里我们便可以看出，苗子仿佛更加是一种小心翼翼，她仿佛觉得在角落里或人群中远远的看着自己的姐姐就可以了。这也是一种感恩。
不过这份感恩，是对于命运。与千重子的有着本质的区别。但是，即使这样，苗子这个人物还是成功地被作者塑造进了读者的心里。
苗子还有一种感恩之美。那是显示在**最后一节中的。那一天，苗子来到千重子的家中。
苗子知道她是不能当穷人的。她影响了她姐姐的生活和爱情。只要她能和她妹妹度过她一生中最快乐的一晚，她就该离开了。这里，为什么也说是苗子的感恩呢？其实，这和以前的情况是一样的，但在这里笔者加深了苗子的形象。
让读者觉得苗子单纯美好的个性。苗子把这归结为自己一生最幸福的时刻，难道不足以表达她对命运的感恩吗？
是的，苗子，这个外表坚强的女孩，实际上是在她心中燃烧着一股感恩之火。真是这团感恩之火，让她在漫长的冬天里不再害怕一个人的寂寞与彷徨，而是，换上春天般的微笑，携着暖热的感恩之火，走向自己的未来
最后，我想再做一个小的总结。在那个特殊的时代里，日本刚刚结束了战争的洗礼，美国侵略者留下的痕迹尚未被时光磨灭。那时的青年男女们在这样特殊的社会背景下，却还能拥有一份纯净的、无杂质的感恩之心，能懂得自己的幸福，珍惜自己的幸福，实在是那个时代的一大幸运。
而这仿佛也是川端用以表达自己对当代底层妇女的同情、哀怜、感动的载体：让自己笔下的两位少女都怀揣着一颗感恩的心，在漫长漫长的岁月里，以宠辱不惊的姿态，走过一季又一季的花开与花落
而在我的心目中，千重子和苗子，两个不同的人生，一个相同的灵魂。若千重子是一树飘飞的樱花树，而苗子则是那个冬晨里微化的细雪。在同一个暖意的下午，我品着一杯暖茶，走进一个梦境，看到了一场绝美的八重樱吹雪之宴。
《古都》这本书也让我学会了在人生的道路上，漫漫成长途中，珍惜所拥有的幸福，接纳命运的坎坷，以一颗易感动、易感恩的心，慢慢成长。
川端康成古都读后感（二）
安意如说过：邂逅一首好词，如同在春之慕野，邂逅一个人，眼波流转，微笑蔓延，黯然心动而我，选择了在这样的一个冬天与川端康成相遇，之所以选在冬天是因为冬天终究是比其他时令都安静些的，如果从物理学角度解释的话就是因为雪落在地上比较松软，中间有许多的空隙，声音一旦进入里面后，反射出来的很少，所以声音就小了。也只有在这种安静的情况下，才能更好的去品味川端康成的文字。
用什么词来形容川端康成的文字呢？说实话，我真的想不出，并不是说我的词汇太过贫乏而是因为他的文字中所包含的东西是远非一个词所能表达的。在刚刚接触日本文学的时候，我选择从村上春树入手，因为他说过我最喜欢的一句话：
死亡不是生的对立面，而是作为生的一部分永存。可是村上的文字却有些华丽，远不如川端的文字来得悠远宁静。
川端的文字是独一无二的，他没有三岛由纪夫的暴烈美，没有村上春树的华丽。却只是用朴素而深切的语言一点点得侵入人的心灵，使人沉浸在那种泛着淡淡的忧伤情调的文字世界中。
日本文学大师井上靖说过川端康成的美的方式是非常复杂的，不是用一根绳子就可以把它抓住的。川端康成完美的将西方的新潮文化与日本文化最深层的东西相结合，形成了独特的川端康成文学之美。____年的诺贝尔奖评选委员会为表彰川端以敏锐的感受，高超的**技巧，表现了日本人的内心精华而授予他诺贝尔文学奖称号。
川端康成的美学思想是建立在日本美学传统的基础上，那什么是日本是的美呢？如果你经常看日本电影，**和日本画你就会发现日本的文化最大的特点就是细腻。不论是井上靖还是三岛由纪夫还是川端康成，他们虽然是风格迥异的三位大师，可是文字中都不乏细腻的描写。
不论是动作上的、还是心理上的，细腻的描写永远是日本文学中不可少的。
那么具体来讲什么是日本美呢？继承平安朝以后《源氏物语》为中心形成的物哀精神，往往包含着悲哀与同情的意味。川端康成经常强调平安朝的风雅物哀成为日本美的源流正如《古都》中的开篇千重子时而在廊道上眺望，时而在树根旁仰视，不时被树上那株紫花地丁的生命所打动，或者勾起孤单的伤感情绪，这句话正体现了日本美的物哀精神。
而《古都》一书中的最大特点就是对背景京都民风民俗的描写。川端通过抚触古都的自然美、传统美去追求残照因战败而荒芜了的日本美。他在书中提到了日本着名的寺庙，例如平安神宫，清水寺，着名的节日例如：
