教育教学艺术读后感

教育教学艺术读后感(热门5篇)。

当阅读了一本名著后，大家心中一定是萌生了不少心得，写一份读后感，记录收获与付出吧。为了让您不再为写读后感头疼，以下是小编为大家整理的《教学艺术》读后感，欢迎大家分享。

教育教学艺术读后感 篇1

暑假中，有幸拜读了由雷玲老师主编的《小学数学名师教学艺术》一书，让我得以在家中领略名师的风采，感受名师们的课堂教学艺术。这本书作者针对当下教育现状，主要向我们讲述了学数学名师的教学艺术方式。主要内容包括刘可钦：追寻常态下的生命课堂；潘小明的课堂人生；华应龙：疯狂数学的和谐魅力；徐斌：课堂的朴素之美；林良富：在细节中体现课堂魅力；钱守旺：感受数学课堂的魅力；夏青峰的课堂追求以及田立莉：为学生所需而教。品读着八位名师匠心独具的教学案例，感受着他们对数学课堂和数学教学的独特理解与个性诠释，我深深地折服了。尤其“刘可钦老师追寻常态下的`生命课堂”更使我受益匪浅。

在工作过程中，我看过许多热闹的课堂教学场面，也曾非常羡慕别人课堂环节设计的巧妙、课件演示的精妙、课堂气氛的火暴，甚至曾把眼中这些令我羡慕的元素统统的搬到了自己的课堂上，并为此沾沾自喜。但浮躁过后，待我冷静下来思考时，却发现除了当时课堂气氛异常活跃之外，留给学生的持久影响却很少。于是我常常思考，数学教学中我要追求的是什么？书中刘可钦老师的话语让我茅塞顿开。作为教师我们要关注重视的是能给学生持久影响的常态课教学，要着力提高常态课的教学质量。

刘可钦老师的课堂朴素而不乏机智，用朴实而充满人文情怀的语言让学生在课堂上能自由的发挥，关注每个孩子的心灵感受。比如刘老师把“某某同学说得很好，谁能比他说得更好？”这样的话换成“某某同学读得相当好，还有谁也想试一试？”让每一个站起来的孩子都能够体面的坐下来，老师在保护学生自尊心和自信心的基础上，充分让学生表达，让学生体验到成就感，从而增强他们学习数学的信心。

真实的课堂摈弃演练和作假。真实的课堂应该面对学生真实的认知起点。展现学生真实的学习过程，让每个学生都有所发展。真实的课堂不能无视学生的学习基础，把学生当作白纸和容器，随意刻画和灌输；真实的课堂不能死抱着教案，一问一答，牵着学生的鼻子走，不敢越雷池半步；真实的课堂更不能课前操练，课中表演，少数参与，多数旁观。现在的课堂不能只是关注知识的接受、能力的提高，还要关注学生课堂教学的感受。人生得意，读了书，你不至于忘形；人生失意，读了书，你不至于沉沦。

读着此书，感受着名师们精湛的数学教学艺术和各具特色的教学风格。豁然发现名师们的数学课堂，追求的是“在朴实中彰显智慧、在无华中寻求发展”。生命课堂、和谐课堂、魅力课堂、理想课堂其实都一样，返璞归真追求有效的课堂教学才是真实的课堂。数学课堂教学就应该面对学生真实的认知起点，展现学生真实的学习过程，让每个学生都有所发展，还学生以真实的课堂，让我们的数学课更常态、更有效！

教育教学艺术读后感 篇2

学习了魏书生教育思想的有关书籍，思绪万千，感慨不已，既感叹其教育思想的时代性和切实性，又佩服其教育方式和方法的针对性、多样性，回顾自己几年的教育生涯，深感惭愧和内疚。“同为人师，为何一些简单不过的`道理在自己身上就不能运用，起不到好的效果”成为看魏书生书的同时时常徘徊在脑海中的疑问。

古人云：知已知彼，百战不殆。搞教育同样如此，只有了解学生才能教好书，育好人。孔夫子教育学生成效卓著，重要原因之一，在于他对颜回、子路、曾参等学生的性格特长、思想状况了如指掌，在知人的基础上因材施教、因势利导。综观古今中外凡有成就的教师，教育家，都有一个共同的特点：有知人之明，能察觉学生思想深处的奥秘，能触摸到学生感情的脉搏，他们的心和被教育者相通相印，息息相关，只有这样的教学，教师的教学和学生的学习才是一种幸福和享受。反思过去，自认为责任心强的自己对自己的学生又了解多少呢，是否真和学生打成了一片，是否常与学生聊天、谈心，是否关心到了每一个学生，无论其成绩好坏，行为习惯好坏，是否走进了学生的心灵，学生是否真愿意同自己作心与心的交流，是否自己真成了良师益友。 我想，以上这些除某些在每学期的教学计划和工作总结中偶有提及外，真正落到实处的还相差太远，每个教师都希望自己的学生听话、懂事，上课认真听讲，下课认真完成作业，期末考试考个好成绩，如此，教师、学生、家长皆大欢喜，所以“很有责任心”的自己会在班上制定出许许多多的“不准”和“禁止”，有时还用相互监督的方法来检查不准和禁止的落实情况，结果却与想象中的相差甚远。总体看，班级的纪律似乎被管好了，可同学们的学习兴趣却大大减退了，热情少了，积极性没有了，总体成绩也不见上涨，学生在课外活动时的好奇、好动、好玩、好积极思维的特点不见了，而作为教师的教学难度也就更大了，上课不活跃或太活跃，有问题也不问了，这种课上得实在难受，是谁让他们变成了这样子，是我们自己，无数事实告诉我们，要教育学生，首先必须了解学生，这就如同园丁养花，首先必须了解花的习性，医生治病首先必须了病人的病情一样。

教育教学艺术读后感 篇3

很庆幸我在小学教数学，可现实生活中很多人不明白为什么小学要学数学？学数学究竟学什么？小学数学课堂究竟要如何引导孩子们学习？带着这一连串的问题，我拜读了牛献礼老师的《我在小学教数学》。

数学教育的终极目标是让一个人学习数学之后，即使这个人未来从事工作和数学无关，也应当会用数学的眼光观察世界，会用数学的思维思考世界，会用数学的语言表达世界。我们每个人都应该学数学，因为数学代表着理性，自然界的基本规律，可以用数学来刻画。学习数学的过程就是一个学习，如何看待这个世界；理解这个世界；更好的感悟这个世界的过程。

数学是一门严谨的学科，一个数字错了，一个符号错了，一个小数点错了，这道题就错了，学习数学会让孩子养成一种踏实，认真一丝不苟的精神。数学强调逻辑思维强调“化繁为简”“统筹优化”……这些在数学学习中学会的思想方法和思维方式，能使学生在社会上处理各种事情是善于抓住主要问题和关键有条不紊的处理和解决有关的工作任务。

数学是一门实用的'学科。生活中离不开数学。就拿小学数学来说，通过“数与代数”掌握最基本的计算，认识度量单位；通过“图形与几何”认识客观世界；通过“统计与概率”学会统计数据；最后还会学习如何解决实际问题，比如计算利息、商品利润等等。

如此看来，作为一名小学数学老师，我应该是骄傲的，但同时也是倍有压力的。

教材是教师教学最重要的文本和依据教师对教材解读直接影响自己的教学行为，进一步影响学生学习，并最终决定学生在课堂上实际体验到的课程。所以我们在平时的教学过程中，要不断地研读教材,弄清楚学科知识本身的结构体系,把握数学，融入数学，让数学课堂焕发出应有的魅力，让学生感受数学的神奇和美妙，让学生体验数学思考的乐趣。

随着课程改革，我们应当学会尊重课堂，转变课堂结构，以学定教，先学后教。也就是说，在平时的课堂上，我们要充分信任学生鼓励学生大胆尝试，自主探索让自学、质疑、争辩、补充、修正等充盈期间，把课堂真正的还给学生。让学生在课堂上大胆的摸索、积累和体悟。教师只需适当的组织、引导与点拨。

通过阅读《我在小学教数学》，确实使我大开眼界，从很多真实的课堂案例中学到了很多有价值的东西，我会把学到的技能用于今后的教学当中。“一分耕耘，一分收获”，我一直坚信多读一些好书，一定会有许多意外收获！

教育教学艺术读后感 篇4

在当当网输入“小学数学”几个关键字，立刻出现一串相关书目，一眼就看中了它——《小学数学名师教学艺术》，随即在第一时间买下它。怀着几许欣喜、几许期盼，我打开了这本书!随着阅读的不断深入，如身临其境,感受名师的精彩课堂。我越发觉得阅读此书若品茶,总有淡淡清香。

书中讲述了“刘可钦：追寻常态下的生命课堂;潘小明的课堂人生;华应龙：疯狂数学的和谐魅力;徐斌：课堂的朴素之美;林良富：在细节中体现课堂魅力;钱守旺：感受数学课堂的魅力;夏青峰的课堂追求以及田立莉：为学生所需而教。”品读着八位名师匠心独具的教学案例，感受着他们对数学课堂和数学教学的独特理解与个性诠释，我深深地折服了。尤其“潘小明老师的课堂人生”更使我受益匪浅。

潘小明老师的教学艺术主要体现在以下四点：

一、研究学生，为学生学习心理把脉

潘老师认为，教师在教学前只有十分清楚学生已经知道了什么，尚未获得那些学习经验，才能开始新知识的传授;只有清楚起点在哪里，才能满载新知识的船停靠。但是教师不能停留在了解学生已经知道了什么，还必须预见学生将会用怎样的方式去学习新知识。只有对学生会怎样学有所预见，老师的教才能更好地服务于学，才能更好地促进学。

二、诱发争议，让学生在思维碰撞中感悟真知

顾汝佐这样评价潘小明老师——“喑于提供机会让学生在碰撞中自己求知求新”。潘老师的又一亮点就是善于诱发争议，让学生潜在的错误想法得以充分暴露，在不同想法的碰撞中感悟真知。

三、冷静敏锐，引导学生“自拔其根”

潘老师十分重视在学生感受、体验之余，引导学生的认识上升到数学知识、数学思想的高度。在数学教学中，数学思想和方法是根，而让学生掌握数学思想和方法，教师必须提供合适的情景让学生经历数学学习的活动过程，并适时进行引导。潘老师认为在学生经过一番自主探究之后，引导学生“回回头，看看走过的路”，进行不同方法的比较，使学生深深体悟到“策略比结果更重要”，实现由关心题目结果向关注解题策略的转化。

四、钝感激情，激发学生的探究欲

教师在课堂的激情会感染学生的`学习情绪，教师幽默的语言能引发学生的好奇心和兴趣，有助于师生合作，共同探究知识，而老师适当的钝感，更能激起学生探究的欲望。潘小明老师在这方面是很有造诣的。

这就是潘小明老师鲜明而灵动的教学艺术。课堂是他平实的人生，孩子是他灵动的生命。

阅读此书时，有幸走进“吴正宪名师大讲堂”，近距离聆听这位上海特级教师潘小明执教的《圆的认识》，心中充满了兴奋。这次活动使我对潘老师的教学艺术有了更加深刻的认识和理解。

不得不佩服，潘老师对学生学习心理的脉搏的把握。对于孩子们遇到一个数学问题会怎么想、怎么做，他能估计得到，有预见性，作好启发引导的准备。在《圆的认识》这节课，潘老师准确地抓住了数学中的“圆”与生活中对圆的认识的差距来研究什么是圆，通过学生画圆时出现的偏差来感知圆心、半径，通过提问一个用绳子和一个用圆规，工具不一样为什么都能画成圆?使学生从本质上理解圆的含义。

唐代诗人杜牧有句名言：“非探其花，要自拔其根。”意思是说学习不能停留在表面上，只顾形式上热热闹闹，要寻根究底。数学教学更应该如此。数学具有一定的抽象性，正因为它抽象才具有应用的广泛性。潘老师善于在学生感受、体验之余，引导他们上升到数学知识、数学思想的高度。在他的课堂上，学生的活动多，有时也很热闹，但他自己却很冷静，抓住一切机会突出数学思想、方法，哪怕是细微之处也从不放过。如，潘老师在引导学生思考怎样在正方形纸中画一个最大的圆，肯定用学生对折的方法确定圆心、半径后。利用学生对折两次的正方形纸，用剪刀一剪，打开。抛出问题“这是圆吗?讲出道理来”。学生很容易地说出“这不是圆，因为有棱角，是多边形。”追问“那圆是一个什么样的图形?”学生用自己的语言诠释着圆——“圆是曲线围成的，没有棱角，均匀饱满的”潘老师继续追问“那圆上不可能有线段，与以前的图形不同，那它为什么没有棱角?为什么饱满均匀?”学生很自然地感悟到，因为半径都相等。此时，潘老师举着正方形纸说“如果，我再折，再折……剪会怎么样?”“无限向圆逼近”没有老师的刻意引导，一切是那么自然，极限的数学思想方法也就浸润其中了。妙哉!

静下心来仔细品味，认识圆的过程，不正是引导学生把生活经验，生活概念运动到科学的数学活动的经验和数学概念的过程吗?不管是导入部分，还是新授、练习，都不是只图表面的热闹，教师紧紧抓住教学内容的本质，抓住了本质，也就凸现了数学教学的本色。

课后主持人对学生进行了访谈。学生都很喜欢这样的数学课。一个学生这样形容潘老师的课——“听潘老师的课，就好像有一个纱帘，纱帘背后是我们要学习的知识，潘老师不是直接把知识拽出来，而是请轻轻掀开一点，引导我们思考探索知识。”是啊，在这节课，正是因为潘老师充分挖掘教材空间，通过显性的知识，挖掘数学思维、数学思想方法，把握数学本质，才促进学生的思维发展。

如何能“轻轻掀开一点纱帘”，引导学生的思考探索?潘老师的教学艺术值得我们每一个人细细品味、思考、借鉴。感谢《小学数学名师教学艺术》让我走进潘小明老师，感谢潘小明老师的教学艺术促使我重新审视自己的教学。教学的路有多长，行走着的探索就会多长。我会为和孩子们的生命一起在课堂上闪出灵动的光芒而不懈努力!

教育教学艺术读后感 篇5

本学期，我读了《小学数学名师教学艺术》一书。读完后，我抚摸着书本不由自主再次回味书中介绍的八位小学数学名师精湛的教学艺术，深深的感到这本书对我的教学工作太受启发了，对我的教学工作太有帮助了。一些在平时教学中遇到的疑惑也在读书的过程中得到了解决。读了这本书，突然发现自己欠缺的东西太多太多，太需要学习了。

书中介绍了刘可钦、潘小明、华应龙、徐斌、林良富、钱守旺、夏青峰、田立莉等八位小学数学名师的教学艺术和所具有的教学特色，并列举了一些经典课例和教学片断，以及每位老师的教学感悟等等，这些都给我以很大的启发。

书中介绍的每一位名师都有着自己独特的课堂教学风格。如刘可钦老师的课堂朴素而不乏机智，用朴实而充满人文情怀的语言让学生在课堂上能自由的发挥，让每一个站起来的孩子都能够体面的坐下来，老师在保护学生自尊心和自信心的基础上，充分让学生表达，让学生体验到成就感，从而增强他们学习数学的信心。潘小明老师的“抬起头，往下看”的说法形象的说明了潘老师在课堂上的教学风格。抬起头关注学生、了解学生，往下看要透过数学知识的表面去发现并抓住支撑着数学知识的数学情感，让学生亲历数学思维活动的过程，不仅获得扎实的知识技能，而且产生积极的情感体验、科学态度、探索精神，“往下”教数学，才能上出有深度的数学课。还有华应龙老师的“和谐”的教育教学艺术，徐斌老师的追寻真实有效与互动生成的课堂，林良富老师的大处着眼，小处着手的课堂魅力，钱守旺老师提出的在新课程背景下一节好课的五个特点：“新”、“趣”、“活”、“实”、“美”，夏青峰老师的一切服务于学生的学习的课堂追求，田立莉老师的为学生所需而教，所有这些都对我深受启发，让我受益匪浅。

书中的八位名师，也许他们有着不同的教学风格，但是他们都有着对教育事业的热爱，对学生发自内心的关怀，时时处处为学生着想，这正是他们获得成功的前提。

读完这本书，我明白了这些老师之所以能够成为名师，是因为他们在日常的教学活动中都付出了比别人更多的努力和坚持，也只有保持对教育事业的这份热情和执着，做到了这份坚持和追求，在课堂上使学生能够真正的获得发展，使自己的教学能力不断提高，才有可能在教育教学岗位上开辟出一些属于自己的天地，从而体现出自己的人生价值。

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生活的艺术读后感

面很很多的事情或者文学作品，我们都会油然而生一些体会。将自己阅读过的文字，以写作的方式来对它进行点评，这个过程就是写心得体会的过程。相信每一个人在小学和中学都写过不少心得体会，写心得体会可以帮助我们分析出现问题的原因，心得体会的内容要写些什么更好呢？小编收集并整理了“生活的艺术读后感”，欢迎阅读，希望你能够喜欢并分享！

生活的艺术读后感 篇1

之前上初中的时候读过林语堂的《中国人》（《吾国与吾民》），最近又读了他写的《生活的艺术》。看书名就知道林语堂老先生是个幽默旷达的人。因为此书当年在美国也以英文出版，所以书中介绍了中国的许多文化和生活方式。我对他关于中国人悠闲生活的描写记忆尤深。书中提到几个十分舒适的生活方式：安卧眠床，坐在椅中，谈话，茶和交友等等。老先生十分推崇自然乐天的生活方式，并对西方过于严苛古板的生活方式提出批评，比如过于讲究效率，纪律。最终老先生还是觉得中国人的生活方式更近乎人情人性，是最高档的生活方式。

其实读完了书，我觉得非常矛盾，甚至有些难以接受林老先生的观点。我的矛盾是这样的：我非常希望自己也生活在那样的悠闲自得的状态当中，并希望所有的人都能拥有这种理想的生活方式，可是无论如何这也是不可能的。老先生笔下的中国哲学虽然处处充满着高于西方的优越感，但其实这种格调与如今的时代现实格格不入。如果在一千年前，我是可以理解这种轻松愉快的哲学。因为中华的帝国无可匹敌，全球第一，所以我们自然有些自己的优越感，并诞生一种享受生活的哲学。但后来的事实是，我们在这种优越和清闲当中无可挽回的落后了，世界文明变成了西方中心。这本书出版于1937年，书中提到美国非常紧绷的工作压力，和中国人怡然自得的生活状态的对比。然而反观现在，这么多年过去了，这个情况恰巧反了过来。看来无论哪个国家，在经济高速发展的阶段，都是清闲不得的。

林老先生最喜欢的哲学家是陶渊明，认为陶渊明是最高智慧的生活方式的典型。在我看来，这也仅仅是一个完美的理想和少数幸运儿的幸运。谁不想过世外桃源的生活呢？但我无法料想自己被放入一个清幽的深山老林之后能快活多久，恬淡的生活并不能带来持久的意义，我无法相信自己可以维持这样的一个神仙般的日子直至终老。想想迈克尔杰克逊家财万贯时修建了自己的梦幻庄园，然而他并无法在自己的音乐事业消退之后继续享受自己的乐园生活，反而问题重重。在我看来，中国的很多古代哲学，都存在着消极避世的倾向，我非常认为这是我们文化的一大软肋，而非所谓的淡泊名利与世无争自在快活。再怎么看也有点犬儒主义的意味。

我更多的看到一种阿Q的幽默，圆融，隐忍，缺乏崇高感的现实主义，依仗厚重文明撑腰的些许狂妄。林老先生喜欢的脚搭在写字台或茶几上的自在已经在西方随处可见，然而发达与秩序在中国却依然在缓慢建立。抽烟饮酒在他看来是一种极乐享受和真性情的体现，但是拿烟头烫桌子却略显迂腐。在我看来，严谨秩序古板的西方哲学在现今是值得推崇的，也许多年以后中国跻身发达国家以后再拾起这种悠闲哲学也不迟，到时，我们更会连同中华文明的复兴一起幸福的生活着。

生活的艺术读后感 篇2

《生活的艺术》读书心得篇一

细味林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。书中不遗余力地向美国人民兜售隐忍闲适的中国式生活艺术，林语堂在书中揭露了他所认为的美国人三大恶习：讲究效率，讲究准时和希望事业成功。虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为 “一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。于是，林语堂想借由自己对生活的独特见解，告诉这些生活节奏紧凑的美国人大洋彼岸中国人的好。他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的题目：谁最会享受生活、生命的享受、悠闲的重要、家庭之乐、生活的享受、享受大自然、文化的享受，他是非常认真地要为美国人的机械生活上点润滑油。

林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。我实在瞧不起自许的客观哲学，我只想表现我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。书中，林语堂一字一语写出了现实生活的细节，借由他这些最贴近生活而又独特的想法使外国人对中国人生活更为熟知，也一定程度上影响他们的生活态度。

总而言之，其思想就是无论何时，只要活着一天，就要快乐一天，决不辜负自己的任何时间，即使生病或老去，也要体验痛的快乐，直至我们洞悉了人生，以恬淡的心态，快乐的死去，总算自己没有白活，完美的结束生的旅程。

的确，只要我们认真和执着，充实每一天，我们可以永远快乐。当我们投入工作的时候，我们会感到创造的魅力，从而快乐;当我们悠闲的时候，可以静悟生命，从而快乐;当我们历经苦难的时候，我们可以从中汲取一种奋斗的激情，从而快乐……

可见，快乐无所不在，关键在于我们认真的去体会，认真的去感悟，认真的去惮。明人金圣叹之“三十二不亦快哉”，在吾人看来，也无非是一些鸡毛蒜皮之事，而其却将其以为是一生中最快乐的事，并记录下来，聊以自慰，而另一个撼人心神的是残疾人海伦的《假如我能眼亮三天》，种种常人所经历的平凡，在她的眼中是多么的遥不可及，可见快乐对不同的人来说，是不同的，而且每人感受到的深浅亦有所不同，也只有调整自己心态，坦然从容，微笑才会永远的浮现于我们的脸庞。

《生活的艺术》给我传授了快乐的秘诀，有助于改变自己的观念，从另一方面观照快乐，从而走出关于快乐的误区，以乐观的态度去战斗，去迎接生活的洗礼。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

《生活的艺术》读书心得篇二

林语堂这本《生活的艺术》看得很费劲，对我来说理论性太强、太枯燥，甚至有许多地方看不懂，以至于看十分钟睡半个钟头接着又看十分钟又睡半个钟头，以至于球球说你是为了催眠才看的吗。呵呵。

虽然林语堂很强调读书的乐趣，这本书里面就有专门一篇“读书的艺术”，孔子也说“知之者不如好之者，好之者不如乐之者”，似乎我应该去选择让自己读得愉快、轻松的书?但我还是坚持看完了。我想的是，像跳高，永远照着比自己能力高那么一点的位置去练才能提高，读书也是，只有看一些高于自己的东西才能有所受益，也许今天能领会的是其中一成，过一段时间再来看，也许就能领会二成了。有价值的有思想的文字值得一生读上许多遍。哪怕读的过程艰涩一些也值得。

就现在，写这些文字的时候忽然想到，也许孔子和林语堂不是我前面理解的那个意思，这时应该理解为以艰涩的阅读为乐。怀着强大的求知欲、探索欲努力理解文章，反复琢磨那些不懂的地方，在偶有同感的地方拍手称快，并为其深刻透彻而折服，等等这些过程，以此为乐。

阅读的乐趣有很多种，比如读林海音、胡兰成，如风铃的清脆悦耳;读张爱玲，如浓墨重彩的油画;读鲁迅，有对一切丑恶的犀利;读孔子，有博大精深;读侦探读悬疑，有刺激;这种种乐趣，并不能以我前面理解的“轻松愉快”为限，毕竟，我的阅读，不是消遣。

林语堂这个人，原本是不喜欢的，大学的时候在球球那里拿了《京华烟云》勉强翻了十几页，怎么也没看出其中的好来，觉得实在太像《红楼梦》，看不下去。当然就现在，看完《生活的艺术》也没有对他喜欢到哪里去，只是多了一点了解。我觉得他是张扬的、不羁的、洒脱的、个人的(相对鲁迅的社会性而言)、受道家思想严重影响的、极其有灵气的、才华四溢的一个人。这本书里有许多观点角度非常脱俗，不受传统思想所囿，这是我很喜欢的，多少我也有点这样哈，这一点很难得，长期浸婬在某种思想氛围里，甚至是几代人的积累，能够自发跳出这个圈子、摆脱你甚至没有觉察到其存在的思想上的束缚是非常不容易的。说到这书，不能不提的还有他做学问的轻松，书中许多地方轻松幽默，可见这是一个不刻板的人。也不多见哦。

既然有这么多欣赏之处，但还是说不上喜欢其人，是因为我喜欢鲁迅先生。网上看见一段话“发现二三十年代好作家的一个方法是，找中学课本上鲁迅的文章，在正文里被鲁迅骂过的文人，如果注释里还加了他生平简介，这个人很有可能是一个好作家，比如林语堂”，这话不知谁写的，非常有意思。如果说林语堂的眼睛是看着自己的内心世界的，那鲁迅的眼睛则是放眼社会的，所以我说林语堂是“个人的”、鲁迅是“社会的”。当然，这是各人的活法，无可厚非，比如我，也是盯着自己内心的、不问世事的，pp的心思则在外界，更注重与外界的交流、外界的反应。但要说敬重，一辈子的敬重，还是鲁迅先生，永远是鲁迅先生。比之什么著名播音员、什么著名小品演员的去世引起满城哗然，只有鲁迅先生的逝世，使人事隔百年想起来仍将潸然泪下。

《生活的艺术》读书心得篇三

1、世界上的强盗，再没有比劫夺我们思想自由的罪恶更大的了。

2、凡是谈到真理的人，都反而损害了它;凡是企图证明它的人，都反而伤残歪曲了它;凡是替它加上一个标识和定出一个思想派别的人，都反而杀害了它：而凡是自称为信仰它的人，都埋葬了它。所以一个真理，等到被竖立成为一个系统时，它已死了三次，并被埋葬了三次了。

3、世上无人人必读的书，只有在某时某地，某种环境，和生命中的某个时期必读的书。我认为读书和婚姻一样，是命运注定的或阴阳注定的。

4、中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。

5、享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。──

6、尘世是惟一的天堂。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活，它使我们心中感到平静。一个人心中有了那种接受最坏遭遇的准备，才能获得真正的平静。

7、大自然本身永远是一个疗养院。它即使不能治愈别的疾病，但至少能治愈人类的自大狂症。人类应被安置于适当的尺寸中，并须永远被安置在大自然做背景的地位上，这就是中国山水画中人物总被画得极渺小的理由。

8、读书使人得到一种优雅和风味，这就是读书的整个目的，而只有抱着这种目的的读书才可以叫做艺术。一人读书的目的并不是要“改进心智”，因为当他开始想要改进心智的时候，一切读书的乐趣便丧失净尽了。

9、读书没有合宜的时间和地点。一个人有读书的心境时，随便什么地方都可以读书。如果他知道读书的乐趣，他无论在学校内或学校外，都会读书，无论世界有没有学校，也都会读书。他甚至在最优良的学校里也可以读书。

10、衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。

11、读书或书籍的享受素来被视为有修养的生活上的一种雅事，而在一些不大有机会享受这种权利的人们看来，这是一种值得尊重和妒忌的事。

12、一个人如果抱着义务的意识去读书，便不了解读书的艺术。这种具有义务目的的读书法，和一个参议员在演讲之前阅读文件和报告是相同的。这不是读书，而是寻求业务上的报告和消息。

13、我认为风味或嗜好是阅读一切书籍的关键。这种嗜好跟对食物的嗜好一样，必然是有选择性的，属于个人的。吃一个人所喜欢吃的东西终究是最合卫生的吃法，因为他知道吃这些东西在消化方面一定很顺利。读书跟吃东西一样，“在一人吃来是补品，在他人吃来是毒质。”教师不能以其所好强迫学生去读，父母也不能希望子女的嗜好和他们一样。如果读者对他所读的东西感不到趣味，那么所有的时间全都浪费了。

14、享受大自然不单是限于艺术和图画，显现于我们眼前的大自然是整个的，它包括一切声音/颜色/精神和气氛。人则以了解生活的艺术家的资格去选择大自然的精神，而使它和自己的精神融合起来。这是一切中国文人所共持刀态度。

15、只有快乐的哲学，才是真正深湛的哲学;西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真义哩。在我看来，哲学的唯一效用是叫我们对人生抱一种比一般人较轻松较快乐的态度。

16、有价值的学者不知道什么叫做“磨练”，也不知道什么叫做“苦学”。他们只是爱好书籍，情不自禁地一直读下去。

生活的艺术读后感 篇3

人生最大的焦虑之一就是：无论我们如何努力，在人生的终点都有可能发现自己虚耗了生命。

我们终此一生，其实就是要摆脱他人的期待和自我的欲望，找到真正的自我，让我们的内心归于从容和安宁。

大多数人都期待美好的生活，但只有少数人知道如何拥有它。因为，在这漫长的过程中，纷扰太多太多，有来自他人的，有来自自身的，我们可能会经历焦虑、悲伤、愤怒、欲望、失败……这些都是阻碍我们获得安宁的消极情感。在面对这些纷扰时，很多人（包括我）不知道自己真正想要的是什么，不知道什么是最重要的，什么是最不重要的，也不知道如何去拥有那最重要的。现在想来，是我们缺乏一种一以贯之的人生哲学，或者说是人生观。

所谓人生哲学，就是告诉你生命中什么事情是值得拥有的，什么事情是不值得拥有的，以及如何去获得那些值得拥有的。采纳一种人生哲学最重要的原因在于：它可以指引并修正你的行为，为你提供选择的标准，让生活简单化。如果缺乏人生哲学，我们就会有错误生活的危险——浪费生命去实现那些不值得追求的目标，或者以愚蠢的方式去追求那些值得实现的目标但是却无法实现它。

期多葛学派认为内心的安宁是幸福生活的核心，并为获取或维持安宁避免烦恼设计了各种心理技巧。我深感认同的有三个：用消极想象的方法把今天当做最后一天一样来生活，让人学会控制欲望，珍惜已经拥有的幸福；用控制三分法区分我们能控制的事情、不能控制的事情和不能完全控制的事情，以便我们不再为不能控制的事情焦虑，从而把注意力集中在能够控制的事情上，并对不能完全控制的事情学会将目标内化；对过去和现在发生在我们身上的事情采取宿命论主张，放下过去以及现在。

践行斯多葛学派人生哲学的前提是拥有理性和自我约束，这也是人性中最难做到的两个方面，也是很多人望而却步的原因。我们不想做圣人，我们只想追求安宁，避免烦恼，所以我们不必按照圣贤的标准要求自己，只要做到足够理性，足够自律，总归是更容易获得快乐、幸福和安宁，就行了。

生活的艺术读后感 篇4

读经典有感

近日，XXX在中央党校春季学期第二批入学学员开学典礼上强调，认真学习马克思主义经典著作，不断推进中国特色社会主义事业。

XXX曾经就说过：对马克思主义要真学真懂，真信真用。年轻的同志，有的过去没有读过经典的，要补上这一课。

认真学习马克思主义经典著作，有利于深化对中国特色社会主义理论体系的理解和运用，有利于增强马克思主义理论素养，也有利于培养科学的思维方式。中国特色社会主义理论，是当代中国的马克思主义；领导干部学习马克思主义，在现阶段主要是学习中国特色社会主义理论。马列经典是中国特色社会主义理论的来源，只有从源头上去学，才能弄清楚中国特色社会主义理论的来龙去脉，从而加深理解，自觉运用。

邓小平曾经精辟地提出过读马列的原则：读马列要精，要管用的。“精”，说的是要读经典；管用，说的是要结合工作实际，要有针对性，学以致用。正值“十二五”开局之年，用马克思主义经典理论来指导当代社会经济的发展是必须的，在马列精髓的指导下，用科学的思维方式来不断推进中国特色社会主义事业的蓬勃发展。

生活的艺术读后感 篇5

人生世上，他的问题不是拿什么做目的，或怎样去实现这目的，而是怎样去应付此生，怎样消遣这五六十年天赋给他的光阴。他应该把生活加以调整，在生活中获得最大的快乐

林先生的这一经典语录让我仿佛看到了自己人生道路的真意。生活中总有无数人在为一个所有人都不知名向往的目标而用尽各种方式去努力，却几乎没人能解释得清为何要穷其一生去做一件绝大多数人都解释不了为什么要去做的事。林说：我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西……最重要的问题是怎样去调整我们的人生，使我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。

读完《生活的艺术》这本书，我仿佛读懂了它更多的是在告诉人们在工作之余、责任之外如何提高生活的质量、过上有品位的生活。我认为，林先生并不是叫我们放弃所有的理想，而是在强调，对理想的追求必须是以现实生活为基础的、是以快乐为原则的。我们可以过中庸的生活。我们的理想就是一个半有名半无名的人；在懒惰中用功，在用功中偷懒；穷不致穷到付不起屋租，而有钱也不致有钱到可以完全不工作，或可以随心所欲地帮助朋友；钢琴会弹，可是不十分高明，只可以弹给知己的朋友听听，而最大用处却是做自己的消遣；古董倒也收藏一些，可是只够排满屋里的壁炉架；书也读读，可是不太用功；学识颇渊博，可是不成为专家；文章也写写，可是有一半退回……

看似毫无逻辑的随性描笔，只是对我们生活中无数平淡小事的浅析，但在我看来，他却是在毫无压力，毫无刻意的随性中将我们中国人淡泊名利，向往人性自然闲适的生活方式以及自然洒脱的个性毫无障碍的刻在每个人的生活中，脑海里。

林先生教会我们要学会享受生活，热爱生活，积极的过好每一天。他说：“当你以为不要紧时，便什么都不要紧了。”而人生来就是要生活的，如果连生活都不要紧了，那么还有什么是要紧的事？人生又是为何而活？衰老最大的悲哀不是身体衰弱，而是心灵的冷漠。有趣的灵魂则是人生精神的寄托。林先生说享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。我觉得他的意思大概是尽己所能，活在当下，活出精彩。中国最崇高的理想，就是一个人不必逃避人类社会和人生，而本性仍能保持原有的快乐。我们都相信人总是要死的，我认为这种感觉是好的。它使我们清醒，使我们悲哀，也使某些人感到一种诗意。它使我们能够坚定意志，去想办法过一种合理的真实的生活。

是啊，我们总在生活中不停地生活，却不知何时已经失去了以往的那种悠然自得，放松的心情。我们开始变得浮躁，逐渐失去了往日常挂在脸上的笑容。林先生这本《生活的艺术》仿佛就是一面当代生活已逐渐失去的缩影。这次的天灾，无异于给本就不悠闲的生活雪上加霜。但是疫情带来了痛苦，也带走了许多人性的欲望。有幸在此时读完了《生活的艺术》，我想，或许是它想我们在浮躁的生活中找到那份属于自己的方式，教我们在矫饰的世界里保持着朴实真挚。

生活的艺术读后感 篇6

作者：唐思恺

生容易，活容易，生活不容易。生活对于现代得人似乎非常难，生活让我们很累。人们不停地奔波，因为我们不断的追求。

《生活的艺术》是1937年林语堂在美国专门从事创作后发表的第一本著作。后来，它成为当时美国的畅销书，并被翻译成包括中文在内的十多种语言。在这本书中，林语堂表达了他对生活各个方面的个人观点和看法。

在中国大陆出版的版本（由于书中林语堂的观点与马克思主义有些矛盾，编辑在整理出版过程中对原著作作了一些修改）共分为14章，每章都会有具体的主题。

文中讲到了快乐问题，有一处文字引起了我的思考——“惠特曼说：‘我这样地做一个人，已经满意了。’所以我也以为我现在活着，并且也许还可以再活几十年，人类的生命存在着，那就已经够了。

这样看法，这个问题便变为极简单，而不容有两个答语，就是人生的目的除了去享受人生外，还有什么呢？”是的，人的一生说长不长，说短不短。活着的人，每个人都有不同的活法。

快乐是一天，不快乐是一天，为什么不快乐地过好每一天？开心地活着更有价值。一天一天，一天一天，我们重复生活，一天一天，日落，其实生活是那么简单。

但是如何从简单中得到乐趣呢？那就要用心去挖掘，去享受每一个美的片段。“生活中不是缺少美，而是缺少发现”，这句话大家都耳熟能详，也不难理解其中的含义。

但是能真正做到的有几个呢？在这个物质时代，很多人都在盲目地追求金钱和地位。是的，追求自己要的东西固然没错，但是有多少人，等到他真正成为富翁时，才知道那并不是自己想要的……所以，你要明确自己要的到底是什么。

生活其实没必要太多的强求，开心就好。

我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西……最重要的问题是怎样去调整我们的人生，使我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。

我们要学会享受生活，热爱生活，积极的过好每一天。第一遍读《生活的艺术》或许我涉世未深，感悟谈不上，感触有一点。也许30年后，40年后，你可以再看一遍。那时候，你会有更深的理解吗

生活的艺术读后感 篇7

时间的快车已经到了2021年，我也已经工作了8年多，经常会觉得头脑断片、头绪太多、效率低下、脑袋嗡嗡的感觉。曾经那个雷厉风行，快人快语的少年，不见了踪影。只得感慨，是不是真的年龄大了？真是的我老了吗？

有幸看到了《简单生活的艺术》这本书，我似乎找到了原因和化繁为简的方法。

人生随着阅历的增加，经历的多了，有些是财富，更多的东西可能是垃圾。没有定期进行头脑的清理，脑袋也会被垃圾阻塞。就如同买了大量的生活用品，它们占据了你的空间，导致屋子一团糟。我们的头脑，每天接收无数的信息、如果不能及时清理，也会占据大脑空间，形成大脑效率下降。