袛园会，葵节。以毫不夸张的伤感，动人心弦的手法，将神社佛阁、工匠荟萃的古老街衢、庭园、植物园等种种风物，敏锐而精细地表现出来。京都是日本文化的荟萃地，在战后遭到了严重的摧残，而京都又是川端的故乡，所以川端对于描写日本的民风民俗充满了热情。
而最吸引我的则是川端康成的心理描写，在那些细腻的心理描写中，字里行间中透露出的满是让人怦然心动的情愫。妙龄的千重子不免想道：上面和下边的紫花地丁彼此会不会相见，会不会相识呢？
以上这句是我最喜欢的一句心里描写，它富有想象力并且透着些许的伤感。
而贯穿全文的则是千重子与其孪生姐妹苗子的悲欢离合故事，有人说川端康成的作品中充满了对于女性的同情，无论是《雪国》中的驹子还是《古都》中的千重子，都将她们的悲哀与朴实相融合。
然而最令我心醉的则是《古都》的结尾，让人有些意犹未尽却从心底涌出一股悲伤的情绪，那种悲伤与郭敬明的悲惨**不一样，那种淡淡的忧伤气息弥漫在空气中的每一个缝隙里，一直渗透到身体的每一个细胞中。结尾是这样的：
千重子抓住红格子门，目送苗子远去。苗子始终没有回头。细小的雪花有些飘落在千重子的前发上，很快就消融了。大街还在沉睡中。
读罢川端康成的文字，我只觉得心中一片宁静，原本非常浮躁的内心现在已经如一潭止水般平静，也许这就是川端康成文字的最大魅力吧！
近两天看的川端康成的《古都》，古都是指日本京都，作者川端康成笔下人物不多，情节也很简单，写景的多，对京都的一些文化节日用笔很多，人们的生活离不开节日，节日的热闹和节日文化的繁荣也是一个民族昌盛发达的象征，文学作品能起到记录和再现这种文化的功能，这也是作家的责任之所在。《古都》向人们再现了古都人的居住特点：精致的格子门；彩车游行；古庙和尼姑庵这些具都古都特色的景观；也有乡村的杉树林的山野风光。
如大佛次郎《京都之恋》：北山的杉林层层叠叠，漫空笼翠，宛如云层一般。山上还有一行行赤杉，它的树干纤细，线条清晰，整座山林像一个乐章，送来了悠扬的林声艺妓生活的描写片断在他的文章总是时而出现。
川端康成读后感 篇5
川端康成凭借这两部影片获得了诺贝尔奖。
我是怀着好奇的心，看看这**写得有多么的好。不过还好，没有引发我的极度的反感，比较顺溜地读下去的。
看完后，我觉得很平淡。我是怎么获得诺贝尔奖的？
都是关于一个大男人和两个小女人的。故事情节的安排也没什么特别之处。无非是你爱我来我却爱她。
精彩的部分应该是日本社会的一些风俗习惯和社会底层民众的现实生活。我觉着跟中国的习惯有很多相似的地方，我一边看一边觉着日本应该是中国的一部分，它咋就一下子变成鬼子向他的母亲施以爪牙和狰狞了呢？
忽然觉着这样的文章可获诺奖，那么我国的文学大家们那是个个都该获诺奖的。
据估计，评委们根本无法欣赏汉字的美，将汉字翻译成外语也失去了一半的色彩感。
唉，无知的人说疯狂的话是可以原谅的，但这反应了我真实的想法。
我认为真正的东西总是美丽的。
今年的诺奖又评出来了。被白俄的一位女记者作家拿去了。
村上春树又白忙活了不是？
川端康成读后感 篇6
第一次读《雪国》纯粹是因为喜欢川端康成。川端康成一直被我认为是亚洲最好的作家之一。川端康成纤细透明的心成就了伟大的《雪国》，当然，《雪国》也成就了川端康成成为了日本第一个、亚洲第二个荣获诺贝尔文学奖的作家。作为他获诺贝尔文学奖的主要作品，《雪国》无疑是让我十分痴迷的。不过我却没有勇气再读第二遍，一直隔了半年之久。
第二次读《雪国》是上个星期，原本今天还想读第三遍不过行健学院没借到这本书。如果不是因为要考研究生，恐怕我读第二遍的机会小很多。《雪国》是一个很简单的故事，稀稀拉拉的结构，让人感觉没有什么故事情节。川端康成是一个不怎么关心政治的作家。那时候日本的政治十分混乱，但是他一直都能保持着一颗纤细透明、孱弱的心灵，去描述《雪国》里的爱情，这是我很喜欢《雪国》的原因之一。我一直非常不喜欢文学作品和政治理念还有国家等一系列问题扯上关系，那样就不能称之为纯文学。这样的文学在社会意义上无疑是出彩的，但作为一部反映作者的内心世界，他们输得一败涂地。
《雪国》其实讲述的是一个很简单的故事：无所事事的纨绔子岛村。从东京来到多雪的上越温泉旅馆，结识在那里出卖声色的年轻貌美的驹子。他们之间虽说是买卖关系，但驹子对岛村表现了比较真挚的感情。岛村一共来雪国3次，同驹子厮混，驹子对他则伺候饮食，陪同游玩，两人之间也流露了互相爱慕之情，最后挥手而别。岛村第二次前来雪国时，在火车上看到一位年轻貌美的姑娘，在精心照料一位患病的男青年。岛村凝视，不禁神驰。后来岛村得知叶子原来是驹子三弦师傅家的人，行男则是三弦师傅之子。岛村风闻三弦师傅活着的时候，曾有意叫驹子和行男订婚，驹子也是为给行男治病才当了艺妓的。但驹子对此表示否认，实际上对行男也毫无感情，甚至岛村二次离开雪国，驹子送到车站时，叶子跑来报告行男咽气，哀求驹子前去看看，驹子也未予理睬。岛村虽然欣赏叶子年轻貌美，但在第二次来雪国后的几次接触中，并未对她有爱的表示：直到在他离开雪国之前，剧场失火，发现叶子从二楼上掉下来死去，也只是略表同情而已。只是，故事简单，驹子的感情却难以让我释怀。
因为复习到亚非文学，我浏览了很多关于《雪国》评论的文章和书籍。但是教材上都一律评价驹子的爱是病态的，而叶子作为驹子的一个承衬托人物，却显得这样的透明和干净。我不否认叶子的心地是善良如雪的，但对于驹子，我始终是偏爱一些。整个大三我一直在读西方哲学，尤其是柏拉图的精神国度还有存在主义。驹子是一个在生活上十分坚韧的女孩，在爱情上爱的很纯粹。有时候我一度觉得，她爱上的不是岛村，而是爱情本身。驹子明明知道自己和岛村没有任何结果，却爱的很死心塌地，甚至忽视掉了能给他生活和幸福保障的行男。这对于一个艺妓来说，是需要多么大的勇气。然而，驹子的爱情并非是勇气那么简单，因为有爱，所以她不计较结果，这种纯粹的爱情就像是柏拉图的精神恋爱，驹子爱上的这种爱情的感觉，她宁愿自己去倾出自己的所有，去认真的对待这份爱情，去对待这个人，这种爱情却在教科书中被称为病态。
对于驹子，其实我想到了很多。我想说些什么，不过自身没有话语权，我甚至觉得，也许就此会因为这么一个角色去放弃我现在在复习的现当代文学而去考外国文学，尽管外国文学很难。我可能因为她而放弃我可以拿来当做毕业论文的学年论文的一万多字，重新为心中的驹子写出自己的所想，因为爱情，因为她的纯粹。这就是为什么这个角色一直带给我这么大的冲击。因为我和她有共同的精神世界何对爱情的信仰，会为了理想中的爱情，而不是爱人去付出而不会想到要得到什么回报。或许这样讲会有些偏激，但却是，精神上的爱情远远比现实中的爱上某个人更有心痛和心动的感觉。我一直弄不明白这种爱情为什么会称作是病态的爱，而对于叶子的性灵上的追求，驹子更多的被称之为肉体上的追求。
灵魂降之，确实是很难把握。只是纯粹的精神世界上的爱，离现实早已远之又远。当我再次看完《雪国》中的驹子时，我感慨，学文学真的很要人命。
川端康成读后感 篇7
穿过县界长长的隧道，便是雪国。夜空下一片白茫茫。火车在信号所前停了下来。”
这是川端康成《雪国》**的开头，不论从视觉上还是心情上，都一下子把读者带入了豁然开朗的银白世界。
万事开头难。一篇文章的开头也常常使人绞尽脑汁。其实，《雪国》的开头一开始也不是这样的，原来还有一个一页半的帽子，后来川端痛下决心，大刀阔斧，删去了那一部分，才成了现在的这个样子，因而不光**有名，开头部分也成了很多人效法的榜样。
“县界”，日文原文用的是“国境”一词，虽然是指群马县和新县的县界，但这两个县在日本战国时代分属上野国和越后国，现在的县界就是以前的国境。“长长的隧道”是上越线的清水隧道，上越线连接群马县和新县。“信号所”是土樽信号所，现在成了土樽火车站，但依然客人不多，冷冷清清。
再往前十公里左右，就是越后汤泽站了。
清水隧道全长9702米。当时，它被称为东亚最长的隧道。为了挖掘这条隧道，铁道部当时从美国进口了机械设备。1931年9月，隧道终于通车，历时7年。
在此以前，越后汤泽的人要去东京必须绕道长野，得花两天时间，开通后不到五个小时就可以到达了。汤泽是越后的一个小镇，发展迅速，比以前热闹多了。很多东京人来这里滑雪、洗温泉，相关服务业也有所增长。
越后汤泽车站位于新县南沼郡汤泽町，因为秋田县还有一个汤泽市，一般在新的汤泽前面加上“越后”两字，以示区别，**《雪国》的故事就发生在这里。这里位于三国山脉新一侧，面向日本海。每年冬天，来自海洋的季风被群山阻隔，形成大量积雪，是著名的滑雪胜地。
这里温泉也很多，建有不少温泉旅馆。川端康成每次来汤泽，都住在最古老的温泉酒店。