那么从这一刻开始，我们要抛弃旧有的不断的买买买的生活、不断的存入大脑的方式，我们要走上简单生活的道路。应该是从观念、思维、行动、言行上进行一次革命。

一直以来，我们被各种励志的故事包围，被各种成功人士的故事激励着，我们被各种高大上的物质刺激着，被别人的镜头吸引着。似乎，只有这样的生活才能让我们满足，才是幸福的生活。可是，我们自己却无比的焦虑，似乎永远无法满足，是贪婪还是我们忽略了自己真正的需求？我们被物品包围，被琐事包裹，被生活消耗，被焦虑环绕，似乎一只拉磨的驴子，永远没有尽头。我们努力地去生活、去工作、去追逐，但是却距离幸福原来越远。

改变迫在眉睫，我们要勇敢的说不！我们要去寻找自己的幸福！

我们要放下对外界的执念，将更多的精力和时间放在探索自身的需求，发现自己，成就自己。幸福只是一种感觉，是自己的一种内心感受。当自己被满足以后，自然会觉得开心和满足。我们要去发现自己、愉悦自己，我们的头脑、思维、生活环境、物品等满足自己内心的需要，才能获得自身的满足。

这边书的出现，像是一股清风吹来，让人精神为之一振。原来，复杂生活并非我们的本意，幸福的真谛在于简化生活、腾出空间、沉淀内心。通过清醒地自我认识，挣脱物质的束缚，探索精神的自由，最终抵达内心的安宁和富足。

一、转换频道，享受慢节奏生活。

我们一直在追逐，把精力放在追求外在的认可上；我们把时间花费在购物、保管、维护、丢弃物品上。仔细想想，我们一直都在被别人的眼光所累、被物品所累，把自己折腾得疲惫不堪。

摆脱多余的累赘，我们的生活会变得更有意义。

不经意间，我们的步调慢了下来，可以全身心地投入眼前所做的事情，与家人好友共度时光，全心全意地投入吃饭、散步、看电影这些美好的事情，按适合自己的节奏生活。

二、人际关系变得更健康

简单生活还会产生一个意想不到的影响，物质领域的超脱能带来人际关系领域的解脱。

如果一个人的占有欲和控制欲很强，其实意味着他是一个缺乏安全感、内心脆弱的人。

相反，如果能够摆脱对外在、物品的依恋，达到比较高的精神自足境界，那么你对他人的需求就会减少，在索取和付出之间更容易取得平衡，彼此的关系也更融洽。

三、留给内心时间的空间更加宽广

随着年龄的增长，人会拥有越来越多的囤积物，如果不懂得适时舍弃，心灵也将被事、物淤塞。

从在校学习到参加工作，从单身到结婚，从小孩呱呱坠地到离家求学，每一个阶段的转变，都是一次清空自我、重新出发的宝贵机会。

一旦从琐事和物质中超脱出来，每到一处“驿站”，我们都更能主动地卸下不再需要的事、物，找回因为扮演好学生、好父母、好子女的角色而丧失的内心的轻盈和广阔。

生活的艺术读后感 篇8

论旅行——读《生活的艺术》有感

如今的旅行已经是变了味，拍照，赶场子，一天下来筋疲力尽然后乐呵呵地在朋友圈里发着**似乎已经是大多数人的主旋律。虽然这种方式也受到现代快节奏生活的逼迫，但人们对旅行的意义确是逐渐感到困惑。

说到旅行的目的，如今的我已经不再喜欢那些人文景点，首先它大多数都是翻造的，早就失去了人文气息，建筑的气质是跟随着人的气质，如今它的主人是谁那就是什么气质，无论是试图保护得多么的原始。就比如说一个商人来开发必然是要收钱牟利的，商品经济的社会大环境下避免不了。

真正值得我们旅游的是壮丽辽阔的自然风光。

在过去，没有飞机和火车，甚至没有像样的道路。旅游是一种体验、一种证明、一种自我挑战甚至自我救赎。读万卷书行万里路并非虚言，那时没有人挤人，没有翻造的富丽堂皇的建筑，旅行充满着人生来的活力，充满着人文气息。

我不喜欢坐飞机，但我喜欢坐火车。飞机上看到的大多都是白云，偶尔也会有些高耸入云的建筑，而火车则不同，火车一颠一跛着，缓缓而行，它让我们的心少了那一点急躁，虽然环境比不上飞机，但却能看到一个真实的社会。铁路上的路很荒凉。你可以看到一些破旧的农舍，一些仍然依靠人力耕种的农民，还有一些凌乱的石路。

这才是真正的社会。你的正常生活可能会使你的眼睛失明，但你在火车上会更清醒。这才是真正的中国！

为什么我们叫汉族？因为汉朝是我们的骄傲。汉族儿女向往远方。汉族人都是西北狼！中华民族的衰落可以说是从宋代开始的。太祖的伟大文化使中国人民的鲜血化为乌有。

旅行，必当远行，喝着涩涩的酒，唱着长歌，对着那一片星空，一路向西。也许有一天，我们不得不向生活低头，也许连旅行都变得难以自决。但我们至少知道，至少记得，我们潜藏在心中的热血，那是炎黄子孙积攒着千年的热血，我们并不是西方人眼中那守旧固执的中国人，不是那些浮躁的暴发户。

我们心中有先辈传下来的理想，我们懂得旅行。这不是西方寻求刺激的方式。这不是生命的意义。旅行代表着古代文人的成就愿望，服务于祖国的热情。

他们旅行是为了追求永恒的成就，他们旅行是为了传播文明，他们旅行是为了与世界上的英雄交朋友。也许现在看来，有些是流放，有些是降级，有些是逃亡，但在我看来，这都是旅行，真正的旅行。

不要嘲笑夸父。夕阳下的执着是他的旅程。他的死也是一次壮丽的旅程。如果有一天有人问我为什么要旅行，我会微笑着说，为了理想，也许还有更多。然后我拍了拍他(她)的肩膀低声说道，我走啦，最西边的雪山，是我的终点哦，那边的耗牛，那几匹雪狼在等我

希望有一天我可以死在路上，死在那明澈的湖旁，死在那辽阔的荒野，远处大概会有几缕炊烟，夕阳会将我埋葬，连同我的理想。野狼追逐着梅花鹿，在草丛里葱葱响，那是他们为我唱着挽歌。哎你看，远山上的雪更白了。

生活的艺术读后感 篇9

1.《声名狼藉者的生活》 [法]米歇尔・福柯 著 汪民安 编 北京大学出版社 201月

“福柯的方法既带有极端的科学辨别力，又保持有对“科学”的极端的距离;这是对我们的知识传统的第一次冲击。”(罗兰・巴特)福柯试图向人们表明，现代主体是如何在历史过程中逐渐获得今日的形象的。对现代主体所作的谱系学探究，使得西方的历史和文化道路以一种我们不熟悉但又是令人惊异的方式铺展开来。

2.《桥的故事》 [日]中野京子 著 孟华川 译 中信出版社 年1月

这是一本关于桥的“横截面”，围绕着 “奇”、“惊”、“史”、“怖”四个主题讲述30座桥。这些故事中有有关桥自身的，也有由桥引发的传说、神话、电影、绘画等。书中介绍了三岛由纪夫、果戈里、雷诺阿等人作品中出现的桥，也有不胜枚举的电影里的桥，罗兰巴尔特有小书专门写巴黎铁塔，这算不算一种关于桥的感性生活符号学。

3.《有如走路的速度》 [日]是枝裕和 著 陈文娟 译 南海出版公司 2016年2月

看《海街日记》就喜欢缓慢小清新的是枝裕和，有如走路的速度，一如他的电影，是枝裕和着眼日常生活中平凡温暖的场景，文字波澜不惊，却温暖踏实，让人的心都出其不意地静下来，没有大悲大喜，人生只是安静一角，深潭过影。

4.《东方照相记》 南无哀 著 生活・读书・新知三联书店 2016月1月

这是一部深入研究1844年中国遭遇摄影术以来，西方重要摄影家在中国的拍摄活动的摄影史著作。全篇以1844年起，来华谈判的法国拉萼尼使团成员于勒・伊迪埃拍摄了澳门、广州的市井风物、官员富商、参加谈判的中法代表以及《中法黄埔条约》的签字仪式，这是西方人在中国拍摄的第一批照片，现在还有37张银版存于法国。那些著名照片是怎么拍出来的?那些最重要的西方摄影家因何原因来到中国?住在什么地方，爱吃哪家小馆?拍摄了中国的哪些方面，对中国有何评价，又是怀着一种什么样的动机按下快门?这是一部用眼睛和记忆“看到”的东方史。

5.《极简宇宙史》 [法]克里斯托弗・加尔法德 著 童文煦 译 上海三联书店 2016年3月

据说霍金的《时间简史》1988年首版以来被翻译成40种文字，销售了近1000万册，有人用Kindle阅读记录大数据统计，大多数人读《时间简史》没超过全书的6.6%，这也是本书作者霍金的嫡传弟子写出这本《极简宇宙史》的缘由，用作者的话“不放弃任何一位读者”尤其是文科背景的读者，宇宙绝不是看上去很复杂很美丽的黑箱，作为理科背景的我，随机翻看几章，用柔软通俗可感的语言，苦口婆心循循善诱，塞进很多文科语言的比喻、类比、延伸，对于一般读者，未尝不是读懂《时间简史》之前一种导读和热身书，试图给你建立一种物理学和天体学必要的知识背景和常识。

6.《永恒的时光之旅》 [日]星野道夫 著 游韵馨 译 广西师范大学出版社 2016年3月

《永恒的时光之旅》收录星野道夫未公开摄影作品及西伯利亚绝笔日记 ，摄影师用镜头扑捉自然的至美和生命的脆弱与坚强，用最纯粹的热爱记录极地的风景、动物和人，他的文字也如他的影像一样质朴温暖，每一次旅程都是触动人心的 “心灵之旅”。星野道夫曾说：“当人生将走至终点，我希望我的生命能结束在阿拉斯加。”

7.《真味：日本料理的奢华》 [日]神田裕行 著 孙雅甜 译 南海出版公司 2016年3月

神田裕行所追寻的，是一种永不会厌倦的味道。这种味道的终点便是“淡”，而这也正是日本料理的奢华之处。从食材的选择搭配、烹饪的火候与时间，到各种酱汁调料的制作，无不蕴含着作者对日本料理独特的思考与见解。

8.《谢你不娶之恩：离开你真是太好了》 [英]克莱尔・加柏 著 刘勇军 译 中国友谊出版公司 2016年1月

练习离开一个人，放下心中的忿恨和伤痛，开始新的生活。不知道“谢你不娶之恩”会不会成为分手书中某个热词，这样“分手学”代替以往的“疗痊学”，一种自我解嘲的反讽感代替哭哭啼啼的自怜感。

9.《千面英雄》 [美]约瑟夫・坎贝尔 著 黄珏苹 译 浙江人民出版社 2016年2月

用神话原型这种东西作为一种思想武器，坎贝尔找到一种属于自己的生活美学，很多商业故事乃至好莱坞的影视，都从其中找到英雄凯旋的灵感，这是一种特别简单又很深刻的工具箱，理解到人类慢慢的精神之旅。

10.《“错误”的行为》 [美]理查德・泰勒 著 王晋 译 中信出版社 2016年2月

除了丹尼尔・卡尼曼的《思考，快与慢》，理查德・泰勒的《“错误”的行为》也是值得一看的行为经济学读物，他的研究始终围绕着一个激进的观点开展：经济活动的主体是人，即拥有可预测行为且容易犯错的个体，无数错误的行为根源非理性的个体，那些错误的行为虽然是非理性的，恰恰是可以预测的。

生活的艺术读后感 篇10

细品林语堂先生的《生活的艺术》，我的思绪也仿佛随之飘进了他笔下那个高雅世界之中。

在《生活的艺术》中，林语堂谈了庄子的淡泊，赞了陶渊明的闲适，诵了《归去来辞》，讲了《圣经》的故事，以及中国人如何品茗，如何行酒令，如何观山，如何玩水，如何看云，如何鉴石，如何养花、蓄鸟、赏雪、听雨、吟风、弄月……林语堂将中国人旷怀达观，陶情遣兴的生活方式，和浪漫高雅的东方情调皆诉诸笔下，向西方人娓娓道出了一个可供仿效的“完美生活的范本，快意人生的典型”，展现出诗样人生、才情人生、幽默人生、智慧人生的别样风情。

《生活的艺术》本身就是一本生活观后感，里面的情调很高雅，这是一种中国人独特的高雅。在书中，林语堂不遗余力地向美国人民推销中国人宽容、休闲的生活艺术。林语堂在书中揭露了他认为美国人的三大坏习惯：效率、守时和事业成功的希望。

虽然这些“恶习”是现代人几乎都有并且得到某部分人的极力推崇，但他却别树一格地认为“一个人以为不要紧了，就什么都不要紧了”这个是中国人特有的美妙概念。美国人“求全的欲望近乎淫”，而中国人则认为差不多就可以了。因此，林语堂想用自己独特的人生观，告诉这些生活节奏紧凑的美国人，大洋彼岸的中国人是好的。

他在书中娓娓地道闲适的好处，谆谆地诱美国人去享受生活。书中的章节都是这样的话题：谁会享受生活，享受生活，休闲的重要性，家庭的快乐，享受生活，享受自然和文化？他对润滑美国人的机械生活非常认真。

林语堂在自序中说：“本书是一种私人的供状，供认我自己的思想和生活所得的经验。我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理。

我真的很鄙视客观的自尊哲学，我只想表明我个人的观点。”又说：“一切取舍都是根据我个人的见解。

”是的，无论是思想观点，还是情感情趣，或是表述方式，都有非常鲜明的“林语堂风格”。林语堂在书中写下了现实生活的细节。外国人以其最贴近生活、最独特的思想，更熟悉中国人的生活，这也在一定程度上影响了他们的生活态度。

虽然比较明显《生活的艺术》是林语堂为外国人写的一本书，但随着中国经济的飞速发展，其实现代中国人的生活也开始趋向于林语堂当初笔下的那些外国人。人们每天置身于烦嚣社会中，麻木地干着用于维持生活的工作，真正的生活的意义，也许人们早已忘却。

或许，我们都该在某个阳光明媚的午后，一边呷着甘醇的奶茶，一边细味一下林语堂的《生活的艺术》，重新，好好的，邂逅一下生活。

其实，生活于我无意义，快乐地过好每一天最为重要。应该说，这种感受得益于林语堂的《生活的艺术》一书。

作为士大夫一族的林先生学贯中西，著述颇丰。他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。

他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。在他看来，一旦人们追求生活的意义和完美生活的理想，就会失去生活的幸福。他说：

“我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；.....最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。”这是否要我们放弃理想和追求呢？

非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在“好玩之心”的驱使下，顺其自然地一步步实现的。何谓“好玩之心”呢？

乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之“好玩之心”。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的“莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因”。显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。

痛苦的根源来自于对名利的过度追求，来自于完美而不可能实现的理想，来自于无现的未知与有限的生命探索，来自于忙碌的一生，来自于太多的理性。既然我们知道快乐和痛苦是很难分开的，那么在追求快乐的同时，我们应该以宽广的胸怀对待痛苦，更重要的是，我们应该理智地避免和放弃痛苦。在这个意义上，放弃往往比占有更重要。

放弃是智者的选择。放弃也是最艰难的选择。树木放弃了枯黄的叶子才有来年的新绿，这是大自然的放弃；古人“渴不饮盗泉水，热不息恶木阴”，这是圣人对利欲的放弃；庄子说：

“处其实，不居其华”，“为善，不近名”，这是大智慧者的放弃。从古至今“绝利易，绝名心难”，对此，林先生感叹到：“有修养的人士也只能避免利的**，只有最伟大的人物才能逃避名的**。

”那么，放弃了虚名浮利就能得到快乐么？苏东坡认为“浮名浮利，虚苦劳神”。所谓虚荣轻浮，是指人们生活需要之外的肤浅的东西。俗话说，外在的东西不是生带来的，也不是死带走的。

在林先生看来，幸福生活应该是一种悠闲的生活。过分追求名利只会厌倦名利。他说：“有钱的人不一定能真正领略悠闲生活的乐趣，那些轻视钱财的人才真正懂得此中的乐趣。

他须有丰富的心灵，有简朴生活的爱好，对于生财之道不大在心，这样的人，才有资格享受悠闲的生活。” 我们不是智者，我们无法放弃我们已经得到的一切，但生活中有许多东西是我们应该放弃的，譬如：一文不值的面子，讨厌的人情事故，没有爱的婚姻，对子女过分的关爱，不想读的名著，不想吃的食品，不想交往的朋友，不想去的宴会......

等等。放弃了生活中的一切羁畔和痛苦，我们才有自由可言，才有悠闲可言，而在自由和悠闲中能感受到快乐的是我们的情感。依林先生的观点：人类一切快乐都发自动物性的快乐，即属于感觉的快乐。

这种感觉源自于我们能否尽可能地少些理智多些情感，即率性而为，真情流露。不难想象，如果这个世界上没有爱和爱，即使我们拥有财富，即使我们享受自由和阳光，过着悠闲的生活，我们也感受不到幸福，因为这个世界只会是一个没有生命和死亡的世界。因此，林先生说：

“情是生命的灵魂，星辰的光辉，音乐和诗歌的韵律，花草的欢欣，飞禽的羽毛，女人的艳色，学问的生命。... 这种东西给了我们内心的温暖和活力，让我们可以怀旧地对待生活。”我们只有将心灵深处的那份情感自然而然地，毫无阻碍地尽情释放出来，去拥抱世界，去感受大自然，去爱我们身边的人，去做自己喜欢的一件事，去读喜欢读的一本书，去品味爱吃的美食......

，毫无疑问，我们就是世界上最快乐的人。有人会说，我们整天在“为稻梁谋”，除了烦恼，何来这种闲情逸致呢？在林先生看来，这种闲暇更多的是穷人拥有的

享受悠闲生活比享受奢侈生活要便宜得多。只要我们丢掉“人无远虑，必有近忧”的旧思想，不要效法“进亦忧，退亦忧”的先贤，过好今天，不想明天，快乐将会随之而来。

林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。

《生活的艺术》是一本与你畅谈如何听风赏月、玩石戏水的家常闲聊，又是一本关乎生活态度甚至生活智慧的严肃论文。林语堂从生活、家庭、文化、旅游、思想、宗教等方面论述了人们必须学会享受生活。听他说起安卧眠床的舒适，坐躺椅中的安逸，听他烹茶煮酒，在雪茄的烟雾缭绕中款款讲述庄子、陶渊明等一切淡薄名利、体察真谛的名家。

这是文学大师林语堂最高雅的作品，也是中国现代文化的经典之作。林语堂算得上一个生活的达人。他力挺中国文化中细腻的情感表现和精致的生活方式，向本文人道出一个可供效仿的“生活最高典型”的模式。

艺术应该是一种讽刺，是对我们麻木的情感、死亡的思想和不自然的生活的警告。它教我们在矫饰的世界里保持着朴实真挚。享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜的多。

享受悠闲的生活，只要有艺术家的气质，在完全悠闲的心情中，消遣一个悠闲的下午。在中国思想体系中，儒法家是执政党，道家是在野党，墨家是地下党。然而对中国人从骨子里影响最深的，应该还是道家。

“夫唯不争，故天下莫能与之争”，两千多年前的老子应该是中国和世界最伟大的哲学家。老子的“道”感化了数千年的中国人，学会无为而治，学会自然和谐，也就学会了安静的享受生命和生活。

林语堂这样论述，“伟大的精神是会转世的。”苏东坡是陶渊明是转世，而陶渊明是庄子的转世，庄子当然是老子的转世。这一脉相承的田园自然派，总带来千年颂扬的“采菊东篱下，悠然见南山。

”的智慧和境界。

林语堂先生算得上一个生活达人，他既喜悦一本精绝的诗词，也热爱一块喷香的红烧肉。人是精神和身体的统一体，精神的享受不是唯一的，身体的享受不是罪恶和羞耻。他也立挺中国文化中细腻的情感表现和精致的生活方式，这本英文译本介绍着东方高雅浪漫的情调，也向西方人道出一个可供效仿的“生活最高典型”的模式。

是的，物质的丰富并不意味精神世界的丰盛。中国古代的那些“生活艺术大师”们，用他们或贫困潦倒或战乱离散的境遇表率着古今赞叹的“行为艺术”，抒写着一部又一部人类精神奇葩。他们，才堪称智慧。

林语堂先生是一个谦和的老人。在他《生活的艺术》自序中这样写到：“本书是一种私人供状，供认我自己的思想和生活经验。

我不想发表客观意见，也不想创立不朽真理……我本想题这本书的名字为“抒情哲学”，用抒情一词说明这里面所将的一些私人观念。但是这个书名似乎实在太美，我不敢用，我恐怕目标定的太高，即难于满足读者的期望……让我和草木为友，和土壤相亲，我便已觉得满足。我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，决得很快乐。

当一个人悠闲陶醉于土地上时，他的心灵似乎那么轻松，好象是在天堂一般。事实上，他那六尺之躯，何尝离开土壤一寸一分呢？

看着林语堂先生的书，我不禁有意识地摒弃了一些虚荣心和捏造，也有了一颗自然的心。热爱生活，享受生活，艺术生活，是人生的最高境界。它不同于一般的“吃喝玩乐”，而是更加负责任、有头脑的生活态度。

平凡的生活也蕴含着美，关键在于我们的心境，我们不应仅仅是过生活，每天和油盐酱醋打交道，而是应从生活中体味乐趣，体味人生的幸福，多体验一下大自然的神奇，多倾听一下自己的内心，多一些奋斗的坦然，少一些无谓的烦忧，我们将生活得充实快乐，这也就是林先生的追求和乐于恬淡的境界。林语堂先生用散文来阐述他的一些人生观和个人观点。这本书的重点是谁将享受生活，享受生活，享受生活，享受休闲，享受自然，文化，旅行和家庭。我认为他用笔下全都是最朴实最贴近生活的，最真实的。

如何一种生活状态是最精神的，最舒适的。中国式的休闲生活，享受生活，并不都象西方那样忙于工作。读懂生活，方才能享受生活。

坐在椅上的享受，躺在床上的享受，布置房间的享受，饮茶的享受......在这纷繁扰乱的世界里，好多都似乎被我们忽略了，而林语堂先生将它们重新拾起，带着我们重新认识它们，生活，其实是美好的，就看你能否从中得到快乐，感受到它的奥妙。

关于林语堂的人生观，有人总结构成林语堂快乐人生观的主要因素：热爱人生，审美生活，也就是和平地工作着，旷达地忍耐着，幸福地生活着，这就是他所提倡的快乐哲学精髓之所在。应该说，林语堂生活在一个动荡离乱的时代，并不是一个让人向往的生活环境；正如陶渊明生活在魏晋南北朝时代一样，但是，就是因为处在这样一种险恶的生活环境，才产生一种生活的智慧，避乱规弊，创造出一种高超的生活艺术。

林语堂先生不是圣贤，却胜似圣贤。他从《庄子》、《孟子》、《陶渊明》中读出了自己的人生哲学，找到了自己的人生态度。有了对生命和人生的大彻大悟，正如林语堂先生所说的“只有快乐的哲学，才是真实深湛的哲学；西方那些严肃的哲学理论，我想还不曾开始了解人生的真意义哩。

在我看来，哲学的唯一功能就是让我们对生活有一种比普通商人更轻松、更快乐的态度。”生活这个词赋予我们太多的含义，有快乐，有烦恼。生于太平盛世，温饱不愁。

何来的烦恼哪？其实有些烦恼都是有我们自己的心所制造的。也许是不知足，也许是攀比。

有时候想想我们的生活，除了名利、地位和金钱，不是生带来的，也不是死带走的，只有我们自己的心情属于我们。所以我们要像林语堂先生那样用快乐、旷达、闲适的心情去对待生活，好好工作，好好珍惜身边的每个人。

生活的艺术读后感 篇11

生活的艺术读后感篇【一】生活这个词语，我们究竟理解多少其中的含义？也许我们不得而知。但我知道真正的生活一定不是一直拼命地想要获得些什么，或者将自己紧紧地束缚于某些东西之中，亦或是过分地追求完美。

在林语堂《生活的艺术》这本书中，我看到的是一个坐在躺椅上，烹茶煮酒，神情安逸，在烟雾缭绕中把那些名家的生活真谛娓娓道来的人。在这本书中，林语堂从生活、家庭、文化、旅游、思想、宗教等多各方面进行了艺术创作。

在我们的生活中，有很多失败和成功，也许我们对成功还沾沾自喜一段时间，或者我们对一个小小的失败感到沮丧。但是我们到底懂不懂什么才是失败，什么才是成功呢？很多东西都会成为过往云烟，不复存在。

在当今时代，有多少人被名利等琐事蒙蔽了双眼？这些人的生活是悲伤的，因为他们不知道如何生活。名利，这些琐碎的东西，不应该成为我们生活的焦点。这些东西只会让我们的生命失去应有的价值，甚至让我们失去更有价值的东西。

林语堂传承着那一份“采菊东篱下，悠然见南山”的智慧。

看到“放弃”二字，很多人就蹙紧眉头。我们抓住了一些东西。回头看，我们得到了什么？所以有时候放弃是一种智者的表现。

对于很多人来说，放弃手中的钱、成功的地位等无疑是最艰难的选择。可是这些都是生不带来，死不带去的东西，这些似乎看上去是让你的生活富足了，可是你的心却累了。放弃往往比占有会拥有更多。

放下了羁绊和痛苦，才会有自由可言。“享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活，你只需要一个艺术家的气质，在一个完全悠闲的心情中，度过一个悠闲的暇无。

”林先生这样说。亲近自然，珍惜身边的人，静静地读一本好书，品尝美味的食物，是我们得到的最朴素最朴素的幸福。

以前就很向往周游世界的旅行，在没有看这本书之前，我认为这样就是旅行。其实不然，“一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、**，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。

旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行者永远不知道他要去那里，或者更好，他从那里来。他甚至忘却了自己的姓名。

”现在并没有这样的机会去旅行，但是这才是一种人生的态度，不束缚自己，让自己的心更加自由。虽然很难达到这样的状态，但没有必要追求这样的效果。这就是林先生告诉我们不要事事追求完美的原因。只要我们理解这个意思并努力接近，这就是最真实的生活。

这个年纪的我们，没有太多的阅历，生活二字也不会有很多的感悟。但是合上这本书的那一刻，又明白了不少，此时自己的心愈发地澄明。《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗到优雅，我们的灵魂从卑微走向高贵，从理智走向情感。

其实无论你现在是以何种生活方式生活着，但是切勿让自己痛苦，挣扎，被牵绊。快乐地度过每一天才是最重要的。

生活的艺术读后感篇【二】读完林语堂先生《生活的艺术》一书后，我的灵魂很舒服地在泥土里蠕动，觉得很快乐。当一个人陶醉在这片土地上时，他的心似乎是那么的放松，像天堂一样。在林语堂那里，享受人生，不拘一格，不管物质的还是精神的都同等重要，抑或根本就不分哪是物质哪是精神，而是“心物合一”、“灵肉一体”。

这种二分法打破了物质和精神，从而使感性和理性更加人性化，奠定了林语堂人生哲学的基础。

在林语堂看来，中庸哲学的封闭性是建立在个人主义的内涵之上的。正是基于个人主义之上的情感，才是判断取舍的重要依据，而集体脾性和民族性格则是由各个个人的情感汇聚形成的。天才并非像中世纪神学的“灵魂”那样一个神话实物，而仅仅是一个比喻；国家天才不过是它的行为的一种性质和做事的方法罢了，天才的作用不过是在国家危急时的选择与取舍倾向，决定着国家的最后行动途径。

在林语堂看来，人类文化的最高、最合理的理想是亲密精神。近情的国家将生活在和平之中，近情的夫妻能生活在快乐之中，近情的生活是享受快乐的生活。亲密的精神是中国能给西方的最好礼物。

在西方人，凡是只须合于健全逻辑的，便认为是很充足的，但在中国人虽然在逻辑上已是很对时，也还不能认为很充足，同时还须求其近于人情，作为士大夫一族的林先生学贯中西，着述颇丰。

他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。

在他看来，一旦人们追求生活的意义和完美生活的理想，就会失去生活的幸福。他说：“我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；……最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。

”这是否要我们放弃理想和追求呢？非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在“好玩之心”的驱使下，顺其自然地一步步实现的。

何谓“好玩之心”呢？乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之“好玩之心”。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的“莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因”。

显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。痛苦的根源来自于对名利的过度追求，来自于完美而不可能实现的理想，来自于无现的未知与有限的生命探索，来自于忙碌的一生，来自于太多的理性。

生活就是一件艺术品，我们就是艺术家——这句话看似很深奥，但是纵观我们走过的人生轨迹不难发现，其实很简单，我们就是艺术家，在精心的编织着我们的生活，工作、学习、家庭、孩子、父母、亲人、朋友以及陌生人，我们都是像艺术家一样的融合着所有的人和事情。人们四处寻找幸福和快乐，却没有意识到幸福和快乐一直伴随着自己，这句话对于容易满足的人是很容易的做到，但是将自己的人生轨迹定的很高的人是怎么样都不会意识到的，面对着生活当中出现的种种问题，谁能说出幸福和快乐始终就在自己身边呢？

也许你可以通过放松自己来获得快乐和幸福。不要对身边的人刻薄，不要对自己有太高的期望，对身边的生活要有信心。相信这个社会和这个世界。心里铭记：每一天都是一年当中最好的一天，多少文学大家对生命的理解、对生活的理解都给出了十分乐观的看法，但是往往到了世人这里就变的举步维艰，让我们在生活当中充满乐观向上的态度是十分困难的，人们只能通过不停的充电，不停的学***受生活当中的一切，将生活当作是一次艺术创造，精心的用自己所有的能力去完成它，将每一天太阳升起的时候当作是生活当中最美好的一天，一年下来你会有365个美好的一天。

林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。

最新《爱的艺术》读后感

让我们一起走进“《爱的艺术》读后感”的世界探寻它的秘密，希望这篇文章对您的思考和决策有所帮助。拥有一本好书，拥有一份快乐；品读经典佳作，品出精彩人生，作品这本书带给我深深地震撼。 透过写读书笔记的形式，展现自己的阅读之道。

《爱的艺术》读后感 篇1

爱的艺术这本书，相对于之前的心胜，在表现手法上更像哲理论文而不是寓情于事，富有哲理性。通过对这本书的阅读，我对父母之爱有一定感触。但是，就目前而言，令我感触最深的还是爱的实践这一章。我们要有爱他人的能力，真正恭谦地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，生活会变得更丰富。

如果说战胜对手首先要从内心战胜对方的话，赢得同学的赞赏需要我们坚持不懈的爱。

对朋友的爱是需要我们专注的。在生活中会经常遇到有的同学最近几天突然对自己特别的好，常常让我们感到幸福来的太突然了，以至不能接受。紧接着会发现是他们有求于自己，然后态度就没之前那么热情了。至少对于我来说，我是不把这样的人作为心中理想的朋友的。真正的朋友应该是时时刻刻的关怀，是一种耐心的体现。时常我们还会遇到一种情况是自己可能给某人的印象不是很好，但是你又人为他是一个人品很好的人，你主动示好却又遭到别人拒绝。遇到这种情况，只要我们去专注的去想办法和他交朋友，他也一定会认可的。专注的交往一定会获得别人的信任。

此外，能与同学和谐相处的另一种方法是用爱去聆听。我们总是不厌其烦的去推销自己，喜欢与大家分享自己的经历，但是，并不是每个人都愿意去听另一个人无休止的唠叨。一个好朋友，好同学，就是要体谅对方的心情，设身处地为他着想。或许我们对那些话题不感兴趣，但是对方既然讲出来就是想和我们去分享其中的喜悦，我们应该理解这份心情。有时对方于我们分享的可能是他痛苦的遭遇，比如和女友分手等问题，甚至是对某些人的牢骚。我们对于这些不应报以埋怨、不厌其烦的态度。认真聆听，用心体会对方所要阐述的思想，顺着对方的思路与他认真沟通，开导对方。这是作为一个好朋友，好同学需要做的，而不是敬而远之。

面对同学对自己的抱怨，不满意，我们要报以乐观的心态，用爱，用真诚去感化对方才是最好的解决办法。在大学生活中，我们难免与同学发生些误会，这会导致朋友之间互相疏远。这是一个普遍的问题，看了这本书，我今后应该做的不是仇恨继续加剧，而是从点滴做起，主动为对方提供帮助，宽容对方的不足。主动示好，才是化解双方内心仇恨的最好办法。

真诚沟通，坚持去爱，是在大学生活中保持与同学良好关系的法宝。我会在今后的生活中，用心战胜自己，用爱感化别人。丰富我的大学生活。

《爱的艺术》读后感 篇2

《爱的艺术》很多读者在没有了解《爱的艺术》一书的内容时更多的认为这是一本“恋爱秘笈”，其实不然，与其说《爱的艺术》是一本和爱情有关的书籍，我更愿意把它归类为一本心理学、哲学的书籍，弗洛姆提出的那些观点更具有哲学思考性，而不是纯粹的教条式理论。如：共生有机体结合的生物楷模是怀孕的母亲同胚胎之间的关系，他们既是两体，又是一体。他们生活在一起(共生)，他们互相需要。

实践一门艺术需要有一些基本的东西。

纪律：如果没有纪律，将会一事无成。如果是凭一时的“兴致”去行事，这也许会成为使我感到愉快的一种嗜好。实际情况，工作之外的人很少能表现出一点自我纪律来。一旦懒散、无所事事，则有千百种借口来加以敷衍，不管纪律是非理性的权威强加给自己的规定，如果没有纪律，生活将会混乱更没有所谓的集中。

集中：集中是去实践、掌握一门艺术的必要条件，现代社会的浮躁，我的文化已经导致一种非集中的、分散的、史无前例的生活方式。人们往往同时干几件事情，吃饭、喝酒、抽烟、聊天等等，这种缺乏集中表现在我们害怕一个人安静的坐着，不说话、不抽烟、不喝酒、不看书、甚至停止思考，这样人们会马上变得不安起来，因为害怕孤独，更害怕所谓的寂寞。

耐心：做好一件事情必须要有良好的耐心，如果失去耐心永远也学不会一样事情，尽管这样，像纪律、集中一样，耐心也同样很难做到。

现代社会，人们面对快节奏的生活，快节奏的感情，快节奏的世界，让大众变的不安，害怕寂寞，进而失去信仰对事情缺乏纪律，不能集中去做一件事情，更不能耐心的去执行。

《爱的艺术》读后感 篇3

       懂得什么叫爱情，爱情到底能带来什么样的积极意义同时也是为了改变之前认为“爱情是无聊的东西“的看法，我读了这本《爱的艺术》当然这本书也谈及到了亲情和友情方面的知识，自己在这两方面还是看的很重的!只是因为在之前不理解真正的爱情。

读完这本书之后，自己也懂得了不少!那么爱情到底是什么呢?书中的几个词概括了其真正的含义。爱除了给予之外还有这些积极的要素了解，尊重，责任和关心。首先先谈谈了解和尊重吧，要想尊重一个人，首先要了解这个人。通过了解认识对方，认识对方才能尊重对方。为爱情所持的责任感和关心程度如果不以了解为基础，那么，一切都只会是盲目的。然后再谈谈关心和责任吧，爱情说到底就是对所爱对象的`生命和成长的积极关心。如果缺乏这种积极的关心，那么这种爱就称不上真正的爱。关心也自然会牵动爱情的另一个方面，即责任感。责任感完全是人的一种由心里驾驭的自觉行为，是“我“对另一个具有生命意义的客体表达出来或尚未表达出来的愿望和反应。

所谓爱人的责任感，就是建立再对他人的负责就像对自己负责一样的基础上的。同时呢，尊重也是爱情的第三个重要因素，如果爱情没有尊重，那么所谓的责任感就很容易蜕化成对对方的支配，占有甚至是奴役。尊重这个词的实际意义就是指客观地正视对方的全部，并容纳对方独有个性的存在。让一个被我爱的人能以她自己的方成长或发展，而不是要求对方服务于我，我同样应该感到和她很一致，而且乐意接受他(她)本来的面目，而不是要求他(她)成为我预先设计好了的模型，更不是为了她当作我使用的工具。所以只有在自由和给予属于她自己空间的基础上才会有爱情。爱情是一种行为，是人的能量的实践，这种能量只有在自由中才能得到发挥，而且永远不会是被外力强迫所导致的结果。那么如何才能获得真正的积极爱情呢?需要两点重要的要素，第一：自觉摆脱自恋，第二：客观性着眼于现实，不断的培养自己的谦恭和理智。

《爱的艺术》读后感 篇4

《爱的艺术》读后感

张爱玲说过，人到中年，时常会觉得孤独，因为他一睁开眼睛，周围都是要依靠他的人，却没有他可以依靠的人。

负重前行，冷暖自知。在这个年龄再谈爱的艺术，是不是矫情？弗洛姆《爱的艺术》这本书尘封书橱已久，在一地鸡毛的生活中，偷得一点空隙，书读了一半，月底了掌门收账，写几点感悟，不吐不快。如果说领军生活是生命里的甘蔗，苦了嚼一嚼，能抵消内心酸涩，那么读书写感悟，也算是夏日里的一剂清凉散，于昏昏中解醒。