雪乡并不是指一个特定的地方，只要有很多雪，就可以称之为雪乡。在日本，它主要指北海道和日本的海区，包括申。自从**《雪国》出版以后，越后汤泽几乎成了雪国的同义词，一说雪国，人们首先想到的是越后汤泽。
《雪国》是川端康成的第一部中篇**，也是他最著名的代表之作，从1935年起以短篇的形式，分别以《暮景的镜》、《白昼的镜》等题名，断断续续地发表在《文艺春秋》等杂志上，相互之间并没有紧密相连的情节，直至全部完成并经认真修改后，才冠以《雪国》于1948年汇集出版单行本。在川端的所有作品中，《雪国》被海外翻译最多，先后被译介到很多国家和地区，中国也出版了不同的译本。
《雪国》情节并不复杂，故事写的是东京一位名叫岛村的舞蹈艺术研究家，三次前往雪国的温泉旅馆，与当地一位名叫驹子的艺妓、一位萍水相逢的少女叶子之间发生的感情纠葛。
岛村是一个有着妻室儿女的中年男子，坐食遗产，无所事事，偶尔通过**和文字资料研究、评论西洋舞蹈。他来到雪国的温泉旅馆，邂逅了艺妓驹子，并被她的清丽和单纯所吸引，甚至觉得她的“每个脚趾弯处都是很干净的”，后来又两度到雪国和驹子相会。
**就是从岛村第二次来雪国开始的。佛子三弦琴大师的儿子行男患有肺结核。叶陪他从东京乘火车回汤泽，就在福子第二次去的岛村对面。岛村透过窗户欣赏黄昏的雪，但现在看到窗户上美丽的树叶，不禁喜欢上了这个美丽的女孩。
所以他和小马叶之间，构成了一种微妙的情感关系。
驹子温泉（李薇摄影）
驹子出身普通百姓，先是被人卖到东京当陪侍女，后来被一个男人赎身出来，打算将来做个舞蹈师傅生活下去。可是一年半后，那个男人死了。驹子只得住到三弦琴师傅家里学艺，有时也到宴会上表演助兴。
最后为了给行男治病，不得不当了艺妓。但她的生活态度十分认真，她从16岁开始写日记，“不论什么都不加隐瞒地如实记载下来”。她也喜欢看**，而且把读过的书都认真的记下来，“因此杂记本已经有十册之多。
”她认真学歌谣，读书，练书法、三弦琴，她热情、纯真，还保持着乡村少女的淳朴，尽管沦落风尘，但不甘心，想要“正正经经地生活”，渴望获得纯真的感情，并把自己的全部情感都倾注在了岛村身上。甚至当行男弥留之际，叶子赶到车站哀求驹子回去时，驹子仍坚持为岛村送行，拒绝回去见行男最后一面。
但是，在岛村看来，“生存本身就是一种徒劳”，她沦落风尘，为行男赚取**费用的行为徒劳，对自己倾注感情也是徒劳的。
与现实感很强的驹子不同，冷艳的叶子出场次数不多，也没有多着笔墨。她虽然对行男和弟弟充满爱意和关心，但她仿佛是一个绝美的幽灵，令人难忘、憧憬，却又可望不可及，最后在一场火灾中离开尘世。叶子没有生活原型，完全是川端创造的人物，虽然可以说是他理想中的女性，但好像不食人间烟火的仙女，难以引起读者的共鸣。
驹子的原型（资料**李薇提供）
驹子是**的中心人物，“虽算不上是个美人，但她比谁都要显得洁净”，她自己也想干干净净地做人，“如果环境许可，我还是想生活得干净些”。出于对自己职业的自卑和敏感，她最怕别人蔑视、耻笑自己，好强和不甘沉沦的性格让她内心十分痛苦。口子的沮丧、悲伤和岛村的多愁善感、虚无主义充斥着**的每一个角落，徒劳和绝望贯穿始终。
有评论说，“作者在‘卑微’的驹子身上发现了‘美好的日本心’”。川端本人也说过：“也许有人会感到意外，其实贯穿全书的是对人类生命的憧憬。
”也许，不甘命运的安排和对未来的憧憬，有时会成为奋起抗争的动力吧。
**中笼罩着淡淡的哀愁，流露着难以排遣的孤寂和哀伤，让人不禁想到川端的身世。川端康成1899年出生在一个医生家庭。从1岁到15岁，他失去了父亲、母亲、祖母、妹妹和祖父。祖父去世前不久，他悲叹“我自己太不幸，天地间将只剩下我孤零零的一个人了。
”天涯孤独伴随了他的一生。为了排遣内心的孤独和哀愁，他阅读了《源氏物语》等古典名作，这对他后来的文学创作产生了极为重要的影响。川端康成于1920年考入东京大学英语系，次年转入国立艺术系。他参与创办杂志，并出版**。
1924年大学毕业后，他发起了“新感觉派”文**动，提出要以“新的感觉、新的表现方式和新的文体”来写作。
对人物心理刻画更加细腻、丰富的新文体和《源氏物语》等古典**中所散发出的人生无常的物哀氛围相结合，把传统和现代巧妙交融在一起，构成了《雪国》缠绵幽怨、清丽空灵的风格。
“苦闷、忧愁、悲哀——也就是一切不能如意的事才是使人感动最深的。”这样的“物哀”，也就是日本传统文学的美学吧。
《雪国》不到8万字，却是川端**中非常重要的一部，它和《千只鹤》(1949-1951)、《古都》(1962)，因"以敏锐的感受，高超的叙事技巧，表现了日本人的精神实质"，而于1968年获得了诺贝尔文学奖的殊荣。他是第一个获得该奖项的日本人，也是继印度泰戈尔之后第二个获得该奖项的亚洲人。
今年2月，为了真正体验雪国的独特风光和氛围，我们乘坐越南新干线到了越后汤泽。今年冬天很暖和。清水洞的这一边，依然是一片苍翠。同行的朋友们担心，如果雪国没有雪，那不是风景，而是杀戮！
出乎意料，过了隧道，风景为之一变，面前是皑皑白雪。啊，不愧是雪国！但是，现在从东京下行的新干线穿过的不是清水隧道，而是大清水隧道，该隧道1981年建成，全长22221米，比原来的长了一倍还多，不但日本第一，也是世界上最长的山洞隧道，更让人有一种没完没了的感觉。
然而，整个旅程并不需要太长时间。离东京只有一小时二十分钟。
汤泽是一个山中小镇，四面环山，人口稀少。因为**《雪国》而大大提高了知名度，后来拍电影《雪国》时，也选这里作外景地，更是闻名中外了。现在每年都有300万游客来到这里，不是滑雪就是寻找村庄和佛科的足迹。
我们住宿在高半饭店。它位于车站附近山麓的高坡上，到车站要走20来分钟，该温泉旅馆已经有近八百年的历史，第一代老板叫高桥半六，后来的历代老板也一直世袭着“高桥半左卫门”的名字，高半是从姓、名中各取一个字组成的。后来旅馆经过翻建，成了现代化的高半饭店，但还保留了很多传统成分，服务员是传统服装，房间也全部是和式的。
川端当年住过的“霞间”被原封不动地保留了下来，陈设依然如故，客人可以进入“霞间”，体会当年川端下榻、写作时的环境、气氛，也可以参观旅馆收集的有关《雪国》的**资料和版本，还可以免费**《雪国》电影。
饭店地处高地，从房间可以俯瞰整个小镇，神社、铁道、雪山，尽收眼底。附近的“驹子汤”温泉浴场也很受欢迎，这个浴场的名字来自《雪国》女主人公驹子，不知道当年驹子曾否入浴过？历史民俗资料馆，展览着驹子原型的**，商店里**各种各样和《雪国》有关的食品、礼物，《雪国》是越后汤泽的骄傲，也是它的卖点。
《雪国》无处不在。
雪国周围山上树林密布，风景漂亮，最令我着迷的是“雪国之夜的寒峭”。川端对夜的描写很传神：
傍晚，“山沟天黑得早，黄昏已经冷瑟瑟地降临了。暮色苍茫，从那还在夕晖晚照下覆盖着皑皑白雪的远方群山那边，悄悄地迅速迫近了。”
入夜，“繁星移近眼前，把夜空越推越远，夜色也越来越深沉了。县界的
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川端康成读后感 篇8
喜欢上日本文学，是因为东野圭吾的《白夜行》，就像阳光下的冰冷的影子，有种逃脱不了的宿命感，凄苦、悲恸的美。我不太喜欢现代文学，包括国内文学，有被革命绑架的感觉，自觉或不自觉地灌输革命信仰。读川端康成的《雪国》，纯粹是因为书名给人一种唯美感。
《雪国》起笔于1935年，当时正是日本帝国主义侵占我国东北地区、准备发动全国侵华战争的阴云密布时期。幸运的是，川断康成将自己的背景设置在远离雪国东京的地方，摆脱了黑暗时代的现实。“穿过县界长长的隧道，便是雪国。
夜空下一片白茫茫。”那隧道仿佛就是一道墙，隔离了岛村的现实与理想世界。这就是《雪国》的开篇，迎面而来的冰冷。
或许是因为近现代日本文学的的特征，即便作为长篇**，初读《雪国》，给我感觉像是随笔，更准确的说，像是日记。前后衔接松散，叙述简单，时间推移与故事发展没有明显的联系，像是游客随手记录下的他在有着独特风光的雪国与乡村艺妓产生的一段露水姻缘。字里行间透露着这个坐食祖产、无所事事的纨绔子弟对这艺妓的轻视。
我料想过，驹子的情终究会付之东流，让我意外的是叶子的结局，过于凄凉。忽而觉得，我似乎将这篇文章看的太浅了。上网搜《雪国》的解读时，却意外地发现，它被拍成电影了。
于是抽空看了下电影版的，很遗憾，没能坚持看到结局。书中文字之间的味妙感情在电影中没有很好地表达出来。同样的故事，这部电影更像是一部纪录片，失去了原汁原味。