没有爱的生活就是一潭死水，但是爱的不成熟、不认真、不健康，便处处皆是伤痕。当爱情在婚姻里变成了亲情，当我们需要给予爱的时候，回过头来看，我们更应该懂得如何爱。当年不懂爱，只因是少年。为人父母，为人子女，为人夫为人妇，我们该如何拿捏这份沉甸甸的爱，才能形成良性互动，才能创造美好？

君不见，父母之爱子，变成了鸡飞狗跳的争吵？而在我们身上来自原生家庭的爱又有多少恰如其分地表达？又有多少以爱为名的伤害在频频发生？

所以，爱的艺术，仍然需要我们孜孜以求。弗洛姆认为，爱是对人类生存问题的回答，爱的本质是给予，爱包括博爱、母爱、性爱、自爱、神爱等形式，但所有爱的形式都包含关心、责任心、尊重和了解等基本要素。下面的话是弗洛姆的书中原话，颇有同感。摘录给诸君共勉。

爱不是我们与生俱来的一种本领，而是需要通过后天习得的能力。如果没有爱他人的能力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的生活中永远也得不到满足。

爱首先不是同一个特定的人的关系；它是一种态度，一种性格倾向。这种态度、性格倾向决定了一个人同整个世界的关系，而不是同一个“爱的对象”的关系。如果一个人只爱一个人，而对其他人漠不关心，他的爱就不是爱，而是一种共生性依恋或者是一种放大的自我主义。

最重要的是学会一个人单独地待着，而且不看书、不听广播、不抽烟、不喝酒。有没有集中的能力表现在能不能单独地待着，而这种能力又是学会爱的一个条件。正因为我们不能自力更生，所以只能把自己同另一个人连在一起，这个人也许就是我生命的拯救者，但是这种关系同爱无关。

尊重意味着关注对方应该按照自身的本性成长和表现。因而，尊重也包含着不能利用对方的意思。我希望被爱的人以他自己的方式和为了自己去成长，去表现，而不是服务于我的目的。如果我爱他人，我感到和他是一体，但他仍然是他自己，而不是要他成为我希望的样子，以便于我的利用。只有当我自己取得独立的地位，在没有拐杖的情况下独立站起来，能自己走路，不想去支配和利用别人时，尊重对方才是可能的。只有在自由的基础上才会有爱。

爱主要是给予而不是接受。给予比接受更快乐，并不是因为它是一种被剥夺，而是因为在给予的行为中表示了我生命的存在。正是在给予的行为中，我体验到我的力量、我的财富、我的能力。

在物质世界范畴里，给是财富，害怕受到损失的吝啬鬼，不管他拥有多少财产，从心理学角度来看，他都是一个贫穷和可怜的人。但给的最重要范畴还不是物质范畴，而是人与人之间的范畴，他应该把他内心有生命力的东西同别人分享：他的欢乐、兴趣、理解力、知识、幽默与悲伤。通过他的给，他丰富了他人，同时在他提高自己生命力的同时，也提高了对方的生命感。

《爱的艺术》读后感 篇5

爱的艺术读后感

爱的艺术读后感（一）：

《爱的艺术》读后感

看了《爱的艺术》这本书，感受颇多。书中，作者弗洛姆的主要观点是爱是一门艺术，需要人们有这方面的知识并付出努力，同时，爱更多的是给予而不是得到。

当今社会所有人都在渴望爱，许多小说、歌曲都在称颂爱，但为什么这个世界有这么多为爱烦恼的人。《爱的艺术》中，弗洛姆就说其实绝多数人没有具备爱的潜力，又或者说其实多数人谈的是爱的感觉，谈的是被爱，透过看这本书明白爱其实是一种潜力，能够学习，从哪里学起，主要有三个重要元素，说起来简单，但想做好并不容易。

首先，第一个需要学习的潜力是给予，你要主动的给予，给予很容易吗其实不是，很多人会说，哦!我很大方，很慷慨。因为很多人的给予都带有被动，都是因为某个因素促使他在付出，他的付出其实是有一个更大的目标，期望是要有回报的，这本书里讲的付出是不再需求回报，没有被动、没有社会压力或者其他什么方面的压力促使他主动给予，主动给予是想要分享，我们能够检查下自己的给予是主动给予，还是被动给予。如果你不能去有主动给予，而是被动给予，说明你的爱的潜力是有限的。

第二个潜力是关怀。书中说到真正的关怀是本身要有劳动力在里面的，平时当我们说，我们好爱自己的家人，却从来没见过你关怀、照顾过你的家人。说自己好爱自己的学生，也从来没见过你关心过你的学生，那只能说明你爱的是家人、学生给你来的感觉，所以，真正的爱中，你要有劳动性的关怀。

最后一个需要学习并具备的潜力是尊重，真正的爱中必然有尊敬，我们大部分人都觉得尊敬只是想由上到下。这本书就说尊敬其实在拉丁文中得意思是如实的注视对方，你是如何的，我就要如何的对待你，很多的父母以为他们爱孩子，其实他们只是期望他的孩子变成一个他渴望构成的样貌，并没有如实的尊重。只有尊重，你才会获得真正的对方。

《爱的艺术》是心理学家弗洛姆最著名的作品，出版至今已被翻译成多国文字，在全世界畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著最著名的作品。这是是一本能够简单阅读但又能引起思考的“小书”，很庆幸遇见了它，弗洛姆的文笔很流畅，思维很连贯，不是那种严肃的说教，也不是牧师般的引导，他不是要教会我们什么，他只是在讲述，就好像一个老者在讲自己人生中关于爱的那一章节，每个听众各取所需即可。

爱的艺术读后感（二）：

《爱的艺术》读后感作文

“一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么也不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿也就对葡萄一无所知”

在本书的开篇，弗洛姆引用了帕拉塞萨斯(德国医学家，自然科学家及哲学家)的这句看似与感情无关的古话，却在必须程度上证明他的观点，若想获得爱，则需了解爱。

弗洛姆是著名的德国(后加入美国籍)精神分析学家、社会学家和哲学家，他长期研究马克思主义和弗洛伊德主义，试图保存两者的真理，用对方的原理修正进行另一方的理论，得出最后的综合体。他论述最多的是人的存在、人的本质、人的爱、人的异化、人的解放问题。这本《爱的艺术》是一部以精神分析的方法研究和阐述爱的艺术的理论专著。自1956年问世以来已经被译成20多种文字，至今畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著中最著名的作品之一。

在本书的开始，弗洛姆即指出，爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。弗洛姆所讲的爱的实践，绝非一般畅销书中的夫妻情侣“相处之道”，而是就个人自身行为进行的探讨。

但是长久以来，为什么多数人认为爱是不需要学习呢弗洛姆在书中阐述道，大部分人认为爱不需要学习的前提主要为以下三点：第一，多数人宁愿把爱当成被爱的问题，人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”，这样迫使男性取得成就，获得他自己所处的社会条件最大限度的地位和财富，女性透过修饰仪表健美等来吸引男性;第二，把爱的问题设想为一个对象的问题，而不是潜力的问题;第三，把最初坠入情网的经历与爱的“久恒”之间的区别混淆了。这三点真是字字珠玑，就拿第一点来说，此刻的八零九零后都是独生子女，多少有些“自私”，常更渴望被关注被爱，而不愿意付出自己的感情去关心对方，熟不知，“握紧拳头，里面什么也没有。张开双手，你就拥有了整个世界。”持有“被爱比爱更幸福”这种言论的人，多数是不成熟的。而提到第二点，强调爱的对象就像在中国强调“缘分”。不少书中的“感情警句”不断地告诉大家，“世界上总有一个人在等着你”，其实不少任性的年轻人不懂得爱，总是错过了一个又一个“对的人”。

在本书里，弗洛姆也谈到，在交易盛行和奉物质财富为首要价值的资本主义礼貌中，人类爱的关系遵循统治商品交换和劳动力市场的相同规律，以“互利交换”的思想为基础，估计自己和对方在社会中的价值，力图做一个交易，此交易即称之为感情。

弗洛姆认为，以上提到的这些都不是真正的爱。马克思曾强调过知识和成熟在感情里的重要性，也曾在给朋友的信中谈到，“你就应思考在结婚以前成为一个成熟的人”。弗洛姆的观点类似，成熟的人格是获得真正感情的基础，而成熟人格包括有冒险的潜力、有勇气，甚至准备迎接厄运和挫折。成熟的感情是“我需要你，因为我爱你”，而不成熟的感情是“我爱你，因为我需要你”。最重要的是，有成熟人格的人，拥有创造性的爱，具备爱的潜力，愿意为被爱者的成长和幸福做用心的奋斗，愿意为赢得他所爱的东西而劳作，真诚地爱一个人，就是关心他的生活，尊重他的潜力和他自身。这样的爱，是一种“给予”，分享在他身上有生命力的东西，透过他的给，丰富了他人。他给并不是为了得，但是透过他的给，不可避免地会在对方身上唤起某种有生命力的东西，双方都因此而充满快乐。弗洛姆认将“给”认为是力量的最高表现，恰恰透过“给”，个人才能体验到自我的力量，自我的“富裕”，体验到生命力的升华。

而与之最为相反的是，极端的自私主义。极端的自私主义者，他们不是真诚地爱对方，而是为了爱自我才爱他人，找到爱的对象是为了满足自我的“幸福”。这种爱，在对象能满足他们需要时，还能够维持平静的生活，而一旦对象无法满足，或者他们自己产生怀疑、动摇，或是自我空虚，他们的爱就会碎裂，熄灭。所以，如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。

弗洛姆在“爱的实践”部分，主要强调了爱需要具备耐心、专心、勇气、信仰，这些词看似简单且在我们日常生活中经常提到，只有身体力行，付出行动，才能收获爱。在实践部分，弗洛姆特意写到，在开始爱别人之前，个人应具备“独立的潜力”，学会与自己相处。这倒是跟我们当下的流行的不少心理学观点相符，了解自己，认识自己之后，我们才能更好的爱他人。

写到那里，谈论什么是真正的爱及如何获得爱后，那我们为什么需要爱为什么感情是人生永远的话题因为爱是对人类生存问题的答案。人最深切的需求即克服分离，从孤独中抽身。而感情是人类克服孤独的唯一方法，人的感情是一种用心的力量，这种力量能够冲破人与人之间的高墙，分享彼此的秘密，人与人结合，使人克服孤寂和与世隔绝感。但也切记感情与生活并不是脱离的，感情依附于生活。鲁迅曾谆谆告诫：“不要只为了爱而盲目的爱，而将别的人生好处全盘疏忽了。人生的第一好处便是生活，人务必活着，爱才能有所附丽。”

爱的艺术读后感（三）：

《爱的艺术》读后感

这是这个学期马原课上，我读到的第二本书，与第一本《马克思为什么是对的》的风格确实有很大的区别，虽然都是将问题最后总结成一种高度，以全社会，或者是以人类的性格，社会的要求作为探求的对象，但是第一本书就像是一杯陈年老酒，在一个黄昏中，坐在大海边大口喝着，而《爱的艺术》则给人一种在清晨静静坐在花园中，外面阳光明媚的感觉。

这本书要告诉读者：感情不是一种与人的成熟程度无关，只需要投入身心的感情。这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。

弗洛姆在这本书中提到的很多看法其实和我想的是一样的，只但是我的想法平时更加幼稚一些，因为我觉得确实，爱到底是什么，其实是一种潜力，是一种对你爱的人的职责心，是一种能够爱别人，爱社会，爱生活，的潜力。从这一点来看，如果具备了爱人之心，具备了爱的潜力，那么获得感情也就是水到渠成的事情了。但是根据作者的观点，社会上很多人对感情的三个错误看法

1、大多数人认为感情首先是自己能否被人爱，而不是自己有没有潜力爱的问题。因此对他们来说，关键是：我会被人爱吗我如何才能值得被人爱为了到达这一目的，他们采取了各种途径。男子通常采取的方法是在其社会地位所允许的范围内，尽可能地去获得名利和权力，而女子则是透过持续身段和服饰打扮使自己富有魅力;而男女都喜欢采用的方式则是使自己具有文雅的举止，搞笑的谈吐，乐于助人，谦虚和谨慎。

其实这些举止都是正常的，毕竟人的认知规律就是先从外在开始，然后随着接触的增加，而彼此互相了解，然后才能将自己内在的一面展现出来，所以我觉得如果是在现实中，衣着，举止，谈吐，是人们展示爱的潜力的一种手段，但也仅仅是一种手段了，如果一个男生，衣着糟蹋的走到你面前，谈吐中脏话的次数可能他自己都没有意识到有多少，那这样一个人即使内涵锦绣，性格谦虚，有着强烈的职责心以及高于他人的潜力，那么他也不会吸引到他面前的人。

2、很多人认为在爱这件事上一无可学，他们认为爱的问题是一个对象问题，而不是潜力问题。他们认为爱本身十分简单，困难在于找到爱的对象或被爱的对象。感情中最大的潜力是什么，其实就像是弗洛姆所说，应当是给与，而不是获得，为了自己爱的人去付出，去带给她一种阳光，一种活力，这种给，才是感情中最完美的一种因素之一。

当然给的目的有所不同，也决定了给予到底是不是真正的，从心里出发的，那种人格成熟的给与，以后很多人想着，这种给与，时应有回报的，而这种回报是对方也就应给与我什么，或者说是要给我以更多，但这种或许不叫感情，而是一种很幼稚的生意罢了。真正的感情的给与是一种，因为“我”富有活力，我能够是一座大山，让你登到山顶，去看看这个世界有个多么的光明和完美，去感受这山峰是多么的清爽，透过这种给，展示了我的力量。透过这种给，展示了我的这种完全的人格。在生活中，如果你的好朋友请你喝了一杯饮料，即使是小孩子都能感觉得到，他是对我好的，于是下一次他渴了的时候，我也邀请他喝一杯，我们是朋友。这种友爱，可能便是因为一方挨着另一方的行动唤起类另一方“给”的行为，不是报答，而是真心期望对方也能够好好的，能够和我一样的开开心心的，口渴了也有饮料能够喝，这种单纯的行为，或许也是爱的一种表达。

当代文化是以购买欲以及互利互换的观念为基础。现代人的幸福就是欣赏橱窗，用现金或分期付款的方式购买他力所能及的物品。感情的产生往往是以权衡对方及本人的交换价值为前提，我想做一笔交易，那我既要思考从社会价值的角度出发，对方值不值得我追求，也要思考基于我的一目了然的实力以及潜在的实力，对方会不会看中我。在这笔交易中，如同购买地皮一样，对方的有发展前途的潜力也起到很大的作用。在一个商业化占统治地位以及把物质成功看得高于一切的文化中，事实上是没有理由对下列事实抱有吃惊的态度：人与人之间的感情关系也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则。但实际状况中，总会有那种“看着她的笑脸，我不禁也笑出来的”状况，原因并不是说什么我被这种笑容感染了，而是我真的为他的这种小儿感到开心，而感到幸福，期望他多笑一笑，“快乐这么你的快乐，幸福着你的幸福”与他分享着这个世界上的欢乐与忧愁。

作者提出的第三个错误是人们不了解“堕入情网”同“持久的爱”这两者的区别。如果我们用fallinginlove和beinginlove这两个英文搭配也许就能更清楚地区分这两个概念。两个相互陌生的人，当他和她突然决定拆除使他和她分隔的那堵高墙，相许对方，融为一体时，他俩相结合的一刹那就成为最幸福、最激动人心的经历。这一经历对那些没有享受过感情的孤独者来说就更显完美和不可思议。这种男女之间突如其发的奇迹般的亲密之所以容易发生，往往是同异性的吸引力密切相关或者恰恰是由此而引起的。但这种类型的感情就其本质来说不可能持久。这两个人虽然慢慢熟谙对方，但他俩之间的信任会越来越失去其奇迹般的特点，一向到隔阂、失望和无聊把一息尚存的魅力都抹掉为止。当然一开始双方都不会想到这点。事实是：人们往往把这种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作是强烈感情的表现，而实际上这只是证明了这些男女过去是多么地寂寞。

所以，当再也找不出一种行为或一项行动像感情那样以如此巨大的期望开始，又以如此高比例的失败而告终。如果是别的事，人们会想方设法找出失败的原因，吸取教训，以利再战或者永远洗手不干。但因为人们不可能永远放下感情，所以看起来只有一条可行的路，那就是克服感情的挫折，找到原因并去探究感情的好处。这一段出现的时候，我在想许多读者都会产生共鸣，到底时遇上了对的人，没有抓住机会，还是在不正确的场合遇上了他，更或者是遇到了错的人，这些问题从古至今，甚至到未来，都会被人们不停地讨论下去，但是，我只是想说，无论如何，坦然的去看待给予，去付出，因为你会真的感觉到很快乐。

爱的艺术读后感（四）：

爱的艺术读后感

读完了爱的艺术这本书我想领悟到我们每个人都是一个独立的个体，我们的自我价值并不依附于任何人对我们的评价。让我明白了，爱是一门艺术，它需要知识和努力。

爱是一切教育的前提和核心，但是，爱是什么我们真的理解爱，甚至真的在爱吗这本书的阅读，不但有助于我们理解博爱、自爱、父母之爱、*、上帝之爱等等，更能帮我们理解自己的生活。理解自我，洞悉幸福完整背后的秘密。

母爱是世界上最伟大的爱，是在于其无偿的给予性，无条件性，不论你身处何地，不论你是好是坏，只要你是母亲的孩子，你便会得到母爱。这种爱不仅仅不需要用努力去得到，而且也根本无法用努力去得到，无法创造，也无法控制。在母爱中我们是处于被爱的地位的，我们务必学会如何把被爱转变为去爱，转变为创造爱。我们要学会爱也需要学会给予，给予比得到更能使自己得到满足，更能使自己欢愉，爱要比被爱更重要，当人们明白这些时，爱才能变成成熟的爱，“我被爱是因为我爱”。

弗洛姆指出：“关心、职责心、尊重和认识是相互依靠的。在成熟的人身上能够看到这些态度的集中表现。成熟的人就是指能够创造性地发挥自己力量的人。成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，放下了获取全力和全知的自恋幻想，并有一种谦恭的态度。这一态度的基础是他内心的力量，单单这股力量就能使他进行真正的、创造性的劳动。”如果没有尊重和认识，那么关心和职责心就会变成对爱人的一种控制。在感情里，尊重和认识十分重要。首先认识自我，自己本身要到达自力更生、独立自主，而不依附或依靠他人;其次，要客观地正视对方，认识他的独特个性，并努力使对方成长，而不是要求他成为我期望的样貌，这才是真正的尊重。

爱的艺术读后感（五）：

了懂得什么叫感情，感情到底能带来什么样的用心好处，同时也是为了改变之前认为“感情是无聊的东西“的看法，我读了这本《爱的艺术》当然这本书也谈及到了亲情和友情方面的知识，自己在这两方面还是看的很重的！只是因为在之前不理解真正的感情。

读完这本书之后，自己也懂得了不少！那么感情到底是什么呢？书中的几个词概括了其真正的含义。爱除了给予之外还有这些用心的要素了解，尊重，职责和关心。首先先谈谈了解和尊重吧，要想尊重一个人，首先要了解这个人。透过了解认识对方，认识对方才能尊重对方。为感情所持的职责感和关心程度如果不以了解为基础，那么，一切都只会是盲目的。然后再谈谈关心和职责吧，感情说到底就是对所爱对象的生命和成长的用心关心。如果缺乏这种用心的关心，那么这种爱就称不上真正的爱。关心也自然会牵动感情的另一个方面，即职责感。职责感完全是人的一种由心里驾驭的自觉行为，是“我“对另一个具有生命好处的客体表达出来或尚未表达出来的愿望和反应。

所谓爱人的职责感，就是建立再对他人的负责就像对自己负责一样的基础上的。同时呢，尊重也是感情的第三个重要因素，如果感情没有尊重，那么所谓的职责感就很容易蜕化成对对方的支配，占有甚至是奴役。尊重这个词的实际好处就是指客观地正视对方的全部，并容纳对方独有个性的存在。让一个被我爱的人能以她自己的方成长或发展，而不是要求对方服务于我，我同样就应感到和她很一致，而且乐意理解他(她)本来的面目，而不是要求他(她)成为我预先设计好了的模型，更不是为了她当作我使用的工具。所以只有在自由和给予属于她自己空间的基础上才会有感情。感情是一种行为，是人的能量的实践，这种能量只有在自由中才能得到发挥，而且永远不会是被外力强迫所导致的结果。那么如何才能获得真正的用心感情呢？需要两点重要的要素，第一：自觉摆脱自恋，第二：客观性着眼于现实，不断的培养自己的谦恭和理智。

爱一个人就意味着要献出自己，而不是有条件地期盼得到对方的回报。感情是信念的一种行为！如果“我“在爱，我便会处于对“我“所爱的人十分关心的状态，而不仅仅仅要求每一天都和对方溺在一齐！如果你不认同完成一切事情都需要有必须的时间和过程，一开始就急于求成，你就毫无目的地给自己施加压力，你就会因此一事无成，更不可能得到真正用心的感情！

当我读完这本《爱的艺术》之后，它让我真正懂得了什么叫作感情，感情需要彼此的信任，彼此的尊重，彼此的关心，彼此的包容，并且给彼此自己的自由空间而并不是整天溺在一齐，无所事事，整天喜怒无常，颓废至极。而是彼此都有自己的理想，有自己的奋斗目标，有为彼此未来的打算所以“我相信感情并不是无聊的，感情能够是用心向上的，能够是彼此间的精神支柱。“所以我祝福天下所有有情人终成眷属，祝福你们永远幸福，快乐每一天。至于我自己呢？一切的一切等我自己真正成熟了之后再说吧。那么何谓思想成熟的人？是指能够创造性地发挥自己潜力的人。思想成熟的人只想拥有他自己的劳动果实，在理性推导下，他放下了先前那种无所不能的目标幻想，并能以一种谦恭的态度应对现实。

爱的艺术读后感（六）：

《爱的艺术》读后感

《爱的艺术》这本心理书籍，觉得有些东西真的是很值得思考的。

这是一本很多人都很熟悉，并且津津乐道的书，而且所谈的问题是几乎每个人都关注的“爱”的问题。

看完这本书我想领悟到的第一点就是我们每个人都是一个独立的个体，我们的自我价值并不依附于任何人对我们的评价。

这本书籍让我明白了，爱是一门艺术，它需要知识和努力。弗洛姆认为造成“爱不用学习的态度”的原因是：大多数人把爱只是简单地看成自己能否被人爱，而不是自己有没有潜力去爱，所以他们使用各种途径赢得人心、具有吸引力;还有人认为爱的问题就是爱的对象的问题，而不是爱的潜力的问题，人们认为爱本身十分简单，但是要得到一个适宜的爱的对象则难的多;人们不了解“坠入情网”和“持久的爱”这两者的区别。在人类社会中几乎没有哪一种活动、哪一项事业像爱那样，开始时充满期盼和期望，而结果又常常以失败而告终。因此，他主张爱也需要学习。在他论述的过程中我觉得有一段话说的个性好，至少我觉得很真实，“两个素昧平生的陌生人当他们突然拆掉使他们俩分隔的那堵高墙时，他们感觉彼此的距离越来越近，最后融为一体。但是这种类型的感情就其本质来说是不可能持久的，它只是昙花一现。这两个人渐渐熟悉，而亲密体验的奇妙光环却日渐消退，直到最后他们的冲突、失望及彼此之间的厌烦，把当初仅存的完美感觉完全破坏掉。然而，在一开始他们根本不会想到将是这样的结果，实际上，他们并不懂什么是爱，他们只是把彼此之间如痴如醉的迷恋与疯狂当成了双方强烈感情的表现，但其实，最初那种彼此之间的迷恋也许

只说明了他们以前是多么的孤单。”确实现代社会越来越多的感情就如昙花般稍纵即逝，而造成这一结果的原因就是因为他们没有认识到什么是爱，而只明白自己很孤单。为了逃避这种孤单的感觉而选取暂时的麻痹。

爱的对象。“爱并不是某个具体人的一种关系，而更多的是一种态度，一种性格上的倾向。这种态度决定的是一个人与整个世界的关系，而不仅仅仅是决定与自己爱的对象的关系。如果一个人只爱自己的对象，而对其它人漠不关心，那么他的爱就不是真正的爱，只但是是一种共生体的依恋，或者是一种更高的好处上的自私。然而，绝大多数的人相信爱的问题就是爱的对象的问题，而不是爱的潜力的问题。他们甚至认为只爱一个人不顾其他恰恰是自己强烈的爱的证明。其实这种想法十分荒谬。就像一个人想画画但又不想学习绘画这门艺术，他只关心能不能发现能够激发创作灵感的模特，自认为一旦找到就会画出美丽的作品来，这自然是荒谬可笑的。”其实我并不赞同他这种说法，对于恋爱中的人来说彼此眼中只有对方，这在我们看来在正常但是的了。他们只顾及到自己爱的人而忽略了其他人，是因为感情本身就具有排它性。他们忽略其他人也并不能说明对其他人就没有爱，而是不同性质的爱。这在他看来是荒谬可笑的让我感觉十分不解。

不同形式的爱。弗洛姆在书中列举了一些不同形式的爱如：博爱、母亲的爱、*、自爱和上帝的爱，在这几种爱中我认为梅斯特-艾克哈特对自爱的一段论述很个性：“如果你爱自己，你就会像爱自己一样爱所有人。如果你对别人的爱少于对自己的爱，你在爱自己的时候也不会成功。如果你爱所有人，包括你自己，那么你就是把他们当作一个人来爱，就是一个伟大而公正的人。”在我看来此刻的社会中爱自己可能就是一种很常见的自私的行为，但是弗洛姆认为自私和自爱不是一回事，而且是背道而驰的。他认为自私的人并不是太爱自己而是根本不爱自己。他对自己的利益过分的关注正是他缺乏对自身的爱和关心的表现。缺乏自爱证明他缺少内在的创造性，使他感到沮丧、空虚和孤独。所以他会透过其它的满足来弥补自己是去的幸福。看上去他好像对自己十分关心，但实际上只是在掩饰自己在爱的潜力方面的欠缺。他不同意弗洛伊德的观点“自私的人就是自恋的人，他们把对别人的爱投射到自己身上。”他认为自私的人的确不爱别人，但这不仅仅是因为他没有潜力去爱别人，而且因为他也没有潜力去爱自己。我觉得这个观点很个性，确实能做到爱自己又爱别人不是一件容易的事，能做到这一点在我看来他是一个伟大而公正的人，至少我是这么认为的

。

下面我说一下我对爱的理解，随着社会发展的脚步不断加快，人们的生活也像上了发条的时钟一刻都不敢怠慢。这就使得人们的生活充满了无形的压力，爱可能是缓解这种压力最好的秘方，当然我说的爱不仅仅仅是感情也包括友爱和亲情。暂且不说这爱到底用不用理论性的学习，先感觉一下自己有没有感觉到孤独，如果有的话不妨找自己的朋友、家人好好聊聊，虽然不会有很明显的改观，但至少会感觉身边还有人关心、关怀着自己。至于感情我认为可遇而不可求，没有感情其实并不可怕，可怕的是因为没有爱而去爱，与其有三两次的beinginlove不如有一次的fallinginlove。

当然，看完这本书，情绪因为有这样的体会而开心，也由于他深沉的文笔而多少感觉有些压抑，因此，最近还是要看看一些比较简单的东西，来调剂一下自己的情绪。还有，最后一点，千万不就应去拿书中的东西来套到现实生活中的一些场景，该怎样活就怎样会，毕竟，生活还是和书中的情景有些出入之处的，在生活中还是就应以自己独立思考的潜力为基础。

这本书有很多很好的句子，本人把比较喜欢的句子摘录下来。“但凡精神分裂患者的产生绝大部分就是以此为诱因的——单一的随父性或单一的随母性发展必将导致个性发展的失败……”“私有制社会里，人类的价值观念受到社会制度与自然两个方面的限制，在这种状况下，人们对爱的追求与价值决定只能是依附于一种泡影式的梦幻——可望而不可即，也就更谈不上什么爱的永恒了。”“博爱是构成人类一切爱的最基本形式的爱。”

十几年过去了，你们可能要问，“你学会爱的艺术了吗”除了羞愧的低下头，我无言以对。

最后，是一个小小的感叹，在这本书中，我隐约的感觉到作者对于东方文化智慧的推崇，所以，此刻对于本国文化也很感兴趣，当然，在这一点上我比较赞成罗素对于中国文化的辩证看法：他觉得中国文化是一种很和谐的文化，中国人对于生活中采取的一种幽默，泰然的态度是十分可取的，但是有时候，中国文化太过于和谐，从而有一种迂腐，愚昧的倾向，我觉得在本国文化的基础上，我们是就应适当融入西方文化一种用心进取的特征。

《爱的艺术》值得我们去阅读，在这本心理书籍里，感受到了爱的艺术的存在。

爱的艺术读后感（七）：

《爱的艺术》读后感

“一无所知的人儿也就一无所爱，什么都不做的人儿也就什么也不懂。什么都不懂的人儿是没有价值的。懂得事理的人儿也懂得爱、观察和发现……对事物本质了解得越多，也就越钟爱……设想所有水果与草莓同时成熟的人儿也就对葡萄一无所知”

在本书的开篇，弗洛姆引用了帕拉塞萨斯(德国医学家，自然科学家及哲学家)的这句看似与感情无关的古话，却在必须程度上证明他的观点，若想获得爱，则需了解爱。

弗洛姆是著名的德国(后加入美国籍)精神分析学家、社会学家和哲学家，他长期研究马克思主义和弗洛伊德主义，试图保存两者的真理，用对方的原理修正进行另一方的理论，得出最后的综合体。他论述最多的是人的存在、人的本质、人的爱、人的异化、人的解放问题。这本《爱的艺术》是一部以精神分析的方法研究和阐述爱的艺术的理论专著。自1956年问世以来已经被译成20多种文字，至今畅销不衰，被誉为当代爱的艺术理论专著中最著名的作品之一。

在本书的开始，弗洛姆即指出，爱是一门艺术，就像生活中的其他艺术一样，要学习如何爱就像学习其他艺术一样，先需了解爱的理论，再探讨爱的实践。弗洛姆所讲的爱的实践，绝非一般畅销书中的夫妻情侣“相处之道”，而是就个人自身行为进行的探讨。

但是长久以来，为什么多数人认为爱是不需要学习呢弗洛姆在书中阐述道，大部分人认为爱不需要学习的前提主要为以下三点：第一，多数人宁愿把爱当成被爱的问题，人们不断付出努力获得大众的认可，使自己变的“可爱”，这样迫使男性取得成就，获得他自己所处的社会条件最大限度的地位和财富，女性透过修饰仪表健美等来吸引男性;第二，把爱的问题设想为一个对象的问题，而不是潜力的问题;第三，把最初坠入情网的经历与爱的“久恒”之间的区别混淆了。这三点真是字字珠玑，就拿第一点来说，此刻的八零九零后都是独生子女，多少有些“自私”，常更渴望被关注被爱，而不愿意付出自己的感情去关心对方，熟不知，“握紧拳头，里面什么也没有。张开双手，你就拥有了整个世界。”持有“被爱比爱更幸福”这种言论的人，多数是不成熟的。而提到第二点，强调爱的对象就像在中国强调“缘分”。不少书中的“感情警句”不断地告诉大家，“世界上总有一个人在等着你”，其实不少任性的年轻人不懂得爱，总是错过了一个又一个“对的人”。

在本书里，弗洛姆也谈到，在交易盛行和奉物质财富为首要价值的资本主义礼貌中，人类爱的关系遵循统治商品交换和劳动力市场的相同规律，以“互利交换”的思想为基础，估计自己和对方在社会中的价值，力图做一个交易，此交易即称之为感情。

弗洛姆认为，以上提到的这些都不是真正的爱。马克思曾强调过知识和成熟在感情里的重要性，也曾在给朋友的信中谈到，“你就应思考在结婚以前成为一个成熟的人”。弗洛姆的观点类似，成熟的人格是获得真正感情的基础，而成熟人格包括有冒险的潜力、有勇气，甚至准备迎接厄运和挫折。成熟的感情是“我需要你，因为我爱你”，而不成熟的感情是“我爱你，因为我需要你”。最重要的是，有成熟人格的人，拥有创造性的爱，具备爱的潜力，愿意为被爱者的成长和幸福做用心的奋斗，愿意为赢得他所爱的东西而劳作，真诚地爱一个人，就是关心他的生活，尊重他的潜力和他自身。这样的爱，是一种“给予”，分享在他身上有生命力的东西，透过他的给，丰富了他人。他给并不是为了得，但是透过他的给，不可避免地会在对方身上唤起某种有生命力的东西，双方都因此而充满快乐。弗洛姆认将“给”认为是力量的最高表现，恰恰透过“给”，个人才能体验到自我的力量，自我的“富裕”，体验到生命力的升华。

而与之最为相反的是，极端的自私主义。极端的自私主义者，他们不是真诚地爱对方，而是为了爱自我才爱他人，找到爱的对象是为了满足自我的“幸福”。这种爱，在对象能满足他们需要时，还能够维持平静的生活，而一旦对象无法满足，或者他们自己产生怀疑、动摇，或是自我空虚，他们的爱就会碎裂，熄灭。所以，如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败;如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。

弗洛姆在“爱的实践”部分，主要强调了爱需要具备耐心、专心、勇气、信仰，这些词看似简单且在我们日常生活中经常提到，只有身体力行，付出行动，才能收获爱。在实践部分，弗洛姆特意写到，在开始爱别人之前，个人应具备“独立的潜力”，学会与自己相处。这倒是跟我们当下的流行的不少心理学观点相符，了解自己，认识自己之后，我们才能更好的爱他人。

写到那里，谈论什么是真正的爱及如何获得爱后，那我们为什么需要爱为什么感情是人生永远的话题因为爱是对人类生存问题的答案。人最深切的需求即克服分离，从孤独中抽身。而感情是人类克服孤独的唯一方法，人的感情是一种用心的力量，这种力量能够冲破人与人之间的高墙，分享彼此的秘密，人与人结合，使人克服孤寂和与世隔绝感。但也切记感情与生活并不是脱离的，感情依附于生活。鲁迅曾谆谆告诫：“不要只为了爱而盲目的爱，而将别的人生好处全盘疏忽了。人生的第一好处便是生活，人务必活着，爱才能有所附丽。”

爱的艺术读后感（八）：

看了二十世纪的著名心理学家弗洛姆的名著《爱的艺术》，书的篇幅很短，讲的事情也很简单，主要资料就像作者在前言中所说：“这本书要说服读者：如果不努力发展自己的全部人格并以此到达一种创造倾向性，那么每种爱的试图都会失败，如果没有爱他人的潜力，如果不能真正谦恭地、勇敢地、真诚地和有纪律地爱他人，那么人们在自己的感情生活中也永远得不到满足。”他说得很有道理，如果按他所说，人类社会将十分具有创造性，但是创造性也许并不是那么跟爱有关。

在读这本像短篇小说的小书时，收获也并不少，对弗洛姆本人，对他的理论都有了很多了解，这是读一本好书所能够带来的收获。比如，弗洛姆以深入浅出、平易近人的文笔，创作了人量学术著作和普及性作品，其中影响最大的有《爱的艺术》、《逃避自由》、《健全的社会》、《精神分析的危机》等。他的人生历程在书中也有所讲述，咨询师、教授，而他自己的生活也十分波折，另外由于时代的影响，他还十分关心政治，这也许就是为什么他的研究植根于弗洛伊德的精神分析学说和马克思主义哲学理论的原因。

弗洛姆的理论并不像弗洛伊德的理论那么精彩。他说：“孤寂感是每种恐惧的根源”。这并不是那么容易理解，也因此并不太让人信服。意识到人与人之间的距离，而又没有透过感情去到达新的结合――这就是羞愧的根源，同时也是负罪和恐惧的根源。这种理论同样让人难以相信。“就像神学的逻辑结论是神秘主义，心理学的最终结论就是爱。”这句话倒是很有意思。他对成熟的人的定义也很有道理：“成熟的人就是指能够创造性地发挥自己力量的人”。

弗洛姆在书中对弗洛伊德的引用是最多的。他有些反对弗洛伊德的地方：“弗洛伊德的一个错误，那就是他认为感情只是性本能的表现和升华，而没有认识到性要求是人渴望感情和与人结合的一种表现。”两相比较，我倒是觉得弗洛伊德更正确。其它也有好多地方谈到弗洛伊德，当然不是全然反对的：“人们指责弗洛伊德过分强调性的作用，他们这么做常常是为了否认弗洛伊德学说在传统观念圈子里引起反对和批评的那部分理论。但是性风俗在这五十年中发生了巨大的变化，这天弗洛伊德的理论就是在中产阶层也不会引起人们的惊骇。”“温柔绝不是如弗洛伊德所说是性本能的升华，而是博爱的一种直接表现，既表此刻爱的生理形式中，也表此刻爱的非生理形式中。”“在现代思想中，斯宾诺莎、马克思和弗洛伊德都提出同样的原则。在斯宾诺莎的哲学中，重点已从正确的信仰转移到正确的生活道路。

马克思也提出这一原则，这表此刻他说：哲学家们只是用不同的方式解释世界，而问题在于改变世界。弗洛伊德的悖论逻辑使他发现了心理分析疗法的过程，也就是更加深入体验自己的过程。”弗洛伊德对宗教的这一信仰形式的批判是完全正确的。缺点只在于弗洛伊德没有看到单神宗教的另一方面和这一宗教的真正核心――这一核心导致否定神的概念。”“弗洛伊德的概念完全贴合二十世纪初完整的资本主义精神。”“弗洛伊德对感情的看法贴合十九世纪物质主义好处上的男权主义，而沙利文的定义是来自于二十世纪被异化的人”“很有必要把弗洛伊德的发现从生理的范畴转换到生存的范畴中去，并进一步发展他的理论”，最后这方面还是不太懂。

但是有时他的分析还是十分有道理的：“人从同母亲的关系发展到同父亲的紧密关系，最后到达综合，这就是人的灵魂健康和到达成熟的基础。如果人不是这么发展就会导致神经机能疾病”。书中对神爱的阐述也显得有点太多了。最后在“爱的实践”这一部分，弗洛姆讲到如何去爱。就像古训所强调的一样，他也强调了专心这一要素。他说：“如果专心地干，那么干什么就无关紧要了，无论干什么，重要的或者不重要的都会增加一层现实好处，因为干事的人是完全开放的。”“获得爱的潜力的主要条件是克服自恋”“感情是以信仰为基础的”。在书的最后，弗洛姆引用了马克思的话，这也体现了他对社会的关心：”只有在这样一个社会，正如马克思所说，当个人的全面发展成为所有的人全面发展的条件时，感情才会成为一种重要的社会态度。”……

这本小书确实给人很多深刻的启发，但是对于我，还不止如此。我还在自己的书群里跟大家分享了这本书的一些精彩理论，这种尝试把大家都集中起来，一齐分享，一齐交流，对大家共同的进步也起到必须的作用，这是最让我高兴的。前天还用同样的方法分享了《优势谈判》这本书，效果也很好。以后还会继续分享更多好书，也许会发展得更为专业呢，而这都是这本小书给我的启示!