将这本书重读了第二遍，才发现，文章通篇浸染的这种美丽而悲凄的调子，从岛村感叹窗玻璃上虚幻的景象开始，到最后“驹子拖着艺妓那长长的衣服下摆，在被水冲过的瓦砾堆上，踉踉跄跄地走过去，把叶子抱回来。”都在诉说两个字：徒劳。
“穿过县界长长的隧道”，将岛村从现实带入了虚幻，然后一点点的迷失在这个雪国里。
我很喜欢开头描写叶子倾心照顾病人时身影倒映在窗玻璃上，在氤氲的水汽中与的那流逝的暮景重合叠印的一段。细腻的文字下，我仿佛真的看到了，在轰隆轰隆行进的火车上，那个正直华年却散发着母性温暖光芒的姑娘，散发着那种看得见却无法触及的扑朔迷离，虚化、漂浮的宁静。因为知道叶子的命运，再读这段时，心中不禁涌上淡淡的酸楚、怜惜。
可以看出，岛村是喜欢这个干净、纯洁的姑娘的，却最终没有与她有所交集，而是与沾染了世俗烟尘气息的驹子纠葛不清，让我不禁对这个乡村艺妓产生好奇。
岛村初见驹子的时候，她还不是艺妓，“女子给人的印象洁净得出奇，甚至令人想到她的脚趾弯里大概也是干净的”，这是岛村对驹子的初见，洁净的近乎圣洁的令人不敢亵渎。第二次来雪国的岛村，见到驹子是不由一惊，“她到底还是当艺妓了么？！”，而驹子亭亭玉立、不作迎客的娇态，想展开她那浓施粉黛的脸却适得其反变成一副哭丧的脸，仿佛是命运在嘲弄。
一句“那时候”，显得是多么的惋惜，又不得不接受的无可奈可。即使身为烟火巷的女子，佛子依然流露出真挚的感情。她坚持记日记，即使她内心深处明白，正如岛村所说的“徒劳”，她也在顽固的坚持着。
我觉得不是固执，而是福子对生活的态度，挣扎着活下去。这个有着天籁嗓音、出众琴技的绝色女子，即使是岛村带着夫人，也希望他能一年一次来雪国看望她；即使明知岛村只不过是暂时停留的游客，也对他无微不至的照顾；即使听出了岛村话语里的无情、笑话，她也只是道一句“真可悲啊！”，哭一哭，便改变主意，一如既往，飞蛾扑火；即使看出了岛村对叶子的关爱，也希望他能把叶子带回东京，留在身边照顾。。。。。。
到底是内心有多强大，才会为了报恩，以艺妓为生赚钱给行男治病，即使叶子是行男带回来的女人，并且明知自己深爱的情人对她有所怜爱，也请求岛村带走叶子。如此刚毅豁达的女子拒绝了行曼生前的见面要求。我想她还是恨星曼，不像圣人那么大方。也是，她到底只是人，一个女子。
这样一个复杂、美丽的女子，浑身散发着绚丽的光芒，让人不得不被她吸引，为之倾倒。
正如岛村所说，“她好似下海之前的驹子，而现实的驹子又似乎是叶子的未来。”叶子是很美，但她的那种美过于强硬，似火那般，刚烈，不苟同于烟粉场，或许，她的生命止于这场熊熊大火并不是那么哀伤，如果故事继续下去，正如驹子所说，“这孩子疯了！”驹子的美，是哀艳的，热情、温暖，却沉淀了孤寂、寒冷，明明清冷无比，却又透出绝望般的丝丝温暖。
如文中所提的贴在纱窗上的飞蛾，“乍看好像是静静地死去，可是走近细看，只见它们抽搐着腿脚和触角，痛苦地拼命挣扎着。”令人感到一种无端的悲哀，不禁感叹生命的渺小之忧伤。所以，岛村才会迷失吧。
银河哗啦一声，从岛村心坎上倾泻下来的时候，我仿佛看见驹子提着她那华美的袍，在雪地间翩然起舞。就像飘落在雪国的雪一样，冰是绚烂动人的，带着虚幻的迷雾，美丽的人们情不自禁地用手去捡，即使只能看着她在手中慢慢融化，即使只是徒劳。
川端康成读后感 篇9
《古都》是川端康成一九六八年荣获诺贝尔文学奖的三部作品之一，描写了一对孪生姐妹悲欢离合的际遇。姐姐千重子出生后，由于家境贫寒，无力抚养，即遭遗弃，幸而为一家绸缎批发商所收养，成了一个养尊处优的小姐。而妹妹苗子，虽未见弃于父母，却在襁褓中便成了孤儿，孑立伶仃，长大后自食其力，到山里种植北山杉。姐姐千重子优美，文雅，善于感受，赋有少女细腻的心理：春花秋虫，使她联想到大自然的永恒，生命的'无限；高耸的北山杉，使她感悟到为人正直之道……而苗子，则仿佛是挺拔俊秀的北山杉，当雷雨袭来时，在杉林里无可遮蔽的情况下，她便毫不顾惜自己，以身体庇护姐姐。为了不影响姐姐的幸福，她宁可远遁深山僻壤，表现出动人的姐妹之情和美好的情操。
作者以大枫树上的两株紫花地丁，来比喻孪生姐妹的命运：咫尺天涯，虽相见有期，却终难聚合。姐妹二人几度相逢，却因境遇不同，实难一起生活。苗子自感身世凄凉，千重子也有人生孤寂之感。由于姐妹俩无力抗拒的命运，加之少女们多愁善感的情怀，使小说不仅具有浓厚的抒情气息，还蒙有一层诗意的感伤。