爱的艺术读后感（九）：

《爱的艺术》读后感

弗罗姆(Erich·Fromm)是人们所熟悉的现代心理学家。最近看了他那本流传已久的经典之作《爱的艺术》，弗罗姆作为弗洛伊德精神分析学派的代表人之一，其在心理学发展史上的地位举足轻重，而《爱的艺术》作为他集心理、人类、伦理、宗教、社会学等学术菁华和几十年理论研究于一身，被列为当今心理学的必读之作。

《爱的艺术》(《The·art·of·love》)从人类最关注的感情话题着手，探讨了爱的本质、爱的历史以及爱在现今时代所遇到的价值和精神危机。爱，是人类社会最普遍而恒久的话题，千百年来无数智者和哲学家都期望拔开它罩在世人头上的谜雾，但至今仍无人能全面地阐述爱的真谛。但人们仍孜孜不倦地探索，如果歌德的那句名言“永恒的女性引导我们向上”，那么，在对爱的不懈探索中：“爱领导人类进步”则证明了爱在关乎人类自身发展与礼貌创造方面的不可动摇的作用。爱所以被这样郑重其事的提出来是因为“爱”关乎人生的最主要命题，不仅仅涉及到每一个人，也维系着每一家庭，并最终决定着人类社会的演进和发展。爱是每一个人的生命中不可或缺的基本元素，人类社会正是有了爱才能存在、进步和发展，爱与每个人的日常生活、与整个社会的日常活动密不可分，从这个好处上来说，爱就在我们心中。而另一方面，人类礼貌五千年的历史，也就是一部爱的历史，如果说是种族和语言的不同和差异让世界充满纷争，那么正是爱让来自五湖四海的人们结成团结和友谊，所以说爱是联结国家、种族、民族和人人的桥梁和纽带。现今的事实是，对爱的问题的解答不但从来没有获得过圆满的成果，在21世纪礼貌高度发展的这天，对爱的困惑却

从来没有像这天这么强烈地困挠着每一个人。而弗罗姆正是先知先觉的领会到现代人的这一迷惑，这篇发表于上世纪50年代的经典佳作，是作者洞悉现代人精神危局后凭借自己的专业成就而精心烹调的心灵鸡汤。

在书中，弗罗姆不仅仅考察了“感情”这两个字通常所指的两性的爱，更多地考察了人类所有的其它好处上的爱，包括母爱、博爱、*、自爱和神爱。这些对不同类别爱的好处和在人类日常社会生活中的现实作用的阐述，组成了本书的主要资料。在具体论述时，弗罗姆则透过比较、分析、归纳和引用等多样化的写作手法，对爱的性质、表现、现实好处、生理学心理学价值等作了深入浅出的论述，清晰的思路、晓畅干练的文字、扎实的学术和理论功力、循循善诱的解说，整部书读来让人感觉简单自如。为了进一步帮忙读者理解各类爱在人类精神世界中的作用，作者对一些与自爱相近或相关的概念进行了辨析，比如自爱和利己、自爱与忘我的关系，透过对自爱的辨证和说明，为在现代心理学中有用心好处的“自爱”正名，指明爱自己与爱他人并行不悖而不是此消彼长。在*一节里，则重点地批判了弗洛伊德情爱的性本能决定论，指出了感情与*的地位和关系，这也是后弗洛伊德时代，精神分析学派对弗洛伊德性学理论的最主要修正和扬弃。

从心理学上对爱的心理需求的分析，让我受益良多，这是弗罗姆作为精神分析学派的代表人物之一，想透过书本宣传精神分析学派主要学术思想的重要领域。爱这个虚幻的神来之物，原先始终寄宿在人们生物需求的底层，不再是那么虚幻和不可捉摸，而是与人的整个生物特性密不可分。将爱的生物学肇始与个体的人与生俱来的身份认同感联系起来，从而引证出爱的朴素来源，如果西方人说“上帝与我同在”，那么爱也是始终与我同在。透过阅读，进而联系到平时切身的人生感悟和思考，这部分的阐述无疑让自己平时对爱的理解更深入和接近客观实际。其实，爱就是世界的灵魂，爱让这个世界充满和谐和幸福。爱其实就是埋藏在每一个人心中的种子，与我们与身俱来，能够说爱就是人类的基因和图腾。现代人吝啬于爱的给予，其实是爱的缺位和衰弱。一切人间杯具莫不与爱的缺失和漠视有着直接的联系。在没有爱的地方，战争、杀戮、仇恨和敌对就肆无忌惮的横行、恣意妄为，人类的痛苦的灾难也和礼貌一样一代一代地传承下来。所以解释爱的问题，也就是来进一步思考人类礼貌所面临的现实问题，为进一步寻求解决之道开了一个必要的好头。

对感情的要素分析，感情中几个不可或缺的基础因素(或者说是感情)：关心、职责心、尊重、了解。在每一份爱心中，回味一下都有四者的存在，正是这四种爱的元素，缔造了人类爱的基调，使社会生活呈现出多姿多彩;爱的这四个元素也是每个人在内心衡量自身爱的潜力、感受爱的潜力的无形标尺，人性的圆满、感情的获得和维持都务必始终有各元素的参与和结合。这四者其实是一个理想的人本主义学者在对人文精神的一次综合诉求。

在书中，作者不仅仅从自己专属的心理学来分析感情，而进一步阐明了社会意识形态对个人感情具有渗透、影响和调节的作用。人类社会发端以来，人从本质好处上来讲都是社会中的一分子，所以感情作为一种人与人的关系形态，就不再是简单的心理学范畴，故而作者在分析爱的时候需要引入当时的社会发展形态、社会意识形态。这种思想就是人本主义心理学与弗洛伊德式的、纯粹的分析学派最大的区别。

在行文基调中，给人印象最深的是全书的字里行间充满了浓厚的古典主义元素。对爱的原始渊源的考察让我置身于古典主义的神奇海洋，对我来说是一次很好的西方美学的洗礼和熏陶。比如伦理学范畴中感情与个人羞耻的那一段论述就把西方宗教学观念引入进来，从伊甸园寓言中的亚当和夏娃因初尝智慧之果而萌生的疏离感和羞辱感，讲到上帝对人类父权式的不容置疑和置否的爱，讲到上帝让约拿去尼尼微为其宣示神谕的故事……。所以阅读本书收获的不仅仅是心理学知识，还能得到超多的古典文艺方面的滋养。作者能综合诸人文学科的功力，个性是作者深厚的理论实力和人文素养更是让我从心底里钦佩这位心理学大师的风范和广博学识。沉浸在字里行间，作者就仿佛是与一个智者作了一次精彩的美学对话，醉心于每一行甚至每一个文字的同时，给人持久的回味和灵魂的净化，阅读的愉悦莫过于此吧!

最可贵之处，不在于书本能为每个读者切实解决生活中的现实问题，而是透过对爱的阐发矫正现代人心底对爱的误认，让人们重新拾起爱的关怀，重建对于爱的信心。这一点是我读过本书后最大的收获。

当然，任何书都有局限性，本书的美中不足之处是作者对现代感情困局的解说只是引出了一个头，在阐释问题的更深层次原因方面分析得不够透彻和详尽。囿于社会主义的角度来理解当代爱的缺失，可能比较武断，弗罗姆只指出资本主义中人的异化以及爱与性的分离是当今资本主义世界中爱面临全面危机的主要原因，但我个人认为爱并不是一个意识形态差别或种族差别的而特有的问题，有人类社会不断发展的存在、有精神世界与物质世界的冲突存在，就会有爱的问题的发生。爱是人类始终务必应对的核心问题，将始终伴随着人类礼貌的各个脚步。同时，在提出问题的解决方法时，本书显得个性单薄，没有提出有创见性的、前瞻性的措施和手段。当然这只是我个人的一点批判。

爱的艺术读后感（十）：

《爱的艺术》读后感

读完了弗洛姆的《爱的艺术》，很好的一本薄薄的书。

人的孤独感是无法回避的事情，克服的办法一是创造，主动去改造自然，实现自我和外部世界直接的联通;另一个就是爱，分享自己的生命力，实现自我和人群之间的联通。无论是创造还是爱，都是主动性的行为;所以弗洛姆提倡“创造性的人格”。

通俗地说，爱是给予而不是理解。爱确实是内心强大的表现。当然，大多数时候，我们会说，感情是弱者的感情，但是，过于脆弱的相互依靠的感情可能也无法真正健康而长久。我赞成说，一个懂得并且能够享受孤独的人——独处，而不求助于各种他者(包括人和物)的支持——才有着真正的去爱人的力量。真正的爱里，就应能够同时成就自己和他人。无论是一味索取的爱，还是按照自己的臆想一味给予并且认为对方需要的爱，都是不健康的。

弗洛姆也超多探讨了现代社会是否有利于爱的培养的问题，他认为，西方社会导致了爱的溃散;其主要论据在于，现代社会的组织方式带来了现代人与自身、与其他人、与自然之间的关系被异化了。我赞同，在工业大革命之后，“物”在人类生活中享有了从未有过的地位，受到了从未有过的崇拜;但是我不敢肯定，在现代社会之前，爱是普遍的，而现代社会的到来，带来了爱的溃散。可能确实现代对于人之间关系的抨击很多，从文学到哲学的各个方面，但是更加可能是由于人的信仰变化——从崇拜爱与美到崇拜物而贬低人——而造成的。我们甚至不能说，是资本主义社会之前，还是在资本主义社会时期，我们对自己的心灵更加敏感或者麻木。所谓协作精神和相互体谅对于相处的作用，我想不只是现代会这么要求——人和人是不同的，相处之间摩擦就是必然的不可避免的，同理心和让步就是必要的润滑剂，而非某个社会形态强加在于人身上的，只但是大众媒体会不会这样坦诚。

让步假设说，现代社会确实存在爱的溃散，这也不能用资本主义社会的生产方式、美德标准带来了这样的状况来概括。如果爱——博爱、母爱、*，能够给人带来愉悦，那么人就不会轻易放手它们，不会因为社会崇尚协作精神，就贸然提议说，我们放下相互之间的爱，用协作好处上的共生来替代吧。——人应对鱼和熊掌的第一反应，不会是，两者我该放下哪一个，而首先会是，我能不能同时占用两者。另外，如果我们谈论这个话题的起意在于学会爱，获得幸福感，那么笼统而轻巧地把职责推于社会形态是一种既不负职责又无济于事的行为——我们大能够把时间花在一部电影一桶爆米花，而不是严肃的思考上。

但是，我们确实注意到资本主义社会的组织形式，或者说工业化的进程，确实改变了人的很多习惯、特征;这样特征和习惯的改变可能最终改变了社会里爱的现状。

确实，现代社会里更多幸福感来源于消费——或者说，人的幸福感向来部分来自于消费，而在工业化之前，消费部分占有份额受到了消费品总量的限制，无法大幅扩张;而工业化带来了这样的可能性，于是人自然地转向这部分更加容易增长的幸福来源，从而构成了大众逐利的场面;而这样的状况有可能造成了大家对于精神层面替代性的忽视。打个不恰当的比方，也许国际贸易里“福利恶化型”增长的状况会出现。

同时，现代社会从根本上改变了人的习性。弗洛姆在“爱的实践”里所提到了几种爱的基本要求：“自律”、“专注”、“耐心”、“极大的热情”(discipline，concentration，patience，passion)。但是现代社会的物质消费约束集确实不利于这些美德的培养，这些美德在社会中的地位也远不如一两千年前。我们能够说，人性的的进化是缓慢的，远远慢于意识形态的演化，更加慢于生产力的提升——尤其是在生产力经历了指数甚至更快的增长之后。不可能指望植根于人性的意识形态迅速地能够适应生产力的提升，而同时持续了当初的种种坚韧不摧(或者至少在没有外界冲击状况下，表面的坚韧不摧)。因此，爱成为一种需要学习、时时注意的潜力——培养这样潜力之始，就是从努力靠近弗洛姆所提出的几项要求开始。

爱的艺术读后感（十一）：

最近朋友推荐了一本弗洛姆所著的《爱的艺术》。我不敢以读懂爱的艺术自居，在那里仅是带着一种学习的态度梳理一下爱的艺术。

一、爱的知识

在作者弗洛姆的眼中，对感情的定义是客观而全面的。客观是因为他对于爱的理解是贴合人性的，而全面则是他将爱放在社会这个大环境中考量。在书中无论是对爱的定义，还是对各种不同类型爱的阐释都更侧重于社会这个维度。在他的眼中感情能够解释为在特定社会环境中人们对于给与得的认知。我认为基于社会的角度去分析感情是必要的。因为每一个人都不可能脱离社会而独活。爱是维持各种社会关系的纽带。从弗洛姆对个人到族群到国家到社会的进化这一过程的客观描述中，表述了人为什么需要爱。掌握爱的知识，人将更容易摆脱孤独、恐惧和自身的局限，到达完整和统一。

二、爱的给与得

弗洛姆说：“感情是一种用心的，而不是消极的情绪，是人内心生长的东西，而不是被俘的情绪，一般来说能够用另一个说法表达，即感情首先是给而不是得。”如果你读过这本书，你会发现给与得充满弗洛姆关于爱的每一个观点。对给与得的关系的阐述，让我们区分天真的爱同成熟的爱的不同原则。正如弗洛姆所说：天真的爱遵循我爱，因为我被人爱（得先于给）的原则，成熟的爱遵循我被人爱，因为我爱人（给先于得）。天真的爱源于需求，成熟的爱是基于贡献。对于爱的给于对象的不同，弗洛姆带我们领略了不同种类的爱：之于众生的博爱，之于孩子的母爱，之于爱人的性爱，之于自己的自爱，以之于神明的神爱。

三、爱的实践

如果爱是一门艺术，那就要求想掌握这门艺术的人有这方面的知识并付出努力。是的，不明白什么是爱的人是苍白的，不明白如何去爱的人是盲目的。从社会的维度去解读爱的动力，是人们为了摆分离、脱孤独和恐惧，到达同社会或者说自然的一种统一性。这种动力是我们爱的勇气，但同时也是对自我认知的局限。弗洛姆说，爱是实践就是对客观的认知自己的思想和情感体验的确认。他来源于你的的情感体验，投射于你的思想，经过一系列的加工和处理，这个东西变成了我们所认知的爱。体验需要客观的认识，投射需要理智的确认。

四、以爱之名

爱是一门艺术。它在每一个人的心中撒下种子，爱是人的本能。但让我们感到悲哀的是，这种本能正在随着社会的更迭和时代的变迁渐渐的退化，与我们生命的本质渐行渐远。如果我们对自己及自己所生存的社会进行反思，就不难发现几乎所有的道德和良性的社会关系正在以爱之名渐渐消融。爱变成了一个标签，变成了一个与世隔绝的世外桃源。爱是我们生命过程的体现，更是体验生命过程的通途。学习爱的知识，修炼爱的艺术，在爱的实践中我们能够摆脱人性和社会的局限是每一个人的必修课。我们爱，不是仅因为我们值得，更是因为以爱之名让一切完整。

爱的艺术读后感（十二）：

读完了弗洛姆的《爱的艺术》，很好的一本薄薄的书。

人的孤独感是无法回避的事情，克服的办法一是创造，主动去改造自然，实现自我和外部世界直接的联通；另一个就是爱，分享自己的生命力，实现自我和人群之间的联通。无论是创造还是爱，都是主动性的行为；所以弗洛姆提倡“创造性的人格”。

通俗地说，爱是给予而不是理解。爱确实是内心强大的表现。当然，大多数时候，我们会说，感情是弱者的感情，但是，过于脆弱的相互依靠的感情可能也无法真正健康而长久。我赞成说，一个懂得并且能够享受孤独的人――独处，而不求助于各种他者（包括人和物）的支持――才有着真正的去爱人的力量。真正的爱里，就应能够同时成就自己和他人。无论是一味索取的爱，还是按照自己的臆想一味给予并且认为对方需要的爱，都是不健康的。

弗洛姆也超多探讨了现代社会是否有利于爱的培养的问题，他认为，西方社会导致了爱的溃散；其主要论据在于，现代社会的组织方式带来了现代人与自身、与其他人、与自然之间的关系被异化了。我赞同，在工业大革命之后，“物”在人类生活中享有了从未有过的地位，受到了从未有过的崇拜；但是我不敢肯定，在现代社会之前，爱是普遍的，而现代社会的到来，带来了爱的溃散。可能确实现代对于人之间关系的抨击很多，从文学到哲学的各个方面，但是更加可能是由于人的信仰变化――从崇拜爱与美到崇拜物而贬低人――而造成的。我们甚至不能说，是资本主义社会之前，还是在资本主义社会时期，我们对自己的心灵更加敏感或者麻木。所谓协作精神和相互体谅对于相处的作用，我想不只是现代会这么要求――人和人是不同的，相处之间摩擦就是必然的不可避免的，同理心和让步就是必要的润滑剂，而非某个社会形态强加在于人身上的，只但是大众媒体会不会这样坦诚。

让步假设说，现代社会确实存在爱的溃散，这也不能用资本主义社会的生产方式、美德标准带来了这样的状况来概括。如果爱――博爱、母爱、性爱，能够给人带来愉悦，那么人就不会轻易放手它们，不会因为社会崇尚协作精神，就贸然提议说，我们放下相互之间的爱，用协作好处上的共生来替代吧。――人应对鱼和熊掌的第一反应，不会是，两者我该放下哪一个，而首先会是，我能不能同时占用两者。另外，如果我们谈论这个话题的起意在于学会爱，获得幸福感，那么笼统而轻巧地把职责推于社会形态是一种既不负职责又无济于事的行为――我们大能够把时间花在一部电影一桶爆米花，而不是严肃的思考上。

但是，我们确实注意到资本主义社会的组织形式，或者说工业化的进程，确实改变了人的很多习惯、特征；这样特征和习惯的改变可能最终改变了社会里爱的现状。

确实，现代社会里更多幸福感来源于消费――或者说，人的幸福感向来部分来自于消费，而在工业化之前，消费部分占有份额受到了消费品总量的限制，无法大幅扩张；而工业化带来了这样的可能性，于是人自然地转向这部分更加容易增长的幸福来源，从而构成了大众逐利的场面；而这样的状况有可能造成了大家对于精神层面替代性的忽视。打个不恰当的比方，也许国际贸易里“福利恶化型”增长的状况会出现。

同时，现代社会从根本上改变了人的习性。弗洛姆在“爱的实践”里所提到了几种爱的基本要求：“自律”、“专注”、“耐心”、“极大的热情”（discipline，concentration，patience，passion）。但是现代社会的物质消费约束集确实不利于这些美德的培养，这些美德在社会中的地位也远不如一两千年前。我们能够说，人性的的进化是缓慢的，远远慢于意识形态的演化，更加慢于生产力的提升――尤其是在生产力经历了指数甚至更快的增长之后。不可能指望植根于人性的意识形态迅速地能够适应生产力的提升，而同时持续了当初的种种坚韧不摧（或者至少在没有外界冲击状况下，表面的坚韧不摧）。因此，爱成为一种需要学习、时时注意的潜力――培养这样潜力之始，就是从努力靠近弗洛姆所提出的几项要求开始。

《爱的艺术》读后感 篇6

从零开始学会爱

——读弗洛姆《爱的艺术》

柏拉图说：“爱情就是匮乏。”

舒婷说：“与其在悬崖上展览千年，不如在爱人肩头痛哭一晚。”

三毛说：“爱情犹如佛家的禅——不可说，不可说，一说就是错。”

莎士比亚说：“爱情里要是掺杂了和它本身无关的算计，那就不是真正的爱情。”

《圣经》说：“爱是恒久忍耐，又有恩慈；爱是不嫉妒；爱是不自夸、不张狂、不做害羞的事、不求自己的益处、不轻易发怒、不计算人的恶、不喜欢不义、只喜欢真理；凡是包容……”

中国幸福学研究认为：人的本性是不满足。情感也是人类不满足的天性之一。人们的愿望是为了某个人或某件事而给出自己的一些或全部想法。

爱情的心理学解释是：一种男女之间的激情。

弗洛姆说：“爱不是一种可以任人纵情享用的、与此人所达到的成熟程度无关的东西，如果不尽自己最大的能动性去发展自己的整个人格并以此达到一种创造性倾向，那么所有爱的努力都注定要失败；如果没有爱自己邻人的能力，如果没有的真正谦恭、真正的勇敢、真正的信心和真正的自制的话，那么人们在个人的爱中也就永远得不到成功。”

我们一直渴望爱，但弗洛姆告诉我们：我们对爱的理解是错误的，错误的理解导致了错误的爱的方式，这导致了我们的爱的失败。我们一直认为，爱仅仅是一种令人心神荡漾的情感，体验爱全靠偶然并且只有幸运儿才能“坠入”爱的情网，殊不知，爱是一门艺术，它要求我们有这方面的知识并付出相应的努力。

那么，究竟应该如何去爱呢？我们需要从头学起。

首先，改变思想。

1、 我们应该把爱的问题看做是爱和爱的能力的问题，而不是被爱的问题；爱的问题是能力的问题，而不是对象的问题。

其实在现代社会的发展状况下，我们很难改变原来的想法，我们整个文化以购买欲以及互利互换的观念为基础，这使得我们的爱情关系也同样遵循统治着商品和劳力市场的交换模式，它只是受欢迎和拥有性的吸引力这两种倾向的混合物，并非真正的爱情。

在传统的婚姻中，门当户对被认为是择偶最重要的标准，即使如今人们寻求“浪漫的爱情”，寻求个人的会导向婚姻的爱情经历，传统的考虑因素仍旧占有重要地位。弗洛姆认为，爱的自由这一新概念将大大增强爱的对象的重要性，而不是爱的功能。

对此我有些不同意见。电视里的白马王子与灰姑娘让人很向往，但他们毕竟不是真实的存在，那只不过反映了现实生活中情感荒凉的人们，对爱情的一种“遐想”。由两个世界中走出却完美结合的“巨大差异性情侣”，请问诸位，我们在现实生活中看到多少？

艺术**于生活，又高于生活，再美的爱情也敌不过生活的步步紧逼。这个道理我们应时刻谨记。在我看来，家庭对家庭是和谐婚姻的必要因素。这不是拜金主义，而是现实。两个互不相配的人最终会成为两个世界的对峙：

生活背景、习惯、圈子、性格。

因此，我们需要按照弗洛姆所说，把爱情问题看作能力问题，但同时也不能一味强调对象，忽视爱情的功能。

二、我们需要分清“坠入情网”（falling in love）和“身在爱中”（being in love）的区别。

“坠入情网”是种突如其来的感情奇迹，它之所以发生，往往与性的吸引力以及媾合紧密结合在一起，或者直白地说，正是它们促成的，但是这种爱情不可能持久。当熟识代替陌生，厌倦代替亲昵，失望代替愉悦，奇迹就烟消云散，不复存在了。也许有人说：

我们爱得多么轰轰烈烈！但在弗洛姆看来，这“只不过表明了这些男女先前是多么地孤单、寂寞、无聊而已”。这就是为什么我们向往爱情、期待爱情，以无比巨大的希望和期待开始，却又以无比高比例的失败而告终——那只是“坠入情网”，而不是“身在爱中”。

3、 必须认识到，爱不是一种与人的成熟无关的情感，而只需要涉及身心。

小时候，我们第一次体会到母亲的爱，但那时，我们的爱很大程度上取决于我们的生理需要，这是低级和幼稚的。我们还不会爱，只是感激地、满怀欣喜地对被爱做出响应。当我们第一次给母亲（或父亲）一些东西时，爱的概念从被爱到不被爱，再到有创造力，并随着我们思想的发展而逐渐成熟。

一个不成熟的人认为：“我爱因为我被爱”，“我爱你因为我需要你”。而一个成熟的人则会说：

“我被爱因为我爱”，“我需要你因为我爱你”。

一个成熟的人应该在保持父母形象的同时，以自己的爱的能力来构筑母亲的良知，以自己的理性和判断力来构筑父亲的良知。这是一个从以母亲为中心的依恋到以父亲为中心的依恋的发展过程，最终是二者的融合。

其次，改变方式，即爱的技巧。

1、 合伙人不等于合伙人。两者之间适当的冲突和矛盾是正常的和必要的。只要处理得当，就能促进爱情。

正像上文提到的那样，我们的性格是跟交换与接受、交易与消费等市场行为相适应的。一切东西——精神和物质——都成了交换和消费的对象。我们的爱情也完全符合我们的性格——它体现的是“团队思想”。

一对夫妻如果能够无摩擦地相互配合，那么他们就会被奉为最理想的形式，但这最终的结果只能是夫妻二人终其一生都是陌生人，他们之间的关系像涂了油一样润滑，但他们之间绝不会达到“心与心的关系”。他们总是彬彬有礼，互相迎合，皆大欢喜。

何谓婚姻？我们要找的是一个能互相帮助的人，而不是一个伙伴。如果两个人之是彬彬有礼，互相迎合，怎么能走进对方的心里呢？

而不能了解对方，又如何能与对方相濡以沫、互相扶持？所以，遇到冲突和矛盾时，不妨采用科学的“吵架”方式，借此机会了解对方——尽量冷静、不急着澄清、理清彼此的需求、不拿对方的“缺陷”做文章、旧事不究、不“恨屋及乌”。

二、试着给予，而不是索取。

放弃不是放弃、被剥夺或做出牺牲，而是潜能的最高表现。通过“给予”，我们才能体会自己的力量、富足和能力。它比“索取”更能让我愉悦，不是因为这是一种剥夺，而是因为在给予的行为中，有我们生命力的表达。

但是我想强调的是，“给予”最重要的领域并非物质领域，而在于特殊的人文领域。我们可以给别人我们的快乐、兴趣、理解、知识、幽默甚至悲伤，我们可以给别人一切有活力的东西。在给予中，我们丰富了他人，同时，我们接受了对方的东西，双方的生活意识都得到了提高。

三、同时修炼对他人的关心、负责、尊重和了解。

弗洛姆说：“爱是对所爱对象的生命和生长的积极关心。”如果我们缺乏这种积极的关心，那就没有爱。

例如母爱，就完全体现为母亲对孩子的关心。对于一个不喂养、不洗澡、不关心孩子健康的母亲，我们怀疑她是否爱孩子。作为一个非常关心孩子、每天照顾孩子的母亲，我们会被她对孩子的爱所感动。

责任感是女性在择偶时经常提出的一种要求。我们不能把责任理解为义务，因为它是完全自愿的行为，而不是从外部强加的东西。书中也清楚地表明，真正意义上的责任，是我对另一个生命所表达或未表达的需要的回应。

“负责任”就意味着有能力并准备对这些需求予以响应。

尊重是制约责任的重要因素，因为一旦没有尊重，责任很容易成为支配和占有。是的，我们需要对他人“负责”，但这不等于要他成为我的样子，以便于我们利用。每个人都有权发展自己的独立人格和意志。尊重是看到对方独特的个性，不是要改变他，而是要支持他朝着正确的方向发展。

最后一点是了解。就如同尊重是责任的制约，了解则是尊重的前提。想要尊重对方，那么就必须首先了解对方，即超越自己的关注点，从对方的立场出发。

如果没有理解的指引，关心和责任就会是盲目的，因为我们不知道对方的感受和对方需要什么。

可见，想要去科学地爱一个人，关心、负责、尊重和了解这四方面的修炼缺一不可。

其实，以上所有细节都在纸上，只是我个人对这本书的一些体会和理解。如果我想用最简单、最直接的方式来解释我对这本书的肤浅理解，那么我想说，爱是对生命的救赎。

如果没有爱情，世界将会怎样？生命会不会枯萎，人心会不会荒芜成沙漠？当我们咬牙切齿接受生活给我们的一切时，我们总是渴望一种新的、强烈的情感，这种情感会给我们疲惫的生活带来彻底的救赎。

生活本身就太残酷了，掺杂着太多的算计、阴谋、斗争、灾难的日子，就像一杯毒药，慢慢侵蚀着对生活的渴望。在浩瀚的苦难海洋里，除了真爱，人们还能依靠什么？

但可悲的是，一方面，我们深深地渴望爱情，另一方面，我们几乎珍视一切：成功、金钱、名望和权力胜过爱情。我们几乎把所有的精力都投入到这些事情上，却很少去学习热爱这门艺术。

虽然弗洛姆的理论有一些不足之处，例如，他把人的心理因素的作用置于社会的经济和政治因素之上，但这并不妨碍我们学习如何去爱。通过世俗智慧的网络，我们可以用另一种视角去享受超越网孔的世界，了解真正的爱，并付诸实践，这必将给我们带来灵魂的成长和蜕变。

《爱的艺术》读后感 篇7

关于爱是什么，为何我们需要爱等问题，在《爱的艺术》这本书中，当代心理分析学家弗洛姆有着不同于一般人对爱的诠释。爱的艺术并非是一本教人学会如何爱的情爱圣典，而是关于指导人生意义的心灵哲学类书籍。千万不要误以为看了这本书，就学会了爱，爱不是公式，不是操作手册——很多人因为报有这样的误解翻阅这本书后感到很失望，另外一些人则因为同样的误解而错过了这本书。

在《爱的艺术》开始处，弗洛姆就指出爱是一门艺术，而不只是一种偶然产生的令人心荡神怡的感受。堕入爱的情网，falling inlove，并不能称为真正的爱情。真正持久的爱情（being inlove）具有几个必备的要素（给予、关心、责任心、尊重和了解）。首先，爱情是一种积极的，而不是消极的情绪。陷入爱情时那种失去自我的狂热的爱恋在弗洛姆看来实际上是一种热情的奴隶，他的积极性实际上是一种消极性. 爱是一种类似艺术的能力，不是天生就有的，需要后天的学习与修炼，与人的精神修炼的成熟度有关。这种学习不是象掌握一门工具、或了解一门知识那样学习，而是象禅宗的艺术一样，弗洛姆从“激进的、人道主义的和批判的”精神分析立场出发，把“爱”看作是人类对自己生存问题的一种回答，是人与人之间合作统一的巨大力量。爱并不是一种与人的成熟程度无关的感情，而是可以通过训练自己的纪律、集中和耐心学到的一门艺术。

弗洛姆认为，成熟的爱情，是在保留自己完整性和独立性的条件下，也就是保持自己个性的条件下与他人合二为一。人的爱情是一种积极的力量，这种力量可以冲破人与人之间的高墙并使人与人结合。爱情可以使人克服孤寂和与世隔绝感，但同时又使人保持对自己的忠诚，保持自己的完整性和本来的面貌。在爱情中出现了两个生命合为一体，却依然保持两体的怪现象。“荒谬的是，保持孤独的能力是具有爱的能力的条件。”

弗洛姆认为爱情的第一要素是“给”，而不是得。一个人应该把他内心有生命力的东西给予别人。他应该同别人分享他的欢乐、兴趣、理解力、知识、幽默和悲伤——简而言之一切在他身上有生命力的东西。通过他的给，他丰富了他人，同时在他提高自己生命感的同时，他也提高了对方的生命感。他给并不是为了得，但是通过他的给，不可避免地会在对方身上唤起某种有生命力的东西。因此他的给同时也包括了使接受者也成为一个给的人，而双方都会因为唤醒了内心的某种生命力而充满快乐。在给的行为中诞生了新的东西，给和得的人都会感谢这新的力量。这一点表现在爱情上就是：没有生命力就是没有创造爱情的能力。

下面我说一下我对爱的理解，随着社会发展的脚步不断加快，人们的生活也像上了发条的时钟一刻都不敢怠慢。这就使得人们的生活充满了无形的压力，爱可能是缓解这种压力最好的秘方，当然我说的爱不仅仅是爱情也包括友爱和亲情。暂且不说这爱到底用不用理论性的学习，先感觉一下自己有没有感觉到孤独，如果有的话不妨找自己的朋友、家人好好聊聊，虽然不会有很明显的改观，但至少会感觉身边还有人关心、关怀着自己。

至于爱情我认为可遇而不可求，没有爱情其实并不可怕，可怕的是因为没有爱而去爱，与其有三两次的beingin love 不如有一次的falling in love 。

《爱的艺术》读后感 篇8

阅读弗洛姆《爱的艺术》能够使读者对于爱的理解有一个质的飞跃。甚至说，完全颠覆对于“爱”的既有的认识，都是不为过的。《爱的艺术》的思考方式是西方马克思主义流派的，具体说，是法兰克福学派的。而《爱的艺术》这本书能够很生动的向我们展现西方马克思主义者们如何在资本主义社会中为人类的生活寻求人道主义的关怀。弗洛姆对与爱的最终认识可以借用马克思的话语归纳为：当个人的全面的发展成为所有的人的全面发展的条件时，爱情才会成为一种重要的社会态度。

在《爱是一门艺术吗》一章中，弗洛姆认为，爱是一种能力，是一种需要学习、训练的艺术。我们往往会被一些假爱情迷惑了眼睛：我们可能关注自己能否被人爱，而忽视自己是否具有爱的能力;我们可能认为爱的问题是一个对象问题，而不是能力问题;我们更可能误将一种“情绪”看作是真正的“爱情”……以上种种，在弗洛姆看来，都不是爱情真正的认识。正因为爱是一门艺术，所以是能够通过学习、训练掌握的，只要有强烈的愿望和足够的毅力。

在《爱情是对人类生存问题的回答》一章中，弗洛姆认为，人的所有心理和行为背后的根源都指向对于孤独感的恐惧，而只有在人与人的关系中，在对他人的爱之中，人们才能够真正克服这种恐惧。而其他克服恐惧的方法，往往产生一种病态的结果，如对权利、对物质的极度痴迷等等，而这也是人们生活在痛苦中的原因。因此，寻找爱情，掌握爱的艺术，培养人类对全体生命的爱，是对人类生存问题的终极回答。

此外，作者还分别讨论了博爱、母爱、性爱、自爱、神爱等爱的不同对象。而作者对于父爱、母爱的不同特点以及两者的此消彼长对于孩子可能造成的不同影响。《父母与孩子之间的爱》这一部分对于家庭教育将会有很现实的指导意义。

概括的说，弗洛姆认为，爱情是对生命以及我们所爱之物生长的积极的关心。在作者看来，不成熟的、幼稚的爱是：“我爱你，因为我需要你。”而成熟的爱是：“我需要你，因为我爱你。”爱情的基础是具有独立性的个体积极关心另一个个体，并尊重对方的独立性。而爱情的方式是给予，是付出，是不求回报的，哪怕是心理上的回报。这与看似追求自由平等，实则以“市场”和“交换”调节一切社会关系，包括爱情关系，的当代西方社会逻辑是截然不同的。

《爱情及其在当代西方社会的衰亡》一章尽显法兰克福学派本色。在这一章节中，作者分析了现代资本主义社会的生产生活方式对于人们生活方式的深刻影响——人的异化，人的独立性的丧失。“你给我多少，我就给你多少”的资本主义原则深刻影响了人们的思维方式，并使的现代社会中的所谓爱情在作者看来，更像是一种交易。总而言之，人们获的真正的爱情越来越困难，人离人之所以为人，越来越远。在这样的时代背景下，掌握“爱的艺术”仿佛成为了人性自救的诺亚方舟。

课堂教学艺术读书体会【荐】

课堂教学是学生与教师的共同活动过程，它不是机械的单向的传授知识，它包含了人与人之间复杂的交流关系。看了这本书，知道教师课堂教学艺术的重要性与必要性，这是一门很深的学问，也是一门需要深思的艺术，教师和学生之间应该构建起健康、和谐的师生关系。在这样一种关系下，才能教学相长，师生共同进步。怎样上好一节课呢？我觉得必须掌握好课堂的教学艺术。上好一节课，首先是课堂导语要有艺术性，在课堂导语的设计中应该注意一下几点问题：忌重知轻能、忌冗长拖沓、忌平淡刻板、忌牵强附会、忌言独角戏。课堂导语的设计也要多种多样，一节好的课堂有了一个好的开始，接下来就是课堂讲授了。在课堂讲授过程中，要用心察颜观色、转变教师的角色、重组课堂信息。一节好的课堂上完了，在结束课堂的时候，怎么做一个好的结尾呢。怎样才能设计出好的结语呢？下面几个方面说说：1、下回分解法。在课的结束，能够根据本节课的重难点设计出几道由易到难的题目，培养学生的独立分析问题、解决问题的能力。2、引申铺垫法。结尾的内容不局限于下节课，而是有意识的为今后的知识作下伏笔，潜移默化。3、承上启下法。在总结本节课的学习目标的基础上，过度到下节课的内容，引导学生课后主动预习，养成良好的学习习惯。4、呼应开头法。5、发散结尾法。6、画龙点睛法。等等所谓教学有法，而无定法，贵在得法。因此，讲究不讲究，追求不追求课堂教学艺术，结果大不一样。追求了，教师青春常在，课堂春意盎然，可以说，得法就是一种教学艺术，就是一种成功的教学。所以，要做就做一个刻苦钻研业务的教师，做一个课堂教学艺术高超的教师。读书体会》

动物庄园读后感(热门5篇)

当认真看完一本名著后，大家一定对生活有了新的感悟和看法，是时候抽出时间写写读后感了。是不是无从下笔、没有头绪？以下是小编为大家收集的动物庄园读后感（通用5篇），欢迎大家分享。

动物庄园读后感 篇1

自由向来不是那么简单，而是需要每人、每时、每地的理性、独立和勇气。

书中动物的生活一直都没有真正地好起来。琼斯统治时期，他们是干活赚钱的机器、工具。凶狠的鞭打和丁点儿的口粮就不必多说了。雪球和拿破仑联合统治时期，动物们的生活总算是好一些，但猪与“下等动物”的等级差距已初见苗头——猪只是监督干活，却也常常独享苹果和牛奶。

但随之而来的拿破仑统治时期的动物庄园的悲剧，看似是拿破仑的暴虐造成，殊不知，身为“受害者”的动物们也有责任。

先从作为法律的七诫说起。“凡靠两条腿行走者皆为仇敌”“凡靠四肢行走或长翅膀者皆为朋友”。动物们只是有着被残暴的人统治后又起义的经历，就武断得出这样两个非黑即白的论断，这其实反映了动物们缺乏思考，头脑愚昧，以致后来拿破仑杀害动物，大多数动物却以“拿破仑总比琼斯好”这一说来宽慰自己。成天喊“四条腿好，两条腿坏”的绵羊们是缺乏独立思考和愚昧的典型，甚至后来来拿破仑猖狂修改七诫为“四条腿好，两条腿更好”，绵羊仍是大声喊这个口号而自我满意。绵羊们的行为不仅助长了猪们独占政权，为猪的各种不公平的凶残行径套上了一副“比人类好”的外壳，让动物们无话可说，同时也造成声势，埋没了许多动物的思考。

不仅绵羊，其它动物也造就了拿破仑统治下暴政的悲剧。漂亮的母马莫丽喜欢饰带，却被苜蓿视作与人类勾结的标志——因为饰带被七诫所禁止。苜蓿显然愚昧，甘于顺从，她怎么会知道，一部否定美，否定追求自由的法律，根本不会创造出更多的美与自由。那头“聪明”但沉默的驴子本杰明，分明看透了拿破仑的统治，却缄口不言。我不敢说这是真正的聪明，只能说是“明哲保身”的狡猾。我认为本杰明是许多人的缩影，坚信“枪打出头鸟”，看破不说破，造成了很多问题得不到解决反而愈演愈烈，自己也没有从沉默中得到“自保”的好处。本杰明自己缺衣少食，目送着自己的'好友拳击手被送去了屠宰场。

再说说拿破仑。他禁止唱英格兰的牲畜，实质上是钳制动物的思想，让他们失掉造反的念头。它挂自己英俊的巨幅肖像，为在战斗中仓皇逃命的自己颁发勋章，种种标榜自己的行为，是在营造个人崇拜之风，使动物们心向于他。他屡次谎报粮产量，为自己与人类的交易找借口，是统治者愚弄民众的谎言。而拿破仑养九条大狗为自己“张目”，驱使它们残忍地杀害动物，用武力消灭反对者的肉体，则是一个人权力不受制约衍生出来的暴虐可是，动物的愚昧、沉默造就了拿破仑个人极权的残暴；也是拿破仑的谎言和残暴，使动物们更加顺从，更缺乏思考。

我想，我们只有对人对事加以独立思考，不盲从不怯懦，勇于维护自由和美，才会避免《动物庄园》中的悲剧。

动物庄园读后感 篇2

一只快死的猪麦哲做了个梦，并以这个梦激发曼纳庄园中所有动物的斗志，号召动物们起来反抗农场主的压迫和剥削，建立一个美丽新世界。“在那个世界，我们的背上不再配鞍，蹶子、马刺会永远锈蚀，不再有残酷的鞭子噼啪抽闪。那难以想象的富裕生活，小麦、大麦、干草、大豆还有甜菜将全归我们。自由解放，阳光普照，水会更纯净，风也更轻柔。”麦哲不久死了，他描述的美丽新世界却改变了动物们的生活观念，起义是必须的，推翻人类的统治势在必行。为此，动物们选出来了两头名为斯诺鲍和拿破仑的雄猪组织起义的工作，短小而肥胖的肉猪斯奎拉则负责对领导的观点进行解释和阐述。这三头猪把麦哲的训导用心琢磨，推敲出一套完整的思想体系，他们称之为“动物主义”。几番密谋之后，动物们终于起义了，为了理想，所有的动物团结起来，赶走了庄园主琼斯先生，实现了“当家作主”的愿望，曼纳庄园也改名为“动物庄园”。动物主义的原则简化为“七戒”，成为动物庄园的最高原则，“四条腿好，两条腿坏”，“所有动物一律平等”是动物们的精神信仰。然而，不久后，两只处于领导地位的猪为了权力而互相倾轧，拿破仑赶走了斯诺鲍，并宣布他是叛徒、内奸。此后，获得领导权的猪拥有了越来越大的权力，早先的“七戒”逐渐变成了“一戒”，所有原先反对的，在斯奎拉的煽动下又全部变成合理的，稍微有微词的动物就被扣上与斯诺鲍勾结，妄图颠覆这个“自由，平等”的动物庄园的帽子而招致血腥的清洗。渐渐的动物们越来越健忘，除了那头长寿的驴本杰明，谁也记不起当初为什么要起义，以为生活就是原本的.样子，而猪成为了新的特权阶级，他们学人走路，穿人的衣服，与人作交易，彻底颠覆了“凡靠两条腿行走者皆为仇敌，任何动物不许住人类的房子，不许睡床，不许穿人类的衣服”动物原则。动物们已经分不出谁是猪，谁是人了。

从《动物庄园》，你可以清楚的看到革命理想是如何被修正的，历史是怎样被歪曲的，特权阶级是如何形成的，专制极权是如何建立的，人们的头脑是怎样被清洗的，意识形态是怎样确立的。说实话，看的我毛骨悚然。巧舌如簧的斯奎拉能让动物们怀疑自己从前所看过、所听过、所经历过的事，事实可以歪曲成为下一代所看到的“真实的历史”，那么什么是真实的？如果动物们的寓言变成预言，动物们的荒诞变成人的真实，那么什么才是理想国？在我看来，只有上帝的国度才是真正的理想国，那是个至高，至善，至纯，至圣的国度。人类的理想只有与上帝的国度联系在一起，才可能实现真正的平等，自由。否则，所谓的起义，所谓的正义，不过是以一个暴政代替另一个暴政而已。

动物庄园读后感 篇3

忘了是小时候看过的动漫还是故事书，讲的是一群猪赶走了主人，然后统治了世界。有一个好朋友姓朱，昵称猪猪，就老拿这个故事逗他。只是觉得好玩，从没想过这背后的寓意。

看完动物庄园才觉得小时候可能看的就是这本书的简化版，只是那会还不太懂讽刺。这是一个政治寓言故事，这是一个革命的故事。老麦哲发表了革命言论甚至可以说是理论就去世了，之后由斯诺鲍与拿破仑两只猪领导这场革命。前期，他们也许存在矛盾争执，但还未被激化，至少看着相安无事。但随着动物们赶走庄园主人，自己统领庄园，建立动物共和国，矛盾越来越突出，直到拿破仑使计策赶走斯诺鲍，成为动物庄园的唯一领导者，庄园才走上了另一条道路，动物们越来越辛苦，回到了被统治的时期。拿破仑的.手段卑劣且明显，但他有九条狗护卫，有能将事实说成幻觉的诡辩者，不管是实力还是思想，都向动物们传达着拿破仑永远是对的的信号。将如宪法一样存在的七诫根据自己的贪欲享受改了又改，还愚弄动物们让其认为这是原本就存在的。也许觉得拿破仑简直是个渣，可是，自古以来便如此，革命者很多，但成功者寥寥无几，当取得一点点胜利时便膨胀，沾沾自喜，不断放大自己的欲望，逐步成为被革命的角色。也许会觉得这些动物是多么愚昧，连这样的伎俩都看不破。但他们所拥有的东西和他们天生的纯善决定了他们的眼界和思维。不确定，如果是斯诺鲍领导者他们，是不是会是另外一种局面，谁知道呢。

就如一百个读者就有一百个哈姆雷特，这只是看到了书中反映的某一个层面。知识积淀太少，所以很多东西明于心却不明于口，读书不仅仅是为了读这个故事，是带了一定的目的性，希望能从中学到些东西。写想法也不仅仅是为了发表感想，是为了再回顾一遍书中的东西，给自己一点约束，逼迫自己去思考，日积月累，总会形成习惯的。

动物庄园读后感 篇4

好久之前买的书，囫囵吞枣的读过一遍。今天试着写一下读后感，词不达意之处，希望乔治·奥威尔在天之灵不要怪我，毕竟我是怀着巨大的虔诚在拜读您的大作。

《动物庄园》是一部政治寓言小说，文中通过描述一场“动物主义”革命的酝酿、兴起和最终畸变。所谓的平等、自由实在是有限的、相对的、短暂的，世上没有乌托邦式的理想主义时代。一群动物带着对理想的憧憬，力图打破旧秩序，本应冲出牢笼，但又跳入了另一个陷阱，它们依然被欺骗、被奴役、被统治，不平等是不变的结局。唯一的区别在于人类农场是人类管理动物，动物庄园是动物管理动物，仅此而已。

《动物庄园》革命兴起时，动物们把“动物主义”的原则成功地简化为“七诫”，然后将“七诫”写在墙上，它们将成为不可更改的法律，所有动物庄园的.动物必须永远遵照它生活。它们是这样写的：

凡靠两条腿行走者皆为仇敌；

凡靠四肢行走者，或长翅膀者，皆为亲友；

任何动物不得着衣；

任何动物不得卧床；

任何动物不得饮酒；

任何动物不得伤害其他动物；

所有动物一律平等。

动物们革命成功后，“七诫”被篡改的只剩下一条诫律：所有动物一律平等，但有些动物比其他动物更加平等。当“平等”也有高低贵贱之分，所谓的平等不过是一句自欺的谎言，所谓的自由也就成了彻头彻尾的笑话，微贱的平民唯有在沉默挣扎。最令人恐怖的不是动物们性格中的贪婪、自私、懦弱、虚荣和愚蠢的描写，而是民众的主体还是驯服的和不知反抗的，沉默隐忍似乎成了它们唯一的生存之道，中肯地指出了当今人类的处境。

动物庄园读后感 篇5

我读书挺挑。打开一本书，不仅书的内容要引起我的兴趣，我对作者的写作手法是很在意的，有时更甚于对内容的关注。有些书一遍也读不下来，读个开头就腻了，如各种鸡汤书和各种励志书，我知道内容可能不错，并且有些确实是我急需的，但是空空的近乎竭斯底里的教导或人工堆砌出来的温情让我感觉在嚼别人吐出来的甘蔗渣，没有一点点刺激的滋味可以让我读下去。另外，我一直认为把这样的书压缩掉70%的纸张是一点也不影响他要表达的意思的。所以，虽然翻的书不少，能让我从头到尾读完的书是不多的，如果一本书能让我读两遍的话，我往往会把他所有的著作都买来认真看一看，例如余华、张贤亮或者是索尔仁尼琴。

这一段时间，我接触到了奥威尔的《动物庄园》。我不能不说，这是迄今为止我看到的给我以最强烈冲击、并颠覆了我许多观念的一本书，不是“之一”，而是唯一。100余页的一本小册子，与其把它看成是寓言，不如把它看成是现实世界的一面镜子。虽然这本书写于1945年，却不是一面反映现实的而是一面永远照进未来的镜子。我从这面镜子里看到了包括我在内的很多人的影子，并通过他们看到了我们的结局，这样的结局来的是如此的.理所当然和顺理成章，读到最后，我几乎是汗流浃背了，因为你尽管明明知道这样的发展是荒谬的，但是却没有一丝一毫的办法去找出他不应该这样到来的理由。这种感觉，就像是你站在坑里看着别人用一锨一锨的土把你自己埋掉。

很多人把这本书解读成是一本政治寓言，抛开已经被无数人解读的政治隐喻，我倒认为你不妨把它看成是一个显微镜。还记得你最初在实验室里透过显微镜观察草履虫吗？在读这本书的时候，你就像是在用一个显微镜在观察一个微观的世界，一幕幕一桩桩的闹剧，好像与你没有关系，不幸的是视野中的人

物恰恰是一个个具体而微的你，它揭露出来的人性更使他像一本人性指南。有些人是勤劳而愚忠的拳师；有些人则是明察秋毫却置身事外的驴子本杰明；有些人是贪婪而卑鄙却享受了胜利果实的公猪拿破仑；有些人喜欢做善于聒噪的小猪声响器的角色；有些人却是现实中的有办法、有头脑却缺少经验的雪球；有些人是起哄的绵羊；有些人是虚荣的莫丽；另一些人则是偶尔发几句牢骚却只能任人宰割的母鸡……

总之，在这本书里，我们每个人都会找到自己的对号入座的角色，各种性格的角色最终走向了自己注定的归宿。

大话存储读后感（热门5篇）

大话存储读后感 篇1

这是一个十五岁的少年离家出走的故事，伴随着少年的出走有了一系列的出场人物。叫乌鸦的少年，列车上偶遇的樱花，回忆几十年前的广岛原子弹事件，命中注定的贾村图书馆，和猫说话的老人，一切看起来是那么的难以有交集，但就是这些，让一个十五岁的少年最终坚强的去面对生活。书中最让人难忘的，莫过于直面灵魂深处最脆弱，最裸露，最真实的自己。

读完这本书，开始思考生与死的意义，性与爱的关系，时光与记忆的本质，书中始终没有很直接的挑明这些事物之间的关系，只是一个不坏的故事，却由不得让人去思考很多。虽然已经过了十五岁的时光，不过能在心地依旧善良无暇的时候读到这本书，感觉也会很释然，人生某个阶段结束的时候，总是应该好好去深思的。

正如作者所说，十五岁的少年，他们的身体正以迅猛的速度趋向成熟，他们的精神在无边的荒野中摸索自由、困惑和犹豫。主人公田村小的时候被母亲遗弃，在一个并不疼爱自己的父亲的养育下成长，有着同龄人缺乏的成熟，更有着不属于这个花季的恐慌，不过我们共同拥有的，是希望自己可以快速成长，去接受祝福，去挑战世界。接下来，就用我拙劣的文字，让我谈谈这个故事之于我的深思。

幽幽岁月，浮生来回，爱情，总是一个美好的话题，可是，书中的爱情似乎缺乏中国固有的伦理。田村小的时候就被父亲诅咒会跟自己的母亲姐姐交合，而田村又成为母亲幼时爱情的替代物。田村因幼时被母亲抛弃，渴望得到母亲的爱。他迷恋永远十五岁的佐伯(田村母亲)的活灵，更深爱着五十岁的佐伯。他们交合，相爱，用灵与肉的交融去享受生命的美好。田村选择离开森林，带着佐伯的画去勇敢的面对生活，将自己深爱的人埋藏在记忆中。开始读的时候，内心总会隐隐作痛，为什么如此相爱的人会是这样的结局。

闭上书仔细想想，身边的爱情又何尝不是这样呢?神把世人劈成了男男，女女，男女，于是我们在寻找自己另一半的过程中惶惶不可终日。纵然找到，又会有种种原因不得在一起。作者笔下这种违背伦理的性与爱，读完之后，对自己的爱情释然好多。对爱情中的无可奈何，道一句，醉笑陪君三千场，不诉离伤。

书中这样写了一句话：“尽管世界上有那般广阔的空间，而容纳你的空间---虽然只需一点点---却无处可找。想着自已这个存在，但越想越觉得不具体，甚至觉得自已不过是个毫无意义可言的单纯的附属物。”你是否想过生命之于我们的无力，田村父亲小时候在他身上的诅咒，灵验的是那么自然，大岛天生就是血友病，生理上又分不出男女，佐伯的男友被误杀，田村父亲无法控制自己不去杀猫，中田在生命的最后毫无缘由的体现了自己的价值等等。好像那些宿命中安排好的我们根本无法去掌控，纵然你试图去改变，总会有一些偶然的因素将一切落回起点。可是，你难道就这样袖手不管吗?答案是否定的。

没错，田村纵使离家还是未能摆脱在他身上的诅咒，可就是在他试图改变的过程中，他变得坚强，他尝到了人世间的情暖，他最后终于有勇气面对生活，面对现实。在我们颓败的时候，总会有宿命论这样的理由支撑自己颓败下去，感觉成事在天，可是你是否忽略了事在人为呢。纵使结局不会有太大差别，可是你是否忽略了过程中的美好?当结局最终到来的时候不至于那么的措手不及。

书的最后，作者还是以积极向上的态度告诉我们要勇敢的面对生活。田村想将自己留在第三空间，用以逃避现实生活，最后在母亲的要求下，勇敢的走出了避世的桃园，选择了正视生活，这需要很大的勇气，有时候活着比死更难。然而，生命就是如此，而田村，成为了最顽强的十五岁少年。

命运就象沙尘暴，你无处逃遁。只有勇敢跨入其中，当你从沙尘暴中逃出，你已不是跨入时的你了。在这个过程中，我们去享受音乐带给我们的世界，试图倾听画中的声音，感受爱情的美妙，体味人间的温情，命运似乎早就安排好了，却又那般无偿。纵然过了十五岁的年纪，不在那么彷徨，不在那么忧郁，那么，就继续在这最美好的年华，去享受生命带给我们的一切。

以上是小编为大家整理好的范文，希望大家喜欢

大话存储读后感 篇2

今天，我读了一个成语故事，叫《狐假虎威》。故事讲的是：在森林里住这一只老虎，有一天，它肚子饿了，出来找食物，正好碰到一只狐狸，老虎张开大口要吃狐狸，狐狸说：”我是森林之王，你敢吃我吗？“老虎不相信，狐狸又说：”不信，咱们到森林里走走看。

大话存储读后感 篇3

每个人都有自己的童年。在童年里有苦也有笑，但都在自己的心里留下了美好的回忆。则在鲁迅写的《朝花夕拾》里就是写他的童年和青年的回忆。

鲁迅的《朝花夕拾》是鲁迅的唯一一部散文集。在《朝花夕拾》中，作者将自己在童年和青年所难忘的人和难忘的事，用语言真情的流露出来。说明作者在童年和青年时所难忘的经历。在他的童年里不是很好的，他做的每件事都得不到长辈的认同，这使他感到很难过，但是他没有感到人生的黑暗的到来了。他则是将长辈的认同该为动力，写进这部《朝花夕拾》里。他要告诉我们，将童年的无奈释放出来，同时给家长们一个理解和同情的心态对待我们像鲁迅在童年里那种不被长辈重视的警钟。

在《朝花夕拾》中，给我印象最深的一篇是“猫、狗、鼠”。在这篇有趣的散文中，不是题目所吸引我，也不是内容好笑有趣的文字，而是鲁迅在童年与一只仇猫的故事。作者与猫的关系以及对猫的讨厌。这说明鲁迅在童年里的不知和单纯，也写出作者在童年与一只猫的搏斗。

从鲁迅写的《朝花夕拾》中，我能感受到作者的童年和青年不是很好过的，但这也时时刻刻充满着美好的回忆。鲁迅的童年和青年是酸酸甜甜的，我们的童年和青年也像鲁迅一样的。童年与青年过得好与坏，他都会留给我们回忆。所以鲁迅和我们的童年、青年都是美好的。不管童年与青年的好与坏，长大了的我们都会情不自禁的去回忆他们，因为他们代表着最真挚的情感。年迈的老人，如今因为物质的发展，都会尽心竭力的实现他们童年和青年时候未实现的愿望。而年少的我们，有大把的青春可以任凭我们挥霍，“一寸光阴一寸金，寸金难买寸光阴”，时间是宝贵的，高三的我们，更应该紧紧地抓住这仅剩的几个月时间，努力拼搏，坚持不懈，实现我们的理想，进入理想中的学府进行深造。

大话存储读后感 篇4

这个故事讲的是，从前有一个恶毒的皇后嫉妒白雪公主比她长得好看，她就让猎人把白雪公主杀了。猎人不忍心杀白雪公主，就把白雪公主放了。最后皇后也得到了应有的报应。

这个故事让我懂得了不能嫉妒人，要学习别人的优点，来弥补自己的缺点，要学会善待别人。

大话存储读后感 篇5

今天我读完了《野性的呼唤》这部小说。

故事的主角巴克从贵族般的生活中由于一场拐卖被送到了寒冷偏远的美国北部，它目睹了人与人、狗与狗之间的争战后，认识到了弱肉强食的残酷道理，在求生意识的逼迫下，野性萌发，回归荒野的故事。

我们透过书中血淋淋的战争，看到了弱肉强食的道理，在生活中，我们要做的就是要好好学习，刻苦向上，这样才能不被生活无情的淘汰，我想杰克·伦敦告诉我们的就是这样一个道理吧。以后我们要好好学习，成为生活中的强者。

儿童教育读后感(精选5篇)

为了方便您整理以下信息，我特地准备了这些内容：“儿童教育读后感”。我们希望这些建议和经验能够帮助您在事业上有更好的发展。莎士比亚曾经说过：“书籍是全世界的营养品。”当我们刚刚接触书籍时，我们应该仔细阅读其中的情节，从中汲取自己的想法和体会。写读后感可以促使学生的思想更加成熟。

儿童教育读后感【篇1】

终于看完了这本书，获益匪浅。书中反复说到优越感和渴望被关注，这个是问题的根源，作为父母和教育者，应该懂得儿童一些坏行为的根源在哪里。我常常在想，以前的人生活条件很差，都不用懂得一些育人方法，却可以培着那么多优秀的人来，而今生活条件好了，反而出了很多教育上的问题。然而问题就是生活条件好了，孩子就缺乏了苦难教育和挫折教育，所以不懂得珍惜和感恩。

所以现在的父母和教育者，一定要懂得孩子的心理，才能更好教育孩子。孩子的问题，其实就是父母的问题。请不要去责怪孩子。教育孩子一定要早和未雨绸缪。千万不要被一二年级时好成绩所蒙蔽，那个时候，基本所有的.孩子成绩都是好的，多关注一下孩子的行为习惯，还有心理活动。

最后愿每一对父母和每一位教育者都多学习一下儿童心理，以科学的方法去教育孩子！

儿童教育读后感【篇2】

《儿童教育心理学》是奥地利精神病学家阿尔弗雷.阿德勒的教学理论著作，这本书可以说是“全世界教师和父母的必读书。”

在本书中，提到了小学生一个重要的表现，那就是情感表现。小学生年龄比较小，情感变化比较明显，喜怒哀乐往往表现在脸部，同时又具有不稳定性，情感容易转换。他们的自我控制能力较差，意志力比较薄弱，一遇到困难就容易退缩。我们平时总说老天爷的脸就像小孩子的脸说变就变，这充分说明小孩子的情感容易转换。刚刚和别人吵了一架，正哭的厉害，一会不知道为什么又笑了。小孩子的模仿能力很强，容易接受别人的影响。但是他们分辨是非的能力又比较差，因此，既容易接受积极的影响，又容易接受消极的影响。现在，是个信息化的时代，获得信息的渠道很多，学生接受不良影响的机会也比较多。虽然在学校学生接受了正规的教育，但是从社会中他们可以看到和老师讲的不一样的行为，比如：老师说不能乱扔垃圾，可是还是有人扔垃圾;老师教育我们在车上要学会把座位让给老人，可还是有许多人会视而不见。这时，他们心理自然会想：为什么和老师教育的不一样呢?这是因为他们还不会客观的看待这个世界和人性。但是，在他们眼里，老师还是有很高的威信的，根据这些特点，在教育工作中，我们就要和儿童建立亲密的关系，多鼓励，少批评;要耐心细致，循循善诱，以身作则，严格要求;切忌要求过高过急，简单粗暴。

总而言之，《儿童教育心理学》从儿童心理、成长环境的各方面，为我们揭示了各种因素如何影响儿童的心理健康，以及我们如何来培养健全人格的儿童，是全世界教师和父母的必读书目。

综上所述，出国留学网为大家分享的儿童教育心理学读后感300字的内容整理完毕了，当然，这也是别人的读后感，大家还是要结合自己的阅读体验去书写嗷。

儿童教育读后感【篇3】

我是一只小书虫，喜欢在书与知识的海洋里尽情的傲游。每当我开启知识的“宝箱”时，就有一种无法用语言表达出来的喜悦。每当我读到一些纯美的画面时，整个人就好像成为书中的一员了。最近《窗边的小豆豆》这本书，把我深深地吸引住了。

《窗边的小豆豆》是日本著名女作家黑柳彻子写的。黑柳彻子是日本著名作家，著名电视节目主持人，联合国基金会亲善大使。

我怀着好奇的心情，与小主人公以及她的朋友，一起踏上了小豆豆的两年小学生活的旅程。在小学两年的旅程中，我时而为小豆豆退学而感到伤心；时而为小豆豆在学园里认识了许多朋友而感到高兴；时而为巴学园被毁灭而感到难过……小豆豆在这两年里经历了许多事：退学、交友、找钱包、参加泰明的葬礼等等。但这些都让我感觉是很值得回忆的事。

我是多么羡慕小豆豆啊！假如能够穿越，我好想成为小豆豆，感受一下她有趣的童年。

如果你也喜欢看书，那就和我一起感受书的趣味吧！

儿童教育读后感【篇4】

儿童教育之道——《窗边的小豆豆》读后感400字：

如今，人们都很重要儿童教育，因为教育的投资是回报率最高的，而《窗边的小豆豆》就是这样一本关于儿童教育方面的书籍，是日本作家黑柳彻子的代表作，也得到了全世界读者的喜爱。最近我读了这本书，带给我很多关于教育的思考，深受启发！

先来说说本书的内容吧，书中讲述的是一个淘气调皮的男孩小豆豆格格不入的校园生活和行为，让他被周围的同学排斥，也让老师非常头疼，最终不得不选择退学。之后的小豆豆遇到了一位对教育有独到观点和方法的巴学园校长，校长了解了小豆豆的问题后，采用了随和的心态和耐心的态度，对倾听小豆豆的心声，并没有用刻板的方法和教条主义来约束他，慢慢的让小豆豆融入了新的校园生活，成为了大家都能接受的学生。读后感.从这个故事中，我们看到了小林校长的教育之道与众不同，他不仅有耐心，而且能够走近孩子们的心灵深处，用同龄小孩的思维和世界观来模拟他们的思考问题的方式，这样不仅可以显得更加亲近，而且能够了解孩子们的问题到底出在什么地方，找到良方来对症下药。

我们的身边都有小孩，而对于儿童教育，不仅家长们往往会做出错误的方式，就连老师们也常常以成年人的思维来约束和要求他们的小学生，这是不对的！最好的教育方式就是走近他们的心里，从孩子们的眼光和思维来考虑问题，找到破解之法！

读了《窗边的小豆豆》，我被智慧的小林校长征服了，能够领悟和掌握如此好的教育方法才是真正拥有大智慧的人！

儿童教育读后感【篇5】

当英国的资本主义革命迅猛发展之时，18世纪的法国正处于封建专制的统治之下，新兴的资产阶级为了谋求自身的利益，推翻封建专制制度，发动了法国的启蒙运动。卢梭是这场运动的弄潮儿，《爱弥儿》这本著作中正是启蒙运动的产物。卢梭在这本书中提出的教育思想展现了当时人文主义的特点，是对封建专制下教育思想的批判与更符合人的发展规律的教育思想的开创。他掀起了教育领域哥白尼式的革命。

卢梭的教育思想核心是自然教育理论，目的是培养自然天性充分得到发展的自然人。他写道：出自造物者之手的东西都是好的，而一到人的手里就全变坏了。他反对传统的不顾儿童身心发展特点，压抑儿童天性的古典教育，强调教育必须顺应儿童天性发展的自然历程。其中他提出的消极教育、自然后果法直观教育，对于儿童发展的帮助使我感受很深。

消极教育就是设法避免环境的不良影响，让自然说话，让儿童自然成长的教育。《爱弥儿》中写道：在万物的秩序中，人类有他的地位；在人生的秩序中，童年有它的地位。应当把成人看作成人，把孩子看作孩子。这一点与我国清代教育家王阳明的观点颇为相像。王阳明有一段经典的论述：大抵童子之情，乐嬉游而惮拘检，如草木之始萌芽，舒畅之则条达，摧挠之则衰痿。今教童子，必使其趋向鼓舞，中心喜悦，则其进自不能已。譬之时雨春风，沾被卉木，莫不萌动发越，自然日长月化。若冰霜剥落，则生意萧索，日就枯槁矣。要尊重儿童玩耍的权利，让他们创造并享受自己美好的童年。

对于每个人而言，未来总是无法预料和遥遥无期的。因此教育者不要为了那虚无缥缈的未来而毁掉孩子的童年，这样的儿童只是成为教育者希望他成为的样子，而不是孩子自己想成为的样子。迈克尔杰克逊童年的悲剧造就了他，也毁灭了他。迈克尔一直认为自己那段童年往事不堪回首，他八岁时开始与成年乐手合作排练，父亲非常严厉，在他犯错误时或者表演未达到预期时就会用剥了皮的电线抽打他；为了惩罚他的扭捏，把他扔进女生的化妆间。殊不知这些都是对年幼的迈克尔的侮辱。一代巨星根本没有童年，很明显他的人生是残缺的，他本人是不快乐的，所以他才要把赚来的钱给孩子们建乐园，想把自己童年所缺失的东西都弥补回来，却也因此惹上了官司，最终伴着遗憾而死。可见拥有一个快乐的童年是何等的重要！作为教育者，没有任何理由去剥夺孩子享受童年的权利，无论出自何种冠冕堂皇的理由。

在当今的应试教育中，我们更应该看到这一观念的现实意义。有多少孩子在本应该无忧无虑的奔跑，玩耍的年纪被送去了各种各样的补习班、培训班、辅导班。孩子们被困在一方小小的房间里，却无比向往窗外的蝴蝶和盛开的花朵。这些最终都可能导致孩子们厌学，反感父亲，甚至讨厌这个世界，以至于小小年纪便跳楼自杀的现象早已屡见不鲜，这不正是多少少年郎，不到白头死。的悲剧吗？所以请不要再以所谓的为他们好的理由而给他们套上枷锁了。教育者要尊重童权，释放儿童的天性，还给他们一个自由自在，天真烂漫的童年。

自然后果法是让儿童自己通过切身体验来认识周围的事物和现象，认识活动和活动结果的意义。自然后果法是卢梭提出的一种道德教育方法。基于少年儿童的理智尚处于所谓睡眠状态的观点，卢梭反对对这一年龄时期的儿童进行说理教育，也反对对他们施以严酷的纪律和惩罚，主张让儿童通过体验其过失的不良后果去认识错误，吸取教训，学会服从自然法则，从而自行改正。儿童毕竟是儿童，他没有像成人一样的理解力，当他做错事时，他也许连自己错在哪里都不知道。当父母或他人教给他道理时，他们不但不会理解，可能还会产生对这一事物的谬误。成长是孩子自己的事情，不是父母可以代劳的。自然后果法强调自然，让孩子顺应自然规律去成长，当然就是做得好有好结果，做的不对，要承担后果。这就是成长，在孩子还小的时候，遇到的困难往往都是小小的困难，这个时候让孩子摔几跤，是为了在孩子长大以后能更顺利的应对生活。

在现实生活中，总是会出现孩子不吃饭，父母围着转的现象。孩子不爱吃饭，父母总是耐心的这么哄那么劝，企图让孩子吃饭，无意识地把孩子吃饭的事情外化到了父母身上，不是孩子自己应该做的事情了。这样父母就要承担一个后果：孩子吃不吃饭，由我来承担！孩子也会养成一个观念：我吃饭是为了父母吃的，我很不喜欢吃饭。若是采用自然后果法，孩子到饭点不肯吃饭，还拿零食当饭吃。父母首先要用平和的语气告知孩子：宝贝，现在你不吃饭，那么等饭点儿过了，你会觉得饿，那个时候想吃就没人给你做饭吃了。还有：不吃饭的孩子是不能吃零食的。然后询问孩子：你听懂了吗？现在你要好好吃饭，一会儿不饿，还有零食吃。你选择哪一个呢？如果孩子仍然不吃饭，妈妈就把他的饭碗收起来，不再去理睬孩子。等孩子饿了要吃零食，父母要无奈地对他表达遗憾的心情说：怎么办？没有饭了，而且不吃饭是不能吃零食的。但这个时候，孩子一般会选择哭闹来使父母妥协，父母一定要坚定自己的立场。一定要让孩子自己体会到不吃饭所带来的后果，这样下次他就会知道原来我不吃饭，是要自己来承担饿这个后果的。那么他就会明白自己应该在吃饭的时候好好吃饭这个道理。我想也许这个做法会比父母苦心讲大道理所起到的效果更加好。

卢梭认为儿童的自然天性，应该让他们直接面对自然这一本书。在教育儿童过程中，直观教育也起着一定的作用。直观教育是运用演示具体事实和人物事迹的方法对受教者进行教育。直观教育包括实践教育和图象演示教育，它们的共同特点是，使教育对象获得感性认识，在大脑中留有生动、具体和直接的形象。这对于当今的教学也有重要的意义。相信《变形记》这个节目很多人都看过。这个节目组就是运用了直观教育这一理念直接将城市里拥有某些不良习性的孩子和农村里面条件艰苦，却拥有着美好品德的孩子相交换去体验各自的生活。城市里的孩子可能因为从小拥有着优越的生活环境，而不知生活的艰苦，不珍惜当下的生活和时光，甚至染上很多不良的习惯。当他们去到农村，亲眼看到那里的生活是如何的，那里的孩子是怎样生活，读书的。他们自己亲身去体验，去做一下农活，去靠着自己的力气生活，才会体会到原来他们幸福的生活并不是白白得来的，而是父母一点一点辛苦为他们创造的。他们才会心存感恩，从而转变自己的观念，去改掉他们自身不好的习惯。

在一期节目中，城市主人公李宏毅曾是一个挥霍无度的深度宅男，虽拥有俊朗的外表，优越的嗓音条件，但他就是吃不了苦。曾经在韩国试训过三个月，但由于种种原因，选择放弃了韩国继续深造的机会。到了农村之后，他反而显得很懂事，可能是懂了原来其他人的生活条件如此恶劣，自己所受的苦也许根本不值一提，在结束节目后，他去参加了艺考，如今已经有多部作品。如今，李宏毅已经成为了新生代偶像的储备力量，找到了自己人生的目标。

让儿童多多参加社会活动，回归自然，自己去学习和锻炼，去获得更加直观的，感性的认识，从而改变自己，这就是直观教育的强大力量。卢梭的自然教育理论，强调教育要顺应儿童自然天性，要充分尊重儿童身心发展的自然规律，要崇尚自然、平等、自由。这不仅是对当时的腐朽的教育的批判，开创了一个教育的新时代，而且对当今的社会也有着深刻的借鉴意义。

领导艺术读后感(集锦13篇)

每朵花都没有一样的时候，人也是一样。先发表自己的意见或感想，然后引用读过的文章来做印证。无论在生活还是社会里，要用到心得体会的情况还是蛮多的，心得体会可以总结出具体的经验和想法。优秀有创意的心得体会要怎样写呢？小编特地花时间为你收集并编辑了领导艺术读后感(集锦13篇)，欢迎大家参考阅读。

领导艺术读后感 篇1

在老师的推荐下，我认真阅读了《邓小平领导艺术》一书，该书作者王瑞芳同志在多年研究与思考的基础上完成了此书。该书具有极为浓重的历史感，极为强烈的理论性。

邓小平的领导艺术是邓小平爷爷在70多年革命与建设的伟大实践中形成的，如果离开了波澜壮阔的中国革命和建设的历史，就无法全面认识和深刻理解邓小平的领导艺术？邓小平领导艺术是邓小平理论的重要组成部分，是他在中国60多年领导中国革命和建设的长期实践中，恪守马克斯主义与中国实际相结合的原则，运用辨证唯物主义和历史唯物主义原理，观察问题，分析问题，解决问题，逐渐形成在他的思维活动中，体现在他的实际行为上，融贯在他的言论和着作里，内容博大精深。