小说的主题，虽说是写两姐妹的命运，但从全书的结构和作者的旨趣来看，作品刻意表现的，显然是京都的风物人情。京都在日本历史悠久，千余年来，常为建都之地。优美的自然景色和四时风物，足可代表日本山河的妩媚秀丽。各种节令和风俗，体现日本人民自古以来与大自然搏斗的魄力与传统。一处处的名胜古迹与佛舍浮屠，更反映了民族的智慧与情趣。所以，京都堪称是日本传统文化的荟萃之地，是日本人民“精神上的故乡”。不论川端康成写作《古都》的本意如何，就其艺术效果而论，确是表现了京都的自然美和传统美。作者让读者跟着千重子去寻访京都的名胜古迹，欣赏平安神宫的樱花，嵯峨的竹林，北山的园杉，青莲院的楠木，领略一年一度盛大的祇园会，时代祭，伐竹祭，鞍马山的大字篝火……小说好似京都的风俗画卷，使人能体味到日本民族的情趣，日本民族的美。所以，从这部作品，很能看出川端康成的创作特色，即：以现代人的感受，用叹惋的笔调，描写日本民族的传统美。
川端康成曾以继承日本的美学传统自诩。正像我国在艺术上历来讲究意境一样，日本自古以来便注重“幽玄”之美，含蓄之趣，读完觉得余情绵绵，韵味深长。川端康成作品里，简约含蓄的语言，意在言外的象征，自由飞动的联想，的确继承了日本古典文学中这一美学传统。
川端康成在立足于传统文化的基础上，吸收西方现代派文学中的某些表现手法，借助这种外来技巧，来抒写日本民族所特有的纤细而敏锐地感受，从而创造出川端康成独特的，即是传统的又是现代的艺术风采。
川端康成读后感 篇10
读完端康成的《雪国》，给我极大的震撼。
川端康成自小成为孤儿，历尽人世沧桑和炎凉世态，养成了一种孤独沉默的性格，对于世事采取漠然的态度。为此，他早期作品，如《伊豆舞女》和《招魂祭典一景》等，还蕴含着对下层妇女的同情，在一定程度上反映了某些社会现象
雪国这本书买了后，看了好几遍，看完之后，我问自己，看完后自己有何感觉，我告诉自己，没有感觉。是的，看完之后，心底没有留下几个特别印象深刻的人物和与之发生的事情。但是唯一觉得的就是作者细致的景物描写。犹如，电影画面中那些唯美的影象，人已经不是关键的因素。他们都是一些带你走如画面的线索而已.其实，这里边有很多关于日本一些极具地方特色的地方风土人情描写。反而，让我想起了简爱中，对于那个阴郁的阴天的描写，低矮的旧式城堡，有着阴霾的天，自己一个人躲在小房间窗帘的后面看这书，那个时候看着这一段的时候，只是觉得那个景物和人物的心情完全融合在一起了。
川端康成的《雪国》凝聚着作者十二年的心血，《雪国》中的每一个意象都有着丰富的寓意和象征。作品中作者着力描写的无声的雪国在作品中是一个重要的自然角色，雪国四季的自然景色魔术般地衬托了小说中的人物形象;雪的洁白是日本美学观念的体现，日本传统美的象征，而雪国则是川端为其营造的最后一块栖身的净土。雪国的晶莹剔透、丰富多彩也象征着有过灿烂文化的日本;叶子象征着作者的终极理念，，在这里体现为日本传统。和叶子一样，行男也隐喻了传统的日本文化，行男和叶子是一体的。行男这个名字暗示着作者对渐渐离去的日本传统的哀悼，叶子生命的终结也寓意着作者对日本传统文化可能消亡的命运的深沉担忧。岛村象征着外来文化对日本文化的窥探和关照，实为西方文明的隐喻。在驹子火一般的爱情、叶子内在生命在变形的死亡、雪国魔力的感动下，他仿佛置身于银河中的灵魂最终受到了深深的浸润，这也象征着日本文化对外来文化的感化力量;驹子有着双重的身份，象征着面对外来文化压力时无力的传统维护者，是作者的化身;同时也隐喻作者在接受外来文化时的矛盾和复杂的心情。
作家以富于抒情色彩的优美笔致，描绘年轻艺妓的身姿体态和音容笑貌。并巧妙地用雪国独特的景致加以烘托，创造出美不胜收的情趣和境界，使人受到强烈的感染。而看雪国的时候，其实，心情是安静的。因为没有特别大的人物矛盾冲突，所以没有了心情的起伏。就如同一个人在静静的欣赏着那一方的雪景。从作品，偷窥作家，直觉告诉我，那一定是一个有着对纯美的东西有种偏执的人。一个人总是在现实和精神上游走，对于驹子。他描写了很多，但是印象反而没有对叶子的印象深刻。虽然，倔强的叶子只是在开头和结尾中出现。但是第一次的出现如果以纯美来形容的话。那么，最后一次的从二楼跌落时候，那个场景可以用凄美来形容，但是那一次的跌落就像个慢镜头，段落不多，却给人印象深刻!