作者没有停留在对邓小平领导艺术主要特点的概括和论述上，而是以20世纪中国革命与建设的广阔历史为背景，对世纪伟人邓小平的生平活动，伟大业绩，理论创造进行了全方位的论述，并自觉地以邓小平领导思想解放，拨乱反正，实现伟大历史转折和领导改革开放，开创中国特色社会主义为重点。这就从客观上把握了时代的脉搏和历史的主线。全书用事实说话，突出伟人在重大事件中的决策，尖锐矛盾中的处置，关键时刻的作为，来展现其高超的领导艺术。不仅写做什么，而且写怎么做。从丰功伟绩中见雄才大略，在沧海横流中显英雄本色。该书第4章从平反冤假错案，推倒两个估计、试办经济特区、裁减百万大军、实行一国两制、打击经济犯罪、两手都要硬等七件大事，来论述邓小平领导艺术中慎重而果断的决策魄力，让读者从十一届三中全会以来改革开放的历史中，深切地认识和理解邓小平领导艺术的这一特点。本书着重的刻画了邓小平领导艺术的一下四方面：知人善用，任人唯贤。古人说过政以德贤为本，为政之本在乎任贤。邓小平指出：一个人可以顶很大的事，没有人才什么事情搞不好。如何用人是领导者。首先要关注的问题，要掌握用人艺术首先必须树立正确的人才观，克服任人唯亲和求全责备的用人观念：其次要确立选用人才的基本准则，做到知人善用，唯才是用：再次是要注意使用人才的方式方法，做到用人所长，避其所短，发挥其才能。敢干而不蛮干。其指出领导者要敢字当头，有开拓创新意识，但也必须有科学精神。敢想才敢干，敢干才创新，创新才能突破，突破才能前进。改革发展要突破旧樊篱的束缚，跳出旧思维的模式，以新的思维观念和工作方式打开新的局面，这就更需要有开拓精神和创新胆略。邓小平爷爷说，要有点敢冒、敢闯、敢干的精神。

思路清晰，敢作敢为自古成大事者，无不是敢想敢做者。领导者就是要敢于打破常规，突破框框，提出独到见解。不是人云亦云，而是用创新的眼光审视现实，分析问题，敢想他人所不敢想，敢谋他人所不敢谋，敢为他人所不敢为的事。XXX主席根据中国革命的实践，突破苏俄模式大胆提出农村包围城市，使中国革命取得了胜利：邓小平爷爷审时度势。创造性地提出了一国两制构想，为后日成功地收复香港和澳门奠定了基础。这些都是成功典范。

矢志不渝，愈挫愈奋。邓小平历经三起三落，仍在古稀之年以超人的指挥和胆略，开启了中国改革开放和现代化建设的航程。伟人们的胆从何而来，是他们为中华民族之崛起的精神使然。一个人只要有了伟大目标和大无畏的革命精神，就有了非凡的胆量和勇气，就敢与天斗、与地斗，欲与天公试比高，就敢胆子再大一点，步子再快一点，就敢在滔天洪水面前说我们的人民、我们的军队是不可战胜的。邓小平一生三起三落。但矢志不渝，愈挫愈奋。正是这位始终坚持振兴中国的伟人，成为中国革命开放的总设计师，开启了中国改革开放和现代化建设的航程。

该书以历史与逻辑相结合的论述告诉人们，如果不从世界观和方法论这个根本上来学习，邓小平领导艺术就没有办法学到手。邓小平的精湛的领导艺术是。中国人民集体智慧的结晶，是邓小平留给党和国家一笔珍贵精神财富，值得全部同学认真学习和借鉴。

领导艺术读后感 篇2

《领导力与领导艺术》读后感2000字：

《领导力与领导艺术》既有全面系统的理论体系，又能突出当前工作的重点难点，既有新颖简约的理论观点，又有实用管用的操作方法，内容充实，发人深省，通过对其学习，我深刻体会到：

一、增长知识，视野得到了拓宽。这本教材内容有较强的针对性和时效性，并且大都是我管理上的薄弱环节，通过学习使我在领导能力、危机防范、创新力等方面有了全新的认识，这些认识像新大陆一样开拓了我的视野，启发了我的思维，许多一直困扰我的问题一下子从理论上找到了依据，对原来在工作实践中深感难以解决的棘手问题也找到了很好的切入点，学习收获颇丰。通过学习这本书我要努力在更高的层面上、用更全的视角去分析情况、解决问题、谋划思路，更好地完成本职工作，努力实现科研、生产的创新突破，努力做到思想更成熟、工作更积极、言行更稳健。卓越的领导力体现在站位够不够高，眼界够不够远，是否能够快速实现需要，解放思想，果断革新，敢于突破，求新求变。

二、总结经验，领导力得到了提升。领导力是一种影响力，最关键的执行力，它能使人们超出常规标准，常规质量的去完成任务，并且乐意这么做。领导力作为社会交互作用的一种要素。是一种复杂的活动，是领导干部贯彻落实商机战略决策、方针政策和工作部署的操作能力和实践能力，它是一位行政管理人员最重要的能力之一。通过这本书的学习，我清楚地认识到再过去领导能力上的一些缺陷。作为一名科研工作者，个人能力急需进一步完善与提高，提高能力不仅是要对自己的前途负责，更是对党和国家、对人民负责。通过这次学习，我完全弄清了“一个好的领导者不应该等同于一个好的管理者”的理念。领导者应该是一个主动者、创造者和发明者，他必须善于预见前途，分析国家教育发展态势，准确提出物探工作的发展方向和战略目标，向确定好的目标努力奋斗。这就需要我不断地学习，学以立德、学以培智、学以陶情、学以修身，增强自己的理想信念核对岗位责任的认识。自律和担责是领导艺术的较高境界。领导者只有管好自己，才有底气和影响力去管人；结果面前，要能正确看待，并主动担责，尤其在下属工作失误时，要能首先反思自己的管理职责，然后与员工共同承担责任，并推动员工去解决问题。

三、学以致用，工作水平得到了提高。学习这本教材后，我认真研究总结了干好科研工作所应具备的六种能力：意识科学决策力，面对错综复杂的局面和千头万绪的工作要有善于及时做出正确抉择的能力；二是贯彻执行力，面对问题能及时拿出行之有效的方案与计划，贯彻下去病做到全面准确、得当有力；三是综合协调能力，在工作中能把握大局、思虑周全、权衡协调、统筹兼顾；四是组织管理能力，善于社会交往，有较高的管理水平，组织得当；五是开拓创新能力，以大无畏的精神，在旧有的经验基础上大胆尝试创新，做到与时俱进、科学合理；六是学习实践能力，把学习当成是毕生的任务，作为新世纪的干部人才就要顺应时代的发展、跟上时代的步伐，活到老学到老，促进社会科学地进步。

四、融会贯通，领导艺术得以提升。这本教材将领导艺术与领导力一一对应，领导力提升的同时，领导艺术也必须提升，才能将领导岗位做好、做实。首先要通过“多策少决、先策后决”的工作方式提高决断艺术，通过激励艺术提高凝聚力，在执行决策的同时融入协调艺术，让决策成为软权力，让上下级更加和谐。然后通过提升用权艺术改善服务力，通过语言表达艺术提升形象魅力。最后，体现领导的危机应对能力和创新力，需要提高沟通艺术和改革艺术。只有力和艺术的完美结合，才能实现领导才华的发挥，才能保持团队的活力和创新力。我也充分体会到自身的不足，在力与艺术的结合上的欠缺，我将仔细学习教材内容，在实际工作中不断打磨自己、提高自己、突破自己，将技术与创新结合、专业与市场结合、党建与行政结合，带领团队为国家做出更大贡献。

领导力的培育需要持之以恒的训练，建立良好的领导习惯，从而逐渐掌握领导的技巧。领导艺术是因势利导；领导艺术是平衡协调；平衡力、感召力、忍耐力是领导的法宝。正确的用人之道与育人之术是领导艺术的最直接体现。优秀的领导者懂得人才比战略更重要。借用管理界思想大师德鲁克的话来说：“管理者就是成就他人的人”。优秀领导者，要善于用好人，激励人，能充分挖掘团队个体效能去成就整体绩效的突破；同时，愿意且能够育好人，不仅能追求卓越的心实现自身增值，更能在工作的授权和协助中帮助下属增加价值，为企业育才。

当今的一些领导虽然有着做好工作的真诚愿望，但缺乏新形势下做好工作的本领。这就全党各级领导干部都要有本领不够的危机感，要努力的增强本领，而增强本领的重点其实就是增强领导力。只有领导干部的领导力增强了，领导艺术提高了，推进国家治理体系和治理能力的现代化的奋斗目标才能实现，这也直接关系到中华民族伟大复兴的实现。

光阴似箭、时不待我，以上是我学习该书之所见，也只是本人学习后的所思所想所感，我也会在自己以后的工作中不断为之努力去做，尽量完善自己科研管理工作中的不足，使自己的领导力和领导艺术更上一层楼。

领导艺术读后感 篇3

“我们正在寻找男乘务员参加危险的旅程，工资低，天气寒冷，几个月不见阳光，危险不断，不确定能否安全返回。如若成功，则将获得荣誉和赞誉".数以千计的勇士前来报名。

沙克尔顿选择了符合他要求的26个伙伴，性情各异，专业背景也不相同，有教授，渔民，木匠，年龄最大的57岁。

共启愿景

我相信勇士们首先同意沙克尔顿的愿景和明确的目标：穿越南极大陆！这并不完全是我们领导模式中的共同愿景。

第二，沙克尔顿家族的价值观是四分五裂的。在1909年，作为探险家，沙克尔顿就名扬不列颠，在一次南极的探险中，因体力衰竭和食品短缺，他被迫返航，途中他展现了特殊的品质，将最后一块饼干递给了同行的弗兰克瓦尔德。

信任带来的价值是无限的。每个人都为加入这个团队而自豪。我相信他。多简单的选择啊。

沙克尔顿准备充分，选择了一艘三桅船，他的座右铭是他的家人，命名为坚韧！带领探险队起航了。

他以身作则，充满激情，赢得了每个队员的信任。顽强承载着全队的希望，向着目标前进。就这样，他们不断挑战现状，通过各种尝试和冒险，不断取得小成功，在实践中学习和前进。

在书中，我们可以通过下面的时间总结过程清楚地看到这一点。

1915年1月19日，坚韧不拔被困在冰里。队员们努力打开冰，在船上度过了冬天。比以往更紧密的团结在一起。

1915年，坚韧不拔的船身倾斜，水无情地倾泻到船上，木质船体和探险者的安全开始崩溃。

1915年27日，坚毅号沉入大海。队员们开始在浮冰上露营。当有分歧时，就有所谓的“一人一票”，由木匠发出。沙克尔顿平息纷争，探险继续。

1916年4月9日，浮冰脱落，沙克尔顿率领的探险队踏上了坚实的地面。

1916年10月10日，沙克尔顿率领一艘救援船前往南乔治亚寻求救援。用了3天3夜翻越冰川。

很难想象坚韧的沉沦对整个探险队的影响。从一个故事的观众角度来看，此时坚韧号的象征意义不亚于沙克尔顿本身，坚韧号作为载体，承载着整个团队的目标与希望，也是大家返回的重要工具，没有比他的沉没让整个团队进退维谷。全队陷入绝境。我们怎样才能让人们走路？

他通过建立信任和关系来促进合作。通过提高每个团队成员的自主性和发展能力来增强他人的力量。比如"一个人暴动"中的木匠，就创新式的打造了救援船，(让沙克尔顿有机会，寻求外部救援，才具备了故事结尾的全部团员获救的大结局。

领导艺术读后感 篇4

认真研读完谢经理的领导是艺术这篇文章后，本人觉得文章原因分析中提到的很多观点很值得参考。本人也试将自己的浅见拿出来交流，希望可以从中得到点拨后有所收获。

作为切入点，我将引用一段关于刘邦论成功之道的材料展开论述。引文如下：

高祖置酒洛阳南宫。高祖曰：列侯诸将无敢隐朕，皆言其情。吾所以有天下者何？项氏所以失天下者何？高起、王陵对曰：陛下慢而侮人，项羽仁而爱人。然陛下使人攻城略地，所降下者因以予之，与天下同利也。项羽妒贤嫉能，有功者害之，贤者疑之，战胜而不予人功，得地而不予人利，此所以失天下也。高祖曰：公知其一，未知其二。夫运筹策帷帐之中，决胜于千里之外，吾不如子房。镇国家，抚百姓，给馈饷，不绝粮道，吾不如萧何。连百万之军，战必胜，攻必取，吾不如韩信。此三者，皆人杰也，吾能用之，此吾所以取天下也。项羽有一范增而不能用，此其所以为我擒也。

从引文中可以看出刘邦优点：懂用人（即组织协调能力），宽容心（听得进批评），重用人才（辅之以物质奖励）；项羽优点：个人能力强、仁慈而且爱护人（仁而爱人）。此二人的优点也正是对方的缺点，但历史告诉我们，上述优点对于作为一名优秀领导者也是有着孰轻孰重之分的。

1、协调能力为重，个人能力次之。论单干，刘邦根本不在项羽的同一水平；但如果论领导魅力，项羽对比刘邦，也是不入流。而历史结果是刘邦得天下而成为汉高祖，也就很好地印证了一个道理：在领导岗位上，组织协调能力比个人能力更为重要。

2、宽容心为重，仁慈次之。宽容与仁慈都是好的人性美德，但两者事实上没有多大的关联性。宽容意味着能包容人才的长处和短处，接纳意见、笑纳人才创新的失败、允许和鼓励别人超过自己，将心比心，设身为别人着想，这是人格、眼光、识见、胸怀等各方面的综合体现，更是一种介于有形和无形之间的管理艺术。而仁慈作为一种处世态度是很值得提倡，它是人之初，性本善的集中体现，但如果在管理过程中把握不当，很可能就会变成妇人之仁，保护了局部利益而牺牲了整体利益，最终得不偿失。

3、重用人才为重，爱护人次之。在这里首先强调，由于对象的不同，重用人才与爱护人有着天壤之别。刘邦即使能靠一辆马车和一个车夫从万千追兵中救出来，但要夺得天下，还需靠张良、萧何、韩信这样的人才，这充分说明了人才在组织中的决定性作用。重用人才源于领导者重视人才作用，最终归宿是落在利用人才的能力实现组织目标上；而爱护人是一种美德，来自领导者的情感，是一种对人性美的感悟。重用人才与爱护人的鼓励方式也有很大的的区别，前者以物质奖励为主，后者以精神鼓励为主。项羽爱护人，但由于不懂得如何重用人才，战胜而不予人功，得地而不予人利，不辅之物质奖励，结果曾经在项羽手下干过的韩信、陈平等人到最后全都跑到刘邦那里去了；相反，刘邦慢而侮人（只针对非人才），但其使人攻城略地，所降下者因以予之，与天下同利，以物质奖励作为尊重肯定人才的外化形式，最终得了天下。在领导岗位上，重用人才能最大限度发挥人才的效能，更好地达到目标，而爱护人能使组织内部营造一种和谐的氛围，有利于打造一个优秀团队。但两者相比，懂得如何重用人才更加重要。

领导艺术读后感 篇5

暑期在学校组织的活动“读寓行”中，我毫不犹豫的选择了一本书——《现代企业的领导艺术》。从这个书名中我们可以很明确地提炼出这本书的精华，那就是“领导”，现代企业的领导。它的作者是约翰·科特，约翰·科特是哈佛商学院松下幸之助领导学教授。

他早年就读于麻省理工学院和哈佛大学，1972年开始在哈佛商学院任教。他曾说过‘领导工作是一项事业，一门科学，也是一份责任’。在21世纪，很多人都想成为领导者，因为领导者有一个受人尊敬的地位，充满神秘感。

但不是每个人都能成为领导者，甚至是成功的领导者，也不是任何人都有能力承担。每个企业的领导者都有自己的处事方式，这就是领导艺术的魅力所在。

领导学既是一门科学，又是一门艺术。这本书是在汲取国内外领导科学研究成果的基础上，从领导活动的科学化、领导科学的艺术化两个层面，系统分析和论证了领导的含义与本质、领导环境、领导理论、领导职能、领导主体、领导体制、领导决策、领导艺术、领导效能以及领导创新等内容。在学习领导科学的过程中，读者不仅能感受到领导理论的震撼，还能感受到领导艺术的感染力。

我总结后，归纳了一下。它探索的内容主要集中在三个方面：（1）提出在综合企业内，考查领导活动的一种实用方法，并帮助大家弄清楚这种领导活动在当前特别重要的原因；（2）力图说明多数企业缺乏这种领导活动的原因。

这种领导活动是企业目前或近期所需要的，能够使企业在竞争日益激烈的世界中蓬勃发展；（3）为管理者和教育工作者提供一些建议，以应对这一重大问题。

书中对领导者的解读释详细而全面的。可以说，每个人都想成为领导阅读的法宝。但当我们感叹领导的魅力时，我们不得不思考：什么是领导？

为什么企业需要有才能的领导？领导有什么作用和影响力？管理和领导有什么关系？

如何培养一名成功的领导者？现在让我们带着这些问题走进《现代企业的领导艺术》，走进领导者的世界。

“领导”一词在日常交流中，是一种特殊的社会现象，这种社会现象具有与不同于其他社会现象的独特性质。领导与其他社会现象的相对分离，是领导成为一门独立的学科。领导是一种职权，下属会因为这种职权的存在而服从上级的指挥；是人际关系的一种表现形式，是人的群体中表现出的具有一定目标导向的指挥和服从；是一种技能，是上级影响下属的行为以及劝道他们遵循某个特定行动方针的能力。

它有两种基本的使用方法：（1）主要通过一些不易察觉的方法，激励一个群体或多个群体的人朝着一定的方向和目标努力的过程。（2）指行使上述鼓动过程的那些人。

一般而言，领导包括两方面：领导者和领导活动。现代管理科学之父杜拉克指出：

“领导者的惟一定义是其后面有追随者。一些人是思想家，一些人是预言家，这些人都很重要，而且也很急需，但是，没有追随者，就不会有领导者”。曾经有人问领导学者加德纳：

“如果我想成为一个领导者，最重要的是什么？” 加德纳回答：“记住，年轻人，最重要的是你必须有追随者。

”一个领导者的前提就是他必须有绝对服从他的人，即所谓的追随者，但是追随者不同于被领导者，被领导者是天然存在的，追随者是靠领导的魅力和努力争取来的。在一个组织中，领导者的下属是被领导的，但不一定是追随者。在领导者中，有积极的追随者、一般的追随者、非追随者，甚至有反对者。

领导者的责任，就是使他们转化为追随者。如果被领导者都不再追随，领导者就名存实亡了。这说明，领导者扮演主动者、创造者和发动者的角色。

来自各个年龄段的优秀领导者都可以创造和招募追随者来实现领导事业。领导不同于其他社会活动的原因在于，领导是一种依靠下属将决策方案转化为实际结果的社会活动。各级领导都必须依靠较强的人际交往能力，才能保证领导活动的成功。

由此导致了领导活动必然要以激励、动员和鼓舞员工为核心。

在民意调查中，“近年来成功领导企业的最佳典范是谁？”这一问题迄今为止，最多的回答是：李·艾科卡。

实际上没有人能确信艾科卡真的就是最好的典范。但很清楚的一面是，他给克莱斯勒公司带来了某些东西，而这些东西正是许多其它企业渴望得到的。不管以后克莱斯勒公司以后会怎样，就现在来看，从任何角度来说，这都是巨大的、十分引人注目的转变。

当然，也有人指责亚科卡只是运气好，本该借给别人的贷款也经常给他。这些指责从某种意义上讲，也是事实。但大多数人都认为，他的有效领导，以及于其他人不同的管理层的有效领导，也是这一转变的重要因素。

在表面所能看到的，如抽雪茄、说话粗鲁这些风格的背后，人们发现领导作用在研究上是一个难题，观点林立。众说纷纭。然而，在现代综合性大企业内，对有关‘它是什么’这样的问题可以有个基本了解。

这里所给出的基本结论可以总结如下：

作为一名成功的领导者，要学会管理。管理的原意是管辖与治理。管辖（管其事）是指权力，事管理的必要条件和前提；治理（管其事）是指在权力范围内运用管理体系的职能。

在权限范围内，根据管理职能的不同，对管理对象进行一系列的组织实施活动。

在某种意义上说，“领导”和“管理”意义相同，即领导就是管理，管理就是领导。领导范围大于管理范围。管理是一种特殊的领导。只有当领导者达到组织目标时，才能称之为管理。要成功地管理一个企业，必须发挥领导的两个基本职能，即组织职能和激励职能。

一。领导者的组织职能是科学合理地组织生产经营管理活动，以实现企业的目标。一方面表现在制定工作目标和决策上；另一方面表现在合理组织人、财、物的使用和科学管理上。

2。激励功能是领导的主要功能。领导者能否激发和调动员工的工作积极性，是衡量其领导水平的主要标准之一，直接关系到领导行为的有效性。激励功能主要包括三个方面：（1）提高被领导接受和实施的意识。

（2）激发被领导者实现组织目标的热情。（3）提高被领导者的工作、生产效率。

长期以来，领导一直是，也可能永远是人类事务中的一个重要因素。然而，近年来，由于企业环境发生了几次根本性的变化，管理工作对领导艺术的要求和成功领导所面临的困难已经大大超出了人们的理解。随着时代的发展，进行成功领导的困难不断增大。

就在不断增加的竞争使得多数公司内部上下需要更多领导艺术的同时， 另一组稍弱的力量却逐渐增加了成功领导的难度。这些力量包括业务增长、业务多样化、全球化和技术进步。它们使得公司的经营活动变得更加复杂了。

从利伯森和奥康纳等著名人士的研究总结出了，导致影响成功领导的几点因素：竞争国际化导致放松管制；市场日趋成熟，技术进步速度加快；公司规模扩大，产品多样化；环境变化企业变化导致多数产业的竞争升级，多数公司日趋综合化；日益增长的改革要求， 目的在于实现较高经营水平，例如：更高的生产率，更多的创新，新的市场营销和分配推销方法。

这些都导致实施成功领导的难度日益增大。

但同时也就是因为成为成功领导者的难度日益增大，才出现企业对领导者的需求迅猛增长。就拿军队来说，和平时期的军队只需要有好的行政和管理人员，其最高指挥官能进行一些有效的领导，这支部队就能充分发挥其职能作用。而在战争期间，尽管在军队领导集团的上上下下，仍需要有好的行政和管理人员，但如果没有众多的各级优秀领导者，它就不能完成作战任务。

到目前为止，还没有人知道如何把和平时期的人们变成战时的领导者。同样，世界各地许多公司逐渐意识到，它们越来越需要那种能应付竞争日益激烈、公司间经济矛盾不断扩大的管理人才。一个企业资金的运行、决策都需要领导者，才能够达到统一管理的效果。

对领导的这种紧迫需求也并未停留在最高管理层次上。众多企业发现，即使是基层专业技术管理人员“有时也需要在他们的职责岗位上发挥领导作用”。比如，激烈的市场竞争要求越来越多的年轻工程师们，在进行新产品开发时，必须与工程设计领域以外的（包括制造、营销以及销售部门的管理）人员合作。

反过来，这就往往要求这些项目工程师们能进行某种领导。相似的情况也迫使老练的基层管理人员协助人事管理人员，营造那种新氛围中的劳资关系；尽管这并不能改变几十年来由于单纯的行政命令或管理业已经形成的对立关系。此外，同样的竞争压力也要求公司中层管理人员找出并实施精减机构和人员的途径。

如果这些管理人员不能实施正确的领导，就难以让人接受真正的牺牲。正如通用汽车公司的执行副总裁，利昂德·罗伊斯先生在总结公司面临的越来越多的挑战时所言：“在公司的每一个管理层次上，从最基础性的工作直至汽车部门总经理，再到董事会，我们都需要有更多的领导者。

”尽管进行成功的领导极不容易，至少在某些重要岗位中是如此。但即使是在最简单的条件下，制定公司发展目标和战略安排，促成成员间合作，激发人的积极性，也需要做大量不同的工作。更何况简单的条件并不具有普遍的意义，只有复杂的条件才合乎实际情况。

因此现如今，我们比以往任何时候都需要更多更好、有远见和自信心的领导人才。如果缺乏这种人才，公司就不可能继续保持兴旺。在我们的某些业务中，如果没有这类人才，甚至无法经营下去。

但是培养一个成功的领导者并不是一朝一夕的事，无论是内在外在都需要有极强的能力来为其导航，这是作为一名成功的领导者所必须具备的。每当人门谈及领导艺术和领导者时，总带有一种神秘色彩。它暗示着进行领导的领导们是一群超然于世俗和理性分析之外的人物。

但是，公司需要的那种领导尽管的确十分复杂。但也并非是我们分析能力所不及的。通过人们理性的分析，我们依然能找到其突破口。

哈罗德·孔茨说： “领导的实质就是影响别人。真正的领导者是能够影响别人，使别人追随自己的人物。

他能使别参加进来，跟他一起干。他鼓舞周围的人协助他朝着他的理想、目标和成就迈进，他给了他们成功的力量。”

决定领导者影响力的因素，既有非权力的，又有权力的。非权力因素主要取决于领导者自身的道德修养和知识、能力的水平状况；权力因素则取决于领导者的资历、职位、级别等与领导者实施职权的过程、行为、背景等有关的因素中。要提升领导者的领导力，就要提领导者的影响力。

这既要从权力因素着手，又要从非权力因素着手。既要不断增强个人的知识、学识、见识、能力与道德修养，又要树立个人良好的领导权威与工作作风。在实际工作中，要不断增强领导者的影响力，我根据书本的定义以及结合我们实际的生活，认为可以从不断加强学习、提高个人素质、树立良好形象、切实重视管理等几个方面入手。

比如：

终生学习与创新。在商业竞争日趋激烈的今天，企业领导者面临着更新观念、提高技能的挑战，因此需要终生地学习。衡量企业成功的尺度是创新能力，而创新来源于不断的学习，不学习不读书就没有新思想，也就不会有新策略和正确的决策。

孔子说：“朝闻道，夕死可矣。”正是终生学习的最佳写照。

同样的，创新是人类发展的主要源泉。具有创新头脑的人是不怕变革的。当今世界正面临着一个非常严峻的现实是：

如果你停步不前，你就会失去自己的立足之地。

善于决策。一个成功的企业领导者的价值在于“做正确的事情”，同时帮助各阶层的主管“把事情做正确”。面对不断变化的市场，企业经营方案总是不止一个，决策就是要对各种方案进行分析、比较，然后选择一个最佳方案。

四川长虹总裁倪润峰1996年率先拿起价格武器将彩电大幅降价，从而确立国产彩电的主导地位，正是看准市场、果断决策的典型。

自信自励。一个成功人士都有很强的信心，有时会有咄咄逼人之势。他们既会在自己内心里相信自己，也会在公众面前表现出这种自信心。

成功学的研究成果表明：成功的欲望是创造和拥有财富的源泉。英特尔总裁葛洛夫认为“只有偏执狂才能生存”，坚持与自信成就了英特尔今天的伟业。

因此，要在生活中相信自己，不断地勉励自己。

领导艺术读后感 篇6

其次，性格决定命运，风度决定格局，无论是工作还是生活，内在修养都非常重要。为人处事，先做人，再做事。每个人的情绪都会好或坏，控制好情绪，不多说话，不做重要决定，不伤害身心，不生别人的气，不影响工作；在他人有情绪时，多多体谅他人，换位思考。

与人交流时，语气温和。没有人愿意和那些爱吵架的人一起工作。

第三，工作的热情，责任感和效率。工作要有主动性，主动和同事交流、沟通；主动向领导汇报工作动态，主动做好工作，取得成绩。

从学校毕业，踏入社会走向工作岗位的年轻人，应褪去学校时期的稚气，带着年轻人的活力、朝气，多从他人角度出发思考问题，多学习，多实践，多想有经验的老员工请教，多参与公司各项活动，尽快的融入团队。养成自学的习惯，不仅丰富自己的专业或非专业知识，也为长辈节省时间和精力。你为什么这么说？不懂的地方可以请教前辈，在请教的过程中也是一种学习，下次遇到类似问题就可以自己解决了。

但任何事情都应有个“度”，自己能解决的自己先解决，不能连基础的知识都去劳烦、依赖老员工，培养自己的职业感。

在我看来，团队、领导和员工的梦想和现实之间总是有差距的。每个人都知道真相。这只是一个很好的实施问题。希望在今后的工作和生活中，严格要求自己，向理想的员工更进一步！

领导艺术读后感 篇7

沙克尔顿致力于培养自己的乐观主一精神，这种乐观主一精神在探索之旅中已达到极致。他将积极的观点传播给探险队的每位成员，甚至愤世嫉俗者，将“你要非常乐观”确立为探险队的一项核心原则。在“坚毅号 ”被冰川挤垮之前，探险队会在甲板下方戏称为“丽兹酒店”的区域举行一些联欢会，表演形式丰富，探险队员还会尽其所能地设计出临时服装。

在这样一个压抑甚至绝望的环境中，这样积极乐观的精神实宝贵的。沙克尔顿知道以身作则是多么有象征意义。为了加快行进速度，他下令无关紧要的东西必须舍弃，然后他从皮衣里掏出金表和金质香烟盒，并将它们扔到脚下的雪地里。

于是，所有人都意识到，金子不是财宝，而是累赘，纷纷扔掉除生活必需品之外的所有物品。如今的管理人员似乎具有很多知识和专业技能，但他们常常表现出缺乏乐观感，并以身作则。消沉、抱怨，成了管理者的家常便饭，严于律人、宽于律己，已经习以为常。

在这样的管理氛围下，我们怎么能指望组建一支战斗队呢？

做一个成功的经理还有很长的路要走。沙克尔顿给了我很多灵感。我想当我在未来遇到困难时，我会再次想起沙克尔顿的冒险故事。

领导艺术读后感 篇8

首先，我将引用一篇关于刘邦成功理论的材料。引文如下：

高祖置酒洛阳南宫。高祖曰：“列侯诸将无敢隐朕，皆言其情。

吾所以有天下者何？项氏所以失天下者何？”高起、王陵对曰：

“陛下慢而侮人，项羽仁而爱人。然陛下使人攻城略地，所降下者因以予之，与天下同利也。项羽妒贤嫉能，有功者害之，贤者疑之，战胜而不予人功，得地而不予人利，此所以失天下也。

”高祖曰：“公知其一，未知其二。夫运筹策帷帐之中，决胜于千里之外，吾不如子房。

镇国家，抚百姓，给馈饷，不绝粮道，吾不如萧何。连百万之军，战必胜，攻必取，吾不如韩信。此三者，皆人杰也，吾能用之，此吾所以取天下也。

项羽有一个范增，却不能用。这就是为什么他抓了我。”

从引文中可以看出刘邦优点：懂用人（即组织协调能力），宽容心（听得进批评），重用人才（辅之以物质奖励）；项羽的优点：个人能力强，善良，有爱心。

这两个人的优点只是对方的缺点，但历史告诉我们，作为一名优秀的领导者，上述优势各有优势。

1协调能力是最重要的，其次是个人能力。论单干，刘邦根本不在项羽的同一水平；但如果说领导魅力，项羽与刘邦并不一致。而历史结果是刘邦得天下而成为汉高祖，也就很好地印证了一个道理：

在领导岗位上，组织协调能力比个人能力更重要。

2、宽容心为重，仁慈次之。宽容与仁慈都是好的人性美德，但两者事实上没有多大的关联性。宽容意味着能包容人才的长处和短处，接纳意见、笑纳人才创新的失败、允许和鼓励别人超过自己，将心比心，设身为别人着想，这是人格、眼光、识见、胸怀等各方面的综合体现，更是一种介于有形和无形之间的管理艺术。

而仁慈作为一种处世态度是很值得提倡，它是“人之初，性本善”的集中体现，但如果在管理过程中把握不当，很可能就会变成“妇人之仁”，保护了局部利益而牺牲了整体利益，最终得不偿失。

三。重视人才，爱护人才。在这里首先强调，由于对象的不同，重用人才与爱护人有着天壤之别。刘邦即使能靠一辆马车和一个车夫从万千追兵中救出来，但要夺得天下，还需靠张良、萧何、韩信这样的人才，这充分说明了人才在组织中的决定性作用。

重用人才源于领导者重视人才作用，最终归宿是落在利用人才的能力实现组织目标上；关心人是一种美德，来自于领导者的情感，是一种对人性美的感知。鼓励重用人才和关心人之间也有很大区别。前者以物质奖励为主，后者以精神鼓励为主。项羽爱护人，但由于不懂得如何重用人才，“战胜而不予人功，得地而不予人利”，不辅之物质奖励，结果曾经在项羽手下干过的韩信、陈平等人到最后全都跑到刘邦那里去了；相反，刘邦“慢而侮人”（只针对非人才），但其“使人攻城略地，所降下者因以予之，与天下同利”，以物质奖励作为尊重肯定人才的外化形式，最终得了天下。

在领导岗位上，重用人才能最大限度发挥人才的效能，更好地达到目标，而爱护人能使组织内部营造一种和谐的氛围，有利于打造一个优秀团队。但与二者相比，更重要的是懂得如何重用人才。

领导艺术读后感（二）

——《邓小平领导艺术》读后感

在老师的推荐下，我认真阅读了《邓小平领导艺术》一书，该书作者王瑞芳同志在多年研究与思考的基础上完成了此书。该书具有极为浓重的历史感，极为强烈的理论性。

邓小平的领导艺术是邓小平爷爷在70多年革命与建设的伟大实践中形成的，如果离开了波澜壮阔的中国革命和建设的历史，就无法全面认识和深刻理解邓小平的领导艺术？邓小平领导艺术是邓小平理论的重要组成部分，是他在中国60多年领导中国革命和建设的长期实践中，恪守马克斯主义与中国实际相结合的原则，运用辨证唯物主义和历史唯物主义原理，观察问题，分析问题，解决问题，逐渐形成在他的思维活动中，体现在他的实际行为上，融贯在他的言论和着作里，内容博大精深。

作者没有停留在对邓小平领导艺术主要特点的概括和论述上，而是以20世纪中国革命与建设的广阔历史为背景，对世纪伟人邓小平的生平活动，伟大业绩，理论创造进行了全方位的论述，并自觉地以邓小平领导思想解放，拨乱反正，实现伟大历史转折和领导改革开放，开创中国特色社会主义为重点。这客观上把握了时代脉搏和历史主线。全书用事实说话，突出伟人在重大事件中的决策，尖锐矛盾中的处置，关键时刻的作为，来展现其高超的领导艺术。

不仅写“做什么”，而且写“怎么做”。从丰功伟绩中见雄才大略，在沧海横流中显英雄本色。该书第4章从平反冤假错案，推倒“两个估计”、试办经济特区、裁减百万大军、实行“一国两制”、打击经济犯罪、“两手都要硬”等七件大事，来论述邓小平领导艺术中“慎重而果断的决策魄力”，让读者从十一届三中全会以来改革开放的历史中，深切地认识和理解邓小平领导艺术的这一特点。

本书重点论述了邓小平领导艺术的四个方面：知人善任。古人说过“政以德贤为本”，“为政之本在乎任贤”。

邓小平指出：“一个人可以顶很大的事，没有人才什么事情搞不好”。如何用人是领导者。

首先要关注的问题，要掌握用人艺术首先必须树立正确的人才观，克服任人唯亲和求全责备的用人观念：其次要确立选用人才的基本准则，做到知人善用，唯才是用：再次是要注意使用人才的方式方法，做到用人所长，避其所短，发挥其才能。

敢干而不蛮干。他指出，领导要敢于带头，有创新意识，但也要有科学精神。敢想、敢干、敢创新、创新要突破、突破要前进。

改革发展要突破旧樊篱的束缚，跳出旧思维的模式，以新的思维观念和工作方式打开新的局面，这就更需要有开拓精神和创新胆略。邓小平爷爷说，要有敢于冒险、敢于突破、敢于做事的精神。

思路清晰，敢作敢为自古成大事者，无不是敢想敢做者。领导要敢于破格，敢于突破，提出独到的见解。不是人云亦云，而是用创新的眼光审视现实，分析问题，敢想他人所不敢想，敢谋他人所不敢谋，敢为他人所不敢为的事。

XXX主席根据中国革命的实践，突破苏俄模式大胆提出“农村包围城市”，使中国革命取得了胜利：邓小平爷爷审时度势。创造性地提出了“一国两制”构想，为后日成功地收复香港和澳门奠定了基础。

这些都是成功典范。

矢志不渝，愈挫愈奋。邓小平历经“三起三落”，仍在古稀之年以超人的指挥和胆略，开启了中国改革开放和现代化建设的航程。伟人们的“胆”从何而来，是他们为中华民族之崛起的精神使然。

一个人只要有了伟大目标和大无畏的革命精神，就有了非凡的胆量和勇气，就敢与天斗、与地斗，“欲与天公试比高”，就敢“胆子再大一点，步子再快一点”，就敢在滔天洪水面前说“我们的人民、我们的军队是不可战胜的。”邓小平一生“三起三落”。但矢志不渝，愈挫愈奋。

正是这位始终坚持振兴中华、成为中国革命开放总设计师的伟人，开启了中国改革开放和现代化建设的航程。

该书以历史与逻辑相结合的论述告诉人们，如果不从世界观和方**这个根本上来学习，邓小平领导艺术就没有办法学到手。邓小平的精湛的领导艺术是。中国人民集体智慧的结晶，是邓小平留给党和国家的宝贵精神财富，值得全体同学认真学习和借鉴。

感谢阅读，希望能帮助您！

领导艺术读后感 篇9

几千年来，社会更替，沧海桑田，人才辈出，史上留名的有千千万，而广泛被大众接受、敬仰并推崇的却屈指可数。关公对后世的影响已经跨越了社会阶级、种族和国界。广公文化已经成为中国文化的象征。

结合自己的经验，谈以下几点感受：

1、勿忘初心，方得始终

东汉末年，皇权衰弱，列强**，混战不断，人民无法生存。关公年轻的时候，有着恢复汉朝、救民的远大志向。成家立业后，关公就踏上了追梦之旅。

但追求理想的道路不能一帆风顺，他沉睡了四年。四年来，将近1500个日日夜夜，我们不得不忍受精神上的孤独和经济上的限制。面对不顺，他不打退堂鼓，不求助于家庭，自食其力，自力更生，更没有忘记心中的壮志。

想要成功，就要耐得住寂寞，抵得住**。许多年轻人刚从学校出来时，满腔热血，想做点什么。但在残酷的现实环境中，面对巨大的竞争压力，它逐渐消散了斗志，蒙混过关。

少数人能够安定下来，不断学习知识，积累经验，努力前进。

曾经在网上看过一个图画故事。两个学设计的青年同时进了一家设计公司。第一年，两人做着最基础的工作，拿着微薄的薪水。

第二年，a加班加点，每天努力工作，而b辞职到一家亲戚开的公司工作。那是一份薪水不错的悠闲工作。第三年，a报名参加了一个培训班，拿到了专业资格证书。b在新公司失去了原来的新鲜感，在去和留之间徘徊。第四年，a的设计作品获奖，得到领导的赏识和重用，b则恍惚度日。

每个人都承受各种各样的压力，也会遇到各种各样的**，不管处境如何，能否坚守自己的梦想，是否在为实现梦想创造条件。关公在偶然情况下，杀恶霸，亡命奔涿郡，遇到了刘备，开始踏上梦想的征途。

2、坚守底线，公道在人心

关公为保护两位嫂夫人，以身试险，被曹操所俘后，面对金钱、美色、功名的**，丝毫不为所动。面对曹操的困难，关公处理得当，是个老实人。在保持刘备名声的同时，也提高了他的威望。

路人跌倒了，到底扶不扶？这是我们很多人会考虑的问题。几年前，人们可能会毫不犹豫地提供帮助。

但也出现了被陷害、被追究责任等不公平现象。为了保护自己，越来越多的人选择忽视。但是也有一些声音温暖了逐渐凉薄的人心。去年底，沈阳一男子被电动车撞倒后，对撞倒他的人说：

“孩子，我没事，我有医保，你赶紧上班去吧。”这位大爷年纪60，从事保安工作，并无医保。为了替当事人解围，才谎称如此。

有人觉得大爷傻，为什么不讹点钱，可是老人家觉得做人应该有底线，才对得起自己的良心。

做人如此，做事也如此。总的来说，忠于职守、爱岗敬业，就是要求全力以赴，保质保量按时完成领导交办的各项任务。“在其位，谋其职，尽其责”，我们不是铁人，也许会喊累，但前提是要把分内的事情做好。

有些事情应该做，可以做，但不能做。要学会分辨，能够合理安排时间，充分利用资源，努力实现目标。

如何做人，身边的人都会提供合理而中肯的评价；如何做事，表现才能说话。每个人都有一个衡量周围人和事的标准。是对的，错不了；做错了，也不能抹杀掉。

只有坚守道德底线，忠于职守，才能不怕评价。

3、能量守恒，有因有果

物理、化学上有能量守恒，其实人类关系中同样如此。你给我一个微笑，我还你一句问候。今天你举手之劳帮人一把，明天他雪中送炭给予回报。

我们做任何事，先不去计较得失利弊，先问合不合理，其结果总会在意想不到的时候出现，或是自己困难时别人的帮助，或是因自己优秀的表现得到赏识，或是……

人力资源部：周庆

2014年5月13日

领导艺术读后感 篇10

《领导艺术手册》是2010年华文出版社出版的图书，作者是《资治文摘》。

内容简介

激扬领导智慧，提升领导艺术。全书从领导干部要务实、领导干部要有性格、领导干部要懂礼仪、领导干部要会说话、领导干部要常自省等方面系统介绍了领导艺术真谛，告诉读者如何巧妙提升领导力，怎样建立信任储蓄，如何穿出领导魅力……轻松阅读中一窥领袖之道。它是领导人的随身锦囊、管理者的案头经典，为全面提升领导干部行政能力提供了切实可行的方法、技巧，且可随翻即用。

本书特点

1.系统，该书从领导干部要能务实、要懂礼仪、要会说话、要常自省等方面系统阐释了“领导艺术”一词，理论+案例，既有专业论述，又不失阅读趣味；

2.权威，《资治文摘》是面向政府及企业高层、学术权威及有识之士的专门刊登各类学术论文的`国家级高端理论期刊，是一份服务公务人群、兼顾商务人群的政商类高端杂志。其宗旨是为社会主义精神文明和物质文明建设服务，为更好地构建和谐社会建议、建言。2008年，该刊获得2007年度全国报刊媒体“媒体创新奖”，成为十大创新媒体之一，其获奖理由是“不仅填补了公务人群阅读的空白，而且凭借精准定位最大限度地满足了阅读者的需求”。

3.实用，这是一本领导干部不可或缺的资政手册，为全面提升领导艺术水平提供了实实在在、切实可行的方法、技巧，领导干部可随翻随用。

3作者简介

《资治文摘》，由新闻出版总署主管，新闻出版总署信息中心主办，秉承《资治通鉴》中“鉴于往事，有资于治道”的理想，遍览政经资讯，聚焦文史精华，让你始终屹立潮头，放眼天下宽。

领导艺术读后感 篇11

财务处崔莉

最近，根据公司的要求，我学会了领导艺术，让下属决定实施。经过反复学习，同时反思以往工作中的种种问题，我有以下两个想法。

信息时代，是快鱼吃慢鱼的时代。执行力是企业的核心竞争能力。当一个企业没有战略时，决定成败的是战略；当一个企业有战略时，决定成败的是实施。

战略可以模仿，而执行力不可以复制。《财富》调查表明，任何一家世界500强企业，在技术领先、服务增值和执行高效这三个方面，至少在执行力方面表现突出，足见执行力是企业成功的法宝。如何提高组织的执行力呢?