川端康成读后感 篇11
川端康成，日本新感觉派作家，著名小说家。出生在大阪。幼年父母双亡，后祖父母和姐姐又陆续病故，他被称为“参加葬礼的名人”。他一生漂泊无着，心情苦闷忧郁，逐渐形成了感伤与孤独的性格，这种内心的痛苦与悲哀成为后来川端康成文学的阴影很深的底色。在东京大学国文专业学习时，参与复刊《新思潮》（第6次）杂志。1924年毕业。同年和横光利一等创办《文艺时代》杂志，后成为由此诞生的新感觉派的中心人物之一。新感觉派衰落后，参加新兴艺术派和新心理主义文学运动，一生创作小说100多篇，中短篇多于长篇。作品富抒情性，追求人生升华的美，并深受佛教思想和虚无主义影响。早期多以下层女性作为小说的主人公，写她们的纯洁和不幸。后期一些作品写了近亲之间、甚至老人的变态情爱心理，手法纯熟，浑然天成。
成名作小说《伊豆的舞女》（1926）描写一个高中生“我”和流浪人的感伤及不幸生活。名作《雪国》（1935～1937）描写了雪国底层女性形体和精神上的纯洁和美，以及作家深沉的虚无感。其他作品还有《浅草红团》（1929～1930）、《水晶幻想》（1931）、《千只鹤》（1949～1951）、《山之音》（1949～1954）和《古都》（1961～1962）等。
川端担任过国际笔会副会长、日本笔会会长等职。1957年被选为日本艺术院会员。曾获日本政府的文化勋章、法国政府的文化艺术勋章等。“以非凡的锐敏表现了日本人的精神实质”，于1968年获诺贝尔文学奖。已有多部作品在中国翻译出版。
我当时买川端康成的小说集时，其实很大程度上是冲着他获得过诺贝尔文学奖而买的。很想了解一下，具有相似文化历史的中国和日本，川端康成的作品能获得中国人从未获得过的诺贝尔文学奖。
川端的三部获奖作品，最喜欢的是《古都》。在《古都》里，对人物的衣着、语言、行动和景物的描写都无不例外地让读者真切地感受到古都安静祥和的生活气息。紫花地丁、樱花、杉叶、古都……一切都是那么真实，那么美妙，那么诱人，让人有身临其境的感觉。《古都》的美和川端另一部作品《千鹤》的美，是两种不同类型的美，《古都》中的美，隽永、灵动、真实，仿佛触手可及；《千鹤》中的美，深沉、另类、颓废，可望而不可及。两部不同特点的作品，展现了两种不同风格的日本美。
川端作品里的美，主要是靠营造美的意境，渲染美的氛围，而不是单纯地通过作品中的人、物和事来表现。人物的沉默，环境的静谧，甚至成为了作品的主旋律，成为作者营造意境、渲染氛围最强有力的元素。在川端眼里，人物的一切言语和行动都是多余的，是可以从他们的沉默和环境的静谧中得到更好的表达和诠释的。那一次次的无语，那一次次的对望和凝视，本身就是一幅幅美妙动人的画卷，而要感受画中之美，唯有在这种沉默和静谧寻找答案。多余的言语、声音和行动，只会破坏画面的和谐与统一，从而毁掉整个美丽的意境。
喜欢川端，更甚于其他的日本作家。在我看来，没有一个日本作家能够像川端康成这样完整而细致地诠释日本的美、日本文学的美。川端作品里所描绘出来的意境，所展现出来的独特日本美，很容易引起读者心灵的共鸣。应该诚实地说，我无法准确地说出他所要表达的是怎样的一种美，但我却可以真切的感受到那种美给我的阅读带来的欢愉与快乐。就像一个人可能不懂品茶，但却照样可以闻到茶香一样。
唯美，惟有川端康成。