一、执行力是一种工作态度。换言之，执行力不是什么新鲜事，而是一种良好的工作态度。这是所有工作人员都应该有的一种严肃的工作状态。这是在整个项目中对待自己工作的理念和奉献精神。值得注意的是，很多人对中国人的评价是非常聪明，但很少有人说我们的工作态度好，有一个例子很说明问题，德国人在工作中，认为讲“差不多”“还可以”、“说得过去”、“马马虎虎”是让人感到羞耻的语言，而我们却常挂在嘴边也不以为然，中国是大国，和德国、日本、韩国等相比，恐怕最大的区别就是工作态度，也就是说我们的执行力与他们相比还有很大差距。

更让人担心的还有我们在层层解码过程中的衰减和走样问题，一方面是对执行力的偏差不以为然，另一方面思想观念上不追求完美，监督过程不力，碍于人情关系，大家“和睦”相处，有标准，有要求，也被“论的过去”抹平了，这是我们各项工作获得成功的一个致命的障碍，也是我们中华民族的一个弱点。

二、提高执行力就要做到诚实做人，认真做事。我们常说，诚诚实实做人，认认真真做事。做人要有一个做人的标准，做事也要有一个做事的原则。

但具体到实际工作中，常常是有制度，有措施，也有违章。原因在于，这是一个态度问题，一个责任感强的问题，一个诚实和认真的问题。

通过学习让下属决定执行的领导艺术，进一步提高了他们的思想觉悟，他们意识到，作为一个企业，要想从竞争中脱影而出，立于不败之地，就必须拥有更高的执行力。作为一名普通员工，我们应该更加热爱工作，努力把工作做好，不断提高自身素质，为提高团队执行力贡献微薄的力量。要实事求是、勇于创新，努力培养团队意识，与同事一道完成各项任务。

领导艺术读后感 篇12

第一节：

传统文化与现代领导艺术讲座，运用中国几千年历史积淀下来的传统文化和典型经典案例，生动地反映了我们的现代管理。让管理者从中受到启迪。

第一张传统问题中的管理思想

主要讲述我国管理的思想核心，即道和术。道也就是我们说的价值观、自我修养、做事原则，结合我们企业管理者，在个人价值观的体现、自身修养和做事原则上还有很大欠缺，有待于进一步的提高，特别是身居高位者，更需要培养我们自身的道“道”，“道”不深则不能成表率。魔术事的技巧、策略和方法，即我们日常管理的技巧、策略和方法。

领导是一门艺术，是运用我们自身的价值管、自身修养和为人处世的原则，结合恰当的方式、方法和技巧谋略，招感更多的人追随自己。这就是领导。而我们实际的领导管理工作当中，从基层、中层到高层都缺乏恰当的方法，缺少管理的技巧和谋略，导致我们的管理中存在事半功百的现象，这就是我们企业管理当中的缺陷，也是我们亟待解决的突出物体。

第二节领导到底忙什么

这一节印象最深的一句话就是“生命在于运动，管理在于折腾”。我认为作为一个领导者，不是你个人做了多少，而是你的员工在你的领导下做了多少。领导是军队的旗帜，领导的方向是员工共同努力的方向。

因此，作为领导，首先要有新思想、新思维，并付诸实践。这一点在我们矿山今年的管理工作当中，得到了一定程度的发挥，但还有欠缺，需要更进一步的“折腾”，比如在全矿开展各种考核、评比、表彰奖励、自查、互查、学习、培训、比赛等活动，让所有的人都动起来，都围绕一个中心动起来，流水不腐户枢不蠹，就是这个道理。

第三节第

四、五节以和为胜妙在人和

主要论述了用人管理人的形式和管理人之间的关系。作为一个管理者，被管理的群体当中说成三教九流鱼龙混杂可能有所夸张，但确实存在各种各样形形色色的人。管理就像吃饭，管理者是做饭者，你所做的饭菜如何能依百口，这靠的不仅仅是手艺，还有技巧。

成千上万人的不同追求，要求管理多样化，因人而异，合理安排工作。在我们企业员工入岗试用期间，通过试用磨合，发现这个岗位不适合他，我们可以再进行调整，以展示我们企业的用人导向和用人机制，让更多观望的人看到企业的方向，感受到企业发展的脉搏，而不是因一次的试用不合格就一票否决。

作为管理者要特别注重处理好与同僚与职工之间的管理，和气生财，家事如此，企业更是如此，要以博大的胸怀处理好个人与企业、与同僚、与职工、与亲人、与仇人之间的管理，要能统揽全局，顾全大局，不能因个人恩怨和一己私利而造成管理上的严重失误和缺陷。这也是我们管理的必修课，但还需要进一步加强。

领导艺术读后感 篇13

沙克尔顿自小就在其祖父探索南极的影响下，终究也踏上了前往南极的脚步。因为他们所乘坐的“持久号”最终并没有达到原定目标，所以他们的种种举动在当时并未能被世人所承认。但我认为这次探险队对于领队沙克尔顿而言确是一次非凡的成功。因为当他们的船陷在一个遥远的而又结冰的海域之中，是他把手下所有的人都安全带回了家，他用他经历了二十年磨练的领导才能救了所有人。这些，无论对于当时还是现在的人们来说，都不得不承认这是一个奇迹。

也许在如今看来他所遇到的问题更多的也是各类企业领导人所遇到的问题，但不能不说他所表现出的.对自己队员的了解，对局势的掌控，以及如何发挥自己的人格魅力是我们每一个大学生毋庸置疑都应该去汲取和深思的。

必须得承认，我如果仅仅只是把书中所说的东西用干巴巴毫无营养的语言表达出来，类似培养同事之间的感情，采集每个人身上的闪光点，克服困难之类的，所有人都会觉得如同嚼蜡，索然无味。但让我们看看沙克尔顿是如何做到的：

他了解每一个人的脾气和特点；他也知道大家什么时候会感到烦躁，什么时候会士气消沉；他会给每一个人进行合理的分工，虽不太轻松但绝对不会让人反感；当突遇危险的时候，大家首先想到的就是沙克尔顿这个危机处理专家。

而这些并不是仅仅只有那些在位者才应该注意的，我们每一个大学生都应该去学习这些。因为我们或多或少都在一个团队中，一个集体中，一个大家庭中。在以后的生活中，我们又将会融入社会这个大舞台。当我们开始去留心每一个人的喜好特点时；当我们有刻意去培养与他人的友情时；当我们学会收敛自己的锋芒融入一个团队共同协作时；当我们能够在必要的时候从普通的一员中站出来力挽狂澜时，我认为我们确实经过了大学这样一个过程，而不仅仅是局限于书本上的点点滴滴。既然那些东西在任何一个地方都可以从书本学到，为什么我们还要万里迢迢来到大学呢？

刚入大学时，就听到很多人说现在的大学生素质如何低下，如何不值钱，甚至以后工作时的工资还不如专科技校的学生等等。我认为这是目前大学中普遍出现的通病，这样子的大学早已没有了生气。

然而，一个大学可以不死。初来大学的我，认识了很多有才气，有能力，更让人不由产生膜拜的有思想的人。当我读了《沙克尔顿的领导艺术》这本书后，我渐渐发现他们身上闪亮的优点，那些闪烁着的近乎于有形的人格魅力。而我相信当所有大学生都可以通过彼此之间的相互影响进而对自己心灵力量的升华，这样子的大学也必将永生。

我明白，每一个大学生都不曾忘记初来大学时的豪言壮志；我了解，每一个大学生都曾有过接近目标时的种种心酸；我坚信，每一个大学生最终都会达到目标，而这样的大学可以不死！

最后我想以沙克尔顿家族的信条来结束这篇文章，“我们用最持久的忍耐征服一切”，与君共勉之！

有效教学论读后感(范本5篇)

写一篇有质量的读后感是怎么样的？当我读完了作者写的作品，里面的剧情真的精彩绝伦。 读后感可以帮助我们更加深入地了解自己的文化和历史背景，我们听了一场关于“有效教学论读后感”的演讲让我们思考了很多。

有效教学论读后感 篇1

百川汇海，万流归宗

曾经读过这样一则笑话：“医生走出手术室，郑重地对等在外面的病人家属说：手术很成功，可惜病人死了。

”哑然之余，不禁会联想到我们的教学，我们的课堂，我们是否也会有这样的上课经历，课件很精彩，教师语言很煽情很唯美，课堂很热闹，气氛很热烈，而学生却并没有真正的收获与提高，这样的课堂，能称之为有效的课堂吗？作为教师的我们，其实也经历过学生时代，每当我们回忆自己的课堂体验，往往会想到某某老师的课上得好，很喜欢听他的课；某某老师课上得不怎么样，不愿意听。而这些记忆往往归结到一点，那就是他们的教学行为吸引着我们，他们总是善于运用各种教学行为，让学生对课堂感兴趣！

看来，奥秘正在于教学行为的有效性。

研读《有效教学论》，反观自我，发现了自身教学行为上存在的缺陷、不足及亟待改进的地方！也明确了今后努力奋斗的方向。

众所周知，教师在做好教学准备后，首先要进入课堂实施教学，而首先要考虑的是如何有效地运用主体教学行为。这些教学行为是我们为了特定的教学目标和教学内容而直接在课堂上采取的专业行为。是“可预设、可分解、可培训的专业技能，它的目的在于确保教学有序有效地进行下去，”即《有效教学论》所说的讲述、板书、声像显示、动作示范、问答、讨论、自主学习指导、合作学习指导及探究学习指导“九大”行为。

如果说教学行为是一种综合行为，那么它就是由这九种行为构成的。它的有效性直接关系到教学的有效性。该书详细分析了各种行为的功能、表现、影响因素和应用策略。细读之下，颇值得玩味，也受益颇深。

例如，音量是主要考虑因素。教师量的高低及其与学生的相关性将影响教学效果。语流速度过快，超过学生短时信息加工极限，易使学生产生紧张感、压力感，反之，速度过慢，教师教学节奏变缓，教师单位时间内讲述内容就会减少，切易导致学生昏昏欲睡，从而讲述的效果大大降低。讲述应以“语音准确，语词恰当，语流连贯，语速适中”为出发点和落脚点，从而实现其有效性。

结合我们自己的教学实践，我曾听过某些老师上课，声音高亢，语速较快，一节课越到后面声音越高，但反观教室内，学生却越来越懈怠，甚至小声耳语，以至于老师要用力拍击讲台，才能达到提醒的目的，维持秩序继续讲课。老师课后抱怨学生小话多，其实正对应了《有效教学论》中所说的：“语流速度过快，超过学生短时信息加工极限，易使学生产生紧张感、压力感。

”刚开始这样的语音语速会让人紧张，但时间过长，学生容易感到疲劳，注意力分散，小话自然就出来了，而老师为了让学生集中注意力，声音一高再高，殊不知，这高亢密集的声音却成了学生小话的“保护伞”，老师的声音掩盖了学生的声音，造成恶性循环。徒然劳累却收不到成效，同样是教育的一种悲哀。

读这本《有效教学论》，我觉得这书就像一张认知地图。虽然教学活动古老，但教学场是一个充满魔力的迷宫，就像世博会的场馆，有许多陌生的地方有待开发或重新发现。《有效教学论》引领着我们沿着一定的路线在迷宫中穿行！

带着自己的经验与体验去旅游，去抵达目的地。我又觉得不同的教学方法，教学流派，就像一条条奔涌的大河，不管经过什么样的路线，百转千回，终将归入大海——“使我们的教学有效，促进学生素质提高”。《有效教学论》，正如百川汇海，万流归宗，它告诉我们，一切教学行为的最终目的，就是要让我们的教学有效。

或如一位教学专家评论《有效教学论》时所说：“本书并非要教导读者如何去操作来实现有效教学；但至少通过对本书的学习，能引发读者的思考，回顾、反思个体的教学行为，从而触动想做点什么的欲望！”我愿把这本书当着一块建房用的砖。

如果说形成具有自己特色的教学判断或教学理论是我的房子的话，那么《有效教学论论》无疑会成为其中的一块不可多得的“支撑”。“有效课堂”是我永远的“理想课堂”，永远是远方地平线上那道亮丽的风景，引领着我去探索，去发现。

有效教学论读后感 篇2

从关注教师的教转变到关注学生的学，这是课程改革的核心和关键。在认真阅读了《有效教学论》之后，我对“学生是学习的主体”这个观点更加清晰明确。如何有效地关注学生的个体差异，关注学生的学习方法，使学生得到良好的发展，实现素质教育，是摆在教育工作者面前的课题。

《有效教学论》以理论的方式，为我们的教育教学指引了一条有效的道路。

有效教学的阵地是课堂，现有的“班级教学”是将学生按年龄和知识水平分成固定人数的班级，以班为单位，按规定的教学内容、教学时间和教学科目进行教学。虽然说这种模式存在着一定的弊端，比如说，不利于发展学生的个性特长，不能因材施教等，但是，我们可以在班级教学中采用多样化的管理方式，尽量减少班级教学的弊端，做到以学生为本，做到既能顾及全体又能兼顾个人。

知识有可言传部分，也有不可言传部分，有可教部分，也有不可教部分，任何知识都不可能教完。讲尽，不知哪位教育学家曾说过“我们教学生的是一种技能，而不是知识”。知识依赖于学生掌握记忆。有了技能，他们就能掌握更多的知识。

至于课堂部分，很多知识只能由学生自己操作和使用。**。因为传统教育以及学习方式只满足于为学生提供确定的、客观的显性知识，对学生学习效果的考核以保持和记忆确定的、客观的知识结果为标准，至于学生个体是否理解以及理解的程度如何并未给予足够的重视。

但是，教育并不是一件“告诉”和“被告知”的事情，而是一个“主动”建设的过程。

真正的教育作用经验总是主动的、个人的，学生求知的过程就是富有热情的“主动**和独创性”过程，是“亲历”知识并获得对知识个人化理解和坚定信念的过程，也就是说，真正的知识学习，要经过个人亲自探索、研究、实验，用自己的眼光重新打量知识，以此种方式获得知识，将其情绪化、行动化的特征，最终落实为“个人知识”。

在书中曾有这样一句话，有效教学的关键在于能够了解学生的“需要”以及不同学生之间的“差异”，学生的“需要”和“差异”往往并不限于知识水平，而在于求知热情，这需要教师对“我该如何让他们对这些有热情”深入考虑。求知的热情，就是学习兴趣。学生对本学科、本节课有了强烈的求知热情，她们的学习就会更加具有主动性，在学习的过程中才会全身心的投入，即常说的“专心致志”，但是实际上，课堂上达到专心听讲、专心思考问题的学生并不多，大都是一种表面的状态，他们只是在听教师讲课，缺乏思考的过程，长期的“接受”教育，使得学生弱化的思维的能力，对凡事都缺少了热情。

正如书中所说的“也许，好教师原本就不是教知识，而是传播信仰。”

无论是“亲其师信其道”，还是“奋斗目标”，我们的有效教学就是让学生去学习，只有他们在主动、积极、热情的状态下去学习，一定会使得课堂实效、高效。

有效教学论读后感 篇3

在佛山第二中学跟岗学习的这段时间里，我利用了几天时间，读了高慎英、刘良华的《有效教学论》。《有效教学论》关心的主题就是如何恰当地使用教学策略提高教学的效率。进入21世纪，学生已成为整个社会的核心。从家庭到学校，一切都围绕着学生。

如何有效地关注学生的个体差异，关注学生的学习方法，使学生得到良好的发展，实现素质教育，是摆在教育工作者面前的课题。下面结合我多年的教学实践来思考有效教学。

“有效教学”有三个基本要素：有效果，有效率，有效益。总之，有效教学是指教师以尽可能少的时间、精力和物质投入，达到尽可能多的教学效果，达到教学目标，满足社会和个人的教育价值需求

如何实现有效教学呢？

书中谈到首先要有效备课。备课中讲到三种计划的制定，作为一名教师应该有这种能力。具体到日计划的制定，也提出要考虑三个要素（1）学习者，包括了解学生个别差异及学生需要；（2）学科内容及其结构，在这里指出教师的责任，尽管教科书中规定了教学内容，但是教师还根据学生实际水平和情绪状态对教材再度开发。

还提出了教师如何利用教材？即要“用教材’而不是“教教材”；（3）教学目标和教学方法，文中指出教学目标关键在于教师提出的目标既不至于太抽象而令学生无动于衷，又不至于太具体琐碎而令学生不得要领。具体教学目标应该以激励学生热情的学习为标准；教学方法要为教学目标服务，要考虑教学方法、组织形式及课堂管理因素组合，很轻松地指出教师是一个“象受欢迎的男女演员”一样的复合型的天才。

其次，有效指导。主要讲了“有效讲授”与“有效提问与倾听”。在有效教学的讨论中，我们学到了三种技巧，非常亲切实用。

象一位长者在循循教导，我浏览了刘良华教授的博客，其中对加入的条件有几条要求很耐人寻味。这样写：接受我的新生活建议：

1、让读书成为生活习惯；2、把体育锻炼当成头等大事；3、为有困难的人提供帮助；4、不破坏、不挥霍自然资源；5、宽容他人的生活习惯，尊重文化多样性；6、保护动物，尊重生物多样性。文中关于“保持节奏”的策略也讲的很细致。如教学节奏与任务的难度或复杂程度相适应；教学环节的过度及不同主题间的过度要重视，要保证过度数量不多，尽可能有条理，简洁等。

看了《有效教学论》我还有这样的体会，如何更快地提高自己的教学水平呢？

一、吃透教材，精心设计预案

新课程要求教师不是“教”教材，而是“用”教材教。教师应以动态生成的观点看待课堂教学。教科书不再神圣不可侵犯。教师和学生可以根据教学实际情况对教材进行补充、扩充、拓宽、整理、增删，灵活使用教材，使教材更加开放。

现行教材采用的是模块教学法，教材内容贴近学生的生活，符合学生的生理和心理特征，知识涵盖广，外延大，需要教师去挖掘、去领悟、并创造性地使用，教师应该从多方面入手进行预设，有备而来，有备无患，尽可能多的将学生在学习中可能出现的新情况预设到，以便教师在课堂教学中的及时调控，适当删减或调整，保证课堂教学的有效生成。

二、促成生成精彩新课堂

课堂应该是一段通向未知方向的旅程，可以随时发现意想不到的频道和美丽的场景，而不是一段必须走固定路线、没有激情的旅程。生成的教学过程是一个渐进的、多层次的、多角度的非线性序列。它不能按预定轨道100%运行。它往往会产生一些意想不到的新信息、新情况、新思维、新方法。

三、课后教学反思 ,提升教学智慧

由于课堂教学的许多临时生成性因素，致使事先设计好的教学同实施之间有一定的落差，所以每一堂课后要及时反思，及时写下心得体会，总结“成功亮点”，考虑“失误不足”，思考“创意闪光点”，不仅要善待“生成的问题”，还要会鼓励、期待甚至帮助学生去“生成”问题，不要害怕自己解决不好这些问题，只要培养自己有足够的教学机智，就可能将这些问题变成新的教学资源，把原先可能成为难点的问题转化成教学的亮点。

高慎英和刘良华合著的《有效教学论》更多地从理性的角度**教学实践中的一个重要问题：有效教学问题。有效教学观具有明显的时代特征。它在不同的时代有着不同的目标和追求、方式和策略。

21世纪是我国现代化建设和实现中华民族伟大复兴的关键时期，在这个历史时期，有效教学意味着什么，有效教学有什么追求，有效教学的过程怎样，如何组织……本书作者对这些问题都做了有益的**。在理性思考的基础上，作者还对教学中的一些实际问题和方法、策略进行了务实的讨论，对有效教学的方向及教学资源开发利等问题进行了广泛深入的**，从而使读者明白有效教学实际上是新课程实施过程中所追求的重要目标，是新课程最终能够成功落实的重要保证之一。

在新课程改革的形势下，阅读如何使课堂教学更加有效？这不得不让我们每个老师深思，高慎英、刘良华的《有效教学论》给了我很多启示，使我对有效课堂教学有了更深的认识！

有效教学论读后感 篇4

《有效教学论》的前言中指出：

更多地从理性的角度探讨教学实践中的一个重要问题：有效教学问题。有效教学的理念具有明显的时代特征，在不同的时代有不同的目标和追求、方式与策略。21世纪是我国现代化建设和实现中华民族伟大复兴的关键时期，在这个历史时期，有效教学意味着什么，有效教学有什么追求，有效教学的过程怎样，如何组织……本书作者对这些问题都做了有益的探讨。在理性思考的基础上，作者还对教学中的.一些实际问题和方法、策略进行了务实的讨论，对有效教学的方向及教学资源开发利等问题进行了广泛深入的探讨，从而使读者明白有效教学实际上是新课程实施过程中所追求的重要目标，是新课程最终能够成功落实的重要保证之一。

这是一本值得一读的书。它没有一般理论书籍所存在的那种故作高深唯恐大家都能读懂的晦涩艰深，而是植根于现实教育，许多素材信手拈来，语言质朴又不乏生动。正如作者所言：

前些年德国一位学者提出：“围绕普通教学论的探讨已经变得风平浪静。60年代后期和70年代初期的激烈争论也平息了；数十年来，普通教学论的理论与模式已基本定型了。”这位学者询问：在普通教学论中会出现一种新思想吗？传统教学论是否会出现一种新思想？或者，是否需要出现一种新的视角？一种新的话语方式？本书即使无法完整地回答这个问题，至少愿意考虑这个问题。

有效教学论读后感 篇5

上学期上《教育概论》的时候，老师让我们看了几本中外教育名著。而对于一个对看到文字就反感的我来说是相当困难的。不过我还是坚持看了捷克人夸美纽斯的《大教学论》这本教育名著。虽然看的时候是囫囵吞枣的看的，不过看了以后还是有许多让我映象深刻的地方。不过，如果我理解错误的话也是可以原谅的，因为我的语文成绩不好，水平有限了。

《大教学论》是17世纪捷克教育家夸美纽斯所著的一步教育作品。此书被认为是教学论诞生的标志，是教育学行成独立学科的开始。《大教学论》在教育发展史上产生了很大的影响。

首先，我想讲一下的是夸美纽斯。他是一位捷克人，出生于1592年，死于1670年，他生活的年代刚好介于文艺复兴，宗教改革和启蒙运动的时代，因此社会背景比较复杂。俗话说“实事造英雄”也许就是这个的最好体现。他的一生都在从事教育研究工作，一次具有十分丰富的教育经验。他热爱儿童而且热爱教育。他无论是教育思想还是教学理论上，都做出了划时代的贡献。夸美纽斯被推崇为教育学上的哥白尼。他的教育体系为现代的系统的教育学奠定了始基，因此他又被称为是“现代教育之父”。他一生著作很多，不过，主要教育学说还是包括在他的《大教学论》中。该书实际上包含了整本教育学的内容，并且奠定了今日分科教学法的基础现在讲述的是《大教学论》。此书是夸美纽斯在批判的总结前人的研究成果的基础上，经过长期构思、几经修改而写成的重要教育著作。

正如作者在开篇所写的“大教学论就是把一切事物叫给一切人的全部艺术”。西方人对《大教学论》的评价相当的高。他们说：“倘若各时代的关于教育学的著作全部丢了，只要留得《大教学论》在，后代的人便仍可以把它作个基础，重新建立驾驭的科学”。因此，《大教学论》号称“西方教育史上的第一本教育著作”。上学期的阅读，便让我有对此书产生了兴趣。该书论述了教育的方方面面，适应自然的原则始终贯穿于整本著作中。全书共三十三章，我个人认为第一章到第七章讲述的是：人的来由以及人的形成的影响因素。第八章到第十三章讲述的是：学校教育的重要行，学校教育改良的必要行以及怎样改良。第十四章到第十八章主要讲述的是：教于学的原则等。第十九章到第二十五章讲述的是：学校的教学方法。第二十六章到三十章讲述的是：学校的纪律以及语言等。最后那三章讲述的是大学以及教导。该书系统的阐述了适应新兴资产阶级要求的教育观点，教育目的，作用，内容和途径等。读了此书以后我了解到了他对于教育的观点。他提出了“教育要遵循自然规律”。他认为自然界存在自然规律，人类是自然界的一部分，人类的教育活动应该遵循自然界的普片规律。他的第八章的标题即是“青年人应该受到共同的教育，所以学校是必须的”。他认为现今的学校教育制度需要改进，需要完善。因此，他提出了学校教育改革的措施以及必要性。此外，在第七章的时候夸美纽斯对儿童的心里特征进行了分析、研究。对教育工作要如何适应儿童年龄、心理特征提出了不少意见。他说“人的教育要在适合的时期进行，在适合的时机对人进行教育”。首先，人类的教育是从人生的青春期开始，也就是说要从儿童时期开始。有人曾经这样说过：儿童时期等于春天，青年时期等于夏天，中年时期等于秋天，老年时期等于冬天。教育就应该遵循这个规律，在每一个时期进行适当的教育。其次，夸美纽斯又对教于学的原则进行了详细的阐述。教与学的原则有：便易性，彻底性，简明性和迅速性。此外，还对教学法进行了阐述，系统介绍了教育法有：科学教学法，语言教学法，道德教育的方法，艺术教育法，灌输虞信的方法等。他主张多种教育方法结合进行教育，有助于发挥学生的潜力。最后两章夸美纽斯提出了教导的问题。他提出了论教导的普遍和完善的秩序，提出实施普遍教导的前提。夸美纽斯是人类教育史上第一个注意到人民大众教育的问题的人，并且提出了普及义务教育。提出了学校教育必须于生活相结合的思想，第一次系统的阐述了教学原则的规则。，《大教学论》的写作目的是：寻求一种教育方法，可以使教员少教，使学生多学。

读了这本书我才了解到了许多东西。《大教学论》中阐述的最多的应该还是教育吧。虽然本书的开始是从“人”讲起，在开篇就提到了“人是造物中最完善、最美好、最崇高的”。也让我们知道了原来学问、德行、虔信是我们人生来就具有的三粒种子。这让我联想到了我国的荀子的《性善论》，强调的是：人之初，性本善的观点。一个人为了他自己的好处，不独要有学问，而且要有德行和虔信；为了他邻人的幸福，不独要有德行，而且要有学问和虔信；为了上帝的关荣，不独要有虔信，而且要有学问和德行。不过最让人映象深刻的还是夸美纽斯关于教育的观点和见解。读了《大教学论》让我们这些未来的教师们明白教师职责的所在，就像我们说的“教师是人类灵魂的工程师”一样，教育在教学工作中充当教道德工作，是教育的主体。我们都知道教学即是：教于学。而老师即是教的主体，学生是学习的主体，老师了教要与学生的学紧密结合。有一句话说：教导别人就是教导自己。那么，教师在教育过程中也能让自己更好的学习，更好的充实自己。教师作为教育者即是教育人，这让我们想到格累哥利?那齐恩曾说：“教育人是艺术中的艺术，因为是一切生物之中最复杂和最神秘的。”因此教师的责任是伟大的。其次《大教学论》让我了解到了教育的重要性，了解到了这一点可以让我们更好的执起教育之匙，开启孩子们的心灵，浇灌他们稚嫩的大脑。让教育发挥最大作用，让他们长大以后为祖国奋斗。更好的建设祖国的美好明天。通过《大教学论》我们知道了：人若受过真正的教育，他就是个最温良、最神圣的生物；但是他若没有受过教育，或者受了错误的教育，他就是一个世间最难驾驭的家伙。愚蠢的人需要受教导，好使他们摆脱本性中的愚蠢，这是无人怀疑的。聪明人更需要受教育，因为一个活泼的心理如果不去从事有用的事情，它便会去从事无用的、稀奇的、有害的事情。

在读了《大教学论》后终于了解到了这本堪称“西方教育史上第一本教育著作”的来由。它的确配得上这个称号！我想，作为未来教师的我们读《大教学论》是必须的，它会让我们意识到教师的重要性以及怎样教育我们的学生。

说话的艺术读后感推荐十五篇

学习让我们的视野得到了开阔，阅读完一本作品后，相信每个人都会有自己独特的理解。那么，读后感应该分为几个部分来叙述呢？笔稿范文网为您提供了关于“说话的艺术读后感”的相关信息，供您参考。

说话的艺术读后感 篇1

字字千金，句句由心。在过去，我从来没有听说过“说话的艺术”，这个暑假，我阅读了《战胜你的弱点》一书，让我获益匪浅。

本书主要通过解释与举例让我们认识到——与人交流切忌“直、白、过、软、硬、乱、酸、死、虚”九大特点，面对不同的人，不一的情况，所需要避免的方式也是各不相同的。

面对他人的错误、无心之举时，我们不可太“直”，需要委婉、隐讳，留有余地。如果我们太直截了当，就会适得其反。面对这些情况，我们需要坦然而清晰地说出来，让别人瞬间明白你的意思，避免更多的尴尬。

面对一些冷嘲热讽及需要严加考虑的事情时，我们说得不可太“白”，要学会虚实相间、留有余地、滴水不漏。否则，只会让别人觉得你是个伪君子。每每遇到需要严加考虑再做决定的事，选择善意的谎言有时也很不错。

争辩、询问时，我们就不能“过、硬、酸”。万一自己有时候不小心要提出触到他人底线的事时，要及时反应过来，有时无声胜有声。万一已经提出了呢？

就要巧设台阶，说笑调侃以下，但也是需要适可而止。争论时，即是自己的想法是正确的，语气也不应该太强硬！不要强迫别人，犯错时也不要强辩，以免破坏双方关系，否则得不偿失。

相对的，说话时也不可太“软”。找准对手的弱点下手，总会让对方哑口无言，像这样的“绵里藏针”效果是非常好的，语气太软就难以服众了。

人们在社会上总是交一些亲密的朋友。与朋友之间更是需要真心、坦诚相待。这时，我们说话就不可以太“乱、虚”。

要善用词序、措辞到位。同时，掌握说话节奏，放松气氛，避免造成无话可说的尴尬假象。内心的沟通需要坦诚，虚假也不会赢得人的心，结交朋友的基本原则就是真实的感情！

对我来说，最需要我注意的就是说话不要太“死”。我一直都是个实话实说的人，不太会察言观色，总是直来直去的，说话风格较为死板，就如我自己一样。因此，我必须学会用多种方式说话，笑和骂同时进行，真正自然地与他人交流。

同时，我也需要灵活观察，避免与他人沟同时产生不必要的误解。

说话的艺术读后感 篇2

说话的艺术读后感范本

举凡悲伤、忧愁、抱怨或者自怨自艾的词句，都必须从平常说话的言词中拿掉，因为这种话只会引发更多的负面效应，组织中如果充满了这种言论，组织的成长就会停滞，因为每个人都会去找一个负面的理由，来当作自己尚无法成功的借口，说话的艺术读后感。

改变性的言词没有任何存在的价值，任何批评都像是仰天吐口水，终究会吐在自己的身上，组织中批评的话多了，优秀的人才就进不来，也留不住，因为再完美的人也是需要被肯定的，而批评却像冬天的寒风，是无孔不入的。

一句话正面积极，鼓舞人心，可是难辨真伪，这种话我们不能讲，因为未经证实即表示可能改变，如果我们一旦说出口，而结果并非我们所言，将失信于组织，一旦组织认为领导们的话可信度不高时，这个组织就失去了忠信度，更不会团结，且可能四分五裂、各自寻求答案、各自保有一部分真相而各自为政。

说话是一门艺术，作为龙城人更要懂得和学会这门艺术，将龙城的优良传统发扬光大，以崭新的面貌面向未来。

周星馳「功夫」裡的胖子，為何要裝狠？因為一開口就破功，為什麼一開口就破功，因為在他的語調中，並無像是流氓的(江湖氣概)，就像說話是種藝術一樣，話說的'好便演什麼像什麼，或說的不好便是話不投機半句多，應考慮當下場合、狀況與氣份為重。

語言、文字、動作都是傳達思想的工具，其中又以語言的使用量最大。

夫妻感情的維繫、工作飯碗的爭取、人際關係的搭建、人生理想的拓展都跟言語有關。「一言興國」、「一語喪邦」、水能載舟、亦能覆舟，語言亦同，良好的談吐可以助人成功，蹩腳的談吐也可以令人萬劫不復。然而說話的藝術，不是每個人與生俱來，但是卻可以從中學習。

這是一本「習練之道」與「改善方法」的傳授要領，需要親自操練才能發現其中精髓。讀完這本書之後讓我了解，嘴巴是我們工具，語言是我們的思想，如何表達出來並使人感到興趣，是我應該從中學習的。

《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”，也还免不了说话，读后感《说话的艺术读后感》。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰可得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。如果语言运用得不恰当，就会给对方留下不好的印象，甚至会产生误会。所以我们应该好好把握说话的技巧，将它化为一种艺术。

说话是一门艺术，在这个日异月新，飞速发展地时代，说话尤为显的重要，说话虽不是万能，但不会说话是万万不能的。其实人的一生总在不断的说话，不断地与人交往，从而让自己的生活丰富起来。

身为外联人的我，更应该要掌握好说话的艺术。说话可以体现一个人的魅力、才华、性格。读着这本书时，我想起了我们部门的叶龙方师兄。平时与他工作交流或生活交流时，不难看出他是个很会运用语言的人。如果与他交流时遇到尴尬状况，他很会圆场，缓解气氛。他还很会运用词语。例如，他问你对这事情还有什么想法时，你说了一个不是太好的想法出来，他不是直接说你这想法怎样怎样的不好，要怎样怎样才会有可实性。他会婉转地说：“你这想法还不错，不过如果能稍微修改一下，像这样做，会更完善，你觉得呢？”他巧妙地让你接受他的想法，且他的语言会很好地引导你去思考比较哪种做法会更好。

本来，我觉得自己还挺能说的，与人相处得不错。但在看完这本书，才发现自己在许多方面差强人意，不足的地方还有很多，比如说话这方面，它并不是别人告诉你怎样说就是怎样说的那么简单，而是自己去悟、看、思考。怎样才能做到说话没有漏洞，怎样去把握局面，不让自己处于被动状态，这才是最重要的。我们总是在犯着同样的错误，就是言多必失的毛病，其实言多并不必失，关键是我们怎样说，怎样领悟说话窍门，做到这些了，即使自己说了很多话，别人也会欣然接受的。

一个说话随便的人，一定没有责任心。话多不如话少，话少不如话好，多言不如多知，即使千言万语，也不及一件事实留下的印象深刻。多言是虚浮的象征，因为口头慷慨的人，行动一定吝啬。凡有道德者，不可多言；有信义者，必不多言；有才谋者，不必多言。多言取厌，虚言取薄，轻言取侮。

当你面对一个人谈话的时候，如果你只一大套一大套地把自己想好的话讲出来，而不了解对方的看法和兴趣，不能观察对方对你的话有什么反应，有什么疑问，不能及时地解除对方心理的症结，那你就不能算是一个好的谈话者。

能掌握好说话的人，无论与哪一类人都很能相处得来，能在别人身上得到许多资讯，学到很多东西。这是我的目标。

说话的艺术读后感 篇3

2011——2012学年第一学期

开展学习型单位建设读书心得

——读《说话的艺术》有感

翟盈盈《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。

这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿;寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德;讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。

第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗;他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人;他太会修饰了，倒教人不信了。

他的戏法总有让人揭穿的一日。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这里没有力量，只有智慧；真正的力量是无法通过装饰获得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。

如果语言使用不当，会给对方留下不好的印象，甚至导致误解。所以我们应该掌握说话的技巧，把它变成一门艺术。

说话是一门艺术。在这个飞速发展的时代，说话尤为重要。虽然说话不是万能的，但不说话是不可能的。其实人的一生总在不断的说话，不断地与人交往，从而让自己的生活丰富起来。

本来，我觉得自己说话还是可以的，与人相处得不错。但在看完这本书，才发现自己在许多方面差强人意，不足的地方还有很多，比如说话这方面，它并不是别人告诉你怎样说就是怎样说的那么简单，而是自己去悟、看、思考。如何说话不留漏洞，如何把握形势，不让自己处于被动状态，才是最重要的。

我们总是犯同样的错误，就是说得多就是输，其实说得多就是不输，关键是我们怎么说，怎么理解说话的技巧，做到这一点，即使我们说了很多话，别人也会欣然接受。

一个说话随便的人，一定没有责任心。话多不如话少，话少不如话好，多言不如多知，即使千言万语，也不及一件事实留下的印象深刻。许多词是虚荣的象征，因为那些说话大方的人行动一定很刻薄。

有道德的人，不可多言；有信仰的人，不可多言；有才能有计划的人，不可多言。多言取厌，虚言取薄，轻言取侮。

当你面对一个人谈话的时候，如果你只一大套一大套地把自己想好的话讲出来，而不了解对方的看法和兴趣，不能观察对方对你的话有什么反应，有什么疑问，不能及时地解除对方心理的症结，那你就不能算是一个好的谈话者。

能掌握好说话的人，无论与哪一类人都很能相处得来，能在别人身上得到许多资讯，学到很多东西。这是我的目标。

说话的艺术读后感 篇4

说话的艺术的读后感，来自新华文轩网上书店的网友：《说话的艺术》在林语堂先生的等身名作系列中可谓是一本不太热的小书。阅读并和书友们讨论这位大作家的“小论述”是否会另有一番感悟呢？我想试一下。在此我要特别感谢当当网，贵机构不但将待售及已脱销的每一本图书介绍得非常清楚，而且相关人士耗时用力梳理刊表的“顾客评分”和“商品评论”也是全面具体、长期刊存。这不但对我的这篇文字有所帮助，也是对读者顾客的体贴尊重，理应得到我等的敬佩和感念！目前，当当刊列的《说话的艺术》有两家出版社不同年份的四种版本。其中除陕西师范大学出版社的两个版本外，还有文化艺术出版社以《怎么说话与演讲》为名的两个本子。详细读过这四本书目下方的81条书友“评论”（遗憾！没有一条被当当判为“精彩评论”）后，在下把它们分成五个类型：一．对此书完全肯定的书友评论共37条。恕不举例。二．碍于著者大名而稍做肯定的共22条。例如：（猫小乖）“相对于大师来说过于浅显了，给小孩子做读物还不错。大师说话的方式很有趣，大概是时代进步了，我们现在都需要更新鲜的信息更深刻的道理”。三．对此书完全否定的共11条。“题目到很吸引人，内容太老土.没创意”。四．认为此书不是林语堂本人撰写并有所贬损的评论共有7条（集中在《怎么说话与演讲》的两个版本下方）。例如：（大熊哥99）“这本书肯定不是林语堂写的，后悔买了。内容也非常普通”。五．其它说法的共有4条。恕不举例。问题果然出来了，严格些分析，“不太满意”的书评数目应是将上述二、三、四中的数字相加即40条评论，超过了完全肯定的37条。我是说这本“小论述”确实不像林先生的其它名著那样能够获得当代读者比较一致的褒扬。这是为什么呢？在此我要首先声明，在下属于上述评论类型的第一种——完全肯定此书告知的思想、知识和意义。我把自己所持这种态度的原因说出来或许可以疏解持“不太满意”态度的书友们的意见和疑虑。首先，此书最早由……

说话的艺术读后感 篇5

记得好像有人说过当一个人发现自己有缺点，说明这个人开始成长了，依此来说，我属于晚熟的类型。并不是说自己完美，只能说是身边朋友一直很包容我这个缺点，所以到了这个纠结的年纪才让我发现。我性格不是很开朗，但是确有点没心没肺，俗话说就是嘴边没有把门的，想说什么就说什么。基于当今社会是一个EQ时代，为了充分掌握了见人说人话，见鬼说鬼话这门技术，我购买了这本《说话的艺术》。

美国着名的心理学家和人际关系学家戴尔？卡耐基曾经说过：一个人事业的成功，只有百分之二十五是由于他的专业技术，另外百分之七十五要靠人际关系。②据统计，人的一生有相当大的一部分时间是在工作中度过的。在40至45年中，每星期工作5天或超过5天，每天7、8小时或更多，换言之，我们一生工作10万小时！其中大部分时间是在和别人一起工作中度过的。无论我们是在工作还是在娱乐，沟通是我们开展一切活动的必要手段。

沟通方式包括很多中，有口头、书面、肢体等，口头沟通应该是运用最普遍也是最重要的一种沟通方式。

这本书通过四篇35章的内容告诉我们一些在人际交往过程中要注意的技巧。虽然书中讲的都是些通俗易懂的道理，但是很多时候我们却忽略了这些方法，有的方法甚至不费我们一点力气就可以做到。

说话时面带微笑。我们能理解微笑的含义，也知道微笑的力量，但是为什么当我们心情不好的时候，总要把烦恼也带给身边的人呢。

谈论对方最感兴趣的话题。如果我们想要交朋友，并成为受人欢迎的说话高手，就要用热情和生机去应对别人，谈论对方感兴趣的事情。

学会用友善的方式说话。人们不愿意改变他们的想法，不能强迫或迫使他们与我们意见一致。但如果我们用温柔友善的说话方式引导他们，他们或许会改变态度。

不要和别人争论。为什么非要证明一个人是错的呢？难道那样做能使他喜欢你吗？为什么不给他留点面子呢？他并没有征求你的意见，而且也不要你的意见。你为什么要和他争辩呢？应该永远不要和别人正面争论。

牢记他人的名字。公司越大，人们之间的关系就会越冷漠。唯一能够使公司变得温暖一些的办法就是记住他人的名字。

赞美和欣赏他人。用赞美的方式开始和人谈话，就像牙科医生用麻醉剂一样，病人要承受痛苦，但麻醉剂能消除这种痛苦。天底下只有一个方法能够说服任何人去做任何事，这个办法就是激发对方的热情，让对方乐意去做那件事。

当然书中还提到很多其他方面的技巧，但是我相信只要掌握了上面的这些方法，我们的人际沟通能力就会有很大的进步！

说话的艺术读后感 篇6

《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗教人将嘴挂在墙上，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰可得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。如果语言运用得不恰当，就会给对方留下不好的印象，甚至会产生误会。所以我们应该好好把握说话的技巧，将它化为一种艺术。

说话的艺术读后感 篇7

每天都要说话，就像每天都要吃饭一样，如果忽然有一天你闭口不言不吃不喝了，要么就是死掉了，要么就是心里有事。这个世界很复杂也很简单，看你站在那个方向去看他。蔡老师说他喜欢研究说话这件事，因为透过研究说话，你会比较根本的搞清楚自己和别人的关系，搞清楚自己在想什么，别人在想什么，以及最有趣的——搞清楚自己是一个什么样的人。透过说话，懂得把别人放心上，这就是他相信的、蔡康永的说话之道。

蔡老师的这本书是新公司的一位前辈推荐的，目前一套2本，现在在看第一本，看了2/3感觉有些不太一样了，也有跟那个前辈沟通过读后感，不过毕竟是前辈看问题的方式都不同，他说其实书都一样只是你自己的心理作祟，多些自信就好。（我可以可以把这句听成是在夸我吗最近在蔡康永的书《说话之道》忽然话就多了）。毕竟刚到新环境，一切都是陌生的，而且这次不论是行业职业还有地域全是新的，最重要的这个环境没有熟人最近在蔡康永的书《说话之道》忽然话就多了。本来是抱着来就当受气包就好的决心，不过新同事相处的蛮好，每个公司都会有自己的公司文化，这个公司刚刚好。我是个比较懒的人，懒得去打理人际关系，懒的去说太多话，懒得花费自己额外的时间去加班，可是生活就是这样走到哪里都一样的。工作就是先做好自己的事，才能帮别人。有点儿跑题了，说说为啥要看这本书，一是因为我脑袋里书太少，二是忽然发现自己情商不高是真的不会说话呀最近在蔡康永的书《说话之道》忽然话就多了。就算看过刘墉、汪曾祺、咪蒙……但是毕竟只是了解皮毛，都没有渗透理解，所以你所学的都会在你日后的生活中体现，就变成了现在这样。然后就给自己规划了一下：留出足够多的时间练习、思考和讨论。因为我明白人要想掌握一门技能，就需要10%的时间学习知识和信息，70%的时间联系和实践，还有20%的时间与人沟通和讨论。今天休息今天就学习书本，在路上就利用片段时间看书，可能效果不太好，但是只要开卷就有益。

重复的每天也要活出一点特别，超越自己极限，因为路还没有到终点。青春本无罪，虽然我年纪已不小，但有梦无畏，就该勇敢去追，任意发挥，快乐就对，多一些体会，相信经历疲惫，雨过尘蜕，就会重生般完美。最近在蔡康永的书《说话之道》忽然话就多了

草深处见鹿，深海里寻鲸。

说话的艺术读后感 篇8

之所以会买这本书，是因为我觉得自己是一个不会说话的人。在朋友圈里，自己总是以大大咧咧的形象出现，“直肠直肚”，或许会让人觉得你是一个直接爽快的人，但这往往会在无意间，言语中伤了别人。

这本书的序里写到：“如果我们练习把我们相信的事和我们说的话尽量变成一体，那我们比较可能因为说话谨慎，而成为谨慎的人；或者因为注意说话的品味，而成为有品味的人；或者因为训练自己好好倾听，而终于站在别人的立场想事情的人。”我希望我能成为那样用心说话的人。

从踏入社会到现在，曾因为自己不会说话或说话太直太冲吃过无数大大小小内内外外的麻烦或者说苦头，或许在你年轻的时候，大家会原谅你，因为你是职场上的小朋友，你只是家里的独生女，不是母亲，不是媳妇，不是妻子。然后随着你周围关系的逐步复杂，你会开始反思自己，你会去想，如果多去观察别人，了解别人，把别人放在心上，很多不该说的话我就不会说了，因为我会在这句话跳到我的嘴巴里之前就会想到：“也许她听了会伤心的，也许讲了只会让大家产生误解”，然后我就可以把那些不必要说出的话，给自动删除了。

我非常喜欢这本书里的《别人赞美你一句，你就回一句赞美》这一章节，别人骂你一句，你回骂他一句，这叫吵架，别人赞美你一句，你回一句赞美，这叫社交。那如果别人骂了你一句，你竟然还有办法回他一句赞美，那会发生什么呢？或许对方立刻会在你的脑袋上发现一圈光环吧。

我一直在用自己的`心说话，但我可能更多的时候是把自己放在心上来说话，但如果再多加一点对别人的了解和体谅，把别人放在自己的心上来说话，这就对了。这样我既可以继续坚定地要保存我心里的那份真，那份诚，那份简单，又可以让生活更加靠近幸福！

透过说话，懂得把别人放在心上，这就是我相信的，蔡康永的说话之道。

说话的艺术读后感 篇9

沟通的方式，有很多种。有口头，书面，肢体等。口头沟通应该是最普遍，最重要的一种沟通方式。其实我们每天都在沟通，都在说话。学习中，要和同学，老师说话。生活中，要和爸妈长辈说话。工作中，要和同事顾客说话……俗话说，好言一句三冬暖，一语伤人六月寒。那么怎样说话，才能让大家认可你，理解你呢？一次偶然的机会，在朋友家里我发现了这本书。懂得了好好说话，说好话，其实是一门艺术。

《说话的艺术》这本书，通过35章的内容，告诉我们一些在人际交往过程中要注意的技巧。书中讲的道理都通俗易懂，但是往往这些容易懂的道理，我们在生活中却忽略了它们。如何说的恰如其分是一个人的一种本领。然而，能不能学好这门艺术，能不能拥有这种本领，是需要我们自己去学习，去实践，去积累经验的。

书中讲到，说话或者会面时要面带微笑。我们能很直白的理解微笑的含义，也知道微笑带给别人的舒适感和好感。但是为什么当我们心情不好的时候，总要把烦恼也带给身边的人，把最坏的情绪带给最亲的人。

和别人聊天时，忽然谈论到对方最感兴趣的话题。如果我们想要交朋友，就要用热情去感化别人，谈论对方感兴趣的事情。这样不仅让对方感到舒服，而且你们也会很快成为好的朋友。

不要和别人争论。为什么非要证明一个人是错的呢？为什么不给他留点面子呢？他并没有征求你的意见，而且也不要你的意见。你为什么要和他争辩呢？记住，尽量避免在别人面前去正面的争辩。

赞美他人。同样是一句话，赞美和讽刺，人们往往都只会爱听赞美的话。如果只有一个方法能够说服他人去做任何事，这个办法就是去赞美他，去激发对方的热情，让对方乐意去做那件事。

当然，在书中还提到很多其他方面的技巧，但是我相信只要掌握了这些方法，我们的人际沟通能力就会有很大的进步。只要我们铭记这些方法，你就会告别胆怯，告别自卑，告别那个连说话都吞吞吐吐的自己。

说话的艺术读后感 篇10

“称谓是开启交流之门的第一把钥匙。无论是新老朋友，一见面就得称呼对方。每个人都想得到别人的尊重。人们重视自己的地位。

对有头衔的人称呼他的头衔，就是对他莫大的尊重。直呼其名仅适用于关系密切的人之间。你若与有头衔的人关系非同一般，直呼其名来得更亲切，但若是在公众和社交场合，你还是称呼他的头衔会更得体。

”这段话给了我深深地启示，感同身受的是，有一次我作为一名工作人员在一个较为正式的校级活动上大叫我朋友的名字：“肥鸡！”这时在场的老师也听到了，吓了一跳。

我突然意识到我说错了什么，我真的很想找个洞进去。事后，我很快意识到自己的错误，由于意识的冲动，失去了说话的艺术。真的很不应该。

说话的艺术，还有很多很多，例子也不能一一举出，但是，这本书除了教会我说话的艺术，说中国话的艺术，而且更多的是做人的道理。

说话的艺术读后感 篇11

《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。这儿没有力，只有机智；真正的.力不是修饰可得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。如果语言运用得不恰当，就会给对方留下不好的印象，甚至会产生误会。所以我们应该好好把握说话的技巧，将它化为一种艺术。

说话是一门艺术，在这个日异月新，飞速发展地时代，说话尤为显的重要，说话虽不是万能，但不会说话是万万不能的。其实人的一生总在不断的说话，不断地与人交往，从而让自己的生活丰富起来。

身为外联人的我，更应该要掌握好说话的艺术。说话可以体现一个人的魅力、才华、性格。读着这本书时，我想起了我们部门的叶龙方师兄。平时与他工作交流或生活交流时，不难看出他是个很会运用语言的人。如果与他交流时遇到尴尬状况，他很会圆场，缓解气氛。他还很会运用词语。例如，他问你对这事情还有什么想法时，你说了一个不是太好的想法出来，他不是直接说你这想法怎样怎样的不好，要怎样怎样才会有可实性。他会婉转地说：“你这想法还不错，不过如果能稍微修改一下，像这样做，会更完善，你觉得呢？”他巧妙地让你接受他的想法，且他的语言会很好地引导你去思考比较哪种做法会更好。

本来，我觉得自己还挺能说的，与人相处得不错。但在看完这本书，才发现自己在许多方面差强人意，不足的地方还有很多，比如说话这方面，它并不是别人告诉你怎样说就是怎样说的那么简单，而是自己去悟、看、思考。怎样才能做到说话没有漏洞，怎样去把握局面，不让自己处于被动状态，这才是最重要的。我们总是在犯着同样的错误，就是言多必失的毛病，其实言多并不必失，关键是我们怎样说，怎样领悟说话窍门，做到这些了，即使自己说了很多话，别人也会欣然接受的。

一个说话随便的人，一定没有责任心。话多不如话少，话少不如话好，多言不如多知，即使千言万语，也不及一件事实留下的印象深刻。多言是虚浮的象征，因为口头慷慨的人，行动一定吝啬。凡有道德者，不可多言；有信义者，必不多言；有才谋者，不必多言。多言取厌，虚言取薄，轻言取侮。

当你面对一个人谈话的时候，如果你只一大套一大套地把自己想好的话讲出来，而不了解对方的看法和兴趣，不能观察对方对你的话有什么反应，有什么疑问，不能及时地解除对方心理的症结，那你就不能算是一个好的谈话者。

能掌握好说话的人，无论与哪一类人都很能相处得来，能在别人身上得到许多资讯，学到很多东西。这是我的目标。

此外，我还搜索了几句经典的语句，我觉得很精辟，我们应该好好思考学习。

说话的艺术读后感 篇12

你了解爱这件事吗？我们身边的人大概没有几个人不曾为它所累，尘世间没有什么比对爱情的渴望更强烈的了。爱随时随地无时不刻都在发生，我们中间有人正在爱，有人即将要爱，剩下的则在花大量时间谈论爱和等待爱。毋庸置疑，人与人间的情愫是一个永无休止的争论，是一个人类永远无法回避的话题。

瑞蒙卡佛认为爱是一种不那么长久的多愁善感，两个相爱的人认识彼此前可能爱过别人，而一旦俩人中的一个不幸发生什么事，活下来的那一个会悲伤一阵子，但他最后还是会继续恋爱，这样的故事信手拈来。

有人说，如果将爱等同于永恒，则两者的概念都会变得空泛起来，因此聪明的恋人们把爱视作海誓山盟的证言抑或甜言蜜语的网罟，语言这样一个虚无浮动的表意系统变成了对抗沧海桑田的慰藉。于是“我爱你”变成了那样轻易就可脱口而出的字眼、那么通俗而简单的词汇。我们有勇气一见钟情，却没有毅力坚持天长地久。爱被我们弄得遍地都是——直到我们已经分不清让我们忧伤和焦虑的究竟是爱还是以爱为中心的虚无和空洞，抑或是落入陈腐现实的悲恸。

弗洛姆不认为爱是如此普通常见的东西，他通过自己的著作告诉世人，爱绝非那么简单易得，相反是一门不易上手的艺术，一份独立成熟而自足的爱需要经过思考和实践的洗炼。占有爱情的身体不难，而占有爱情的思想绝不容易！水到渠成的感情就和不劳而获而从容一生一样几乎近乎于神话。世界上没有免费的午餐，当然也不可能有廉价的爱情。人与人都是不同的个体，两个人在一起必须通过积累”爱“的经验和磨练，容忍升华彼此的差异，其实爱情本身就是彼此习惯和包容差异的过程，爱情的关系和政治中的关系一样，都是企图在歧异的现实上建立一致的理想。人需要有对爱的认知和实践的执着，一种像小孩学走路般的不断尝试错误的体验，才能慢慢地经由"学习"在人生旅程中获得弥足珍贵的爱情。你的爱只能通过创造性思考和想像力的训练，经由不断实践学习与成长。

“在当代社会中我们几乎已找不到任何活动、任何企业像爱一样，以如此巨大的期待与盼望来开始，却又如此一成不变的失败。”——《爱的艺术》一书实际上是弗氏从三个方面针对为何现今社会的爱情一再遭遇失败做出的阐释。

首先他批判了社会中爱的瓦解：由于在后现代的今天，社会的全部文化是以购买欲以及互利互换的观念为基础。现代人的幸福就是欣赏橱窗，用现金或分期付款的方式购买他力所能及的物品，我们崇尚肉体之爱和被爱的爱情观，那是一种吸引你接近某人的平凡的冲动，任何人都可以频繁地爱上另外一个人，不论是男是女。现代文明的大机械化时代抹杀了人的独特性与工作本身带来的尊严，人们像一个零件一样不停的运转，在无法停歇的空间，像个陀螺般不停旋转，由生到死。人与人之间的爱情关系也遵循同控制商品和劳动力市场一样的基本原则。

第二，我们的爱之所以满地都是，是因为我们把爱的问题看作是对象的问题，不是能力的问题。我们通过参照别人来确定自己，认为爱不再有年纪的差别，觉得投入一段疯狂要趁早，三少四壮五轻亦不嫌晚；人们还认为爱是个完美的塑身主义者，一旦提及爱，就条件反射一般地把它与被爱的标准联系在一起，是为了要找一个爱自己的人，并以此提升自己的被爱指数：男人把自己塑造得更加帅气、拥有更多权势和财富，女人按照社会价值观的审美把自己塑造得和模特一样纤细、性感、妩媚。人们一方面渴望爱情，另一方面却把其他的东西：如成就、地位、名利和权力看得重于爱情。我们几乎把所有的精力都用于努力达到上述目的，却很少用来学会爱情这门艺术。

当今世界满地都是的爱情架构在这种物化的价值之上，一旦外在价值抽离了，爱情的灵魂也开始渐渐出窍。爱不但繁荣地盛开在生活之中，同样充斥在人们的幻想里。大家期盼着爱，期盼着流行歌曲、偶像剧、浪漫的爱情小说里、电影中说的那种爱，剧情结构要强、对白要引人入胜，故事要感人肺腑、赚人热泪，同情共鸣，真心实在，有卖点有看头有情有意，灰姑娘要嫁给英俊的白马王子，灰小伙要娶得到布兰妮斯皮尔斯。每天的生活都在精采的地方待续，旁人不得不满眼羡慕地一个细节一个细节看下去。悲欢离合的爱情电影大家百看不厌，百般无聊的爱情歌曲大家百听不烦。但很少有人意识到自己本可以学会拥有爱的能力。

“人们往往把那种如痴如醉的入迷，疯狂的爱恋看作是强烈爱情的表现，而实际上这只是证明了这些男女过去是多么地寂寞。难道只有获取名利才值得人们付出代价？而爱情只是一种不值得人们付出的奢望？”在弗洛姆的《爱的艺术》中，所有想爱，正在爱，曾经爱过的人们都能够找到自己的影子，心中的恐慌，无力自拔的沉溺以及本能的自卫，从而恍然大悟原来“我”的想法被那么多同样的人理解和演绎，原来“我们”的爱情如此寻常，不就是这样的么———其实人人都拿着一本勉强称的上文学的爱情著作来要求对方，而自己永远等着带花的王子或者带着财富的公主，来给自己幸福。

弗洛姆在《爱的艺术》中告诉我们，爱越来越变得难以理解的第三点原因，是人们对于“爱”的知识的匮乏，不了解“坠入情网”和“持久之爱”的区别。爱这种高尚的艺术本不应该也不可能被弄得满地都是，它在本质上必须是出于意志的行为，是一种决心，要把我的生命全然委身于另一人的生命，爱这门艺术的基础就在于不能勉强他人迎合自己。假如要改变一个人成为自己心目中的那个人，何不乾脆直接找一个心目中的完美？既然这样的人很难求，爱就更加没有理由如此轻易地表露和存在。改变对方满足自己的要求是一件让对方不快乐的事情，既然你爱他又为何要他受尽痛苦呢？

是的，爱不该被我们弄得满地都是，我们没有资格如此轻易地把爱挂在嘴边。爱是付出、爱是牺性、爱是祝福。所以对方开心，就应放手、宽心去祝福。这并不意味着你要用“此时无声胜有声”代替爱的表白，而是在说出真心诚意的“我爱你”三个字之前，要让自己明确：爱的答案很长，如果说出就要用一生来等待回答。恰恰因为如此，面对爱的幻灭我们亦无须惧怕。终究，倘若是因爱之名，时间的脚步和空间的变迁就无法把我们的坚持修饰成患得患失的冷漠。那些过于短暂的激情并不纯粹，那些类似镜花水月的浪漫之中混杂着更多来自于想要弥补自己人生不足的愿望而非爱的欲念，它们或多或少构建在物质的需求和身份的焦虑之上，并不能称作真正意义上的爱。作为一门艺术的爱，要求人们有爱的的知识并付出努力，对一件事了解得越深，爱的程度才越深。如德国哲学家巴拉塞尔士所说，“假如有人以为所有的水果都同草莓一起成熟，那他对葡萄就一无所知。”

综合以上三点，我们从《爱的艺术》中可得出的结论是：爱是一种理性的选择，而绝非遍地都是的廉价情绪，人们不能把虎头蛇尾式的坠入情网视同永久性的爱情状态。你必须花时间确定对方是你真正需要的人，因为爱与信仰本质上是一样的，它不是一种与人的成熟程度无关只需要投入身心的感情，不止包括感性元素，同样也需要理性元素。除了与生具来的部分，还要体会，学习领悟，练习，揣摩，先评估自己是否有爱人的能力才有资格谈爱。

弗洛姆告戒追求爱的人们，想要有一份丰盛满足的感情，必然要以具有爱的能力作为前提，爱的能力并不来自外在物质世界，不来自车子房子名牌的交换，而是经由自我内在意志的坚持以及长时间与人互动修练得来。“爱是人与人之间的创造力，而不是感情。”弗氏相信这种创造力中包含四种元素，那即是关怀、责任、尊重和了解。

爱不该被我们弄得满地都是。爱意味着，当对方希望独处、有暂时的个人生活空间时，自己也能自得其乐，照顾好自己，生活过得愉快充实；当对方需要自己陪在身旁，一起分享心情与感觉时，则能排除所有杂念，全心全意将心灵交给对方；当对方沮丧无助能适时给予精神上最大的慰藉与支持；当对方欢喜快乐，陪着一起高兴、一起开怀大笑。说出爱这个字，意味着彼此祸福与共，患难相扶持，做对方永远的心灵伙伴、精神支柱。

“我爱你”这三个字如此泛滥地流俗于世，实际上是因为我们过于胆怯和懒惰，没有勇气去承担学习和提升爱的能力的责任。弗洛姆曾在他的另外一本著作《逃避自由》中写到：“人之所以无法自我决定，也许不是听不见内心渴望的声音，而是他对于选择之后的自由状态感到害怕。因为，一旦他选择了而获得自由之后，他就必须负起获得自由以后的责任和伦理，必须对他自己的选择有所交代。”爱和自由一样，也是必须付出代价的，所以大部分的人不但逃避自由，也逃避真正的爱情。

不要害怕在是否说“爱”的问题上作出选择，尤其是做出跟别人不一样的选择。弗洛姆告诉我们，正是这种不敢选择的态度使得政治上的极权主义可以持续存在，社会控制可以彻底被执行，情感生活可以随随便便蒙混过去，就这样凑活过一生。但是爱情何其珍贵和独特，人总该有一场能对别人细说的，你难忘的恋爱。或许获得这样一份真爱的前提，是说出比“爱”更多的“不爱”，当每个人都意识到爱原来是如此稀缺的资源而并非满地都是，才会舍得为它付出更多，学习更多，珍惜更多。

说话的艺术读后感 篇13

今天看了林语堂的《说话的艺术》的上半部分。上半部分主要是教我们怎么与人交谈的，下半部分主要是教我们怎样演讲的。由于个人爱好，我想下部分我是看不下去的了，所以我写的都是有关上部分的感想。

图书馆里面有太多关于怎么说话的书了，而我在众多书中挑选了林语堂写的这本，虽然名字不吸引人，但是内容还是很可取的。

其实话说回来，说话还真是一门艺术啊。它并不比写作容易，说出来的话就像泼出去的水收不回来，它不像做文章一样可以千改万改，说错了的话是没办法收回来的。

首先给我印象最深刻的是，避免争论。在日常生活当中，我们可能会因为一件很小的事情，觉得对方错了，而自己对了。或许我们认为对的事物就是真理，但是有些时候我们却应该承认对方是正确的，只为了给对方留面子，毕竟我们都不喜欢不欢而散啊。但是有些时候，我们又必须认定真理，这时候，我们可以委婉地向对方说明，以我的习惯与理解我会说：可能是这样吧，但是我的理解是这样，不知道对不对。反正尽量做到给对方台阶下。

有些时候，我们需要别人的帮助或者是我们需要从与某人的交谈中获取自己所需要的信息，这时候，我们就应该投其所好，引出对方的话题，这样我们才能进行一次愉快的交谈。

总之看完这本书，我觉得这大概不仅仅是说话的艺术了，而是做人的艺术了。怎么做才能让自己更加乐观更加礼貌更加有修养，怎么想怎么说怎么做才能让大家都喜欢你，这就是做人的艺术啊！

说话的艺术读后感 篇14

说话的艺术读后感

举凡悲伤、忧愁、抱怨或者自怨自艾的词句，都必须从平常说话的言词中拿掉，因为这种话只会引发更多的负面效应，组织中如果充满了这种言论，组织的成长就会停滞，因为每个人都会去找一个负面的理由，来当作自己尚无法成功的借口。

改变性的言词没有任何存在的价值，任何批评都像是仰天吐口水，终究会吐在自己的身上，组织中批评的话多了，优秀的人才就进不来，也留不住，因为再完美的人也是需要被肯定的，而批评却像冬天的寒风，是无孔不入的。

一句话正面积极，鼓舞人心，可是难辨真伪，这种话我们不能讲，因为未经证实即表示可能改变，如果我们一旦说出口，而结果并非我们所言，将失信于组织，一旦组织认为领导们的话可信度不高时，这个组织就失去了忠信度，更不会团结，且可能四分五裂、各自寻求答案、各自保有一部分真相而各自为政。

说话是一门艺术。作为龙城人，应该了解和学习这门艺术，发扬龙城的优良传统，以崭新的面貌面对未来。

周星馳「功夫」裡的胖子，為何要裝狠？因為一開口就破功，為什麼一開口就破功，因為在他的語調中，並無像是流氓的(江湖氣概)，就像說話是種藝術一樣，話說的好便演什麼像什麼，或說的不好便是話不投機半句多，應考慮當下場合、狀況與氣份為重。

語言、文字和動作都是傳達思想的工具，其中語言是应用最广泛的。

夫妻感情的維繫，工作的爭夺，人際關係的构建，人生理想的拓展，都与言語有關。「一言興國」、「一語喪邦」、水能載舟、亦能覆舟，語言亦同，良好的談吐可以助人成功，蹩腳的談吐也可以令人萬劫不復。然而，說話的藝术，不是每個人都是天生的，而是可以從中學習的。

這是一本「習練之道」與「改善方法」的傳授要領，需要親自操練才能發現其中精髓。讀完這本书，讓我知道嘴巴是我們的工具，語言是我們的思想，如何表達和让人们感興趣是我應該從中学到的。

《说话的艺术》介绍了：我国人对于说话的态度，最高的是忘言，但如禅宗“教”人“将嘴挂在墙上”，也还免不了说话。其次是慎言，寡言，讷于言。

这三样又有分别：慎言是小心说话，小心说话自然就少说话，少说话少出错儿；寡言是说话少，是一种深沉或贞静的性格或品德；讷于言是说不出话，是一种浑厚诚实的性格或品德。这两种多半是生成的。

第三是修辞或辞令。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。

他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。

这里没有权力，只有智慧；真正的权力不是靠装饰获得的。

看了这本书，我受益匪浅。社会之所以发展得那么快，一切源于人与人之间的交流，在交流之中可以得到很多信息。我们生活在这社会里，少不了与人交流。

如果语言使用不当，会给对方留下不好的印象，甚至导致误解。所以我们应该掌握说话的技巧，把它变成一门艺术。

说话是一门艺术。在这个飞速发展的时代，说话尤为重要。虽然说话不是万能的，但不说话是不可能的。其实人的一生总在不断的说话，不断地与人交往，从而让自己的生活丰富起来。

说话的艺术读后感 篇15

作为一名老师，必定要拥有一定的说话技巧，这样才能应变课堂上的一些突发状况，这一要求在对于语文老师来说要更加严格。为了能够更好地锻炼自己的口才，为今后的工作打下基础，我选择了《说话的艺术》这本书，以下是我阅读完后的感想：

著名心理学家卡耐基曾经说过：“如果你希望自己成为一个善于谈话的人，首先就要做一个善于倾听别人的人。要做到这一点其实并不难，你不妨问问别人一些他们喜欢回答的问题，鼓励他们开口说话，说说他们自己以及他们所取得的成就。

”认真倾听对方的表达，可以让对方感受到尊重，而且，不随意打断对方表达的思路和过程，可以让对方完整而随心地表述清楚，而我们，就可以通过倾听和适当的提问式引导，得到更为充分、完整的信息，从中更为清晰地调整自己准备回应的表达思路，以及表达顺序的连贯性和逻辑性，明确自己谈话所要实现的目的和重点，平和自然而且有效地进行与对方之间的谈话。

在今后的生活特别是工作中，要学会倾听学生的心声，了解学生的需求，引导学生，解决学生的疑虑，帮助学生成长。

其次，我们要慎言，这一点时时刻刻都要注意，先不提祸从口出这么严重的后果，也要注意“恶语伤人六月寒”的恶劣行径。我很欣赏《明朝那些事儿》的作者当年明月，他的文字功底和说话的技巧非常成熟，他在作品中有这样一段话来提醒我们慎言：“如果一个人重2000kg，但你非要说人家重两吨，那么你被人家打成猪头我都不会同情你。

”虽然言语有些粗俗，但是却很形象。在与学生接触时，要多注意这一点，不要大声伤害学生。敏于事而慎于言，可以作为我们今后生活中的箴言。

最后，我们要注意对自己的语言进行适当的修改，当然，这也要注意程度。至诚的君子，人格的力量照彻一切的阴暗；他用不着多说话，说话也无须修饰。只知讲究修饰，嘴边天花乱坠，腹中矛盾森然，那是所谓小人；他太会修饰了，倒教人不信了。

他的戏法总有让人揭穿的一日。我们是介在两者之间的平凡的人；没有那伟大的魄力，可也不至于忘掉了自己。只是不能无视世故人情，我们看时候，看地方，看人在礼貌与趣味两个条件之下，修饰我们的说话。

这儿没有力，只有机智；真正的力不是修饰可得的。作为一个老师，说话时需要适当地修饰，有些话修饰地不用太复杂，能让学生明白又不失涵养，为最佳。

现在的我们还未真正接触到社会，也许现在的无心之言并没有什么大碍，但是走上了工作岗位，无论是当老师还是其他任何职业，都是需要说话打交道的，说话这门艺术值得我们毕生钻研。